Удивительный мир музыкальных образов

Удивительный мир музыкальных образов

3-7

Видишь, лист кленовый кружится,
Тихо кружится под музыку,
- Видишь, тучка в небе хмурится -
Будет музыка дождя.
И у ветра, и у солнышка,
И у тучи, и у дождика,
И у маленького зёрнышка -
Тоже музыка своя.
Я хочу увидеть музыку,
Я хочу услышать музыку…

О чем рассказывает музыка? Какие чувства она выражает? Какова ее роль в жизни человека? Чтобы научиться видеть и представлять язык музыкальных образов, можно представить себе распахнутое в мир окно – все, что есть в этом множестве явлений, событий чувств может стать (или уже стало) Музыкой. Музыка рассказывает обо всём - в произведениях музыкального искусства композитор делится со слушателями своим видением окружающего

Жанры музыки - это разнообразные ее виды. Каждому из них присущи свои особенности

Музыкальный язык этот прост и универсален, он понятен людям, говорящим на разных языках, живущим в разное время. Потому что, всем понятны такие чувства, как радость и горе, жизнь и смерть, любовь и ненависть, тревога и покой. Лад, ритм, темп, тембр и другие средства музыкальной выразительности помогают выразить все это в звуках. А слушатель воспринимает замысел на уровне интуиции. Примечем, в отличие от математики, неправильных ответов при разгадке музыкальных задач не бывает в принципе. Каждый имеет право слышать и понимать произведение по – своему

Песня - самый популярный вид музыкального искусства. В песнях вся красочная палитра жизни народа: его история, трудовые будни, семейные радости, праздники. Петь можно и без сопровождения. Такой вид пения называется «а капелла». Оно более характерно для народных песен

Романс исполняется с инструментальным сопровождением, чаще всего под гитару. Образы романса близки поэзии, текстами романсов стали лучшие образцы стихотворений русских и зарубежных поэтов о любви, дружбе, природе

Опера представляет собой большое и сложное музыкально-театральное произведение. Сюжетом для оперы чаще всего служит какое-либо литературное произведение. На его основе создается текст оперы - либретто. Уже с первых тактов Увертюры, вступления к опере, можно понять круг образов, последующей музыки. В зависимости от содержания, оперы бывают исторические - например ,«Иван Сусанин» Глинки, «Князь Игорь» Бородина, «Война и мир» Прокофьева, бытовые - «Сорочинская ярмарка» Мусоргского, сказочные - «Волшебная флейта» Моцарта, «Снегурочка» Римского-Корсакова и другие

Инструментальная музыка включает разнообразные сочинения для отдельных инструментов, ансамблей (дуэты, трио, квартеты) и оркестра. Среди них - этюды, прелюдии, экспромты, ноктюрны, сонаты, сюиты, симфонии В инструментальных произведениях содержание можно лишь угадать, что кроется под обобщенным названием Симфония, Соната, Прелюдия.

Но иногда в таких случаях подсказкой может быть биография композитора, литература о его произведениях. Так выясняется, что Соната № 14 Бетховена – это рассказ о любви композитора к Джульетте Гвиччарди, которая, судя по музыке, была неудачной. А Прелюдия № 20 Фредерика Шопена трагическое переживание, связанное с Родиной композитора

Седьмая симфония («Ленинградская») - одно из наиболее значительных произведений Шостаковича. Симфония написана в 1941 году. На партитуре стояла авторская надпись: «Посвящается городу Ленинграду».Седьмую симфонию часто сравнивают с документальными произведениями о войне, называют «хроникой», «документом» - настолько точно передает она дух событий. И вместе с тем, эта музыка поражает глубиной мысли. Схватку советского народа с фашизмом Шостакович раскрыл как борьбу двух миров: мира созидания, творчества, разума и мира разрушения и жестокости; добра и зла. Идею борьбы и торжества Человека по-разному раскрывают четыре части симфонии

Иногда композитор дает произведению название и тем самым поясняет его содержание. Такие произведения принято называть программными. Музыкой могут стать, таким образом, произведения литературы, как в Увертюрах « Эгмонт» Бетховена и «Ромео м Джульетта» Чайковского. Народная сказка, например, оркестровая пьеса Лядова «Кикимора»

Большой популярностью пользуется оркестровая сюита, составленная композитором из отдельных номеров музыки к драме. В сюите Грига к пьесе Г.Ибсена «Утро» - рисует картину пробуждения природы. Музыка передает не только краски рассвета, но и то душевное настроение, которое возникает при виде восходящего солнца. «Смерть Озе» сопровождает в драме сцену кончины матери Пера Гюнта, старой Озе. Полная глубокой скорби, в медленном размеренном движении, музыка напоминает похоронное шествие.«В пещере горного короля» образно и ярко рисует фантастическое шествие. В основе пьесы - одна тема в характере марша. Варьируется ее сопровождение. Звучность усиливается, ускоряется темп, постепенно вступает весь оркестр

Танец возник в глубокой древности и тесно связан с бытом. Музыка каждого танца имеет свой темп, размер, ритмический рисунок. Каждый народ создал танцы, отличающиеся национальным своеобразием. В XIХ веке вальс стал популярным во всей Европе. Музыка вальса очень разнообразна по своему характеру. Существуют вальсы радостные и грустные, бравурные и спокойные, светло-мечтательные и задумчиво-печальные. Многие композиторы охотно сочинял вальсы - Шуберт и Шопен, Глинка и Чайковский. «Королем вальсов» называли австрийского композитора Штрауса

Балет - это музыкально-театральное произведение, в котором объединяются музыка, танец и сценическое действие. В балете есть сюжет, действующие лица. Чувства героев раскрываются посредством танцевальных движений под музыку. Создателем русского классического балета явился Чайковский («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»). Замечательные балеты написали Делиб и Равель, Глазунов и Стравинский, советские композиторы Асафьев, Глиэр, Прокофьев, Хачатурян

Фантастические истории, картины природы, изображение птиц и зверей, герои известных сказок и произведения литературы нашли яркое воплощение в программных произведениях: «Детский альбом», «Времена года» Чайковского, «Детская музыка» Прокофьева, «Альбом для юношества» Шумана, «Карнавал животных» Сен-Санса, «Картинки с выставки» Мусоргского

«Картинки с выставки» были написаны Мусоргским под впечатлением от выставки произведений художника В. Гартмана, друга композитора, внезапно умершего. Цикл представляет собой сюиту из десяти пьес, объединенных общим замыслом. Каждая пьеса - музыкальная картинка, отразившая впечатление Мусоргского, навеянное тем или иным рисунком Гартмана

Говорят, что можно быть гениальным композитором, можно быть гениальным исполнителем, но также возможно стать гениальным слушателем. И тогда удивительный мир музыкальных образов станет частью вашей жизнью. Он расширит ее границы, станет вам другом и попутчиком. Краски станут ярче, а чувства глубже…