«Квест-игра « Театр, ты жизнь!»

         Квест-игра « Театр, ты жизнь!»

Весь мир — театр.

                                                                      В нем женщины, мужчины — все актеры.

                                                 В. Шекспир

Аудитория: старшая  группа театрального коллектива, четвёртый  год обучения.

Тип занятия: практическое, занятие – квест.

Цель: создание условия для отработки командного взаимодействия, для развития креативности и стремления к победе, совершенствование всестороннего развития творческих способностей детей средствами театрального искусства.

Задачи:

Обучающие: вовлечь каждого ребенка в активный познавательный процесс, помочь усвоить новые знания о театре и закрепить имеющиеся.

Развивающие: развивать желание у детей преодолевать трудности; предоставить возможность испытывать чувство успешности от совместного творческого процесса; развивать творческую самостоятельность в создании художественного образа, используя для этой цели игровые импровизации.

Воспитательные: воспитывать устойчивый интерес к театрально - игровой деятельности, а также веру в себя, свои возможности, умение понимать и принимать другого человека, умение внимательно слушать педагога и товарищей.

Оборудование и материалы: аудиоплеер, музыкальная фонограмма, карточки с заданиями, элементы костюмов и реквизита.

Методы и формы:

- словесный;

- объяснительно-иллюстративный;

- практическая работа на сцене.

Ход занятия – квеста

1. Вводная часть. Организационный момент.

Добрый день, уважаемые гости и дорогие ребята! Сегодня, как вы уже успели заметить, очень непростое занятие, сегодня я предложу вашему вниманию уникальную и занимательную игру – квест! Кто-нибудь из вас знает, что же такое КВЕСТ? (ответы детей) Абсолютно верно! Квест – это игра, это приключение! Итак, если все готовы, мы отправляемся в захватывающие приключение под названием «Театр, ты жизнь!»

2. Деление на команды. Знакомство с маршрутом.

Для начала предлагаю разделиться на команды и придумать им название! С давних времён и по сей день в Италии существует театр, где все актёры выступают в масках – комедия дель арте, или комедия масок. Есть в этом театре один персонаж – балагур, весельчак, на нём всегда весёлая маска, зовут его Арлекин. А есть персонаж, который читает лирические стихи, поёт грустные песни, его имя – Пьеро, на его лице всегда грустная маска. Предлагаю так, и назвать команды – «Пьеро» (грустные маски) и «Арлекин» (весёлые маски).

3. Процесс выполнения заданий.

 Прежде, чем мы начнем разговор о театре и о том, как следует себя вести в нем, давайте проведём небольшую разминку,  викторину:

• Исполнитель ролей в театральных представлениях (актер).
• Работник театра, подсказывающий актеру слова (суфлер).
• Возглас, требующий по просьбе публики повторения фрагмента представления (бис).
• Когда поднимается занавес, то в зале прекращается… (шум).
• Место в зрительном зале, отделенное для нескольких лиц (ложа).
• Объявление о предстоящем спектакле, концерте (афиша).
• Краткий перерыв между отделениями спектакля или концерта (антракт).
• Слово, выражающее одобрение, восхищение (браво).
• Рукоплескания в знак одобрения или приветствия (аплодисменты).
• Специальная площадка, на которой происходит театральное представление (сцена).
• Изображение актером на сцене действующего лица пьесы (роль).
• Театральное представление, состоящее из танцев и мимических движений,

сопровождаемых музыкой (балет).

 Именно с вешалки, по словам известного режиссера Константина Сергеевича Станиславского, начинается театр. Но кто создает этот удивительный, волнующий, незабываемый праздник — спектакль, концерт, цирковое представление? Артисты — скажете вы. Да, конечно, и артисты, и режиссер, и осветители, и рабочие сцены, и те, кто помогает нам снять пальто, найти свое место в зале, кто продает лимонад в буфете. Подумайте сами, какое было бы у вас настроение, если бы вы томились жаждой или бегали по лестницам, запутавшись в амфитеатрах, бельэтажах и ярусах. Или гардеробщик с хмурым лицом небрежно швырнул бы вам шапку, раздраженно повесил ваше пальто и мрачно сунул вам в руки номерок. А как вы считаете, зависит ли от вас, зрителей, создание этого волнующего праздника? Так ли уж важно быть культурным зрителем?

- Первый этап – театральная игра «Стоп, ошибка»

Я буду сознательно допускать ошибки, а вы должны меня поправлять и говорить «стоп, ошибка», если вы ее заметите. Ваша задача — найти ошибки и исправить их.

1.         Итак, вы собрались в театр. Вы причесаны, красиво и опрятно одеты, вышли из дома пораньше, чтобы не опоздать на представление.

2.         Подавая свои вещи гардеробщику, ни в коем случае не следует перебрасывать пальто за барьер, пусть гардеробщик поработает сам. (Стоп, ошибка. Верхнюю одежду необходимо перекинуть через барьер).

3.         Номерок лучше всего повесить на палец, так будет удобнее вращать его в фойе перед началом и во время спектакля. Именно для этого на номерках сделаны отверстия или привязаны веревочки. (Стоп, ошибка. Отверстие (или веревочка) сделано для того, чтобы вешать номерок на вешалку).

4.         Прежде чем войти в зрительный зал, посмотрите на план, который обычно вывешивается у входа или у кассы. Это поможет найти место. Тогда тебе не придется понапрасну суетиться, толкаться и беспокоить людей.

5.         Если ваши места расположены в середине зала, не торопитесь их занимать, пусть сначала сядут все остальные. Зато потом, когда вы будете пробираться к своему месту, им всем придется встать. Это, как и зарядка, полезно для здоровья. (Стоп, ошибка. Если ваши места находятся в середине зала, надо постараться занять их пораньше, чтобы не беспокоить лишний раз других зрителей).

6.         Пробираясь к своему месту в середине зала, повернитесь к сидящим зрителям спиной, а не лицом. Им будет гораздо приятнее видеть вашу спину, а не ваше хмурое лицо. (Стоп, ошибка. Проходя между рядами, надо поворачиваться к сидящим зрителям лицом).

7.         Если вы уже сидите, а кому либо необходимо пройти на свое место, не вздумайте вставать. Если каждый раз вставать, то к концу представления устанут ноги. (Стоп, ошибка. Пропуская другого зрителя, воспитанный человек встает).

8.         Место, на котором вам следует сидеть, указано в билете. Но бывают ошибки — на одно место продают два билета. Спор и брань никогда не превращали одно кресла в два. Лучше всего, если дело уладит билетер, работник театра.

9.         После того, как вы устроились на месте, начинайте хлопать. Ведь это просто несправедливо — вы уже готовы, а представление. Есть предположение, что если бы некоторые зрители не хлопали так настойчиво, то спектакли и фильмы вообще никогда бы не начинались бы. (Стоп, ошибка. Хлопать перед началом спектакля неприлично).

10.       Ну вот, наконец, занавес поднялся, единственным источником звуков может быть только представление. Все, что вам хочется сказать своему товарищу или услышать от него, поделиться впечатлением — все это придется отложить до антракта. Занавес отделяет суету, разговоры и кушанье пирожных от того, за чем зрители пришли в театр. Занавес поднимается. Тихо! Начинается искусство.

11.       Акт — театральное действие, часть спектакля, и вы можете помогать актерам — подпевать, отстукивать в такт ногами, подсказывать слова известных вам реплик. Очень хорошо, если вы подскажете актеру, что ему делать, вроде: «Не верь ему, он врет!» или «Беги, а то они тебя убьют». (Стоп, ошибка. Никакие посторонние звуки и реплики зрителей недопустимы).

12.       Если тебе известно содержание спектакля, расскажи его своим соседям по ряду. (Стоп, ошибка. Разговором вы отвлекаете внимание зрителей от действия и лишаете их удовольствия от просмотра спектакля).

13.       Вам понравилась игра актера — поаплодируйте ему. Вы согласны с важной мыслью, прозвучавшей со сцены — ваши аплодисменты скажут ему об этом. Только не хлопайте, когда все аплодисменты смолкли: вы привлечете всеобщее внимание, и вам будет неловко.

14.       Долго сохранять неподвижность тела трудно, поэтому, побольше двигайтесь: часто поворачивайтесь, упирайтесь ногами в спинку переднего кресла и спихивайте локти соседей с подлокотников. (Стоп, ошибка. Все эти действия будут мешать зрителям).

15.       Наступает долгожданный антракт. Можно, наконец, сделать самое главное — помчаться в буфет. С азартом пот потолкаться в очереди за лимонадом, как будто вы уже три дня провели в знойной пустыне. (Стоп, ошибка. В театр идут не для того, чтобы поесть и попить, а для приобщения к искусству).

16.       Купите в буфете шоколадку, но сразу ее не ешьте. Идите в зал и, звонко шурша фольгой, разверните ее тогда, когда актер выйдет на сцену. (Стоп, ошибка. В зрительном зале есть что — либо неприлично, ведь для этого существует буфет).

17.       Мороженое, принесенное в зал, — это лучший способ испортить себе костюм, а людям настроение.

18.       Если у вас есть бинокль, антракт — самое подходящее время, чтобы им воспользоваться: спокойно рассмотрите тех, кто пришел в театр. (Стоп, ошибка. Бинокль используется только для того, чтобы следить за мимикой актера).

19.       Бинокль пригодится и во время спектакля — от скуки его можно разобрать на отдельные части. (Стоп, ошибка. Вы не только сами не следите за действием, но и отвлекаете других).

20.       В театре вы можете увидеть различные пьесы. Одни из них созданы давно, в них описываются далекие времена, когда люди по — иному выражали чувства и мысли, по — иному одевались. Кое — что вас может удивить и даже рассмешить. Но рассмеяться в трагический для героя пьесы момент, не суметь подавить веселое настроение было бы верхом неприличия. Тот факт, что на сцене люди страдают не взаправду, а «понарошку», ни в коем случае не может оправдать ваш поступок. Только человек, совершенно лишенный чуткости и деликатности, может смеяться над чьими — то чувствами и переживаниями, о которых в пьесе говорится вполне серьезно.

21.       По окончании спектакля не срывайтесь с места, как будто начался пожар. Помните, что гардероб — это место, куда наиболее «культурная» часть публики спешит задолго до того, как в последний раз опустится занавес, полагая при этом, что получить без очереди пальто куда важнее, чем досмотреть спектакль. (Стоп, ошибка. Подумайте, приятно ли будет актерам, склонившимся в прощальном поклоне, увидеть ваши удаляющиеся спины и пустеющий на глазах зал? Может быть, им следует, произнося последнюю реплику, мчаться за кулисы, сбрасывая с себя парики и костюмы? Ведь они тоже устали и также спешат домой!).

(Итак, за каждый правильный ответ команда получает баллы – карточки!)

Переходим к следующему этапу, который указан в вашем маршрутном листе.  

2.  Что вы знаете о театре? Игра «Да– нет»

• В Древней Греции в театре все актёры были мужчинами, они же и играли женские роли. (Да)
• В начале XVII века в итальянских театрах, там, где сейчас находится престижный партер, толпилась и бедная, и богатая публика. Все смотрели спектакль стоя. (Да. Кресла в партере в то время ещё отсутствовали.)
• В России театр появился только в 19 веке. (Нет. Алексей Михайлович, а затем Петр 1. Народные театры – балаганы со скоморохами. В Беларуси – батлейка)
• Театр называют женским, если в нём играют только женщины.(Нет, в женском театре режиссёр - женщина.)
• Великий баснописец Иван Андреевич Крылов начал свою литературную деятельность в качестве драматурга. (Да. Писал комедии и трагедии, оперные либретто. Но прославился он своими баснями.)
• Солистка - это специалистка по засолке овощей.(Нет, певица или балерина, выступающая соло.)
• Известная детская поэтесса Агния Барто в юности собиралась стать балериной. (Да. Она даже училась в хореографическом училище, но желание писать детские книги оказалось сильнее.)
• Оператор - это человек, пишущий оперы.(Нет, специалист, управляющий работой какого-либо сложного  устройства, оборудования.)
• Костюмер – это человек,   ответственный за изготовление, состояние и хранение костюмов, используемых в театральных спектаклях, при киносъемках и т.п.  (Да)
• Человек, который занимается постановкой спектакля, называется директором. (Нет, режиссёр)

(Итак, за каждый правильный ответ команда получает баллы – карточки!)

- Итак, постановкой спектакля действительно занимается режиссёр. Но для того, чтобы режиссёру было, с чем работать, должен поработать сценарист – автор текста. А как называются произведения, предназначенные для постановки на сцене?  (Драматические)

Какие вы знаете жанры драматических произведений? (комедия, трагедия, драма и др.)

- Молодцы, идём дальше. Предположим, сценарист уже поработал, сценарий написал, режиссёр подобрал актёров. Но пока они вживаются в образ, над подготовкой спектакля работают люди самых разных профессий. Например, для того, чтобы сделать актёра похожим на его героя, превратить его в старичка или богатыря, в Бабу Ягу или Василису Прекрасную должен поработать …кто? Правильно, гримёр.

(приглашается 2 участника)

- Итак, переход на следующий, третий  этап! Предлагаю поработать вам гримёрами и с помощью вот этого грима превратить наших добровольцев в … (индейца и пирата.)

(Итак, команда получает баллы – карточки!)

Дорогие «Арлекин» и «Пьеро» четвёртый  этап   называется  «Мы – артисты». Каждому учащемуся  предоставляется возможность продемонстрировать свое актерское мастерство, побывать в роли актера. Актеры должны уметь демонстрировать разные чувства, эмоции: грусть, радость, удивление, испуг и т. д. О том, какое чувство или какую эмоцию испытывает человек, может сказать выражение его лица или мимика. Мы посмотрим сейчас, как с помощью мимики вы сможете выражать разные эмоции.

1 задание: изобразить человека, откусившего лимон.

2 задание: изобразить с помощью мимики человека, который ест мороженое.

3 задание: произнести одну и ту же фразу по-своему, выразив ту или иную эмоцию (произнесите предложение «Мы сегодня идем в театр» вопросительно, произнесите  эту же фразу «Мы сегодня идем в театр» радостно). Следующая фраза: «Опять манная каша»- произнести эту фразу грустно, произнести эту же фразу удивленно.

4 задание: произнести скороговорки с движениями рук:

·         Мимо маленькой Марины пробежал медведь с малиной (пальцы рук поочерёдно сжимать, разжимать);

·         Дятел лечит древний дуб, добрый дятел дубу люб (одна рука-вертикально-дуб, вторая-клювик по дубу, как дятел).

5 задание: прочитать текст сначала медленно, следя за произношением отдельных звуков, после убыстряя темп:

·         К Чебурашке в чашку

Шлёпнулась букашка,

Добрый Чебурашка

Вытащил букашку,

Положил букашку

Сохнуть на бумажку.

Высохла букашка,

Поднялась с бумажки

И снова чебурахнулась

В чашку к Чебурашке.

 А теперь представьте на минуту, что вы выступаете на сцене.

6 задание:  необходимо с помощью движений, мимики и жестов изобразить какое-либо животное. Ваша задача – команда «Арлекин» изобразить голодного волка, рыщущего по полю, а команде «Пьеро»- трусливого зайчика, запутывающего свои следы. Оценивать вашу работу будет команда соперников! Соперники, будьте справедливы, так как вас тоже так же будут оценивать! (команды импровизируют на сцене).

( команды получают баллы – карточки!)

- Итак, переход  последний пятый  этап!

1 задание: назвать автора  строк:

       Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя (М.Ю.Лермонтов)

Белая берёза

Под моим окном

Принакрылась снегом,

Точно серебром  (С.Есенин)

        Печальная берёза

        У моего окна,

        И прихотью мороза

        Разубрана она (Афанасий Фет)

Идут домой из школы

Четыре ученицы.

Им песенку весёлую

Насвистывают птицы (Агния Барто)

2 задание: Выразительно прочитать стихотворения:

·         Команда «Арлекин» - А.С.Пушкина» (на выбор учащихся);

·         Команда «Пьеро» - Агния Барто (на выбор учащихся).

 Подведение итогов квеста.

- Ребята, вы сегодня отлично справились с заданием, дружно, коллективно, слажено выполняли задания, активно и творчески принимали участие. Каждый из вас был уникален и оригинален, но в то же время, выбыли командой и это очень приятно! Именно поэтому, я считаю, что сегодня победила дружба! Все со мной согласны? Спасибо вам огромное! Мне хотелось бы каждому из вас вручить свидетельство об успешном прохождении квеста! Мне было очень приятно с вами работать! До скорой встречи!

Скачано с www.znanio.ru