Презентация по музыке “Значение упражнений в вокальном творчестве”.

Лебедва И. О. Учитель музыки Руководитель вокально-эстрадной группы «Капелька» МОУ «Гимназия г. Волжского Волгоградской области»

“Значение упражнений в вокальном творчестве”.

Пение один из самых доступных видов музыкальной деятельности, процесс постановки голоса достаточно сложный и требует определенной системы. Занятия по обучению пению состоят из нескольких частей, в процессе которых происходит формирование вокальных навыков. Важной частью являются вокальные упражнения, так как они служат для распевания и на них отрабатываются основные вокальные навыки (дыхание, артикуляция, звукообразование, резонирование и т. д.). Вашему вниманию хочу представить упражнения, которые я применяю на своих занятиях и рассказать какую роль они играют в приобретении вокальных навыков.

Задача певца – передать смысл произведения, раскрыть художественный образ. Поэтому каждое слово в вокальном произведении должно звучать ясно, понятно, четко и выразительно. Такое мастерство в передаче слова не приходит само собой. Это результат большой работы и над вокалом, и над дикцией. Для улучшения дикции существует прекрасное средство – СКОРОГОВОРКИ. Как сказано в словаре Ожегова, скороговорка – это специально придуманная фраза с труднопроизносимым подбором звуков, быстро проговариваемая шуточная прибаутка.

Основой вокальной техники является навык правильного певческого дыхания, так как от него зависит качество звука голоса. Певческое дыхание во многом отличается от обычного жизненного дыхания. Выдох, во время которого происходит фонация, значительно удлиняется, а вдох укорачивается. Основной задачей произвольного управления певческим дыханием является формирование навыка плавного и экономного выдоха во время фонации.

Ритм формирует тело и дух человека, избавляет от физических и психологических комплексов, помогает осознать Если чувство ритма свои силы и обрести радость несовершенно, то у детей жизни через творчество замедляется становление развернутой речи, она не выразительна и слабо Для того чтобы развить чувство ритма у обучающихся, интонирована. необходимо научить его воспринимать, правильно координировать движения с воспринятой на слух музыкой или ритмическим рисунком. Под влиянием музыкально- ритмических упражнений, устанавливается гармония во взаимодействии психических и физических функций.

Логическое ударение — это умение найти самое главное слово в предложении и выделить его голосом. Например: Таня сшила себе платье. Таня сшила себе платье. Таня сшила себе платье. Таня сшила себе платье. Для работы над логическим ударением можно использовать упражнения с перемещением логического ударения с одного слова фразы на другое с одновременным изменением смысла фразы, а также использовать разбор различных ситуаций.

Логоритмика — методика, связывающая воедино слово, музыку Основными задачами логоритмического воздействия на наших занятиях и движение. являются: - развитие слухового внимания и фонематического слуха; - развитие музыкального, звукового, тембрового, динамического слуха, чувства ритма, певческого диапазона голоса; - развитие общей и тонкой моторики, мимики, пантомимики, пространственных организаций движений; - воспитание умения перевоплощаться, выразительности и грации движений, умения определять характер музыки, согласовывать ее с движениями; - воспитание переключаемости с одного поля деятельности на другое; - развитие речевой моторики для формирования артикуляционной базы звуков, физиологического и фонационного дыхания; Формирование и закрепление навыка правильного употребления звуков - в различных формах и видах речи, во всех ситуациях общения.

Пластическое интонирование и музыкально- ритмические движения В основе музыкально-ритмических движений лежит моторно- пластическая проработка музыкального материала. Она способствует усилению эмоционального воздействия музыки, развитию представлений о средствах музыкальной выразительности, элементах музыкальной речи. Движения под музыку помогают прослеживать развитие музыкального образа. Все это достигается благодаря приобретенным навыкам и умениям согласовывать движения с музыкой, ее характером, настроением.

Вокальные упражнения Золотое правило вокалиста : Перед тем как вы начинаете занятие вокалом или вокальное выступление необходима распевка.  Это обязательно! Распевка разогреет наши голосовые связки, подготавливая их к работе. Без распевки можно не попадать с самого начала на какие-то ноты, несмотря на хороший слух и голос. Без распевки можно обнаружить, что где-то посредине вокального упражнения или песни у тебя может перехватить горло и тебе нужно будет откашляться и т.д.