Презентация для классного часа "2016 год Российского кино"

Подготовил:                            Подготовил:                                                                      ученик 9 «В» класса              ученик 9 «В» класса                                                        Бударный Глеб                       Бударный Глеб

Кинематограф был признан  в России «важнейшим  из искусств» 27 августа 1919 года,  когда Владимир Ленин подписал  Декрет о национализации  кинематографа. С тех пор  в стране в этот день праздновали  «День советского кино», «День  кино России», а ныне отмечают  «День российского кино».

Указом Президента  Российской федерации  Владимиром Путиным   2016 год объявлен Годом  российского кино, главная  задача которого –  популяризация и  повышение качества  отечественного  киноискусства.

Российское кино — это  в первую очередь  богатейшая история.  За годы своего  становления и расцвета  оно подарило нам  много шедевров,  созданных великими  творцами —  творческими людьми,  которые создавали свои  произведения в самых  сложных условиях.

История развития кино в  России началась в 1896 году,  благодаря участи французов. Уже  1898 год отмечен появлением не  только иностранных сюжетов, но и  заявило о себе документальное кино  России.

Первый российский фильм  датирован 1908 годом. Это  была лента «Понизовая  вольница» режиссера  Владимира Ромашкова,  премьера которой состоялась  15 октября 1908 года. Сюжет  создан по мотивам народной  песни о Стеньке Разине «Из­ за острова на стрежень».  Длится картина всего семь  минут.

Первый российский цветной  Первый российский цветной  фильм вышел на экраны  фильм вышел на экраны  в 1925 году. Это был знаменитый  в 1925 году. Это был знаменитый  «Броненосец Потемкин» Сергея  «Броненосец Потемкин» Сергея  Эйзенштейна. Он лично кисточкой  Эйзенштейна. Он лично кисточкой  на киноплёнке раскрасил флаг,  на киноплёнке раскрасил флаг,  который подняли над кораблём  который подняли над кораблём  восставшие матросы, в красный  восставшие матросы, в красный  цвет. Но это, к сожалению, был  цвет. Но это, к сожалению, был  единственный цветной кадр  единственный цветной кадр  в фильме. в фильме

1931 г. – история кино в  России набирает новые  обороты – звуковое кино  «Путевка в жизнь» Николая  Экка изменило стереотип о  немых сценках.  Еще 30­е годы славятся  открытием комедийного  жанра: это лучшие работы  Григория Александрова –  «Волга­Волга», «Цирк»,  «Веселые ребята».

В 1935 году стараниями Эзенштейна состоялся I  Международный Московский Кинофестиваль. На нем первую премию взял фильм братьев Васильевых  "Чапаев". Фильм стал культовым для нескольких поколений зрителей.  "Экранный" красный комдив Чапаев и его преданные товарищи  обогатили культурное пространство советского человека  замечательными высказываниями и анекдотами.

Период 30-х – 40-х годов был неоднозначным. С одной стороны жесткая сталинская цензура, героическая и патриотическая тематика, идеологический подтекст. С другой стороны яркие комедии и новые звезды, такие, как актриса Любовь Орлова, режиссер Григорий Александров. Фильмы, вышедшие в то время, в мире были практически неизвестны. Играл роль «железный занавес» и негативное восприятие жизни в России в западных странах. Сами же жители СССР свое кино очень любили.  Кинотеатры пользовались популярностью и часто были заполнены до отказа.

В о й н а р е з к о и з м е н и л а т е м а т и ч е с к и й и с п е к т р ж а н р о в ы й с и й с к о г о к и н о . П о с л е « п и л о т н ы х » р о с к о р о т к о м е т р а ж е к с б о р н и к о в » « Б о е в ы х п о я в и л и с ь п о л н о м е т р а ж н ы е ф и л ь м ы о в о й н е : «Радуга», «Нашествие», «Она защищает Родину», «Зоя» и другие, где война уже не представала чередой легких побед над карикатурно слабым противником.

« О т Э п о х а   м а л о к а р т и н ь я   з а в е р ш и л а с ь   в с к о р е   п о с л е   т е п е л ь н а я »   л и б е р а л и з а ц и я   к р е м л е в с к о г о   с м е р т и   С т а л и н а . к у р с а   в т о р о й   п о л о в и н ы   5 0 ­ х   в ы з в а л а   р е з к о е   у в е л и ч е н и е   ф и л ь м о п р о и з в о д с т в а   и   п р и т о к   р е ж и с с е р с к о ­ а к т е р с к и х   д е б ю т о в Наиболее заметной фигурой  тех лет, бесспорно,  стал Григорий Чухрай с его  кинолентами: «Сорок  первый», «Баллада о  солдате», «Чистое небо».

О д н а к о   и   к и н е м а т о г р а ф и с т ы   с т а р ш е г о   п о к о л е н и я   н е     « Л е т я т   п о д л и н н ы й   ш е д е в р   с п е ш и л и   у й т и   с   к о в р а . р е ж и с с е р а   М и х а и л а   К а л а т о з о в а   ж у р а в л и »   и   о п е р а т о р а   С е р г е я     з а с л у ж е н н о   з а в о е в а л   « З о л о т у ю   п а л ь м о в у ю   У р у с е в с к о г о   в е т в ь »   К а н н с к о г о   ф е с т и в а л я . ­ ­ К слову, эту «каннскую  высоту» ­ ни до, ни после  – не удалось взять ни  одному российскому  фильму…

Семидесятые годы в истории России  позже будут квалифицироваться как  пора «застоя». Несмотря на полную  подчиненность государству,  кинематограф, относясь к сфере  государственного планирования и  финансирования, представлял собой и  сферу индивидуального творчества.  Поэтому в среде кинематографистов  были и те, кто продолжал делать  добротные произведения, творя, в  общем­то, в русле государственного  заказа, но были и те, кто делал кино  новаторское.

Посещаемость кинозалов в России в ту  пору была одной из самых высоких в  мире. Десятки миллионов зрителей  смотрели комедии  Леонида Гайдая –  «12 стульев», «Иван  Васильевич меняет профессию»,  Георгия Данелия –  «Афоня», «Мимино»,  Эльдара Рязанова – «Ирония судьбы»,  «Служебный роман», «Вокзал для  двоих», зрелищные ленты Владимира Мотыля  «Белое солнце пустыни» и Александра  Митты «Экипаж»

Начало 80­х гг. в СССР  характеризовалось как время застоя в  политической, социальной и  экономической жизни страны.  Советское правительство было не в  состоянии решить имеющиеся в стране  проблемы, среди которых отмечались  дефицит потребительского рынка,  невысокий жизненный уровень  населения, отсутствие свободы слова и  другое Кинематографическое сообщество  оказалось разобщенным, что также  отразилось на качестве кинопродукции  в эти сложные годы перехода к  рыночной экономике. Объем  производства полнометражных  кинофильмов стал падать. Если в 1992 г.  было выпущено 166 фильмов, то в 1996   ­ всего 34 фильма. В 2003 г. было  выпущено 54 фильма.

Но, пережив очень сложное время,  кинопроизводство стало постепенно  возрождаться. Наряду с крупными  киностудиями: «Мосфильм»,  «Ленфильм», Киностудия им. М.  Горького, которые также претерпели  структурные изменения, возникает и  начинает выпускать фильмы  множество новых, часто небольших,  студий. В российском кино появилась  профессия продюсера, незнакомая  советскому кинематографу. В стране  начинают открываться новые,  оборудованные современной  техникой кинотеатры.

В первой половине 80­х гг. выходят фильмы, которые привлекли большое  внимание зрителей и критики. В большинстве фильмов ставились нравственные проблемы, отражалось  стремление осмыслить, исследовать, вскрыть причины их возникновения.  Фильм Р. Быкова «Чучело», был посвящен подростковой проблематике, в  нем рассматривались проявления жестокости, мещанских идеалов,  ложного понимания коллектива. Картина привлекла внимание не только  юных зрителей, но и педагогов и родителей, некоторые из них  неоднозначно приняли этот во многом смелый фильм. Высказывались  даже предложения о его запрете, но этого не произошло, и фильм вышел  на экраны, получив высокую оценку зрителей, оценивших творческую и  гражданскую позицию режиссера. Фильм получил также  Государственную премию (1986).

Тематика фильмов, вышедших  на экраны в 90­е гг., во многом  связана с теми настроениями,  которые были в обществе, в  том числе, и в среде  кинематографистов.  Осуждение социалистического  периода в большей части было  сконцентрировано на периоде  сталинского режима, на  бесправии одних и цинизме  других ­ тех, кто стоял у власти.  В фильмах, созданных в  сложное для страны время 90­х  гг., прослеживается тематика,  связанная с поиском выхода из  тупика, активного действия  героев, вступающих в борьбу с  криминалом, беззаконием и  бездействием и продажностью  чиновников

Значительное место среди фильмов  этого периода составили боевики.  Популярным этот жанр в российском  кинопрокате стал еще со времен  перестройки и появления на экране  зарубежной кинопродукции. Именно  тогда фильмы, где действуют люди с  оружием, много перестрелок, крови и  часто бессмысленных жертв, нашли  своего зрителя. Во многом это  совпало со временем  криминализации общества в самой  стране, а также с войной в Чечне,  которая велась на протяжении  многих лет. В этих условиях жанр  боевика ­ остросюжетного фильма с  большим количеством драк,  столкновений и трюков

Проблема подъема национальной  кинематографии стоит сейчас крайне остро,  и государство, выделяя денежные средства  на развитие отечественной киноиндустрии,  недвусмысленно дает это понять.  Совершенно очевидно, что популярное  кино не может существовать без  взаимосвязи со зрителем, для которого  оно производится, поэтому утрата  доверия масс к создаваемым  кинопроизведениям неминуемо приведет к  депрессии в отрасли.  Именно «Год российского кино» —  комплексная государственная программа,  проводимая в течение 2016 года и  направленная на привлечение внимания  общества к российскому кинематографу,  реализацию мероприятий, направленных на  развитие отечественного кинематографа и  укрепления его позиций на международной  арене: увеличение производства  национальных фильмов, развитие интереса  к русской культуре, ее пропаганду.