ВЛИЯНИЕ ИГРОВЫХМУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ В ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЙ СТУДИИ НА РАЗВИТИЕ ТАНЦЕВАЛЬНОЙПЛАСТИКИ ДЕТЕЙ.

  • docx
  • 06.10.2025
Публикация на сайте для учителей

Публикация педагогических разработок

Бесплатное участие. Свидетельство автора сразу.
Мгновенные 10 документов в портфолио.

Иконка файла материала влияние_игровых_музыкально_ритмических_5 (1).docx

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ КУЗБАССА

Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение

«Кузбасский педагогический колледж»

(ГАПОУ КузПК)

 

 

 

 

 

КУРСОВАЯ РАБОТА

 

Обучающегося Коновченко Юлия Евгеньевна

Группа ПДО-2204 Специальность 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

 

ВЛИЯНИЕ ИГРОВЫХ МУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ В ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЙ СТУДИИ НА РАЗВИТИЕ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ ПЛАСТИКИ ДЕТЕЙ.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Кемерово 2025

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение………………………………………………………………………. 3

1. Игровые музыкально-ритмические занятия как средство развития танцевальной пластики детей в хореографической студии как педагогическая проблема………………………………………………………………………. 7

1.1. Игровые музыкально-ритмические занятия как средство развития танцевальной пластики детей в психолого-педагогической теории и практике……………………………………………………………………....... 7

1.2. Особенности развития танцевальной пластики детей в хореографической студии средствами игровых музыкально-ритмических занятий……………..12

1.3. Педагогический опыт хореографических студий в развитии танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий……19

Заключение……………………………………………………………………….26

Список литературы………………………………………………………………28


ВВЕДЕНИЕ

Ритмика является одним из видов хореографического искусства и тесно взаимосвязана с методикой музыкального воспитания. Уже с древних времен известно воздействие и сочетание ритмического движения и музыки на состояние здоровья человека, что переводит проблему в область физического воспитания личности.

Ритм в хореографии – это закономерное чередование движений человеческого тела, один из основных выразительных элементов танца. Выразительность хореографии находится в зависимости от ритмических соотношений отдельных движений.

Большое значение в хореографической студии имеет игра. Игра – самая близкая форма деятельности детей, в ней ребенок черпает образы для решения новых жизненных задач, возникающих в познании, в труде, в художественном творчестве. Опора на игру – это важнейший путь включения детей в учебную деятельность в хореографической студии, способ обеспечения эмоционального отклика на воспитательные воздействия и нормальных условий жизнедеятельности. Игра погружает ребенка в самоисследование, учит понимать себя и справляться с трудностями. Изучение развития детей показывают, что в игре эффективнее, чем в других видах деятельности, развиваются все психические процессы.

Эмиль Жак-Далькроз создал ряд ритмических упражнений, отвечающих возможностям и потребностям детей, а также уделял особое внимание чувству радости, возникающему в детской игре – прообразе будущей серьезной жизни. Он считал, что игровые музыкально-ритмические занятия оказывают огромное влияние на развитие воли, характера и интеллекта человека [22].

Музыкально-ритмические занятия имеют значительное влияние на развитие танцевальной пластики у детей дошкольного и младшего школьного возраста. Эти занятия не только способствуют развитию музыкальности и ритмичности, но и оказывают положительное влияние на формирование танцевальных навыков и умений у детей. Во-первых, музыкально-ритмические занятия помогают детям развивать чувство ритма и координацию движений. При выполнении танцевальных упражнений под музыку, дети учатся слушать и воспринимать ритм, а также синхронизировать свои движения с музыкой. Это важные навыки, которые необходимы для танцевальной пластики. Во-вторых, музыкально-ритмические занятия способствуют развитию гибкости и пластичности у детей. При выполнении танцевальных движений, дети учатся контролировать свое тело и делать плавные и грациозные движения. Это помогает им развивать танцевальную пластику и улучшать свою физическую форму.

В Уставе Всемирной организации здравоохранения установлено, что здоровье является состоянием физического, психического и физиологического развития, а не только отсутствием болезней и физических дефектов. В соответствии с Концепцией развития дополнительного образования детей до 2030 года целями развития дополнительного образования детей являются создание условий для самореализации и развития талантов детей, а также воспитание высоконравственной, гармонично развитой и социально ответственной личности [16].

Однако, как показал анализ психолого-педагогических источников (О. В. Ершова, В. Д. Зеленская, И. В. Катряева, Е. А. Кустовская, Н. М. Якушева), многие аспекты, связанные с применением игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии, являются недостаточно разработанными в плане развития танцевальной пластики детей.

Вместе с тем, изучение опыта хореографических студий свидетельствует о том, что педагоги недостаточно используют в своей деятельности игровые музыкально-ритмические занятия для развития танцевальной пластики детей.

Таким образом, актуальность нашего исследования обусловлена противоречием:

- между необходимостью развития танцевальной пластики детей и недостаточной методической разработанностью этого процесса средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

Указанное противоречие позволяет сформулировать проблему нашего исследования: как развивать танцевальную пластику детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

Выявленное противоречие обусловило выбор темы курсовой работы: «Влияние игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии на развитие танцевальной пластики детей».

Цель исследования: выявить психолого-педагогические условия, способствующие развитию танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

Объектом исследования: развитие танцевальной пластики детей.

Предметом исследования: выявление психолого-педагогических условий, способствующих развитию танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

Гипотеза исследования: развитие танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии даст положительный результат, если учитываются следующие психолого-педагогические условия:

•        выявлены особенности игровых музыкально-ритмических занятий в развитии танцевальной пластики детей,

•        проанализирован и учитывается педагогический опыт развития танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

Для достижения цели исследования, необходимо решить следующие задачи:

1. Изучить игровые музыкально-ритмические занятия как средство развития танцевальной пластики детей в педагогической теории и практике.

2. Выявить особенности развития танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

3. Проанализировать педагогический опыт развития танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий в хореографической студии.

 Методы исследования определены целью, предметом, задачами и логикой исследования: теоретический анализ психолого-педагогической и социальной литературы, изучение педагогического опыта и методической литературы по исследуемой проблеме.

Теоретико-методологическую основу исследования составили:

– теория развития личности (Э. Х. Эриксон, Зигмунд Фрейд, Жан Пиаже, Джордж Герберт Мид);

– теория развития творческой личности (Г. С. Альтшуллер, А. М. Матюшкина, И. М. Верткин);

– теория развития способностей (Л.С. Выготский, А. В. Запорожец, Л. А. Венгер, Н. Н. Подьяков, Б. М. Теплов);

– теоретические подходы в области хореографии и танцевального искусства (А. Я. Ваганова, О. Б. Буксикова, А. А. Калыгина, Г. П. Колесников, Ш. М. Тохтасимов, Л. Р. Халилова, И. Н. Шульгина и др.).

Структура работы. Работа состоит из введения, одной главы, заключения, списка литературы.


 

1. ИГРОВЫЕ МУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ ПЛАСТИКИ ДЕТЕЙ В ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЙ СТУДИИ КАК ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ПРОБЛЕМА

1.1. Игровые музыкально-ритмические занятия как средство развития танцевальной пластики детей в психолого-педагогической теории и практике

Проблема организации музыкально-ритмических занятий посредством развития танцевальной пластики детей изучалась в работах Н.. Г. Наумовой, Н. Б. Кривошея, Н. Г. Пантелеевой, В. Б. Болдыревой, М. В. Кузьменко, А. Ю. Кейно, М. Ю. Богданова и др.

Игровые музыкально-ритмические занятия – это, в первую очередь, восприятие музыки детьми, ее осмысление, а также выражение своих впечатлений от музыки посредством образного, эмоционально-насыщенного движения [11].

Игровые музыкально-ритмические занятия направлены на усвоение музыкальной речи, интонационной выразительности звука, слога, фразы, предложения, с помощью игр и двигательных упражнений под музыку [16].

Игровые музыкально-ритмические занятия – это активная деятельность, являющаяся отражением характера музыки в движении. Игровые музыкально-ритмические занятия включают в себя музыкальные игры, пляски и упражнения [5].

Пластика (от греческого – скульптура) – в танце, сценическом искусстве – общая гармония, согласованность движений и жестов. Пластика основана на согласованном и оправданном положении всех частей тела, при котором неподвижность ощущается как один из моментов «прерванного движения». Широкий интерес к пластике, как к искусству движения и как к средству художественного и физического воспитания, возник в Европе в конце XIX века [12].

Пластика – это объёмная выразительность человеческого тела вообще (проявляющаяся в статике и в динамике). Возникает в результате индивидуально-характерных особенностей фигуры, походки, манеры держать себя, движений и жестов человека, приобретающих в конкретном жизненном контексте эмоционально-смысловое значение. Широкое применение пластика находит во всех зрелищных искусствах, в том числе в хореографии, для создания художественных образов» [12].

Точные позиции ног, рук и тела, свободные музыкальные движения, выражение эмоций и чувств, которые ребенок выражает на сцене, и есть танцевальная пластика в хореографическом искусстве. Все чувства передаются при помощи выразительных средств танца, которые артист выражает через положения, движения, жесты и мимику – это создает уникальную обстановку пластики танца.

Танцевальную пластику в хореографии определяют гармоничные движения исполнителя и его эстетически развитое тело.

Как отмечает в работе И. Е. Ересько, развитие танцевальной пластики детей в хореографической студии начинается с привития навыков четкости и аккуратности исполнения движений, вследствие чего ребенок начинает красиво и грациозно двигаться. Строя уроки в форме игры, в которых процент игрового действия сводится к минимуму в процессе занятий, дети учатся мыслить творчески, передавать смысл заданной роли, наделяют своего героя характером, демонстрируют эмоциональность исполнения [6, с. 107].

Очень важный момент – это соответствие роли или танцевального номера и предлагаемых обстоятельств возрасту, чтобы ребенок смотрелся органично, чувствовал и выглядел гармонично в заданной ситуации. Музыкальный материал и танцевальная лексика также должны соответствовать возрасту исполнителей. Необходимо объяснить разницу между бытовым и сценическим движением, чтобы амплитуда исполнения на сцене соответствовала сценической площадке.

Анализ психолого- педагогической литературы показал (И. Е. Ересько, В. Д. Зеленская, С. А. Кесель, Н. Б. Кривошея), что параметрами педагогического процесса развития танцевальной пластики детей в хореографической студии являются:

1. Развитие пластичности – подвижность суставов, гибкость позвоночника, мягкость и плавность исполнения движений.

2. Развитие пластической координации – правильная работа изолированных центров, правильное сочетание движений рук и ног, поворота корпуса и головы; работа на разных уровнях от полупальца до партер; умение перестроиться с плавного движения на резкое и наоборот.

3. Музыкальность – соответствие движений характеру музыки; четкость и точность передачи движения в соответствии с темпом, ритмом музыки, началом и концом музыкальной фразы; использование таких средств выразительности как мимика и пантомима для отражения характера музыки.

4. Образ – система выразительных элементов, приемов и средств, отражающих настроение, чувство, действие, состояние, то есть жизненное содержание. «Образ – временная характеристика двигательного акта, состоящая из содержательного подчеркивания эмоциональных характеристик некоторых его составных элементов. Образные движения наполнены внутренней структурой, которые находят свое выражение в различных формах исполнения образности движения» [11, с. 83]. Образность движений отражает образ музыкального произведения.

5. Естественность движения – движение, без видимых усилий, отражающее уровень технических возможностей, совершающееся по естественным для природы человека законам, отражает индивидуальность.

 Характеристиками естественного движения являются раскованность в движениях, легкость, непринужденность, отсутствие натянутости, непосредственность, простота.

6. Творческое мышление – способность к импровизации на основе изученных ранее движений и движений, не входящих в поле зрения танцевального направления коллектива. Умение составлять собственные хореографические композиции, создавать полный сценический образ.

7. Эмоциональность исполнения – умение передавать чувства посредством движения. Использование всех выразительных средств: движение, мимика, позы, жесты и т.д. для передачи характера и внутреннего состояния героя, исходя из содержания музыкального материала.

8. Амплитуда движений – наибольшее отклонение тела от положения равновесия (нейтральной позиции), размах колебания. Амплитудное движение означает увеличение траектории движения какой-либо части тела или его сегментов относительно нейтрального положения. Это пространственная характеристика. Амплитуда так же является отражением характера героя или его внутреннего состояния на данный момент. Амплитуда сценического движения отличается от амплитуды бытового движения [6; 8; 10; 12].

Также учеными и практиками (О. А. Назаревская, Н. Г. Наумова, Н. Г. Пантелеева) определены показатели развития танцевальной пластики детей в хореографической студии, такие как:

1. Понимание музыкального материала и умение передачи его в движении. Сначала, опираясь на базу уже выученных движений, импровизация под музыку, знакомую исполнителям. Позже дается незнакомая музыка для импровизации с изменением темпа. Движения должны отражать характер музыки, естественными, пластичными и выглядеть эстетично.

2. Развитие творческого воображения – передача чувств и ощущений к рассматриваемому предмету через движения, жесты, мимику, позы, пластику. Наиболее действенным способом развития творческого воображения детей младшего школьного возраста является игра, которая может включаться в занятие отдельным элементом, или же на основе какой-то игры может быть построено все занятие. В этом случае каждый персонаж или группа персонажей будет иметь свою музыкальную, тему, пластику и т.д. Герои могут иметь свою линию поведения или же трансформироваться в процессе игры.

3. Индивидуальный подход – распределение на группы и подгруппы, учитывая возраст, двигательные способности, пластические особенности и музыкальность [14; 15; 16].

По мнению большинства специалистов (А. Р. Аблитарова, К. П. Куделя, Е. С. Антонова, В. В. Дрогомерецкий) по всем трем показателям необходимо учитывать возраст, психическое состояние, физические возможности, уровень подготовки детей [1; 2; 5].

Ряд педагогов  (В. Д. Зеленская, И. В. Катряева, С. А. Кесель, Е. А. Кустовская) отмечают в своих исследованиях, что одним из важнейших моментов развития танцевальной пластики детей в хореографической студии является благоприятная атмосфера на занятиях, дружеские отношения среди детей-участников коллектива, так как оценка окружающих взрослых и детей, очень важна для детей [8; 9; 11; 13].

Благожелательное отношение педагога и сверстников позволяет в полной мере творчески раскрыться, не боясь быть смешным или совершить ошибку. Помимо физического развития, участники коллектива развиваются эстетически, приобретают навыки правильного поведения в обществе. Внутренние изменения в результате отражаются внешне, изменяется и пластика ребенка. Нормы поведения способствуют реализации мировоззренческой позиции, раскрытию способностей человека и формированию коллектива единомышленников.

Таким образом, танцевальную пластику в хореографии определяют гармоничные движения исполнителя и его эстетически развитое тело.

Работая над развитием танцевальной пластики детей, следует обращать внимание на такие аспекты, как: аккуратность, четкость исполнения, грациозность, образность исполнения движений и красоту.

Развитие танцевальной пластики детей в хореографической студии должно быть осуществлено с учетом возрастных особенностей детей и быть комплексным.

 

1.2. Особенности развития танцевальной пластики детей в хореографической студии средствами игровых музыкально-ритмических занятий

 

Ретроспективный анализ педагогических и хореографических источников показал (О. Н. Сычева, О.В. Тозик, И. М. Прищепова, Р. В. Трофимов, В. А. Гаврилюк), что большую роль в развитии танцевальной пластики детей играют игровые музыкально-ритмические занятия. Прежде всего отмечается, что в древние времена игры в жизни людей имели важное функциональное значение. Они не являлись развлечением, а были направлены на физическое развитие, обучение и воспитание [20; 21; 22].

В играх проецировались реальные жизненные ситуации, которые в основном были связаны с трудом и бытом. Их целью было освоение необходимыми практическими способностями. Возникшие в первобытном обществе, игры способствовали решению главной задачи, а именно добычи пищи для себя и соплеменников.

Средством для этого служила охота, и чтобы она стала удачной, люди моделировали различные ситуации и обыгрывали их, учитывая опыт прошлых охот, предугадывая варианты будущих. Первоначально игры были неотделимы от природы, что характеризует их примитивную суть, но в ходе исторического развития многие функции утрачивали свое значение, и игры, наполнившись новым смыслом и эстетикой, начали сопровождаться песнями и танцами. В процессе исторического развития общества усложнялся язык общения, формировалось мышление человека, изобретались орудия труда, и игры, отражая действительность, меняли свое содержание и форму. Они становились более разнообразными, сложными и насыщенными, что питало неустанный интерес людей. В играх также стали прослеживаться лучшие национальные традиции. Играя, человеку нужно было проявлять смекалку, ловкость, сообразительность, ум и силу.

По мнению О. А. Назаревской, с момента своего возникновения играм отводилось особое место. Их часто использовали как средство воспитания и физического развития детей. На протяжении многих столетий игры видоизменялись и трансформировались, в зависимости от потребностей общества в сфере формирования тех или иных качеств и способностей человека. Сегодня игра является «великим учителем», дающим ребенку все, что необходимо для постижения сущности жизненных ситуаций [14].

Игровой деятельности отведена важная роль в образовании детей. Благодаря игре дети познают окружающий мир, и в игровой форме им проще понять и усвоить информацию, а также быстрее запомнить и понять требования педагога. Многие педагогические задачи эффективно разрешаются посредством использования игр. Введение в занятия разнообразных форм игр позволяет сделать образовательный процесс более интересным, сформировать устойчивую мотивацию к систематическому посещению занятий, создать хорошее настроение, а главное – дети всегда с нетерпением ждут новой встречи с педагогом.

Игровые музыкально-ритмические занятия направлены на развитие у детей чувства ритма, музыкального слуха, эмоциональности и образного восприятия музыки. Сюжеты и образы музыкально-ритмических игр помогают детям понять содержание музыкальных произведений. Хореографические движения, непосредственно связанные с характером музыки, способствуют целостному ее восприятию.

Двигаясь под разные мелодии и ритмы, дети начинают чувствовать динамику и постигать средства музыкальной выразительности. Упражнения на игровых музыкально-ритмических занятиях несут в себе не только развлекательный смысл, но и создают необходимую для отдыха и смены деятельности контрастность, а также тесно связаны с важными аспектами физического, умственного и эстетического развития детей. Они помогают, в первую очередь, полюбить музыку.

С. А. Кесель считает, что игровые музыкально-ритмические занятия, при которых обучающимся необходимо двигаться соответственно характеру, темпу и ритму музыки, развивают двигательные навыки и умения. Дети учатся ориентироваться в пространстве, менять движения в соответствии с формой музыкального произведения, импровизировать, двигаться ритмично, координировать движения, чувствовать характер музыки, взаимодействовать с коллективом сверстников. Каждая игра имеет свои задачи, как двигательные, так и музыкальные [10].

Существуют целенаправленные игры в хореографической студии на развитие чувства ритма, динамического слуха, слухового внимания, динамического внимания. На занятиях хореографией одной из наиболее важных и сложных задач является формирование чувства ритма у детей. Главное в данной работе – это регулярность и систематичность.

Н. Г. Пантелеева пишет, что танцевальная пластика формирует основные двигательные умения, способности и препятствуют нарушению осанки. Такие занятия обогащают двигательный опыт ребенка, совершенствуют моторику, развивают активные мыслительные действия в процессе физических упражнений. Даже самые замкнутые дети становятся более раскрепощенными, открытыми и общительными. Танцевальная пластика развивает гибкость и пластичность тела, грациозность и изящность движений. Укрепляет здоровье, формирует красивую осанку, помогает расслабиться и снять напряжение, развивает память и воображение, дарит хорошее настроение и уверенность в себе. Пока ребенку еще трудно координировать движения своего тела, включать в работу различные группы мышц, занятия танцевальной пластикой облегчают ему эти задачи [16].

И. Е. Ересько полагает, что игровые музыкально-ритмические занятия как средство развития танцевальной пластики детей выстраиваются на основных принципах дидактики: последовательности, доступности и системности. Рассмотрим применение принципа последовательности, т.е. – «от простого к сложному» на практике. В первую очередь необходимо научить детей основным видам движений под музыку. Это ходьба, бег, прыжки, подскоки, притопы [6].

Начальными простыми танцами для детей (особенно для самых маленьких) должны быть те, в которых каждое движение можно пропеть. Например: «Мы сейчас потопаем, топ, топ, топ, а затем похлопаем, хлоп, хлоп, хлоп» и т.п. Для детей это является подсказкой. Они слышат слова и понимают, что им нужно делать. Это развивает слуховое внимание и умение выполнять движения в ритме музыки.

Существуют также музыкально-ритмические игры с предметами. Они развивают статическую и динамическую координацию движений, точность и пластику. Использовать можно разные предметы – платки, палки, мячи, ленты, обручи и др. Применение подобных игр на игровых музыкально-ритмических занятиях позволит педагогу в будущем создать полноценный и интересный танец с предметом.

Возвращаясь к вопросу развития танцевальной пластики детей, отметим, что данный процесс достаточно сложен в плане образования и состоит из комплексного изучения различных направлений, таких как пение, ритмическое движение, основы музыки. Такие качества, как способность слышать и слушать, внимание, чувство ритма, координация формируются благодаря музыкальным занятиям, оказывающим также незаменимое воздействие на общее развитие детей. При этом, обучающиеся становятся чуткими к красоте, как в искусстве, так и в жизни.

Музыка близка детям, она более ярко знакомит ребенка с окружающей средой, и это знакомство происходит, начиная с младенческого возраста, когда малыш слышит колыбельную мамы. Здесь же и первая встреча с ритмом (ритмичные покачивания кроватки, коляски или укачивание младенца на руках). Ритм есть во всем: в сердцебиении, ходьбе, речи, дыхании, в природе (смена дня и ночи, времен года). Все подвластно ритму.

Н. Г. Наумова пишет, что игра – это вообще универсальное средство работы с детьми, а особенно с дошкольниками, которое необходимо использовать практически на всех занятиях. Игровые музыкально-ритмические занятия не исключение. И музыкально-ритмические игры являются важным разделом в обучении танцам [15].

Игровые музыкально-ритмические занятия являются основой для физического развития ребенка, подготавливают тело к более сложным занятиям, таким как гимнастика и хореография, способствуют укреплению здоровья, учат контролировать свое тело.

Если ребенок в раннем возрасте начинает знакомиться с ритмикой, то в дальнейшем, освоение других видов деятельности станет более успешным. В игровые музыкально-ритмические занятия входят элементы танца, гимнастики, лечебной физкультуры. Также в данный раздел входят упражнения по профилактике плоскостопия, сколиоза, укреплению осанки, формируя правильную походку и развивая пластику тела, вырабатывая гибкость, пластичность, координацию.

Существуют и такие упражнения, которые учат выражать эмоции и чувства через танец. На игровых музыкально-ритмических занятиях важным педагогическим аспектом является способность найти индивидуальный подход к ребенку, учитывая особенности каждого. Если это происходит, то дети становятся более раскрепощенными, учатся общаться и самовыражаться.

Таким образом, развитие танцевальной пластики детей в хореографической студии заключается в планомерном педагогическом процессе, благодаря которому происходит воздействие на личность с помощью художественно-творческой и коммуникативной деятельности в целях нормализации эмоционально-двигательных процессов организма, происходит осознание выразительности пластического движения, развития собственного стиля исполнения и создания художественного образа.

Игровые музыкально-ритмические занятия способствуют развитию детского мышления и сенсорики. Во время таких занятий дети учатся слушать и понимать ритм, мелодию и темп музыки, что развивает их музыкальный слух и способность ориентироваться в музыкальном пространстве. Благодаря этому, дети могут легче воспринимать и понимать танцевальные комбинации и движения.

Танцевальная пластика, развиваемая посредством игровых музыкально-ритмических занятий, также содействует координации движений у детей. Дети учатся правильно выполнять движения, синхронизировать их с музыкой и контролировать свое тело в пространстве. Это способствует развитию и укреплению мышц, гибкости и пластичности тела, что является основой для гармоничного и выразительного танца. На игровых музыкально-ритмических занятиях дети также осваивают основы хореографии и танцевального выражения. Они учатся передавать свои эмоции и чувства через движения тела, выражать себя и передавать определенное настроение или идею с помощью танца. Это развивает их способность к эмоциональной экспрессии и помогает им выражать себя без слов.

Н. Г. Пантелеева полагает, что игровые музыкально-ритмические занятия также способствуют развитию социальных навыков у детей. Во время занятий они учатся работать в группе, выполнять координированные движения с другими детьми, слушать других и сотрудничать для достижения общей цели. Это развивает их коммуникативные навыки, способность к сотрудничеству и уважению к другим [16].

В целом, игровые музыкально-ритмические занятия имеют огромное значение для развития танцевальной пластики у детей дошкольного и младшего школьного возраста. Они способствуют интегральному развитию ребенка, его физическому и эмоциональному самовыражению, а также формированию социальных навыков.

Упражнения на игровых музыкально-ритмических занятиях вырабатывают устойчивость и постановку корпуса, который при выполнении любых элементов необходимо держать подтянутым. Обеспечивая правильную постановку ног, рук и головы, игровые музыкально-ритмические занятия укрепляют и развивают суставно-мышечный аппарат тела, вырабатывает эластичное и координированное исполнение движений.

Игровые музыкально-ритмические занятия – это, прежде всего воспитание тела исполнителя, а именно развитие физических данных и доведение внешней физической формы до совершенства.

Развивая танцевальную пластику, исполнитель снижает вероятность получения травмы. Высокоразвитая гибкость тела увеличивает амплитуду исполняемых движений. Систематическая растяжка, позволяет исполнителю развить гибкость и пластичность тела.

Игровые музыкально-ритмические занятия являются важным показателем развития танцевальной пластики детей, для этого необходимо, чтобы ребёнок эмоционально отзывался на музыку, верил в необычную ситуацию, мог выполнить движения с воображаемыми предметами, свободно общался с другими детьми во время коллективной импровизации музыкально-игровых образов и танцевальных композиций.

Таким образом, игровые музыкально-ритмические занятия имеют множество положительных эффектов. Они помогают детям развивать музыкальность, гибкость, пластику, творческие способности и социальные навыки. Поэтому, включение таких занятий в программу образования и воспитания для детей данного возраста является важным фактором для их полноценного развития.

Танцевальная пластика формирует танцевальную технику исполнителя, также она воздействует на гармоничное становление личности.

 


 

1.3 Педагогический опыт хореографических студий в развитии танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий

 

Анализ психолого-педагогической литературы и опыт учителей-практиков показывает, что развитие танцевальной пластики детей имеет свои особенности. Отличительная особенность работы хореографических студий в процессе развития танцевальной пластики детей заключается в проведении игровых музыкально-ритмических занятий.

А. Р. Аблитарова, К. П. Куделя, педагоги хореографической студии «Грация», г. Ангарск, справедливо полагают, что игровые музыкально-ритмические занятия формируют красивую осанку, учат выразительным, пластичным движениям; развивают восприятие музыкальных образов, способность выражать их в движении, согласовывая с характером музыки, средствами музыкальной выразительности; совершенствуют танцевальные движения; выразительно и качественно дополняют танцы с различными предметами, давая собственную интерпретацию; учат прочному овладению техническими приемами, мимикой и жестом, выражению своих эмоций в осанке и позах; способствуют развитию танцевальной пластики детей [1].

Е. С. Антонова, педагог хореографической студии «Радуга», г. Йошкар-Ола, считает, что посредством игровых музыкально-ритмических занятий у детей совершенствуется исполнение танцевальных движений, они становятся выразительными и пластичными. Осваивая танцевальные композиции, дети запоминают определённые комбинации чередования движений, при этом стремятся взаимодействовать друг с другом, ориентироваться в пространстве, импровизировать [2].

Н. Г. Пантелеева, руководитель хореографической студии «Магия», г. Норильск, пишет, что игровые музыкально-ритмические занятия являются синтетическим видом деятельности, поэтому любые движения под музыку развивают музыкальный слух, двигательные способности, психические процессы, которые лежат в их основе и способствуют развитию танцевальной пластики детей [14]. В процессе освоения движений под музыку дети учатся ориентироваться на музыку как особый сигнал к действию и движению, у них совершенствуется моторика, координация, развивается произвольность, формируется представление о музыке и движении. Игровые музыкально-ритмические занятия способствует развитию у ребят ловкости, быстроты реакций, созданию настроения, организации, выразительности жеста, выразительности движений, танцевальной пластики детей. Для этого педагог предлагает использовать ряд игр и музыкально-игровых упражнений. Например, игры: «Слушай Хлопки», «Четыре стихии», «Будь внимателен» –  развивают у детей ловкость, быстроту реакций, танцевальную пластику, создают положительный настрой; «Противоположные движения», «Стоп» – способствуют преодолению двигательного автоматизма; «Поссорились два петушка», «Ловишки», «Тропинка» – развивают быстроту реакции; «Кукушонок кланяется», «Петрушка прыгает» – тренируют отдельные группы. Музыка, движения – это средства, которые благотворно действуют на здоровье ребенка. Музыкально-ритмические движения выполняют релаксационную функцию, помогают добиться эмоциональной разрядки, снять умственную перегрузку и утомление.

В. Д. Зеленская, педагог хореографической студии «Колобки», г. Омск, полагает, что игровые музыкально-ритмические занятия развивают внимание, память, ориентацию в пространстве, координацию движений [8]. Использование специально подобранных упражнений на игровых музыкально-ритмических занятиях, способствуют: освоению основных движений – «Бодрый мяч», «Побегаем», «Кто лучше скачет» и др.; развитию ориентировке в пространстве – «Показывай направление», «Играем как мячики» и др.; выполнению танцевальных движений и развитию танцевальной пластики детей – «Пружинка», «Полоскать платочки», «Пляши веселей», «Веселые ножки»; развитию мелкой моторики и танцевальной пластики детей – «Расскажу про кошку», «Дружба»; регулированию мышечного тонуса – «Ветер и ветерок», «Игра с водой»; воспитанию музыкально-ритмического слуха – «Дождь частый и редкий», «Поезд», «Снежинки», «Жили мыши на квартире»; развитию творчества и фантазии – «Шагают петушки», «Собираем камушки», «Тучка»; активизации внимания – «Ходьба различного вида», «Полетаем на самолете».

Как утверждают педагоги хореографической студии «Огоньки», г. Новосибирск, Т. А. Варшавская, А. С. Пикуль, М. Н. Титова, игровые музыкально-ритмические занятия помогают ребятам преодолевать трудности зрительно-пространственной ориентировки, нескоординированности двигательных актов, их аритмичность и гиподинамию. Навыки, приобретаемые школьниками, в процессе музыкально-ритмической деятельности, развивают у них способности организовывать и направлять свои действия в пространстве в соответствии с определенными временными интервалами, степенью мышечных усилий, действиями других детей, что позволяет в дальнейшем быстрее усваивать необходимый двигательный ритм любого действия, способствуют развитию танцевальной пластики детей [3].

Для с развития танцевальной пластики детей О. А. Назаревская, педагог хореографической студии «Весна», на игровых музыкально-ритмических занятиях руководствуются следующими принципами и методами [13]:

– доступность и индивидуализация;

– постепенное повышение требований;

– системность;

– сознательность и активность;

– повторяемость материала;

– наглядность;

– разучивание новых движений, точное выполнение;

– краткие словесные объяснения;

– импровизация;

– иллюстративная наглядность;

– постепенное усложнение.

Е. А. Кустовская, педагог хореографической студии «Веснушки», г. Красноярск, пишет, что развитие танцевальной пластики детей средствами игровых музыкально-ритмических занятий включает в себя три этапа [12].

Первый этап. Ставятся задачи: создать целостное впечатление о музыке и движении; ознакомить детей с новым упражнением, пляской, хороводом или игрой; начать разучивание (в обоих чертах).

Особое значение на этом этапе (как и в дальнейшем) имеет объективная и тактичная оценка педагогом действий каждого ребенка, это поможет сохранить эмоционально-положительное отношение детей к занятиям. Методика обучения состоит в следующем: педагог прослушивает вместе с детьми музыкальное произведение, раскрывает его характер и показывает музыкально-ритмическое движение, стремясь пробудить в детях желание разучить его (показ должен быть правильным, эмоциональным и целостным). Затем педагог поясняет содержание, элементы этого движения, при необходимости показывает каждый отдельно и даже может предложить детям выполнить их. Если элементы хорошо знакомы (или не представляют особой трудности), то воспитатель вместе со всей группой или несколькими детьми выполняет новое движение полностью. При этом педагог напоминает последовательность элементов композиции, разъясняет и вновь показывает движение для более точного выполнения задания.

Второй этап: это разучивание музыкально-ритмических движений, создание целостного образа и уточнение его элементов.

На данном этапе необходимо стремиться к тому, чтобы дети осознанно выполняли движения. Педагог напоминает последовательность действий, своевременно, доброжелательно оценивает достижения детей. Следует вновь обратиться к музыке, если появляются затруднения, наглядному показу движения (с соответствующими пояснениями). Педагог предлагает вкратце пересказать сюжет игры, задает вопросы о характере музыки и движениях или композиции хоровода и т. д. Такие приемы помогают детям глубже прочувствовать музыку, найти соответствующий образ и запомнить последовательность движений.

Третий этап обучения заключается в том, чтобы закрепить движения и представления о музыке, поощряя при этом самостоятельное выполнение разученных движений.

Методика совершенствования и закрепления направлена на качественное исполнение. Педагог, используя образные сравнения, напоминая последовательность, при этом отмечая удачное исполнение, создает условия для эмоционального выполнения детьми музыкально-ритмических движений. Желательно разнообразить творческие задания, например, придумать новую композицию хоровода из разученных элементов танца, внести изменения в знакомую пляску или игру.

Последовательная, систематическая работа над решением задач развития танцевальной пластики детей учит осознанному отношению к воспринимаемой музыке, к эмоциональному динамическому осмыслению движений.

О. В. Ершова, Н. М. Якушева, педагоги хореографической студии «Я танцую», г. Новороссийск, считают, что игровые музыкально-ритмические занятия являются дополнительным резервом двигательной активности детей, источником их радости, повышения работоспособности, разрядки умственного и психического напряжения, развития танцевальной пластики детей, а следовательно, одним из условий их успешной подготовки к учебной и трудовой деятельности [7]. Тренировка тончайших двигательных навыков, которая проводится в процессе игровых музыкально-ритмических занятий, связана с мобилизацией и активным развитием многих физических функций человеческого организма: кровообращения, дыхания, нервно-мышечной деятельности. Понимание физических возможностей своего тела способствует воспитанию уверенности в себе, предотвращает появление различных психологических комплексов. Занятия музыкально-ритмической деятельностью, помогают развивать те стороны личностного потенциала детей, на которые содержание других предметов имеют ограниченное влияние: воображение, активное творческое мышление, способность рассматривать явления жизни с различных позиций.

Музыкально-ритмические движения помогают ребенку научится владеть своим телом, координировать движения, согласовывая их с движением других детей, учат пространственной ориентировке укрепляют основные виды движений, способствуют освоению танцевальных движений.

И. В. Катряева, педагог хореографической студии «Облака», г. Нижний Новгород, полагает, что большую роль в развитии танцевальной пластики детей занимают специальные ритмические упражнения [9]. Из существующего многообразия методических приемов наиболее простым и доступным считается ритмическая ходьба с акцентом на определенный счет, с хлопками, упражнения с движением рук и туловища, проговариванием стихов, пословиц, скороговорок (без музыкального сопровождения). Такие упражнения развивают не только чувство ритма, но и дыхание, дикцию. Можно использовать не только хождение по прямой, но и включать движения по заданному рисунку (диагональ, круг, змейка, середина зала и т.д.).

В процессе занятий важным является постановка спины или формирования правильной осанки. Осанкой принято называть способности человека держать свое тело в различных положениях. Осанка может быть правильной и неправильной. Правильной осанкой называют привычную позу непринужденно стоящего человека, обладающего способностью без лишних активных напряжений держать корпус и голову прямо. У ребенка с правильной осанкой – легкая походка, плечи слегка опущены и отведены назад, грудь вперед, живот подтянут, ноги разогнуты в коленных суставах. Ребенок, не умеющий правильно держать свое тело, стоит и ходит на полусогнутых ногах, ссутулившись, опустив голову и плечи, выпятив живот. Это не только некрасиво, но и вредно. При плохой осанке затрудняется деятельность внутренних органов.

Характерные признаки правильной осанки: прямое положение головы и позвоночника; симметричные лопатки: практически горизонтальная линия ключиц; симметричное положение ягодиц; ровные линии крыльями таза; одинаковая длинна нижних конечностей и правильное положение стоп (внутренние их поверхности соприкасаются от пяток до кончиков пальцев). Правильно подобранные упражнения на игровых музыкально-ритмических занятиях позволяют, в какой-то степени исправить недостатки фигуры, помогут детям приобрести устойчивость. Привычка держать корпус подтянутым становится в дальнейшем исполнительским навыком, определяющим творческую дисциплину, как в танце, так и в жизни.

Таким образом, необходимо с раннего возраста создать условия для развития танцевальной пластики детей.

Игровые музыкально-ритмические занятия для детей являются дополнительным видом развития двигательного анализатора, формируют танцевальную пластику, которая является необходимым условием гармонического развития детей; помогают ребенку учиться владеть своим телом, координировать движения, согласовывая их с движением других детей, а так же развивают чувство ритма.


 

Заключение

 

Танцевальную пластику в хореографии определяют гармоничные движения исполнителя и его эстетически развитое тело.

Развитие танцевальной пластики детей в хореографической студии начинается с привития навыков четкости и аккуратности исполнения движений, вследствие чего ребенок начинает красиво и грациозно двигаться. Параметры педагогического процесса развития танцевальной пластики детей в хореографической студии: развитие пластичности;  развитие пластической координации; музыкальность; естественность движения; творческое мышление; эмоциональность исполнения; амплитуда движений.

Развитие танцевальной пластики детей в хореографической студии должно быть осуществлено с учетом возрастных особенностей детей и быть комплексным.

Большую роль в развитии танцевальной пластики детей играют игровые музыкально-ритмические занятия. Игровые музыкально-ритмические занятия направлены на развитие у детей чувства ритма, музыкального слуха, эмоциональности и образного восприятия музыки. Игровые музыкально-ритмические занятия как средство развития танцевальной пластики детей выстраиваются на основных принципах дидактики: последовательности, доступности и системности. танцевальной пластики.

На игровых музыкально-ритмических занятиях важным педагогическим аспектом является способность найти индивидуальный подход к ребенку, учитывая особенности каждого. Игровые музыкально-ритмические занятия – это, прежде всего воспитание тела исполнителя, а именно развитие физических данных и доведение внешней физической формы до совершенства.

Анализ психолого-педагогической литературы и опыт учителей-практиков показывает, что развитие танцевальной пластики детей имеет свои особенности. Отличительная особенность работы хореографических студий в процессе развития танцевальной пластики детей заключается в проведении игровых музыкально-ритмических занятий.

Игровые музыкально-ритмические занятия для детей являются дополнительным видом развития двигательного анализатора, формируют танцевальную пластику, которая является необходимым условием гармонического развития детей; помогают ребенку учиться владеть своим телом, координировать движения, согласовывая их с движением других детей, а так же развивают чувство ритма.


 

 Список использованной литературы

 

1.                 Аблитарова, А. Р. Сущностная характеристика танцевальной ритмики в развитии детей / А. Р. Аблитарова, К. П. Куделя. – Текст : непосредственный // Наука и школа. – 2017. – № 4. – С. 28-31.

2.                 Антонова, Е. С. Развитие двигательной активности у детей младшего дошкольного возраста средствами игровой ритмики / Е. С. Антонова. – Текст : непосредственный //Актуальные вопросы педагогики. – 2021. – № 1. – С. 93-95.

3.                 Варшавская, Т. А. Музыкально-ритмические движения как средство развития детей дошкольного возраста / Т. А. Варшавская, А. С. Пикуль, М. Н. Титова. – Текст : непосредственный // Трансформация науки и образования в условиях цифрового общества: сборник научных трудов по материалам Международной научно-практической конференции 12 мая 2022г.: Белгород: ООО Агентство перспективных научных исследований (АПНИ), 2022. – С. 73-75.

4.                 Вебер, Р. А. Психолого-педагогические основы танцевальной ритмики для физического развития личности / Р. А. Вебер. – Текст : непосредственный // Вопросы дошкольной педагогики. – 2018. – №3. – С. 17-21.

5.                 Дрогомерецкий, В.В. Низкая двигательная активность как фактор проявления отклонений в состоянии здоровья у детей дошкольного и школьного возраста / В. В. Дрогомерецкий // Научный журнал Дискурс. –2022. – № 7 (9). – С. 27-34.

6.                 Ересько, И. Е. Развитие физических данных хореографов в рамках дисциплины «Хореографическая подготовка: тренаж классического танца / И. Е. Ересько // Проблемы кадрового обеспечения сферы культуры и искусства: профессиональные стандарты и трудоустройство молодого специалиста : Материалы Всероссийской научно-практической конференции, Хабаровск, 26 апреля 2019 года / Под научной редакцией Е.В. Савеловой. Хабаровск: Хабаровский государственный институт культуры, 2019. – С. 107-112.

7.                 Ершова, О. В. Определение критериев развития пластики детей младшего школьного возраста в процессе занятий сценическим движением и хореографией / О. В. Ершова, Н. М. Якушева. – Текст : электронный // Современные проблемы высшего образования. теория и практика : Материалы Пятой Межвузовской научно-практической конференции, организованной институтом культуры и искусств Московского городского педагогического университета. Под общей редакцией С.М. Низамутдиновой. 2020. – С. 283-289. – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=42863017 (дата обращ. 24.02.2025)

8.                 Зеленская В. Д. Влияние музыкально-ритмических занятий на развитие танцевальной пластики детей дошкольного и младшего школьного возраста / В. Д. Зеленская. – Текст : электронный // Научные исследования по перспективным направлениям как основа инновационного совершенствования : сборник статей международной научной конференции. Санкт-Петербург, 2024. – С. 12-13. – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=65606108 (дата обращ. 24.02.2025).

9.                 Катряева, И. В. Развитие музыкально-ритмических движений у детей дошкольного возраста в детском саду / И. В. Катряева. – Текст : электронный // Молодой ученый. – 2018. – № 40 (226). – С. 194-196. . – URL : https://moluch.ru/archive/226/52907/

10.            Кесель, С. А. Влияние занятий ритмической гимнастикой на физическую подготовленность и работоспособность детей 4-5 лет / С. А. Кесель . – Текст : электронный // Новые исследования. – 2023. – № 3. – С. 67-75. . – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=56569013 (дата обращ. 24.02.2025).

11.            Королева, Н. Е. Коррекция физического развития детей средствами хореографии / Н. Е. Королева // Вестник Казанского государственного университета культуры и искусств. – 2020. – № 1. – С. 139-143.

12.            Кривошея Н. Б. К проблеме формирования творческих музыкально-ритмических способностей детей старшего дошкольного возраста // Актуальные вопросы современной науки. 2015. № 39. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/k-probleme-formirovaniya-tvorcheskih-muzykalno-ritmicheskih-sposobnostey-detey-starshego-doshkolnogo-vozrasta (дата обращения: 25.03.2025).

13.            Кустовская Е. А., Патрикеева Л. А., Фархутдинова Г. Р. Значение народной хореографии в формировании и развитии творческой личности ребенка / Е. А. Кустовская // Педагогическое мастерство и педагогические технологии. – 2023. – № 3(9). – С. 126-128.

14.            Назаревская, О. А. Уроки хореографии в системе дополнительного образования как средство физического и эстетического развития детей и подростков / О. А. Назаревская // Наука и образование: отечественный и зарубежный опыт : Сорок седьмая международная научно-практическая конференция, Белгород, 25 апреля 2022 года. Белгород: ООО ГиК, 2022. – С. 135-139.

15.            Наумова, Н. Г. Развитие ритмопластики у детей дошкольного возраста через музыкально-ритмические игры и образные танцевальные движения / Н. Г. Наумова. Текст : непосредственный // Молодой ученый.  2018.  № 13 (199).  С. Т.1. 46-48.  URL: https://moluch.ru/archive/199/49157/ (дата обращения: 25.03.2025).

16.            Пантелеева, Н. Г. Формирование танцевально-игрового творчества дошкольников на основе ритмопластики / Н. Г. Пантелеева. – Текст : электронный // Психология и педагогика: актуальные проблемы теории и практики (ко дню психолога) : Материалы IV Всероссийской научно-практической конференции. Отв. редактор Е.В. Ковылова. Москва, 2023. – С. 390-394. – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=54083086 (дата обращ. 24.02.2025).

17.            Развитие физических качеств у дошкольников на занятиях ритмической гимнастикой / В.Б.Болдырева, М.В.Кузьменко, А.Ю.Кейно, М.Ю.Богданов. – Текст : непосредственный // Вестник Тамбовского университета. Серия: Гуманитарные науки. – 2019. – Т. 24, № 181. – С. 104–112.

18.            Распоряжение Правительства РФ от 31.03.2022 N 678-р (ред. от 21.10.2024) «Об утверждении Концепции развития дополнительного образования детей и признании утратившим силу Распоряжения Правительства РФ от 04.09.2014 N 1726-р> (вместе с «Концепцией развития дополнительного образования детей до 2030 года»). – Текст : электронный. – URL : https://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_ 413581/1b1d2b8512a1ba1441c9a3f80cc4dbd5cda16c0f/

19.            Ситников, Ф. С. Идеи Пины Бауш в методике работы над пластической выразительностью актёра / Ф. С. Ситник. – Текст : непосредственный // Педагогика искусства : сетевой электрон. науч. журн. – 2020. – № 2. – С. 150-157.

20.            Сычева, О. Н. Игровые упражнения как средство музыкально-ритмического воспитания дошкольников в условиях групп развития детской музыкальной школы / О. Н. Сычева. – Текст : электронный // Традиции и инновации в теории и практике музыкального и художественного образования : Сборник материалов Международной конференции, посвященной Году педагога и наставника. Екатеринбург, 2024. – С. 298-305. . – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=67333360 (дата обращ. 24.02.2025).

21.            Тозик, О. В. Ритмическая гимнастика и ее влияние на физическую подготовленность детей старшего дошкольного возраста / О.В. Тозик, И. М. Прищепова. – Текст : непосредственный // Конференциум АСОУ: сборник научных трудов и материалов научно-практических конференций. – 2018.  № 2.  С. 108–113.

22.            Трофимов, Р. В. Сущность и значение музыкально-ритмических игр на занятиях хореографией с детьми дошкольного возраста / Р. В. Трофимов, В. А. Гаврилюк // Наука. Культура. Искусство: Актуальные проблемы теории и практики : сборник материалов Всероссийской (с международным участием) научно-практической конференции : в 5 т.. Том 1. Белгород, 2022. – С. 331-341. – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=48246410 (дата обращ. 24.02.2025).

23.            Хазеева, И. Н. Современные подходы в музыкально-ритмическом воспитании детей дошкольного возраста / И. Н. Хазеева, А. И. Гиниятуллина. – Текст : электронный // Мир педагогики и психологии. – 2023. – № 6. – С. 13-19. – URL : https://www.elibrary.ru/item.asp?id=54179299 .

 


 

Скачивание материала доступно только для авторизованных пользователей.