Презентация практической работы. Разработка женской одежды классического стиляя

Тема 7.1 Моделирование и художественное оформление женской и мужской одежды классического стиля

Алматинский государственный колледж новых технологий

Цель: приобретение практических навыков системного подхода к построению коллекции моделей одежды; разработать мини коллекцию эскизов моделей - предложений женской одежды классического стиля

Контрольные вопросы:
Какая бывает одежда по целевому назначению?
Дайте характеристику понятию стиль.
Перечислите основные признаки классического стиля.
Какие силуэты можно выделить в современной моде, какие характерны для классического стиля?
Цветовые сочетания в одежде классического стиля.

1

2

3

4

5

6

7

8

9

1. Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели.

2. Следуя правилам классической анатомии, рост вашей модели должен . составлять 8 голов (то есть 1:8). Однако в fashion эскизах применяют более высокие варианты, например, 1:9 или 1:10

3. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову.
Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это "скелет" модели.

4. Если вы рисуете модель анфас, торс изобразите с помощью двух трапеций. Широкое основание верхней будет выполнять роль плеч, основание нижней – бедра.
Обычно изображают плечи и бедра, отклоненные в разные стороны, такое положение называется у дизайнеров контрапоста или противовес. Это дает ощущение движения.

5. Нарисуйте талию в виде горизонтальной линии, короче линии плеч и линии бедер

6. Ноги нарисуйте с помощью линий, правильно искривляя их.

Между трапециями обязательно прорисуйте короткую линию – часть позвоночника.
Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы. Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.
Определите две точки: где будет проходить талия и какова длина. Схематично прорисуйте подол и плавный (или не очень) переход от торса к бедрам.
Далее создайте остальные внешние линии: рукава, плечи, юбку.
Только после этого приступайте к прорисовке груди и выреза.
Распределите на одежде декоративные элементы. В последнюю очередь дополните рисунок складками, добавьте цвет и обувь.
Всегда двигайтесь от общих очертаний костюма, образа к более детальным.
Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен.

Работа над образом.

Стилизация лица

Добавьте волосы, солнцезащитные очки и макияж. Это последние штрихи, и именно они вдохнут жизнь в ваш дизайнерский эскиз.
Не стоит детально прорисовывать лицо, если только ваш дизайн не предполагает какой-то специфический макияж, который должен соответствовать одежде.
Часто проще не прорисовывать черты лица, достаточно нанести лишь пару линий, чтобы изобразить волосы.

Неправильно делать контур сплошным, это делает лицо вырезанным и плоским. Нужны быстрые и легкие линии, незамкнутые, а также очень важно правильно расставлять акценты (например, акцент на глазах, а все остальное намечено).
Волосы должны развеваться, можно специально «выбить» несколько прядей из прически для большей естественности.
Важно бросать на шею падающую тень и понять, что в шее тоже есть мышцы, это не просто цилиндр под черепной коробкой.
Важно понимать, что глаз, это шар, вставленный в череп, а значит, на нем будут и свет и тени.
Не рекомендуется лицо заливать цветом «сплошняком».