Смоликова Виктория Степановна Концертмейстер МБУ ДО  «Школа искусств № 7 г. Донецка»

«МОЙ ПУТЬ В ПРОФЕССИИ – СТРЕМЛЕНИЕ К ИДЕАЛУ»

«Найди себе любимое дело, и тебе не придется трудиться ни дня!» - Конфуций.

Выбор профессии – очень важный шаг в жизни каждого человека.

Кем быть? Каков мой жизненный путь? Эти вопросы рано или поздно встают перед каждым молодым человеком. Мне тоже пришлось на них ответить. Вспоминая далекое прошлое, я пытаюсь проанализировать, что направило меня на эту дорогу, дорогу – полную кропотливого труда, творческих метаний, стремлению к идеалу и желанию достичь творческих вершин. 

Выбирая профессию и ориентируясь уже на собственные цели, я старалась реализовать слова Льва Николаевича Толстого о том, что «выбирая работу по душе, мы навсегда освобождаем себя от ее бремени».

Мой выбор профессии начался еще в детстве. Когда я была маленьким ребенком, родители купили мне игрушечный рояль. Счастью моему не было предела. Я представляла себе, как играю на нём красивые мелодии, как все аплодируют и восхищаются моим талантом. А также, мечта каждой девчонки, быть учителем, зрела во мне день ото дня. Решение было принято.     В далёком 1977 году я поступила в МШ № 7 г. Донецка, по классу фортепиано. Время учёбы в школе, у прекрасного педагога Чабановой Н. В., оставило неизгладимый след в моей жизни. Знания и навыки, полученные мной в годы учебы, остаются со мной по сей день.

На пороге окончания школы у меня не оставалось никаких сомнений в выборе дальнейшего жизненного кредо. Так начался мой путь в профессию, путь длиною в жизнь.

С 1985 по 1989гг. я являюсь учащейся ДГМУ г. Донецка, а с 1989 по 1994гг- студенткой ДГК им. С. С. Прокофьева, ныне Донецкая Музыкальная Академия, без которой сегодня невозможно представить культурную жизнь Донбасса, развитие национальной музыки в регионе. 

Ее выпускники успешно работают в театрах, концертных организациях, учебных заведениях и учреждениях культуры не только нашей Республики, но также в десятках других стран ближнего и дальнего зарубежья.

Годы учебы в училище и консерватории дали мне много знаний, общения с прекрасными педагогами - настоящими мастерами своего дела, с по-настоящему умными, талантливыми, подчас неординарными людьми. 

Но, сколько бы ни учился человек, знать все невозможно. Особенно в творческой профессии.  

Творчество подразумевает постоянное совершенствование.  

По окончании учёбы в консерватории я вернулась в свою родную музыкальную школу, чтобы продолжить делиться своими навыками и умением с подрастающим поколением  

Первые годы работы – это годы проб, ошибок, взлетов и падений. И в тоже время – это период поиска, самоутверждения, постоянной учебы. И я училась и учусь у коллег, у детей и их родителей.

В профессии я свыше 27 лет, и каждый день мог бы стать похожим на другие, но в моей работе нет места однообразию. Каждый день я открываю для себя мир музыки и себя в этом мире, а потому учусь быть гибкой, изобретательной, креативной.

Концертмейстер – это не просто профессия, это еще и образ жизни, образ мысли. Но самое главное – ты понимаешь, что это твоя жизнь, с удачами и промахами, с взлетами и падениями, со слезами и радостью.

Деятельность концертмейстера объединяет педагогические, психологические и творческие функции. Для успешного осуществления многофункциональной деятельности, концертмейстер должен владеть необходимым комплексом знаний, умений и навыков.

В детском заведении функции концертмейстера носят и педагогический характер. Это и умение найти подход к каждому ребёнку, что подразумевает знание детской психологии, и контроль в качестве разучивания музыкальных произведений с последующим концертным исполнением.

Настоящие, истинные концертмейстеры, по призванию никогда не останавливаются в своем развитии и профессиональном росте. Они не будут думать, что ими покорены все «вершины» музыкального концертмейстерского мастерства, постоянно повышая свой профессиональный уровень, знакомясь с особенностями того предмета специализации, того инструмента, с которым они работают на данный момент. Задача саморазвития концертмейстера всегда актуальна. Моё глубокое убеждение, каким бы опытным концертмейстером ты не был, ты всегда должен держать себя в форме. Очень важна практика концертных выступлений, психологическая устойчивость, умение донести до зрителя результаты своей работы, совместно с солистом. Обязательна техническая подготовка и тренировка, постоянное совершенствование навыка чтения с листа.

Профессиональный концертмейстер всегда развивается. Он ценит свои навыки и преумножает их самостоятельными занятиями, концертными выступлениями, посещениями мастер-классов, читает специализированную  литературу, расширяя свой кругозор. Он посещает концерты, слушает

видеозаписи, интересуется новостями мировой музыкальной культуры.

Немаловажным фактором является умение комфортно общаться с окружающими людьми, быть коммуникативным.

На протяжении многих лет я являюсь концертмейстером вокальнохорового отделения школы, работаю с коллективами хоров старших и младших классов, вокальных ансамблей и солистов. И это то, что понастоящему мне близко и интересно. 

Фигура концертмейстера – это неотъемлемая часть занятий в хоровом классе ШИ. Работа концертмейстера с хоровым коллективом значительно отличается от занятий с вокалистами и имеет свои специфические особенности. Значительная часть его работы – это собственно аккомпанемент, то есть музыкальное сопровождение произведений, исполняемых детским хором под руководством дирижера на уроках, концертах. Но этим обязанности концертмейстера в хоровом классе музыкальной школы далеко не ограничиваются. Он совместно с руководителем участвует в проведении учебных занятий, помогает организовать работу хора на групповых и сводных репетициях, помогает хормейстеру в формировании репертуара. Контакт концертмейстера и хорового дирижера – очень важный фактор в полноценном звучании хора.

Немаловажным фактором в работе с хором, как в прочем и с вокалистами, является наличие слова, поэтического текста в произведении.

В детском репертуаре очень велико значение словесного текста, здесь много песен-историй, сказок.  И концертмейстер аккомпанирует слову, подчиняется вокальному дыханию, логике развития стиха.

В отличие от солиста, которому предоставлена полная свобода проявления творческой индивидуальности, концертмейстеру приходится приспосабливать своё видение музыки к исполнительской манере солиста, сохраняя при этом свой индивидуальный облик 

Исполнительские умения концертмейстера далеко не ограничиваются грамотной стабильной игрой по нотам. В репертуар детского хора входят как классические произведения, специально написанные для хора в сопровождении фортепиано, так и переложения, отрывки из опер, популярные песни из кинофильмов, народная музыка. Приходится работать с клавирами, цифровками, фонограммами. Концертмейстер хора должен уметь отредактировать под себя неудобный, под час громоздкий музыкальный материал, сделать гармонизацию мелодии, сформировать вступление, заключение, связки (это же относится и к работе с вокалистами).

Одним из главных факторов концертмейстера хора является знание им основных дирижерских жестов и приемов, и непосредственное взаимодействие с руководителем. Концертмейстер должен знать все элементы вокальной техники.  

Подводя итоги вышесказанного, хочется отметить, что для успешного решения исполнительских, педагогических и организационных задач концертмейстеру необходимо обладать определенными психологическими качествами, такими как высокая работоспособность, большой объем внимания и памяти, находчивость в неожиданных ситуациях, выдержка и воля, педагогический такт и чуткость, развивать и культивировать их, повышать свою профессиональную компетентность.

Концертмейстер должен питать особую любовь к своей специальности и стремиться к идеалу путём достижения результата.