Вступительная беседа перед концертом джазовой музыки, посвященному Международному дню музыки.

Концерт, посвящённый Международному дню музыки 1.10.2014. Руководитель проекта Крючкова Т.Ю.Заведующая музыкальным отделением МБНОУ «Лицей №3(искусств)».

       Здравствуйте дорогие друзья. Сегодня весь мир отмечает  прекрасный праздник – Международный день музыки. Он был учрежден по инициативе Международного музыкального совета (IMC) при ЮНЕСКО в Лозанне в 1973 году и вот уже 41 раз ежегодно отмечается во всем мире 1 октября.

      Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки является композитор Дмитрий Шостакович. Праздник отмечается большими концертными программами, с участием лучших артистов и художественных коллективов. В этот день звучат сочинения, вошедшие в сокровищницу мировой культуры.

   Мы от души поздравляем всех тех, кто любит музыку и посвятил ей свою жизнь, тех, кто сочиняет музыку и дарит ее людям или просто слушает. Ведь она вызывает прекрасные эмоции и чувства.  Поздравляем преподавателей консерваторий, музыкальных училищ и музыкальных школ, лицеев, которые  учат понимать,  чувствовать красоту музыки. Поздравляем студентов и учащихся музыкальных заведений, которые ищут  свою дорогу и начинают  осознавать, насколько прекрасен мир музыки. Удачи вам! Поздравляем с праздником композиторов. Желаем  написать еще много прекрасных произведений. Пусть их  имена засияют рядом с именами великих композиторов прошедших эпох, чья музыка стала достоянием человечества.

      С музыкой человечество знакомо с давних времен. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племен. На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться.

       Музыка обладает огромной силой. На свете найдется мало людей, равнодушных к музыке. Многие композиторы пытались выразить через нее состояние своей души. Их великие имена всегда с благодарностью будут произносить потомки. Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек.

    Дорогие слушатели, сегодня Вашему вниманию будет представлен коллектив молодых, талантливых музыкантов, исполняющий музыкальные композиции,  как собственного сочинения, так и известных джазовых музыкантов.

    Обратите внимание на  духовые инструменты – это саксофон и труба. /Диалог с залом/ о саксофоне:

Саксофон (Sax — фамилия изобретателя, phone — звук) — духовой музыкальный инструмент, по принципу звукоизвлечения принадлежащий к семейству деревянных, несмотря на то, что никогда не изготовливается из дерева. Семейство саксофонов сконструировано в 1842 году бельгийским музыкальным мастером Адольфом Саксом и запатентовано им четыре года спустя. Адольф Сакс назвал свой первый сконструированный инструмент «мундштучным офиклеидом», а название «саксофон» было предложено несколько лет спустя Гектором Берлиозом.

          С середины XIX века саксофон используется в духовом оркестре, реже — в симфоническом, ещё реже — в качестве солиста. Является одним из основных инструментов джаза и родственных ему жанров, а также эстрадной музыки.Саксофон обладает полным и мощным звучанием, певучим тембром и большой технической подвижностью.

  Труба (trumpet, сокр. tp.) — медный духовой музыкальный инструмент, один из самых распространенных в джазе. Применяется в различных по составу ансамблях и оркестрах, где выполняет мелодическую функцию. В ансамблях традиционного джаза играет партию ведущего голоса. В качестве сигнального инструмента натуральная труба использовалась с древнейших времён, примерно с XVII века вошла в состав оркестра. Инструмент обладает ярким, блестящим тембром, используется как сольный инструмент, в симфоническом и духовом оркестрах, а также в джазе и других жанрах.

      Следующий инструмент- барабанная установка.  Большинство барабанщиков сейчас начинают играть на барабанах с рока и метала. Это не странно, так как рок и метал очень популярны в наше время. Каждый барабанщик должен уметь играть в этих музыкальных направлениях, однако существуют и другие стили музыки, на которые стоит обратить внимание и овладеть ими. Хороший барабанщик должен уметь играть не только рок, но и джаз, и латину. Игра в этих стилях существенно отличается от игры рок музыки.

    Джаз и импровизация. Эти два понятия неразрывно связаны друг с другом. В основе джаза лежит создание в каждый момент исполнения музыки чего-то нового. Говорят, что джазовая музыка — это модель общества, где идет постоянный поиск баланса между личным самовыражением и общественной ответственностью. Не знаю, как там насчет ответственности, но играть джаз — это ни с чем несравнимое удовольствие. Это один из немногих стилей музыки, где вы должны импровизировать, экспериментировать и постоянно создавать нечто новое.

      Гитара — это немаловажная страница в истории современной музыкальной культуры, и неслучайно этот инструмент имеет массу преданных почитателей во всём мире. Акустическая гитара первоначально вошла в джазовые ансамбли как элемент ритм-секции.

     Немного истории. После открытия Америки, на новых землях стали образовываться центры, состоящие из обществ людей с разной музыкальной культурой. Несколько веков совместной, хотя и не очень дружной жизни европейцев с выходцами из Африки, вылились в рождение нового музыкального направления - джаз. Истоки этого стиля, по мнению специалистов, находятся в разнообразном народном творчестве американских негров, в частности, в специфических песнях - блюзах. Своеобразная манера пения негров  отразилась и на технике игры на гитаре, которую, начиная с XIX века они использовали,  для аккомпанемента. Удивительное свойство гитары в том, что в любой культурной среде она находит своё достойное место; будь то испанское фламенко, русский романс или американский блюз. Блюзовая манера исполнения породила новые технические приёмы игры на гитаре.

     И наконец, клавишные инструменты. Они существовали еще в Средние Века. Орган — один из древнейших инструментов — самый старый из них, стал клавишным духовым инструментом.

     Первый струнный клавишный инструмент — клавикорд. Он появился в позднее Средневековье и был достаточно популярным инструментом домашнего музицирования. Его наверняка можно было найти в домах композиторов эпохи барокко, включая Баха.  Другой клавишный инструмент — клавесин — скорее всего, был изобретен в Италии в XV веке.   Существовали  также музыкальные инструменты, которые являлись разновидностью клавесина: спинет, верджинальд. Поскольку клавесины предназначались преимущественно для домашнего музицирования, то они, как правило, были искусно декорированы и поэтому могли украшать собой домашнюю обстановку.

      На рубеже XVIII века композиторы и музыканты стали остро ощущать потребность в новом клавишном инструменте, который не уступал бы по выразительности скрипке. Более того, был необходим инструмент с большим динамическим диапазоном, способным на громовое фортиссимо, нежнейшее пианиссимо и тончайшие динамические переходы. Эти мечты стали реальностью, когда в 1709 году итальянец Бартоломео Кристофори, занимавшийся конструированием музыкальных инструментов для семейства Медичи, изобрел первое фортепиано. Он назвал свое изобретение «gravicembalo col piano e forte», что означает «клавишный инструмент, играющий тихо и громко». Это название затем было сокращено, и появилось слово «фортепиано». У нас в зале как раз стоит прямой потомок фортепиано-  рояль.

    Вы наверняка знакомы с современными  электронными клавишными инструментами. Они могут быть как стационарными, так и легко транспортируемыми (портативными), способными работать от автономных источников питания (с автономным источником питания).  Цифровая обработка звука привела к появлению целого ряда современных клавишных инструментов: цифровые пианино, электронные рояли, синтезаторы и миди-клавиатуры. Громкость этих музыкальных клавишных инструментов зависит от мощности усилителя, а звучание – от количества и качества сэмплов (небольших оцифрованных  звуковых  фрагментов), вес и габариты – от назначения.

Благодаря своим удивительным возможностям современные электронные инструменты способны заменить собой целый ансамбль. Многие из них обладают функцией записи и воспроизведения мелодий, могут имитировать звучание других известных музыкальных инструментов и даже обучать.

Все эти музыкальные инструменты оживают в руках талантливых исполнителей.

Встречайте!!!    Андрей Денисов – клавишные,  Егор Балабанов – духовые, Павел Ануфриев – ударные,  Михаил Тюрин – бас.

«Ticket to the jazz»