Внеклассное мероприятие "Из истории джаза" предназначено для учащихся 8 классов. Данное мероприятие направлено на формирование у учащихся понятия о джазе, как о новом направлении музыкального искусства, привлечение внимания к истории музыкального искусства в целом, а также способствует воспитанию эстетического вкуса, побуждать к самосовершенствованию, саморазвитию.
Внеклассное мероприятие
«Из истории джаза»
учителя музыки
Пискуновой Т.Ф.
МБОУ «СОШ № 3»
г. Гусь – Хрустальный
Владимирской области
(музыкальное путешествие из истории развития музыки 20 –
30 годов 20 в.
для 8 – 9 классов).
Цели и задачи: сформировать у учащихся понятие о джазе,
как о новом направлении музыкального искусства, привлечь
внимание к истории музыкального искусства в целом,
способствовать воспитанию эстетического вкуса, побуждать
к самосовершенствованию, саморазвитию.
Задачи:
Познакомить учащихся:
века — джаз;
регтайм);
1. Образовательная
с одним из современных музыкальных направлений 20
с истоками джазовой музыки (спиричуэл, блюз,
со стилем “джаз”;
с историей возникновения этого музыкального
с характерными особенностями стиля;
со знаменитыми исполнителями джазовой музыки;
2. Развивающая
рассуждать
развивать умения анализировать, сравнивать,
направления;
3. Воспитательные
воспитывать вдумчивого слушателя, прививать
интерес к музыкальному искусству, эстетический
вкус;
1 воспитывать уважение к культуре разных народов;
Оборудование:
1. Фортепьяно
2. ИКТ
Ход мероприятия:
В начале мероприятия звучит «Блюз западной окраины».
Учитель: как вы думаете, какого направления музыка
сейчас прозвучала? (ответы учащихся).
Появившееся в начале 20 в. слово «jazz» стало обозначать
тип новой зазвучавшей тогда впервые музыки. Что же это за
музыка и как она появилась?
1ученик: джаз возник в США среди угнетённого
бесправного негритянского населения, среди потомков
чёрных рабов, когда – то насильственно увезённых со своей
родины. В начале 17 в. прибыли в Америку первые невольные
рабы. Их быстро раскупили богачи американского юга,
которые стали использовать рабский труд. Оторванные от
родины, разлучённые с близкими, изнемогавшие от
непосильного труда чёрные невольники находили утешение
в музыке.
2 уч.: негры удивительно музыкальны. Особенно тонко и
изощрённо их чувство ритма. В редкие часы отдыха негры
пели, аккомпанируя себе хлопками в ладоши, ударами по
пустым ящикам, жестянкам – всему, что находилось под
рукой. Вначале это была настоящая африканская музыка, та,
которую невольники привезли со своей родины. Но шли годы,
в памяти поколений стирались воспоминания о музыке
страны предков. На слух воспринималось то, что звучало
вокруг – музыка белых. А те пели в основном христианские
религиозные гимны. И негры тоже стали их петь, но петь по –
своему, вкладывая в них всю свою боль и страдания, всю
страстную надежду на лучшую жизнь хотя бы за гробом. Так
возникли негритянские духовные песни – спиричуэлс.
Слушать: «Молитва» в исполнении М. Джексон.
3 учащийся: в конце 19 в. появились другие: песни –
жалобы, песни – протесты. Их стали называть блюзами. В
2блюзах говорится о нужде, о тяжёлом труде, об обманутых
надеждах, об образах несчастной любви, например:
О! Река Миссисипи так глубока и широка,
А моя девушка живёт на другом берегу.
Или:
Я пошёл к цыганке погадать, она мне сказала:
«Ты чертовски невезуч».
Исполнители блюзов обычно аккомпанировали себе на каком
– нубудь самодеятельном инструменте: приспосабливали
гриф и струны к старому ящику, играли на гребёнках,
обёрнутых папиросной бумагой и т.д. Лишь позднее они
смогли покупать себе настоящие гитары. После окончания
гражданской войны 1861 – 1865 гг. в США были распущены
духовые оркестры воинских частей, оставшиеся от них
инструменты попали в лавки старьёвщиков, где продавались
за бесценок. Оттуда – то негры наконец смогли получить
настоящие музыкальные инструменты. Повсюду стали
появляться негритянские духовые оркестры. Чернокожие
музыканты играли марши, танцы, играли, подражая манере
исполнения спиричуэлс, блюзов – их национальной вокальной
музыки. На своих трубах, тромбонах, кларнетах они
воспроизводили особенности негритянского пения, его
ритмическую свободу.
Слушать: блюз Вильяма Хенди «Бил Стрит».
4 учащийся: учились ли чёрные музыканты музыке,
музыкальной грамоте? Нет, нот они не знали, музыкальные
школы белых были для них закрыты. Играли они по слуху,
учась у опытных музыкантов, прислушиваясь к их советам,
перенимая их приёмы. Так же по слуху они сочиняли. В
3результате переноса негритянской вокальной музыки и
негритянского ритма в инструментальную среду родилась
новая оркестровая музыка - джаз.
Слушать джазовую композицию «Кленовый лист».
5 учащийся: основные особенности джаза –
импровизационность и свобода ритма, свободное дыхание
мелодии. Музыканты джаза должны уметь импровизировать
либо коллективно, либо соло на фоне срепетированного
аккомпанемента. Известный трубач Уинтон Марсалис скажет
так:
«Джазовая музыка сильна настоящим моментом. Нет
никакого сценария. Это диалог. Решение о том, какими
эмоциями поделиться со слушателями, музыканты
принимают за доли секунды на основании того, что
чувствуют прямо сейчас».
Что же касается джазового ритма – он обозначается «swing»
(качание), то один из американских джазовых музыкантов
писал о нём так: «Это чувство вдохновенного ритма, который
вызывает у музыкантов ощущение лёгкости и свободы
импровизации и даёт впечатление неудержимого движения
всего оркестра вперёд с непрерывно увеличивающейся
скоростью, хотя фактически тема остаётся неизменной.»
6 учащийся: говоря о джазе, нельзя не упомянуть о
рэгтайме — ещё одном специфическом направлении
джазовой музыки, появившемся в конце XIX века. Само
название стиля переводится, как «разорванное время».
Регтайм, как и весь джаз, это ещё одно европейское
4динамичность и интенсивность.
музыкальное увлечение, которое было взято афро -
американцами и исполнено на свой лад. Речь идёт о модной в
то время в Европе романтической фортепианной школе, в
репертуаре которой был Шуберт, Шопен, Лист. Этот
репертуар звучал в США, но в интерпретации афро -
американских исполнителей он приобретал более сложный
ритм,
Позднее
импровизационный регтайм стали обращать в ноты, а
популярности ему прибавило то, что в каждой уважающей
себя семье непременно должно было быть фортепиано, в том
числе и механическое, которое очень удобно для
воспроизведения сложной мелодии регтайма.
Слушать регтайм «Артист эстрады».
7 учащийся: со времени своего возникновения в южном
американском городе Нью – Орлеан джаз успел пройти
огромный путь. Он распространился сначала в Америке, а
затем и во всём мире. Он перестал быть искусством негров,
очень скоро в джаз пришли белые музыканты. Имена
выдающихся мастеров джаза известны всем: Луи Армстронг,
Дюк Эллингтон, Бенни Гудман, Глен Миллер, это певицы
Элла Фицджеральд, Бесси Смит. Музыка джаза повлияла на
симфоническую и оперную. Американский композитор
Джордж Гершвин написал рапсодию в стиле блюз для
фортепиано с оркестром, использовал элементы джаза в
своей опере « Порги и Бесс».
Слушать отрывок из «Рапсодии в стиле блюз», Колыбельную
из оперы «Порги и Бесс».
58 учащийся: джаз развивался и у нас в стране. Первым
профессиональным джазовым составом, выступившим в
радиоэфире и записавшим пластинку, считается московский
оркестр пианиста и композитора Александра Цфасмана.
Благодаря ленинградскому ансамблю под руководством
актёра и певца Леонида Утёсова и трубача Я. Б.
Скоморовского, джаз вышел на крупные площадки СССР уже
в 30-х годах. Кинокомедия "Весёлые ребята" с участием
Утёсова, снятая в 1934 году и повествующая о молодом
джазовом музыканте, имела соответствующий саундтрек
Исаака Дунаевского. Утёсов и Скоморовский создали особый
стиль, названный теа-джазом ("театральный джаз").
Демонстрация отрывка из фильма «Весёлые ребята».
Учитель: джаз - великая культура. Здесь ни при чем
Африка или Америка, негры и белые, джаз - культура
всемирная. Явление "джаза" включает в себя гораздо
больше, чем мы привыкли думать.
"Джаз" - не только музыка; "джаз" - это стиль танца, стиль
общения, стиль литературы и даже стиль жизни. Известный
музыкант Луи Армстронг скажет: «То , что мы играем, и есть
сама жизнь».
Любят и слушают джазовую музыку не только взрослые
слушатели, но и юношеская аудитория с удовольствием
исполняет джаз. Наконец, "джаз" - это психология. Надеюсь,
что вы, прослушав наше выступление, полюбите джаз так
же, как и мы.
Закончить наше путешествие по истории развития джаза
хочется песней «Как прекрасен этот мир» в исполнении уже
известного нам трубача Луи Армстронга.
6Песня «Как прекрасен этот мир».
7