Как трансформируется жанровая традиция фольклорной и литературной сказки? На примере повести А.Н. Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино»

Как трансформируется жанровая традиция фольклорной и литературной сказки? На примере повести А.Н. Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино»

В сказке А.Толстого есть традиционное для фольклорной сказки деление героев на положительных и отрицательных, но все характеры персонажей обрисованы как яркие личности. Автор выводит своих «негодяев» парами: Карабас Барабас и Дуремар, лиса Алиса и кот Базилио.

  Герои-куклы изначально условны, вместе с тем их действия сопровождаются изменчивой мимикой, жестами, передающими их психологическую жизнь. Иными словами, оставаясь куклами, они чувствуют, размышляют и действуют, как настоящие люди. К примеру, Буратино может почувствовать, как «от волнения похолодел кончик носа» или как «бегут мурашки по его (деревянному!) телу».

  Мальвина, узнав о приближении Карабаса Барабаса, «бросается в слезах» на кукольную кружевную постель, как изнеженная барышня.²

   В русских народных сказках характеры героев редко показаны в развитии. Если речь и идёт о развитии, то скорее о физическом: родился, вырос, стал богатырём. В сказке Толстого развиваются именно характеры, хотя это даётся достаточно условно и проявляется в простых действиях, как у детей. К примеру, у Буратино в первый ден. От роду мысли были «маленькие-маленькие, пустяковые-пустяковые», но в конце концов приключения и опасности закалили его: «Сам принёс воды, сам набрал веток и сосновых шишек, сам развёл у входа в пещеру костёр, такой шумный, что закачались ветви на высокой сосне… Сам сварил какао на воде».

Да и Мальвина строит вполне реальные планы – работать в театре продавщицей билетов и мороженого, а может быть, и актрисой («Если вы найдёте у меня талант…»).

 Интересно отметить художественное мастерство писателя. В сказке речь идёт о театре – театр Карабаса Барабаса, театр «Золотой ключик». И сюжет построен как серия картин или сцен. Пейзажи изображены как декорации. На их неподвижном фоне всё движется, идёт, бежит.

  Добро и зло тоже чётко разведены, как и герои – положительные и отрицательные. Вполне в духе фольклора. Но при этом отрицательные персонажи вызывают смех и даже некоторое сочувствие, поэтому непримиримый конфликт между героями развивается легко и весело.

 Широко используется в сказке комизм положений – самая доступная форма комического. Например, очень смешно зрелище, когда свирепый Карабас Барабас, засунув бороду в карман, чихает без остановки, отчего на кухне всё дребезжит и качается, а Буратино, подвешенный на гвоздь, начинает «подвывать жалобным тоненьким голоском: - Бедный я, несчастный, никому-то меня не жалко».

 Использует Толстой и речевой комизм: («умненький-благоразумненький», «деревянненький»), наиболее ярко проявляющийся в диалогах.

  Следовательно, писатель бережно сохраняет лучшие традиции народной сказки и развивает их.

Список литературы

1.     Пропп, В.Я. Морфология сказки. Научная редакция, текстологический комментарий И.В. Пешкова. – Издательство «Лабиринт», М., 2015. – 315 с.

2.     Сурков, А.А. Краткая литературная энциклопедия. – М.: Слово, 2016. – 600 с.

3.     Тимофеев, Л.И. Словарь литературоведческих терминов. - М.: Просвещение, 2015. - 509 с.

4.     Хромылева, Е.Н. Роль сказки в развитии образной речи школьников / Хромылева, Е.Н. // Начальная школа. – 2015, №12 с. 55 – 56.

5.