МБОУ «Умётская средняя общеобразовательная школа»
Проект
«Л.П.Кирюков – первый мордовский композитор»
Автор проекта Туманова Алина, ученица 8 класса
Руководитель проекта Лялькова Н.А.,
учитель русского языка и литературы
Содержание
1.Введение. Стр. 3-4
2.Основная часть.
2.1 Детство. Стр.4
2.2 Годы учёбы. Стр.5-6
2.3 Начало творческой деятельности. Стр.6-8
2.4 Учёба в Московской государственной консерватории
и культурно-просветительская работа. Стр.8-10
2.5 Патриотическая лирика в творчестве Л.П. Кирюкова. Стр.10
2.6 Драма «Литова». Стр.10-11
2.7 Создание оперы «Несмеян и Ламзурь». Стр.11-12
2.8 Дирижёрская деятельность Л.П.Кирюкова. Стр.12-13
2.9 Работе в Саранском музыкальном училище. Стр.13
2.10 Дом - музей в с. Анаево. Стр.13
2.11 Выдающиеся заслуги композитора. Стр.13-14
3. Заключение. Стр.14
4. Список литературы. Стр.15
5. Приложения. Стр.16
1.Введение
Какой бы ни была жизнь народа, в ней всегда есть место для песни. Ласковые и задушевные, удалые и грустные, весёлые и озорные, они сопровождают любого человека от колыбели до смертного часа. И всегда, во все времена люди всех сословий любили и почитали песни, обладавшие даром вызывать слёзы умиления у слушателей, способные потрясти до глубины души могучим и чистым звуком. Но особое место в сердце каждого человека занимают национальные песни, которые приходят в нашу жизнь в раннем детстве.
История развития мордовской профессиональной музыки — это история изучения композиторами особенностей традиционной культуры мордовского народа. Становление профессиональной музыки происходило одновременно со становлением мордовской музыковедческой науки, изучением народного музыкального искусства. Основоположником мордовского профессионального музыкального искусства является Л.П.Кирюков.
Объектом моего исследования стала биография и музыкальное наследие Л. П. Кирюкова – первого мордовского композитора, дирижёра.
Целью моей исследовательской работы является исследование жизненного и творческого пути Леонтия Петровича Кирюкова.
Для достижения цели исследования я поставила себе следующие задачи:
- исследование различных этапов жизни и творчества Л.П.Кирюкова;
- изучение влияния мордовского музыкального фольклора
на его творчество;
- ознакомление с его музыкальными произведениями;
Я использовала следующие методы работы:
- знакомство с архивными документами, хранящимися
в Зубово – Полянском краеведческом музее;
- знакомство с научной литературой о жизни и творчестве
композитора;
- встреча с земляками композитора;
- посещение мест, где прошло его детство;
Гипотеза: изучая жизнь и творчество Леонтия Петровича Кирюкова, музыкальное наследие, можно выявить, что индивидуальность его деятельности определяется глубокой связью с мордовской народной культурой.
Актуальность: Л.П.Кирюков—талантливый композитор и хоровой дирижёр, видный собиратель фольклора, педагог, воспитавший плеяду замечательных музыкантов Мордовии. В каждую из этих перечисленных областей он внёс огромный вклад, во многом определивший характер развития профессионального музыкального искусства республики.
2.Основная часть
2.1Детство
Вслушайтесь в звучащую музыку. Что за дивный волшебник нарисовал для нас в музыке эти картины? Его имя – Леонтий Петрович Кирюков - великий мордовский композитор, чьё творчество неразрывно связано с мелодиями родного народа.
Л. П. Кирюков родился 15 (27) июня 1895 года в мокшанской крестьянской семье в небольшой деревне Пичёвка Спасского уезда Тамбовской губернии (ныне с. Анаево Зубово-Полянского района РМ). Пичёвка, где провёл свое детство будущий композитор, была типичным уголком, мало чем отличавшимся от других глухих мордовских населенных пунктов, далеко расположенных от культурных центров страны.
Мальчик с раннего детства приобщился к тяжёлому крестьянскому труду. Первые музыкальные впечатления он получил от матери, от одной из многих замечательных крестьянских певиц — Анны Никитичны Кирюковой, обладавшей незаурядной художественной памятью и даром талантливой импровизации. Вероятно, ещё в раннем детстве зародилась его большая, вдохновенная любовь к народным певцам, их яркому и многовековому искусству, которую он пронёс через всю свою жизнь. (1)
2.2 Годы учёбы
Встреча тринадцатилетнего
подростка с выдающимся ученым, просветителем М. Е. Евсевьевым, который
записывал народные песни у его матери, определила дальнейшую судьбу.
Окончив земскую школу, а затем двухклассное училище, Кирюков Л.П в
1910 году по рекомендации Евсевьева, поступает в Казанскую инородческую учительскую семинарию.
Семинария давала не только необходимый круг профессиональных знаний,
но и была одним из центров культурно-просветительной работы, проводимой
передовыми учёными Казани среди инородческого населения Поволжья.
Здесь наряду с общими дисциплинами большое значение придавалось музыкальному
образованию: преподавались работа с хором и техника дирижирования, музыкальная
теория и литература. Среди педагогов музыки были и крупные
музыкально-общественные деятели, например, такие, как известный композитор С.
В. Смоленский, хоровой дирижёр Морев и другие. Особое влияние на
формирование будущих учителей оказывал М. Е. Евсевьев. «Мы, семинаристы,-
вспоминал позднее Кирюков, - Макара Евсевьевича очень любили как педагога и
обожали как человека. Требовательный к своему предмету, справедливый в оценке
знаний, всегда спокойный, М. Е. Евсевьев для нас, готовящихся к педагогической
работе, был идеалом педагога». [1]
В характеристике, выданной Леонтию Кирюкову, отмечаются успехи
семинариста в учении, его пристрастие к чтению и музыке. «Пением и музыкой
Кирюков занимался всегда отлично. Показывал хорошие способности, любовь, а
также отличные успехи в этом деле. Весьма успешно руководил ученическим
хором... С успехом может организовать церковный хор и вести хоровое и классное
пение в школе. Хорошо играет на фисгармонии и скрипке». [2]
2.3 Начало творческой деятельности.
По совету Евсевьева Кирюков уже в годы учебы в семинарии начинает делать
первые слуховые записи напевов мокшанских народных песен. Собирание народных
песен, их нотация всецело захватывают Кирюкова, он мечтает о создании сборников
народных песен. Однако после окончания семинарии Кирюков попадает на службу в
царскую армию, и лишь с установлением Советской власти, осенью 1917 года, его
жизнь в корне изменяется. Грандиозность революционных перемен, горячее желание
заниматься любимым делом, быть полезным народу приводят Кирюкова в Анаево. Он
становится заведующим волостным отделом народного образования, организует из
местной интеллигенции и крестьян народный хор. Уже через год хор под
управлением Кирюкова дал концерты во всех селах волости. В этот период
появляется значительное число самодеятельных и полупрофессиональных
коллективов: в 1918 году организуется оркестр Л. И. Воинова в Темникове, а в
селе Ичалки — хор П. А. Органова. В 1924 году на учительских курсах в Пензе под
управлением Кирюкова организуется хор мордовской песни, в этом же году при
мордовском клубе в Куйбышеве начинает работать хор скрипача А. В. Трифонова. (2)
Зарождавшаяся мордовская профессиональная музыка опиралась на горячую
заинтересованность народа, она находила живой отклик в сердцах простых тружеников.
Но в начальный период работа с хоровыми и оркестровыми коллективами
имела свои трудности и особенности. Из-за отсутствия национального репертуара,
фольклористов, композиторов, исполнителей Л. П. Кирюкову как руководителю
коллектива приходилось брать на себя и собирательскую, и композиторскую, и
исполнительскую работу. Это требовало широких познаний от дирижёра, но, в свою
очередь, способствовало формированию разносторонней творческой личности
музыканта, готовило его к решению насущных задач музыкально-просветительской работы.
Совмещение различных форм творческой работы нашло своё выражение в
сборниках народных песен, составленных, аранжированных и отшлифованных в
хормейстерской практике Л. П. Кирюковым. Первый сборник «Мокшэрзянь морот»
(«Мордовские песни»), изданный в 1929 году в Москве, подытожил более чем
десятилетний период собирания народных песен и работы с коллективом села
Анаево, с учительскими хорами Пензы и Москвы. Он имел и практическое назначение
— дать репертуар многочисленным хоровым коллективам и солистам. Последующие
сборники народных песен (1935, 1948, 1957, 1959), вышедшие в Москве и Саранске,
характеризуют неустанную работу композитора по собиранию и творческой обработке
народной песни, стремление его сделать песню доступной для массовой
художественной самодеятельности, для сельского клуба.
Говоря о записях народных песен Кирюкова Л.П., необходимо отметить,
что многие представленные в них произведения характеризуются авторской
трактовкой напевов. В их аранжировке проявляются две основные тенденции. Первая
связана со стремлением решить многоголосие средствами европейской функциональной
гармонии, исключая аутентизм[3]
оборотов, вторая — с выявлением потенциальных возможностей традиционной
народной полифонии[4].
В лучших своих обработках народных песен коллективное народное и индивидуальное
авторское образуют нерасторжимое единство, а в целом музыка сборников Л. П.
Кирюкова, как и огромное число неопубликованных народных песен, представляет
собой исторически новое художественное явление в мордовском музыкальном
искусстве. Черты стиля обработок Кирюкова нашли дальнейшую разработку в его
авторских сочинениях самых различных жанров.
2.4 Учёба в Московской государственной консерватории и культур но- просветительская работа
Огромную роль в
становлении Кирюкова как композитора сыграла Московская государственная консерватория,
которую он закончил в 1931 году. Среди его непосредственных педагогов были
крупнейшие музыканты, творчество которых неразрывно связано с лучшими
традициями русской музыкальной культуры: у А. В. Александрова Кирюков проходил
курс аранжировки, у Н. М. Данилина — чтения партитур. Особенно сблизился за
годы учёбы молодой мордовский композитор с преподавателем гармонии В. А. Белым,
который с интересом относился к его сочинениям. С ним Л. П. Кирюков поделился и
своей мечтой — написать мордовскую оперу. В. А. Белый интересовался творчеством
Кирюкова и в последующие годы. В одной из бесед, перелистывая клавир только что
изданной музыкальной драмы «Литова», старейший композитор сказал: «Эта книга,
вобравшая в себя боль и гордость народа, выстрадана не одним поколением
талантливых народных певцов». [5]
После окончания консерватории Л. П. Кирюков с новой энергией включается
в культурно-просветительную работу. Круг его интересов по-прежнему широк: он
пишет музыку, является заведующим учебной частью мордовской музыкально-драматической
студии, преподаёт в Саранском музыкально-драматическом техникуме. Среди его
первых учеников певец В. С. Киушкин, композитор и известный собиратель
мордовской народной песни М. Г. Ильин, а несколько позднее — композитор Г. И.
Сураев-Королёв.. Сам ни на день не прекращает работу по собиранию мордовского
фольклора. В 1936 году принимает участие в первой музыкально-фольклорной
экспедиции Мордовского научно-исследовательского института языка, литературы и
истории, записывает песни и инструментальные наигрыши. В этом же году работает
в составе экспедиции Союза советских композиторов.
Свои многочисленные записи народных песен Леонтий Петрович аранжирует
для этнографического хора при республиканском Доме мордовки, работа в котором
протекала живо, интересно. Записями народных песен от участниц хора он
пополняет своё обширное собрание. «С особо талантливыми исполнителями, —
вспоминает участница хора, учительница А. В. Тимошкина, — Леонтий Петрович
занимался индивидуально».[6]
В результате этих занятий рождалось множество свободных обработок народных
песен для самого различного хорового состава. Так, например, возникла обработка
мокшанской необрядовой лирической песни «Якань, якань, ялганякай» («Вышла,
вышла я, подружка») для голоса с фортепиано, эпической «Вирь чиресэ» («На
опушке леса») и многие другие, вошедшие в золотой фонд мордовской музыки.
Творческим достижением Кирюкова в 30-е годы является то, что он органично начал
соединять мордовскую народную песню с инструментальным сопровождением—фортепиано.
2.5 Патриотическая лирика в творчестве Л.П. Кирюкова
Патриотическая лирика в творчестве Кирюкова интенсивно развивается в военное и послевоенное время. Она обнаруживает заметные связи с эпическим наследием мордовского народа. В этом плане особенно интересен романс для баса с фортепиано «Учат ли монь?» («Ждешь ли меня?») на стихи С. Е. Вечканова.
2.6 Драма «Литова»
В
обращении к мордовскому эпосу сказалась глубокая связь творчества композитора с
жизнью и чаяниями родного народа. Среди его произведений, воплотивших эпические
традиции мордвы, центральное место занимает музыкальная драма «Литова»,
создание которой явилось большим событием для всей мордовской музыкальной
культуры. Драма «Литова» написана в тяжелейшее для советского народа время — в
период Великой Отечественной войны. Сюжет, избранный для сочинения, далеко не
случаен. В нём в широкой панораме отразилось героическое прошлое мордвы, её
свободолюбие, борьба против угнетателей, многовековая братская дружба с русским
народом.
Главным героем произведения является народ, талантливо выписанный
композитором в многочисленных хоровых эпизодах, представляющих собой блестящие
страницы хорового мастерства; написанные сочно, полнозвучно, национально ярко,
они несут важную драматическую функцию произведения. Композитору удалось
органично внести в драму сложные, развернутые хоровые картины из народного
быта, как, например, созданное на основе традиционного мелоса грандиозное
действо, народный праздник — освящение поля. Столь же убедительно автору
удалось решить музыкальные характеристики основных образов драмы — Литовы,
Арчилова, Истрати, Ордати, Варды.
На Всероссийском смотре театральных спектаклей драме «Литова» была
присуждена первая премия. Критика высоко оценила драму. Известный музыковед С.
Кондратьев говорил: «Познакомившись с клавиром «Литовы», я увидел основные
достоинства композитора: отличное понимание народной музыки, мелодический дар,
хорошее понимание хоровой звучности. Первое и третье достоинства можно
приобрести, но второе — мелодический дар — нельзя».
Музыкальная драма «Литова» Кирюкова остаётся одним из лучших сочинений
для театра, созданным на основе мордовского народного мелоса. Она стала
прекрасной школой композиции для мордовских композиторов, стимулом для создания
новых произведений в жанре театральной музыки, способствовала формированию
национального певческого стиля, в своей основе глубоко реалистического,
неразрывно связанного с достижениями современной вокальной культуры и
народно-певческими традициями.
Традиции музыкальной драмы Кирюкова получают развитие в творчестве последующего
поколения мордовских композиторов и прежде всего его ученика Г. И. Сураева-Королёва.
2.7 Создание оперы «Несмеян и Ламзурь».
Композиторский опыт, приобретённый им в процессе работы над «Литовой», во многом способствовал успешному завершению первой оперы «Несмеян и Ламзурь». Вплотную он подошёл к работе над оперой в конце 1941 года, после выхода в свет стихотворного романа «Ламзурь» известного мордовского писателя и поэта А. Д. Куторкина. Композитора привлекал этот сюжет многим: в романе на материале прошлого мордвы ставятся большие социальные и нравственные проблемы, в его основу легли подлинные исторические события, образы реальных личностей. В произведении большое отображение нашли фольклорные традиции народа. В выборе этого сочинения для либретто немаловажное значение имела и стихотворная форма изложения, почти готовая для переложения на музыку. Музыка оперы «Несмеян и Ламзурь» по своим стилевым особенностям во многом сходна с музыкой «Литовы». Однако в этом произведении композитор ставил новые, более сложные творческие задачи как в области драматургии, так и музыкального языка. «Несмеян и Ламзурь» свидетельствует о несомненном росте композиторской техники автора, о поисках им новых форм работы с народным мелосом. Композитор создает колоритные картины древних народных празднеств мордвы, которые интересовали его своим поэтическим видением мира, атмосферой добра, неподдельного веселья, красочностью традиционных образов. По всей видимости, интерес к ним у Л. П. Кирюкова возбудил М. Е. Евсевьев, увлекательно рассказавший ему об этих замечательных проявлениях народного духа. Несмотря на то, что опера «Несмеян и Ламзурь» не достигла в целом таких высоких художественных результатов, как музыкальная драма «Литова», её значение для развития мордовского профессионального искусства неоспоримо. Сочинение явилось не только первым произведением в этом жанре, но и сыграло известную роль в развитии оперного творчества в республике. Многие положительные стороны оперы «Несмеян и Ламзурь» нашли дальнейшее воплощение в лирико-бытовой опере Л. П. Кирюкова «Нормальня» (либретто М. А. Бебана).
2.8 Дирижёрская деятельность Л.П.Кирюкова.
В 40—50-е годы происходит бурное развитие профессионального музыкального письма
в Мордовии, что особенно проявилось в хоровых жанрах. В этот период национальная
хоровая музыка получает признание за пределами республики. В конце 40-х годов
Всесоюзной фирмой грамзаписи «Мелодия» были сделаны первые массовые записи
хоровых произведений композиторов Мордовии, среди которых большое место заняли
обработки Кирюковым мордовских народных песен и произведения на стихи
национальных поэтов. Основная часть сочинений для хора была создана им в
послевоенное десятилетие.
В это же время в полную силу развернулся и талант Кирюкова-дирижёра: он
руководит мордовским хором при республиканском радиокомитете. В течение этого
периода Л. П. Кирюков создал большое количество хоровых обработок и песен на
стихи мордовских поэтов. Многие из этих произведений обогатили мордовское
профессиональное музыкальное искусство и в наши дни часто звучат в эфире. Особо
популярными стали песни «Эрек цёра-богатырь» («Парень-богатырь») на стихи И. Ф.
Чумакова, «Чапай» на стихи Ф. С. Атянина, «Путынь, путынь, умаринат» («Садил,
садил я яблоньки») на стихи Д. С. Куляскина, «Рана паксяв» («Рано в поле») на
стихи С. А. Самошкина, «Урожай» на стихи Я. М. Пинясова и другие. Эти
произведения отличаются высоким профессионализмом, яркой образностью. В них
отразились черты традиционной народной мордовской и массовой песни.
Глубокую связь с традиционной народной музыкой обнаруживают и
инструментальные сочинения Кирюкова: «Скрипичный концерт» (1959), музыка к
театральным пьесам, к «Нороваве» В. М. Коломасова, «Мордовской свадьбе» М.
Бебана, фортепианные миниатюры.
2.9 Работе в Саранском музыкальном училище.
Он отдал двадцать пять лет педагогической работе в Саранском музыкальном училище, которое ныне с гордостью носит его имя. Среди его учеников есть и профессиональные композиторы, и учителя музыкальных и общеобразовательных школ республики.
2.10 Дом - музей в с. Анаево
Умер Леонтий Петрович Кирюков в 1965 году. В с. Анаево, в доме, где прошло детство композитора, был создан музей. Он функционировал до ……. Года. Позднее все экспонаты были переданы в районный краеведческий музей. На доме установлена мемориальная доска.
В память о композиторе установлен бюст в мемориально-скульптурном комплексе города Саранска, саранское музыкальное училище носит его имя.
2.11 Выдающиеся заслуги композитора.
Творчество
и общественная деятельность Кирюкова получили всенародное признание. Его выдающиеся
заслуги были высоко оценены Советским правительством. В числе первых
деятелей мордовского музыкального искусства он был удостоен почётных званий
народного артиста и заслуженного деятеля искусств МАССР, заслуженного деятеля
искусств РСФСР, первым из мордовских музыкантов был принят в Союз композиторов
СССР.
Жизнь и творчество Л. П. Кирюкова — пример самоотверженного труда на
благо Отчизны, на благо своего народа. Его музыка волнует людей и пробуждает в
их сердцах самые высокие чувства.
3.Заключение
Результаты исследования:
В ходе исследования был проведён анализ музыкальных произведений Л.П. Кирюкова. Изучены этапы становления личности композитора. Определено влияние мордовской народной музыки на формирование важнейших черт стиля Л.П.Кирюкова
Изучая его биографию, я сделала вывод о том,
что Леонтий Петрович Кирюков выступает как родоначальник многих видов
профессиональной мордовской музыки, им созданы оперы и музыка к театральным
спектаклям, скрипичный концерт, музыка для симфонического оркестра,
инструментальные пьесы, большое число хоровых произведений и обработок народных
песен. В его творчестве сформировались основные стилевые черты мордовского
музыкального профессионализма, наметились главные направления его развития.
Велика роль Л. П. Кирюкова как просветителя, внёсшего огромный вклад в воспитание музыкальных кадров.
4. Список литературы.
1. «Просветители и педагоги мордовского края» М.Т.Бибин, Е.Г.Осовский, Мордовское книжное издательство, г.Саранск, 1986 г.
2. Бояркин Н.И. Становление мордовской
профессиональной музыки. – Саранск: Мордов. кн. изд-во, 1986. – 160 с.
3. Бояркин Н.И. Кирюков Л.П. // История Мордовии в лицах: биогр. сб. – Саранск : Мордов. кн. изд-во, 1994. – С. 93–94.
5.Приложения

Скачано с www.znanio.ru
[1] «Просветители и педагоги мордовского края» М.Т.Бибин, Е.Г.Осовский, Мордовское книжное издательство, г.Саранск, 1986 г.
[2]
Бояркин
Н.И. Становление мордовской профессиональной музыки. – Саранск: Мордов. кн. изд-во, 1986. – 160 с.
[3] Аутентизм (от позднелат. authenticus «подлинный, достоверный») — движение в музыкальном исполнительстве, которое ставит своей задачей точное воссоздание звучания музыки прошлого, соответствие современного исполнения оригинальным («историческим») представлениям.
[4] Полифония в теории музыки - склад многоголосной музыки, определяющийся функциональным равноправием отдельных голосов (мелодических линий, мелодий в широком смысле) многоголосной фактуры
[5] «Просветители и педагоги мордовского края» М.Т.Бибин, Е.Г.Осовский, Мордовское книжное издательство, г.Саранск, 1986 г.
[6] «Просветители и педагоги мордовского края» М.Т.Бибин, Е.Г.Осовский, Мордовское книжное издательство, г.Саранск, 1986 г.
Материалы на данной страницы взяты из открытых источников либо размещены пользователем в соответствии с договором-офертой сайта. Вы можете сообщить о нарушении.