Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Александровская средняя общеобразовательная школа

Карасукского района Новосибирской области

 

 

 

 

 

Исследовательская работа

 

«Творчество в сети:

 Или как осуществить свой творческий потенциал художника»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                                                            Выполнила ученица

                                                                           10 класса МБОУ Александровской СОШ

Шулембаева Алёна Витальевна

Руководитель:

Пуклакова Ольга Викторовна

 

 

2021 г.

п. Александровский

Введение. 3

I. Кто такой художник компьютерной графики?.. 4

1.1 А должен ли художник компьютерной графики уметь рисовать?. 4

1. 2. Чем занимается художник компьютерной графики?. 4

1.3 Уровень дохода художника. 5

II. Как на своём творчестве зарабатывать, художнику компьютерной графики.. 6

Собственный блог или сайт. 7

Рисовать арты для игр. 7

Запустить интернет-проект из комиксов. 7

2.1 Что выгодно рисовать?. 7

2.2  Как выбрать направление?. 8

III Первые шаги.. 8

IV. Что такое графический планшет?.. 11

Интерфейс. 11

Стилус графического планшета. 11

Чувствительность пера и уровни давления. 12

Заключение. 12

Литература. 13

Приложение. 14

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                Введение

В современном мире, компьютерная графика становится все более и более востребованной. Она окружает на повсюду: ее создают в играх, используют в фильмах, она служит для создания логотипов, оформления веб-ресурсов и полиграфической продукции, играет большую роль в формировании бренда и фирменного стиля. Кто-то возмутится, как можно сравнивать произведения великих мастеров и картинки в интернете? Мы их и не сравниваем, но кое-что общее у них все же есть. И то и другое – дело рук художника. Только картины автор писал кистями и красками, а компьютерное изображение создается с помощью графического планшета. Каждый специалист в этой области обычно выбирает одну-две ниши, в которых работает и совершенствует свое мастерство. Профессия художник компьютерной графики – это творец, воспевающий музу, но не чуждый земного.

Актуальность: Интернет – место неограниченных возможностей, а продвигать свое творчество и зарабатывать на таланте к рисованию и живописи стало гораздо проще. В этой исследовательской работе разберем, как художнику найти свою нишу.

Проблема: успешный человек это тот, кто вкладывает в творчество душу и способен донести задумку до зрителя. В эпоху интернета творческим людям стало легче получать прибыль и заниматься любимым делом, не выходя из дома. Но как стать успешным начинающему художнику на своих рисунках? Ведь художник – не просто профессия, это настоящее призвание.

Объектом исследования является изучение определенных способов реализации своих способностей для начинающего художника, а также изучение современных технологий и материалов.

Предметом исследования является современный материал 21 века, графический планшет.

Гипотеза исследования: в век технологий развитие фотографии и печати сделали невозможными многие способы для заработка. Но даже при этом, талантливый и предприимчивый художник все равно может продвигать своё творчество.

 

Цель исследования: Узнать какие способы можно использовать начинающему художнику компьютерной графики для реализаций своих творческих способностей.

Задача исследования:

1.            Изучить основные способы для реализации своих творческих способностей.

2.            Познакомиться с современными материалами художника для реализации своих творческих способностей

 

 

I. Кто такой художник компьютерной графики?

Художник компьютерной графики – это специалист, который занимается созданием цифровых изображений, используя для этого специальную технику. Основным инструментом для работы является графический планшет, ну и, конечно, талант и мастерство автора.

Компьютерная графика (её ещё иногда называют CG, от англ. computer graphics) — это техника создания изображений на компьютере. К ней относятся любые виды цифровых картинок.

Инженеры моделируют на компьютере вид будущих изделий, дизайнеры интерьеров визуализируют обстановку квартир.    А художники рисуют локации, персонажей, делают фотоколлажи и реалистичные трёхмерные визуализации. Иногда цифровую графику создают с нуля: делают эскиз, линейный рисунок и постепенно раскрашивают его, прорабатывая текстуры и светотень. Это очень похоже на работу обычных художников, орудующих карандашом и кистью. Но технологии открывают и другие возможности для творчества.

1.1 А должен ли художник компьютерной графики уметь рисовать?

 Как бы смешно не звучал этот вопрос, но задают его достаточно часто. Бытует мнение, что раз вся работа выполняется с помощью графического планшета, то уметь рисовать необязательно. Но это ошибочное представление. Чтобы стать художником CG, не нужно быть вторым Леонардо да Винчи, но уметь рисовать – непременно. Кроме того, существуют определенные качества, необходимые, чтобы реализоваться в этой профессии:

1.            Хороший эстетический вкус. Работа художника – это в первую очередь творчество.

2.            Усидчивость и умение распределять время. Создание компьютерной графики – порой очень долгий процесс, поэтому особенно важно правильно распределять свое время и выполнять заказ заранее, а не в ночь перед дедлайном.

3.            Умение работать с графическим планшетом и профессиональными программами, редакторами.

4.            Терпение. Порой необходимо нарисовать картину со множеством мелких деталей. Несмотря на творческую составляющую профессии, здесь нередко встречается монотонная работа, на выполнение которой требуется много терпения.

5.            Коммуникативные навыки и неконфликтность. Клиент всегда прав, это правило действует и в художественной графике. Грамотный специалист не станет этого опровергать, но будет мягко и настойчиво гнуть свою линию. Так что, в конце концов они с заказчиком придут к компромиссу.

6.            Умение доводить начатое дело до конца.

1. 2. Чем занимается художник компьютерной графики?

Теперь подробнее остановимся на перечне обязанностей, возложенных на художника CG:

1.            Разработка идеи и концепции изображения (анимации, видео) компьютерной графики.

2.            Презентация идеи и набросков заказчику/работодателю с целью согласования и обсуждения спорных моментов. При необходимости происходит корректировка.

3.            Работа в специальных приложениях, программах и редакторах, используемых для создания и редактирования компьютерной графики (Illustrator, Adobe Photoshop, Krita).

4.            Разработка логотипа и элементов фирменного стиля.

5.            Разработка и оформление локаций для компьютерных и видеоигр, мультфильмов, видеороликов, создание отдельных графических элементов и т.д.

6.            Экспертиза, оценка и критика художественной составляющей мультфильмов, рекламных роликов, оформление полиграфической продукции и т.д.

7.            Создание 3D изображений или 3D моделей для видеороликов.

Это основной список обязанностей, но он может меняться в зависимости от выбранной специализации художника. Например, если специалист работает в сфере рекламы, то основной упор будет делаться на работу с рекламной продукцией (оформление полиграфии, создание и прорисовка анимации, видеороликов).

1.3 Уровень дохода художника

Размер зарплаты для многих специалистов является решающим моментом при выборе работы. Конечно, всем хочется реализовать свой талант и потенциал. Что касается художника компьютерной графики, то здесь с доход варьируется в зависимости от заказов. Уровень зарплаты данного специалиста будет пониже, чем дизайнера или продвинутого маркетолога, но все же, средняя цифра позволяет ему нормально жить.

Если рассматривать Москву и Московскую область, то здесь доход варьируется от 65 до 200 тысяч рублей в месяц. Если брать среднюю зарплату по Новосибирской области, то она находится в пределах от 40 до 100 тысяч рублей. (dohodinet.ru)

    Уровень заработка сильно зависит не только от региона, но и от специалитета. Многие художники стремятся попасть в киноиндустрию, брэндинг или геймарт, потому что здесь хорошие перспективы и достойная оплата.

Также на доход влияет и способ работы. Художники CG могут работать в офисе, удаленно или на фрилансе. Нередко можно встретить свободного мастера, который выкладывает в своем профиле социальной сети посты с работами и живет на донаты от поклонников.

                                          1.4 Плюсы и минусы

Несмотря на кажущуюся привлекательность специальности, она также имеет свои плюсы и минусы.

Основные преимущества:

+ Интересная, творческая профессия, в которой можно реализовать себя и раскрыть потенциал. Бывают случаи, когда специалист, наработав опыт, уходит на вольные хлеба, чтобы трудиться для своего удовольствия.

+ Возможность выбрать удобные способ и график работы – удаленка, в офисе или фриланс.

+ Достойный уровень зарплаты и возможность увеличить доход (подработки, смена специализации, рост профессионального мастерства).

+ Много направлений деятельности, в которых художник может реализовать себя (маркетинг, веб-дизайн, гейм-арт и т.д.)

Без недостатков тоже не обойтись. Их немного, но они достаточно серьезные:

- Как и в любой креативной профессии, у художника бывают творческие кризисы. В такие моменты очень сложно создавать что-то новое и стоящее по заказу клиента.

- Периодически приходится сглаживать конфликты с заказчиками и подстраиваться под их требования. Видение готового проекта у клиента и исполнителя могут значительно различаться. Поэтому необходимо идти на компромисс и выбирать наиболее оптимальный путь решения задачи.

  В мире компьютерной графики постоянно появляются новинки: более современные методы обработки, программы и т.д. Художник должен идти в ногу со временем, чтобы его работы были всегда востребованы.

II. Как на своём творчестве зарабатывать, художнику компьютерной графики

Один из самых популярных способов заработка – это иллюстрирование различных проектов. Вы можете рисовать обложки для книг, оформлять кинопродукты блогеров, создавать стикеры для соцсетей и мессенджеров. Найти такие заказы можно на биржах фриланса, сервисы объявлений и специализированные сайты для иллюстраторов. Например, площадка Illustrators.ru позволяет искать заказы – в основном, здесь рисуют для журнальных статей, книг и т.д.

Собственный блог или сайт

Это хороший, но более сложный способ, увеличения числа заказов. Разработка собственного ресурса требует денег. Но вы вкладываете средства в выгодный бизнес. Можно ограничиться блогом в социальных сетях и Инстаграм. Но за раскрутку придется платить. Если желаете сэкономить, привлекать подписчиков можно самостоятельно. Однако это потребует много свободного времени. Получать доход от блога в интернете можно различными способами:

·              Продавать готовые иллюстрации.

·              Продавать обучающие материалы и творческие лайфхаки.

·              Проведение мастер-классов

Рисовать арты для игр

Работа интересная и творческая, хотя достаточно сложная. Попасть в сферу IT для художников достаточно сложно. Для этого нужен профессионализм, креатив, понимание технических тонкостей и потребностей бизнеса. При этом внутри индустрии есть много востребованных специальностей: концептеры, аниматоры, текстурщики, иконщики, технические художники.

Запустить интернет-проект из комиксов

Социальные сети позволяют реализовывать и продвигать множество интересных графических проектов: комиксы, скетчи и т.д. Как это работает: художник выкладывает в своем аккаунте юмористическую иллюстрацию, крупные паблики ее копируют, люди делятся друг с другом забавной картинкой… Так ваше творчество охватывает огромную аудиторию, а вы набираете подписчиков.

2.1 Что выгодно рисовать?

Конечно, как и во всех сферах, на таких сайтах есть спрос на определенные картинки, и под него придется подстраиваться. Если вы решите использовать микросток для продвижения своего творчества, вам придется найти баланс между тем, что хочется и умеется рисовать, и тем, что популярно в данный момент. От выбранной тематики иллюстраций зависит ваш доход.  Хороший вариант – это серийные иллюстрации. Такие картинки продаются набором, например: алфавиты и цифры, детские иллюстрации, календари, виды спорта, персонажи (можно придумать какого-нибудь персонажа и изображать его в различных жизненных ситуациях).

Интернет является большой площадкой, где творческие личности могут реализовать себя. Любой художник сможет найти варианты заработка онлайн. Но чтобы добиться успеха в своем деле, необходимо понимать, что вам придется не только творить, но и решать бизнес-задачи: поиск заказов, продвижение, работа с клиентами и т.д. Если вы хотите монетизировать свое творчество, вам потребуется добавить к своим способностям ответственность и много трудолюбия.

                                               2.2 Как выбрать направление?

Сегодня интернет открывает перед творческими людьми огромное количество возможностей. Художники могут вести свой бизнес и продвигать свои работы в режиме онлайн. Способов для этого предостаточно. Но как определиться и правильно выбрать нишу для творчества  работы? Вот несколько советов:

·              Для начала подумайте о том, что вам нравится рисовать больше всего. Какие темы вас вдохновляют, какие стили и техники вы любите больше всего.

·              Честно ответьте себе, сколько времени вы готовы уделять работе. Некоторые виды деятельности предполагают гибкий график работы и частичную занятость. Другие представляют собой рутину, где одно большое задание растягивается на долгое время. Выберите ту схему работы, которая для вас комфортна.

·              Определитесь со своим стилем и подумайте, в каком направлении вы сможете максимально его раскрыть.

·              Понаблюдайте, что предлагают профессионалы в вашей области.

·              Изучите, что сейчас популярно и интересно людям.

·              Исходя из всех предыдущих критериев, определите вашу целевую аудиторию.

·              На основе этих данных вы сможете найти подходящий вариант и правильно подобрать площадку, где будете продвигать свои работы.

III Первые шаги

Однажды летом в 2019 году я сидела за компьютером и просматривала видео-ролики какого-то художника, автор в своём видео рассказывал о том, что рисует не только с помощью кистей и красок на холсте, но и пользуется техникой создания изображений на компьютере. Меня это очень заинтересовало. Тогда я еще не знала, кто такой художник компьютерной графики, что от него требуется, чем он занимается, кроме того, что рисует с помощью графического планшета. Вдохновившись цифровым искусством, я поняла, что хочу научится рисовать в цифре. Я выпросила у мамы графический планшет и стала мечтать о том, как я буду создавать прекрасные картинки как в интернете. Наивно полагая что это очень легко, так как за тебя всё делает программа и графический планшет, столкнулась с жестокой реальностью. Оказалось, рисовать на компьютере или планшете это не просто, как кажется со стороны. Цифровая техника сама за вас не рисует, а напротив обязывает учитывать массу особенностей, которые предстоит шаг за шагом освоить начинающему специалисту. Имея представление как рисовать на бумаге или холсте, мне пришлось как ребёнку начать делать свои наивные, неуверенные шаги в освоении графического планшета и программ.

Мои первые работы показали мой уровень владения графическим планшетом.                                        Я не могла добиться сходства в портрете с натурщиком, не могла нарисовать такой пейзаж или натюрморт, который сравнился бы, приблизился к реально существующему месту или предмету. Может быть, поэтому постоянно переделывала свои работы с целью добавить хоть малую долю правдивости. Один вопрос, который постоянно меня мучил, звучал: «Как?». Как улучшить рисунок? Как сделать достойную работу? Как считала и думаю так же до сих пор, существует один ответ – «Надо больше работать».

Осень 2019 года выдалась для меня самой тяжелой, так как я не знала обычных основ, которые преподают в художественных школах, не знала анатомии человека, перспективы и многого другого, что необходимо изучить настоящему художнику. Ошибкой считаю и то, что большое количество времени уходило на копирование различных фотографий и иллюстраций. Следовало рисовать каждый день наброски с человека и больше писать с натуры. Но, опять же, без знания анатомии и основ живописи считаю их практически бесполезными. Время шло, а я меняла стили, меняла технику в работе и всячески пыталась хоть чему-то научиться. Для своего обучения я использовала десятки обучающих видео-роликов, в надежде, что они мне помогут, но к сожалению, без учителя, который смог бы подсказать, где у меня ошибки или где лучше исправить недочёт, было гораздо сложнее, но я не сдавалась и продолжала рисовать. В дальнейшем работы получались намного лучше, но это был не тот результат, которого я хотела добиться.

В скором времени я задала для себя вопрос: в случае, если я достигну желанного результата, что я буду делать потом? Я долгое время думала и решила, собственно, что не хочу остановиться на достигнутом и хочу испробовать себя в других сферах работы, к примеру, таких как создание анимации, прорисовка личного веб-комикса или же элементарно ставить собственные работы на заказ. Идеи мне понравились, но появился вопрос: как начинающему художнику компьютерной графики не только развивать личный креативный потенциал, но и стать успешным?

Для решения этого вопроса я воспользовалась помощью уже известных концепт художников и решила действовать по их советам. Способ, который я выбрала, был достаточно простым в использовании для успешного продвижения мне просто нужно было выложить свои работы на любые популярные платформы такие как Instagram, ВКонтакте или Facebook.

Я выкладывала свои работы в приложении ВКонтакте. ВКонтакте (Контакт или ВК) является популярной социальной сетью для общения. Данная платформа считается российским аналогом Facebook, где пользователи создают свою страничку, могут взаимодействовать с друзьями, публиковать видео- и аудиозаписи, фотографии, оценивать материалы, которые скидывают другие люди, создавать группы и сообщества.

На протяжении двух долгих лет я выкладывала свои работы на своей странице в ВКонтакте, было много людей, кому нравилось и не нравилось моё творчество, так-же было много замечаний по поводу моего стиля рисования и т.д. Но я была рада любым комментариям, оставленным под моими, работами ведь какой бы ни был результат, это в первую очередь, результат. И вот лето 2020 года. В тот период я уже набрала небольшую аудиторию, которой нравится моё творчество, а также появился первый заказ, этому событию я очень обрадовалась. Человек, который заказал у меня работу была моя подписчица, она попросила нарисовать иллюстрацию её любимого актёра, который играл главную роль в сериале. Я с радостью согласилась и приступила к работе, в процессе работы я очень сильно нервничала, так как это мой первый заказ, но всё закончилось благополучно, моей подписчице всё понравилось, она поблагодарила меня за работу и отправила деньги на карту. После этого заказа у меня появилась уверенность в себе и своём творчестве. Вскоре у меня снова заказали портрет какого-то знаменитого, человека так как обычная иллюстрация отличается от изображения живого человека я боялась, что не смогу детально точно изобразить лицо этого парня, но несколько часов кропотливой работы показали, что нет ничего невозможного, подписчица сказала, что получилось даже лучше, чем она ожидала и поблагодарив меня за проделанную работу отправила мне деньги на карту. На достигнутом результате я не собираюсь останавливаться и хочу попробовать нарисовать собственный веб-комикс, для себя я уже решила, что хочу поступить в художественную школу, чтобы уже точно утвердить себя как художник. Сейчас я уже более уверенно работаю в цифре, но глядя на современные тренды понимаю, что работы предстоит ещё очень много.

Затраты на материалы и другое

Наименование	Количество материалов	Цена за единицу, руб.	Сумма, руб.
Графический планшет	1	4500	45000
Реклама	2	0	0
Программа Графического редактора	1	0	0
Обучающие курсы	8	0	0
Итого			4500

 

Сумма дохода от продаж моих работ

Наименование	Количество работ	Цена за единицу, руб.	19.07.2020
			Сумма
Работа №1	1	450	450
Работа №2	1	550	550
Итого			1000

 

Сумма затрат на материалы составляет 4500 руб., а сумма дохода 1000 руб. К сожалению, сумма доходов не покрывает общей суммы расхода, но я буду продолжать продвигать своё творчество и шаг за шагом преодолевать любые трудности, чтобы в скором будущем не только покрыть всю сумму получившихся расходов, но и раскрывать свой творческий потенциал.

IV. Что такое графический планшет?

Графический планшет или дигитайзер – это альтернативный тип устройства ввода информации, который может быть использован в сочетании или вместо мышки, трекбола, клавиатуры и других девайсов.

Планшет состоит из двух частей: плоская поверхность для рисования и перо (ручка), запрограммированная для работы с планшетом. Как правило, комплект также содержит подставку или держатель для пера, а иногда и беспроводную мышку, которая работает на поверхности планшета. Графический планшет может быть полезен не только художникам, но и обычным пользователям, так как это очень удобный девайс для ввода информации.

 Интерфейс

Большинство графических планшетов могут полностью заменить мышку. То есть планшет работает не только в рамках каких-то специальных программ типа Adobe, он функционирует на уровне всех компьютерных процессов.

Давайте рассмотрим некоторые основные характеристики, которые важны, если вы собираетесь выбрать графический планшет для себя.

Размер – один из первых факторов, который нужно учитывать при выборе планшета.

Помните, что при большей площади вам придется больше двигать руками. Многие люди предпочитают маленький планшет именно для того, чтобы свести к минимуму движение рук. Тем не менее это может сдерживать художника, который привык работать с большим холстом.

До недавнего времени популярными размерами графических планшетов были 4×5, 6×8 и 9×12 дюймов, которые максимально соответствовали соотношению сторон традиционных компьютерных мониторов. Но начиная уже с середины 2000-го года наблюдается рост числа широкоформатных мониторов. Из-за этого компания Wacom начала производить широкоформатные графические планшеты, чтобы соответствовать размерам современных мониторов. Это вовсе не значит, что соотношение сторон планшета должно подходить под соотношение монитора, ведь программное обеспечение и драйвера девайса помогут подстроится под любой экран. Среди широкоформатных графических планшетов ведущими производителями являются компании Wacom и Aiptek.Большинство графических планшетов на сегодняшний день имеют удобное подключение USB. USB провод у планшета, как правило, достаточно длинный, что позволит свободно перемещать планшет по столу или положить к себе на колени – кому как удобно.

 Стилус графического планшета

Перед тем, как выбрать дигитайзер, стоит обратить внимание на стилус (перо), которым, собственно, и нужно будет рисовать. Хорошее перо является одной из основных составляющих девайса.Как правило, стилус отделен от планшета . Но встречаются и проводные стилусы, которые связаны с планшетом через провод. Обычно это планшеты для детей или из низкой ценовой категории. Такие ручки не совсем удобны в использовании, поэтому все-таки лучше выбрать планшет с отдельным пером. К счастью, таких большинство.

Стилус графического планшета, как правило, имеет наконечник, который постепенно стирается и требует замены. Большим плюсом при покупке планшета будет наличие набора сменных наконечников.

На самой ручке обычно есть несколько кнопок, которые могут выполнять разные функции, например, функцию отмены действия или изменение размера линии и чувствительности пера. Кнопки можно запрограммировать под себя и свои нужды, но лучше заранее ознакомится с возможностями настройки стилуса.

Чувствительность пера и уровни давления

Давление – это уровень чувствительности к нажатию на поверхность планшета. Большинство устройств имеют 256, 512 или 1024 уровней давления. Эти уровни позволяют контролировать толщину линии, прозрачность и цвет. Чем больше уровней – тем выше ваш контроль над манипуляциями, рисовать становится проще.

Вот список программ, где можно полноценно рисовать с помощью графического планшета, имитируя разные художественные техники, делать скетчи, создавать растровые и векторные изображения, а также практиковаться в леттеринге и каллиграфии. А также обучатся рисовать на занятиях в изобразительном кружке.

            Corel Painter X3

Painter X3 имитирует традиционные кисти, текстуры, сухие и мокрые эффекты до невероятной точности. Благодаря этому происходит практически полное погружение в настоящую мастерскую художника, где нет компьютера и монитора, только мольберт и холст.

Paint Tool SAI

Не пугайтесь чистого интерфейса SAI, так как это фактический стандарт программы для большинства японских художников аниме. Она также снабжена функцией коррекции линий для создания более четких контуров.

включая 3D

считаю, что использование графических планшетов ничем ни хуже обычных материалов. И рисование на графическом планшете должно быть в программе обучения наряду с рисованием обычным карандашом и кисточкой на бумаге.

 

Заключение

Подводя итоги своей исследовательской работы, я хочу сказать, что какой бы способ ни выбрал начинающий художник для реализации своих творческих способностей, он должен хорошо постараться, конечно, во многом ему будут помогать современные материалы и особая техника рисования, но важно лишь помнить, что под лежачий камень вода не течёт. Успеха чаще добиваются не самые талантливые, а самые трудолюбивые и упорные.

 

 

 

 

 

 

 

1.     Mark Kistler | Простая пошаговая система,проверенная практикой

2.     О.В.  Шматова |Самоучитель по рисованию акварель

3.     mecenate.ru

4.     pikabu.ru

5.     businessmens.ru

6.     kakzarabativat.ru

7.     FinFocus.today

8.     dohodinet.ru

 

 

 

 

 

Приложение

 Перед тем, как начать продавать свои работы, я очень долго осваивала графический планшет и в целом компьютерную графику. Мои работы в 2019 году и в 2021.

 

 

 

 

 

 

 

 

        

 

 

                                  

 

 

 

За 2 года я сменила более 10 стилей и на данный момент рисую в том стиле в котором мне более-менее удобно.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  Первая работа на заказ                                                                     Вторая работа на заказ

Приложение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

«Лань Ванцзи»

Приложение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

«Джексон Ван»

 

Скачано с www.znanio.ru