Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности "Изображариум"

Муниципальное учреждение дополнительного образования                                               «Майнский центр детского творчества имени Георгия Филипповича Кныша»

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности

«Изображариум»

Возрастная категория: 6-14 лет                                                                                                                       Срок реализации: 2 года

Уровень реализации: базовый

Автор/разработчик:

Ровенская Татьяна Геннадьевна

педагог дополнительного образования

р.п. Майна                                                                                                                                                                  2025 год

Раздел № 1 «Комплекс основных характеристик программы»

I. Пояснительная записка

Программа «Изображариум» (далее Программа) реализуется на базе МУДО «Майнский центр детского творчества им. Г.Ф.Кныша» и дает возможность получить представление о некоторых видах изобразительного искусства и способах овладения ими.

Нормативно-правовое обеспечение программы.

В настоящее время содержание, роль, назначение и условия реализации программ дополнительного образования закреплены в следующих нормативных документах: 

·        Федеральный закон от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (ст. 2, ст. 15, ст.16, ст.17, ст.75, ст. 79);

·        Концепция развития дополнительного образования детей до 2030 года от 31 марта 2022 г. № 678-р;

·        Приказ Министерства просвещения РФ от 27.07.2022 года № 629 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;

·        Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ № 09-3242 от 18.11.2015 года;

·        СП 2.4.3648-20 Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи;

•      Устав МУДО «Майнский центр детского творчества им.Г.Ф,Кныша»

•      Положение о структуре, порядке разработки и утверждения дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ МУДО «Майнский центр детского творчества им.Г.Ф,Кныша»

•      Положение о проведении промежуточной и итоговой аттестации обучающихся МУДО «Майнский центр детского творчества им.Г.Ф,Кныша»

•      Положение об организации образовательного процесса с использованием электронного обучения и дистанционных образовательных технологий МУДО «Майнский центр детского творчества им.Г.Ф,Кныша».Особое место в развитии личности ребенка занимает искусство, способное развивать чувство прекрасного, формировать высокие эстетические вкусы, умение понимать и ценить произведения искусства, памятники истории и архитектуры, красоту и богатство природы. Занятия изобразительным искусством выступают как действенное средство развития творческого воображения и зрительной памяти, пространственных представлений, художественных способностей, изобразительных умений и навыков, волевых свойств, качеств личности ребенка, его индивидуальности. Изобразительное искусство является важнейшим средством нравственного и эстетического воспитания детей, поэтому данная общеобразовательная общеразвивающая программа дополнительного образования является актуальной.

1.1. Направленность программы  «Изображариум» по содержанию является  художественной.

1.2. Дополнительность программы  состоит в том, что она усиливает содержательную составляющую образовательной программы общего образования «Изобразительное искусство» и «Технология». Является источником формирования культуры чувств, развития художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности. 

1.3. Актуальность программы.

Актуальность программы заключается в том, что в процессе рисования у обучающихся  развиваются не только художественные способности, но и коммуникативные навыки. Использование традиционных и нетрадиционных техник рисования позволяет обучающимся чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения. Занятия не носят форму «изучения и обучения». Обучающиеся  осваивают художественные приемы и интересные средства познания окружающего мира через ненавязчивое привлечение к процессу рисования. Занятия превращаются в созидательный творческий процесс педагога и детей при помощи разнообразного изобразительного материала, который проходит те же стадии, что и творческий процесс художника.  

1.4. Отличительная особенность программы заключается в том, что она дает не только основательную базу по ИЗО, но и создает для обучающихся перспективу их творческого роста, личностного развития в программном поле данного образовательного учреждения. В соответствии с этим программа рассчитана на большее количество часов, чем это дают типовые школьные программы. Учебный план программы включает изучение новых нетрадиционных художественных техник  для развития творческого воображения через восприятие и рисунок. Программа позволяет решать не только обучающие задачи, но и создает условия для формирования таких личностных качеств, как уверенность в себе, доброжелательное отношение к сверстникам,  способность работать в группе.

Благодаря данной программе  обучающиеся приобретают знания  о традиционных и нетрадиционных видах живописи, выдающихся художниках, красоте окружающего мира, умения и навыки  декоративно – прикладного искусства.   

Педагогическая целесообразность программы

Программа построена на принципах:

-           систематичности и последовательности в обучении,

-           последовательности от «простого - к сложному»,

-           динамики,

-           наглядности,

-           связи теории и практики.

Занятия изобразительной деятельностью в совокупности с декоративно-прикладным творчеством помогают выразить свои эмоции в изображении, способствуют самоутверждению, обретению чувства уверенности, радости от своих успехов.

1.5. Новизна дополнительной общеразвивающей программы заключается в углублении и расширении форм и методов обучения. Речь идет, во-первых, о необычных материалах, используемых в работе, а также о применении новых техник в рисунке, живописи, композиции, декоративно-прикладном творчестве отличной от привычных приемов. Например, яркое цветовое пятно, которое дает акриловая краска, оживляет рисунок, стальное перо и тушь позволяют сделать точки и короткие штриховые линии, которые невозможно сделать кистью. Смятая бумага, опущенная в раствор акварели, позволяет сделать неровную текстуру поверхности, на которой пером и черной тушью можно создать интересную композицию (разрезанная дыня, утки на воде и др..

Занятия изобразительной деятельностью помогают выразить свои эмоции в изображении, способствуют самоутверждению, обретению чувства уверенности, радости от своих успехов.  Программа способствует развитию индивидуальных творческих способностей, накоплению опыта в процессе восприятия окружающего мира, формированию компетенции осуществлять универсальные действия. В процессе освоения программы у обучающихся развиваются не только художественные способности, но и усидчивость и трудолюбие, повышается культурный уровень, формируется эстетический вкус. В сотворчестве с педагогом, ребенок получает радость от общения и совместной деятельности с ним. Важно поддерживать у ребенка радость открытия нового. Тогда у него возникает состояние душевной приподнятости, удивления собственным возможностям, чувство гордости за результаты своего труда.

1.6. Адресат программы: обучающиеся 6-14 лет.

В этом возрасте интересы младших школьников неустойчивы, ситуативны.  Более выражен интерес этих детей к предметам эстетического цикла   (рисование, лепка, пение, музыка). По своей направленности дети этого возраста индивидуалисты. Лишь постепенно под влиянием воспитания у них начинает складываться коллективистическая направленность. Большое значение для этого имеет организация коллективно-распределительной работы учащихся в малых группах(звенья, бригады, кружки), при которой работа каждого зависит от результатов работы остальных и когда каждый отвечает не только за свою личную работу, но и за работу всей группы.

Детям 6-14 лет нравится исследовать всё, что им не знакомо. Это могут быть новые места на экскурсиях или в походах, или такие привычные предметы, как настенные или наручные часы, или любое механическое устройство. В этом возрасте он уже может понимать законы причины и следствия и обладает хорошим историческим и хронологическим чувством времени, пространства, месторасположения и расстояния. Ребёнок в этом возрасте хорошо мыслит и лучше начинает понимать абстрактные идеи.

Набор детей  в группу 1 года обучения осуществляется независимо от их способностей и умений. Данная программа предполагает универсальную доступность для детей с любым видом и типом психофизических особенностей.

1.7. Объем программы: 432 часа, 216 часа в год. Срок реализации данной программы – 2 года.

1.8. Форма обучения: очная,с использованием дистанционных технологий.

1.9 Особенности организации образовательного процесса. Занятия по программе «Какое ИЗОбразие» состоят из теоретической и практической частей, причем большее количество времени занимает практическая часть. Теоретическая часть занятий должна быть максимально компактной и включать в себя необходимую информацию о теме, новых понятиях и терминах. Форму занятий  можно определить как самостоятельную деятельность детей. В основе обучения лежат групповые занятия. Кроме того, предусматривается проведение индивидуальных часов с одаренными детьми и детьми с ОВЗ.

Для наиболее успешного выполнения поставленных задач программой предусмотрены следующие виды занятий: рисование с натуры, рисование на заданные темы по памяти и по представлению; декоративное рисование; лепка из глины; беседы об изобразительном искусстве; посещение выставок художников, подготовка к конкурсам.

Состав учебной группы – постоянный.

1.10. Режим занятий

На обучение в первый год обучения отводится 216 часов (по 2 часа 3 раза в неделю с 15 минутным перерывом), во второй год – 216 часа (по 2 часа 3 раза в неделю с 15 минутным перерывом. Наполняемость одной группы – 10 человек

1.11. Уровень реализуемой программы: базовый

Первый год обучения является подготовительным  этапом и направлен  на первичное знакомство  с изобразительным искусством, историей развития рисунка у разных народов, знакомство с произведениями искусства, выполненными различными художественными материалами;

Второй год ребята  учатся  самостоятельно  составлять  простейшие композиции, передавать на рисунке пропорции предметов, объём, с применением тени.

II. Целевой блок программы

Цель: развитие творческих способностей обучающихся средствами  изобразительного и декоративно-прикладного искусства, воспитание нравственно-эстетических  качеств личности.

Задачи:

Обучающие:

- ознакомление с жанрами изобразительного искусства и изучение народных промыслов;

- овладение основами художественной грамоты;

- обучение навыкам рисования и владение различными техниками изобразительной деятельности;

- обучение навыкам лепки различными материалами

- приобретение опыта работы в различных техниках художественно-творческой деятельности, с использованием различных материалов;

- формирование  организационно – управленческих умений и навыков (планировать свою

деятельность; определять ее проблемы и их причины; содержать в порядке свое рабочее место).

Развивающие:

- развитие познавательных процессов: внимания, памяти, фантазии, воображения;

- художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;

- навыков работы с художественными материалами;

- моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера.

Воспитательные:

- формирование у обучающихся  устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством;

- воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия; аккуратности;

- воспитание гражданских и духовно-нравственных качеств.

III. Планируемые результаты.

        Предметные:

- знать цветовой спектр, названия основных и составных цветов и элементарные правила их смешивания, основне понятия (портрет, палитра, пейзаж, натюрморт и т.п.), основные жанры изобразительного искусства (пейзаж, портрет, натюрморт), графических и живописных техник изображения;

- знать контрастые цвета, гармонию цвета, азы композиции (статика, движение), пропорции плоскостных и объёмных предметов, народных промыслов, основных приемов работы с бумагой, технику квиллинга, основных пропорций человеческой фигуры, последовательности изображения животных, основных законов пейзажа и натюрморта;

- знать основные приёмы бумажной пластики (складывание и скручивание бумаги);

- уметь выбирать формат и расположение листа в зависимости от задуманной композиции, соблюдать последовательность в работе (от общего к частному);

- уметь пользоваться вспомогательными средствами для рисования, рисовать гуашью, пастелью, карандашом, лепить из пластилина, из глины, соленого теста, название материалов, инструментов и их назначение;

- уметь правильно держать кисточку, карандаш, выполнять ими формообразующие движения; пользоваться изобразительными материалами (гуашевые и акварельные краски, восковые мелки, фломастеры, цветные карандаши и т. д.);

- уметь определять теплые и холодные, темные и светлые цвета, их оттенки, получать простые оттенки (от основного к более светлому), рисовать от руки простые фигуры (круги, квадраты, треугольники, овалы и т. д.), рисование предметов с натуры и по представлению, передавая характерные особенности (форму, строение, цвет);

- уметь изображать предметы крупно, полностью используя лист бумаги, работать с натуры, работать в определенной гамме, рисовать гуашью, пастелью, углем, карандашами, акварелью, лепить из пластики, глины, поэтапно выполнять пейзаж и натюрморт, работать в технике граттажа;, владеть кистью, карандашом, мелками, использовать разнообразие выразительных средств (линия, пятно, ритм, цвет), работать с бумагой в технике объемной пластики, композиции и правильном построении рисунка (о равновесии листа, о главном и второстепенном, о пропорциях, о плоскости и объёме);

Метапредметные.

-           уметь самостоятельно определять цели своего обучения,

-           уметь самостоятельно планировать пути достижения целей,

-           уметь соотносить свои действия с планируемыми результатами,

-           осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата,

-           определять способы действий в рамках предложенных условий и требований,

- корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

-           оценивать правильность выполнения задачи, собственные возможности её решения;

-           владеть основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в образовательной деятельности;

-           уметь находить смысл в любом текстовом и наглядном материале;

-           принимать активное участие в выставках, пленэрах, профильных сменах, фестивалях, конкурсах.

Личностные.

-           ответственно относиться к обучению,

-           развивать готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

-           осознанно, уважительно и доброжелательно относиться к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре.

-           формировать представление о ценности здорового и безопасного образа жизни (в рамках деятельности объединения);

-           давать критическую оценку своей работе;

-           принимать активное участие в творческой жизни объединения.

-           уметь общаться в коллективе.

IV. Содержание программы

Программа дополнительного образования  «Изображариум» представляет собой блочно-модульный комплекс. Каждый блок состоит из тематически самостоятельных и, в то же время, взаимодополняющих модулей.

Учебный-тематический план

1 год обучения (базовый уровень)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1 год обучения

1. Вводное занятие.

Знакомство с программой: целями, задачами, разделами. Вводная беседа об изобразительном искусстве. Правила поведения в объединении, техника безопасности на занятиях, режим работы, игры на знакомство.

Теория: Необходимые инструменты, правила работы, организация рабочего места.

Практика: Рисуночный тест. Диагностика способностей, умений и навыков.

Оборудование: раздаточный материал, наглядный материал по ТБ, журнал инструктажей.

2. Раздел  «Живопись».

2.1 Основы цветоведения

Теория: Правила работы с кистью, особенности гуаши, акварели. Три основных цвета, составные, дополнительные цвета. Цветовой круг, теплые холодные цвета. Хроматические, ахроматические цвета. Упражнения на смешивание. Растяжка от одного основного цвета к другому.

Практика: Цветочный луг, аквариум

Оборудование: гуашь, акварель, таблицы по цветоведению.

2.2 Нетрадиционная живопись

Теория: Знакомство с нетрадиционными видами живописи (пальцеграфия, рисование ладошкой, живопись сухой кистью и т.д.).

Практика: Рисование зверей, пейзаж, бабочка и т.д.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

2.3 Натюрморт.

Теория: Натюрморт как жанр изобразительного искусства.

Практика: Тематический натюрморт «Мир вещей». Постановка из двух предметов, определение горизонтали и вертикали, линии стола. Композиция на листе, построение. Работа в цвете, передача объема через цвет.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

2.4 Пейзаж.

Теория: Пейзаж как жанр изобразительного искусства. Линейная и воздушная перспектива. Характер пейзажа. Колористическая гамма в зависимости от времени года и части суток. Художники-пейзажисты.

Практика: городской и сельский пейзаж.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

2.5.Портрет (в цвете)

Теория: Портрет один из древнейших жанров изобразительного искусства, отражающий внешний и внутренний облик человека или группы людей. Строение и мимика человеческого лица.

Практика: Рисование портретов доброго и злого сказочных героев (передача настроения через цвет), портрет мамы, папы.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

2.6. Фигура человека

Теория: Пропорции фигуры человека. Цветовая гамма.

Практика: Рисование членов своей семьи за работой.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3. Раздел «Графика»

3.1 Выразительные средства рисунка

Теория: Выразительные средства графики: линия, штрих, пятно, точка. Понятия о линиях. Классификация линий: короткие и длинные, простые и сложные, толстые и тонкие. «Характер линий» (злой, веселый, спокойный, зубастый, хитрый, прыгучий). Понятие силуэта.

Практика: Деревья, цветы и т.д.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.2 Фигура человека

Теория: Пропорции фигуры человека. Цветовая гамма. Особенности  работы восковыми мелками, фломастерами, цветными карандашами. Техника и приемы. Экспериментирование с цветом (накладывание одного слоя на другой).  

Практика: Рисование фигуры человека в движении.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.3 Портрет

Теория: Пропорции лица и тела. Мимические изменения лица в зависимости от состояния и настроения человека (гнев, страх, печаль, радость и т.д.).

Практика: Работа с изображением мимики. Рисунок сказочного героя с ярко выраженными мимическими особенностями, мамы.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.4 Натюрморт

Теория: Связь объема с окружающим пространством и освещением. Понятие ракурса. Цвет и тон.

Практика: Сухой пастелью выполняется графический рисунок с фоном «Овощи и фрукты». Цветной графический рисунок «Комнатный цветок».

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.5 Рисование животных

Теория: Анималистический жанр  как жанр изобразительного искусства, основным объектом которого являются животные.  Техника и приемы работы гелиевыми ручками. Художественные возможности пастели, угля. Различные приемы работы: растушевка пальцем, рисование боковиной и кончиком. Рисование на шероховатой тонированной бумаге: техника свободного, размашистого штриха с эффектом воздушности (пастель) и бархатностью (уголь).

Практика: Рисование животных на основе геометрических фигур.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.6 Работа гелиевыми ручками

Теория: Особенности работы гелиевыми ручками. Изображение предметов через линию, например, дерево (причудливый узор коры, изгиб ветвей и т.д.). Знакомство с линией, пятном, точкой. Техника, приемы

Практика: Деревья, цветы, бабочки.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.7 Новогодние игрушки на конкурс

Теория: Создание объемных и полуобъемных масок. Создание игрушек из картона.

Практика: Рождественский венок, новогодняя елка.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

3.8 Новогодняя композиция из природного материала

Теория: Работа с природным материалом. Особенности. Моделирование и конструирование.

Практика: Зимняя сказка

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

4. Раздел «Композиция»

4.1 Рисование по темам

Теория: Понятие «композиции». Законы построения, статика, динамика. Знакомство с законами воздушной и линейной перспективы. Создание художественного образа в композиции.

Практика: «Зимние забавы», «Мы в цирке», «Сказочный город».

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

4.2 Рисование по сказкам

Теория: Сказка – это произведение устного народного творчества о вымышленных лицах и событиях, чаще с участием волшебных сил. Виды сказок: бытовые, волшебные, о животных и т.д. Структура сказки. Отличие сказки от других схожих жанров. Значение цвета. Язык сказки. Понятие иллюстрация.

Практика: Иллюстрирование сказок.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

4.3 Искусство книги

Теория: История книги. Знакомство с устройством книги: обложка, суперобложка, форзац, иллюстрация и т.д.

Практика: Рисование обложки к прочитанной книге.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

4.4 Коллаж

Теория: История коллажа. Виды коллажа. Вырезки из журналов, газет.

Практика: Выполнение заданий: «Детство», «Мой любимые игрушки», «Карнавал».

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

5. Раздел «Лепка»

5.1 Работа с соленым тестом

Теория: История развития изделий из соленого теста. Состав соленого теста для лепки, способы замешивания. Последовательность работы с соленым тестом. Способы создания простых деталей из соленого теста (шарик, кубик, ленточка, лепешка и т.д.).

Практика: Лепка различных фигурок из цветного теста.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

5.2 Глина рельеф.

Теория: Свойства глины. Виды рельефа. Последовательность  выполнения рельефной работы, работа стекой. Использование различных фактур, это может быть, сетка, тюль и т.п.

Практика: Выполнение рельефной работы «Цветочный город».

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

5.3 Пластилин объем

Теория: Свойства пластилина, его пластические возможности. Движение и статика в скульптуре. Последовательность лепки фигуры животного.

Практика: Лепка фигуры животного с использованием знаний, полученных на уроке.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

5.4 Глина объем (дымковская игрушка)

Теория: Скульптура это один из видов изобразительного искусства. Знакомство с глиной, способами лепки из глины, соединения деталей, создание орнаментов на поверхности глиняных изделий. Примеры глиняных игрушек на примере поделок народного творчества, Дымковской игрушки, Филимоновской, Гжели. Особенности росписи. Последовательность выполнения дымковской игрушки.

Практика: Лепка объемной фигуры (свистульки)

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

6. Раздел «Декоративно – прикладное искусство»

6.1 Знакомство с декоративно – прикладным творчеством

Теория: Понятие симметрия и ассиметрия. Знакомство с орнаментом. Виды орнамента: геометрический, растительный, зооморфный. Композиция: в круге, в квадрате, в прямоугольнике. Знакомство с лучшими образцами народного творчества (прялка, туеса, вышивка, дымковская игрушка и др.)

Практика: Ягоды в саду

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

6.2 Дымковская игрушка.

Теория: История, приемы, виды росписи. Различные приемы росписи (круги, точки, линии, прямые и волнистые, сеточка и т.д.). Приемы и особенности стилизации. Стилизация как способ детского рисования. Знакомство с лучшими образцами народного творчества (прялка, туеса, вышивка, дымковская игрушка и др.)

Практика: Упражнения в альбоме, роспись дымковской игрушки (конь). Выполнение заданий: «Жар – птица», «Древо жизни», «Сказочные кони».

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

6.3 Башкирский орнамент

Теория: Понятие орнамента, его виды. Орнамент – узор, построенный на ритмическом чередовании различных элементов. Основы росписи башкирского орнамента. В основе орнамента лежат два композиционных начала – ритм и симметрия.

Практика: Составление различных элементов в круге, в полосе, в квадрате, в треугольнике, на предметах сложной формы.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

6.4 Декоративный натюрморт

Теория: Стилизация в натюрморте. Понятие «декор».

Практика: Натюрморт из двух предметов.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

6.5 Хохломская роспись.

Теория: Особенности росписи. Основные мотивы: травка, цветы, ягоды, птицы. Основные элементы письма. Особенности цветового решения. Основы композиции.

Практика: Упражнения – кустики, травка, ягод и т.д. Узор в круге.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

6.6 Городецкая роспись.

Теория: История. Понятие орнамента, его виды. Ритм и симметрия.

Особенности росписи. Основные мотивы: купавка, розан, птицы, кони, люди. Основные элементы письма. Правильное положение тела и рук во время письма. Основы компоновки росписи на доске.

Практика: Обучение правильно держать руку и кисть во время письма, письмо основных элементов (капелька, капелька с хвостиком, наведение листьев, розанов, купавок, птиц). Цветочная композиция с включением птицы.

Оборудование: гуашь, акварель, альбом, кисти.

7. Раздел «Бумагопластика»

7.1 Фоторамка

Теория: Фоторамка. Виды фоторамок. Плоская фоторамка. Способы и приемы работы с бумагой. Объемная  фоторамка. Использование новых материалов и элементов декора.

Практика: Изготовление плоских и объемных фоторамок.

Оборудование: бумага, картон, клей, гуашь, акварель, альбом, кисти.

7.2 Сувенирные открытки

Теория: Разные технические приемы работы с бумагой (сгибание, надрезание, скручивание). История открытки.

Практика: открытка к Женскому Международному Дню и т.д.

Оборудование: бумага, картон, клей, гуашь, акварель, альбом, кисти.

7.3 Аппликация из цветной бумаги (мозаика)

Теория: История мозаики. Виды мозаики. Составление изображения из отдельных кусочков.

Практика: домашние животные

Оборудование: бумага, картон, клей, гуашь, акварель, альбом, кисти.

8. Итоговое занятие

Подведение итогов работы, что было пройдено в течение учебного года. Что должны знать и уметь дети. Проверка знаний по контрольным вопросам.

Учебно-тематический  план

2 год обучения 

СОДЕРЖАНИЕ

2 год обучения (базовый уровень)

1. Вводное занятие.

Знакомство с программой: целями, задачами, разделами. Вводная беседа об изобразительном искусстве. Правила поведения в объединении и во Дворце Творчества, техника безопасности на занятиях, режим работы, игры на знакомство.

Теория: Необходимые инструменты, правила работы, организация рабочего места.

Практика: Рисунки на тему «Моя семья». Диагностика способностей, умении и навыков.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, альбомы, бумага и т.д.

2. Раздел «Живопись»

2.1 Основы цветоведения (Повторение)

Теория: Цвет - основа языка живописи. Понятие о цветовом круге, о цветовом тоне, о цветовом контрасте. Насыщенность, светлота. Составные и дополнительные цвета. Хроматические и ахроматические цвета. Глухие и звонкие цвета. Способы получения составных цветов путем смешивания главных красок. Смешивание красок, получение новых цветов. Деление цветов на теплые и холодные. Особенности теплых цветов (ощущение тепла, согревания). Особенности холодных цветов (чувство прохлады).

 Практика: Работа с гуашью, акварельными красками. Праздник теплых и холодных цветов.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, альбомы, бумага и т.д.

2.2 Натюрморт

Теория: Натюрморт как жанр изобразительного искусства, чаще в котором изображаются предметы неодушевленной природы. Виды натюрмортов: декоративный, реалистичный, абстрактный, графический, праздничный. Стилизация в натюрморте. Гармония цвета. Контрастные цвета и родственные цвета. Композиционный центр в натюрморте.

Практика: Натюрморт из предметов в сближенной теплой гамме, холодной гамме. Постановка из двух, трех предметов, определение горизонтали и вертикали, линии стола. Работа в цвете, передача объема через цвет. Зарисовка отдельных фруктов, передача объема предметов и тени. Составление удачной композиции из трех и более предметов на фоне драпировки. Изображение фона, поверхности стола. Составление и изображение натюрморта с грибами и дарами леса. Изображение осеннего букета с осенними листьями.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, альбомы, бумага и т.д.

2.3 Портрет

Теория: Портрет как один из древнейших жанров изобразительного искусства, отражающий внешний и внутренний облик человека или группы людей. Строение и мимика человеческого лица. Физиология, анатомия. Изучение пропорций головы и лица человека. Отличие детского портрета от взрослого. Демонстрация репродукций картин известных художников портретистов. Отличие женского портрета от мужского. Особенности человеческой фигуры и пропорции тела в зависимости от возраста и пола. Цветовое решение образа в портрете. Цвет как выражение характера человека, его настроения. Влияние живописного фона на создание образа.

Практика: Создание портретов мамы, папы, автопортрет, друга и родственников (гуашь, пастель, акварель). Выполнение рисунка «Моя семья».

Оборудование: демонстрационный материал, краски, альбомы, бумага и т.д.

2.4 Пейзаж

Теория: Пейзаж как жанр изобразительного искусства. Техника  Характер пейзажа. Колористическая гамма в зависимости от времени года и части суток. Колористическая гамма по временам года. Закрепление понятий  линейная и воздушная перспективы.

Практика: Морской пейзаж, сельский пейзаж т.д.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, альбомы, бумага и т.д.

2.5 Нетрадиционная живопись

Теория: Понятие и  виды нетрадиционной живописи (монотипия, рисование свечой, живопись сухой кистью, набрызгивание и т.д.). Особенности техник и их приемы. Выражение чувств, художественного образа – различными способами.

Практика: Рисование зверей, пейзаж, бабочка и т.д.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, альбомы, бумага и т.д.

3. Раздел «Графика»

3.1 Выразительные средства рисунка (Повторение)

Теория: Разновидности графики: печатная и станковая. Язык в графике. Пятно. Линия. Штрих. Техника, приемы. Понятие силуэта.

Практика: Изгиб дерева, пейзаж. Цветной графический рисунок «Мой родной край».

Оборудование: демонстрационный материал,карандаши, ластик

3.2 Пастель

Теория: Художественные возможности сухой, масляной пастели. Виды бумаги. Различные приемы работы: растушевка пальцем, рисование боковиной и кончиком. Рисование на цветном картоне, на пастельной и наждачной бумаге.

Практика: «Бабочки в саду», «Моя любимая игрушка», овощи и фрукты.

Оборудование: демонстрационный материал,пастельные карандаши, пастельная бумага.

3.3 Пастель, уголь

Теория: Художественные возможности пастели, угля. Различные приемы работы: растушевка пальцем, рисование боковиной и кончиком. Рисование на шероховатой тонированной бумаге: техника свободного, размашистого штриха с эффектом воздушности (пастель) и бархатностью (уголь).

Практика: подводный мир (океан).

Оборудование: демонстрационный материал,пастельные карандаши, пастельная бумага.

3.4 Фигура человека

Теория: Знакомство с понятием набросок, эскиз, зарисовки. Профессия в жизни человека. Виды профессии. Пропорции фигуры человека, человек в движении. Изображение человека в искусстве древнего мира. Конструкция фигуры, основные пропорции и их индивидуальность. Цветовая гамма. Особенности  работы восковыми мелками, фломастерами, цветными карандашами. Техника и приемы. Экспериментирование с цветом (накладывание одного слоя на другой).  

Практика: Рисование фигуры человека в движении.

Оборудование: демонстрационный материал,пастельные карандаши, пастельная бумага.

3.5 Ниткография

Теория: Понятие. Техника и приемы работы с нитками (пряжа, мулине).

Практика: Цветная ниткография «Кошки в саду»

Оборудование: пряжа, нитки мулине, демонстрационный материал.

3.6 Граттаж (Повторение)

Теория:  Техника, способы и приемы работы, разновидности граттажа.

Практика: Цветной и черно- белый граттажи.

Оборудование: гуашь, восковые мелки или маслянная пастель, жидкое мыло, инструменты.

3.7 Портрет (рисунок карандашом)

Теория: Пропорции лица и тела. Теория: Портрет как один из древнейших жанров изобразительного искусства, отражающий внешний и внутренний облик человека или группы людей. Строение и мимика человеческого лица. Физиология, анатомия. Изучение пропорций головы и лица человека. Демонстрация репродукций картин известных художников портретистов. Отличие женского портрета от мужского. Особенности человеческой фигуры и пропорции тела в зависимости от возраста и пола. Цветовое решение образа в портрете. Особенности лица каждого человека (большой нос, рот, уши, сдвинутые брови и т.д.). Цвет как выражение характера человека, его настроения. Влияние живописного фона на создание образа.

Практика: Создание портретов мамы, папы, автопортрет, друга и родственников (пастель). Выполнение рисунка «Моя семья».

Оборудование: демонстрационный материал,карандаши, ластик

3.8 Натюрморт.

Теория: Натюрморт как жанр изобразительного искусства, чаще в котором изображаются предметы неодушевленной природы. Графический натюрморт.

Практика: Конструкция предметов, пропорции. Постановка из трех предметов, определение горизонтали и вертикали, линии стола. Композиция на листе, построение. Передача объема.

Оборудование: демонстрационный материал,карандаши, ластик

4. Раздел «Композиция»

4.1 Рисование по темам

Теория: Выразительные средства в композиции. Композиционный центр. Разнообразные варианты ритмических пятен для передачи движения в композиции.  Бытовой и батальный жанр в живописи.

  Практика: Выполнение заданий «Мир без войны», «На уборке урожая» и т.д.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, кисти.

4.2 Архитектура

  Теория: Воздушная и линейная перспектива. Архитектура – искусство строить здания и их комплексы, предназначенные для общественной и частной жизни людей. Выразительные средства архитектуры: композиция, масштаб, пропорции, ритм, пластика объемов, фактура и цвет материалов. Русская изба. Терем.

Практика: Дом в перспективе.

Оборудование: демонстрационный материал,карандаши, ластик

4.3 Коллаж

Теория: История коллажа. Виды коллажа. Вырезки из журналов, газет.

Практика: окно в саду клоуны и т.д.

4.4. Новогодние игрушки на конкурс

Теория: Создание объемных и полуобъемных масок. Создание игрушек.

Знакомство с природным материалом. Работа с природным материалом. Техника «папье – маше»

Практика: Рождественский венок, новогодние маски, игрушки  на конкурс.

Оборудование: демонстрационный материал,карандаши, ластик, клей, и др.

5. Раздел «Лепка»

5.1 Глина рельеф

Теория: Знакомство с понятиями «рельеф». Последовательность выполнения рельефной работы, работа стекой. Использование различных фактур, это может быть сетка, тюль и т.п.

Практика: Композиция « Яблони цветут в саду»

Оборудование: демонстрационный материал, материалы с различной фактурой, глина для лепки, стеки, мастихин.

5.2 Глина объем (дымковская игрушка)

Теория: Скульптура это один из видов изобразительного искусства. Свойства глины. Последовательность выполнения дымковской игрушки.

Практика: Лепка объемной фигуры (конь)

Оборудование: демонстрационный материал, глина для лепки или скульптурный пластилин, стеки.

6. Раздел «Декоративно – прикладное искусство»

6.1 Декупаж

Теория: История декупажа. Особенности техники, приемы.

Практика: Оформление разделочной доски, вазы для цветов.

Оборудование: демонстрационный материал, салфетки для декупажа, клей, кисти, доска, стеклянная ваза.

6.2 Картины из фетра

Теория: Понятие. История. Особенности фетра.

Практика: Сова на дереве.

Оборудование: демонстрационный материал, фетр, клей, ножницы, шаблоны.

6.3 Сувенирные открытки

Теория: Разные технические приемы работы с бумагой (сгибание, надрезание, скручивание).

Практика: Открытка ко Дню Матери, к Международному Женскому Дню, ко Дню Защитника Отечества и т.п.

Оборудование: демонстрационный материал, бумага, клей, ножницы, шаблоны.

6.4 Аппликация из лоскутков ткани

Теория: Понятие. Техника, особенности материи. Виды аппликации.

Практика: Русская матрешка.

Оборудование: демонстрационный материал, ткань, клей, ножницы, шаблоны.

6.5 Дымковская игрушка

Теория: История, приемы, виды росписи. Различные приемы росписи (круги, точки, линии, прямые и волнистые, сеточка и т.д.).  Стилизация как способ детского рисования. Знакомство с лучшими образцами народного творчества (прялка, туеса, вышивка, дымковская игрушка и др.)

Практика: Упражнения в альбоме, роспись дымковской игрушки (барышня). Выполнение заданий: «Жар – птица», «Индюк», «Сказочные кони».

Оборудование: демонстрационный материал, бумага, клей, ножницы, шаблоны.

6.6 Роспись по стеклу

Теория: Знакомство с искусством витражной росписи по стеклу.

Практика: Бабочки в саду

Оборудование: демонстрационный материал, рамка со стеклом, витражные краски, фольга, шаблоны.

6.7 Хохломская роспись (Повторение)

Теория: Особенности росписи. Основные мотивы: травка, цветы, ягоды, птицы. Основные элементы письма. Особенности цветового решения. Фоновое письмо. Основы композиции.

Практика: роспись в альбоме (композиция «Веточка рябины с ягодками»).

Оборудование: демонстрационный материал, краски, кисти.

6.8 Городецкая роспись.

Теория: Особенности росписи. Основные мотивы: купавка, розан, птицы, кони, люди. Основные элементы письма. Правильное положение тела и рук во время письма. Основы компоновки росписи на доске.

Практика: Роспись разделочной доски (композиция «Цветочная композиция с включением коня). Обучение правильно держать руку и кисть во время письма, письмо основных элементов (капелька, капелька с хвостиком, наведение листьев, розанов, купавок, птиц). Цветочная композиция с включением птицы или коня.

Оборудование: демонстрационный материал, краски, кисти.

6.9 Квиллинг

Теория: Знакомство с техникой «квиллинг». Особенности квиллинга.

Практика: Цветы для мамы

Оборудование: демонстрационный материал, бумага для квиллинга, клей.

6.10 Папье маше.

Теория: Особенности и приемы папье-маше. Техника папье-маше. Изготовление тарелки.

Практика: Роспись тарелки хохломской росписью (узор в круге). 

Оборудование: демонстрационный материал, краски, кисти, папье-маше.

7. Итоговое занятие

Практика. Подведение итогов работы, что было пройдено в течение учебного года. Что должны знать и уметь дети. Проверка знаний по контрольным вопросам.

Понятийно-терминологический словарь.

Автопортрет – портрет художника или скульптора, выполненный им самим.

Акварель – мелкотёртые краски, разводимые водой, а также живопись этими красками.

Блик – это самая светлая часть на предмете.

Бытовой жанр – область изобразительного искусства, посвященная событиям и сценам повседневной жизни.

Ватман – сорт бумаги высокого качества с шероховатой поверхностью для черчения и рисования.

Графика – это рисунки, выполненные карандашом или тушью.

Гуашь – это непрозрачная краска, хорошо ложится, используется в декоративных работах.

Дополнительные цвета – два цвета, дающие белый при оптическом смешении (красный и голубовато-зеленый, оранжевый и голубой, желтый и синий, фиолетовый и зеленовато-желтый, зеленый и пурпурный).

Зарисовка – рисунок с натуры, выполненный с целью собирания материала для более значительной работы или ради упражнения. В отличие от набросков исполнение зарисовок может быть более детализированным.

Изображение – воссоздание действительности в художественных образах; то, что изображено (рисунок, картина, фотография, скульптура и т.д.).

Изобразительное искусство – раздел пластического искусства, объединяющий скульптуру, живопись, графику, основанный на воспроизведении конкретных явлений жизни в их видимом предметном облике.

Иллюстрация – изображение, сопровождающее текст; область изобразительного искусства, связанная с образным истолкованием литературных произведений.

Исторический жанр – один из важнейших жанров в изобразительном искусстве, объединяет произведения живописи, скульптуры, графики, в которых запечатлены значительные события и герои прошлого, различные эпизоды из истории человечества.

Картина – произведение станковой живописи, имеющее самостоятельное художественное значение.

Кисть – основной инструмент в живописи и многих видах графики.

Композиция – это способ расположения предметов, их объединение, выделение главного образа.

Контур – это линия, передающая внешние очертания животного, человека или предмета.

Лепка – процесс создания скульптурного изображения из пластичных материалов (глина, воск, пластилин).

Мазок – это след кисточки с краской на бумаге.

Натюрморт – это картина, на которой изображаются различные предметы обихода, фрукты, цветы и т.д.

Орнамент – это постоянно повторяющийся узор; узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов.

Палитра –1)Небольшая, тонкая доска четырехугольной или овальной формы, на которой художник смешивает краски во время работы. 2) Точный перечень красок, которыми пользуется тот или иной художник в своей творческой работе.

Пейзаж – жанр изобразительного искусства, посвященный воспроизведению естественной ил преображенной человеком природы.

Портрет – жанр изобразительного искусства, в котором воссоздается изображение определенного человека или группы лиц в живописи, графике, скульптуре или фотографии.

Пропорции – взаимоотношение форм (частей) предмета по их величине. Соблюдение пропорций в рисунке имеет решающее значение, так как они составляют основу правдивого и выразительного изображения.

Размывка – художественный прием при работе с красками, разводимыми водой.

Рисунок – изображение, начертание на плоскости, основной вид графики.

Ритм – это повторение и чередование фигур.

Светотень – закономерные градации светлого и темного на объемной форме предмета, благодаря которым по преимуществу воспринимаются глазом такие предметные свойства, как объем и материал. Основные градации светотени: свет, полутень, тень собственная, рефлекс, тень падающая.

Силуэт – это способ изображения фигур и предметов черным пятном; очертание предмета, подобие его тени.

Теплые и холодные цвета –теплые цвета,условно ассоциирующиеся с цветом огня, солнца, накаленных предметов: красные, красно-оранжевые, желто-зеленые. Холодные цвета,ассоциирующиеся с цветом воды, льда и других холодных объектов: зелено-голубые, голубые, сине-голубые, сине-фиолетовые.

Тон – термин употребляется художниками для определения светлоты цветов или поверхностей. В цветоведении тон – это название цветности (цветовой тон).

Тональность – это термин, обозначающий внешние особенности колорита или светотени  в произведениях живописи и графики В отношении к цвету он более употребителен и совпадает с термином «цветовая гамма».

Фон – это цветовое пространство или среда, в котором находится изображаемый предмет.

Холст – прочная суровая ткань, обычно льняная, выработанная из толстой пряжи; предварительно загрунтованный холст используется для живописи масляными красками.

Цветовые отношения – это различие цветов натуры по цветовому тону (оттенку), светлоте и насыщенности.

Штрих – это черта, короткая линия.

Эскиз – в изобразительном искусстве – предварительный, часто беглый набросок, фиксирующий замысел художественного произведения.

Этюд – изображение вспомогательного характера, ограниченного размера, выполненное с натуры, ради тщательного ее изучения.

Раздел №2 «Комплекс организационно-педагогических условий»

I. Календарный учебный график.

Календарный учебный график 1-ый год обучения

Календарный учебный график 2-ой год обучения

II. Условия реализации программы.

Учебная аудитория, в которой проводится занятие, должна соответствовать нормам СанПиН по освещению и площади и укомплектована мольбертами, специальными партами, стульями, соответствующими росту и возрасту детей.

Материально техническое обеспечение:

-           Мольберты.

-           Планшеты-подложки для бумаги.

-           геометрические фигуры, орнаменты, основы для росписи.

-           Деревянные разделочные доски-заготовки.

-           Кисти. Художественные кисти из волосков шерсти животных либо из синтетических материалов (нейлон). Для живописи акварелью используются мягкие кисти, гуашью – жесткие. Круглая кисть, плоская кисть, конусообразная кисть, кисть №1, №2, №4, №6, №12, штриховальная кисть.

-           Карандаши. Простой карандаш М, ТМ или НВ, 2В, 2М или 2Н, 4М, 4Б-НВ, 6М цветные карандаши.

-           Пастель сухая и масляная.

-           Графитный порошок.

-           Шариковые ручки.

-           Фломастеры и маркеры.

-           Бумага. Белая и тонированная бумага формата А3, А4, акварельная бумага, пастельная бумага, цветная бумага. Картон. Блокнот для эскизов и набросков.

-           Тушь черная, красная и перья.

-           Акварель.

-           Гуашь.

-           Акриловые краски.

-           Палитра.

Информационное обеспечение:  аудио-, видео-, фото-, интернет источники (см. список литературы и приложения).

Кадровое обеспечение: педагог дополнительного образования, имеющий образование в сфере изобразительного искусства.

III. Формы аттестации.

Формы отслеживания и фиксации образовательных результатов:

1. Вводный контроль проводится в форме собеседования и рисунка на свободную тему (сентябрь).

2. Промежуточный контроль: тестирование, участие в конкурсах рисунков (декабрь).

3. Итоговый контроль: зачет или контрольная работа, выставка творческих работ или портфолио (май).

4. Текущий контроль проводится в форме 5-минуток, мини-тестов, групповых работ (после каждого раздела).

Критерии оценки уровня теоретической подготовки обучающихся:

-           высокий уровень – обучающийся освоил практически весь объём знаний 100-80%, предусмотренных программой за конкретный период, употребляет про- фессиональные термины осознанно и в полном соответствии с их содержанием (3 балла);

-           средний уровень – у обучающегося объём усвоенных знаний составляет 70- 50%; он сочетает профессиональную терминологию с бытовой (2 балла);

-           низкий уровень – обучающийся овладел менее чем 50% объёма знаний, предусмотренных программой, избегает употреблять профессиональные термины (1 балл).

Критерии оценки уровня практической подготовки обучающихся:

-           высокий уровень – обучающийся овладел на 100-80% умениями, преду- смотренными программой за конкретный период, работает с профессиональным оборудованием самостоятельно, не испытывает особых трудностей, выполняет практические задания с элементами творчества         (3 балла);

-           средний уровень – у обучающегося объём усвоенных умений составляет 70-50%, работает с оборудованием с помощью педагога, в основном, выполняет задания на основе образца (2 балла);

-низкий уровень - обучающийся овладел менее чем 50%, предусмотренных умений, испытывает серьёзные затруднения при работе с оборудованием, в состо- янии выполнять лишь простейшие практические задания педагога (1 балл).

Критерии оценки достижений обучающихся:

-           высокий уровень – являлся победителем или призёром конкурсных меро- приятий международного, федерального, регионального уровней за весь период обучения по дополнительной общеразвивающей программе (3 балла);

-           средний уровень – являлся победителем или призёром конкурсных меро- приятий муниципального уровня за весь период обучения по дополнительной об- щеразвивающей программе (2 балла);

-           низкий уровень - являлся участником конкурсных мероприятий междуна- родного, федерального, регионального, муниципального уровней за весь период обучения по дополнительной общеразвивающей программе        (1 балл).

IV. Оценочные материалы.

Для проведения занятий кружка «Изображариум» у педагога должен быть набран определенный методический материал (плакаты, демонстрационные рисунки, схемы, сценарии, планы занятий), оценочный и диагностический (тесты к разделам, контрольные вопросы, викторины) и иметь место в приложении к данной программе.

Для систематизации и анализа результатов учебного процесса (от первой до третьей ступени) используются диагностические карты, в которых выделяются три уровня усвоения усвоения программы: высокий, средний, низкий. По окончании программы составляется аналитическая справка. При помощи данных карт можно оценить личностные качества обучающихся, проследить устойчивость интереса каждого ребенка к делу, его способность к продвижению, к самостоятельному решению задач, поставленных перед ним в процессе его обучения и воспитания.

При работе с картами педагогу нужно быть крайне осторожным и деликатным - определить уровень мастерства детей, хорошо развитых в живописи, графике или декоративно - прикладных видах искусства, довольно сложно, так как даже мастера - профессионалы очень часто используют в своем творчестве мотивы, приемы и сюжеты, почерпнутые в детских работах. Очень важно, получив информацию о уровне развития ребенка (исходя из анализа карт), не доносить ее до ребенка или группы детей. Необходимо тонко, деликатно и доброжелательно указывать детям на их недостатки и слабые места, чтобы не унизить их и не отбить желание заниматься творчеством, а все выявленные достоинства обязательно отмечать! (карты представлены в приложениях 1 и 2).

V. Методические материалы.

Форма обучения: очная

Основные методы организации учебно-воспитательного процесса:

Теоретические:- беседа, рассказ, объяснение.

Практические: - упражнения, работа по образцу, самостоятельное творчество, творчество при помощи педагога, коллективная работа.

Наглядные: просмотр иллюстраций, книг, фото и видеоматериалов; просмотр аналогов, просмотр образцов, демонстрация детских работ из фонда студии, показ педагогом различных техник и приемов работы.

Игровые: дидактические игры, психологические игры, игровая форма проведения занятий. Комплексные: привлечение других детских коллективов для совместного творчества (синтез искусств).

Методы стимулирования и мотивации: экспонирование детских работ на блиц выставках и выставках в ЦДТ, участие в общегородских, всероссийских и международных выставках и конкурсах, печать детских работ в каталогах и буклетах, привлечение детей к участию в работе над образовательно-выставочными проектами, участие в мастер-классах.

Материалы, разработанные педагогом, на сайте https://infourok.ru/user/rovenskaya-tatyana-gennadevna

             Воспитательный компонент программы

Дополнительная общеобразовательная   общеразвивающая   программа

«Изображариум» по воспитательной направленности является художественной. В рамках данного объединения воспитательный компонент программы предусматривает реализацию всех инвариантных и вариативных модулей «Программы воспитания МУДО «Майнский центр детского творчества им.Г.Ф.Кныша» для выполнения общей воспитательной цели: «личностное развитие обучающихся».

VI. Список литературы:

Для педагогов

1.        Величко Н.К. Русская роспись: Энциклопедия. – М.:АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2016г.

2.        Виктор Лепнин Лепим из пластилина – Белгород.: Издательство «Клуб семейного досуга» - 2012г.

3.        Дадашова З.Р. Резные открытки Издательство: Аст-Пресс – 2016г.

4.        Толстухина Н.В. Художественная роспись по дереву. Городец – Москва.: «Интербук-бизнес» - 2008г.

5.    Паранюшкин Р.В. «Композиция» - Ростов н / Д: Феникс, 2005 г.

6.        Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5 – 8 кл.: В 4ч. Ч.2. Основы живописи. – Обнинск: Титул, 2001 г.

7.        Оськина Анна Бусины из полимерной глины: создание индивидуальных украшений - Ростов н/Д: Феникс, 2016г.

8.        Чернобаева Любовь Удивительные модели из полимерной глины/ Л. Чернобаева. – Москва АСТ.2014г.

9.         Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду. Подготовительная к школе группа (художественное образование): учебно-методическое пособие. – М.: Издательский дом «Цветной мир», 2013г.

10.    Кузнецова С.В. Мастерим с детьми: поделки из природных материалов/С.В. Кузнецова, Е.Б. Рудакова. – Ростов н/Д: Феникс, 2012г.

11.    Моргунова К.П. Цветы в технике «квиллинг». – Донецк: «Издательство СКИФ» - 2013г.

12.    Шпикалова Т.Я. Уроки изобразительного искусства. Поурочные разработки. 1 – 4 классы: пособие для учителей общеобразоват. Организаций / Т.Я. Шпикалова. Л.В. Ершов. – М.: Просвещение, 2013г.

Для обучающихся

1.           Блейк В. «Как начать рисовать», Изд. «Попурри», 2002 г., Минск.

2.           Дауден Д. «Рисуем воду акварелью», Изд. «Кристина», 2004 г., Москва.

3.           Кандинский В. «Точка и линия на плоскости», Изд. «Азбука – классика», 2004 г., Санкт-Петербург.

4.           Крошо Э. «Как рисовать. Акварель», Изд. «Астрель», 2002 г., Москва.

5.           Ли Н. «Основы академического рисунка», Изд. «Эксмо», 2004 г., Москва.

6.           Льюис Д. «Карандаш. Техника Исполнения», Изд. «Попурри», 2004 г., Минск.

7.           Максимов А. «Как рисовать пастелью», Изд. «Астрель», 2004 г., Москва.

8.           Пауэлл У. «Рисуем пейзаж», Изд. «Астрель», 2004 г., Москва.

9.           Смит А. «Энциклопедия рисования», Изд. «Росмен», 2002 г., Москва. 10.Смит С. «Рисунок. Полный курс», Изд. «Астрель», 2003 г., Москва.

11.         Школа рисования «Портрет», Изд. «Попурри», 2003 г., Минск.

12.         Хамм Д. «Как рисовать голову и фигуру человека», Изд. «Попурри», 2003 г., Минск.

13.         Хансен Д. «Цветы в акварели», Изд. «Астрель», 2004 г., Москва.

Интернет-ресурсы

1.Ларина В. История развития композиции / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://shedevrs.ru/kompoziciya/321-istoriya-kompozicii.html.

1.    Лихачева О. Выразительные средства композиции / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://designinfoline.ru/?p=260.

2.    Платонова М. Воздействие цвета на человека и его психику / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://ph oto-element.ru/analysis/color2/color2.html

Приложение 1

Диагностическая карта дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Изображариум»

Первый год обучения

Педагог _____________ Группа ________ Возраст детей ______ лет.

Этап контроля ___________________ (месяц, год)

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ ОСНОВНЫХ ПАРАМЕТРОВ ДИАГНОСТИЧЕСКОЙ КАРТЫ.

Интерес ребёнка к занятиям изобразительным и декоративно-прикладным искусством:

В – ребёнок с удовольствием посещает занятия, активен, позитивно настроен.

С – ребёнок проявляет среднюю активность на занятии.

Н- ребёнок посещает занятия без интереса. 

Умение компоновать на большом листе, в различные геометрические фигуры:

В – ребёнок хорошо чувствует формат листа, грамотно компонует предметы в лист и различные геометрические фигуры без помощи педагога.

 С - ребёнок не всегда  чувствует формат листа, испытывает сложности с  компоновкой  предметов  в лист и различные геометрические фигуры,  требуется помощь педагога.

Н – ребёнок не  чувствует формат листа, плохо компонует предметы в лист и различные геометрические фигуры,  требуется значительная помощь педагога 

Умение использовать в работе оттенки основных  цветов:

В – ребёнок хорошо знает понятия: основные  цвета, грамотно использует  оттенки основных  цветов. 

С – ребёнок иногда использует оттенки основных цветов, а иногда рисует  только готовыми цветами из баночки или кюветки.

Н- ребенок путается в понятиях - основные цвета, не использует оттенки, рисует  только готовыми цветами из баночки или кюветки.

Умение смешивать краски:

В – ребёнок хорошо смешивает краски, используя палитру.

С – ребёнок иногда  смешивает краски, пользуясь палитрой, но в основном пытается использовать готовые цвета, либо смешивает прямо на картине.

Н – ребёнок плохо смешивает краски, использует открытые готовые цвета, не пользуется палитрой. 

Умение проводить кистью  тонкие и толстые линии: 

В – ребёнок хорошо владеет кистью, правильно подготавливает консистенцию краски, умеет без напряжения проводить  кистью тонкие и толстые линии 

С – ребёнок не достаточно хорошо владеет кистью, линия неровная, прерывистая.

Н – ребёнок плохо владеет кистью, умеет проводить только толстые линии, используя либо слишком густую, либо жидкую краску. 

Приложение 2

Диагностическая карта дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Изображариум»

Второй  год обучения

Педагог _____________ Группа ________ Возраст детей ______ лет.

Этап контроля ___________________ (месяц, год)

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ ОСНОВНЫХ ПАРАМЕТРОВ ДИАГНОСТИЧЕСКОЙ КАРТЫ.

Интерес ребёнка к занятиям изобразительным и декоративно-прикладным искусством:

В – ребёнок с удовольствием посещает занятия, активен, позитивно настроен.

С – ребёнок проявляет среднюю активность на занятии.

Н- ребёнок посещает занятия без интереса. 

Умение чувствовать формат листа:

В – ребёнок хорошо чувствует формат листа, грамотно компонует предметы в лист любого размера без помощи педагога.

С - ребёнок не всегда  чувствует формат листа, испытывает сложности с  компоновкой  предметов  в лист большого размера, требуется помощь педагога.

Н – ребёнок не  чувствует формат листа, плохо компонует предметы в лист, рисует, как правило, мелко, в  углу листа, требуется помощь педагога.

Умение использовать в работе оттенки основных  и дополнительных цветов:

В – ребёнок хорошо знает понятия: основные  цвета, грамотно использует  оттенки основных и дополнительных  цветов. 

С – ребёнок иногда использует оттенки основных и дополнительных цветов, а иногда рисует  только готовыми цветами из баночки или кюветки.

Н- ребенок путается в понятиях - основные цвета и дополнительные цвета, не использует оттенки, рисует  только готовыми цветами из баночки или кюветки. 

Умение грамотно смешивать краски, пользоваться палитрой:

В – ребёнок хорошо смешивает краски, используя палитру.

С – ребёнок иногда  смешивает краски, пользуясь палитрой, но в основном пытается использовать готовые цвета, либо смешивает прямо на картине.

Н – ребёнок плохо смешивает краски, использует открытые готовые цвета, не пользуется палитрой. 

Умение передавать в работе определенные эмоциональные состояния:

В – ребёнок умеет хорошо передавать в работе определенные эмоциональные состояния, используя цвет и тон. 

С – ребёнку не всегда удается передать  определенное эмоциональное состояние в картине.  Н – рисунки ребенка эмоционально невыразительные, ребёнок не умеет использовать цвет и тон для передачи настроения в картине.  

Уровень владения кистью: 

В – ребёнок хорошо владеет кистью, правильно подготавливает консистенцию краски, умеет проводить  кистью тонкие и толстые линии, линии различной формы – волнистые, прямые, прерывистые, зигзагообразные и др. 

С – ребёнок не достаточно хорошо владеет кистью, линии неровные, невыразительные, одинаковые.

Н – ребёнок плохо владеет кистью, умеет проводить только толстые линии, используя либо слишком густую, либо жидкую краску. 

Скачано с www.znanio.ru