Искусство и традиции

Искусство — разновидность культурной деятельности, при  которой посредством творчества элементы внутреннего  (духовного) мира человека или группы людей воплощаются в  доступный восприятию художественный образ. Также, в  широком смысле, результат такой деятельности.  Традиция (латинское слово «традицио» означает «передача»)  — набор представлений, обычаев, привычек и навыков  практической и культурной деятельности, передаваемых из  поколения в поколение, выступающих регуляторами  общественных отношений. Традиция и есть передача опыта  искусства и культуры новым поколениям. Такая  преемственность — важное условие сохранения человеческой  цивилизации.  Но жизнь изменяется, и чем дальше ­ тем стремительнее. Может ли в таком случае новое искусство в неприкосновенности  воспроизводить былые формы? Писатель, который вдруг  вздумал бы писать языком галантного романа XVIII в.,  показался бы столь же вычурным и смешным, как и женщина в  пышном, до земли, платье той же эпохи, торжественно  ступающая на эскалатор метро. Невозможно представить,  чтобы и музыка вдруг заговорила языком клавесинных  произведений Ф. Куперена и Ж. Ф. Рамо. Как справедливо  замечает пословица, у каждого времени свои песни.  Если же музыка не может ни полностью откинуть накопленный  опыт, ни законсервировать его, остается наиболее мудрый путь— его обновление. Это и есть подлинное новаторство:  преобразование художественного опыта ради осмысления  современной жизни. В первый момент истинно новаторская  музыка поражает своей необычайностью, но проходит время, и  обнаруживается ее глубочайшая почвенность. Так было,  например, с произведениями С. С. Прокофьева, И. Ф.  Стравинского, Д. Д. Шостаковича.  Традиция как фонд непрерывно расширяющейся общественной  памяти хранится в сознании музыкантов и слушателей. Для  слушателей традиция — это прежде всего память о высоких  возможностях искусства, память о тех мгновениях, когда  музыка была понятна и проникла в самые глубины сердца.  Слушатели — любители серьезной музыки — ждут от нее  больших откровений, таких, страниц, где обнажен нерв  сегодняшнего дня; где передаются тончайшие движения  человеческой души.  В своих ожиданиях слушатели опираются на гуманистическую  традицию искусства, зная, что музыка утверждает и защищает  духовную красоту человека. Все пришедшие в концертный зал  или включающие проигрыватель, чтобы услышать сочинение,  созданное сегодня, помнят мгновения, когда осознали  откровения искусства. С этой памятью они сообразуют новое  произведение и ждут от него подобных же впечатлений. Как не  вспомнить простые и точные слова английского композитора Б.  Бриттена: «Быть понятным слушателю — заветная мечта  художника!» Высоко держать знамя гуманистическогопредназначения искусства, быть созвучным современности —  это традиционные задачи, стоящие перед композитором. По­ настоящему их решают лишь те мастера, которые дорожат  историческими накоплениями мировой музыкальной культуры,  вовлекая их в повествование о современности.  Особенно сложные процессы в освоении опыта культуры  протекают в наши дни. Обусловлены они небывалым развитие,  средств массовой коммуникации (телевидения, кино,  магнитофонных записей и др.), связавших страны и континенты. В 60—70­х гг. возникли даже опасения, что телевидение и  звукозапись сотрут тысячелетиями накапливавшееся  своеобразие культур. Однако, как показывает практика,  особенно опыт нашей многонациональной страны, разумное  общение культур необходимо и живительно, как воздух. Оно  всё больше утверждает себя в качестве новой традиции.