Презентация к уроку МХК, тема: Основные направления развития живописи XX века.

  • Презентации учебные
  • ppt
  • 14.02.2017
Публикация в СМИ для учителей

Публикация в СМИ для учителей

Бесплатное участие. Свидетельство СМИ сразу.
Мгновенные 10 документов в портфолио.

Данная презентация по теме "Основные направления развития живописи XX века" содержит следующий учебный материал: фовизм Анри Матисса, кубизм Пабло Пикассо, сюрреализм Сальвадора Дали, абстракционизм Василия Кандинского, супрематизм Казимира Малевича, аналитическое искусство Павла Николаевича Филонова. В презентации - примеры произведений всех перечисленных художников.
Иконка файла материала Основные направления развития живописи XX века.ppt
направления направления развития развития живописи XXXX живописи векавека МОУ «Никольская СОШ №9» Дружинина Т.Ю.
Анри Матисс. 1869- Анри Матисс. 1869- 1954 гг. 1954 гг.
Фовизм Матисса Фовизм Матисса Одно из первых течений начала XX века – фовизм (от фр. «дикие»), означало чужеродность общепринятым нормам и требованиям. «Плоская раскраска» огромных холстов, «линии, толщиной в палец», странное сочетание интенсивного желтого с зеленым – все это раздражало и вызывало многочисленные нападки.
Матисс. Семейный Матисс. Семейный портрет. портрет.
Анри Матисс. Танец. Анри Матисс. Танец.
Матисс. Грусть Матисс. Грусть короля. короля.
Матисс. Дом за Матисс. Дом за цветущими деревьями. цветущими деревьями.
Кубизм Пабло Пикассо. Кубизм Пабло Пикассо. 1881-1973 гг. 1881-1973 гг. Кубисты хотели «растревожить человеческие души». Новое направление было в большей степени продиктовано желанием продолжить экспериментальные поиски в области формы. Призыв Сезанна «трактовать натуру посредством цилиндра, шара, конуса и т.п.» был воспринят кубистами как активное руководство к действию.
Пикассо. Девочка на Пикассо. Девочка на шаре.шаре.
Пикассо. Арлекин. Пикассо. Арлекин.
Пикассо. Голова Пикассо. Голова женщины. женщины.
Пикассо. Голубь мира. Пикассо. Голубь мира.
Сальвадор Дали.1904- Сальвадор Дали.1904- 1989 гг. 1989 гг.
Сюрреализм Дали. Сюрреализм Дали. Сюрреализм (фр. «сверхреальность») официально возник в 1924году, когда французский поэт Андре Бретон издал «Манифест сюрреализма»: «Чистый психологический автоматизм… Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума… сюрреализм основывается на вере в высшую реальность ассоциативных форм, которыми до него пренебрегали, на вере в могущество грез, в бесконечную игру мысли.»
В своем стремлении разрушать любые стереотипы и общепринятые ценности сюрреалисты опирались на ряд философских теорий. Например, многое было заимствовано ими из учения врача и психолога Зигмунда Фрейда (1856-1939).Вот почему в их творчестве особое значение приобретали фантазии, грезы, сновидения и воспоминания. Именно в них они черпали художественные образы-символы.
Дали. Женщина с Дали. Женщина с головой из роз. головой из роз. Считают, что сюрреализм возник под влиянием другого художественного направления в искусстве XX века – дадаизма, основанного на разрушении эстетики. Мир- это нечто абсурдное, не имеющее смысла и не поддающееся логическому объяснению.
Дали. Постоянство Дали. Постоянство памяти. памяти. Мягкие часы – символ остановившегося времени. Иссохшее дерево - образ умирания. Муравьи – людской муравейник.
Дали. Сон, вызванный Дали. Сон, вызванный после полёта пчелы. после полёта пчелы. Предложив собственный, «параноико- критический» метод в живописи, Дали вторгался в мир кошмарных сновидений, эротических желаний и волшебных фантасмогорий.
Однажды Сальвадор Дали Однажды Сальвадор Дали сказал: сказал: «Живопись – это лишь небольшая часть моего гения.». За этими словами – глубокий смысл и правда жизни художника. 1200 картин, тысячи рисунков, скульптуры, гравюры, декорации, свыше 20 литературных произведений – вот далеко не полный перечень того, что было создано этим удивительным художником.
Мастера русского Мастера русского авангарда. авангарда. Официально история русского авангарда начинается с 1910 года, хотя многие его черты сформировались в недрах французской живописи фовизма и кубизма. Вместе с тем русские художники создали свой яркий национальный стиль. Древнерусская иконопись, лубочные картинки, примитивизм детских рисунков помогали им создать новую художественную реальность.
Абстракционизм Абстракционизм 1866-1944 гг. 1866-1944 гг. Василия Кандинского. Василия Кандинского. Главным предметом экспериментов художника стало пространство, в котором он пытался построить новые взаимоотношения между миром реальным и абстрактным. Он подчеркивал, что «предметность вредна моим картинам». Несмотря на отсутствие сюжета, в его мире все же можно было узнать очертания реальных объектов: всадников и дам в кринолинах, дома, башни и колокола, фонтаны и пушки, горы, острова в море, облака, деревья, животные…
Кандинский. Кандинский. Импровизация. Импровизация.
Кандинский. Кандинский. Беспредметная Беспредметная композиция. композиция.
Кандинский. Лошадь. Кандинский. Лошадь.
Кандинский. Кандинский. Сумеречное. Сумеречное.
Кандинский. Маленькие Кандинский. Маленькие удовольствия. удовольствия.
Супрематизм Казимира Супрематизм Казимира Малевича.1878-1935 гг. Малевича.1878-1935 гг. Супрематизм – с лат. «высший» - это главное открытие Малевича. Творческое кредо художника определяет им же провозглашенный лозунг «освобождения искусства от балласта предметности». Новый язык в искусстве ему необходим был для того, чтобы провозгласить и утвердить мировой порядок, новые законы всеобщего устройства Вселенной. Главное составляющее его творчества – цвет и геометрические формы.
Малевич. Две мужские Малевич. Две мужские фигуры. фигуры.
Малевич. Мир Малевич. Мир землепашцев. землепашцев.
Малевич. Три Малевич. Три девушки. девушки.
Малевич. Точильщик. Малевич. Точильщик.
Малевич. Черный Малевич. Черный квадрат. квадрат. Черный квадрат – это предельно простой и ясный символ космоса, недоступный для человеческого сознания. Это основополагающий элемент мира и бытия, так называемый «нуль форм», служащий первоэлементом, ядром, из которого посредством трансформации и деления возникают новые композиции супрематического мира.
Павел Николаевич Павел Николаевич Филонов. 1883-1941 гг. Филонов. 1883-1941 гг. Филонов создал теорию «аналитического искусства». Он писал: «…Старинное, запутанное понятие слова «творчества» я заменяю словом «сделанность». В этом смысле «творчество» есть организованная систематическая работа человека над материалом. Филонов считал, что белое поле холста или бумаги – это невидимая часть природы, на которой художник должен взрастить, прорисовать линией, цветом и формой сущность окружающего нас мира.
Филонов. Козел. Филонов. Козел. В «незримом» Филонов умел разглядеть и увидеть то, что возможно увидеть только «духовными очами». Сквозь марево красок проступают образы человеческих лиц и морды зверей, мрачные очертания улиц и площадей фантастических городов.
Филонов. Очевидец Филонов. Очевидец незримого. незримого. «Я знаю, анализирую, вижу… что в любом объекте… целый мир видимых и невидимых явлений». При внимательном рассмотрении картин нередко создается впечатление, что художник пристально вглядывается в человека, пытаясь разгадать его сущность.
Филонов. Живая Филонов. Живая голова. голова.
Филонов. Мираж. Филонов. Мираж.
Филонов. Пир Филонов. Пир королей. королей. «Пир королей» – метафора эпохи. Угрюмые и властные мертвецы, чинно восседающие на креслах-тронах, важно едят овощи. Полутрупы высасывают плоть и кровь у всего живого мира. Цвет и композиция подчеркивают жуткую реальность.
Велимир Хлебников о сути Велимир Хлебников о сути творчества Павла творчества Павла Филонова: Филонова: Годы, люди и народы Убегают навсегда, Как текучая вода. В гибком зеркале природы Звёзды – невод, рыбы – мы, Боги – призраки у тьмы.