Рабочая программа по предмету искусство (музыка) (6 класс)

Пояснительная записка.                          Рабочая   программа по «Искусству (Музыке)» для 6 класса составлена на основе Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству  и  авторской  программы для общеобразовательных учреждений «Искусство. Музыка. 5­9 классы», авторы В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. – М.: Дрофа, 2009; Концепции духовно­нравственного развития и воспитания личности гражданина России; Учебного плана МБОУ «Головинская ош» на 2016­2017 учебный год.                Программа полностью соответствует авторской программе,  определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения музыки.                      ЦЕЛЬ предмета «Искусство (Музыка)» в основной школе заключается в духовно­нравственном воспитании школьников   через   приобщение   к   музыкальной   культуре   как   важнейшему   компоненту   гармонического   формирования личности. ЗАДАЧИ музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем: — научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека («Без музыки земля — пустой, недостроенный дом, в котором никто не живет»); — содействовать развитию внимательного и доброго отношения к окружающему миру; — воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях; —развивать интеллектуальный потенциал; —   всемерно   способствовать   развитию   интереса   к   музыке   через   творческое   самовыражение,   проявляющееся   в размышлениях о музыке, собственном творчестве пении, инструментальном музицировании, музыкально­пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, подборе поэтических и живописных произведений к изучаемой   музыке,   выполнении   «музыкальных   рисунков»,   художественно­творческой   практике   применения информационно­коммуникационных технологий; —   способствовать   формированию   слушательской   культуры   школьников   на   основе   приобщения   к   вершинным достижениям музыкального искусства; — научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности (литературой и изобразительным искусством) на основе вновь приобретенных знаний; —   сформировать   систему   знаний,   нацеленных   на   осмысленное   восприятие   музыкальных   произведений   (обобщенное понимание характерных признаков музыкально­исторических стилей, знание наиболее значительных музыкальных жанров и   форм,   средств   музыкальной   выразительности,   осознание   глубокой   взаимосвязи   между   содержанием   и   формой   в музыкальном искусстве).              —овладеть культурой восприятия традиционных и современных искусств; ­ обогатить знания и расширить опыт художественно­творческой деятельности в области различных видов искусства;  ­   воспитание   устойчивого   интереса   к   музыке,   музыкальному   искусству   своего   народа   и   других   народов   мира; музыкального   вкуса   учащихся;   потребности   к   самостоятельному   общению   с   высокохудожественной   музыкой   и музыкальному   самообразованию;   эмоционально­ценностного   отношения   к   музыке;   слушательской   и   исполнительской культуры учащихся. Ценностные ориентиры содержания учебного предмета    .     Ценностные ориентиры содержания курса заключаются:  — в формировании и воспитании у обучающихся веры в Россию, чувства личной ответственности за Отечество; — в формировании чувства патриотизма и гражданской солидарности; — в формировании разностороннего, интеллектуально­творческого и духовного развития; — в формировании основ художественного мышления; — в ориентации на успешную социализацию растущего человека, становление его активной жизненной позиции,  готовности к      взаимодействию и сотрудничеству в современном поликультурном пространстве, ответственности за  будущее культурное наследие. Педагогические технологии, средства обучения, используемые учителем для достижения требуемых результатов  обучения. Урок музыки как урок искусства – основная форма учебно­воспитательного процесса, стержнем которого является полноценная художественная деятельность детей в любой форме приобщения к искусству и где отношения «учитель­ ученик» основываются на сопереживании, сотрудничестве, сотворчестве. Личностно­ориентированный подход к ребенку  проявляется в формировании его положительной мотивации к занятиям музыкой как искусством, созданием ситуаций  успеха. Существуют также разнообразные «жанры» уроков музыки – урок ­ размышление, урок – репортаж , урок ­  конференция, урок – круглый стол и другие. Говоря о приемах музыкального обучения, необходимо подчеркнуть то, что основным приёмом изучения  программы «Музыка» и способом практического освоения её материала в основной школе является урок­практикум.  Такой урок позволяет сделать процесс постижения основных закономерностей музыкального искусства доступным и  увлекательным. Посредством него развиваются творческие способности,мышление, речь, воображение, музыкальные  способности, осваиваются диалоговые формы общения с музыкой.  Формы занятий с учащимися сочетают групповую и индивидуальную работу, теоретико­практическую подачу  материала, диалоговый стиль обучения, концертную деятельность.  В процессе преподавания предмета используются ТСО, видео­аудио­материалы, репродукции художественных  произведений, фотографии, творческие работы детей (рисунки.) Исходя из специфики основных задач музыкального воспитания школьников, методы и приемы музыкального  воспитания можно определить как способы взаимосвязанной деятельности педагога и детей, направленные на  формирование основ музыкальной культуры.  (cid:216)  Метод драматургии урока музыки как урока искусства;  (cid:216)  Метод создания «композиций» в форме диалога, раскрывающего содержание музыкального произведения  (объединение разных форм общения с музыкой при исполнении одного произведения); (cid:216)  Метод создания художественного контекста. Направлен на развитие музыкальной культуры школьников через  «выходы» за пределы музыки (в смежные виды искусства, историю, природу, жизненные ситуации и образы). Данный  метод даёт возможность представить музыку в богатстве её связей, понять сходство и отличие от других искусств;  (cid:216)  Метод перспективы и ретроспективы в обучении («забегания вперед» и «возвращения к пройденному» у Д. Б.  Кабалевского). Установление связей предусматривается на трёх уровнях: между годами обучения, между темами  четвертей, между музыкальными произведениями;  (cid:216)  Метод размышления о музыке. Направлен на личностное, творчески индивидуальное присвоение учащимися  духовных ценностей (выбор проблемы учителем и предъявление её для самостоятельного решения ученикам);  (cid:216)  Метод интонационного постижения музыки (переинтонирования). Направлен на раскрытие учащимися  сущностных основ музыкального искусства, раскрывает специфику жизни музыкальной интонации во времени. Самое  главное – через собственно музыкальную интонацию внимание учащихся направляется на постижение человека в музыке,  его чувств, мыслей, эстетических идеалов, духовных ценностей;  (cid:216)  Метод моделирования художественно­творческого процесса. Направлен на развитие способности к  индивидуальному слышанию и творческой интерпретации. Школьники постигают смысл произведения как свой  собственный, ставя себя в позицию творца­композитора, творца­поэта, творца­художника;  (cid:216)  Метод музыкальных обобщений. Направлен на усвоение детьми «ключевых знаний» о музыке, воплощенных в  тематизме программы; на формирование художественного мышления, а также на достижение целостности урока на  основе темы четверти. В процессе обучения учащихся музыке используются следующие педагогические технологии: ­ информационно­коммуникативные; ­ здоровьесберегающие; ­ компьютерные; ­ технологии личностно­ориентированного образования; ­ игровые. Формы (приемы) контроля:   наблюдение;  фронтальный устный опрос;  тест;  урок­концерт;  игровые формы;  самостоятельная работа;  творческая работа. Основное содержание курса. В  6 классе в соответствии с предложенной программой реализуется содержание по теме «В чём сила музыки»,  которая раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка души», «Как создаётся музыкальное произведение». С первых  уроков школьники слышат даже в самом простом произведении небольшую частичку жизни,  постепенно проникаясь  сознанием того, что музыка может воплощать всё, что связано с человеком: выражает его чувства, мысли, изображает  характер, поступки. На уроках происходит обогащение учеников жизненным содержанием музыки, помогает осознать, в  чём её сила, какая бывает музыка. Накапливая знания и расширяя музыкальные впечатления, к концу учебного года  ученики приходят к выводу: «Сила воздействия музыки определяется двумя качествами: красотой и правдой,  воплощенными композиторами с помощью средств художественной выразительности». Основные содержательные линии: искусства;   обогащение опыта эмоционально­ценностного отношения  учащихся к музыке, явлениям жизни и  усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке, как виде искусства, о  выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре, лучших произведениях  отечественной и зарубежной музыкальной классики, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;   овладение способами музыкально­учебной деятельности (музыкальные умения и навыки); обогащение опыта учебно­творческой музыкальной деятельности;  воспитание слушательской и исполнительской культуры Каждая из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых установках учебной программы и  получает последовательное многоаспектное раскрытие  в содержании музыкального образования и требованиях к уровню  подготовки учащихся 8 класса.  Рабочая программа ориентирована на использование учебно – методического комплекта:  В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Искусство. Музыка. 5­9 классы.– М.: Дрофа, 2009  На Науменко, Т. И. Музыка. 6 кл.: учеб. для общеобразоват. учреждений / Т. И. Науменко, В. В. Алеев.  – М.: Дрофа, 2009.   Науменко, Т. И. Музыка. 6 кл.: фонохрестоматия / Т. И. Науменко, В. В. Алеев.  – М.: Дрофа, 2009.  Место курса в учебном плане:              Настоящая программа «Искусство. Музыка. 5—9 классы» предусматривает следующее количество, отведенное на изучение предмета: «Музыка» в 6 классе 34 часа , по 1 часу  в неделю. Из них 4 часа в год ­ контрольные работы ( в конце каждой четверти) в форме контрольно­тестовых работ, музыкальной викторины, хорового пения, выполнения проблемно­ творческих заданий.                   Основными   видами   практической   деятельности   на   уроке   являются:   I   —   слушание   музыки,   II   —   выполнение проблемно­творческих   заданий,   III   —   хоровое   пение.   Организация   видов   деятельности   предполагает   участие   всех компонентов учебно­методического комплекта — учебника, дневника музыкальных наблюдений (размышлений), нотной хрестоматии для учителя, музыкальной фонохрестоматии; каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника. Слушание музыки, выполнение проблемно­творческих заданий и хоровое пение строго подчинены единой содержательной идее урока. В  программе широко используются технологии личностно­ориентированного обучения, деятельностный подход, ИКТ,   метод   проблемного   обучения,   позволяющий   сочетать   традиционное   изложение   материала   с   включением проблемных ситуаций. Межпредметные связи просматриваются через  взаимодействия музыки с: ­ литературой (сказки Х.К. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения  А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот ветер, тучи нагоняя…», «музыкальная» басня Г.Малера «Похвала знатока», общие понятия для музыки и литературы – интонация, предложение, фраза); ­ изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска); ­ историей (изучение древнегреческой мифологии – К.В. Глюк «Орфей»); ­ мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»); ­   русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»); ­ природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).  Компетенции, которыми должны овладеть обучающиеся в процессе изучения данной программы. Личностные результаты: ­ укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и  народа;  ­  наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и  самобытном разнообразии;  ­  формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с  музыкой;  ­  приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих  музыкально­творческих возможностей; ­  развитие мотивов музыкально­учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе  коллективного (индивидуального) музицирования; ­ продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в  том числе музыкальных;  ­  развитие духовно­нравственных  и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание,  уважительное отношение к историко­культурным традициям других народов. Метапредметные результаты: ­  наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности; ­ ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни группы, класса, школы,  города, региона; ­   овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов  решения проблем поискового характера; ­    применение знаково­символических и речевых средств,  для решения коммуникативных и познавательных задач; ­   готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам  музыкального искусства;  ­  планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин  неуспешности, умение корректировать свои действия;  ­   участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;  ­    умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном  разнообразии. Предметные результаты:  ­  развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкально­ творческой деятельности; ­   развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке  как способе выражения духовных переживаний человека;  ­    общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно­нравственном развитии, знание основных  закономерностей музыкального искусства; ­   представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко­ культурной, энтической. региональной самобытности музыкального искусства разных народов; ­    использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно­образного содержания музыкальных  произведений в различных видах музыкальной и учебно­творческой деятельности;  ­     готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации  различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной  деятельности; ­    участие в создании театрализованных и музыкально­пластических композиций, исполнение вокально­хоровых  произведений, импровизаций.  Критерии оценки образовательных результатов на уроках музыки. 1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё. 2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки. 3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности в занятиях. На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала. При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в программе каждого класса и  нормы оценки знаний и умений. Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа. Учебная программа  предполагает  освоение учащимися различных видов музыкальной  деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений,  импровизацию, коллективное музицирование.    Слушание музыки.  На   уроках   проверяется   и   оценивается   умение   учащихся   слушать   музыкальные   произведения,   давать   словесную характеристику   их   содержанию   и   средствам   музыкальной   выразительности,   умение   сравнивать,   обобщать;   знание музыкальной литературы. Учитывается: ­степень   раскрытия   эмоционального   содержания   музыкального   произведения   через   средства   музыкальной выразительности; ­самостоятельность в разборе музыкального произведения; ­умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.     Нормы оценок. Оценка «пять»: дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный. Оценка «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1­2) вопросами учителя. Оценка   «три»:   ответ   правильный,   но   неполный,   средства   музыкальной   выразительности   раскрыты   недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя. Оценка «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.      Хоровое пение. Для   оценивания   качества   выполнения   учениками   певческих   заданий   необходимо   предварительно   провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса. Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого   задания,   с   другой   стороны­   учесть   при   выборе   задания   индивидуальные   особенности   его   музыкального развития   и,   таким   образом,   создать   наиболее   благоприятные   условия   опроса.   Так,   например,   предлагая   ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.    Нормы оценок. «пять»: ­знание мелодической линии и текста песни; ­чистое интонирование и ритмически точное исполнение; ­выразительное исполнение. «четыре»: ­знание мелодической линии и текста песни; ­в основном чистое интонирование, ритмически правильное; ­пение недостаточно выразительное. «три»: ­допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни; ­неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности; ­пение невыразительное. «два»: ­исполнение неуверенное, фальшивое. Критерии и нормы оценок устных,   письменных,   практических работ при выполнении проблемно­творческих Показатели оценки результатов учебной деятельности      Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет   главные   положения   в   учебном   материале   и   не   затрудняется   при   ответах   на   видоизмененные вопросы;   свободно   применяет   полученные   знания   на   практике;   не   допускает   ошибок   в   воспроизведении изученного   материала,   а   также   в   письменных   и   практических   работах,   которые   выполняет   уверенно   и аккуратно. заданий.   Оценка «5» (отлично) Целостное   восприятие   музыкального   образа.   Высказывание   оценочных   суждений   по   поводу       Обучающийся   воспринимает   музыкальный   образ   в   единстве   переживания   и   понимания,   наблюдает   за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.   Осуществление   вокально­хоровой   деятельности   и   инструментального   музицирования   на   основе   нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой   прослушанного произведения.          Интерпретация музыкального образа в процессе вокально­хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств, создание  исполнительского плана      Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение  результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.           Ученик   обнаруживает   усвоение   обязательного   и   частично   повышенного   уровня   сложности   учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике;   в   устных   ответах   не   допускает   серьезных   ошибок,   легко   устраняет   отдельные   неточности   с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.      Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение   использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение  целесообразности их  использования. «4» (хорошо) «3» (удовлетворитель но)      Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его   самостоятельном   воспроизведении   и   требует   дополнительных   уточняющих   вопросов   учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видоизмененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.      Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой.         Распознавание   основных   дирижёрских   жестов,   способов   звукоизвлечения,   исполнительских   приёмов, предусмотренных учебной программой Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке. «2»(неудовлетвор ительно) У   обучающегося   имеются   отдельные   представления   об   изученном   материале,   но   все   же   большая   часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.                                                                             Оценка  реферата:        Оценка складывается из ряда моментов: учитываются формальные требования к реферату, грамотность раскрытия темы, защита работы, ответы на вопросы, заданные после защиты реферата; в оформлении должен быть титульный лист, оглавление, сноски, источники; введение должно включать краткое обоснование актуальности темы, цель работы, задачи, краткий обзор изученной литературы; основная часть содержит материал, который отобран учеником для рассмотрения темы, мнение учащегося по проблеме, должно быть разделение на параграфы с названием, логика изложения, правильно оформленные сноски; заключение – выводы о том, насколько удалось выполнить обозначенные во введении задачи и цели; защита проходит в течение 5­15 минут, во время которой рассказывается об актуальности темы, поставленных целях и задачах, изученной литературе, о структуре основной части, выводах.      Самостоятельная работа:       Оценивается степень самостоятельности: без помощи учителя (3 балла);  незначительная помощь учителя (2 балла); существенная помощь учителя (1 балл); не справился (0 баллов) Правильность выполнения: работа выполнена верно или с незначительной ошибкой (3 балла),  работа выполнена с ошибками, но количество ошибок не превышает 50 % от работы (2 балла), ошибки составляют 50­70 % работы (1 балл), ошибок в работе более 2/3 всего объема (0 баллов).  Оценка выставляется по количеству набранных баллов:      6­5 баллов – «5» ; 4­3 балла – «4»;  2­1 балл – «3»;   0 баллов – «2»   Шкала оценок для  тестов  по музыке Выполнено 100 ­ 91% работы – оценка «5»     Выполнено 90­71%   работы – оценка «4»        Выполнено 70­51%  работы – оценка «3» Выполнено менее 50%  работы – оценка «2» .   Оценка выполнения проекта. 0­7 баллов­ «2» 7­11 баллов – «3» 12­16 баллов – «4» 17­21 балл – «5»   Критерии оценивания проектов Цель не сформулирована Цель определена, но план её достижения отсутствует Цель определена, дан краткий план её достижения Цель определена, ясно описана, дан подробный план её достижения Тема проекта не раскрыта Тема проекта раскрыта фрагментарно Тема проекта раскрыта, автор показал знание темы в рамках школьной программы Тема проекта раскрыта исчерпывающе, автор продемонстрировал глубокие знания, выходящие за рамки школьной программы Использована неподходящая информация Большая часть представленной информации не относится к теме работы Работа   содержит  незначительный   объём  подходящей   информации  из  ограниченного  числа   однотипных источников Работа содержит достаточно полную информацию из разнообразных источников Работа шаблонная, показывающая формальное отношение к ней автора Автор   проявил   незначительный   интерес   к   теме   проекта,   не   продемонстрировал   самостоятельность   в работе, не использовал возможности творческого подхода 0 1 2 3 0 1 2 3 0 1 2 3 0 1 Работа самостоятельная, демонстрирующая серьёзную заинтересованность автора; предпринята попытка представить личный взгляд на тему проекта, применены элементы творчества 3 Работа отличается творческим подходом, собственным оригинальным отношением автора к идее проекта 0 Письменная часть проекта отсутствует 1 В   письменной   части   отсутствуют   установленные   правилами   порядок   и   чёткая   структура,   допущены серьёзные ошибки в оформлении Предприняты   попытки   оформить   работу   в   соответствии   с   установленными   правилами,   придать   ей 2 соответствующую структуру Работа отличается чётким и грамотным оформлением в точном соответствии с установленными правилами 3 0 Презентация не проведена Материал изложен с учётом регламента, однако автору не удалось заинтересовать аудиторию 1 2 Автору Удалось вызвать интерес аудитории, но он вышел за рамки регламента Автору удалось вызвать интерес аудитории и уложиться в регламент Проектный продукт отсутствует Проектный   продукт   не   соответствует   требованиям   качества   (эстетика,   удобство   использования, соответствие заявленным целям) Продукт не полностью соответствует требованиям качества Продукт   полностью   соответствует   требованиям   качества   (эстетичен,   удобен   в   использовании, соответствует заявленным целям) 2 3 0 1 2 3   Раздел 2. Требования к уровню подготовки учащихся: 6 класса: —определение   в   прослушанном   музыкальном   произведении   его   главных   выразительных   средств   —   ритма,   мелодии, гармонии, полифонических приемов, фактуры, тембров, динамики; —умение отразить понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о музыке (устно и письменно); —проявление   навыков   вокально­хоровой   деятельности   ­   исполнение   одно­двухголосных   произведений   с аккомпанементом, умение исполнять более сложные ритмические рисунки (синкопы, ломбардский ритм, остинатный ритм). Требования к уровню подготовки выпускников: В результате изучения музыки ученик должен: знать/понимать: ­ специфику музыки как вида искусства; ­ возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни; ­ основные жанры народной и профессиональной музыки; ­ многообразие музыкальных образов и способов их развития; ­ основные формы музыки; ­ характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов; ­ виды оркестров, названия наиболее известных инструментов; ­ имена выдающихся композиторов и музыкантов­исполнителей; уметь: ­ эмоционально­образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; ­   узнавать   на   слух   изученные   произведения   русской   и   зарубежной   классики,   образцы   народного   музыкального творчества, произведения современных композиторов; ­   выразительно   исполнять   соло:   несколько   народных   песен,   песен   композиторов­классиков   и   современных композиторов (по выбору учащихся); ­ исполнять в хоре вокальные произведения (с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и простейшие двухголосные произведения, в том числе с ориентацией на нотную запись); ­   сравнивать   музыкальные   произведения   на   основе   полученных   знаний   об   интонационной   природе   музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии; ­ сравнивать интерпретацию одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; ­ различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра; ­   устанавливать   взаимосвязи   между   разными   видами   искусства   на   уровне   общности   идей,  тем,  художественных образов; использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: ­   певческого   и   инструментального   музицирования   дома,   в   кругу   друзей   и   сверстников,   на   внеклассных   и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках; ­ слушания музыкальных произведений разнообразных стилей, жанров и форм; ­ размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки; ­ музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио­ и телепередач и др.); определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности; выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, ЭССЕ, РЕЦЕНЗИЙ Календарно-тематическое планирование на учебный год: 2016/2017 Вариант: /Музыка/6 класс/музыка 6 класс Общее количество часов: 34 № уро ка Тема урока Ко л­ во час Содержание Программное и урока учебнометодическо е обеспечение (Материалы, Дома шнее задани е Подробн Требования к уровню подготовки в Педагогич ости урока соответствии с ФК и РК ГОС Предметно ­ Деятельност но ­ Ценностно ­ ориентацио еские условия и средства ов пособия) учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1  души Раздел 1: В чем сила музыки? ­ 1 ч Постановка   1. Музыка  проблемы,  связанной с  изучением главной  темы года.  Важнейшие  аспекты  эмоционального  воздействия  музыки на  человека.  Художественный  материал: Е.  Винокуров. Есть  внутренняя музыка души... Ж и в о пи с ь И. Левитан.  Вечер. Золотой  плес; Г.Сорока.  Вид на плотину. М  у з ы к а Е. Дога.  коммуникат ивная составляющ ая (общеучебн ые и предметные умения) нная составляющ ая реализации ГОСа Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагментов развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности укрепление  культурной,  этнической и гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа информаци онная составляющ ая (знать, понимать) 1. Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека (на  личном  примере). 2.  Осознавать и рассказывать о влияния  музыки на  человека  Понимать  определение  «музыка  души»,  уметь  описывать  состояние и Вальс. Из  кинофильма ?Мой  ласковый и нежный зверь? (слушание).  Песенный  репертуар: М.  Дунаевский, стихи  Н. Олева. Цветные  сны (пение) Раздел 2: Тысяча миров музыки ­ 7 ч 1  Мир музыки,   1. Наш вечный  спутник сопровождающий  человека на  протяжении всей  его жизни. Мир  вещей и мир  музыки  (соотнесение  материального и  духовного в жизни  человека).  Музыкальный  материал: И.  Брамс. Симфония  № 3. III часть.  Фрагмент  (слушание) учебник,аудиозапис ь,ноутбук     настроение.  3. Понимать  определение  «музыка  души»,  уметь  описывать  состояние и  настроение. 1.  Осознавать и рассказывать о влиянии  музыки на  человека. 2.  Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 3.  Оценивать  музыкальные произведени я с позиции  красоты и  правды. 4.  Знать о роли искусства в  Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагментов Хоровое  пение наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  переживаний  человека учебник,аудиозапис ь,ноутбук      2. Искусство и  фантазия 1  Реальность и  фантазия в жизни  человека.  Претворение  творческого  воображения в  произведениях  искусства (на  примере Вальса­ фантазии М.  Глинки).  Музыкальный  материал: М.  Глинка. Вальс­ фантазия.  Фрагмент  (слушание); Г.  Струве, стихи К.  Ибряева.  Школьный корабль (пение); А.  Рыбников, стихи И. Кохановского. Ты  мне веришь?  (пение) УИНЗСлуш ание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагментов формирован ие  личностного  смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства жизни, уметь приводить  примеры  воздействия  музыки на  человека. 1. Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 2.  Осознавать  интонационн о­образные,  жанровые  основы  музыки как  вида  искусства. 3. Исследовать многообрази е жанровых  воплощений  музыкальны х  произведени й 4. Знать об источниках  зарождения учебник,аудиозапис ь,ноутбук      3. Искусство­ 1  память  человечеств а Возвращение к  темам, сюжетам и  образам в  произведениях  искусства разных  времен. Легенда о  Лете и Мнемозине.  Ощущение времени в произведениях  искусства (на  примере пьесы ? Старый замок? из  фортепианного  цикла ?Картинки с  выставки? М.  Мусоргского).  Важнейшие эпохи в истории культуры.  Художественный  материал: Ж и в о  п и с ь Рафаэль.  Парнас. Аполлон и  музы. Фрагмент ? Группа муз?; Храм  произведени й искусства,  уметь  сформулиро вать  собственные  идеи. 1.  Осознавать  значение  искусства в  жизни  современног о человека.  2.  Рассуждать  о специфике воплощения  духовного  опыта  человека в  искусстве. 3. Наблюдать  за развитием одного  образа в  музыке. 4.  Анализирова ть приемы  развития  одного  Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания  Хоровое  пение приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современном мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й представлени е о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественны х традиций и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  региональной самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов Афины Афеи на  Эгине; Э. Гау.  Павильонный зал.  Государственный  Эрмитаж; Ш. Э. Ле Корбюзье. Капелла  Нотр­Дам О.  Роншан. Музыка  М. Мусоргский.  Старый замок. Из  фортепианного  цикла ?Картинки с  выставки?.  Песенный  репертуар: С.  Соснин, стихи Я.  Серпина. Победа!  (пение) Характер  всеобщего  воздействия  музыки(на примере второй части  Симфонии № 7 Л.  Бетховена и  Антракта к III  действиюиз  оперы ?Лоэнгрин?  Р. Вагнера).  Музыкальный  материал: Л.   4. В чем сила  музыки? 1  образа в  музыкально м  произведени и 5.  Понимать и  объяснять  выражение,  уметь  приводить  примеры из  разных  областей  искусства. учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1.  Осознавать и рассказывать о влиянии  музыки на  человека. 2.  Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 3.  использовани е  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного  содержания  музыкальных произведений в различных  видах  развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала в процессе  коллективно го  (индивидуал Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания Бетховен.  Симфония № 7. III  часть. Фрагмент  (слушание); Р.  Вагнер. Антракт к  III действию. Из  оперы ?Лоэнгрин?  (слушание); А.  Калныньш, стихи  В. Пурвса. Музыка  (пение) музыкальной  и учебно­ творческой  деятельности ьного)  музицирован ия Сравнивать  музыкальные произведени я разных  жанров и  стилей. 4.  Выявлять  круг  музыкальны х образов в  различных  музыкальны х  произведени ях. 5.  Воспринима ть и  сравнивать  музыкальны й язык в  произведени ях разного  смыслового  и  эмоциональн ого  содержания.  6. Знать  различные  классификац ии музыки  (исполнител учебник,аудиозапис ь,ноутбук      5. Волшебная  сила музыки 1  Роль музыки и  музыкантов в  эпоху античности.  Многоплановость  художественных  смысловв музыке  оркестрового  ноктюрна ? Сирены? К.  Дебюсси.  Музыкальный  материал: К.  Дебюси. Сирены.  Из  симфонического  цикла ?Ноктюрны?. Фрагмент  (слушание) УКПЗСлуш ание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагментов Хоровое  пение развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальных и, жанры,  темы). 1. Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 2.  Оценивать  музыкальные произведени я с позиции  правды и  красоты. 3.  Воспринима ть и  сопоставлят ь  художествен но­образное  содержание  музыкальны х  произведени й (правдивое — ложное,  красивое — уродливое).  4.  Исследовать учебник,аудиозапис ь,ноутбук      6. Музыка  1  объединяет  людей Созидательная  сила музыки (на  примере мифа о  строительстве  города Фивы). Г.  Струве, стихи Н.  Соловьевой Спасем наш мир (пение) значение  литературы  для  воплощения  музыкальны х образов. 5.  Уметь  объяснить  способность  музыки  влиять на  состояние  человека 1.  Рассказыват ь о влиянии  музыки на  человека. 2.  Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 3.  Сравнивать  музыкальные произведени я разных  жанров и  стилей 4.  Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагментов Хоровое  пение развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  переживаний  человека развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и, понимание и  сопереживан ие,  уважительно е отношение  к историко­ культурным  традициям учебник,аудиозапис ь,ноутбук      7. Музыка  1  объединяет  людей.. Преобразующее  воздействие  музыки (на  примере оды  Пиндара). Идея  человечества и  человечности в  Симфонии № 9 Л.  Бетховена.  Музыкальный  материал: Л.  Бетховен.  Симфония № 9. IV  часть. Фрагмент  (слушание); других  народов Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальных Уметь  объяснить  способность  музыки  объединять  людей ради  общих  благих  целей. 1. Уметь  объяснить  способность  музыки  объединять  людей ради  общих  благих  целей. 2.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 3.  Оценивать  музыкальные произведени я с позиции  красоты и  правды. 4.  Приводить  примеры  преобразую Раздел 3: Как создаётся музыкальное произведение. ­ 26 ч  1. 1  Единство  музыкальног о  произведени я учебник,аудиозапис ь,ноутбук С чем проявляются традиции и  новаторство в  музыкальном  произведении.  Средства  музыкальной  выразительности,  их роль в создании  музыкального  произведения (на  примере Антракта  к III действию из  оперы ?Лоэнгрин?  Р. Вагнера).  Музыкальный  материал: Р.  Вагнер. Антракт к  III действию. Из  оперы ?Лоэнгрин?  (слушание); Я.  Дубравин, стихи В.  Суслова. Всюду  музыка живет  (пение) Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности укрепление  культурной,  этнической и гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа     щего  влияния  музыки. 1. Понимать  значение  средств  художествен ной  выразительн ости в  создании  музыкальног о  произведени я. 2. Владеть отдельными  специальным и  музыкальны ми  терминами,  отражающим и знание  средств  музыкальной выразительн ости 3.Знать  о  неразрывнос ти и единстве  составляющ их сторон  музыки.  Понимать  значение  понятия  «средства  музыкальной выразительн ости». 1. Понимать  значение  средств  художествен ной  выразительн ости  (метроритма ) в создании  музыкальног о  произведени я. 2.  Рассуждать  об общности и различии  выразительн ых средств  музыки и  изобразитель Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагментов наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  переживаний  человека учебник,аудиозапис ь,ноутбук      2. Ритм.  «Вначале  был ритм». 1  Многообразные  проявления ритма  в окружающем  мире. Ритм — изначальная форма  связи человека с  жизнью. Порядок,  симметрия —  коренные свойства  ритма.Жанровая  специфика  музыкальных  ритмов: ритм  вальса (на примере  вальса И.  Штрауса ?Сказки  Венского леса?).  Музыкальный  материал: И.  Штраус. Сказки учебник,аудиозапис ь,ноутбук      3. 1  Ритм .О чём  рассказывае т  музыкальны й ритм Венского леса  (слушание); М.  Дунаевский, стихи  Н. Олева.  Непогода.Из  телефильма ?Мэри  Поппинс, до  свидания? (пение) Разнообразие  претворения  трехдольности в  танцевальных  жанрах.  Своеобразие ритма  мазурки (на  примере мазурки  си­бемоль мажор,  соч. 7 № 1  Ф.Шопена).  Музыкальный  материал: Ф.  Шопен. Мазурка  си­бемоль мажор,  соч. 7 №1.  Фрагмент  (слушание); Г.  Струве, стихи А.  ного  искусства 3.  Знать  определение  ритма в  музыке,  составлять  ритмические рисунки  изученных  произведени й. 1.  Осознавать  интонационн о­образные,  жанровые  особенности  музыки. 2.  Сравнивать  и определять музыкальные произведени я разных  жанров и  стилей. 3.  Творчески  интерпретир овать  содержание  музыкальны Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания  Хоровое  пение формирован ие  личностного  смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства 4. 1  Ритм . О чём рассказывае т  музыкальны й ритм. Барто. Бьют там­ тамы. Из кантаты  для хора и  солиста ?Голубь  мира? (пение) Церемонная  поступь,  выраженная в  музыке полонеза  (на примере  полонеза ля мажор, соч. 40 № 1  Ф.Шопена).  Претворение  испанских  народных ритмов в  Болеро М. Равеля.  Музыка Ф. Шопен.  Полонез ля мажор,  соч. 40 №  учебник,аудиозапис ь,ноутбук     х  произведени й в пении, в  музыкально­ ритмическо м движении.  4. Знать  определение  ритма в  музыке,  составлять  ритмические рисунки  изученных  произведени й. 1. Знать  определение  ритма в  музыке,  составлять  ритмические рисунки  изученных  произведени й. 2. Знать  виды  ритмов, от  чего зависит  ритмический рисунок,  Слушание  музыки  Хоровое  пение представлени е о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественны х традиций и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  региональной самобытност приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современном мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1   5. Ритм  .Диалог  метра и  ритма 1.Фрагмент  (слушание); М.  Равель. Болеро  (слушание); Отличие между  метром и ритмом.  Особенности  взаимодействия  между метром и  ритмом в ?Танце с  саблями? из  балета ?Гаянэ? А.  Хачатуряна. Роль  ритмической  интонации в  Симфонии № 5 Л.  Бетховена.  Музыкальный  материал: А.  Хачатурян. Танец с саблями. Из  балета ?Гаянэ?  (слушание); Л.  Бетховен.  Симфония № 5. I  часть. Фрагмент  (слушание); П.  Аедоницкий, стихи И. Романовского.  Добрая столица  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагментов и  музыкальног о искусства  разных  народов использовани е  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного  содержания  музыкальных произведений в различных  видах  музыкальной  и учебно­ творческой  деятельности развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала в процессе  коллективно го  (индивидуал ьного)  музицирован ия уметь  сочинять  свой ритм. 1.  Воспринима ть  разнообразн ые по  смыслу  ритмические интонации  при  прослушиван ии  музыкальны х  произведени й. 2.  Воспринима ть  характерные черты  творчества  отдельных  отечественн ых и  зарубежных  композиторо в ­ Л. (пение); М.  Славкин, стихи Э.  Фарджен. Новый  год (пение) Бетховена и  А.  Хачатуряна.  3. Узнавать  по  характерных признакам  (ритму)  музыку  отдельных  выдающихся композиторо в прошлого  и  современнос ти. 4.  Понимать  характерные особенности  музыкальног о языка и  передавать  их в  эмоциональн ом  исполнении  5. Различать  понятия  ритма и  метра в  музыке,  уметь учебник,аудиозапис ь,ноутбук      6. Ритм .От  адажио к  престо. 1  Основные темпы в  музыке.  Зависимость  музыкального  темпа от характера музыкального  произведения.  Медленные  величественные  темпы как  выразители  углубленных  образов (на  примере органной  хоральной  прелюдии ?Я  взываю к Тебе,  Господи? И. С.  Баха).  Зажигательный  народный танец  Италии тарантелла схематическ и оформлять ритмические рисунки.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 1.  Осознавать  интонационн о­образные,  жанровые и  стилевые  основы  музыки (с  учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике). 2. Воспринима ть  характерные черты  творчества  отдельных  зарубежных  композиторо в (И. С.  Баха). 3.  Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания  Хоровое  пение развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальных Знать  определение  темпа в  музыке,  зависимость  выбора  темпа  композиторо м. 4. Знать  виды темпов в музыке,  познакомить ся с  латинской  системой  записи  темпов. .  Воспринима ть и  сравнивать  музыкальны й язык в  произведени ях разного  смыслового  и  эмоциональн ого  содержания.  2.  Контрольна я работа  Слушание  музыки  Хоровое  пение развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и, понимание и  сопереживан ие,  уважительно учебник,аудиозапис ь,ноутбук      7. Ритм .От  адажио к  престо 1  Изменения темпов  в музыкальных  произведениях (на  примере фрагмента ?Поет зима? из ? Поэмы памяти  Сергея Есенина? Г.  Свиридова).  Музыкальный  материал: И. С.  Бах. Органная  хоральная  прелюдия ?Я  взываю к Тебе, Господи?. ВWV  639 (слушание);  Дж. Россини, стихи К. Пеполи.  Неаполитанская  тарантелла  (слушание); Г.  Свиридов. Поет  зима. Из ?Поэмы  памяти Сергея  Есенина?  (слушание); И. С.  Бах, обработка В.  Попова, русский  текст Я.  Родионова. Нам  день приносит свет  зари... (пение); Е.  Крылатов, стихи Л. Дербенева. Три  белых коня (пение) Наблюдать  за развитием одного или  нескольких  образов в  музыке. 3.  Анализирова ть приемы  взаимодейст вия и  развития  одного или  нескольких  образов в  произведени ях разных  форм и  жанров (с  учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике) 4.  Знать  определение  темпа в  музыке,  зависимость  выбора  темпа  композиторо м. переживаний  человека е отношение  к историко­ культурным  традициям  других  народов учебник,аудиозапис ь,ноутбук      8. Мелодия.  «Мелодия ­  душа  музыки» 1  Мелодия —  важнейшее  средство  музыкальной  выразительности.  Мелодия как  синоним  прекрасного.  Проникновенность  лирической  мелодии в ? Серенаде? Ф.  Шуберта.  Музыкальный  материал: Ф.  Шуберт, стихи Л.  Рельштаба.  Серенада  (слушание); Е.  Крылатое, стихи  Ю. Энтина.  Прекрасное далеко (пение) Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагментов Хоровое  пение ­ укрепление культурной,  этнической и гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства 1.  Осознавать  интонационн о­образные,  жанровые и  стилевые  основы  музыки (с  учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике). 2. Воспринима ть  характерные чер­ ты  творчества  отдельных  композиторо в  (Ф.Шуберта) . 3. Узнавать  по  характерным признакам  (интонации,  мелодии)  музыку  отдельных  выдающихся композиторо в  (Ф.Шуберта) 4. Понимать  значение  выражения  через  смысловое  содержание  музыкальног о  произведени я, знать  определение  регистра. 1.  Осознавать  интонационн о­образные,  жанровые и  стилевые  основы  музыки. 2.  Воспринима ть и  сравнивать  различные  по смыслу  музыкальные интонации  при  прослушиван Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1   9. Мелодия.  «Мелодией  одной звучат печаль и  радость» Свет и радость в ? Маленькой ночной  серенаде? В. А.  Моцарта.  Разноплановость  художественных  образов в  творчестве  Моцарта.  Выражение скорби  и печали в  Реквиеме В.  А.Моцарта (на  примере ? Лакримоза? из  Реквиема В.  А.Моцарта). Музыкальный  материал: В.  А.Моцарт.  Маленькая ночная  серенада. I часть;  В. А.Моцарт.  Реквием.  Лакримоза  (слушание);  Вокализ на тему  Лакримоза из  Реквиема В.  А.Моцарта,  обработка  Д.Кабалевского  (пение)  10. Мелодия.Ме 1  лодия  Взаимодействие  национальных  учебник,аудиозапис ь,ноутбук     ии  музыкальны х  произведени й. 3.  Воспринима ть и  соотносить  характерные черты  творчества  отдельных  зарубежных  композиторо в (В. А.  Моцарта)  4.Определят ь роль  мелодии в  музыке,  знать виды  мелодий,  уметь  определять  их. Знать  определение  высоты  мелодии,  диапазона. 1.  Осознавать  представлени е о  наличие  эмоциональн Слушание  музыки «угадывает» нас самих культур в  музыкальных  произведениях. ? Русское? в балете ? Щелкунчик? П.  Чайковского. Сила  чувств, глубокая  эмоциональность  мелодий П.  Чайковского (на  примере Па­де­де  из балета ? Щелкунчик).Музык альный материал:  П. Чайковский. Па­ деде. Из балета ? Щелкунчик?  (слушание); П.  Чайковский, стихи  А. Майкова.  Апрель.  Подснежник. Из  фортепианного  цикла ?Времена  года?. Обработка  А. Кожевникова  (пение); П.  Чайковский, стихи  В. Лунина.  Утренняя молитва.  Из ?Детского  альбома? (пение) Анализ  музык  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания и ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественны х традиций и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  региональной самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов интонационн о­образные и стилевые  основы  музыки. 2.  Воспринима ть и  сравнивать  разнообразн ые по  смыслу  музыкальные интонации.  3.  Воспринима ть  характерные черты  творчества  отдельных  отечественн ых  композиторо в (П.  Чайковского ). 4.  Узнавать по  характерным признакам  (интонации,  мелодии)  музыку выдающихся композиторо в (П.  Чайковского )  5.Определят ь  направление  мелодии.  Повторить  состав  симфоничес кого  оркестра. 1. Понимать  значение  средств  художествен ной  выразительн ости  (гармонии) в создании  музыкальног о  произведени я (с учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике). 2. развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности ­ наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и Просмотр  презентаци и.  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагментов учебник,аудиозапис ь,ноутбук      11. Гармония.  Что такое  гармония в  музыке? 1  Многозначность  понятия гармония.  Что такое  гармония в музыке. Покой и  равновесие  музыкальной  гармонии в  Прелюдии до  мажор из I тома ? Хорошо  темперированного  клавира? И. С.  Баха.  Музыкальный  материал: И. С.  Бах. Прелюдия до мажор. Из I тома ? Хорошо  темперированного  клавира?  (слушание); Г.  Струве, стихи И.  Исаковой. Музыка  (пение) Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 3.  Оценивать  музыкальные произведени я с позиции  правды и  красоты. 4.  Находить  ассоциативн ые связи  между  образами  музыки и  изобразитель ного  искусства. 5. Интерпретир овать  вокальную  музыку в  коллективно й  музыкально­ творческой  деятельност и 5. Знать учебник,аудиозапис ь,ноутбук      12. Гармония.  Два начала  гармонии 1  Гармония как  единство  противоположных  начал. Миф о  Гармонии.  Двойственная  природа  музыкальной  гармонии  (взаимодействия  мажора и минора,  устойчивых и  неустойчивых  аккордов). Игра ? света? и ?тени? в  Симфонии № 40 В.  А. Моцарта.  Музыкальный  материал: В.  А.Моцарт.  Симфония № 40. I  часть. Фрагмент  (слушание); Ю.  Тугаринов, стихи  В. Пальчинскайте.  Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания  Хоровое  пение наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  переживаний  человека определение  гармонии,  значение  гармоническ их сочетаний в музыке. 1.  Воспринима ть и  осознавать  гармоническ ие  особенности  музыкальног о  произведени я. 2.  Сравнивать  разнообразн ые  мелодико­ гармоническ ие  интонации в  музыке. 3.  Узнавать по  характерным признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии) Веселая история  (пение) учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1   13. Гармония.  Как могут  проявляться выразительн ые  возможност и гармонии Гармония как  важнейший фактор  музыкальной  драматургии в  опере Ж. Бизе ? Кармен?.  Применение  композитором  метода ?забегания  вперед? в увертюре произведения; роль темы роковой  музыку  отдельных  композиторо в прошлого  (В. А.  Моцарта). 4.  Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека. 5.  Знать  основные  гармонии,  уметь  различать их в музыке. 1.  Воспринима ть  гармоническ ие  особенности  музыкальног о  произведени я. 2.  Анализирова ть приемы  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагментов развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и, понимание и  сопереживан страсти в  дальнейшем  развитии оперы.  Ладовый контраст  между темами  увертюры и темой  роковой страсти.  (Содержание  данной темы  следует  рассматривать  одновременно и  как первое  введение в тему 7  класса ? Музыкальная дра­  матургия?.)  Художественный  материал: П о э з и  я А. Блок.  Поэтический  цикл ?Кармен?.  Фрагмент. М у з ы  к а Ж. Бизе  Увертюра к опере ? Кармен?  (слушание).  Песенный  репертуар:  Праздничный  вечер. Голландская народная песня,  выражения  духовных  переживаний  человека ие,  уважительно е отношение  к историко­ культурным  традициям  других  народов взаимодейст вия  нескольких  образов в  музыкально м  произведени и. 3.  Сравнивать  особенности  музы­  кального  языка  (гармонии) в произведени ях,  включающих образы  разного  смыслового  содержания.  4.Уяснить  роль  гармонии в  создании  образов  музыки. учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1   14. Гармония.  Красочность музыкально й гармонии русский текст К.  Алемасовой,  обработка В.  Попова (пение) Усиление  красочности  музыкальной  гармонии в  произведениях,  написанных на  сказочно­ фантастические  сюжеты. Мозаика  красок и звуков в ? Шествии чуд  морских? из  оперы ?Садко? Н.  Римского­ Корсакова. Всегда  ли гармонична  музыкальная  гармония. Что  такое  дисгармония?  Причины ее  возникновения.  Музыкальный  материал: Шествие чуд морских. Из  оперы ?Садко?  (слушание) Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальных представлени е о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественны х традиций и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  региональной самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов 1. Узнавать  по  характерным признакам  (гармонии)  музыку  отдельных  выдающихся композиторо в (Н.  Римского­ Корсакова).  2.  Устанавлива ть  ассоциативн ые связи  между  художествен ными  образами  музыки и  визуальных  искусств. 3.  Наблюдать  за развитием одного образа в  музыке. 4.  Рассуждать  о яркости  музыкальны х образов в  музыке 5.  Знать роль  гармонии в  создании  образов  музыки,  уметь  определять  ведущую  гармонию в  произведени и 1.  Осознавать  значение  искусства в  жизни  современног о человека.  2.  Анализирова ть аспекты  воплощения  жизненных  проблем в  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания использовани е  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного  содержания  музыкальных произведений в различных  видах  развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала в процессе  коллективно го  (индивидуал учебник,аудиозапис ь,ноутбук     1   15. Полифония.  Мир образов полифониче ской музыки Смысл понятия  полифония.  Выдающиеся  композиторы  ­полифонисты.  Эмоциональный  строй  полифонической  музыки.  Полифоническая  музыка в храме.  Жанр канона; его  отличительные особенности.  Полифонический  прием ?имитация?  (на примере канона В. А. Моцарта ?Да  будет мир?).  Музыкальный  материал: И. С.  Бах. Органная  хоральная  прелюдия ?Я  взываю к Тебе,  Господи?. BWV  639 (слушание); В.  А. Моцарт. Dona  nobis pacem (Да  будет мир) (пение); Камертон.  Норвежская  народная песня,  обработка Г.  Струве (пение) музыкальной  и учебно­ творческой  деятельности ьного)  музицирован ия музыкально м искусстве  (с учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике). 3. Воспринима ть  характерные чер­ ты  творчества  отдельных  зарубежных  композиторо в (И. С.  Баха, В.  А.Моцарта).  4. Узнавать  по  характерным признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии,  полифониче ским  приемам)  музыку  отдельных  выдающихся композиторо в прошлого  (И. С. Баха,  В.  А.Моцарта)  5.Знать  определение  полифонии,  философско е и  теософское  содержание  полифониче ской  музыки,  уметь  различать  количество  мелодий. 6.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 1.  Воспринима ть  характерные черты  творчества  отдельных  зарубежных  композиторо развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современном мире и  позитивная  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагментов Выполнени учебник,аудиозапис ь,ноутбук      16. Полифония.  Философия  фуги 1  Фуга как высшая  форма  полифонических  произведений.  Интеллектуальный  смысл жанра фуги.  Круг образов,  получивший  воплощение в жанре фуги. И. С.  Бах. Органная  токката и фуга ре  минор.  Художественный  материал: Ж и в о  п и с ь М.  Чюрленис. Фуга. М у з ы к а И. С. Бах.  Токката и фуга ре  минор для органа  (слушание).  Песенный  репертуар: Во поле береза стояла.  Русская народная  песня, обработка Г. Струве (пение); В  сыром бору  тропина. Русская  народная песня  (пение) музыкально­ творческой  деятельности е  проблемно­ творческог о задания самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й в (И. С.  Баха). 2.  Узнавать по  характерным признакам  (интонации,  мелодико­ гармоническ ой  организации, использован ию  полифониче ских  приемов и  форм)  музыку  отдельных  выдающихся композиторо в прошлого  (И. С. Баха). 3. Находить  ассоциативн ые связи  между  художествен ными  образами  музыки и  изобразитель ного искусства. 4. Творчески  интерпретир овать  содержание  и форму  музыкальны х  произведени й в  изобразитель ной  деятельност и. 5. Знать  определение  фактуры в  музыке, её  роль в  создании  образов. 6.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 1.  Исследовать разнообразие и специфику фактурных  воплощений  в  развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведения приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современном Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания  Анализ  1   17. Фактура.  Какой  бывает  музыкальная фактура Фактура как  способ изложения  музыки. Различные  варианты  фактурного  воплощения (на  примере  учебник,аудиозапис ь,ноутбук фрагментов нотной записи в учебнике,  с. 99 — 100).  Одноголосная,  фактура (на  примере Первой  песни Леля из  оперы ? Снегурочка? Н.  Римского­ Корсакова).  Мелодия с  сопровождением  (на примере  романса С.  Рахманинова ? Сирень?). ? Фактурный узор?:  зрительное  сходство  фактурного  рисунка в  аккомпанементе с  формой цветка  сирени.  Музыкальный  материал: Н.  Римский­Корсаков. Первая песня Леля  из оперы ? Снегурочка? (в  исполнении  музыкальн ых  фрагментов Хоровое  пение разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  переживаний  человека мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й музыкальны х  произведени ях. 2.  Сравнивать  музыкальные произ­  ведения с  точки зрения их  фактурного  воплощения. Закрепить  знания  теоретическ ого  материала,  музыкальны х  произведени й, вокально­ хоровых  навыков. 4.  Находить  ассоциативн ые связи  между  художествен ными  образами  музыки и  изобразитель учебник,аудиозапис ь,ноутбук      18. Фактура.  1  Пространств о фактуры учителя)  (слушание; С.  Рахманинов, стихи  Е. Бекетовой.  Сирень (слушание); Г. Струве, стихи  С.Маршака.  Пожелание  друзьям (пение); Стремительное  движение  фигурационой  фактуры в романсе С. Рахманинова ? Весенние воды?.  Пространство  фактуры во  фрагменте ?Утро в  горах? из оперы ? Кармен? Ж. Бизе.  Музыкальный  материал:С.  Рахманинов, стихи  Ф. Тютчева.  Весенние воды  (слушание); Ж.  Бизе. Утро в горах. Антракт к III  действию. Из  оперы ?Кармен?  (слушание) Е.  ного  искусства. 1. Понимать  значение  средств  художествен ной  выразительн ости  (фактуры) в  создании  музыкальног о  произведени я. 2.  Рассуждать  о яркости  образов в  музыке. 3.  Творчески  интерпретир овать  содержание  и форму  Слушание  музыки  Хоровое  пение формирован ие  личностного  смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой ­  использовани е  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного  содержания  музыкальных произведений в различных  видах  музыкальной  и учебно­ творческой  деятельности 1   19. Тембры.  Тембры­  музыкальны е краски Крылатов, стихи  Ю. Энтина. До чего дошел прогресс! Выражение  настроений  окружающего мира в музыке через  тембры.  Характерность  тембров скрипки  (на примере темы  Шехеразады из  симфонический  сюиты ? Шехеразада? Н.  Римского­ учебник,аудиозапис ь,ноутбук     музыкальны х  произведени й в  изобразитель ной  деятельност и. 4. Знать  определение  фактуры в  музыке, её  роль в  создании  образов. 5.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 1.  Исследовать разнообразие и специфику тембровых  воплощений  в  музыкальны х  произведени ях. 2.  Определять  тембры при  Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания  Хоровое  пение представлени е о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественны х традиций и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  формирован ие  личностного  смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой региональной самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов прослушиван ии  инструмента льной  музыки. 3.  Устанавлива ть внешние  связи между  звуками  природы и  звучаниями  музыкальны х тембров. 4. Знать  определение  тембра в  музыке,  основные  тембры  голосов и  инструменто в. Корсакова и  Полета шмеля из  оперы ?Сказка о  царе Салтане? Н.  Римского­ Корсакова);  виолончели (на  примере Вокализа  С. Рахманинова в  переложении для  виолончели и  фортепиано);  флейты (на  примере ?Шутки?  из сюиты №2 для  оркестра И. С.  Баха).  Музыкальный  материал: Н.  Римский­Корсаков. Тема Шехеразады.  Из симфонической  сюиты ? Шехеразада? (слушание); Н.  Римский­Корсаков. Полет шмеля. Из  оперы ?Сказка о  царе Салтане?  (слушание);  Вокализ (в  переложении для 20. Тембры.  Соло и  тутти 1  виолончели и  фортепиано)  (слушание); И. С.  Бах. Шутка. Из  сюиты № 2 для  оркестра  (слушание); М.  Славкин, стихи И.  Пивоваровой.  Скрипка (пeние) Сочетания тембров музыкальных  инструментов.  Симфонический  оркестр, его  инструментальные  группы.  Выразительные и  изобразительные  возможности  отдельных тембров и тембровых  сочетаний (на  примере фрагмента ?Три чуда? из  оперы ?Сказка о  царе Салтане? Н.  Римского­ Корсакова).  Музыкальный  материал: Н.  учебник,аудиозапис ь,ноутбук     Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и 1.  Исследовать разнообразие и специфику тембровых  воплощений  в  музыкальны х  произведени ях. 2.  Понимать  значение  средств  художествен ной  выразительн ости  (тембров) в  создании  музыкальног Римский­Корсаков. Три чуда. Из оперы ?Сказка о царе  Салтане?  (слушание);  Музыканты.  Немецкая народная песня (пение)  21. Динамика.  Громкость и тишина в  1  Выражение  композиторами  звуков природы в  учебник,аудиозапис ь,ноутбук     о  произведени я (с учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике). 3. Выявлять  круг  музыкальны х образов в  музыкальны х  произведени ях. 4. Знать  тембровые  особенности  подбора  инструменто в в  оркестрах,  повторить  виды  оркестров. 5. Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 1.  Устанавлива ть внешние  развитие  художествен ного  укрепление  культурной,  этнической и Слушание  музыки  Анализ музыке музыкальной  динамике.  Динамические  нарастания и спады в Шестой ? Пасторальной?  симфонии Л.  Бетховена (на  примере IV части ? Гроза?. Буря?).  Музыкальный  материал: Л.  Бетховен.  Симфония № 6 ? Пасторальная?. lV  часть. ?Гроза.  Буря? (слушание);  Ночной костер.  Хоровая обработка ?Венгерского  танца? № 1 И.  Брамса, музыкальн ых  фрагментов гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа восприятия,  умение  оценивать  произведения разных видов искусств,  размышлять  о музыке как  способе  выражения  духовных  переживаний  человека связи между  звуками  природы и  их  музыкально­ динамически ми  воплощения ми. 2.  Исследовать разнообразие и специфику динамически х  воплощений  в  музыкальны х  произведени ях. 3.  Анализирова ть приемы  развития  художествен ного образа  в  музыкально м  произведени и. 4. Знать  определение  динамики, её роль в  музыкально м  произведени и, её  зависимость  от характера музыки. 5.  Рассуждать  об общности и различии  выразительн ых средств  музыки и  поэзии (с  учетом  критериев,  представлен ных в  Дневнике  музыкальны х  размышлени й) 1.  Воспринима ть и  выявлять  внеш­ ние  связи между  звуками  представлени е о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  наличие  эмоциональн ого  отношения к  искусству,  эстетическог о взгляда на  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  1   22. Динамика.  Тонкая  палитра  оттенков Выразительные  возможности  динамики в  литературе и  музыке. Роль  динамических  нюансов в создании учебник,аудиозапис ь,ноутбук образа лунной ночи (на примере пьесы  К. Дебюсси ? Лунный свет?).  Изобразительная  роль динамики при  характеристике  музыкальных  персонажей (на  примере фрагмента произведения ? Пробуждение  птиц? О.  Мессиана).  Музыкальный  материал: К.  Дебюсси. Лунный  свет. Из ? Бергамасской  сюиты (слушание);  О.Мессиан.  Пробуждение птиц. Фрагмент  (слушание); М.  Минков, стихи Ю.  Энтина. Дорога  добра (пение) фрагментов мир в его  целостности, художествен ном и  самобытном  разнообрази и отечественны х традиций и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  региональной самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов природы и  их  музыкально­ динамически ми  воплощения ми. 2.  Исследовать разнообразие и специфику динамически х  воплощений  в  музыкальны х  произведени ях. 3.  Наблюдать  за развитием одного или  нескольких  музыкальны х образов  (тем) в  произведени и. 4.Знать  латинское  обозначение, уметь  определять  динамически Преобразующее  значение музыки.  Необходимость  сохранения и  укрепления  духовных запросов  человека.  Выражение в  музыке правды,  красоты и  гармонии (на  примере пьесы ? Лебедь? из  фортепианного  цикла ?Карнавал  животных? К. Сен­ Санса). Различный  смысл выражений ? слушать музыку?  и ?слышать  музыку?. Драматургическая  роль музыки в  театральных  спектаклях,  кинофильмах,   23. Чудесная  тайна  музыки. По  законам  красоты 1   24. Чудесная  1  тайна  музыки. По  законам  красоты. учебник,аудиозапис ь,ноутбук   учебник,аудиозапис ь,ноутбук       е оттенки. 5.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 1. Оценивать музыкальные произведени я с позиции  красоты и  правды. 2.  Понимать  значение  духовной  музыки. 3.  Закрепить  вокально­ хоровые  навыки. 4.  Понимать  характерные особенности  музыкальног о языка. общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства формирован ие  личностного  смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания  Хоровое  пение 1.  Рассуждать  о  преобразую щем влиянии развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  слушание  музыки  Выполнени е  творческог телевизионных  передачах.  Выражение  глубины и  благородства  художественного  образа в Адажио Т. Альбинони.  Созидание по  законам красоты.  Музыкальный  материал: К. Сен­ Санс. Лебедь. Из  фортепианного  цикла ?Карнавал  животных?  (слушание); Т.  Альбиони. Адажио  (слушание) о задания  Хоровое  пение музыкальном у искусству и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельности адаптации в  современном мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й музыки. 2.  Воспринима ть и  сопоставлят ь  художествен но­образное  содержание  музыкальны х  произведени й (правдивое — ложное,  глубинное  —  поверхностн ое). 3.  Находить  ассоциативн ые связи  между  художествен ными  образами  музыки и  других  видов  искусства. 4. Понимать  характерные особенности  музыкальног учебник,аудиозапис ь,ноутбук      25. Чудесная  2  тайна  музыки. В  чём сила  музыки Коллективное  обсуждение  вопросов,  обобщающих  главную тему  года: ?В чем сила  музыки??; ?Музыка воспитывает в  человеке доброе и  светлое?; ?В чем  причина  долговечности  искусства?? Хоровое  пение продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальных готовность  применять  полученные  знания и  приобретённ ый опыт  творческой  деятельности при  реализации  различных  проектов для организации  содержатель ного  культурного  досуга во  внеурочной и внешкольной  деятельности о языка. 1.  Осознавать и рассказывать о влиянии  музыки на  человека. 2.  Выявлять  возможности эмоциональн ого  воздействия  музыки на  человека (на  личном  примере). 3.  Оценивать  музыкальные произведени я с позиции  правды и  красоты. 4.  Приводить  примеры  преобразую щего  влияния  музыки. 5.  Понимать  выразительн ые особенности  музыкальног о языка в  произведени ях разного  эмоциональн ого и  смыслового  содержания  (с учетом  критериев,  представлен ных в  учебнике  для 6  класса)