Рабочая программа по предмету искусство (музыка) (8 класс)

Пояснительная записка.               Рабочая  программа по «Искусству (Музыке)» для 8 класса составлена на основе Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству  и  авторской  программы для общеобразовательных учреждений «Искусство. Музыка. 5­9 классы», авторы В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. – М.: Дрофа, 2009; Концепции  духовно­нравственного развития и воспитания личности гражданина России;, Учебного плана МБОУ «Головинская ош» на 2016­2017 учебный год.                Программа полностью соответствует авторской программе,  определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения музыки.                      ЦЕЛЬ предмета «Искусство (Музыка)» в основной школе заключается в духовно­нравственном воспитании школьников   через   приобщение   к   музыкальной   культуре   как   важнейшему   компоненту   гармонического   формирования личности. ЗАДАЧИ музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем: — научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека («Без музыки земля — пустой, недостроенный дом, в котором никто не живет»); — содействовать развитию внимательного и доброго отношения к окружающему миру; — воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях; —развивать интеллектуальный потенциал; —   всемерно   способствовать   развитию   интереса   к   музыке   через   творческое   самовыражение,   проявляющееся   в размышлениях о музыке, собственном творчестве пении, инструментальном музицировании, музыкально­пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, подборе поэтических и живописных произведений к изучаемой   музыке,   выполнении   «музыкальных   рисунков»,   художественно­творческой   практике   применения информационно­коммуникационных технологий; —   способствовать   формированию   слушательской   культуры   школьников   на   основе   приобщения   к   вершинным достижениям музыкального искусства; — научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности (литературой и изобразительным искусством) на основе вновь приобретенных знаний; —   сформировать   систему   знаний,   нацеленных   на   осмысленное   восприятие   музыкальных   произведений   (обобщенное понимание характерных признаков музыкально­исторических стилей, знание наиболее значительных музыкальных жанров и   форм,   средств   музыкальной   выразительности,   осознание   глубокой   взаимосвязи   между   содержанием   и   формой   в музыкальном искусстве).              —овладеть культурой восприятия традиционных и современных искусств; ­ обогатить знания и расширить опыт художественно­творческой деятельности в области различных видов искусства;  ­   воспитание   устойчивого   интереса   к   музыке,   музыкальному   искусству   своего   народа   и   других   народов   мира; музыкального   вкуса   учащихся;   потребности   к   самостоятельному   общению   с   высокохудожественной   музыкой   и музыкальному   самообразованию;   эмоционально­ценностного   отношения   к   музыке;   слушательской   и   исполнительской культуры учащихся.      Рабочая программа ориентирована на использование учебно – методического комплекта:  В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Искусство. Музыка. 5­9 классы.– М.: Дрофа, 2009  Науменко, Т. И. Музыка. 8 кл.: учеб. для общеобразоват. учреждений / Т. И.   Науменко, Т. И. Музыка. 8 кл.: фонохрестоматия / Т. И. Науменко, В. В. Алеев.  – М.: Дрофа, 2009.   Место курса в учебном плане:                    Настоящая   программа   «Искусство.   Музыка.   5—9   классы»   предусматривает   следующее   количество, отведенное на изучение предмета: «Музыка» в 7 классе 34 часа , по 1 часу   в неделю. Из них 4 часа в год ­   контрольные работы ( в конце каждой четверти) в форме контрольно­тестовых работ, музыкальной викторины, хорового пения, выполнения проблемно­творческих заданий.                   Основными   видами практической деятельности на уроке являются: I — слушание музыки, II — выполнение проблемно­творческих заданий, III — хоровое пение. Организация  видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно­методического комплекта — учебника, дневника музыкальных наблюдений (размышлений), нотной   хрестоматии   для   учителя,   музыкальной   фонохрестоматии;   каждый   из   видов   деятельности   непременно соотносится с содержанием учебника. Слушание музыки, выполнение проблемно­творческих заданий и хоровое пение строго подчинены единой содержательной идее урока.                 В   программе широко  используются технологии  личностно­ориентированного обучения, деятельностный подход,   ИКТ,   метод   проблемного   обучения,   позволяющий   сочетать   традиционное   изложение   материала   с включением проблемных ситуаций.  Ценностные ориентиры содержания учебного предмета    .     Ценностные ориентиры содержания курса заключаются:  — в формировании и воспитании у обучающихся веры в Россию, чувства личной ответственности за Отечество; — в формировании чувства патриотизма и гражданской солидарности; — в формировании разностороннего, интеллектуально­творческого и духовного развития; — в формировании основ художественного мышления; — в ориентации на успешную социализацию растущего человека, становление его активной жизненной позиции,  готовности к      взаимодействию и сотрудничеству в современном поликультурном пространстве, ответственности за  будущее культурное наследие.  Межпредметные связи просматриваются через  взаимодействия музыки с:  ­ литературой (сказки Х.К. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения  А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот ветер, тучи нагоняя…», «музыкальная» басня Г.Малера «Похвала знатока», общие понятия для музыки и литературы – интонация, предложение, фраза);      ­ изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска); ­ историей (изучение древнегреческой мифологии – К.В. Глюк «Орфей»); ­ мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»); ­   русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»); ­ природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).  Педагогические технологии, средства обучения, используемые учителем для достижения требуемых результатов  обучения. Урок музыки как урок искусства – основная форма учебно­воспитательного процесса, стержнем которого является полноценная художественная деятельность детей в любой форме приобщения к искусству и где отношения «учитель­ ученик» основываются на сопереживании, сотрудничестве, сотворчестве. Личностно­ориентированный подход к ребенку  проявляется в формировании его положительной мотивации к занятиям музыкой как искусством, созданием ситуаций  успеха. Существуют также разнообразные «жанры» уроков музыки – урок ­ размышление, урок – репортаж , урок ­  конференция, урок – круглый стол и другие. Говоря о приемах музыкального обучения, необходимо подчеркнуть то, что основным приёмом изучения  программы «Музыка» и способом практического освоения её материала в основной школе является урок­практикум.  Такой урок позволяет сделать процесс постижения основных закономерностей музыкального искусства доступным и  увлекательным. Посредством него развиваются творческие способности,мышление, речь, воображение, музыкальные  способности, осваиваются диалоговые формы общения с музыкой.  Формы занятий с учащимися сочетают групповую и индивидуальную работу, теоретико­практическую подачу  материала, диалоговый стиль обучения, концертную деятельность.  В процессе преподавания предмета используются ТСО, видео­аудио­материалы, репродукции художественных  произведений, фотографии, творческие работы детей (рисунки.) Исходя из специфики основных задач музыкального воспитания школьников, методы и приемы музыкального  воспитания можно определить как способы взаимосвязанной деятельности педагога и детей, направленные на  формирование основ музыкальной культуры.  (cid:216)  Метод драматургии урока музыки как урока искусства;  (cid:216)  Метод создания «композиций» в форме диалога, раскрывающего содержание музыкального произведения  (объединение разных форм общения с музыкой при исполнении одного произведения);  (cid:216)  Метод создания художественного контекста. Направлен на развитие музыкальной культуры школьников через  «выходы» за пределы музыки (в смежные виды искусства, историю, природу, жизненные ситуации и образы). Данный  метод даёт возможность представить музыку в богатстве её связей, понять сходство и отличие от других искусств;  (cid:216)  Метод перспективы и ретроспективы в обучении («забегания вперед» и «возвращения к пройденному» у Д. Б.  Кабалевского). Установление связей предусматривается на трёх уровнях: между годами обучения, между темами  четвертей, между музыкальными произведениями;  (cid:216)  Метод размышления о музыке. Направлен на личностное, творчески индивидуальное присвоение учащимися  духовных ценностей (выбор проблемы учителем и предъявление её для самостоятельного решения ученикам);  (cid:216)  Метод интонационного постижения музыки (переинтонирования). Направлен на раскрытие учащимися  сущностных основ музыкального искусства, раскрывает специфику жизни музыкальной интонации во времени. Самое  главное – через собственно музыкальную интонацию внимание учащихся направляется на постижение человека в музыке,  его чувств, мыслей, эстетических идеалов, духовных ценностей;  (cid:216)  Метод моделирования художественно­творческого процесса. Направлен на развитие способности к  индивидуальному слышанию и творческой интерпретации. Школьники постигают смысл произведения как свой  собственный, ставя себя в позицию творца­композитора, творца­поэта, творца­художника;  (cid:216)  Метод музыкальных обобщений. Направлен на усвоение детьми «ключевых знаний» о музыке, воплощенных в  тематизме программы; на формирование художественного мышления, а также на достижение целостности урока на  основе темы четверти. В процессе обучения учащихся музыке используются следующие педагогические технологии: ­ информационно­коммуникативные; ­ здоровьесберегающие; ­ компьютерные; ­ технологии личностно­ориентированного образования; ­ игровые. Формы (приемы) контроля:   наблюдение;  фронтальный устный опрос;  тест;  урок­концерт;  игровые формы;  самостоятельная работа;  творческая работа.  Основное содержание курса. Изучение учебного предмета «Музыка» в 8 классе направлено на расширение опыта эмоционально­ценностного  отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально­творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в предыдущие годы обучения в процессе занятий музыкой. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально­личностного отношения учащихся к музыке, развитие музыкального  мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира,  воспитание потребности в музыкальном самообразовании. Целью уроков музыки в 8  классе является духовно­нравственное воспитание школьников через приобщение к  музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармонического формирования личности. Главная тема 8   классе ­ «Традиции и современность в музыке» ­ обращена к воплощению в музыке проблемы вечной  связи времен. Музыкальное искусство рассматривается сквозь призму вековых традиций, продолжающих свою жизнь и  поныне. За основу берутся «вечные темы» искусства ­ мир сказки и мифа, мир человеческих чувств, мир духовных поисков, предстающие в нерасторжимом единстве прошлого и настоящего и утверждающие тем самым их непреходящее  значение для музыкального искусства. Современность трактуется в программе двояко: это и вечная актуальность высоких традиций, и новое, пришедшее  вместе с XX веком. Таким образом, представляется возможность путем сравнения установить, какие музыкальные  произведения продолжают идеи высокого и вечного, а какие представляют собой проявление моды или злободневных  течений. Содержание программы базируется на нравственно­эстетическом, интонационно­образном, жанрово­стилевом  постижении учащимися основных пластов музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд»  классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов  искусства. Компетенции, которыми должны овладеть обучающиеся в процессе изучения данной программы. Личностные результаты: ­ укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и  народа;  ­  наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и  самобытном разнообразии;  ­  формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с  музыкой;  ­  приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих  музыкально­творческих возможностей; ­  развитие мотивов музыкально­учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе  коллективного (индивидуального) музицирования;  ­ продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в  том числе музыкальных;  ­  развитие духовно­нравственных  и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание,  уважительное отношение к историко­культурным традициям других народов. Метапредметные результаты: ­  наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности; ­ ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни группы, класса, школы,  города, региона; ­   овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов  решения проблем поискового характера; ­    применение знаково­символических и речевых средств,  для решения коммуникативных и познавательных задач; ­   готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам  музыкального искусства;  ­  планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин  неуспешности, умение корректировать свои действия;  ­   участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;  ­    умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном  разнообразии. Предметные результаты:  ­  развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам музыкально­ творческой деятельности; ­   развитие художественного восприятия, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке  как способе выражения духовных переживаний человека;  ­    общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно­нравственном развитии, знание основных  закономерностей музыкального искусства; ­   представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко­ культурной, энтической. региональной самобытности музыкального искусства разных народов;  ­    использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно­образного содержания музыкальных  произведений в различных видах музыкальной и учебно­творческой деятельности; ­     готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации  различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной  деятельности; ­    участие в создании театрализованных и музыкально­пластических композиций, исполнение вокально­хоровых  произведений, импровизаций.    Критерии оценки образовательных результатов на уроках музыки.  1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.  2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.  3.Рост   исполнительских   навыков,   которые   оцениваются   с   учётом   исходного   уровня   подготовки   ученика   и   его активности в занятиях.  На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала.  При   оценивании   успеваемости   ориентирами   для   учителя   являются   конкретные   требования   к   учащимся, представленные в программе каждого класса и  нормы оценки знаний и умений.  Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.  Учебная   программа   предполагает   освоение   учащимися   различных   видов   музыкальной   деятельности:   хорового пения, слушания музыкальных произведений,  импровизацию, коллективное музицирование.    Слушание музыки.    На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.  Учитывается:  ­степень   раскрытия   эмоционального   содержания   музыкального   произведения   через   средства   музыкальной выразительности; ­самостоятельность в разборе музыкального произведения; ­умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.     Нормы оценок.     Оценка   «пять»:   дан   правильный   и   полный   ответ,   включающий   характеристику   содержания   музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.  Оценка «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1­2) вопросами учителя.  Оценка «три»: ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.  Оценка «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.   Для   оценивания   качества   выполнения   учениками   певческих   заданий   необходимо   предварительно   провести      Хоровое пение. индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.  Учёт   полученных   данных,   с   одной   стороны,   позволит   дать   более   объективную   оценку   качества   выполнения учеником певческого задания, с другой стороны­ учесть при выборе  задания индивидуальные  особенности его музыкального   развития   и,   таким   образом,   создать   наиболее   благоприятные   условия   опроса.   Так,   например, предлагая   ученику   исполнить   песню,   нужно   знать   рабочий   диапазон   его   голоса   и,   если   он   не   соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.    Нормы оценок.   «пять»: ­знание мелодической линии и текста песни; ­чистое интонирование и ритмически точное исполнение; ­выразительное исполнение. ­знание мелодической линии и текста песни; ­в основном чистое интонирование, ритмически правильное; ­пение недостаточно выразительное.     «четыре»:     «три»:     «два»:   Критерии   и   нормы   оценок   устных,     письменных,     практических   работ   при   выполнении   проблемно­ ­допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни; ­неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности; ­пение невыразительное. ­исполнение неуверенное, фальшивое. творческих заданий.    Оценка «5» (отлично) Показатели оценки результатов учебной деятельности           Ученик   обнаруживает   усвоение   обязательного   уровня   и   уровня   повышенной   сложности   учебных программ;   выделяет   главные   положения   в   учебном   материале   и   не   затрудняется   при   ответах   на видоизмененные  вопросы; свободно применяет полученные  знания на практике; не допускает ошибок в воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно.      Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за Целостное   восприятие   музыкального   образа.   Высказывание   оценочных   суждений   по   поводу развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.   Осуществление   вокально­хоровой   деятельности   и   инструментального   музицирования   на   основе   нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой   прослушанного произведения.        Интерпретация музыкального образа в процессе вокально­хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств, создание  исполнительского плана      Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение  результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.          Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике;   в   устных   ответах   не   допускает   серьезных   ошибок,   легко   устраняет   отдельные   неточности   с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.      Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение   использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение  целесообразности их  использования. «4» (хорошо) «3» (удовлетворитель но)      Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его   самостоятельном   воспроизведении   и   требует   дополнительных   уточняющих   вопросов   учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видоизмененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.      Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой.        Распознавание основных дирижёрских жестов, способов звукоизвлечения, исполнительских приёмов, предусмотренных учебной программой Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке. «2»(неудовлетвор ительно) У  обучающегося   имеются   отдельные   представления   об   изученном   материале,  но   все   же   большая   часть обязательного   уровня   учебных   программ   не   усвоена,   в   письменных   и   практических   работах   ученик допускает грубые ошибки.      6­5 баллов – «5» ; 4­3 балла – «4»;  2­1 балл – «3»;   0 баллов – «2»   Шкала оценок для  тестов  по музыке  Оценка выставляется по количеству набранных баллов:    Выполнено 100 ­ 91% работы – оценка «5»      Выполнено 90­71%   работы – оценка «4»                                                                                          Оценка  реферата:             Оценка   складывается   из   ряда   моментов:   учитываются   формальные   требования   к   реферату,   грамотность раскрытия темы, защита работы, ответы на вопросы, заданные после защиты реферата; в оформлении должен быть титульный   лист,  оглавление,  сноски, источники;  введение  должно  включать  краткое  обоснование  актуальности темы, цель  работы,  задачи,  краткий  обзор изученной литературы;  основная  часть содержит  материал, который отобран учеником для рассмотрения темы, мнение учащегося по проблеме, должно быть разделение на параграфы с названием, логика изложения, правильно оформленные сноски; заключение – выводы о том, насколько удалось выполнить обозначенные во введении задачи и цели; защита проходит в течение 5­15 минут, во время которой рассказывается об актуальности темы, поставленных целях и задачах, изученной литературе, о структуре основной части, выводах.      Самостоятельная работа:          Оценивается степень самостоятельности: без помощи учителя (3 балла);   незначительная помощь учителя (2 балла);   существенная   помощь   учителя   (1   балл);   не   справился   (0   баллов)   Правильность   выполнения:   работа выполнена верно или с незначительной ошибкой (3 балла),  работа выполнена с ошибками, но количество ошибок не превышает 50 % от работы (2 балла), ошибки составляют 50­70 % работы (1 балл), ошибок в работе более 2/3 всего объема (0 баллов).    Выполнено 70­51%  работы – оценка «3»    Выполнено менее 50%  работы – оценка «2» .    Оценка выполнения проекта.  0­7 баллов­ «2»  7­11 баллов – «3»  12­16 баллов – «4»  17­21 балл – «5»       Критерии оценивания проектов Цель не сформулирована Цель определена, но план её достижения отсутствует Цель определена, дан краткий план её достижения Цель определена, ясно описана, дан подробный план её достижения Тема проекта не раскрыта Тема проекта раскрыта фрагментарно Тема проекта раскрыта, автор показал знание темы в рамках школьной программы Тема   проекта   раскрыта   исчерпывающе,   автор   продемонстрировал   глубокие   знания,   выходящие   за   рамки школьной программы Использована неподходящая информация Большая часть представленной информации не относится к теме работы Работа   содержит   незначительный   объём   подходящей   информации   из   ограниченного   числа   однотипных источников Работа содержит достаточно полную информацию из разнообразных источников Работа шаблонная, показывающая формальное отношение к ней автора Автор проявил незначительный интерес к теме проекта, не продемонстрировал самостоятельность в работе, не использовал возможности творческого подхода 0 1 2 3 0 1 2 3 0 1 2 3 0 1 Работа   самостоятельная,   демонстрирующая   серьёзную   заинтересованность   автора;   предпринята   попытка представить личный взгляд на тему проекта, применены элементы творчества Работа отличается творческим подходом, собственным оригинальным отношением автора к идее проекта Письменная часть проекта отсутствует В письменной части отсутствуют установленные правилами порядок и чёткая структура, допущены серьёзные ошибки в оформлении Предприняты   попытки   оформить   работу   в   соответствии   с   установленными   правилами,   придать   ей соответствующую структуру Работа отличается чётким и грамотным оформлением в точном соответствии с установленными правилами Презентация не проведена Материал изложен с учётом регламента, однако автору не удалось заинтересовать аудиторию Автору Удалось вызвать интерес аудитории, но он вышел за рамки регламента Автору удалось вызвать интерес аудитории и уложиться в регламент Проектный продукт отсутствует Проектный продукт не соответствует требованиям качества (эстетика, удобство использования, соответствие заявленным целям) Продукт не полностью соответствует требованиям качества Продукт полностью соответствует требованиям качества (эстетичен, удобен в использовании, соответствует заявленным целям) 2 3 0 1 2 3 0 1 2 3 0 1 2 3    Раздел 2. Требования к уровню подготовки учащихся:   8 класса:  —постижение духовного наследия человечества на основе эмоционального переживания произведений искусства;  —освоение содержания, претворяющего проблемы «вечных тем» в искусстве;  —умение аргументировано рассуждать о роли музыки в жизни человека;  —осмысление   важнейших   категорий   в   музыкальном   искусстве   —   традиции   и   современности,   понимании   их неразрывной связи;  —установление   взаимодействий   между   образами   музыки,   литературы   и   изобразительного   искусства   на   уровне содержания и формы;  —понимание концептуально­содержательных особенностей сонатной формы;  —сформированность   навыков   вокально­хоровой   деятельности   —   умение   исполнять   произведения   различных жанров   и   стилей,   представленных   в   программе;   умение   петь   под   фонограмму   с   различным   аккомпанементом (фортепиано,  гитара,  электромузыкальные  инструменты),  умение  владеть  своим  голосом  и  дыханием  в  период мутации.  Требования к уровню подготовки выпускников:   В результате изучения музыки ученик должен:           уметь:   знать/понимать: ­ специфику музыки как вида искусства; ­ возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни; ­ основные жанры народной и профессиональной музыки; ­ многообразие музыкальных образов и способов их развития; ­ основные формы музыки; ­ характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов; ­ виды оркестров, названия наиболее известных инструментов; ­ имена выдающихся композиторов и музыкантов­исполнителей; ­ эмоционально­образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; ­   узнавать   на  слух   изученные   произведения   русской   и   зарубежной   классики,  образцы   народного   музыкального творчества, произведения современных композиторов; ­   выразительно   исполнять   соло:   несколько   народных   песен,   песен   композиторов­классиков   и   современных  композиторов (по выбору учащихся); ­ исполнять в хоре вокальные произведения (с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и простейшие двухголосные произведения, в том числе с ориентацией на нотную запись); ­   сравнивать   музыкальные   произведения   на   основе   полученных   знаний   об   интонационной   природе   музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии; ­ сравнивать интерпретацию одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; ­ различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра; ­ устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;  использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:  ­   певческого   и   инструментального   музицирования   дома,   в   кругу   друзей   и   сверстников,   на   внеклассных   и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках; ­ слушания музыкальных произведений разнообразных стилей, жанров и форм; ­ размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;        ­ музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время  (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио­ и телепередач и др.); определения  своего отношения к музыкальным явлениям действительности; выражения своих личных музыкальных впечатлений в  форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, ЭССЕ, РЕЦЕНЗИЙ Календарно-тематическое планирование на учебный год: 2016/2017 Вариант: /Музыка/8 класс/Музыка 8 класс Общее количество часов: 34 Требования к уровню подготовки в соответствии с ФК и РК ГОС № уро ка Тема урока Ко л­ во час ов Содержание урока Программное и учебнометодическ ое обеспечение (Материалы, пособия) Дома шнее задани е Подробн ости урока Предметно ­ информационна я составляющая (знать, понимать) Педагогич еские условия и средства реализаци и ГОСа Ценностно ­ ориентацио нная составляю щая Деятельнос тно ­ коммуникат ивная составляющ ая (общеучебн ые и предметные умения) Раздел 1: Традиция и современность в музыке ­ 2 ч  1. Музыка  1  учебник,аудиозапис ь.ноутбук «старая» и  «новая» Главная тема  года —  «Традиция и  современность  в музыке»; ее  осмысление  сквозь призму  вечных тем.  Три  направления,  три вечные  темы,  связанные с  фольклорно­     Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в Хоровое  пение 1. Размышлять о  значении  музыкального  искусства в жизни современного  человека (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике). 2.  Рассуждать о  специфике  воплощения  духовного опыта  развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и укрепление  культурной,  этнической  и  гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа мифологически ми  источниками,  религиозными  исканиями,  проблемами  человеческих  чувств и  взаимоотношен иями.  Понимание ? старой? и ? новой? музыки  с точки зрения  вечной  актуальности  великих  музыкальных  произведений  для всех  времен и  поколений.  Музыка: А.  Островский,  стихи О.  Острового.  Песня остается с человеком  (пение) Традиции и  новаторство в   2. Настоящая  музыка не  1  человечества в  музыкальном  искусстве (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике). учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1. Осваивать  отдельные  развитие  художествен наличие  эмоциональн Слушание  музыки бывает  «старой» деятельности  человека.  Относительнос ть понятий ? старое? и ? новое?  применительно к искусству (на примере  сравнения  музыкальных  произведений  — пьесы X.  Родриго ? Пастораль? и  финала  Концерта № 4  для гобоя с  оркестром Л.  А. Лебрена).  Музыка: Х.  Родриго.  Пастораль  (слушание); Л.  А. Лебрен.  Концерт № 4  для гобоя с  оркестром. III  часть.  Фрагмент  (слушание); Т.  Хренников,  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания ого  отношения к искусству,  эстетическо го взгляда  на мир в его  целостности ,  художествен ном и  самобытном  разнообрази и ного  восприятия,  умение  оценивать  произведени я разных  видов  искусств,  размышлять  о музыке как способе  выражения  духовных  переживаний человека образцы,  характерные  черты  западноевропейск ой музыки разных эпох. 2.  Сравнивать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии, ритму,  форме) музыку  отдельных  композиторов  прошлого и  современности (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике). 3.  Находить  ассоциативные  связи между  художественными образами музыки  и  изобразительного  искусства. 4.  Сотрудничать со  сверстниками в  процессе стихи М.  Матусовского.  Московские  окна (пение) Раздел 2: О традиции в музыке ­ 1 ч  1. Живая сила  1  традиции учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в формирован ие  личностного смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства коллективного  обсуждения  вопросов  учебника. 1. Рассуждать о  роли и значении  художественно­ исторических  традиций в  произведениях  искусства (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике). 2.  Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции красоты  и правды. 3.  Воспринимать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства и  средств  выражения. 4.  Наблюдать за  развитием одного  образа в музыке Традиция как  хранитель  памяти и  культуры  человечества.  Летописи и  предания  «старинных»  людей. Образ  летописца  Пимена в опере М.Мусоргског о «Борис  Годунов». Л и  т е р а т у р а  А. Пушкин.  Борис Годунов. Фрагмент. Ж и  в о п и с ь И.  Билибин.  Келья в  Чудовом  монастыре.  Эскиз  декорации к  первой картине I действия  оперы  М.Мусоргског о «Борис  Годунов». М у  з ы к а М.  М.Мусоргский. Монолог  Пимена. Из  оперы «Борис  Годунов». I  действие  (слушание); Ю. Чичков, стихи  К. Ибряева.  Наша школьная страна (пение) Раздел 3: Вечные темы в музыке ­ 20 ч Сказка и миф   1. Сказочно­ как вечные  источники  искусства.  Единение души человека с  душой  природы в  легендах,  мифах,  сказках.  Музыка: Н.  Римский­ мифологичес кие темы.  Искусство  начинается с  мифа 1  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания 1. Понимать роль  мифологии в со­  хранении и  развитии общей  культуры  народов. 2.  Воспринимать и  выявлять внешние связи между  музыкой и  окружающим  миром природы.  3. Осваивать  представлен ие о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественн ых традиций  и  постижения  историко­ культурной,  приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современно м мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих Корсаков.  Протяжная  песня Садко ? Ой ты, темная  дубравушка?.  Из оперы ? Садко?  (слушание); Я.  Дубравин,  стихи В.  Суслова. Песня о земной  красоте (пение) Сочетание  реального и  вымышленного  в опере Н.  Римского­ Корсакова  «Снегурочка».  Влияние  сказочно­ мифологическо й темы на  музыкальный  язык оперы.  Музыка: Н.  Римский­ Корсаков.  Сцена Весны с  птицами.   2. Сказочно­ 1  мифологичес кие темы.  Мир  сказочной  мифологии:  опера Н.  Римского –  Корсакова  «Снегурочка» учебник,аудиозапис ь.ноутбук     отдельные  образцы русской  классической  музыкальной  школы энтической.  регионально й  самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов возможносте й 1. Эмоционально  воспринимать  мифопоэтическое творчество во  всем его  многообразии. 2.  Воспринимать и  оценивать музы­  кальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  средств  выражения. 3.  Понимать  характерные  особенности  использован ие  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного содержания  музыкальных произведени й в  различных  видах  музыкальной и учебно­ творческой  деятельност развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала  в процессе  коллективно го  (индивидуал ьного)  музицирован ия Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1   3. Сказочно­ мифологичес кие темы.  Языческая  Русь в «Весне священной»  И.  Стравинского Вступление к  опере  «Снегурочка»  (слушание); И.  Сохадзе, стихи  Л. Фоменко.  Добрая фея  (пение). Особенности  тем и образов в музыке начала  XX века.  Воплощение  образа  языческой Руси в балете И.  Стравинского ? Весна  священная?  (синтез  прошлого и  настоящего,  культ танца  как символа  энергии жизни,  могучая стихия ритма).  Музыка: И.  Стравинский.  Весенние  гадания,  и Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальны х музыкального  языка. 4.  Осваивать  стилевые черты  русской  классической  музыкальной  школы. 1. Исследовать  разнообразие  музыки XX века.  2. Осознавать  интонационно­ образные,  жанровые,  стилевые основы  музыки XX века  (с учетом  критериев,  представленных в учебнике). 3.  Воспринимать и  оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  формы. 4.  Осознавать и  рассказывать о учебник,аудиозапис ь.ноутбук      4. Сказочно­ 1  мифологичес кие  темы.«Благос ловляю вас,  леса…» Пляски  щеголих. Из  балета ?Весна  священная?  (слушание); Л.  Квинт, стихи  В. Кострова.  Здравствуй,  мир (пение) Романс П.  Чайковского  на стихи А.  Толстого ? Благословляю  вас, леса...? —  гимн  восторженного  единения  человека и  природы,  человека и  всего  человечества.  П. Чайковский, стихи А.  Толстого.  Благословляю  вас, леса...  (слушание); В.  Ребиков, стихи А. Пушкина.  влиянии музыки  на человека. 5.  Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка 1. Осознавать и  рассказывать о  влиянии музыки  на человека. 2.  Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка. 3.  Осваивать  отдельные  образцы,  характерные  черты  западноевропейск ой музыки разных эпох (стиль  импрессионизма).  4. Понимать  характерные  черты музыки П.  Чайковского. Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведени я разных  видов  искусств,  размышлять  о музыке как способе  выражения  духовных  переживаний человека развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и,  понимание и сопереживан ие,  уважительно е отношение к историко­ культурным  традициям  других  народов учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства укрепление  культурной,  этнической  и  гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа 1. Осознавать и  рассказывать о  влиянии музыки  на человека. 2.  Выявлять  возможности  эмоционального  воздействия  музыки на  человека. 3.  Осознавать  интонационно ­  образные,  жанровые и  стилевые  особенности  музыки 1   5. Мир  человеческих  чувств.  Образы  радости в  музыке Румяной зарею  покрылся  восток...  (пение) Воплощение  эмоциональног о мира  человека в  музыке.  Многообразие  светлых и  радостных  музыкальных  образов.  Безраздельная  радость и  веселье в  Хороводной  песне Садко  (из оперы Н.  Римского­ Корсакова ? Садко?).  Музыка: Н.  Римский­ Корсаков.  Хороводная  песня Садко.  Из оперы ? Садко?  (слушание); В. учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1   6. Мир  человеческих  чувств.  «Мелодией  одной звучат  печаль и  радость» А.Моцарт,  русский текст  А. Мурина.  Слава солнцу,  слава миру  (пение) Изменчивость  музыкальных  настроений и  образов —  характерная  особенность  музыкальных  произведений.  Сравнение  характеров  частей в  произведении  крупной  формы —  Концерта № 23 для  фортепиано с  оркестром В.  А.Моцарта.  Музыка: В.  А.Моцарт.  Концерт № 23  для  фортепиано с  оркестром  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в наличие  эмоциональн ого  отношения к искусству,  эстетическо го взгляда  на мир в его  целостности ,  художествен ном и  самобытном  разнообрази и представлен ие о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественн ых традиций  и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  регионально й  самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов 1. Выявлять круг  музыкальных  образов в  произведениях  крупных форм. 2.  Воспринимать и  сравнивать  особенности  музыкального  языка в  произведениях  (частях  произведения)  разного  смыслового и  эмоционального  содержания. 3.  Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии) музыку отдельных  выдающихся учебник,аудиозапис ь.ноутбук      7. 1  «Мелодией  одной звучат  печаль и  радость». (слушание); Б.  Окуджава.  Песня о  Моцарте  (пение) Одномоментно сть состояний  радости и  грусти в  музыкальных  произведениях  малой формы  (на примере  романса С.  Рахманинова ? Здесь  хорошо?).  Особенности  истории  создания  романса, его  содержания и  средств  выразительност и (лад,  гармония,  диалог между  вокальной и  фортепианной  партиями).  Выразительнос Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания наличие  эмоциональн ого  отношения к искусству,  эстетическо го взгляда  на мир в его  целостности ,  художествен ном и  самобытном  разнообрази и использован ие  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного содержания  музыкальных произведени й в  различных  видах  музыкальной и учебно­ творческой  деятельност и композиторов (В.  А.Моцарта) 1. Осознавать  интонационно­ образные,  жанровые и  стилевые основы  музыки. 2.  Воспринимать и  сравнивать  разнообразные по  смыслу  мелодико­ гармонические  интонации при  прослушивании  музыкальных  произведений. 3.  Наблюдать за  развитием одного  или нескольких  образов в музыке. 4. Анализировать  приемы  взаимодействия и  развития одного  или нескольких  образов в ть воплощения  образов  радости и  скорби в  вокальной  пьесе Д.  Шостаковича ? Бессмертие?.  Музыка: С.  Рахманинов,  стихи Г.  Галиной. Здесь  хорошо  (слушание);  Д.Шостакович, стихи  Микеланджело Буонарроти.  Бессмертие. Из сюиты для баса и фортепиано  (слушание) Образы скорби  и печали в  музыке,  глубина их  содержания.  Способность   8. Мир  1  человеческих  чувств.  «Слёзы  людские, о  слёзы  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     произведениях  разных форм и  жанров. 5.  Воспринимать и  сравнивать 1  музыкальный  язык в  произведениях,  включающих  многомерное  эмоциональное  содержание. 6.  Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии,  принципам  развития) музыку  отдельных  выдающихся  композиторов (С.  Рахманинова, Д.  Шостаковича) 1. Осознавать и  рассказывать о  влиянии музыки  на человека. 2.  Выявлять  возможности  развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн музыки  грустного  характера  приносить  утешение (на  примере пьесы  «Грезы» из  фортепианного цикла  «Детские  пьесы» Р.  Шумана).  Музыка: П.  Чайковский.  Болезнь куклы. Из «Детского  альбома»  (слушание); Р.  Шуман Грезы.  Из  фортепианного цикла  «Детские  сцены»  (слушание); В.  Высоцкий.  Братские  могилы (пение) Чувства  одиночества,  неразделенной  людские…»  9. Мир  человеческих  чувств.  1  эмоционального  воздействия  музыки на  человека. 3.  Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции красоты  и правды. 4.  Осознавать  интонационно­ образные основы  музыки у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и современно м мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й ых  фрагменто в учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1. Осознавать и  рассказывать о  влиянии музыки  развитие  художествен ного  развитие  мотивов  музыкально­ Слушание  музыки  Хоровое любви,  воплощенные в  музыке ? Лунной?  сонаты Л.  Бетховена.  Понимание  смысла  метафоры ? Экология  человеческой  души?.  Музыка: Л.  Бетховен.  Соната № 14  для  фортепиано. I  часть  (слушание); А.  Рыбников,  стихи А.  Вознесенского. Я тебя никогда не забуду. Из  рок­оперы ? Юнона и  Авось? (пение) Сила  искренности  образа Татьяны Лариной в  Бессмертные  звуки  «Лунной»  сонаты  10. Мир  1  человеческих  чувств. Два  Пушкинских  на человека. 2.  Выявлять  возможности  эмоционального  воздействия  музыки на  человека. 3.  Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции красоты  и правды. 4.  Осознавать  интонационно­ образные основы  музыки. 5.  Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии) музыку отдельных  выдающихся  композиторов (Л.  Бетховен) восприятия,  умение  оценивать  произведени я разных  видов  искусств,  размышлять  о музыке как способе  выражения  духовных  переживаний человека учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала  в процессе  коллективно го  (индивидуал ьного)  музицирован ия пение  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1. Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции правды и  общее  понятие о  роли музыки  в жизни  продуктивно е  сотрудничес тво  Слушание  музыки  Хоровое  пение образов в  музыке опере П.  Чайковского  «Евгений  Онегин».  Воплощение  психологическ ого портрета  героини в  Сцене письма.  Музыка: П.  Чайковский.  Сцена письма.  Из оперы ? Евгений  Онегин?.  Фрагмент  (слушание); А.  Макаревич.  Пока горит  свеча (пение) Анализ  музыкальн ых  фрагменто в человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальны х красоты. 2.  Воспринимать и  оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  формы. 3.  Рассуждать о  яркости и  контрастности  образов в музыке. 4. Наблюдать за  развитием и  сопоставлением  образов на основе сходства и  различия  музыкальных  тем.5.  Воспринимать  особенности  интонационного и драматургическог о развития в  произведениях  сложных форм. 6. Сравнивать  музыкальный  язык в  произведениях (фрагментах  произведения)  разного  эмоционального  содержания. 7.  Сотрудничать со  сверстниками в  процессе  коллективного  обсуждения  проблемных  вопросов:  отстаивать  собственную  точку  зрения;учитывать  мнения  товарищей 1. Выявлять  возможности  эмоционального  воздействия  музыки  начеловека.2.  Воспринимать и  сравнивать  музыкальные  образы в  произведениях  разного  смыслового и  Слушание  музыки  Контрольн ая работа  Хоровое  пение представлен ие о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественн ых традиций  и  постижения  историко­ культурной,  развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и,  понимание и сопереживан ие,  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1   11. Мир  человеческих  чувств. Два  Пушкинских  образов в  музыке. Радостный  порыв,  воодушевление в романсе  Пушкина —  Глинки ?В  крови горит  огонь  желанья...?.  Сравнение  двух  пушкинских  образов, воплощенных в произведениях  Глинки и  Чайковского.  Музыка: М.  Глинка, стихи  А. Пушкина. В  крови горит  огонь  желанья...  (слушание); Н.  Леви, стихи А.  Олицкого. В  пушкинском  парке (пение) Традиция в  искусстве.  Смысл  изречения Ф.  Шатобриана: ? Счастье можно найти только  на исхоженных  дорогах?. Тема нарушенного  запрета в  произведениях  искусства.  Воплощение  коллизии в  увертюре­  12. Мир  1  человеческих  чувств.  Трагедия  любви в  музыке.  П.Чайковски й «Ромео и  Джульетта» учебник,аудиозапис ь.ноутбук     эмоционального  содержания. 3.  Понимать  стилевые черты  русской  классической  музыкальной  школы (с учетом  критериев,  представленных в учебнике) энтической.  регионально й  самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов уважительно е отношение к историко­ культурным  традициям  других  народов Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в Хоровое  пение 1. Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции красоты  и правды.2.  Воспринимать и  оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  формы.3.  Выявлять круг  музыкальных  образов в  использован ие  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного содержания  музыкальных произведени й в  различных  видах  музыкальной и учебно­ укрепление  культурной,  этнической  и  гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа фантазии П.  Чайковского ? Ромео и  Джульетта? (конфликт  между силой  вековых  законов и  силой любви).  Реализация  содержания  трагедии в  сонатной  форме. Роль  вступления и  коды в  драматургии  произведения.  Музыка: П.  Чайковский.  Увертюра­ фантазия ? Ромео и  Джульетта?  (слушание); Ю. Визбор. Ты у  меня одна  (пение) творческой  деятельност и музыкальном  произведении. 4.  Рассуждать о  яркости и  контрастности  образов в музыке. 5. Воспринимать  особенности  интонационного и драматургическог о развития в  произведениях  сложных форм. 6. Исследовать  многообразие  форм построения  музыкальных  произведений  (сонатная форма). 7. Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка. 8. Узнавать по характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии,  фактуре,  динамике) музыку отдельных учебник,аудиозапис ь.ноутбук      13. Мир  1  человеческих  чувств.Подви г во имя  свободы. Л.  Бетховен.  Увертюра  «Эгмонт» Пафос  революционной борьбы в  увертюре Л.  Бетховена  «Эгмонт».  Автобиографи ческие мотивы  в этом  произведении.  Сходство и  отличия между увертюрами П.  Чайковского и  Л. Бетховена.  Музыка: Л.  Бетховен.  Увертюра  «Эгмонт»  (слушание); В.  Высоцкий.  Песня о друге.  Из кинофильма «Вертикаль»  (пение) Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и наличие  эмоциональн ого  отношения к искусству,  эстетическо го взгляда  на мир в его  целостности ,  художествен ном и  самобытном  разнообрази и выдающихся  композиторов (П.  Чайковского) 1. Воспринимать  и оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  формы. 2.  Выявлять круг  музыкальных  образов в  различных  музыкальных  произведениях. 3.  Анализировать и  сравнивать  приемы развития  музыкальных  образов в  произведениях  одинаковых  жанров и форм. 5. Воспринимать  особенности  интонационного и драматургическог о развития в  произведениях сложных форм. 6. Исследовать  многообразие  форм построения  музыкальных  произведений  (сонатная форма). 7. Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии, ритму,  динамике) музыку отдельных  выдающихся  композиторов (Л.  Бетховена) 1. Выявлять и  устанавливать  ассоциативные  связи между  образами  художественных  произведений и  образами  природы (с  учетом  критериев,предст авленных в  учебнике). 2.  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведени я разных  видов  искусств,  размышлять  о музыке как способе  формирован ие  личностного смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1   14. Мир  человеческих  чувств.  Мотивы пути  и дороги в  русском  искусстве Понятия путь и дорога. Как  символы жизни и судьбы.  Переплетение  мотивов вьюги, метели, дороги как  характерная  примета  русского  искусства.  Множественно сть смыслов  музыкального  образа в  пьесе ?Тройка? из оркестровой сюиты Г.  Свиридова ? Метель?.  Музыка: Г.  Свиридов.  Тройка. Из  оркестровой  сюиты ? Метель?  (слушание); А.  Алябьев, стихи А. Пушкина.  Зимняя дорога  (пение); К.  Кельми, стихи  А. Пушкиной.  Замыкая круг  (пение) выражения  духовных  переживаний человека Воспринимать и  выявлять внешние и внутренние  связи между музы кой, литературой  и изобразитель­  ным искусством  (с учетом снее ии­ ев,  представленных в учебнике). 3.  Исследовать  значение  литературы и  изобразительного  искусства для  воплощения  музыкальных  образов. 4.  Узнавать по  характерным  призна­ кам  (интонации,  мелодии, ладогар­ моническим  особенностям)  музыку  отдельных  выдающихся  композито­ ров  (Г. Свиридова). 5.  Самостоятельно подбирать  музыкальные,  литературные,  живописные  произведения к  изучаемой теме.  6. Использовать  образовательные  ресурсы сети  Интернет для  поиска  художественных  произведений 1. Понимать  значение  духовной музыки  в сохранении и  развитии общей  культуры народа.  2. Эмоционально  воспринимать  духовную музыку  русских  композиторов. 3.  Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции красоты  и правды. 4.  Осознавать  интонационно­ Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в Хоровое  пение общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современно м мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й учебник,аудиозапис ь.ноутбук      15. В поисках  истины и  красоты. Мир духовной  музыки 1  Мир красоты и  гармонии1 в  духовной  музыке.  Великие  композиторы  — авторы  духовных  сочинений.  Роль гармонии  и фактуры в  создании  художественно го образа хора  М. Глинки ? Херувимская  песнь?. М.  Глинка. 1   16. В поисках  истины и  красоты.  Колокольный  звон на Руси Херувимская  песнь  (слушание); Д.  Бортнянский.  Тебе поем. Из ? Трехголосной  литургии?  (пение); Гимн ? Достойно  есть?. Русское  песнопение  (пение) Роль  колокольного  звона в жизни  русского  человека.  Колокольная  симфония  старой Москвы в описании М.  Лермонтова.  Музыка  утренних  колоколов во  Вступлении к  опере ? Хованщина? М. Мусоргского.  Праздничное  многоголосие  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     образные,  жанровые и  стилевые основы  русской духовной музыки. 5.  Осуществлять  поиск  музыкально­  образовательной  информации в  сети Интернет 1. Выявлять  возможности  эмоционального  воздействия  колокольного  звона. 2.  Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка. 3.  Находить  ассоциативные  связи между  художественными образами музыки  и  изобразительного  искусства. 4.  Просмотр  презентаци и. развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала  в процессе  коллективно го  (индивидуал ьного)  музицирован ия представлен ие о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественн ых традиций  и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  регионально й  самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов Самостоятельно  подбирать  сходные  поэтические  произведения к  изучаемой музыке колоколов в  Сцене венчания Бориса на  царство (опера  М.  Мусоргского ? Борис  Годунов?).  Радостный  перезвон в  музыкальной  поэме ? Колокола? С.  Рахманинова.  Музыка: М.  Мусоргский.  Рассвет на  Москве­реке.  Вступление к  опере ? Хованщина?  (слушание); М.  Мусоргский.  Пролог. Из  оперы ?Борис  Годунов?.  Фрагмент  (слушание); С.  Рахманинов.  Колокола. № 1. Из поэмы для  солистов, хора 1   17. В поисках  истины и  красоты.  Рождественск ая звезда и  симфоническог о оркестра.  Фрагмент  (слушание); С.  Филатов, стихи О. Хабарова.  Церквушки  России (пение); Е. Крылатов,  стихи Ю.  Энтина.  Колокола  (пение) Значение  праздника  Рождества в  христианской  культуре. Тема Рождества в  искусстве  (образы,  символы,  атрибуты). Л и  т е р а т у р а  Б. Пастернак.  Рождественска я звезда.  Фрагмент;  И.Шмелев.  Лето Господне. учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Слушание  музыки  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания 1. Оценивать  произведения  искусства с  позиции красоты  и правды. 2.  Воспринимать и  оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  формы. 3.  Эмоционально  воспринимать  художественные  образы различных использован ие  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного содержания  музыкальных произведени й в  различных  видах  музыкальной и учебно­ творческой  продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальны х деятельност и видов искусства.  4. Рассуждать о  своеобразии  отечественной  духовной музыки  прошлого (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике) Фрагмент. Ж и  в о п и с ь Я.  Тинторетто.  Рождество;  Неизвестный  мастер XV в.  Рождество; П.  Веронезе.  Поклонение  волхвов; С.  Боттичелли.  Рождество; Я.  Брейгель  Младший.  Поклонение  волхвов; Х.  Б.Майно.  Поклонение  волхвов; И.  Горюшкин­ Сорокопудов.  Зима.  Ростовский  Кремль. М у з  ы к а. А.  Лядов. ? Рождество  Твое, Христе  Боже наш?  (слушание). В.  Филатова,  стихи учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1   18. В поисках  истины и  красоты. От  Рождества до  Крещения П.Морозова.  Под Рождество (пение) Рождественски е праздники на  Руси: Святки.  Обряд  колядования  (на примере  фрагмента из  повести Н.  Гоголя ?Ночь  перед  Рождеством?).  П о э з и я  В.Жуковский.  Светлана.  Фрагмент. Н.  Гоголь. Ночь  перед  Рождеством.Ф рагмент. Ж и в  о п и с ь Н.  Кожин.  Святочное  гадание; Н.  Пимоненко.  Святочное  гадание; К.  Трутовский.  Колядки в  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Хоровое  пение развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и,  понимание и сопереживан ие,  уважительно е отношение к историко­ культурным  традициям  других  народов 1. Эмоционально  воспринимать  художественные  образы различных видов искусства.  2. Рассуждать о  своеобразии  отечественной  светской  музыкальной  культуры  прошлого. 3.  Понимать  значение  народного  творчества в  сохранении и  развитии общей  культуры народа.  4.  Самостоятельно  подбирать  сходные  произведения  искусства к  изучаемой теме Малороссии. М у з ы к а П.  Чайковский.  Декабрь.  Святки. Из  фортепианного цикла ? Времена года?  (слушание).Пес енный  репертуар:  Украинская  щедривка  (пение) Празднование  Пасхи на Руси.  Содержание  увертюры Н.  Римского­ Корсакова ? Светлый  праздник?.  Возрождение  традиций  духовной  музыки в  творчестве  современных  композиторов  (на примере  фрагмента  1   19. В поисках  истины и  красоты.  «Светлый  праздник».  Православная музыка  сегодня учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в укрепление  культурной,  этнической  и  гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа 1. Понимать  значение  духовной музыки  в сохранении и  развитии общей  культуры народа.  2. Рассуждать о  своеобразии  отечественной  православной  музыкальной  культуры  прошлого и  настоящего 3.  Самостоятельно  подбирать  произведения  развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведени я разных  видов  искусств,  размышлять  о музыке как способе  выражения  духовных  переживаний человека хорового  произведе ния  Р.Щедрина ? Запечатленный  ангел?). Ц.  Кюи, слова  народные.  Христос  воскрес. Из  цикла ? Двенадцать  детских песен? (пение) Музыка Н.  Римский­ Корсаков.  Увертюра ? Светлый  праздник?.  Фрагмент  (слушание);  Запечатленный  ангел. № 1.  Фрагмент  (слушание); М.  Парцаладзе.  Стихи Е.  Черницкой.  Христос  воскрес  (пение);  20. В поисках  истины и  красоты.  Заключительн ый урок­ концерт 1  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     искусства к  изучаемой теме с  точки зрения  содержательного  сходства. 1. Использовать  ресурсы сети  Интернет для  поиска  художественных  произведений. 2.  Творчески  интерпретировать содержание  изучаемой темы в  изобразительной  деятельности общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства наличие  эмоциональн ого  отношения к искусству,  эстетическо го взгляда  на мир в его  целостности ,  художествен ном и  самобытном  разнообрази и Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в Раздел 4: О современности в музыке ­ 11 ч  1. Как мы  1  понимаем  современност ь учебник,аудиозапис ь.ноутбук Трактовка  понятия  музыке. Новые  темы в  искусстве  начала XX  века.  Выражение  темы  промышленног о пейзажа в  оркестровой  пьесе А.  Онеггера  «Пасифик  231».  Романтизация  индустриально й темы в  искусстве (на  примере  стихотворения  М. Герасимова  «Песнь о  железе»). П о э  з и я М.  Герасимов.  Песнь о железе. Фрагменты. А.  Онеггер.      Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания формирован ие  личностного смысла  постижения  искусства и  расширение  ценностной  сферы в  процессе  общения с  музыкой представлен ие о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественн ых традиций  и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  регионально й  самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов 1. Анализировать  стилевое  многообразие  музыки XX века.  2. Воспринимать  и оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  единства  содержания и  средств  выражения. 3.  Воспринимать и  анализировать  особенности  языка в музыке  XX века (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике). 4.  Самостоятельно  подбирать  сходные  музыкальные,  литературные и  живописные  произведения к  изучаемой теме. учебник,аудиозапис ь.ноутбук      2. Вечные  сюжеты 1  Пасифик 231.  Фрагмент  (слушание); М.  Глинка, стихи  Н. Кукольника. Попутная  песня (пение) Воплощение  вечных тем и  сюжетов в  музыке XX  века. Балет А.  Хачатуряна ? Спартак?:  содержание,  некоторые  особенности  музыкальной  драматургии и  средств  музыкального  выражения.  Музыка А.  Хачатурян.  Смерть  гладиатора;  Адажио  Спартака и  Фригии. Из  балета ? Спартак?  5. Использовать  образовательные  ресурсы сети  Интернет для  поиска  художественных  произведений 1. Анализировать  стилевое  многообразие  музыки XX века.  2. Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка. 3.  Воспринимать и  сравнивать  музыкальный  язык в  произведениях  разного  смыслового  содержания. 4.  Самостоятельно  подбирать  историко­ литературные  произведения к  изучаемой теме.  5. Использовать  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания приобретени е начальных  навыков  социокульту рной  адаптации в  современно м мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й ­  использован ие  элементарны х умений и  навыков при  воплощении  художествен но­образного содержания  музыкальных произведени й в  различных  видах  музыкальной и учебно­ творческой  деятельност и (слушание); М.  Дунаевский,  стихи Ю.  Ряшинцева.  Песня о  дружбе. Из  кинофильма ? Три  мушкетера?  (пение) учебник,аудиозапис ь.ноутбук      3. Философские 1  Многоаспектно образы ХХ  века:  «Турангалила ­симфония»  О. Мессиана сть  философских  выражений в  творчестве  О.Мессиана.  Воплощение  мира  восточных  цивилизаций  в ? Турангалиле­  симфонии?  (полисемичнос образовательные  ресурсы сети  Интернет для  поиска  художественных  источников. 6.  Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  гармонии, ритму)  музыку  отдельных  выдающихся  композиторов (А.  Хачатуряна) 1. Анализировать  стилевое  многообразие  музыки XX века.  2. Выявлять круг  музыкальных  образов в  различных  музыкальных  произведениях  (частях  музыкального  произведения). 3.  Наблюдать за  развитие  художествен ного вкуса,  устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала  в процессе  коллективно го  (индивидуал ьного)  Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в ть термина  турангалила,  космические  идеи и  символы,  специфика  музыкального  языка).  Музыка:  О.Мессиан.  Ликование  звезд. V часть;  Сад сна любви. VI часть. Из ? Турангалилы­ симфонии?  (слушание) Взаимодействи е культурных  традиций  Запада и  Востока в  современной  музыке (на  примере балета  4. Диалог запада 1  и востока в  творчестве  современных  отечественны х  композиторов . учебник,аудиозапис ь.ноутбук     сопоставлением  контрастных  музыкальных  образов. 4.  Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка. 5.  Воспринимать и  сравнивать  музыкальный  язык в  произведениях  разного  смыслового и  содержания. 6.  Находить  ассоциативные  связи между  художественными образами музыки  и живописи 1. Анализировать  стилевое  многообразие  музыки XX века.  2. Наблюдать за  сопоставлением  образов на основе сходства и  музицирован ия развитие  художествен ного  восприятия,  умение  оценивать  произведени я разных  продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени е  проблемно­ творческог Ц. Чжень­ Гуаня «Течет  речка»).  Претворение в  балете  китайской  музыкальной  традиции  (опора на  национальный  фольклор,  применение  пентатоники,  своеоб разие  инструменталь ного состава).  Влияние  творчества  русских  композиторов  на музыку  балета ?Течет  речка?  (особенности  музыкального  развития и  языка в  передаче  чувств героев).  Музыка: Ц.  Чжень­Гуань.  Вступление;  о задания видов  искусств,  размышлять  о музыке как способе  выражения  духовных  переживаний человека и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальны х различия  интонаций,  музыкальных тем. 3. Понимать  характерные  особенности  музыкального  языка. 4.  Воспринимать и  сравнивать  музыкальный  язык в  произведениях  (частях  произведения)  разного  смыслового и  эмоционального  содержания. 5.  Самостоятельно  подбирать  музыкальные,  литературные,  живописные  произведения к  изучаемой теме.  6. Использовать  образовательные  ресурсы сети  Интернет для  поиска  художественных учебник,аудиозапис ь.ноутбук      5. Новые  1  области в  музыке ХХ  века  (джазовая  музыка) Деревенский  танец; Танец  придворных  женщин;  Адажио Авей и Принца. Из  балета ?Течет  речка?  (слушание) Джаз: истоки  возникновения, условия  бытования,  композиционно ­ стилистически е и  исполнительск ие  особенности.  Взаимодействи е  афроамериканс кой джазовой  культуры и  европейских  традиций в ? Рапсодии в  стиле блюз?  Дж. Гершвина.  Музыка: Д.  произведений 1.  Ориентироваться  в джазовой  музыке, называть  ее отдельных  выдающихся  композиторов и  исполнителей. 2.  Высказывать  собственное  мнение о  художественной  ценности  джазовой музыки. 3.  Самостоятельно  исследовать  вопросы,  связанные с  историей,  исполнением  джазовой музыки. Слушание  музыки  Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в общее  понятие о  роли музыки  в жизни  человека и  его духовно­ нравственно м развитии,  знание  основных  закономерно стей  музыкальног о искусства развитие  духовно­ нравственны х и  этических  чувств,  эмоциональн ой  отзывчивост и,  понимание и сопереживан ие,  уважительно е отношение к историко­ культурным  традициям  других  народов Гершвин.  Привет, Долли! (слушание);  Дж. Гершвин.  Рапсодия в  стиле блюз для  фортепиано,  джаз­бэнда и  оркестра  (слушание); А.  Лепин, стихи  В.  Коростылева.  Песенка о  хорошем  настроении  (пение) 4. Использовать  образовательные  ресурсы сети  Интернет для  поиска  информации к  изучаемой теме учебник,аудиозапис ь.ноутбук      6. Лирические  1  Мотивы  страницы  советской  музыки памяти, грусти, любви в  музыке Второй симфонии А.  Эшпая.  Соединение  грозных и  нежно­ поэтических  образов­ символов в  романсе С.  Слонимского ? Слушание  музыки  Выполнени е  творческог о задания 1. Анализировать  стилевое  многообразие  музыки XX века.  2. Оценивать  музыкальные  произведения с  позиции правды и  красоты. 3.  Воспринимать и  оценивать  музыкальные  произведения с  точки зрения  представлен ие о  художествен ной картине  мира на  основе  освоения  отечественн ых традиций  и  постижения  историко­ культурной,  энтической.  укрепление  культурной,  этнической  и  гражданской идентичност и в  соответстви и с  духовными  традициями  семьи и  народа Я недаром  печальной  слывут…?  Музыка: А.  Эшпай.  Симфония №  2. II часть.  Фрагмент  (слушание);С.  Слонимский,  стихи А.  Ахматовой. Я  недаром  печальной  слыву… Из  вокального  цикла ?Шесть  стихотворений  Анны  Ахматовой?  (слушание); И.  С. Бах,  русский текст  К. Алемасовой. Желанный час  (пение) Полистилистик а в музыке  А.Шнитке:  противопостав ление и связь  1   7. Диалог  времён в  музыке А.  Шнитке единства  содержания и  формы. 4.  Выявлять и  сравнивать круг  музыкальных  образов в  различных  музыкальных  произведениях. регионально й  самобытност и  музыкальног о искусства  разных  народов учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1. Анализировать  стилевое  многообразие  музыки XX века.  2. Высказывать  использован ие  элементарны х умений и  навыков при  наличие  эмоциональн ого  отношения к искусству,  Слушание  музыки  Хоровое  пение  Выполнени образов  прошлого и  настоящего (на примере  фрагментов  из ?Cоnсеrtо  grоssо? № 1).  Классические  реминисценции в современной  музыке: их  идеи, смыслы,  образы.  Музыка: А.  Шнитке.  Рrеludio;  Тоссаtа. Из ? Cоnсеrtо  grоssо? № 1  для двух  скрипок,  клавесина,  препарированн ого  фортепиано и  струнного  оркестра  (слушание) Возрождение в  современной  музыке   8. 1  «Любовь  никогда не  перестанет» собственное  мнение о  художественных  достоинствах  отдельных  музыкальных  стилей. 3.  Ориентироваться  в основных  жанрах  западноевропейск их и  отечественных  композиторов (с  учетом  требований  учебника). 4.  Самостоятельно  исследовать  художественные  явления и факты воплощении  художествен но­образного содержания  музыкальных произведени й в  различных  видах  музыкальной и учебно­ творческой  деятельност и эстетическо го взгляда  на мир в его  целостности ,  художествен ном и  самобытном  разнообрази и е  проблемно­ творческог о задания учебник,аудиозапис ь.ноутбук     1. Анализировать  стилевое  многообразие  ­ развитие  художествен ного вкуса,  приобретени е начальных  навыков  Слушание  музыки  Хоровое пение  Выполнени е  проблемно­ творческог о задания устойчивый  интерес к  музыкальном у искусству  и различным  видам  музыкально­ творческой  деятельност и социокульту рной  адаптации в  современно м мире и  позитивная  самооценка  своих  музыкально­ творческих  возможносте й музыки XX века.  2. Рассуждать о  своеобразии  духовной и  светской  музыкальной  культуры  прошлого и  настоящего (с  учетом  критериев,  представленных в учебнике). 3.  Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  ладогармоническ им особенностям) музыку  отдельных  выдающихся  композиторов (Г.  Свиридова) культурно­ музыкальных  традиций,  воплощающих  образ святой  Руси.  Понимание  смысла слов  апостола  Павла:  «Любовь  никогда не  перестанет»  (любовь как  выражение  милосердия,  созидания,  святости).  Воплощение  идеи «любви  святой» в  музыке Г.  Свиридова.  Музыка: Г.  Свиридов.  Любовь святая. Из цикла «Три  хора из музыки к трагедии А.  К. Толстого  «Царь Федор  Иоаннович» 9. Подводим  итоги 1  (слушание); Ю. Чичков, стихи  Ю.  Разумовского.  Россия, Россия (пение) Итоговое  обсуждение  содержания  темы года  «Традиция и  современность  в музыке».  Претворение в  музыке вечных  проблем,  связанных с  мифопоэтичес кими  представления ми, миром  человеческих  чувств,  духовно­ музыкальной  традицией.  Музыка: А.  Флярковский,  стихи А.  Дидурова.  Прощальный  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Хоровое  пение  Слушание  музыки  Анализ  музыкальн ых  фрагменто в развитие  мотивов  музыкально­ учебной  деятельност и и  реализация  творческого  потенциала  в процессе  коллективно го  (индивидуал ьного)  музицирован ия 1. Осознавать  значение  музыкального  искусства в жизни современного  человека.2.  Рассуждать о  специфике  воплощения  духовного опыта  человечества в  музыкальном  искусстве. 3.  Сотрудничать со  сверстниками в  процессе  обсуждения  проблемных  вопросов  учебника  (отстаивать  собственную  точку зрения) ­ готовность  применять  полученные  знания и  приобретённ ый опыт  творческой  деятельност и при  реализации  различных  проектов  для  организации  содержатель ного  культурного  досуга во  внеурочной  и  внешкольной деятельност и вальс (пение);  И. Грибулина.  Прощальная.  Обработка Ю.  Алиева (пение) Музыка: А.  Флярковский,  стихи А.  Дидурова.  Прощальный  вальс (пение);  И. Грибулина.  Прощальная.  Обработка Ю.  Алиева (пение) Музыкальный  материал по  выбору.  10. Заключительн ый урок­ концерт 2  учебник,аудиозапис ь.ноутбук     Узнавать по  характерным  признакам  (интонации,  мелодии,  ладогармоническ им особенностям) музыку  отдельных  выдающихся  композиторов  Проверить  вокально­хоровые навыки. ­ готовность  применять  полученные  знания и  приобретённ ый опыт  творческой  деятельност и при  реализации  различных  проектов  для  организации  содержатель ного  культурного  досуга во  внеурочной  и  внешкольной деятельност и продуктивно е  сотрудничес тво  (общение,  взаимодейст вие) со  сверстникам и при  решении  различных  творческих  задач, в том  числе  музыкальны х Хоровое  пение  Анализ  музыкальн ых  фрагмент