Декорирование современного платья с применением лоскутной техники в народном стиле

Декорирование современного платья с применением лоскутной техники в народном стиле

Заинтересованность народной культурой характерна для разных областей: в дизайне, музыке, в ремесленном производстве, и, конечно же, в одежде. Каждый народ благодаря своей самобытности, условиям жизни, традициям и обычаям вносит лепту в мировую моду. В народном костюме отражены отработанные поколениями грандиозные решения, он является связующим звеном между художественным прошлым народа с его настоящим и будущим. В прошлом, народному костюму принадлежало множество функций: обереговая, защитная, воспитательная, и, конечно же эстетическая. Накопив бесчисленные богатства, народный костюм стал неисчерпаемым источником для творчества модельеров. Национальные мотивы основательно вошли в мир современной моды, став одним из актуальных трендов. Изделия, созданные по мотивам народного костюма, в отличие от других модных новинок, имеют продолжительное существование.

      Народное творчество, раскрывает изначальные истоки духовной жизни народа, наглядно показывает его моральные, эстетические ценности и является частью его истории. Поэтому привитие любви к родной культуре, привлечение к познанию истоков народного творчества, знакомство с обычаями и традициями русского народа являются одним из основных задач в творческом развитии.

      Рукоделие, развивающее художественный вкус и умение, воспитывающее терпение, приучающее к аккуратности, обогащает нашу внутреннюю жизнь и приносит истинное удовольствие от выполненной работы. Такая работа, скорее всего не останется без внимания окружающих, и это один из способов создать  свою неповторимую, «эксклюзивную» вещь, что безусловно является очень важным для любой женщины.

Изучение традиций в народных костюмах и возможность их использования в современной одежде всегда актуально и вызывает живой интерес.

   Можно предложить много вариантов декорирования современного платья вышивкой в народном стиле, аксессуарами в традиционной лоскутной технике, а также украсить платье элементами народной лоскутной техники.

Целью работы является декорирование современного платья с применением лоскутной техники и вышивки в народном стиле

Основными задачами работы являются:

·        Изучить историю лоскутного шитья;

·        Ознакомиться с использованием вышивки в быту в России;

·        Использовать данный материал на уроках технологии в разделе декоративно-прикладное искусство

До последнего времени считалось, что лоскутное шитье является самым «молодым» видом рукоделия. Тем не менее, самая древняя аппликация, датированная 980 г. до нашей эры была найдена в Египте. А в скифских курганах- обнаружены фрагменты стеганых одеял с элементами аппликации. А создаваемая с давних пор из кусочков меха и кожи изящная, красивая одежда народов Севера? Разве это не лоскутное шитье?

   Россия до середины XVIII века была домотканой. Долгие зимние вечера оставляли много времени для рукоделия. Женщины коротали его за прялкой, ткацким станом, пяльцами. Сырьем для изготовления ткани у восточных славян служили лен, конопля и шерсть. Из волокна на домашнем стане женщины вручную ткали ткань. Процесс выращивания этих культур, обработки сырья был очень длительным и трудоемким, поэтому ткани ткали шириной 40 см, соответственно крою рубахи или полотенца, чтобы при шитье практически не оставалось отходов. Одежда из домотканого полотна была крепкой и передавалась от старшего поколения к младшему.

   В России самодельные ткани использовались для убранства жилища в основном крестьянами, а до второй половины XIX века и горожанами. Но с конца XVIII века и особенно в XIX веке, благодаря развитию машинного производства в России, все больше начали входить в домашний обиход недорогие, пестрые, яркие хлопчатобумажные ткани. Ширина ситцевого полотна составляла 75-80 см, то есть была шире кроя одежды, и смекалистые хозяйки оставшимися лоскутками стали удлинять детскую одежду, украшать подолы рубах, рукава.

   Самые же мелкие лоскутки и сохранившиеся части выношенной одежды сшивались в единое разноцветное полотно. Так появилось искусство лоскутного шитья и его символ — лоскутное одеяло, непременный атрибут убранства крестьянского дома, где царил уют, созданный талантливой женской рукой. Лоскутное одеяло вносило красоту в скромный повседневный быт, дарило радостные краски немудреному крестьянскому жилью. Когда родители собирали невесте приданое, то не забывали приготовить и лоскутное одеяло. Детское одеяльце обязательно шили для новорожденных.

   В 1970-е годы в одежде и в украшении интерьеров стал модным фольклорный стиль, и тогда появился новый всплеск интереса к лоскутной технике. Музеи России начали собирать и изучать лоскутные изделия. Их прекрасные образцы пополнили коллекции народного творчества Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства в Москве, Музея ивановского ситца, местных краеведческих музеев. Лоскутными технологиями заинтересовались современные профессиональные художники.

    Лоскутная техника требует от художника великолепного владения и цветом, и мастерством шитья. Чтобы добиться хорошего результата, нужна абсолютная, миллиметровая точность кроя и такая же точность при сшивании лоскутков, так как из-за разницы в несколько миллиметров возникает перекос изделия. Кроме того, нужно еще в совершенстве освоить ручную и машинную стежку (от слова "стегать" - прошивать насквозь положенный между двумя кусками ткани слой ватина, ваты или другой прокладки). Различные узоры стежки служат дополнительным украшением лоскутного изделия.

Из лоскутков мастерицы шьют самые разные вещи: тряпичных кукол, картины, панно, одеяла, покрывала, подушки, скатерти, прихватки, занавески, коврики, сумки, жакеты, жилеты. Полагаясь на собственный вкус, можно дать полную свободу в выборе тканей.

Лоскутная мозаика, аппликация и стежка независимо друг от друга существовали почти у всех народов. В Европе стежка появилась около 800 лет назад, во времена крестовых походов. Вплоть до XVIII века ее использовали прежде всего для укрепления многослойной одежды. Стеганые одеяла и покрывала были распространены в основном на юге Франции и Англии, где примерно до 1750 года их шили из цельных полотнищ и украшали контрастной вышивкой.

Экономичная лоскутная техника (ее называют на Западе "пэчворк", что в переводе с английского - "работа из лоскутов") как вид декоративно-прикладного искусства возникла сначала в Англии. Сюда еще в XVI веке начали привозить индийские хлопчатобумажные ткани прекрасных расцветок и узоров. Иметь в доме индийское одеяло, богато декорированное вышивкой или набивным рисунком, считалось признаком достатка. Очень скоро появились и подделки - одеяла из хлопчатобумажных индийских тканей, изготовленные на английских мануфактурах. В 1712 году правительство Англии, заботясь о сохранении и развитии собственных шерстяных и шелковых мануфактур, запретило продавать на территории Англии индийский ситец и изделия из него. Конечно, контрабанду ситца это не остановило, однако он стал дефицитен и дорог. Бережливые женщины, выкроив из дорогого ситца одежду, стали использовать его остатки для других изделий. Яркие элементы узора ткани шли на аппликации: их нашивали на льняные или шерстяные полотна. А из мелких разноцветных лоскутков собирали единое полотно по принципу мозаики. Таким образом, первоначально лоскутная техника возникла в результате нехватки материалов и их дороговизны. В домах без большого достатка она позволяла рукодельницам создавать модные текстильные предметы интерьера, например, парадные стеганые одеяла. В дальнейшем лоскутное шитье активно развивалось там, куда шли первопроходцы. Собирать из кусочков тканей стеганые одеяла и другие вещи их заставляли условия жизни. Великолепные образцы лоскутных изделий шили мастерицы севера Скандинавии, Русского севера и Сибири, запада США. В Америке лоскутная техника постепенно из необходимости превратилась в любимое занятие очень многих людей и стала национальным видом декоративно-прикладного искусства. За последние два столетия американские мастерицы разработали множество прекрасных узоров, ставших традиционными, и придумали определенные технологии изготовления лоскутных изделий. Любители этого вида искусства объединяются в "квилт-клубы" ("квилт" в переводе с английского - "стеганое лоскутное изделие").

Чтобы овладеть всеми тонкостями этого искусства, нужно время и терпение. Главные условия успеха - художественный вкус и аккуратность. Составляя из лоскутков мозаику, важно, чтобы они гармонировали по цвету, иначе композиция будет рябить в глазах. Дополнительные сложности возникают в работе с пестрыми лоскутками, которые, кроме основного тона, имеют и другие цвета. Собирая разные кусочки ткани в единое полотно, мастер всякий раз проверяет получаемый эффект. При этом он больше опирается не на теорию цветовых сочетаний, а на свою интуицию.

Начинать лучше с самых простых, небольших изделий, например с прихваток. Нужно научиться соединять два одинаковых по размеру, но разных по цвету прямоугольных треугольника в квадрат, затем из квадратов составить полоску, несколько полосок сшить в лоскутную пластину. Освоить первые шаги помогут книги по лоскутному шитью, переводные и отечественные. Их вы найдете в магазинах.

Трудоемкую лоскутную технику можно усовершенствовать, применяя прозрачную линейку для лоскутного шитья и ножи для раскроя ткани. Они продаются в специализированных магазинах.

Ткань - материал недолговечный, поэтому время и место возникновения лоскутной техники весьма условны. Не исключена возможность появления лоскутного рукоделия в нескольких странах одновременно. Однако принято считать, что зародилась эта техника в Англии, а затем постепенно распространилась в других местах. Изделия из лоскута стали появляться на Руси, в Европе, Америке, Австралии. Причиной появления своеобразного лоскутного шитья явилась бедность. Именно она вынуждала женщин из остатков старой одежды делать новую, а также создавать различные изделия окружающего быта. Неслучайно повышенный интерес к технике лоскутного шитья в разных странах возникал именно в периоды кризисных ситуаций. Идея же геометрического подбора различных кусочков ткани берет начало от традиционного народного ремесла. Не исключено, что толчком к появлению лоскутных орнаментов послужило древнее искусство создания мозаичных композиций, дошедшее до нас из глубины веков. Недаром шитье из лоскута называют также «лоскутная мозаика». С годами отношение к такому виду рукоделия, как к вынужденному выходу из трудных жизненных ситуаций, постепенно отошло в прошлое. В настоящее время к шитью из лоскута относятся как к виду искусства. Художественные изделия из лоскута по праву заняли достойное место среди произведений декоративно-прикладного творчества во многих странах мира. Имеется такая коллекция и во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства. Гармоничным сочетанием тканей различных цветовых и геометрических решений можно достигать неповторимых колоритов. Своим разнообразием и многоцветном лоскутные вещи притягивают наше внимание. Они применимы и для убранства кухни, спальни (салфетки, прихватки для горячего, скатерти, наволочки, одеяла, пледы) или гостиной (декоративное панно), и в качестве аксессуаров (нарядная сумка, кошелек) либо одежды (изящный летний костюм или стеганый жилет).

Виды лоскутного шитья – это огромное разнообразие техник, приемов, особенностей работы с лоскутками тканей. Все они пришли к нам из разных уголков планеты и представляют собой интереснейшее занятие и как результат неповторимые изделия, созданные своими руками.

Лоскутное шитье, пэчворк, квилтинг — все эти понятия относятся к интересному виду рукоделия — шитью предметов из разных тканей контрастных оттенков. Ткань соединяют особыми способами в блок, а из них затем шьют различные изделия. Как и любое рукоделие, пэчворк не является точной наукой, и строгая классификация в нем вряд ли уместна. Тем не менее можно выделить основные виды лоскутного шитья, которые сейчас наиболее распространены.

 У каждого вида лоскутного шитья своя история, в ходе которой сформировались определенные приемы и особенности, делающие тот или иной стиль узнаваемым. Развиваясь, разные виды пэчворка приобретали свои характерные черты. Освоив их, научившись смешивать и дополнять разные стили, современные мастера создают совершенно неповторимые и оригинальные вещи.

Русское лоскутное шитье Лоскутное шитье представляет собой технику создания полотна путем сшивания лоскутов. Причем лоскутки подбираются по цвету и по форме. Бережливые русские хозяйки из уже отслуживших домотканых тканей, остатков привозной и фабричной ткани вырезали еще добротные кусочки и собирали их в целые изделия – занавески, настилы и коврики. С появлением хлопчатобумажных тканей с набивным ярким рисунком сарафаны, платья и костюмы стали украшать аппликацией из лоскутов и нашивками с целыми композициями красочных орнаментов. Русское лоскутное шитье можно разделить на три вида: лоскутная мозаика, аппликация и смешанная техника шитья. Лоскутная мозаика интересна тем, что на лицевой стороне не видно швов, а готовые полотна выглаживают так, что разные кусочки ткани смотрятся как одно целое. Лоскутная аппликация, наоборот, делает изделие более объемным, так как разные лоскутки нашиваются друг на друга, образуя орнаменты, изображения цветов или животных. Такая техника используется в изготовлении детских игрушек и нашивок для украшения повседневной одежды. А вот смешанное лоскутное шитье – объединение мозаики и аппликации – самый распространённый вид русского тканевого искусства. Изделиями из лоскутов выполняли одеяла (само полотно – мозаикой, а декорировали аппликацией из объемной нашивки), подушки, плотные занавески, детские и народные куклы. Кроме того, русские мастерицы додумались до совершенствования лоскутного искусства – вышивки отдельных элементов, придания объема и различных других техник работы с тканями (вязание, плетение полос ткани в косы и вывязывание цветов).

Шитье из треугольников: «русский квадрат», «звезда Огайо», «мельница», «карточный фокус» и др.

С треугольниками легко работать: из них можно «сочинить» любой геометрический орнамент и при необходимости разложить самый сложный на треугольники, каким бы замысловатым он ни был.
Наиболее часто используют лоскуты в форме прямоугольных равнобедренных треугольников, их кроят по шаблону, располагая его на ткани так, чтобы направление долевой нити совпадало с одной из коротких сторон треугольника, затем складывают треугольники по два и сшивают по длинной стороне — получаются квадраты, которые соединяют в полотно.
При раскрое большого количества двухцветных пар треугольников используют такую «хитрость»: сначала вырезают из тканей двух цветов по одинаковому количеству квадратов (со стороной, равной стороне треугольника в готовом виде плюс припуск на шов), складывают лицевыми сторонами по два квадрата разного цвета, скрепляют булавками, намечают диагональную линию и прокладывают вдоль нее 2 строчки на расстоянии припуска на шов от диагонали. Разрезают по диагонали, разворачивают лоскуты, заглаживают припуск в сторону более темного — образуется 2 двухцветных квадрата.

Традиционная техника. Основой изделия служит отрез ткани определенного размера и формы, на который с изнаночной стороны последовательно укладываются лоскутки. Задуманный орнамент вырисовывается на лицевой стороне. Большинство прихваток и одеял сшиты именно в этой технике. Один из самых простых способов, который заключается в подготовке тканевых заготовок квадратной формы и последующем выкладывании в определенном порядке для создания рисунка. Сложность и размер изделия зависит только от усидчивости и фантазии мастерицы.

Техника “быстрые квадраты”

Полоска к полоске. Этот способ заключается в соединении в одно изделие цветных полосок ткани. Заготовки можно укладывать по диагонали и зигзагом, а не только вертикально или горизонтально. Техника “полоска к полоске”

Волшебные треугольники. Основным элементом шаблонов в этих схемах лоскутного шитья служат треугольные заготовки. Начинающим рукодельницам рекомендуется использовать равносторонние или равнобедренные фигуры, которые намного проще можно уложить в красивой последовательности. Пэчворк “волшебные треугольники”

Техника пицца Лоскутки нужно укладывать на отрез ткани нужной формы и размера. Можно использовать тканевые заготовки любого размера. Заготовки укладывают в произвольной форме, не придерживаясь никакой схемы. Накрываем уложенные на основу заготовки отрезом из органзы. Проутюживаем изделие. Укладываем еще один слой тканевых заготовок. Накрываем изделие еще одним слоем органзы. Закрепляем все слои машинной строчкой. Лоскутная техника “пицца”

Техника крейзи для изделий из джинсы Эта техника не имеет никаких требований к рисунку или сюжету будущего изделия, поэтому позволяет реализовать любые схемы лоскутного шитья даже начинающим рукодельницам. Прекрасная возможность подарить старым джинсовым предметам новую жизнь. Использование пуговиц, бусин и страз, а также кружева и лент только приветствуется. Для декора джинсовых изделий можно срезать со старых брюк карманы или лейбы и настрачивать их на ваш шедевр.

Техника боро «Любая мастерица, знающая даже простые схемы и шаблоны лоскутного шитья, может до неузнаваемости изменить свой стиль» Стиль боро относится к японской этнической культуре. Эта техника заключается в имитации штопки кусочками ткани. Техника боро очень сложная и трудоемкая, так как каждый лоскуток следует пришивать отдельно. Любая мастерица, знающая даже простые схемы и шаблоны лоскутного шитья, может до неузнаваемости изменить свой стиль. Изделие, которое было изготовлено или задекорировано в технике боро, станет изюминкой вашего образа или дома. Декор сумки в технике боро

Техника ляпочиха Большинство рукодельниц, вне зависимости от их вкуса и опыта работы, создают свои лоскутные изделия именно в этой технике. Она подходит для изготовления ковровых дорожек и сидушек и заключается в пришивании полосок ткани к подготовленной основе. Выбирайте цветные заготовки, и ваше готовое изделие будет пестрым и очень красивым. Техника “ляпочиха” Схемы лоскутного шитья для одежды Эта техника может применяться для изготовления любых предметов одежды и обуви. Процесс шитья изделий из лоскутков очень трудоемкий и кропотливый. Для творчества рекомендуется заготовить кусочки ткани одинакового размера. Подбирайте яркие расцветки, но один оттенок должен преобладать. Для рукоделия не обязательно приобретать новую ткань, настоящие шедевры вполне можно создать из старой одежды или ненужных лоскутков. Лоскутное шитье используется при изготовлении одежды, рукодельницы которые хорошо освоили схемы и шаблоны лоскутного шитья, никогда не ломают голову, выбирая подарок для своих близких подруг.

Техника «Бревенчатая изба» У этого популярного узора много других названий: «американский квадрат», «сруб», «колодец», «лабиринт». Особенность шитья — сборка цветных полосок по спирали вокруг «очага» — маленького квадратика по традиции красного или желтого цвета, символизирующего очаг в доме. Цвет полосок — «бревнышек» — тоже символичен: светлые — освещенные углы избы, темные — теневые. Традиционный блок делится на светлую и темную половины по диагонали.

Особенности лоскутного творчества -  на первый взгляд, это простой и очень самобытный вид рукоделия, но, освоив схемы лоскутного шитья хотя бы для начинающих, уже можно создавать настоящие шедевры. Отличная возможность для творчества и самореализации, индивидуальный подход к изготовлению изделия по любой из технологий. Работая по схеме и четко выполняя рекомендации мастеров невозможно полностью повторить оригинал. Каждое последующее изделие всегда получается красивее предыдущего, что вдохновляет мастериц на продолжение своего лоскутного творчества. Лоскутное шитье отличная возможность для творчества и самореализации. Пэчворк — это не просто утилизация ненужных лоскутков или старых вещей, это целое искусство. Оно по силам всем рукодельницам, способным из остатков тканей и других подручных материалов создавать настоящие произведения искусства.
Если вы задумали смастерить себе лоскутную одежду, то стоит узнать о технологиях ее изготовления. Беря за основу лоскутное шитье, сначала придумайте орнамент (узор, схему), а затем приобретите подходящие ткани и нарежьте из них лоскутов. Не забудьте (согласно технике лоскутного шитья) предварительно подготовить ткань, постирав ее и отутюжив. После этого приступайте к сшиванию пэчворк-полотна. Когда полотно будет готово, можно начинать выкраивать детали будущей одежды, а затем уже и приступать непосредственно к ее шитью.