31 роспись России

31 РОСПИСь РОССИИ

В России существует более 200 видов художественной росписи, которые зарождались в разные времена и в разных уголках страны.
Некоторые узнаваемы и популярны, другие доживают свой век вместе со старыми мастерами и закрывающимися фабриками.
В древности люди верили, что рисунки не только украшают дом или вещи, но и оберегают хозяев, защищают их.
Здесь собрано 31 роспись, которая существуют в нашей стране.Источник: https://travelask.ru/blog/posts/33173-palehskaya-mstyorskaya-holuyskaya-i-esche-28-vidov-russkoy-n?ysclid=lamud8omw5481289244

Борецкая 

Может выполняться из набора простых ромбиков, кружков или треугольников, а может содержать сложный тематический рисунок и орнаменты. Главной же особенностью является черный контур всех элементов узора.


Вологодская

Один из современных видов росписей, который был придуман в 1976 году вологодскими мастерами: они решили сделать новый вид хохломы, взяв ее узоры, но заменив краски — стали рисовать голубыми и черными по серебру.


Волховская 

Яркие розаны, которые выполняются градиентами: на кисть берется сразу несколько цветов, чтобы был переход между оттенками.


Вятская 

Одна из самых древних славянских росписей, первые упоминания которой относятся еще к IX-X векам, но археологи считают, что она гораздо старше и могла зародиться до принятия христианства.
Чаще всего люди использовали простые узоры с точечной росписью для посуды и животные мотивы для мебели или сундуков.
Но самым узнаваемым персонажем стал уткоконь — выдуманное существо с телом утки и длинными конскими ногами.


Гаютинская 

На яркий алый фон мастера наносят целый хоровод синих, зеленых и белых точек, которые создают красивые рисунки.
Самый частый мотив — древо жизни.


Гжель 
Один из самых узнаваемых народных промыслов благодаря голубым оттенкам. Обычно гжелью расписывают керамику, используя белый цвет как фон, но в последнее время встречается синяя керамика с белыми гжельскими узорами. 

Гжель, вопреки мнению наших гостей из-за рубежа, является как раз «обрусевшей иностранкой» и происходит от китайского фарфора цинхуа. В XIV веке такая техника стала использоваться и в европейских странах, а в XVII веке голландцы создали уже свой собственный стиль росписи в бело-синих тонах. Петр I, которому такие изразцы очень понравились, решил наладить их производство в России.

А гжелью данный вид прикладного искусства назвали потому, что белую глину высочайшего качества, которую к тому времени около четырех веков использовали на нашей родине для гончарного промысла, добывали в селе Гжель под Москвой.

Глубоковская 

Для нее могут использовать разные фоны от красных до голубых, а рисунки богаты на цветы, бутоны, листики и веточки.


Городецкая 

Возникла в IX веке, а главным цветом считается желтый.
Он используется как фон, на котором изображаются сцены из жизни людей, животные, птицы или цветочные мотивы.


Гуслицкая 

Считается, что первые мастера использовали рисунки из византийских книг, чтобы в той же манере украшать посуду и предметы декора, а позже такой росписью орнаментировали старообрядческие книги.


Жостово 

Промысел по росписи металлических подносов. Основной мотив — это цветочный букет.
Чаще всего художники рисуют на темном фоне, но встречаются нежные жостовские росписи светлых оттенков.


Костромская 
Одна из самых простых видов росписей, для которой используются самые разнообразные цвета или краски. Но отличить ее можно по лаконичным узорам из веточек и цветочков. В прежние века костромской росписью украшали не столько мебель или посуду, сколько стены в теремах. Удовольствие это было дорогим, и позволить его могли не все, а по наличию рисунков на бревнах можно было судить о зажиточности хозяев. К примеру, если корова стоила 15 рублей, то расписать одну стену дома обходилось в 30.


Липецкая 

Довольно яркая роспись, которая напоминает хохлому, но при этом имеет не такой ограниченный набор цветов.
Так, мастера могут дополнять узоры изумрудной, пурпурной и лазурной красками.


Мезенская 

Ее легко узнать по множеству мелких черно-красных деталей и геометрическим орнаментам из дисков, ромбов и крестов.


Мстёра 
Это лаковая миниатюра, которая вместе с палехом и холуем является центром русской иконописи. Кроме того, в тематике преобладают русские сказки, исторические или бытовые сюжеты. Мастера стараются избегать слишком темных фонов, чтобы не перекликаться с «конкурентами», а потому мстёрская миниатюра светлая и яркая.


Обвинская 

Эту роспись легко отличить благодаря классической обвинской розе — цветку с восьмью лепестками, который изображается на всех орнаментах.


Онежская 

Это свободная роспись, лишенная точной симметрии.
Чаще всего художники изображают птиц и цветы белого и красного цвета. Фон при этом может быть как светлый, так и темный — синий или зеленый.


Палех 

Сюжеты заимствуются из русских былин, легенд и сказаний. Фон всегда черный, а рисунки украшаются золотыми деталями.


Пермогорская 
Яркие красные узоры на светлом фоне, желтые и зеленые оттенки использовались как дополнительные цвета.
Чаще всего мастера выбирали растительные узоры, мифических птиц Сирин или жанровые сцены из крестьянской жизни.


Петербургская 

Как и в жостово, эта роспись специализируется на украшении подносов, однако цвета используются более элегантные: белые цветы с золотыми листьями на традиционном черном фоне.


Пижемская
 
Простая, но старинная роспись, которая зародилась на Ладоге и в ее окрестностях. Для рисунков часто используются простые узоры, напоминающие кельтские орнаменты.


Полховско-майданская 

Яркая роспись с крупными цветами, птицами, грибами и ягодами. Именно такую роспись часто использовали в советское время, чтобы украшать матрешек, деревянные пасхальные яйца, солонки и ложки.


Прикамская 

Цветочные и животные узоры на ярком оранжевом фоне — по таким признакам легче всего узнать эту роспись, зародившуюся на Урале.


Пучужская 
Родилась эта роспись в северных регионах страны и использовалась для украшения посуды и мебели. Основным цветом для промысла был выбран темно-красный — другие оттенки быстро выцветали на морозах и ярком солнце, а этот оставался заметным долгое время.


Ракульская 
Для нее художники используют крупный орнамент, золотистые, зеленые, коричневые цвета и обязательно черный, которым изображают не только контуры, но и детали: птиц, ветки, кусты.


Северная Двина 
Обычно мастера обобщают четыре вида живописи — борецкую, пермогорскую, ракульскую и северодвинскую — в одну большую группу «северная роспись», потому что все они зародились в селах на берегах реки Северная Двина. Однако каждый из этих видов имеет свои особенности, и конкретно этот не исключение. Он имеет более яркие цвета и сложные орнаменты.


Семикаракорская 
Это яркие рисунки на белой керамике придумали мастера донского казачества.
Как и гжель, такая расписная посуда высоко ценится среди коллекционеров, но приковывает больше внимания благодаря ярким краскам.


Федоскино 
Эта миниатюра также делается лаковыми красками, как палехская или холуйская, но в отличие от тех не использовалась для росписи икон.
Основными же мотивами служат сцены из жизни обычных людей, реже эпизоды из русских сказок. 


Холуй 
В этой росписи мастера используют самое широкое многообразие цветовой палитры, а также не ограничиваются сказочной или крестьянской тематикой — современные работы могут изображать космос, ракеты, спорт и строительство.


Хохлома 
Яркая роспись, которая чаще всего делается на темном фоне. Для рисунка используют красные, желтые, зеленые и оранжевые цвета. Также в росписи всегда добавляется золотой цвет. Чаще всего мастера используют цветочные и ягодные мотивы, а также птиц.


Шекснинская золоченка 
Ее прозвали «огненной росписью» за яркий алый фон и золотые узоры.
Одна из самых типичных русских росписей, которая ценится у иностранных коллекционеров.


Шенкурская 
Об этой росписи известно меньше всего, а данные разнятся. Но и для нее характерен свой определенный стиль: светлый фон, обычно прозрачный лак на дереве, и желтые, зеленые, оранжевые цветы. 
Источник: https://travelask.ru/blog/posts/33173-palehskaya-mstyorskaya-holuyskaya-i-esche-28-vidov-russkoy-n?ysclid=lamud8omw5481289244