Презентация по химии на тему "Краски нашей жизни" (7 класс)

«Краски в нашей жизни» В И Н Н И К Н И Н А А Р Н О Л Ь Д О В Н А

План 1.Вступление  1.1.Гипотеза  1.2.Цель  1.3.Предмет исследование 2.Основная часть  2.1.Исторические сведения  2.2.Массовое производство  2.3.Знаменитые художники  2.3.1.Эль Греко  2.3.2. Леонардо да Винчи  2.3.3. Рафаель Санти  2.3.4.Рембрандт  2.4.Виды красоК  2.4.1.Масляные краски  2.4.2.Гуашь  2.4.3.Акварельные краск  3.Пркатическая часть1  4.Прктическая часть2  5.Советы  6.Безопасность 7.Вывод 

Цитаты про живопись  Живопись — это поэзия, которую видят, а поэзия — это живопись, которую слышат. ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ  Ни искусство, ни мудрость не могут быть достигнуты, если им не учиться. ДЕМОКРИТ  Земля в конце концов выветривается, и пыль улетает с ветром, все ее люди умирают, исчезают бесследно, кроме тех, кто занимается искусством. Экономика тысячелетней давности кажется нам наивной, а произведения искусства живут вечно. ХЕМИНГУЭЙ Искусство ревниво: оно требует, чтобы человек отдавался ему всецело. МИКЕЛАНДЖЕЛО БУОНАРОТТИ

Актуальность :Без красок наша жизнь была бы серой и скучной. Цель :Исследовать и выяснить, какую роль в нашей жизни играют краски. Предмет исследования: краски

Первые рисунки На самом деле человек ещё в самом начале  своего существования начал использовать  краски. Как правило, люди  изображают на  картинах , то,  что их окружает, чем они  занимаются и т.д.  Так как основным занятием  людей в начале веков была охота, то и  изображали они охотников и разных  парнокопытных, слонов, мамонтов на которых  они охотились. Вокруг себя человек видел не  только, то, что рисовать, но и то чем рисовать.  Прямо под ногами находилась так называемая  «цветная земля»­ охра. Охра – это  распространённый минерал, имеющий  различные цветовые оттенки и рыхлую  структуру. Наиболее распространённые цвета  охры – это жёлтый, белый, красный и их  оттенки. Эти рисунки использовали в различных  ритуалах, например для большой добыче на  охоте.

Египетская живопись       Наиболее похожей на ныне  существующую краску была краска,  используемая для живописи в Древнем  Египте. Полученные различные  минералы  смешивали с вязкой  жидкостью и разделяли на куски чтобы  в дальнейшем смачивать водой и  наносили изображение. На  готовое  изображение  наносили тонкий слой  лака,  чтобы оно сохранилось на долго.  Чаще всего в живописи египтян можно  было наблюдать культурно ­  религиозную тему.

Древнегреческая живопись Век высшего расцвета скульптуры в период  классики был и веком расцвета греческой  живописи.Масштабное развитие имела  вазопись.Керамические изделия покрывались  орнаментальными и сюжетными росписями. Ранняя  керамика отмечена так называемым  черно­фигурным стилем. Позже появился  краснофнгурный. Рисунок на вазах носил  графический  характер. Античные вазы помимо  своих художественных и утилитарных функций со  временем приобрели еще одно значение —  историко­документальное. В архитектуре и в произведениях прикладного  искусства Древней Греции видное место  занимает орнамент.Греки обнаруживали  исключительное чувство меры и изобретательность в прорисовке различных  декоративных элементов и деталей, применяя их в  разнообразных вариациях, сочетаниях и ритмах,  используя стилизацию. Изображения на греческих монетах так же имели  художественную ценность.

Живопись Древней Руси  После крещения Руси из Византии пришли новые  виды монументальной живописи — мозаика и  фреска, а также станковая живопись (иконопись).  Наиболее ранние из сохранившихся произведений  древнерусской живописи были созданы в Киеве.  Согласно летописям, первые храмы украшали  приезжие мастера­греки. Своей особой красотой  известны мозаики и фрески Софийского собора.  Другим уникальным памятником светской  живописи Древней Руси являются росписи стен  двух башен Киевской Софии. В XII­XIII веках в  живописи отдельных культурных центров стали  проявляться местные особенности. Это  характерно для Новгородской земли и  Владимиро­Суздальского княжества. С XII века  формируется специфический новгородский стиль  монументальной живописи, который достигает  более полного выражения в росписях церквей  Георгия в Старой Ладоге, Благовещения в  Аркажах и особенно Спаса­Нередицы.

Массовое производство Как уже известно, краски использовались ещё  пещерными людьми при создании наскальных рисунков.  Однако массовое производство красок было начато  менее двух веков назад. Раньше все краски изготавливали  вручную. Такие краски не хранились долго. Уже спустя  сутки они становились непригодными для использования. На заре развития лакокрасочной промышленности в  продаже были и готовые к непосредственному  использованию краски, и сырьё для их ручного  изготовления. Но с развитием промышленности и новых  технологий готовые краски постепенно вытеснили  ручное производство. С развитием лакокрасочной промышленности краски  становились всё лучше и безопаснее для использования.  Многие вредные вещества ( мышьяк и свинец),  входившие в состав киновари и красного сурика  соответственно – были заменены на менее опасные  синтетические компоненты. Неорганические вещества  придают краске устойчивость к разрушению, а также  помогают сохранить яркость цвета за счёт постоянного  состава, что немаловажно при производстве краски в  промышленных масштабах.

Знаменитые художники      Со временем люди начали по  настоящему ценить и видеть  красоту. На свете начали  появляться такие знаменитые а  весь мир художники как  Эль  Греко, Сандро Боттичелли,  Рафаэль  Санти, Леонардо да  Винчи, Пабло Пикассо, Рембрант,   Винсент  Ван Гог и т.д

Виды красок      На свете появилось множество ярких  и неповторимых видов красок. Таких  как  гуашь, акварель, пастель, темпера,  акрил, сангина, тушь, масло и тд.

Масляные краски       Когда мы произносим слово «живопись» ,мы обычно  представляем себе картину, написанную маслом, и  это доказывает, что масло без преувеличения можно  назвать основным живописным материалом. Начиная  с VI века мастера используют в работе  преимущественно масляные краски, маслом  написано большинство самых известных шедевров  живописи. Только с помощью масла можно создать  максимально реалистичные и живые, но в то же  время необычайно яркие, отражающие сущность  изображаемого объекта образы. Маслом можно  писать на холсте, картоне, деревянной поверхности,  бумаге и других материалах. Однако поверхность  надо предварительно загрунтовать, краски  подготовить, а техниками работы с ними овладеть,  так как масло требует серьезного подхода и наличия  определенных навыков. Писать картины маслом —  ни с чем несравнимое удовольствие для художника,  дающее возможность максимально выразить себя в  творчестве.

Яркая водорастворимая краска, которая при  высыхании немного бледнеет из­за входящих в  состав белил, но приобретает чудесную  бархатистость. Рисовать гуашью  одновременно  и просто и сложно. Простота работы с гуашью  заключается в том, что ошибки легко  исправить, нанеся новый слой краски — густая  и непрозрачная, она закроет дефект. А  сложность в том, что для достижения  желаемого цвета и ровного тона с краской  придется экспериментировать, к тому же  нельзя допускать слишком толстого слоя  гуаши, она может растрескаться и осыпаться  после высыхания. Гуашь обычно является  первой краской, которой рисуют дети, и с её же  помощью создают шедевры великие художники.  К примеру, ею написаны некоторые работы  Рубенса и Пикассо. Разве это не доказывает,  что гуашь — удивительный материал с  огромными возможностями?

Водорастворимая краска, которая может быть как  яркой, так и нежно­бледной. Ёе главное отличие от  гуаши в том, что акварель прозрачная, сквозь нее  просвечиваются бумага и наложенные ранее слои  краски. Акварель особенно любима многими  художниками и просто ценителями живописи  именно за свою прозрачность, за то, что даже яркие  картины выглядят легкими, словно не краска  придает полотну цвет, а лучи света разных  оттенков раскрашивают его. Акварелью особенно  хорошо писать изменчивое небо, струящуюся воду,  рассветы и закаты с их неповторимой атмосферой.  Однако с помощью акварельных красок можно  создать и портрет, и натюрморт, и городской  пейзаж — все что угодно, написанное умелым  художником­акварелистом, будет выглядеть живо  и неповторимо. Хотя в работе с акварельными  красками нельзя допускать ошибок, так как их не  удастся замаскировать другим слоем  краски, писать акварелью очень интересно и  приятно.Один из лучших материалов для  творчества, акварель стоит того, чтобы научится

Практическая часть 1  Опрос среди учеников 6-7-ых классов. Задача для учеников заключалась в том, что бы ответить на два вопроса: 1.Какой рисунок нарисован масляными красками? 2.Какой из рисунков вам нравится больше? (Ответ на вопрос 1- рисунок А выполнен масляными красками)

Результаты опроса 1. 91% учеников считают ,что рисунок А выполнен масляными красками.  2. 9% учеников считают ,что рисунок Б выполнен масляными красками.

Результаты опроса 1. 3 % учеников больше понравился  2. 97 % учеников больше понравился рисунок А рисунок Б

Практическая часть 2  Эксперимент, доказывающий роль красок. Взяв стакан добавили в него соду.

Практическая часть 2 После чего добавили несколько капель моющего средства,

Практическая часть 2 И всыпали немного пищевого красителя.

Практическая часть 2 В эту смесь добавили уксус. При взаимодействии соды с уксусом образуются: соль, вода и углекислый газ. Этот эксперимент не был бы настолько ярким и красивым без красок.

Как выбрать краску? 1.Срок годности, состав, условия хранения, возраст, с которого можно использовать  краски и другая важная информация указывается на упаковке. 2.Краски в баночках удобны для использования, их лучше покупать малышам. Краски  в тюбиках и брикетах можно давать детям с 8–9 лет. 3.Выбирайте краски с естественной цветовой гаммой. Кислотные расцветки негативно  влияют на развитие зрительного анализатора и искажают эстетические представления  ребенка о гармонии цвета и окружающем мире. 4.Краски для творчества практически не пахнут. Исключение составляют масляные  краски. Резкий или едкий запах говорит о том, что товар некачественный и,  возможно, вредный для здоровья. 5.Краски с истекшим сроком годности, засохшие, плесневелые, неоднородные брать  не стоит.

Безопасность Проанализировав состав красок разных фирм, мы пришли к выводу ,что наиболее безопасной краской для использования детьми, является краски фирмы : Гамма и ErichKrause. На красках других фирм состав не указан. Конечно, выгодней покупать краски с более низкой ценой, но мы считаем, что нужно беспокоиться о здоровье, а не о материальных ценностях. 

Вывод Краски в нашей жизни играют важную роль. Без красок всё на свете было бы серым и мрачным. Краски добавляют в нашу жизнь радость.

Литература http://magazin-hudoznik-korolyov.ru/stati/vybiraem-kraski-dlya- risovaniya-rebenku Источник: http://www.wisdoms.ru/64_5.html Менделеев Д.И., Лидов А.П.,. Краски органическиЕ естественные // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890— 1907.  (Проверено 18 апреля 2011) Менделеев Д.И., Гемилиан В. А.,.  Краски органические искусственные //  Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.  (Проверено 18 апреля 2011) Менделеев Д.И., Лидов А.П.,. Краски минеральные //  Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.  (Проверено 18 апреля 2011) Петрушевский Ф. Ф.,. Краски, употребляемые для живописи //  Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.