Академическое пение или эстрадное?

Академическое пение или эстрадное? Среди российских педагогов принято разграничивать  академическое пение и эстрадное. Считается, что если  ты хочешь петь на эстраде, то тебе не нужен этот  круглый звук, от него нужно избавляться, а академики, в  свою очередь, свысока поглядывают на эстрадников с  микрофоном. Традиция сего настолько въелась в наш менталитет, что  трудно подумать о чем­то другом. А между тем, в  западных европейских школах этому разграничению  удивляются. Да, на западе тоже есть голоса с чистоакадемической постановкой (возьмите любое сопрано из  «Ла Скала») и чисто эстрадной (например, Селин Дион),  и все же между ними нет такой четко проведенной и,  главное, свято блюдущейся границы, как у нас. Но оправдано ли это? Мне кажется, нет. Если вспомнить Советский Союз, то многие по­ настоящему хорошие эстрадные певцы вышли из  академиков. Муслим Магомаев, Олег Анофриев, и даже  солистки группы «Комбинация». Нет, они не пели в  опере. Но их отстроенный от опоры голос, обогащенныйобертонами, слушать приятно и сейчас. А теперь  вспомните хоть одну современную певицу с хорошим  голосом на нашей эстраде? А? Пелагея? Но она  практикует народное пение, кстати, используя многие  академические приемы. Хэлависа? Это фолковый вокал,  отстроенный от академической базы. Кто еще? Бабкина?  У нее стилизованное академическое пение. ­­­­­­­­­­­­­­­ Тема эта, наверное, касается только тех вокалистов,  которые хотят петь на эстраде. Если ты спишь и видишь  себя в оперном театре, то здесь вопросов нет, иди к  преподавателю­академику. А если нет? Если хочешь петьблюз, джаз, играть в мюзиклах? К кому идти – к  преподавателю­академику, который будет учить тебя  года два­три, прежде чем ты запоешь, или к эстраднику,  которому часто наплевать на качество твоего голоса – и  в результате твой голос будет испорчен… ­­­­­­­­­­­­­­­ Так может, и не разделять их вовсе, эти типы вокала?  Договориться условно о некоей основе, начале начал !  все вменяемые педагоги признают необходимость и  незаменимость опоры и правильного дыхания, а потом,  когда придет время оттачивать технику, и заняться илипростенькими ариями, или разучивать гроулы,  разговорное пение и, скажем, бэлт. Да и мюзикловые певцы (например, Сюзан Ригвава­Дюма) придерживаются такого же мнения: что голос нужно  ставить от базы, а уже потом отстраивать академ или  эстраду. Мне кажется, это наиболее верный подход.