Презентация по искусству по теме "Декоративно-прикладное искусство" (3-5 класс)

Декоративно-прикладное искусство – это раздел изобразительного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих утилитарное и художественное назначение

Произведения декоративно-прикладного искусства могут быть: ткани, различная утварь, мебель, орудия труда, оружие, одежда, всякого рода украшения

Жостово Богат Подмосковный край народными традициями, разнообразными народными промыслами. Известнейший среди них – Жостово –славу которому создали расписные лаковые подносы. В России первые лакированные подносы из металла изготовили на Урале в начале XVIIIв.. В 1830г. в Жостове было основано производство подносов из железа, которые имели повышенный спрос. Выкованные металлические изделия грунтуют, шлифуют, лакируют, затем расписывают масляными красками и покрывают лаком. “Жостовские кисти” На жостовском подносе В зеркальной глади лака Ржаная медь колосьев, Степной румянец мака. Багрянец поздних листьев. Лесной подснежник первый… А жостовские кисти Нежнее легкой вербы.

Палех Палех - народный промысел, развившийся в посёлке Палех Ивановской области. В конце 19 века была распространена иконопись. Палехская роспись - лаковая миниатюра отражающая жизнь народа, русские былины, природу. Лаковая миниатюра исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, ларцы, брошки, панно, заколки, игольницы и прочее.

Гжель К юго-востоку от Москвы разместилось село Гжель. Происхождение этого названия краеведы связывают со словом “жечь”, которое имеет прямое отношение к промыслу – изделия из глины обязательно подвергали обжигу в печи при высокой температуре. При изготовлении предметов принимают участие люди 40 профессий. Почти все операции выполняются вручную. Мастерицы расписывают изделия с большой любовью, вкладывают в них частичку своего сердца, доброту души. Чудо с синими цветами, Голубыми лепестками, Синими цветочками, Нежными виточками. На белом фарфоре, Как на заснеженном поле, Из – под белого снежочка. Растут синие цветочки. Неужели, неужели, вы не слышали о Гжели?

Финифть Это дивная по красоте роспись по эмали (разновидность гжели), зародившаяся в конце XVIII в. в Ростове. В переводе финифть (греч.) - светлый, блестящий камень. Белоснежные пластинки из стекловидных сплавов, обожженные при высокой температуре, тверды, как камень, а роспись на них драгоценно сияет. В экспозиции ростовского архитектурного музея-заповедника представлены работы старых мастеров: нагрудные иконки, образки – эмалевые вставки, которыми украшали церковную утварь, здесь же и лучшие изделия современных умельцев – женские украшения с цветочной росписью, миниатюрные портреты и пейзажи на крохотных шкатулках.

Дымковская игрушка Особое место в художественных промыслах Центральной России занимает изготовление игрушек. Дымковская игрушка — один из самых старинных промыслов Руси, который существует на Вятской земле более четырёхсот лет. Возникновение игрушки связывают с весенним праздником Свистунья, к которому женское население слободы Дымково лепило глиняные свистульки в виде коней, баранов, козлов, уточек. Использование широкой гаммы цветов, в которой много красного, жёлтого, синего, зелёного, алого, придаёт дымковской игрушке особую яркость и нарядность. Строгий геометрический орнамент: клетки, полоски, круги, точки наносятся в различных сочетаниях. Завершают украшение игрушки- ромбики из сусального золота, наклеенные поверх узора. Наиболее распространённые сюжеты: няньки с детьми, водоноски, бараны с золотыми рогами, индюшки, петухи, олени, молодые люди, скоморохи, барыни. Чем знаменито Дымково? Игрушкою своей. В ней нету света дымного, А есть любовь людей…

Филимоновская игрушка Филимоновская игрушка – русский художественный промысел, сформировавшийся в Тульской области. Промысел игрушки возник на основе местного гончарного промысла в середине XIX века. По преданию деревня была названа так в честь горшечника Филимона, открывшего залежи высокосортной глины. Для филимоновской игрушки и сегодня характерны удлинённые формы и необычно яркая роспись сплошной окраски, с чередующимися цветными полосами алого, малинового, жёлтого и зелёного цветов.

Каргопольская игрушка Родина игрушки – Русский север, Каргопольский район Архангелской области. Необычные приземистые фигурки людей и животных вылеплены из глины и расписаны в яркие или приглушённые тона. Простые и ясные узоры на фигурках – символы солнца, мотивы зерен, колосьев, растений. Образы игрушек навеяны легендами и жизнью.

Хохлома Издавна делали и расписывали деревянные изделия в лесных заволжских деревеньках Новопокровское, Куличино, Семеново, Хрящи. И зовут ее хохломской. Везут деревянный товар в большое торговое село Хохлома . Оттуда разлеталась жар- птицами чашки да ложки по земле. Хохломской росписью расписывали различную домашнюю утварь: посуду, прялки, шкатулки. Кисть хохломская! Большое спасибо! Сказывай сказку для радости жизни! Ты как душа у народа, красива, Ты, как и люди, служишь Отчизне!

Городец Зародившись в 30 км от Хохломы, городецкая роспись сразу нашла свое русло. Там, где у хохломы дела вершили 4 цвета, городецкие краски пылали всей палитрой. Хохломские краски калили, подвергали термической обработке. Городецкая же роспись – холодная. А сам рисунок? Сюжеты «мещанского быта”. Так с прялочных донец и покатилась слава приузольских резчиков и живописцев по России. После возрождения промыслов роспись перенесли с прялок на новые формы: солонки, разделочные доски, игрушки, детскую мебель и т.д.

Матрёшка Восемь кукол деревянных, круглолицых и румяных, в разноцветных сарафанах в гости к нам они идут. Угадайте, как зовут? Их знают во всех городах и селах – это исконно русский сувенир для. Первая матрешка появилась почти 100 лет назад. Игрушечных дел мастер (В. Звездочкин) из Сергиева Посада сделал разбирающуюся игрушку и раскрасил ее. Получилась русская матрешка прообраз Матрены (имя, которое было очень распространено в то время). Все матрешки отличаются друг от друга, сегодня на них переносят образы знаменитых людей.

Художественная резьба: Резьба по камню - процесс придания камню требуемой формы и внешней отделки при помощи распиловки, токарной обработки, сверления, шлифовки, полировки.

Резьба по дереву - является одним из видов художественной обработки дерева

Резьба по кости - это искусство вырезания орнаментов и фигур и произведений искусства из кости

Изонить Нитянаа́я граа́фика - изображение нитью, ниточный дизайн) - графическая техника, получение изображения нитками на картоне или другом твёрдом основании. Изонить как вид искусства впервые появилась в Англии. Английские ткачи придумали особый способ переплетения ниток. Они вбивали в дощечки гвозди и в определённой последовательности натягивали на них нити. В результате получались ажурные кружевные изделия, которые использовались для украшения жилища.

Батик Родиной батика, искусства росписи тканей, считается Юго- Восточная Азия. К нам батик пришёл из Индонезии. Название этого искусства происходит от местного слова «анбатик» – рисовать, писать. В древности батик был распространён и в Индии, где этот способ окраски ткани носил название «бандхана».

Вышивка Является одним из самых любимых и распространённых видов рукоделия. В старину на Руси все женщины владели этим искусством. Вышивка была связана со стародавними обычаями и обрядами русского крестьянства. С помощью иглы и различных нитей русские женщины превращали простую ткань в произведения искусства.

Гобелен Гобелен - один из видов декоративно-прикладного искусства, стенной односторонний безворсовый ковёр с сюжетной или орнаментальной композицией, вытканный вручную перекрёстным переплетением нитей.

Вязание Вязание – один из самых старинных видов декоративно- прикладного искусства. Предполагают, что вязание возникло в Древнем Египте. Во время раскопок в Египте был обнаружен детский вязанный носок, у которого большой палец был вывязан отдельно. Возраст этого носка около 5 тыс. лет. В Европе вязание было привилегией мужчин. Благородные рыцари, вернувшись с турнира, проводили вечера за вязанием. В 13-ом веке во Франции вязание становится очень доходным делом. В ученики набирали наиболее смышлёных мальчиков, которые 6 лет учились будущей профессии.

Бисероплетение Вид декоративно-прикладного искусства, рукоделия; создание украшений, художественных изделий из бисера. Первыми изготавливать бисер научились египтяне. Они делали из него ожерелья, расшивали им платья. Затем бисер появился в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя. Коренные жители Америки украшали свои дома бусами, вплетали ленты из бисера в волосы, расшивали свои костюмы. С конца 18 века в Европе входит в моду расшитая бисером одежда. Большой расцвет увлечения бисером мир испытал в конце 19- начале 20 веков. И сегодня изделия, изготовленные вручную из бисера, высоко ценятся в России и других странах.

Художественная обработка кожи История художественной обработки кожи восходит к каменному веку. Уже тогда появились одежды из шкур, ремни, пояса , сумки. Разные народы использовали кожу и украшали предметы из неё по- разному. В Европе вместе с книгопечатанием появилось тиснение. На севере кожу отделывали мехом, а на Востоке её научились покрывать золотом. Кожаные одежда и обувь, мебель и обои, переплёты книг сопровождали человечество на протяжении всей его истории.

Художественная обработка металла Вид декоративно-прикладного искусства, изготовление из металла различных предметов бытового и декоративно- художественного назначения. Уже в глубокой древности на Руси существовало искусство обработки металла. Разделяют несколько разновидностей: филигрань (узоры из скрученной проволоки), чеканка, художественное литьё и ковка. Этот вид декоративно- прикладного искусства продолжает развиваться и сегодня.

Макраме Это техника узелкового плетения. Родоначальниками макраме как вида рукоделия, считаются моряки. Расцвет приходится на 9 век. В 14 веке макраме распространилось в Испании, Индии, Китае, Италии. Украшались покрывала, занавеси, одеяла.

Оригами История возникновения оригами начинается в Японии и уходит своими корнями в глубокую древность, тесно связана с появлением технологии изготовления бумаги. В переводе с японского «оригами» означает «сложенная бумага». В начале своего появления (794- 1185 года) оригами было храмовым искусством. В периоды Камакура и Муромати (1185-1573 г.)оригами выходит за пределы храмов и достигает императорского дворца. Начиная с конца 16 века оригами из церемониального искусства превращается в любимое развлечение народа.

Лоскутное шитьё Лоскутное шитьё появилось там, где появились ткани. Каждая страна шла своим путём в лоскутном шитье. В Россию первые ситцы были завезены из Англии в середине 19 века. Первые промышленные ткани были дорогими, ценился каждый обрезок и остаток, ничего не выбрасывалось. Именно это время можно считать зарождением лоскутного творчества в России. Самые мелкие лоскутки и сохранившиеся части выношенной одежды сшивались в единое разноцветное полотно. Так появилось искусство лоскутного шитья, его символ – лоскутное одеяло.