Эссе на тему «Посылать свет в глубину человеческого сердца – вот назначение художника»

Работу выполнила ученица 8 класса  МАОУ Гимназии №3 г. Южно­Сахалинска Эссе на тему «Посылать свет в глубину человеческого сердца – вот назначение художника» Искусство ­ выражение самых глубоких мыслей  самым простым способом Альберт Энштейн Ни для кого не секрет, что художники – это люди со своим виденьем мира,   впечатлений,   чувств,   которое   они   изображают   на   своих   картинах. Очень немаловажная деталь состоит в том, что художник может передать буквально   каждому   человеку   свои   переживания,   грусть,   безразличие   и тоску, радость и счастье – буквально всё, что он чувствует, с условием, что он   –   настоящий   художник.   Ну   а   для   нас,   простых   наблюдателей   или критиков,   нужно   всего   лишь   изучить,   рассмотреть   картину,   внимательно разглядеть все ее мелочи и детали, краски, формы, сюжет – и только тогда мы сможем прочувствовать то, что было на душе у художника, о чем он думал,   мечтал,   сможем   проникнуться   его   мировоззрением.   Вся   жизнь художника переносится на его холсты – они – его истинная душа! И это действительно так – ведь мы видим, вернее, нам дали возможность увидеть, все невообразимые цвета на картинах, образы во всех красках и оттенках. У кого­то   нежные,   в   приглушенных   пурпурных   тонах,   или   же   яркие насыщенные,  как   в   летний   период   времени.  И   все   непросто   –  художник выражает себя и время, в котором он живет, свою теплоту, грусть, радость, отчаянье, тревогу, пустоту … 1 Создатель гениальных полотен, как правило, весьма индивидуален в своем   видении   окружающего   мира   и   стиле,   отражающем   восприятие увиденного на холсте. Рука талантливого мастера всего лишь переносит на будущую картину его душевные переживания.  Кто­то   пишет   красочные   пейзажи,  дабы   нам,  ценителям   искусства, поднять настроение, подарить улыбку, зарядить энергией на день или может быть на всю жизнь. Кто­то дарит нам насыщенность впечатлениями своей загадкой на холсте ­ современники до сих пор спорят, что же хотел сказать нам творец. Каждая картина обладает своей собственной энергетикой, и ни одна не похожа на другую. Это объясняется тем, что личности, писавшие картины  разные, и видения у них различны, и времена, в которых они жили, иные. Одни творцы дарят хорошее настроение, другие – грусть. Но  у всех есть одно общее: они делятся с нами, зрителями, соей жизнью, соей душой К примеру, картина «Утро в сосновом лесу» Ивана Шишкина передает множество   впечатлений.   Посмотрев   на   трех   маленьких   медвежат,   хочется позаботиться о них, ярко видна проявленная любовь к ним матери­медведицы. Эта   картина   очень   атмосферна.   Рассматривая   ее,     мы   любуемся, наслаждаемся   и   успокаиваемся   –   ее   тишиной,   красотой   природы, спокойствием красок, насыщенностью. Именно эти ощущения и делают это полотно   столь   ценным   для   нас   и   говорят   об   огромной   душевной   силе художника,   о   его   мировой   значимости,   о   ценности   его   творческого восприятия. И мы с благодарностью принимаем это его мировоззрение, чтобы в   очередной   раз   восхититься   многообразием   божественных   форм   и почувствовать   в   себе   настоящую   красоту,   которую   смог   нам   подарить выдающийся русский художник, Иван Иванович Шишкин. Картина «Звездная ночь» Ван Гога. Известный художник использовал специальную   технику   мазков,   чтобы   передать   ощущение   их   движения   в 2 необъятной  Галактике.  Полумесяц,  расположенный   в  правом   верхнем  углу полотна,   окружен   светом,   поэтому   он,   в   первую   очередь,   притягивает внимание зрителей. Кипарисы — элемент земной, обыденной жизни, как бы тянутся к небу, пытаясь достичь недостижимое. Их форма напоминает языки пламени.     Это   чарующий   пейзаж,   главным   элементом   которого   являются звезды,   бездонное   небо,   яркая   луна.   Они   притягивают   к   себе   внимание смотрящего и втягивают его в свою глубину. Эта картина очень своеобразна и красива.  В   небе   –   простые   яркие   звезды   и   луна   –   обыкновенная   в   своем изображении,   но,   однако,   картина   в   целом   впечатляет   своими   простыми красками   и   естественностью.   Эта   простота   и   есть   настоящая   и   тут   же необычная живопись. Картина заслуживает внимания, она очень динамична и эмоциональна, оставляет свой яркий осадок и море впечатлений, а так же зажжет  свет  в  человеческом  сердце.  Тяга  и  любовь  к  жизни,  к светлым и чистым тонам, в полной мере проявилась в этой работе. Ван Гог поистине велик. И я вижу, чувствую всю человечность, сострадательность его души, которую   он     выплескивает   на   полотна   с   честностью   и   подлинностью.   Его творения   говорят   о   неумирающей   любви   к   жизни     и   одновременно   о нарастающей внутренней трагедии. Истинный   талант   художника  проявляется   в   его   работах неповторимостью   и   узнаваемостью   из   множества   других   полотен.  Душа художника никогда не успокаивается и не бывает удовлетворенной. Каждая новая   картина   –  это   его   новая   жизнь,  это   свет,   который   он   посылает   в глубину   человеческого   сердца,   в   его   душу.   Правду   сказал    русский композитор  Михаил  Глинка: «Чтобы  красоту  создать,  надо  самому  быть чистым душой».  3 Список литературы. 1. Бойко Н. Истории знаменитых полотен–Ростов н/Д.: Феникс, 2006.  2. Волынский Л. Лицо времени: книга о русских художниках­М.: Детская Литература. 1982. 3. Сергеев А. Русские живописцы–М.: Белый город, 2008. 4. Стасов В.В. Избранные статьи о русской живописи­М.: Детская литература,  1984.  5. Стоун И. Жажда  жизни: Повесть о Винсенте Ван Гоге: пер. с англ. М..:  Политиздат, 1992. 6. https://shishkin1832.jimdo. 7. http://www.nearyou.ru/ 4