Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Основная общеобразовательная школа № 34» г. Белгорода

Творческий проект

по искусству

«Рыжий кот»

Ниткография.

Выполнила:

учитель ИЗО

Белых Татьяна

Анатольевна

2021год

«Рыжий кот»

Ниткография.

Содержание:

1.          Концептуальность проекта…………………………………….…….4

2.          Задачи и обоснование темы………………………………………….4

3.          Актуальность проекта………………………………………….…….5

4.          Предпроектное исследование……………………………………….5

5.          Теоретические сведения ………………………..………….………..8

6.          Историческая справка..……………………………………….……..9

7.          Инструменты и материалы ……………………………….………...11

8.          Технология изготовления …………………………………………..12

9.          Краткое описание проблемы………………………………………..15

10.     Самооценка …………………………………………………...……..15

11.     Словарь терминов ………………………………..…………………15

12.     Список литературы …………………………….…………………...15

1. Концептуальность проекта.

      Частенько у любителей вязания остаются разноцветные ниточки. Когда остается пару метров красивой нити – уже ничего не свяжешь, а выбросить жалко…

      Мне очень интересно изготавливать различные вещи своими руками. За время учебы в школе я научилась многим вещам: вышиванию, вязанию крючком, различным видам декорирования изделий. В этот раз я решила попробовать свои силы в интересном виде творчества - ниткографии, тем более, что он дает огромный простор для фантазии.  

Тема моего проекта: «Рыжий кот».

2. Цели и задачи.

Цели:

• изучить историю возникновения ниткографии;
• изучить опыт применения ниткографии в современном творчестве; 
• овладеть способами выполнения рисунков в нетрадиционной технике ниткография.

Для достижения цели наметила выполнение следующих задач:

      1.Исследовать источники информации литературных данных об истории ниткографии;

     2.Освоить технические условия и приёмы выполнения аппликации из ниток;

     3.Овладеть приёмами и способами работы по технологии ниткографии.

Гипотеза

Оказывается, даже для остатков ниточек можно найти применение и изготовить красивые, оригинальные панно и картины.

                                   3. Актуальность проекта.

Актуальность моей работы.

1.Необычно красиво в любом, даже самом изысканном интерьере, выглядят картины, выполненные в технике «Ниткография». Они окажутся уместными и в офисе, и в жилом помещении. (КРАСИВЫЙ ИНТЕРЬЕР)

2.Цена на такие картины достаточно высокая. (ЭКОНОМИЯ)

3.В последнее время стало очень популярно делать картины своими руками. (В НОГУ СО ВРЕМЕНЕМ)

4.Потратив немного времени на приобретение некоторых знаний и навыков, вполне реально научиться делать такие картины своими руками. (ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ)

5.Изготовленная своими руками картина будет отличным подарком, а возможно, началом домашнего бизнеса. (ВЫГОДА)

                                 4. Предпроектное исследование.       

Использовать остатки пряжи можно очень многими способами. Например, можно связать крючком яркие  салфетки – подставки под чашки, чтобы они не оставляли на столе пятен.   Или для кухни из кусочков пряжи связать разноцветные прихватки. Получится красиво и полезно.

Из остатков пряжи можно сделать мягкие игрушки – куколки или украшение для дома.     

Из разноцветных пушистых шариков можно сшить шарф, мягкий коврик, забавную игрушку.  Тем более, что на один шарик не уходит много нитей и вы запросто можете использовать самые мелкие обрезки.

Ещё один способ использовать остатки пряжи это картины в технике ниткография.   Ниткография – техника, которая еще называется рисование нитью. В ее основе лежит последовательное заполнение контуров выбранных изображений при помощи шнурков либо толстых ниток. 

Схема обдумывания.

ТАИНСТВЕННЫЙ МИР ШЕРСТЯНОЙ НИТОЧКИ.

        ГОБЕЛЕН - вытканный вручную ковер-картина.   Это изящные изделия, служащие для украшения стен, иногда для обивки роскошной мягкой мебели.

       Слово «гобелен» — французское, произошло оно от  фамилии семейства Гобеленов, у которых была красильня для шерсти.   Так назывались   фабрика и местность, где впервые стали создавать такие изделия,  а потом и  сами изделия стали называть гобеленами. В русском языке с 17 века  используются два определения: «шпалера» и «гобелен»,   обозначавшие любое тканое произведение. Гобелены ткутся из цветных шёлковых и шерстяных нитей отдельными частями, которые затем сшиваются между собой.                                                                                                                     

        В классическом представлении гобелены — это декоративные ткани,  сделанные  ручным способом, с сюжетными и орнаментальными композициями.

БАНК ИДЕЙ

Цветы, портреты, городские и природные пейзажи, орнаменты, натюрморты, животные, птицы, – всё подвластно нитке!

Городские и природные пейзажи.

Портреты.

Цветы.

Натюрморты

Животные

5. Теоретические сведения.

Применяя нетрадиционные способы в рисовании, человек творчески развивается, получает дополнительный ресурс для творческого самовыражения. Кроме того, нетрадиционные способы изображения в рисовании позволяют раскрыть разнообразные возможности изобразительной деятельности. Это содействует нестандартной видимости окружающего мира, пробуждает фантазию и воображение. В процессе знакомства с разными способами в рисовании человек развивается, он придумывает, додумывает, фантазирует, экспериментирует. Это значит, включается в поиск и творчество.

     Ниткография в нашей стране стала популярна не так давно, но с каждым днем этот необычный вид искусства находит все больше поклонников.
    
     Ниткография – великолепная техника рукоделия. Эта техника позволяет создавать яркие картины без кисточки и красок, только с помощью нитей и клея. Рисование нитями поможет вам реализовать свой художественный талант в более простой форме. Изображение получается фактурное, объемное и завораживающее взор.

"Рисунки", выполненные толстой нитью или шнуром, отличаются мягкостью получаемых форм, кажутся объемными и "живыми", по сравнению с обычным контурным изображением. Кроме того занятия с податливой, мягкой и пушистой нитью успокаивают и развивают интерес к декоративно-прикладному искусству. И это неудивительно, ведь ниткография представляет собой не только красивое и оригинальное прикладное искусство, но и сравнительно малозатратную технологию.

6. Из истории ниткографии.

История данного вида искусства зародилась еще во времена существования древней индийской народности Уичоли, проживающего на западе и в центре Мексики. Численность не более 16 тыс. человек. Антрополог Роберт Зингг назвал уичолей «племенем художников». Формы художественного выражения уичолей отражают их религиозные верования, которые воплощаются в их искусстве. Их основными занятиями были ткачество, вышивка, узорное плетение, бисерное рукоделие. Широкое распространение получили интересные картины, которые выполнялись на основании пряжи из шерсти. Это были дощечки круглой или квадратной формы, в середине которых находилось отверстие. По обеим сторонам такого основания наносился клей, в основе которого был пчелиный воск и сосновая смола, поверх чего наклеивались нити из шерсти в разных цветовых сочетаниях.
Ниткографией увлекаются не только взрослые, но и дети. Данный вид нетрадиционной техники рисования позволяет развивать воображение, успокаивает и привлекает к интересному миру декоративно-прикладного искусства.

         В 1951 году в мексиканском городе Гвадалахара впервые состоялась выставка необычных картин, выполненных в не менее необычной технике. На простеньких фанерных дощечках были изображены загадочные сцены из жизни неведомых персонажей, напоминающих то ли людей, то ли растения, то ли духов, то ли животных. Яркие ошеломляющие цвета, странные композиции, множество мелких деталей, имеющих свой сакральный смысл. Картины были сделаны странным способом – из ниток, вдавленных в тонкий слой воска.          Однако для уичолей это не просто форма эстетического выражения или изготовляемые на продажу сувениры. Символизм картин, их психоделические цвета имеют источником их культуру и религиозные традиции. Такие дощечки можно встретить в домашних святилищах, храмах, священных пещерах и источниках. Они является проводником в мир духов. Отверстие в середине — магический «глаз», через который человек и боги могут видеть друг друга. В последние десятилетия многие уичоли переселились в города, такие как Тепик, Наярит, Гвадалахара и Мехико. Именно они привлекли внимание к богатой культуре своего народа. Чтобы сохранить древние обычаи и верования, они начали изготавливать картины в традиционной «ничточной» технике уичолей.     Впервые выставка крупных картин, выполненных в этой технике, прошла в Гвадалахаре в 1962 году. В настоящее время широкий ассортимент разноцветной пряжи позволяет создавать сложные композиции, представляющие собой истинные произведения искусства. Некоторым художникам - уичолям удалось добиться известности и коммерческого успеха: например, художнику Хосе Бенитесу Санчесу, который выставлял свои работы в США.

7. Перечень материалов и инструментов.

ВЫБОР ТЕМЫ ДЛЯ КАРТИН.

Оценив свои силы, умения и возможности я остановилась на такой интересной технике как  ниткография -  аппликация из шерстяных нитей.  

Рисовать нитками также,  как и рисовать фломастером, только шерстяные нитки  нужно приклеивать к основе.  Для меня это была новая техника, поэтому сюжет первой работы я выбрала несложный  и,  на мой взгляд,  красивый. Это рыжий кот.

       Для работы в технике ниткография требуются простые и доступные инструменты и материалы:

1.     Плотный картон (основа для картины)

2.     Клей ПВА или прозрачный строительный. Лучше выбрать клей с не очень резким запахом;

3.     Ножницы

4.     Нитки шерстяные (остатки пряжи) разных цветов.

5.     Карандаш.

6. Зубочистка. Она также пригодится в создании картины из ниток.

8. Последовательность выполнения работы.

ТЕХНИКА БЕЗОПАСНОСТИ.

          Во время работы нужно обязательно соблюдать технику безопасности, так как это одно из главных условий хорошего качества работы.

Техника безопасности при работе с ножницами:
1. Хранить ножницы в определенном месте (коробке или подставе). 
2. Передавать ножницы, кольцами вперед, держась за сомкнутые лезвия. 
3. Ножницы класть справа сомкнутыми лезвиями, направленными от себя. 

Техника безопасности при работе клеем ПВА:
1. Работать аккуратно, стараясь не капать клеем.
2. Клей выливать в специальную баночку небольшими порциями.
3. Работать клеем на специальной подложке.
4. При попадании клея в глаза хорошо промыть их водой.

       Очень важно соблюдать зрительный и двигательный режим во время работы, чтобы не уставали глаза, пальцы и спина. Важна правильная организация хорошего освещения рабочего места.

ОПИСАНИЕ РАБОТЫ НАД КАРТИНОЙ.

1.Подготовка материалов.

2. Я взяла готовую картинку, распечатанную с компьютера, а затем наклеила  на основу.

3. Наносила  клей на рисунок. Считается, что правильно начинать работу с контура какого-либо элемента рисунка, если он крупный и с центра для мелкого элемента.

4. Приклеила нить к рисунку. Клеить нить можно прямыми полосками, если это крупный элемент, например, трава или небо, но можно также использовать круги, овалы, волны. Использование разных фигур придаст работе более эффектный вид.

5. Заполняла нитями разных цветов соответствующие элементы рисунка. При заполнении элементов старалась укладывать нити как можно плотнее друг к другу. Для этого удобно пользоваться зубочисткой.

6. Оставила работу до полного высыхания клея.

7. Готовую работу проутюжила и оформила в рамку.  Очень важно прогладить панно утюгом. Это позволит получить более аккуратную работу и возможно позволит «разгладить» некоторые недочеты при работе.

9. Описание проблемы.

    Постольку поскольку я работала в этой технике впервые, рисунки я брала из интернета. Первый рисунок, который я выбрала, оказался слишком сложным для первой работы. В нем было много мелких деталей. И мне пришлось его отложить в сторону и выбрать рисунок попроще. К первому рисунку я вернусь позже и обязательно его доделаю.

10. Самооценка.

     Я считаю, что поставленные задачи выполнены и цель достигнута. Я познакомилась с историей техники ниткография, исследовала разные приёмы рисования; изучила литературу по данной проблеме. Убедилась в том, что изобразительная деятельность позволяет не только передать информацию, раскрыть красоту окружающего мира, выразить к нему своё отношение, но и способствует формированию личности с развитым чувством красоты и творческим содержанием. Кроме того, нетрадиционные способы изображения в рисовании позволяют раскрыть разнообразные возможности изобразительной деятельности.

11. Словарь терминов.

Гобелен - вытканный вручную ковер-картина. В узком смысле - изделие парижской мануфактуры, основанной в 1662 и названной по имени красильщиков Гобеленов.

       Шпалера(нем. Spalier, от итал. spalliera), стенные безворсовые ковры с сюжетными и орнаментными композициями, вытканные ручным способом. Моделью для шпалер служит картон - живописный эскиз в размере ковра.         

Производство шпалер возникло в Западной Европе в XII в.

12.Литература.

1.     Нелли Уталишвили.  Эксклюзивный гобелен. Серия «Энциклопедия»

2.     Ольга Леонова .  Рисуем нитью.

3.     www.rukodelie.by 

4.     www.stranamasterov.ru

Скачано с www.znanio.ru