Декоративные сосуды

Министерство культуры Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего образования

«Кемеровский государственный институт культуры»

Декоративный сосуд «Воин»

Курсовая работа

Исполнитель:

Научный руководитель:

Дата допуска к защите:

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение…………………………………………………………………   3

Глава 1. История и технология создания керамических сосудов в технике жгута ……………………………………………………………………..    5

1.1.   Исторический аспект развития керамики, созданной в технике жгута

1.2. Технология изготовления сосуда в технике жгута……………..…   11

1.3. Творчество художников, работающих в технике жгута…………… 15

Глава 2. Создание и декорирование сосуда из керамики, выполненного в технике жгута «Воин» ………………………………………………..……

2.1.Композиционно - художественное решение…………………………….    

2.2. Подготовка к работе, организация рабочего места, инструменты……     

2.3.Этапы выполнения изделия……………………………………………...     

Заключение………………………………………………………………   

Список литературы……………………………………………………      

Приложение…………………………………………………………………...     

ВВЕДЕНИЕ

В наши дни керамика – это один из наиболее популярных материалов для производства разнообразных предметов домашнего быта, начиная с эпохи мезолита. Относительная простота производства керамики как материала позволила людям сделать свою жизнь более комфортной и красивой. Параллельно с развитием этого ремесла развивалась человеческая тяга ко всему прекрасному с эстетической точки зрения. Глину, уникальный природный материал, люди использовали с давних пор. Умельцы создавали из неё красивые и полезные изделия. Знания о технологиях работы с глиной мастера передавали своим учениками, а те в свою очередь своим ученикам и так далее. Сейчас обучение керамике проходит не только в индивидуальных мастерских, но и в различных учебных заведениях.

Актуальность этого исследования заключается в том, что оно может быть применено студентами вузов культуры, а также в детских школах искусств с углубленным изучением керамики. На данный момент существует уже большое количество литературы, рассматривающей керамику как вид декоративно–прикладного искусства и обширную дисциплину.

Однако состояние решения проблемы по изучению именно современных методов создания и декорирования керамических изделий в технике жгута, по нашему мнению, рассмотрено недостаточно широко.

В структуру данной курсовой работы входит творчески созданное изделие, декоративный сосуд «Воин» в технике жгута, и описание его поэтапного выполнения.

Основанием и исходными данными для написания курсовой работы послужили в первую очередь литературные источники по истории керамики, материалам и технологиям, по основам композиционной грамоты и многие другие. Технологический процесс изготовления керамических изделий представлен в книгах Е.Н. Хохловой «Производство керамики» [20], Г.Е. Лукина «Конструирование художественных изделий из керамики» [9].

Объектом исследования является декоративный сосуд «Воин», а предметом – процесс и последовательность его разработки и изготовления.

Цель работы заключается в создании и декорировании сосуда из керамики, выполненного в технике жгута «Воин».

Задачи работы:

1. Проанализировать исторический аспект развития керамики, созданной в технике жгута.

2. Рассмотреть технологию изготовления сосуда в технике жгута.

3. Изучить творчество художников, работающих в технике жгута.

4. Определить композиционно-художественное решение сосуда из керамики, выполненного в технике жгута «Воин».

5. Определить этапы и осуществить работу – создание и декорирование сосуда из керамики, выполненного в технике жгута «Воин».

В данной работе применяются такие методы исследования, как анализ информации из литературных и других источников, наблюдение за аналогичной работой преподавателя, мысленное моделирование, анализ и синтез полученного материала, эксперимент.

Это исследование позволит студентам вузов культуры, ученикам детских школ искусств с углубленным изучением керамики более глубоко изучить методы изготовления керамического изделия, а также материалы и технологии, что доказывает теоретическую значимость работы.

Глава 1. История и технология создания керамических сосудов в технике жгута

1.1.   Исторический аспект развития керамики, созданной в технике жгута

Глина, обожженная в костре, – первый искусственный материал, полученный человеком. Не одно десятилетие он раскрывал его свойства. Свойства глины после обжига становиться твёрдой и не пропускающей жидкость позволили использовать её для изготовления посуды. А изначальная мягкость и пластичность позволяла создавать причудливые формы, используемые впоследствии в качестве декора. Так и появилась отдельная отрасль декоративно–прикладного искусства – керамика.

Рассмотрим её историческое становление более подробно.

Историческое значение керамики очень велико. Археологи относят начало изготовления керамики к XV веку до нашей эры. В эпоху неолита люди уже были знакомы с техникой обжига гончарных изделий. В это время по всей Земле создавались неуклюжие изделия с толстыми стенками и острыми краями. В позднем палеолите изделия украшаются незамысловатым вылепленным или процарапанным острым предметом орнаментом и обжигаются не только в кострах, но и в примитивных построенных печах. Постепенно керамика разных местностей обретает разнообразие форм и орнаментов. Среди народов Средиземного бассейна египтяне первые стали заниматься гончарным делом.

Древние египтяне уже умели глазуровать керамические изделия. Впервые создавать изделия из глины на гончарном круге стали шумеры. Появление гончарного круга было очень важным историческим событием. С его помощью стали создаваться ровные, симметричные изделия, более удобной и, следовательно, распространённой стала гравировка. Керамическое искусство начинало своё становление и на Востоке.

Японские гончары часто использовали тиснение. Они обвивали сосуды тесьмой, сплетённой из рисовой соломы, в печи при обжиге она выгорала и оставляла характерный орнамент.

Древние мастера в еще сырой сосуд вдавливали хлебные колосья, отдельные зернышки, раковины, ягодки хвойных деревьев.

Развитие керамики невозможно представить без вклада Греции, известнейшей своей богатой культурой и развитым декоративно– прикладным творчеством. Но греческой керамики предшествовала керамика, развивавшаяся на острове Крит, ведущего центра Эгейской культуры. Расписной декор сосудов очень разнообразен. Живой динамичный ритм, свободная плавность рисунка были отличительными чертами этой росписи. В древнегреческих полисах керамика была одним из главных ремёсел. «Для керамического искусства греческой классики (VI–V вв. до н.э.) характерны ясность конструкций, устойчивость формы, пропорциональность членений, жизненность сюжетов, функциональность формы и назначения» [2, с.8].

Сюжетные композиции на вазах выполнены в технике чернофигурной и краснофигурной росписи. Греки не знали глазурей и цветных эмалей, использовался только тёмный лак, покрывавший фон и оставлявший изображение не закрашенным. «Ясность и целостность формы, в которой непосредственно отразились представления о гармоничном человеке, достигаются пропорциональностью частей, строящейся часто на принципах золотого сечения» [8, с.195].

Однако греческие вазы до сих пор являются подлинными шедеврами искусства. Мастера Рима в своей керамике подражали греческим мастерам. В средние века художественная керамика появилась в Турции и Иране. Основным декоративным элементом на посуде была роспись, чаще всего орнаментальная, но также и изображение птиц и животных.

Сначала лепка керамики выполнялась в ленточной технике, и ее признаки хорошо читаются на многих фрагментах керамики, а затем готовый сосуд дополнительно выколачивали по стенкам с помощью деревянных лопаточек снаружи сосуда и каменных подставок изнутри его, либо выколачивание проводилось на подставленной внутри сосуда руке мастера.

Сосуды, выполненные в технике ручной лепки, имеют более пористую структуру, и на них хорошо «читаются» места состыковки лент.

Исследование материалов эпохи ранней бронзы помогло шире и глубже окунуться в проблему формообразования керамики в древности, позволило выделить следующие приемы:

– ручная лепка из целого куска глины,

– жгутовая техника,

– ленточная техника,

– ленточно-жгутовая техника,

– пластовая техника (ее еще называют текстильной или лоскутной),

 – выколотка сосудов из целого куска глины,

– выколотка куска глины и формовка сосуда на твердой основе,

– обминание раскатанного или выколоченного куска глины в готовую форму,

– сочетание выколотки и ленточно-жгутовой техники лепки при формовке,

– ручная лепка из целого куска глины и последующее переформатирование плоскодонного сосуда в круглодонный.

Лепка из глиняных жгутов была известна людям еще в каменном веке.

Жгутовая техника лепки распространена в эпоху неолита и более позднее время при изготовлении толстостенных сосудов. Это один из основных приемов лепки керамики, но собственно жгуты в профиле стенки сосудов встречаются крайне редко в высокотехнологичной керамике юга России. Проследить ее в формах сосудов не так просто, так как при формовке сосудов в процессе разглаживания поверхности происходит «растягивание» жгутов полностью или частично по краям стыков.

Ленточно-жгутовая техника лепки представляет собой лепку жгутами разной толщины, причем жгуты сразу же уплощаются в ленту между ладонями, в процессе приклеивания ленты к телу сосуда. Часто эту формовку можно определить как ленточную лепку. Хотя собственно ленточная лепка предполагает предварительное расплющивание жгута на плоскости вручную или с помощью раскатывания жгута в ленту, используя деревянную скалку.

В. А. Борисовым, С. А. Ковалевским сделана попытка осуществить качественный сравнительный анализ технологии гончарного производства у обитателей лесостепного Алтая, Новосибирского Приобья и Кузнецкой котловины, живших в конце III - II тыс. до н.э. Исследователи определили, что технология самусьского керамического производства укладывается в рамки песчано-дресвяной традиции [4]. Основным способом формирования исследованных самусьских емкостей являлся жгутовой налеп. Выявлено три способа крепления глиняных жгутов друг к другу.

Первый – валики диаметром 0,8-1 см накладывались друг на друга с последующим перемещением излишков глины на швы по направлению сверху вниз на наружной поверхности, и снизу вверх – на внутренней.

Второй – жгуты диаметром 0,6-0,7 см накладывались друг на друга и слегка придавливались, швы замазывались глиной, аналогично той, из которой изготавливались жгуты.

Третий – жгуты накладывались друг на друга, затем швы замазывались перемещением глины верхнего жгута вниз по наружной и внутренней поверхностям. Значительно реже встречается комбинированный способ формирования самусьских сосудов. Тулово таких емкостей изготавливалось из лент, а срез венчика оформлялся валиком.

Следовательно, самусьские банки и горшки конструировались методом жгутового налепа, который в редких случаях сочетался с ленточным налепом.

Д. А. Сташенков, А. Ф. Кочкина, Н. П. Салугина среди памятников хазарской эпохи в Самарском Поволжье Жигулевский II грунтовой могильник обнаружили 13 керамических сосудов [17].

 Горшковидные по форме сосуды, имея незначительную вариабельность по пропорциям, различаются по соотношению основных абсолютных параметров, что оказалось значимым для первичной группировки. Исследователями выделена группа сосудов со смешанным способом конструирования начина: первоначально делался донный начин, затем поверх него с внутренней стороны наращивался второй слой из жгута в соответствии уже с донно-емкостной программой. Таким образом, получался так называемый двухслойный донный – донно-емкостный доэлементный начин (30,8%). Ведущим способом изготовления начинов сосудов (как донно-емкостных, так и донных) был спирально-жгутовой налеп. Начин только одного сосуда изготовлен с помощью спирально-лоскутного способа.

Для изготовления полого тела применялись лоскуты – 7,7%, жгуты – 69,2% и короткие жгуты (части жгутов длиной примерно 7-9 см) – 23,1%.

Лоскуты и короткие жгуты наращивались по спиралевидной траектории, либо по кольцевой траектории. Особо выделяется один сосуд, начин и полое тело которого изготовлены с помощью спирально-лоскутного налепа, возможно применение формы-модели [17].

Несмотря на то, что не по всем сосудам удалось определить способы конструирования, приведенные цифровые значения все же показывают, что наиболее используемыми были такие «строительные элементы», как жгуты: начины практически всех исследованных сосудов изготовлены из жгутов, наращиваемых по спиралевидной траектории; полое тело почти 70% сосудов также изготовлено из жгутов, но наращивание их проводилось преимущественно по кольцевой траекторию.

Д. А. Сташенков, А. Ф. Кочкина, Н. П. Салугина отмечают, что сочетание программы изготовления начина и способа изготовления полого тела в одном сосуде позволяет выделить схемы конструирования конкретных сосудов [17]. Выделено 6 таких схем:

I – начин донно-емкостный, изготовленный спирально-лоскутным способом; полое тело изготовлено также спирально-лоскутным способом;

II – начин донно-емкостный, спирально-жгутовой, полое тело изготовлено также из жгутов по спирали;

IIа – начин донно-емкостный, спирально-жгутовой, полое тело изготовлено из коротких жгутов по спирали;

III – начин донный, спирально-жгутовой, полое тело изготовлено из коротких жгутов по спирали;

IIIа – начин донный, спирально-жгутовой, полое тело изготовлено также из жгутов, но наращиваемых по кольцевой траектории;

IV – начин смешанный двухслойный, изготовлен из жгутов, наращиваемых по спиралевидной траектории, полое тело изготовлено также из жгутов, но наращиваемых по кольцевой траектории [17].

Основная масса посуды Жигулевского II могильника изготовлялась на плоской подставке, иногда на внешней поверхности дна фиксируются довольно четкие отпечатки от оси подставки. Сами «строительные элементы» и способы их наращивания отличны: это и спирально-жгутовой налеп, и кольцевой налеп из жгутов.

А. З. Бейсенов, В. Г. Ломан обнаружили сосуды, выполненные в жгутовой технике, на поселениях Атасу и Мыржык андроновского времени и эпохи поздней бронзы [2].

Саргаринско-алексеевская керамика поселения Мыржык продемонстрировала многообразие исходного сырья (шесть видов) и рецептов формовочных масс (шесть видов), а также способов изготовления полого тела, среди которых лоскутно-комковатый в один и два слоя, спирально-жгутовой и из жгутов по кольцевой траектории. Конструирование полого тела было возможно изучить по фрагментам от 25 сосудов.

Из них 72% экз. было изготовлено лоскутно-комковатым способом в один слой лоскутов, 8% – лоскутно-комковатым способом в два слоя лоскутов, 4% – спирально-жгутовым способом, 8% – из жгутов по кольцевой траектории.

С. П. Грушиным предпринята попытка обобщить все имеющиеся данные по гончарному производству населения елуниской культуры эпохи ранней бронзы Верхнего Приобья [6]. Исследователь выяснил, что в эту эпоху наиболее распространенными являлись спирально-жгутовой способ и выдавливание из целого куска глины. При первом способе формовки первоначально из теста изготавливались ленты или жгуты, которые накладывались спиральным методом, формируя стенку сосуда. После каждого витка емкость поднималась на одну ширину ленты. Елунинские мастера использовали оба способа формовки сосуда - спирально-жгутовой и выдавливание из целого куска глины. Первый являлся основным, с его помощью изготовлена большая часть керамической посуды, как бытовой, так и погребальной.

Основная масса сосудов формировалась из лент-жгутов шириной 4- 4,5 см, толщиной 0,7 см. Для крепления лент между собой использовалось несколько приемов. Один из вариантов: ленты накладывались друг на друга «внахлест».

Таким образом, жгутовая техника – это один из самых древних методов изготовления керамики, изобретенный задолго до появления гончарного круга.

1.2. Технология изготовления сосуда в технике жгута

Лепка из глиняных жгутов была известна людям еще в каменном веке.

Прошли тысячелетия, а мастера до сих пор успешно пользуются ей для создания уникальных изделий. Жгутовая техника может применяться мастерами для создания изделий любых форм и размеров, даже скульптур. Особенно жгутовая техника незаменима при создании огромных сосудов, которые невозможно вытянуть на гончарном круге.

Именно в жгутовой технике древнегреческие гончары создавали пифосы – сосуды для вина, достигавшие более двух метров в высоту.

Современные керамисты способов жгутовой лепки создают огромные скульптуры из глины. Подобные шедевры – процесс создания культур, их обжиг и декорирование можно увидеть на фестивале «Белые ночи» в городе Пермь, который проходит в июне каждый год.

Жгутовая техника до сих пор применяется ремесленниками в Средней Азии, странах Африки и на Кавказе.

Приведем примеры технологии изготовления сосуда в технике жгута.

Способ лепки посуды в жгутовой технике: из заранее раскатанного глиняного пласта стеком вырезают дно для будущего изделия, необходимого диаметра. Затем из глины раскатывают жгуты одинаковой толщины. Начиная от дна и постепенно, поднимаясь, ярд за рядом все выше, по спирали укладывают жгуты – таким образом, наращивают стенку изделия. Жгуты между собой скрепляют шликером – жидко разведенной глиной и замазывают места соединения жгутов пальцами или стеками.

Поскольку пифосы имеют заостренное дно, то их начинают лепить не со дна, а с венчика (рисунок 1).

Вначале из раскатанного руками жгута лепят венчик в виде кольца (1.1). Его некоторое время подсушивают и только после этого приступают к лепке стенок сосуда (1.2). На кольцо, предварительно смочив его жидкой глиной, накладывают первый жгут, потом следующий, постепенно наращивая виток за витком (1.3). Диаметр каждого нового витка делают больше или меньше, в зависимости от конфигурации будущего сосуда (1.4).

Рисунок 1

Любой сосуд с плоским дном (рисунок 2), в том числе и фигурный (рис. 2.7), начинают лепить с основания, а точнее, с донышка. Раскатывается между ладонями, а затем расплющивается, превращая в диск, комок глины (2.1). Из другого куска глины скатывается на поверхности стола жгут толщиной примерно с палец.

5

Рисунок 2

Именно такой толщины нужно стараться делать все последующие жгуты. Иногда для того чтобы жгуты имели правильную форму и одинаковую толщину, применяют специальную дощечку с ограничителями.

Готовый жгут приклеивается сверху вдоль краев диска (2.2). Затем к его торцу присоединяется следующий жгут и плотно укладывается сверху. Так постепенно, виток за витком, наращиваются стенки сосуда (2.3).

Уложенные жгуты сглаживаются пальцами и ладонями, поддерживая изнутри стенки левой рукой (2.4). Такой обработки поверхностей сосуда достаточно, пока рука свободно проходит внутрь. Но перед тем, как тулово сильно сузится и внутренние поверхности окажутся недоступными, их необходимо выгладить и затереть влажной тряпкой или губкой. Сильно суженные участки тулова разглаживаются изнутри пальцами или деревянной ложечкой (2.5). Наружную поверхность продолжаем выравнивать по ходу лепки стекой. Детали присоединяются к сосуду с помощью жидкой глины. Поверхность готового сосуда тщательно разглаживается и осторожно выливается накопившаяся внутри вода.

1.3. Творчество художников, работающих в технике жгута

В современном искусстве явно проявляются две тенденции, связанные с динамичным развитием мира. С одной стороны, наука не стоит на месте, и в связи с этим возникают новые возможности, которые интересны художественному миру. Появляется широкое поле для экспериментов. С другой стороны, в динамично развивающемся мире человеку несколько некомфортно, и проявлением такого дискомфорта может стать обращение к образам глубокой древности. Тенденция обращения к архаическому прошлому подчеркивает его связь с современностью. Среди материалов, которые могут отвечать двум запросам: эксперименту и сохранению традиций – наиболее подходит керамика. В каждом регионе керамика неповторима и уникальна, а в сибирской художественной школе она отличается своей самобытностью, разнообразием течений.

На территории Сибири существует и культурный компонент, представленный различными археологическими культурами: афанасьевской, окуневской, андроновской, касуйской, а также скифской и тюркской культурами. Такой мощный культурный пласт повлек за собой появление направления неоарахаики.

Сегодня на отработанной веками базе технике создания изделия возникают новые способы формировки керамики. Сегодня уже рынок предлагает станки, намного облегчающие процесс создания керамического изделия, фактически уже весь процесс становится механизированным. Например, на помощь художникам приходит компьютер, существует принтер, печатающий деколи прямо на поверхности изделия. На основе художественной базы, берущей свое начало глубоко в веках, художники создают произведения керамического искусства.

Одним из крупнейших идейных и художественных центров является Красноярск. Красноярский государственный художественный университет ежегодно выпускает кадры, которые являются носителями художественной школы красноярской керамики, следовательно, ее традиций.

Еще в 1990-е годы художников привлекали выразительность и скупые средства. В 1960-е годы художники вновь обращаются к культурным архетипам Сибири. В 1980–1990-е годы «культурная идентичность» принимает очертание уже художественного направления, которое начинает свое существование на территории от Байкала, Красноярска и Алтая и до Тюмени. Сама природа и древняя история керамики отсылают к архаике, и её влияния художнику-керамисту не избежать. Обращение к этой теме определяют следующие черты: яркая стилизация, образность, обильное и разнообразное смысловое содержание, обращение к знакам и символам космогонического значения. Всё это очень привлекательно для молодого поколения художников. Но многие художники начинают уходить от переосмысления этого культурного наследия и начинают поиск в более философских пластах: жизненный путь, предназначение человека и поиск начала начал и т.д.

По сути, сами приемы работы с керамическим изделием не изменялись веками. Художники используют при формовке изделия жгут, гончарку, отминку. Все чаще начинают применять декоративный пласт. Он приближает произведение к картинной плоскости или графическому листу. В плане технологии художники используют станки при изготовлении образа.

Проанализировав различные сайты, мы выяснили, что недостаточно используют современные художники технику жгута.

Так, на базе Некоммерческого образовательного частного учреждения дополнительного профессионального образования «Русская Академия Ремесел» на курсе «Художественная керамика» проводятся занятия в технике жгута.

Спиральная техника из жгутов/жгутовая техника/жгутование
Глина раскатывается в тонкие жгуты, и далее каждый жгут налепляется поверх другого. Важно соблюдать определённые правила лепки – жгуты должны плотно прилегать друг к другу, делаются насечки и смазываются шликером. Изделию можно придать практически любую форму. Особенно эта техника используется при изготовлении огромных изделий. По желанию можно сгладить поверхность – в итоге получится достаточно массивная и крепкая посудина. Лепить можно как снизу-вверх, так и от горлышка – до основания.

В художественной деятельности Иркутской области Игорь и Елена Таволжанские активно участвуют с 1998 года. Творчество Таволжанских – совместное, поэтому трудно говорить об авторстве кого-то одного из них: как правило, рождение идеи, воплощение замысла происходит в результате общего действия. Таволжанские работают в традиционных техниках, создавая свои работы из пласта, в технике жгута, на гончарном круге, часто с последующей ручной доработкой, не признавая работу с гипсовыми формами и тиражирования. При этом глазури художники используют крайне деликатно и редко, отдавая предпочтение технике дымления, которая, по их мнению, наиболее полно выявляет природную красоту материала. Таволжанские много экспериментируют с фактурными поверхностями, подчеркивая тектоническое происхождение глины, ее архаичность. Таволжанские придумали и новый способ проявления фактурности глины в изделии, так называемую «осколочную технику», которая в результате дает неожиданные цветовые и образные решения.

Участие в выставках

Ежегодная Осенняя областная художественная выставка Союза художников 1999-2007 гг

Выставка «Дизайн-2000» г. Иркутск

Выставка «Дизайн-2004» г. Иркутск

Выставка «Декоративно-прикладное искусство. Иркутск. ХХ век». 2000 г.

Региональная художественная выставка «СИБИРЬ-9» Иркутск. Томск. 2003 г.

Художественная выставка «Итоги в пути». Иркутский областной художественный музей им.Сукачева. 2003 г

Персональная выставка «На круги своя…» Иркутский выставочный центр им.Рогаля 2002 г.

Персональная выставка «Светотень». Галерея Классика. 2003г.

Персональная выставка «Байкальская сказка». Иркутский областной центр народного творчества. 2005 г.

Персональная выставка «Песня гончарного круга». Саянская картинная галерея. Г.Саянск. 2007 г.

В художественной деятельности региона Таволжанские активно участвуют с 1998 года. Участники ежегодных областных художественных выставок Иркутского отделения союза художников 1999- 2007 годов, участники региональной художественной выставки «Сибирь-9» 2003 г, художественной выставки «Декоративно-прикладное искусство ХХ век» 2000 г, выставка Иркутского отделения союза художников «Итоги в пути», выставки «Дизайн-2000», «Дизайн-2004» г. Иркутск. Художники провели несколько персональных выставок: 2002 год – «На круги своя» в выставочном центре им. Рогаля г. Иркутск, 2003 году - «Светотень» в Галерее «Классика», в 2006 году – «Байкальские сказки» в областном Центре народных ремесел, в 2007 году в Саянской картинной Галерее г.Саянск, в 2008 году – «Керамистика» в Галерее современного искусства «Дом художника». Кроме этого Таволжанские принимают участие в фестивалях и выставках народного творчества городского, областного и всероссийского значения.

Подводя итоги, в целом, хотелось бы отметить, что недостаточно освещаются работы современных художников, работающих в технике жгута. Большинство работ на сайтах представлено обучающимися Детских школ искусств, педагогами общеобразовательных учреждений. Вместе с тем, на наш взгляд, техника жгута, как один самых древних методов изготовления керамики, изобретенный задолго до появления гончарного круга, позволяет слепить сосуд практически любой формы и размера. А кроме того, изделия приобретают очень интересный вид и фактуру и несут в себе всё обаяние ручной работы.

Заключение

Керамика – это закаленная в печи глина, которой заранее придали форму, цвет и дали имя. Керамика многогранна и самобытна. Она, возникшая в глубокой древности, изначально выполняла сакральную функцию. В керамическом изделии подносили дары божеству.

Сегодня керамика имеет широкий спектр применения и распространения.

Керамика – материал очень выразительный, богатый графическими и живописными возможностями. Гармоничное сочетание керамики с другими материалами, такими как дерево, металл, стекло, расширяет диапазон её воздействия, способствует творческой мысли создателя и позволяет экспериментировать с образами, искать новые походы к решению художественной задачи.

Технология и методика создания керамического изделия сложилась в неолитическую эпоху. С тех самых пор технология почти не изменилась, изменилось только техническое оснащение, которое позволило сделать процесс более удобным и менее трудоемким.

Существуют следующие основные способы формообразования:

1. Жгут – самый древний способ. Но здесь существует ограничение, так как жгут выносит вертикальную нагрузку и требует обобщенности формы. Этот способ применяется в изготовлении единичных изделий из шамота, носящих интерьерный и экстерьерный характер.

2. Отминка – быстрый и качественный способ, позволяющий тиражировать форму. Отминка выносит более сложные в тектоническом плане конструкции (горизонтальные поверхности (спина зверя) с опорой на несколько точек).

3. Литье – способ, позволяющий создавать пластику малых форм с относительно тонкой деталировкой форм. Литье способно обеспечить серийное производство формы.

4. Гончарка – способ, позволяющий созвать так ремесленную вещь (например, крынка), так и вещи, несущие в себе художественный образ.

Хотелось бы отметить, что недостаточно освещаются работы современных художников, работающих в технике жгута. Большинство работ на сайтах представлено обучающимися Детских школ искусств, педагогами общеобразовательных учреждений. Вместе с тем, на наш взгляд, техника жгута, как один самых древних методов изготовления керамики, изобретенный задолго до появления гончарного круга, позволяет слепить сосуд практически любой формы и размера. А кроме того, изделия приобретают очень интересный вид и фактуру и несут в себе всё обаяние ручной работы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.                 Алферов, Л. Г. Технологии росписи. Дерево. Металл. Керамика. Ткани / Л. Г. Алферов. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2000. – 352 с. – ISBN 5-222- 01031-7.

2.                 Бейсенов, А. З. Новые исследования керамики поселений Атасу и Мыржык / А. З. Бейсенов, В. Г. Ломан // Известия Алтайского государственного университета, 2017. – URL : https://cyberleninka.ru/article/n/novye-issledovaniya-keramiki-poseleniy-atasu-i-myrzhyk

3.                 Березовикова, О. Н. Художественное проектирование изделий декоративно-прикладного и народного искусства: учебное пособие / О. Н. Березовикова. – Новосибирск: Неола–Пресс, 2017. – 128 c. – ISBN 978-5-7782-3318-8.

4.                 Борисов, В. А. Технология керамического производства на Верхней Оби в эпоху ранней бронзы / В. А. Борисов, С. А. Ковалевский // Вестник Кузбасского государственного технического университета, 2005. – URL : https://cyberleninka.ru/article/n/tehnologiya-keramicheskogo-proizvodstva-na-verhney-obi-v-epohu-ranney-bronzy

5.                 Вакуленко, Е. Г. Народные мастера Кубани / Е. Г. Вакуленко. – Краснодар: Традиция, 2009. – 144 с. – ISBN 978-5-903578-60-3.

6.                 Грушин, С. П. Гончарное производство населения елунинской культуры эпохи ранней бронзы Верхнего Приобья / С. П. Грушин // Известия Алтайского государственного университета, 2011. – URL : https://cyberleninka.ru/article/n/goncharnoe-proizvodstvo-naseleniya-eluninskoy-kultury-epohi-ranney-bronzy-verhnego-priobya

7.                 Ковтун, Г. З, Удивительный мир глины / Г. З. Ковтун. – Краснодар: Перспективы образования, 2009. – 112 с. – ISBN 978-5-94268-060-2.

8.                 Кошаев, В. Б. Декоративно-прикладное искусство. Понятия. Этапы развития / В. Б. Кошаев. – Москва: ВЛАДОС, 2005. –271 с. – ISBN 978- 5-691-01531-1.

9.                 Лукин Г.Е. Конструирование художественных изделий из керамики. – Москва : Высшая школа, 1979. – 182 с.

10.            Мазуркевич А. Н., Долбунова Е. В., Кулькова М. А. Керамические традиции в раннем неолите Восточной Европы // Российский археологический ежегодник. – 2013. – № 3. – С. 27–109.

11.            Малевская, М. В. Керамика западнорусских городов X–XIII вв. / М. В. Малевская. – Санкт-Петербург: Нестор–История, 2005. – 158 с. – ISBN 5-98187-089-3.

12.            Миркес М.М., Григорьева Т.Ю. Творчество Алеся Мигаса в русле керамических традиций (Красноярская школа керамики) // Современные проблемы науки и образования. – 2013. – № 2.

13.            Мулинова, Л. И. Современные технологии и метод изготовления художественной керамики в декоративно-прикладном искусстве Сибири / Л. И. Мулинова, А. Г. Степанская // Культурное наследие Сибири. – 2021. - № 1. – С. 39-47. – URL : https://elibrary.ru/item.asp?id=46172730

14.            Овчарова, Ю. А. Развитие художественно–творческих способностей студентов художественно–графических факультетов педвузов на занятиях по керамике / Ю. А. Овчарова. – Москва: Вита, 2013. – 120 с. – ISBN: 978-5-7042-2448-8.

15.            Поплевко Г. Н. Комплексное исследование и реконструкция древних технологий (методический аспект) // Интеграция археологических и этнографических исследований : сб. науч. тр. Междунар. симпозиума. – Иркутск – Омск, 2013а. – Т. 1. – С. 145–150.

16.            Смолицкий, В. Г. Народные художественные промыслы РСФСР / В. Г. Смолицкий, Д. А. Чириков, Ю. В. Максимов. – Москва: Высшая школа, 1982. – 236 с. – ISBN: 978-985-503-539-9.

17.            Сташенков, Д. А. Керамика из погребений Жигулевского II грунтового могильника: морфология и технико-технологический анализ / Д. А. Сташенков, А. Ф. Кочкина, Н. П. Салугина // Археология евразийских степей, 2019. – URL : https://cyberleninka.ru/article/n/keramika-iz-pogrebeniy-zhigulevskogo-ii-gruntovogo-mogilnika-morfologiya-i-tehniko-tehnologicheskiy-analiz

18.            Тришина И.В. Многофигурные композиции в искусстве пазырыкской культуры// Российская археология. – 2003. – №3. – С. 44–60.

19.            Филиппов, А. Е. История материальной культуры и стиля от модерна к постмодернизму / А. Е. Филиппов, А. Л. Филиппова. – Краснодар: КубГУ, 2018. – 206 с. – ISBN 978-5-8409-1071-5

20.            Хохлова Е.Н. Производство художественной керамики. – Москва : Легкая индустрия, 1978. – 96 с.

21.            Якушина, Т. И. Художественная керамика / Т. И. Якушина. – Краснодар: КубГУ, 2005. – 95с. – ISBN 978-5-8209-1003-5

22.