Реферат "Музыкальное развитие ребенка в ДМШ и ДШИ, как средство гармоничного воспитания его личности."

Реферат

Музыкальное развитие ребенка в ДМШ и ДШИ, как средство гармоничного воспитания его личности.

Выполнила:

Попова Светлана Евгеньевна

2025 г.

Содержание

Введение………………………………………………………………….  стр 3

1.Музыка как средство эстетического воспитания детей……………...  стр 5

2.Влияние музыки на активизацию умственных способностей………  стр 6

3.Значение музыки в эмоциональном развитии ребенка………………  стр 8

Заключение……………………………………………………………….  стр 14

Список литературы…………………………………………………….....  стр 16

Введение

Правильно осуществляемое музыкальное развитие всегда связано с совершенствованием многих качеств и свойств личности ребенка. Главная задача музыкального воспитания детей – развитие эстетического отношения к жизни и искусству, характеризующееся эмоциональной отзывчивостью, развитым восприятием, оценочным отношением, творческой деятельностью.  

      Музыка – одно из ярких средств эстетического воспитания. Она решает множество проблем в воспитательном процессе ребенка: корректирует характер, воспитывает сосредоточенность и прививает чувство прекрасного. Роль музыки огромна в нравственнопатриотическом воспитании детей. Она помогает ярко выплеснуть свои эмоции, выразить любовь к Родине, своему дому, природе, близким людям. 

Музыкальное воспитание формирует духовные потребности человека, его нравственные представления, интеллект, развивает идейно-эмоциональное восприятие и эстетическую оценку жизненных явлений. Оно развивает способности к восприятию музыки через различные формы музыкальной деятельности, цель которых – развитие музыкальных способностей человека, воспитание эмоциональной отзывчивости к музыке, понимание и глубокое переживание его содержания, т. е. формирование музыкальной культуры человека.

Задача учителя ДМШ и ДШИ – не сводить проблемы музыкального воспитания и образования к информации, а средствами искусства учить мыслить, чувствовать, сопереживать, чтобы у детей развивался не только интеллект, но и душа. Учитель должен ориентировать школьников в мире музыки, привить им вкус и приобщить средствами искусства к высшим духовным ценностям, частое повторение которых должно восприниматься как истина, указывающая путь через чувства прекрасного в искусстве любви, состраданию, милосердию, чувства долга в жизни. Научить познавать мир и формировать образ мира средствами искусства. В общении с искусством музыки понять себя и своё место в мире.

Можно сказать музыка является одним из средств гармоничного воспитания ребенка, она положительно влияет на общее развитие детей. У ребёнка совершенствуется мышление, обогащается эмоциональная сфера, а умение переживать и чувствовать музыку помогает воспитать любовь к прекрасному в целом.

            Цели:

 -  Определить значение музыки в эмоциональном развитии

 - Определить важность музыкального  развития  ребенка в ДМШ и ДШИ, как средство гармоничного воспитания его личности.

Задачи:

-   Рассмотреть музыку как средство эстетического воспитания детей.

- Проанализировать влияние музыки на активизацию умственных способностей ребенка.

1.Музыка  как  средство эстетического воспитания детей.

В условиях современного общества возрастает значение эстетического воспитания средствами искусства, способствующего развитию нравственных начал личности, передаче духовного опыта человечества, восстановлению связей между поколениями. Музыкальное воспитание является частью эстетического воспитания, и основными задачами музыкальной педагогики выступает следующее: научить понимать музыку, развить музыкальный слух и вкус, музыкальные способности, привить простейшие исполнительские навыки (пение, музицирование). Основными средствами достижения этих целей являются такие виды деятельности как слушание музыки, игра на различных музыкальных инструментах, хоровое пение, импровизация, музыкальная игра, просмотр музыкальных теле- и радиопередач, чтение книг о музыке, посещение культурно-просветительных учреждений и др. В современной педагогике применительно к детям различают музыкальное воспитание дошкольное, школьное и внешкольное.

Приобщение детей и подростков к различным видам творчества помогает воспитанию у них самостоятельности в нравственно-эстетической оценке действительности, стремлению к увеличению собственного духовного потенциала и интеллектуальной, нравственно-эстетической культуры через глубокий интерес к прошлому своего народа, к духовным ценностям национальной, отечественной и мировой культуры.

Следует отметить, что процесс приобщения ребенка к высокому искусству, в том числе к музыкальной культуре, должен носить непрерывный характер, начиная с рождения. Задача образовательных учреждений по возможности упорядочить воздействие на детей и подростков информационной среды, сформировать у них критическое отношение к поступающей информации. Сегодня при перенасыщении теле- и радиоэфира различной, далеко не всегда хорошей музыкой особенно важно научить ребенка ориентироваться в этом музыкальном калейдоскопе, выбирая подлинно художественные произведения, полезные для его духовного развития.

Сегодня важно приблизить ребенка к миру классической и лучших образцов современной музыки, сформировать у него музыкальный вкус, но многие родители, к сожалению, забывают о том, что духовная пища для ребенка не менее важна, чем физическая.

 Цель музыкального воспитания не только в обучении игре на музыкальном инструменте и тем более не в подготовке музыкантов-профессионалов. Очень обидно, когда только избранные, особо талантливые дети получают радость от общения с музыкой, в основном же дети остаются к ней равнодушны. Необходимо, чтобы ребенок полюбил музыку и чтобы она в дальнейшем помогала ему, скрашивала его жизнь. Известно, что в семье, серьезно занимающейся музыкальным воспитанием, ребенок постоянно находится в музыкальной среде и с первых дней жизни получает разнообразные и ценные впечатления, на основе которых развиваются музыкальные способности, формируется его музыкальная культура.

2.Влияние музыки на активизацию умственных способностей.

Исследования показали, что человеческий мозг использует большое количество участков для слушания музыки. Левая часть мозга обычно обрабатывает ритм и высоту звука, а правая - тембр и мелодию.

Восприятие музыки путем слушания является одним из самых абстрактных способов мышления, требующих особой психической сосредоточенности, умение держать внимание и эмоциональное напряжение. Дети прислушиваются к звучанию, сравнивают сходные и различные звуки знакомятся с их выразительным значением, отмечают характерные смысловые особенности художественных образов, учатся разбираться в структуре произведения.

Познавательные способности развиваются благодаря разнообразной тематике музыкальных игр, хороводов, ознакомлению с художественными движениями. Слушая музыкальное произведение, дети интересуются его содержанием. У них рождаются вопросы, связанные с желанием узнать, о чем рассказывает музыка. Вырисовываются отдельные проявления музыкальной памяти. Слушание музыки развивает у ребенка умение четко дифференцировать окружающий его мир, делает малыша более наблюдательным и чувствительным.

 Творческие музыкальные задания способствуют возникновению поисковой деятельности ребенка, требующей умственной активности. Например, в пении ребенок импровизирует, создает свой вариант мелодии, старается найти соответствие литературного текста выразительным интонациям. В музыкально-ритмической деятельности дети с большим удовольствием придумывают, комбинируют движения пляски, напевая и двигаясь под музыку.

Занимаясь  музыкой,  ребенок  развивает  математические  способности. Он  пространственно  мыслит,  попадая на  нужные  клавиши,  манипулирует абстрактными  звуковыми  фигурами,  запоминая нотный текст,  и знает, что  в музыкальной  пьесе  как в математическом  доказательстве: ни убавить, ни прибавить! Не  случайно  Альберт Эйнштейн играл на скрипке, а профессора-физики и профессора-математики Оксфорда составляют 70% членов университетского музыкального клуба.  Дети, занимающиеся музыкой, отмечают венгерские и немецкие учёные, обладают лучшей реакцией, легче усваивают счёт, лучше ориентируются в пространстве.    Была отмечена также прямая связь между музыкальными и математическими способностями.

Таким образом,  музыка позволяет улучшать:

Память. Музыка активирует кратковременную память, помогая лучше запоминать только что полученную информацию. А также способствует отложению сведений в долговременной памяти.

Концентрацию внимания. Обработка звуковых волн возбуждает участки мозка, отвечающие за внимательность.

Речь. Музыка возбуждает речевые отделы мозга, способствуя более легкому и правильному формированию речи.

Способности к решению временных и пространственных задач. Пространство, время и музыка воспринимаются и обрабатываются одними и теми же областями мозга. Именно поэтому воздействие одного из этих раздражителей (мелодии) позволяет активизировать обработку других и улучшить способности к решению связанных с ними задач.

Счетно-арифметические навыки. Музыка тесно связано с математическими способностями.

Моторную координацию. Восприятие ритма и чувство темпа тренируют чувство равновесия, развивают все моторные навыки человека, в частности мелкую моторику рук.

Из всего сказанного можно сделать вывод, что занятия музыкой влияют на развитие  умственных способностей.

3. Значение  музыки  в эмоциональном  развитии  ребёнка.

Музыка издавна признавалась незаменимым средством формирования личностных качеств человека, его духовного мира. Именно эмоции составляют «корень эстетики» музыкального искусства. Пробуждение эмоциональной отзывчивости - первое и главное условие успешного общения с любым искусством. Только через переживания ребенка можно увлечь и заинтересовать музыкой. Развитию эмоциональной сферы способствуют все виды музыкальной деятельности.

Музыка представляет собой искусство выражения чувств, эмоций, настроений, мыслей и идей. В связи с этим содержанием музыки, прежде всего, является эмоциональная сторона психических переживаний человека, и только через эти переживания происходит отражение образов окружающей действительности. Музыка углубляет эти образы и ярко раскрывает их содержание.

Психолог Б.М. Теплов говорит: «Музыка, прежде всего путь к познанию огромного и содержательного мира человеческих чувств. Лишённая своего эмоционального содержания музыка перестаёт быть искусством».  Воздействуя на чувства и мышление человека, музыка вызывает в его представлении образы реальной жизни, способствует переживанию и осмыслению их. При помощи своего эмоционального языка музыка воздействует на чувства, влияет на мировоззрение человека, направляет и изменяет его.

Музыкальная деятельность, в силу её эмоциональности, привлекательна для ребёнка. Для успешного осуществления музыкальной деятельности, кроме общих способностей, дети должны обладать комплексом музыкальных способностей, объединяющихся в понятие музыкальность. Основой музыкальности является эмоциональная отзывчивость на музыку. Эмоциональная отзывчивость – одна из важнейших музыкальных способностей. «Только эмоции открывают в искусстве действительный доступ к идее и образу», - отмечал Л.С. Выготский.   Эмоциональная отзывчивость может быть развита во всех видах музыкальной деятельности – восприятии, исполнительстве, творчестве, так как необходима для прочувствования и осмысления музыкального содержания, а, следовательно, и его выражения в исполнительской и творческой деятельности.

Классик отечественной психологии Б.М. Теплов утверждал, что ядро музыкальности образуют три музыкальные способности: ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и чувство ритма. Эмоциональная отзывчивость на музыку проявляется в большей степени в двух способностях: ладовом чувстве (эмоциональный компонент слуха) и чувстве ритма (эмоциональная способность). Поэтому эмоциональная отзывчивость на музыку, прежде всего, развивается в восприятии музыки (предшествующем и сопутствующем всем видам музыкальной деятельности), а также в музыкально-ритмических движениях. Эмоциональная отзывчивость на музыку может развиваться и в других видах исполнительской и творческой деятельности детей (пении, игре на музыкальных инструментах) при условии ведущей роли выразительности в детском исполнении, творческих импровизациях.

Б.М. Теплов, исследуя художественные способности, установил, что в основе восприятия всех искусств лежит эстетическое переживание содержания произведения. Чтобы понять музыкальное произведение, важно его эмоционально пережить и уже на этом основании поразмыслить над ним.

В восприятии музыки главная роль принадлежит эмоциям как специфической реакции слушателя, вызывающей или духовное удовлетворение, или неудовлетворение, поэтому при слушании музыки у ребёнка возникают определённой силы положительные или отрицательные эмоции, отражающие его конкретное состояние. В теории эстетики оно называется эстетическим переживанием. Более сложные музыкальные произведения могут пробудить несколько различных эмоций. Однако всегда одна из них бывает более яркой, вызывающей соответствующее эстетическое переживание: радость, печаль и т.д.

Переживание произведения индивидуально для каждого человека и имеет различные эмоциональные оттенки. Одно и то же музыкальное произведение часто действует на людей по-разному. Во многом это зависит от подготовленности человека к восприятию музыки, от уровня развития его слухового опыта, эстетического вкуса, общей культуры.

Музыка – это искусства звука, у которого есть свои свойства: высота, сила, протяжённость. Звук несёт независимо от нашего желания определённую яркую информацию. Звуки, окружающие нас, ощущаются не сами по себе, они обязательно связаны с какими-то явлениями. И природа человека за тысячелетия выработала условный рефлекс: человек стал воспринимать звук как явление, которое этот звук вызвало.

Так, низкие, громкие и шумные звуки (раскаты грома, шум штормового ветра, грохот горного обвала) вызывают чувство опасности, тревоги. Негромкие высокие мелодичные звуки (пение птиц, журчание неглубокого ручья, звон капели, пересвист мелких животных) – чувство безопасности, покоя. А вот звуки краткие, резкие рождают в сознании человека представления о быстрых агрессивных действиях, которые несут  опасность; звуки протяжные и плавные – о медленном и значит безопасном движении.

Последовательность  музыкальных тонов в определённых сочетаниях составляют  музыку,  которая вызывает  у  слушателя определённые образы, представления,  эмоции. В свою  очередь эмоции воздействуют на мышление, воображение, мотивируют поведение.  Эмоциональная  сфера соприкасается с глубочайшими бессознательными пластами духовного мира человека. Бессознательные образы, вступая в резонанс с музыкой, усиливаются и тем самым становятся доступными для осознания. Музыка приобретает для человека личностно-значимый смысл.

     Эмоциональная реакция человека на музыку – это сложный психофизиологический процесс. Музыка воздействует на ритм дыхания, сердечно-сосудистую деятельность. Музыка способна регулировать выделение  гормонов,  снижать стресс. В начале XX века учёным-физиологом  Бехтеревым были проведены опыты, которые доказали наличие активной двигательной реакции человека на музыку.

     В настоящее время получены сведения о конкретных механизмах влияния музыки на мозг  человека.  Ритм работы мозга может меняться под воздействием внешних раздражителей, в том числе и звуковых. Таким образом,  музыка  как  ритмический  раздражитель  позволяет  регулировать ритм  работы  мозга и связанные с этими ритмами другие функции организма.

     Каждый человек под воздействием музыки, которая ему нравится, становится зависимым от неё.  Последние исследования учёных показывают, что музыка может вызывать у человека не только чувственно-эмоциональные и душевные переживания, но и значительный психический и биоэнергетический резонанс: потрясение, стресс, состояние оцепенения, успокоения, апатии или наоборот, перевозбуждение, агрессивность и даже толкнуть на антисоциальные проявления.

     Вот почему так важно знать, какую музыку слушают наши дети, как формируются их музыкальные вкусы и предпочтения.

     Какая же музыка звучит вокруг нас? Всю музыку, которая нас окружает можно условно разделить на четыре основных направления:

·        Народная музыка;

·        Классическая музыка;

·        Рок-музыка;

·        Популярная музыка.

Рассмотрим каждое из направлений.

Классическая музыка   

Уникальность классической музыки в том, что она написана в ритме биения человеческого сердца, а именно – 60-70 ударов в минуту, благодаря чему хорошо воспринимается организмом и может оказывать позитивное влияние на него. Особенно благотворным влиянием отличаются мелодии таких всемирно известных композиторов как: Моцарт, Вивальди, Чайковский и Шуберт.
            Следующая причина, по которой классика считается полезной – ее звучание находится в границах средних и высоких частот 5000-8000 Гц, что хорошо влияет на деятельность головного мозга.

Существуют исследования, свидетельствующие, что классическая музыка усиливает развитие креативных способностей и помогает повысить работоспособность. 

Народная    музыка

Обладает глубокой историей, уходящей корнями далеко в прошлое. Известно, что народные инструменты положительно влияют на организм, а фольклорное пение снижает общую стрессовую нагрузку и способно помогать в борьбе с заболеваниями центральной нервной системы. Полезно утром слушать разнообразные, залихватские бодрящие песни, а на ночь успокаивающие колыбельные.

К сожалению, народной музыки во всём её богатстве и разнообразии всё меньше остаётся в нашей жизни,   это результат  развития  человеческой цивилизации.

Популярная музыка

 Предназначенная  для отдыха, развлечения широко рекламируется и насаждается средствами массовой информации. 

Она   может улучшать настроение и эмоциональное состояние. В советском союзе активно использовали эстрадную, популярную музыку для целей пропаганды и внедрения вечных ценностей и культурного кода. Музыку можно смело назвать пищей для души, а это значит, что она также важна для человека.

Современные популярные треки подойдут в качестве музыкального фона и помогут отвлечься от рутины, однако, важно обращать внимание на смысл композиций и отсеивать те, что могут негативно сказаться на настроении.   

     Рок-музыка

Основой рок-музыки является ритм, сильнейшее  средство  воздействия на психику человека, которое даёт рок-музыкантам  колоссальную власть над  аудиторией.

Она отличает способность усиливать эмоции, как положительные, так и условно отрицательные. Музыкальные композиции в этом стиле могут предавать слушателю уверенности в себе, веры в лучшее и поддерживать в сложных жизненных ситуациях. Хорошим примером может служить песня группы Queen  "We are the champions". Не зря она получила первенство в списке любимых песен планеты.

В тоже время тяжелый рок, который прослушивается достаточно громко и долго, плохо воспринимается организмом. Человек даже может потерять ориентацию в пространстве или ощутить временную потерю памяти. 

Среди рок-исполнителей есть хорошие музыканты, которые пишут хорошую музыку. Задача взрослых – помочь детям разобраться в этом огромном звуковом потоке.

Кроме этих 4 основных направлений можно выделить другие направления в музыке , которые влияют на эмоциональное состояние человека.

Музыка в стиле рэп и хип-хоп

Эта музыка удобна для исполнения, не требует сильных вокальных данных, и направлена на свободное выражение мыслей и эмоций во всех их многообразии.
           В тоже время психологи, проводившие наблюдения за теми, кто прослушивал музыку в стиле хип-хоп отметили, что треки провоцируют или усиливают агрессию, раздражительность, а также снижают эмоциональный тонус и интеллект.

Джаз, блюз и регги 

Музыкальные направления, которые звучат очень мелодично, способны располагать к позитивному мышлению, успокаивать и помогать решать сложные жизненные задачи. Ученые выяснили, что при прослушивании музыки в стиле джаз активизируются зоны головного мозга, отвечающие за творческое мышление.

Интересно, что и сам музыкант, исполняющий джаз, погружается в особое состояние. Таким образом музыка влияет не только на слушателей, но и на исполнителя.

Электронная и клубная музыка

 Особенно любима молодыми людьми. Но стоит чувствовать меру в прослушивании композиций данного направления, ведь исследования говорят о том, что это может снизить способности к усвоению новой информации и обучению, и в целом отрицательно сказаться на умственных способностях.
            В тоже время клубная музыка может помочь сбросить накопившиеся негативные эмоции и отвлечься от навалившихся трудностей, но перебарщивать с прослушиванием не стоит.

Безусловно, у каждого человека есть индивидуальные музыкальные предпочтения, которые вдохновляют и поддерживают по жизни. Любимая музыка оказывает наиболее благоприятное воздействие. 

Музыка действует на эмоции человека, а любая эмоция, как известно, связана с определенными биологическими реакциями в организме. Поэтому, в определенном смысле, можно считать, что каждое музыкальное произведение вызывает различные изменения в биохимических процессах. Специально подобранная музыка позволяет дозировано «тренировать» эмоциональный мир ребенка и повышать уровень иммунных процессов в организме, т.е. приводит к снижению его заболеваемости.

Положительное эмоционально - оценочное отношение к музыке ребенок реализует в самостоятельных творческих проявлениях, активности в различных видах музыкальной деятельности. Накопление впечатлений формирует его как личность.

Таким образом, эмоциональная отзывчивость на музыку составляет основу развития отзывчивости в реальной жизни, воспитания таких качеств личности, как доброта, душевность, чуткость, умение сопереживать другому человеку, интеллектуальный рост.

Заключение

Музыкальное развитие очень важно для ребенка. Если в процессе обучения будет правильно развито музыкально-эстетическое сознание, в будущем ребенок будет иметь богатый духовный мир, его творческому потенциалу не будет предела. Ведь человек, которому показали мир во всех его красках, воспринимает окружающее совершенно иначе, он видит его многостороннее, полнее. Он живет в радость, получая удовольствие от мелочей. Приобщая ребенка к прекрасному миру музыки, мы воздействуем не только на его духовный мир, но и на общее его развитие.

Музыка формирует эмоциональную сферу человека, совершенствует мыслительную систему ребенка воспитывает чувственность и чуткость к красивому, дает понимание, что такое искусство, позволяет наслаждаться им.

Музыкальное воспитания является всесторонним, а главное гармоничным  развитием ребенка.

Что бы ребенок развивался гармонична необходимо формировать общие знания о музыке, воспитывать интерес и любовь к музыке. Обогащать впечатления ребенка посредством знакомства с разнообразными музыкальными произведениями. Приобщать к разным видам музыкальной деятельности (танцы, пение, ритмика, нотная грамота, игра на инструментах) Развить общую музыкальность ребенка и совершенствовать его исходные музыкальные данные. Развивать музыкальный вкус, воображение, творческую активность ребенка.

Гармоничное  сочетание умственного  и физического  воспитания, нравственной чистоты и эстетического отношения к жизни и искусству – необходимые условия формирования целостной личности.   Достижению   этой   высокой   цели   во   многом   способствует  музыкальное  развитие детей.

Список  литературы

1.Ветлугина Н.А. Музыкальное воспитание в детском саду. М.: Просвещение, 1982. 270с.

2.Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка.  М.: Просвещение,  1978. 150с.

3.Кузин В.С. Психология.  М.: Просвещение, 1978. 90с.

4.Теплов Б.М. Избранные труды.  М.: Педагогика, 1981.222с.

5.Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей – М.: Просвещение, 1977.269с.

6.Метлов Н.А.  Музыка – детям. М.: Просвещение, 1985.112с.

7.Назайкинский Е.В. О психологии музыкального воспитания. М.: Просвещение, 1972. 49с.

8.Тарасов Г.С.  Педагогика в системе музыкального образования.  М.: Просвещение, 1986. 215с.

           9. https://cyberleninka.ru/article/n/muzykalnoe-vospitanie-detey-v-protsesse-formirovaniya-garmonichno-razvitoy-lichnosti/viewer                               

10. https://cyberleninka.ru/article/n/rol-muzykalnogo-vospitaniya-v-garmonichnom-razvitii-detey/viewer

 11. https://repetit.ru/blog/articles/kakuyu-muzyku-slushat-chtoby-stat-samym-umnym/

Скачано с www.znanio.ru