ОРГАНИЗАЦИЯ ИГРОВЫХ ДВИЖЕНИЙ ПРИ ОБУЧЕНИИ НА КЛАССИЧЕСКОЙ ГИТАРЕ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЁННОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА» ГОРОДА НОВОПАВЛОВСКА

ОРГАНИЗАЦИЯ ИГРОВЫХ ДВИЖЕНИЙ ПРИ ОБУЧЕНИИ НА КЛАССИЧЕСКОЙ ГИТАРЕ

методические рекомендации для педагогов класса гитары

Автор-составитель:

Хлыстов Геннадий Николаевич,

педагог дополнительного образования

2019

Проектируя здание, архитектор должен

убедиться в прочности основания,                  

способного выдержать его вес. Подобным

же образом ученик, обучающийся игре на

гитаре, должен,  прежде всего, заложить

фундамент своей техники. Только после

того, как его посадка, умение держать

инструмент, постановка и движения рук

будут правильными, он сумеет справиться

с теми нарастающими трудностями,

которые встретит при обучении.

Андрес Сеговия.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Для достижения исполнительского мастерства гитаристу, как и любому музыканту, необходимо в своём музыкальном развитии пройти все стадии обучения. Особенно важен начальный период обучения, когда закладывается фундамент для дальнейшего профессионального роста исполнителя.

Данная работа посвящена начальному периоду обучения игре на классической гитаре. Материалы, представленные в работе, используются автором при работе с детьми в системе дополнительного образования. Автор работы останавливается на актуальных и важных моментах, на которые стоит обратить внимание на начальном  этапе игры на гитаре.

 Материал, представленный в работе, позволяет обучающимся освоить два основных приема игры – с опорой и без опоры. Добившись легкости при игре этих приемов игры, можно переходить к игре мелодии с аккомпанементом, не забывая о соотношении голосов, и что мелодия играется с опорой, а аккомпанемент без опоры.

Цель работы: подготовить материал по формированию начальных игровых движений при обучении на классической гитаре.

Задачи:

·     подготовить материал для освоения игры с опорой (апояндо);

·     подготовить материал для освоения игры без опоры (тирандо);

·     подготовить материал для игры мелодии с аккомпанементом;

Материал, представленный в работе, предназначен для детей первого года обучения, возраст обучающихся  6 – 16 лет. Срок реализации – 1 год.

  Основы техники воспитанники получают на лучших образцах гитарной классики и русском фольклоре. Рекомендуется играть пьесы пропевая ноты и слова. Это развивает музыкальный слух, ритм и интонационные способности воспитанников, повышает интерес к занятиям. Дети не только учатся играть на инструменте, но и приобщаются к народному творчеству, развивают кругозор, знакомятся с музыкой различных эпох и стилей.

Пьесы, данные в работе, имеют целенаправленный характер и расположены в порядке возрастания трудности. Последовательно отрабатывая каждое упражнение, воспитанник не встретит больших трудностей в процессе обучения. Это не означает, что он стоит в своем развитии на месте, а просто заранее подготовлен предыдущими упражнениями. В этом случае игра на инструменте будет для ребенка не просто занятием, а удовольствием.

Воспитанники, прошедшие обучение с использованием материалов данной работы, добиваются значительных результатов в игре на гитаре. Дети становятся победителями международных и городских конкурсов, играют в образцовом детском коллективе «Ансамбль гитаристов», продолжают обучение в средних, профессиональных учебных заведениях.

Упражнения приведены в порядке возрастания трудности. Переходить к разучиванию более сложных пьес следует, лишь добившись уверенности и легкости в менее сложных пьесах.

1.     Игра пальцами i, m с опорой (апояндо).

a)     Игра на открытых струнах: «Ёжик», «Лиса»;

От положения правой руки зависит не только качество, сила и разнообразие звуков, но и подвижность пальцев. Действия правой руки определяют ритм, экспрессию, нюансы. Ф. Сор сказал: «Слушая гитариста, мы слушаем его правую руку».

Педагог играет произведения воспитаннику, обращает внимание ребенка на положение правой руки, качество звука, его силу и ритм. Это создает в сознании обучающегося определенную модель постановки руки и качества звукоизвлечения, на которую он будет ориентироваться.

С первых занятий надо прививать воспитаннику навык чередования пальцев. Образные сравнения могут в этом помочь. Например, можно сравнить эти движения с ходьбой. Ребенок с удовольствием будет «шагать» по струнам, меняя пальцы и выдерживая четкий ритм.

Если при игре кисть будет «прыгать», надо временно поставить на шестую струну большой палец как дополнительную опору. При игре этих упражнений следует одновременно петь слова и ноты.

b)    Игра двумя руками: «Колокольный звон», «Солнышко», «Ослик».

В данных пьесах воспитанник осваивает одновременную игру двумя руками. Струны следует прижимать около порожков. Не надо требовать от детей сильного нажима на струну, так как это приводит к изолированным,  заторможенным движениям, сковывает руку. Кроме этого сильный нажим вызывает быстрое мышечное утомление. Сила нажима должна быть только такой,  которая обеспечивала бы чистое звучание. Пальцы должны приподниматься на минимальное расстояние над струнами. Чрезмерно поднятые пальцы не могут быть достаточно подготовленными и «нацеленными», чтобы стать на точное место и принять требуемую округлую форму. Все незанятые пальцы находятся над струной, сохраняя естественно - округлённую форму.

При игре пьес воспитанник поочередно поет слова и ноты. Педагог обращает внимание обучающихся на правильную постановку левой и правой рук.

2.     Игра большим пальцем.

a)     Разучивание произведений: «Тень - тень», «Тра-та-та», «Белка»;

В этих трех пьесах воспитанник закрепляет игру с опорой пальцами i, m и осваивает игру большим пальцем на открытых басовых струнах.       Большим пальцем играем приемом «тирандо» - без опоры. Самая распространенная ошибка – направление движения большого пальца в ладонь. Педагог обращает внимание воспитанника на то, как работает палец p: большой палец находится по центру розетки, сгибается только в пястном суставе, совершает круговое движение по часовой стрелке, не давит на струну, а как бы отталкивается от нее. Такое движение наилучшим образом реализует традиционный «сеговиевский крест» между большим и указательным пальцами.

b)    Одновременная игра пальцами i + p (сеговиевский крест).

Педагог обращает внимание воспитанника на следующие моменты при игре данного упражнения: пальцы i, m находятся на краю розетки, извлекают звук с опорой на вторую струну; палец p находиться по центру розетки и играет без опоры. Легкости в исполнении упражнения помогает игра со счетом.

3.     Игра произведений на отработку одновременной игры пальцами i  p.

a)     Во саду ли, в огороде,

b)    Во поле береза стояла.

         Закрепляем одновременную игру пальцами i и p. Пьесы следует играть со счетом, пропевать слова и ноты. Педагог обращает внимание воспитанника на точное чередование пальцев i, m.

4.     Игра без опоры.

a)     Упражнения на открытых струнах;

Играя данные упражнения, обучающийся осваивает игру приемом «тирандо» - без опоры. Ребенка можно попросить, чтобы он представил, что к кончикам пальцев i, m, a с одной стороны, и к ладони возле запястья, с другой стороны, прикреплены пружинки. При звукоизвлечении, т.е. при движении пальцев внутрь ладони пружинки сжимаются. После звукоизвлечения пружинки возвращают пальцы в исходное положение. Педагог обращает внимание воспитанника на минимальные движения пальцами правой руки и на свободное  состояние их и всей руки в целом.

b)    В. Понайотов «Этюд»;

c)     М. Каркасси «Прелюд».

На данных произведения происходит закрепление приема «тирандо». Переходить к разучиванию этих музыкальных пьес рекомендуется, достигнув легкости и уверенности в предыдущих упражнениях. Педагог обращает внимание воспитанников на точное чередование пальцев правой руки и на её свободное состояние. Добиваемся при исполнении музыкальной выразительности, точно выполняя динамические оттенки.

5.     Совмещение игры с опорой и без опоры. Мелодия и аккомпанемент.

a)     М. Каркасси «Андантино»;

b)    Й. Поврозняк «Вальс».

Эти два произведения – итог предыдущих упражнений. Здесь соединяется игра с опорой и игра без опоры. Уже на начальном этапе обучения воспитанники должны освоить понятия: мелодия,  аккомпанемент и соотношение голосов. Мелодия играется плотным, ярким звуком с опорой. Аккомпанемент не должен заглушать мелодию. Он играется мягко, без опоры.

Список литературы

1.      Агафошин П. Школа игры на шестиструнной гитаре. - М. 1987

2.      Вайсборд  М. Андрес Сеговия  и гитарное искусство XX века - М. 1989

4.        Гитман А. Начальное обучение игре на гитаре - М. 1995

5.      Иванов-Крамской А. Школа  игры на  шестиструнной гитаре - М. 1986

6.      Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре - М. 1991

7.      Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре - М. 1988

8.      Сеговия А. Моя гитарная тетрадь - М. 1993