Определить музыкальные понятия

Задание: прочитать определение и записать понятие.

1.

Воплощение художественного образа в музыкальных звуках.

2.

Живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в музыкальных интонациях.

3.

Это сольное пение, пение в ансамбле и хоре с инструментальным аккомпанементом или без него.

4.

Это игра на различных музыкальных инструментах, делиться на сольную, ансамблевую и оркестровую.

5.

Вокальное произведение для голоса в сопровождении какого-либо инструмента.

6.

Это различные сочетания музыкальных звуков, которые помогают композиторам «разговаривать» со слушателями, передавать свои замыслы и вызывать чувства.

7.

форма художественной речи, отличающаяся ритмической упорядоченностью.  Имеет деление на строки и строфы, в них можно выделить интонационные элементы — паузы, чередование ударных и безударных слогов

8.

Музыкальная мысль, выраженная одноголосно.

9.

Музыкальное сопровождение к сольной партии голоса или инструмента, а также к основной теме, мелодии музыкального произведения.

10.

Тема инструментального или вокального произведения, проходящая не менее трёх раз и композиционно его скрепляющая.

11.

Возник в процессе музыкального воплощения текстов, содержащих элементы разговорного диалога. Реплики поручались как солистам, так и частям хора.

12.

Автор музыкальных произведений, лицо, занимающееся их сочинением.

13.

Слово может относиться к писателю, создающему поэтические произведения, или к человеку, наделённому высоким творческим дарованием, сильным творческим воображением

14.

Это физическое лицо, творческим трудом которого создано исполнение музыкального произведения.

15.

Это человек, который наслаждается и воспринимает музыку, находя в ней не только звучание, но и глубокие эмоциональные переживания

16.

Это образы, передающие личные переживания автора.

17.

Включают различные аспекты: виды форм, средства, принципы построения и методы анализа. Некоторые особенности формы в музыке:

Период — музыкальное построение, в котором выражена законченная музыкальная мысль. Обычно состоит из двух предложений (по 4 или 8 тактов), членящихся на фразы.

Двухчастная форма — сочетание двух частей (периодов), где первое предложение второго периода дополняет, развивает мысль, изложенную в первом.

Трёхчастная форма — сочетание трёх самостоятельных частей (периодов). Если третья часть повторяет первую, форму называют трёхчастной репризной (АВА), если нет — трёхчастной безрепризной (АВС).

Рондо — форма, основанная на чередовании главной темы — рефрена (в основной тональности) с эпизодами (в побочных тональностях). Рефрен повторяется не менее трёх раз, эпизоды расцвечивают тему.

Вариации — форма, в которой после изложения темы следуют её видоизменённые повторения. Изменяются мелодия, фактура, лад, гармония.

18.

Это сопоставление двух разнохарактерных приёмов. Он может проявляться в гармонии, мелодии, ритме, стиле, скорости движения, оркестровке, нюансировке.

19.

Раздел музыкальной формы, содержащий повторение музыкального материала после его развития или изложения нового.

20.

Это начальный раздел, который вводит в какое-либо вокальное или инструментальное произведение, пьесу, картину или музыкально-театральное представление.

21.

Заключительный раздел музыкального произведения, который следует после основной части и служит для создания эффекта завершения.

22.

Это художественно-смысловое выделение музыкальных фраз в процессе исполнения путём разграничения периодов, предложений, фраз, мотивов. Цель — выявить содержание и логику музыкальной мысли.

23.

Чередование сильной и слабой доли.

24.

Это изложение музыки в партитуре для исполнения её каким-либо составом оркестра или инструментальным ансамблем. Также оркестровкой могут называть переложения своей или чужой работы для исполнения ансамблем музыкантов.

25.

Это категории, объединяющие музыкальные произведения с общими чертами: ритмом, тематикой, структурой, звучанием, музыкальными инструментами, вокальной подачей. Жанры помогают классифицировать музыку и определяют ожидания слушателей.

26.

Включают повторение, секвенцию, вариацию и контраст. Эти приёмы помогают изменить музыкальный материал, подчеркнуть важные моменты произведения и создать разнообразие.

27.

Это образы, которые носят условный, относительный характер. Тихие звуки, небольшая амплитуда оттенков и особенно упорные повторения каких-либо мелодических или гармонических оборотов.

28.

Это способность музыкального произведения передавать настроение, основную мысль, вызывать ассоциации с жизненными явлениями и переживаниями человека. Это достигается с помощью специальных средств — средств музыкальной выразительности.

29.

Это отражение в музыке явлений природы, звуков машин, работы механизмов, а также движений людей, зверей, птиц. Изобразительность придаёт музыке яркость и глубину, помогает слушателям представить образы.

30.

Вокальное произведение для одного голоса с аккомпанементом, соответствующее драматическому монологу. Обычно встречается в составе оперы, оперетты, оратории или кантаты.

31.

наиболее простая, но распространённая форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с мелодией.

32.

Это вокальная форма, не подчинённая ритму и мелодии, род певучей декламации. Воспроизводит ритмический и интонационный рисунок естественной речи. Текстовой основой речитатива может быть как поэзия, так и проза.

33.

Музыкальная форма, в которой главная тема (рефрен) не менее трёх раз чередуется с новыми темами (эпизодами), которые отличаются друг от друга.

34.

Форма, основанная на повторении одной мелодии (без изменений) с разным текстом

35.

Это мелодии, которые характерны для народного музыкального фольклора, продукта коллективного устного творчества. Напевом обычно называют вокальную мелодию, но слово «напев» употребляют и для обозначения инструментальных мелодий, особенно если для них характерен плавный, певучий склад.

36.

Это певческий коллектив, коллективное действующее лицо оперного спектакля или «комментатор» событий. Также хор может быть номером в опере, исполняемым коллективом певцов.

37.

Это музыкально-поэтические жанры фольклора, наиболее распространённый вид народной музыки, продукт коллективного устного творчества. Они отражают характер народа, его традиции, исторические события, отличаются своеобразием жанрового содержания и музыкального языка.

Некоторые жанры русских народных песен:

Былины — эпические песни, рассказывающие о великих подвигах героев и событиях из жизни Руси. Обычно имеют стихотворную форму, часто содержат элементы мифологии и фольклора.

Лирические песни — отражают личные чувства и переживания, такие как любовь и разлука.

Обрядово-календарные песни — исполняются во время различных праздников и обрядов, связанных с сельскохозяйственным циклом или народными праздниками.

Обрядово-семейные песни — связаны с важными жизненными этапами, такими как свадьбы, похороны и крещение.

Частушки — короткие, ритмичные песни, обычно с юмористическим или сатирическим содержанием.

Трудовые песни — сопровождают различные виды труда (бурлацкие, покосные, прополочные, жатвенные, молотильные и др.).

38.

это приём развития музыкального материала, при котором одни и те же интонации (звуки) повторяются в известной последовательности. Это один из распространённых способов развития музыки, который отражает развитие образного строя произведения.

39.

Это приём, который предполагает сопоставление различных музыкальных элементов, создающих заметные различия в характере звучания. Он подчёркивает противоположности в эмоциональном или тематическом контексте произведения.

40.

Техника виртуозного пения, характерная для итальянского вокального искусства середины XVII — первой половины XIX веков. В более широком современном понимании — певучесть вокального исполнения.

41.

Народная песня венецианских гондольеров (называется также гондольерой, «песня на воде»).