Эссе учителя изобразительного искусства для конкурса Учитель года

Никто в мире не чувствует новых вещей сильнее, чем дети. Дети содрогаются от этого запаха, как собака от заячьего следа, и испытывают безумие, которое потом, когда мы становимся взрослыми, называется вдохновением.

                                                                                                                                     И.Бабель

Мне судьбою было предначертано стать учителем. Три поколения педагогов за спиной, это обязывает. Однако мой путь не был прямым, как по витой лестнице я поднималась вверх! Еще учась в школе, я понимала, что сердце мое принадлежит миру искусства. Мои родители преподавали живопись и рисунок, композицию и колористику. Я заслушивалась мамиными лекциями по истории искусства. И допоздна засиживалась с отцом в «волшебном мире» фотолаборатории. Дом был полон красок, кистей, альбомов с  шедеврами русской и зарубежной живописи, а в мастерской родителей пахло скипидаром и пихтовым маслом.

Казалось бы все просто... Впереди меня ждал техникум графического дизайна – путь  творчества, экспериментов, поиска и исследований. Затем Академия искусств и дизайна дала мне прочный фундамент из знаний и навыков, которые я применяла на практике, мечтая реализоваться как творческая личность.  Но неожиданно мне предложили работу в детской художественной школе. И только теперь я поняла, что мое образование еще не окончено. М.Монтень сказал:  «Чтобы обучить другого, требуется больше ума, чем чтобы научиться самому».  Я всю жизнь получала знания, а вот отдавать-  не умела. Это оказалось намного сложнее,  и этому надо было учиться,  на мне лежала ответственность:  возможно передо мной находились будущие Репины и Васнецовы. Я не имела права просмотреть, не оценить, ошибиться, помешать исполнению чьей-то мечты, а, быть может, и дела всей жизни. Занятия, выставки, конкурсы – я до сих пор помню многих по именам и храню их первые работы.

         После возвращения в родной с детства Крым, я оказалась в стенах школы, в которой работали мои бабушка и дедушка, учился мой отец. Судьба, - подумала я и не ошиблась. Здесь особенные дети: они более ранимы, закрыты, им сложнее выражать свои чувства. Как и чем я могу им помочь? Этот вопрос уже 10 лет является для меня одним из главных.  Каждый день я ищу на него ответ  и, кажется, у меня получается!

      Доказано, что участие в творчестве снижает уровень стресса. Известный кардиохирург выяснил, что один только физический акт создания произведения искусства снижает уровень гормона кортизола и понижает давление.

       Однажды я  попросила своих учеников рассказать, что для них значат уроки ИЗО и каково их отношение к школе в целом.

Вот их ответы:

- «школа  это постоянный  напряг,  а это - единственный урок,  на котором я не буду переживать»,

- «только на ИЗО у мня все получается, я не волнуюсь, что не получится или ругать будут»,

- «на уроке я чувствую себя внутренне свободным  потому, что просто рисую и на душе спокойно».

Было много похожих ответов. Оказывается,  у меня есть возможность именно с помощью уроков искусства помочь детям  не только раскрыть свои  способности, привить любовь к искусству и творчеству, но и побороть  болезни и комплексы. «Искусство должно давать счастье и радость», - говорил художник В. Поленов. На протяжении последних  лет я углубляюсь в изучение методов и приемов арт-терапии и разрабатываю их применение на уроках изобразительного искусства. Руководство школы поддержало мои начинания -  уже два года я веду кружок «Арт-терапия» для учеников  5 и 6 классов по авторской программе. Есть и первые результаты моей деятельности: у детей уменьшилась тревожность, улучшились взаимоотношения в классе (для этого я применяю специальные упражнения).  

            Работа в области искусства помогает детям развивать творческие навыки, находить решение многих проблем.  Но, час в неделю - это очень мало, преподавание изо только до 7 класса, МХК больше нет в школьной программе. Я считаю, что уроки искусства в школе недооцениваются.     

Наш город сам по себе мощный стимул для творчества, способствует  культурному и духовному росту. В этой связи,  уроки-экскурсии, которые я провожу в музеях и на выставках, оказываются   наиболее любимыми у моих учеников, ведь одна из основных потребностей человека - жажда новых знаний и впечатлений. Моей палочкой-выручалочкой в период пандемии стали виртуальные экскурсии в музеи мира, здорово сидя на диване улыбнуться Джаконде.

Изобразительное искусство обучает учащихся цвету, компоновке, перспективе и балансу, всем техникам, которые необходимы при выполнении компьютерных презентаций (визуальных цифровых) своих работ в школе, в высших учебных заведениях, на производстве. Особенно важны и актуальны эти знания и навыки  при дистанционном обучении. Считается, что через искусство можно наглядно представить и сложные концепции, облегчая их понимание, то есть «видеть обыденное сквозь призму искусства».

         В наше время стремительно увеличивается цифровой разрыв между учителем и учеником. Поэтому каждый день я стараюсь хотя бы  часть своего времени  уделить обучающим программам, вебинарам. Совершенствуюсь в методах и формах дистанционного обучения: веду группу в контакте, блог в инстаграмме, группы в вайбере.

В  уроки  я включаю элементы компьютерной графики.  Для детей, которые проявляют к этому интерес, советую программы и «обучалки». Уже второй год мы с учениками готовим конкурсные работы  в графических редакторах INKSAPE, PHOTO POS PRO, GIMP. Теперь уже дети рассказывают или сбрасывают мне в ВК ссылки на обновления или новые «фичи».  Сократ сначала заставлял говорить учеников, а затем уже говорил сам!

        Слушаю современную музыку, читаю стихи молодых поэтов. Отношение детей к учителю, который  «в теме», совсем другое. Это еще один шанс выстроить диалог поколений. Мир искусства постигается через восприятие учителя, а затем, со временем у ребенка формируются свои взгляды и свое восприятие окружающего мира.

Еще одно ноу-хау: дети готовятся и проводят мастер-классы по техникам и материалам, которые интересуют  именно их. Благодаря таким урокам, мы с учениками освоили популярные сейчас технику валяния из шерсти, энкаустику, зентангл. Таким образом, и я учусь получать информацию и знания от учеников.

 В рамках своей программы я активно побуждаю детей к ежегодному участию в школьных и всероссийских олимпиадах.  Мы не пропускаем ни один городской конкурс, особенно, если темы актуальны, и не оставляют равнодушными детей: «Остановите насилие!», «Стоп коррупция», «Я и закон». Предварительно, совместно с учителем обществознания, проводим интегрированные уроки, чтобы  дети разобрались в сложной тематике, расширили  свои познания в той или иной области.  .       

К сожалению, не все так радужно. Есть дети и родители, от которых можно услышать: «… зачем мы тратим время на изучение ИЗО?...  Я не хочу быть художником, это пустая трата времени». Специально для них я  разработала ряд мотивирующих утверждений,  и всегда стараюсь переубедить родителей  и заинтересовать детей. Сегодня ведущие специалисты в любой области  это те, кто может мыслить творчески, новаторски. Это именно те навыки, которые работодатели ценят наряду с квалификацией. Неважно, какую специальность вы изберете в дальнейшем - вам все равно будет необходим  творческий подход к любому делу, креативность ценится во всех областях. Искусство открывает возможности мыслить за пределами того, что мы уже знаем, развивает художественный вкус и образное мышление. Увлечение искусством обогащает ребенка, готовит его к жизни после школы.

           Я полностью согласна с выражением - «Мы лишаем детей будущего, если продолжаем учить сегодня так, как учили этому вчера». Поэтому самое важное в моей работе - это расти вместе с детьми, осваивая все  новое и прогрессивное.  « Жить, широко раскрыв глаза на все, что прекрасно… и смотреть глазами ребенка»!  ( М. Чюрленис)