ПРОЕКТ УРОКА

ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ «РИСУНОК»

Выполнила Кириленко Людмила Григорьевна

Тема урока для 4 класса:

«Рисунок – как основа в изучении  изобразительного искусства.

Основные этапы исполнения рисунка с натуры. Шар.»

ВГАППССС 2017

•        Законы и правила рисования усваиваются в результате сознательного отношения к работе с натуры. Каждое прикосновение карандаша к бумаге должно быть продумано и обосновано чувством и пониманием реальной формы.

•        Учебный рисунок должен давать более полное представление о натуре, о ее форме, пластике, пропорциях и строении.

•        Рисунок следует рассматривать, прежде всего, как познавательный момент в творчестве художника.

1 этап.  Композиция и компоновка

•         Композиция – (лат. compositoсоставление, сочинение) построение произведения живописи или графики, согласованность его частей, отвечающие замыслу.

•         Компоновка – составлять из отдельных частей единое целое. Итак, каждый рисунок нужно начинать с композиционного размещения изображения на

листе, от этого будет зависеть то, как будет выглядеть ваша будущая картина.

В композиции нужно учитывать масштаб и характер изображения, правильное расположение листа (вертикально или горизонтально), симметричность изображения, уравновешенность его частей, подчиненность второстепенного главному, выделения зрительного центра.

Главная задача композиции является умением разместить предметы и их части так, чтобы создать единое гармоническое выразительное целое.

2 этап. Построение

• Построение – следующий этап после композиции. Он включает в себя учет масштаба и пропорций изображаемых предметов. Здесь происходит прорисовка характера формы предметов или явлений, конструктивное и перспективное изображение в пространстве.

3 этап. Светотеневая проработка

•       Выявление объема изображаемого с помощью светотени. Светотень - это сочетание света и тени на поверхности предмета, градации светлого и темного, помогающие выявлению формы и среды. Благодаря светотени лучше воспринимаются объем, пластические особенности натуры, имеет градации: свет, тень, полутень, рефлексы и блики.

•       Свет - наиболее освещенные части натуры. Светлота тона зависит от его соотношения с соседними тонами;

•       Тень – наименее освещенная часть предмета в натуре. Тень бывает собственной, т.е.

лежащей на самом предмете и выявляющей его форму, и падающей – отбрасываемой освещенным предметом на поверхность стола, пола, или фон. Степень темноты тени определяется при сравнении с освещенными частями предмета.

•       Полутень – переходная степень от ярко освещенной до глубоко затененной части предмета.

Полутень относится к освещенной части,  при помощи полутени моделируют объем в изображении предметов.

•       Рефлекс (лат. reflexus – обращенный, повернутый назад, отраженный)

1.            Цветовой оттенок на поверхности предмета, возникающий в результате отражения лучей света от окружающих предметов.

2.            В рисунке и живописи – отражение света с поверхности одного предмета на затененной поверхности другого. Тонкое и точное воспроизведение рефлексов способствует передаче объема, богатства цветов и оттенков изображаемой натуры.

•        Тон (франц. ton, от греч. tonos – напряжение, ударение) – качество, оттенок цвета или степень его темноты. В рисунке,  который обычно выполняется материалом одного цвета, тон наряду с линией является ведущим художественным средством. В рисунке при помощи соотношений различных тонов передаются объемность форм, положение в пространстве и освещение предметов. Тон же передает различия по светлоте, которые обусловлены в натуре разнообразием цвета и материала.

•        Работа над выявлением объема предмета тоном – это лепка формы предметов с его помощью. Падающие тени всегда темнее собственных, особенно от наиболее близко расположенных к вам предметов. Работая над рисунком, необходимо постоянно сравнивать светотеневые отношения предметов друг с другом. Главное в работе тоном – это выявление формы предметов и умение работать тональными соотношениями. При штриховке целесообразно класть тон штрихами по форме предмета, так как такое направление штриховки дает хорошую возможность добиться иллюзии объемности формы предмета.

4 этап. Пространственная проработка. Детализация, обобщение и завершение работы

• Детализация, обобщение и завершение работы.

Переходя к детальной проработке формы предметов, нельзя забывать, что детали подчинены единому целому, в противном случае они будут раздроблены.

Работу стоит вести в совокупности, продвигаясь от общего к частному и от частного к общему, т.е. последовательно.

Рисунок следует привести к общему соподчинению всех тонов в соответствии с общим зрительным впечатлением и композиционной целостностью.