Введение. Русская литература XX века.

05.09.19г                                Литература              11 класс

Тема: Введение.   Русская литература  XX века.

Цели: дать понятие о связи исторического и литературного процессов начала ХХ века; выяснить, в чем своеобразие реализма в русской литературе начала века; отметить разнообразие литературных направлений, стилей, школ, групп.

 

Ход урока

 

I. Организ.  этап

II. Вступительная беседа.

На лето была предложена литература для самостоятельного чтения. Расскажите о прочитанных книгах по плану:

1) Какое впечатление произвело произведение, что в нем особенно запомнилось, почему?

2) Какие проблемы в нем ставит автор?

3) По какой проблеме, с чтением и анализом какой главы (эпизода, отрывка, стихотворения) ты хотел бы выступить перед классом?

Пришла новая эпоха в литературе. Со своими проблемами, темами и авторами. Каков же он, век двадцатый? Сегодняшняя беседа поможет почувствовать атмосферу начала ХХ века.

Стихотворение А. Блока наизусть.

 

                 ДВА ВЕКА

Век девятнадцатый, железный,

Воистину жестокий век!

Тобою в мрак ночной, беззвездный

Беспечный брошен человек!

В ночь умозрительных понятий,

Матерьялистских малых дел,

Бессильных жалоб и проклятий,

Бескровных душ и слабых тел!

С тобой пришли чуме на смену

Неврастения, скука, сплин,

Век расшибанья лбов о стену,

Экономических доктрин,

Конгрессов, банков, федераций,

Застольных спичей, красных слов,

Век акций, рент и облигаций

И малодейственных умов.

Двадцатый век... Еще бездомней,

Еще страшнее жизни мгла

(Еще чернее и огромней

Тень Люцеферова крыла).

Сознанье страшное обмана

Всех прежних малых дум и вер,

И первый взлет аэроплана

В пустыню неизвестных сфер...

И отвращение от жизни,

И к ней безумная любовь,

И страсть и ненависть к отчизне...

И черная, земная кровь

Сулит нам, раздувая вены,

Все разрушая рубежи,

Неслыханные перемены,

Невиданные мятежи...

III. Лекция

Человек и эпоха — основная проблема искусства, так как понимание законов развития человеческой личности невозможно без знания особенностей той исторической обстановки, в которой этот человек существует. Поэтому в начале лекции вспомним, что представляла собой наша страна, чтобы выяснить особенности русского литературного процесса.

 

1. Социально-экономическое и политическое развитие России.

Начало ХХ века — время правления императора Николая II, вступившего на престол в 1894 году. Россия в это время была страной со средним уровнем развития капитализма. Отмена крепостного права в 1861 году, реформы 60-70-х гг. не прошли бесследно: капиталистическая промышленность росла высокими темпами (первое место в мире), возникли новые отрасли (нефтедобывающая, химическая, машиностроение) и новые промышленные районы (в первую очередь Донбасс-Криворожский).

Россия вошла в пятерку наиболее развитых промышленных стран.

2. Культура в России начала ХХ века.

Вступая в ХХ век, Россия менялась. Реальностью стали свобода слова, печати, собраний, деятельности политических партий. Потрясением и предупреждением обществу и власти явилась революция 1905-1907 гг.

Заметные изменения происходили в системе образования. Всерьез обсуждалась задача ликвидации безграмотности, введение всеобщего начального образования. Важную просветительскую роль играли периодическая печать и книгоиздательское дело.

Открытия русских ученых имели мировое значение. Лауреатами Нобелевской премии стали И. Павлов и И. Мечников.

В художественной культуре начала ХХ века — буйное разнообразие стилей, направлений, идей, методов. Золотой век русской культуры, пережитый в ХIX в., сменяется ее серебряным веком, новым и прихотливым расцветом.

3. Серебряный век русской литературы.

1) Параллельно возникновению все новых и новых поэтических школ крепла одна из интереснейших тенденций эпохи — нарастание личностного начала, повышение статуса творческой индивидуальности в искусстве.

Поэты «непохожи друг на друга, из разной глины. Ведь это все русские поэты не на вчера, не на сегодня, а навсегда. Такими нас не обидел Бог» (О. Мандельштам).

2) Литературная школа (течение) и творческая индивидуальность — две ключевые категории литературного процесса начала ХХ века. Эстетическое своемыслие — общая тенденция в лирике серебряного века.

Характерными фигурами, стоящими вне направлений («Одинокие звезды»), были М. Цветаева, М. Кузьмин, В. Ходасевич.

3) В стихотворения входят экзотические образы и мотивы как противодействие размеренно-мещанскому быту («Жираф», «Озеро Чад» Н. Гумилева).

4) Поэты-футуристы провозглашают решительное «нет» наследию классики, разрушая «эстетику старья» (стихи В. Маяковского, В. Хлебникова и др.)

IV. Итог урока.

Что вы получили на уроке для понимания характерных особенностей литературного процесса в России начала ХХ века?

 

V. Домашнее задание:

Подготовить сообщение, стр. 5 -16

 

 

 

 

 

 

 

06.09. 19г                                        Литература                            11 класс   

                

Тема: Реалистические традиции и модернистские искания в литературе начала XX века.

 Цели урока: дать понятие о связи исторического и литературного процессов начала XX века; выяснить, в чём особенности развития литературы в начале ХХ века, отметить своеобразие реализма в литературе рубежа эпох, познакомить с новым направлением в искусстве – модернизмом, его содержанием, направленностью. Развивать навыки конспектирования лекционного материала. Воспитывать интерес к русской классической литературе.

Ход урока.

I.  Организ. этап.

II. Проверка д/з.

Эпиграф к уроку.

Начало ХХ века ознаменовалось для нас ренессансом (возрождением) духовной культуры, ренессансом философским и литературно-эстетическим. Никогда еще русская культура не достигала такой утонченности.

 Н. Бердяев

Лекция.

        На рубеже веков Россия вступила в период войн и революций. Ожидание перемен, казалось, пропитало саму атмосферу общественно-политической жизни России. Как хотелось отбросить прошлое и ворваться в новый неизвестный мир. Поднимающийся пролетариат казался таким привлекательным. Освобождение личности казалось возможным. Искусство и литература развиваются под воздействием ожидания и свершения надвигающихся больших событий. Три революции в начале века. Две войны.

1905-1907

1917 -  февральская

1917 - октябрьская

Война 1904-1905 -  Русско-японская

Война 1914-1918 - Первая мировая.

Таких стремительных перемен и изменений в общественной жизни  народа не знает ни одна страна.

В это бурное и грозное время противоборствовали 3 политические позиции:

- сторонники монархии,

- защитники буржуазных реформ,

- идеологи пролетарской революции.

Спасение не  «сверху»  и не       «снизу»,  а только   «ИЗНУТРИ»,через нравственное преображение.

Литературу «золотого века» и литературу века Серебряного всегда сближало чувство трагической ответственности за общую судьбу. Идет сознательный анализ вечных проблем: духовность, смысл жизни, культура и стихия. В ХХ веке (в самом его начале) это происходит на фоне сложных общественно-политических (разрушительных) процессов. «Старым мастерам», по мнению Анненского, было присуще «чувство гармонии между элементарной человеческой душой и природой». А художники начала ХХ века искали потаенную силу противодействия «инертному состоянию».

Выделяются:

«Я», которое хочет стать целым миром. (И. Анненский)

«Я», замученное сознанием одиночества и неизбежности конца. (А. Блок)

«Я», угнетенное загадкой и бесцельностью земного существования.

(Б. Зайцев)

Творческое преображение действительности характерно для литературного процесса начала ХХ века, зримо проступает оно в поэзии.

Сторонники революционного движения создали новое направление в литературе. Появилась группа «пролетарских поэтов», которые связывали поэзию с конкретными задачами социальной борьбы. Это было стихийное творчество масс традициями народного фольклора. Воспевались жизнь и труд фабричных рабочих. Исторический оптимизм характерен для этой поэзии. Они старались пробудить гордость, самосознание, желание восстать против убожества окружающей жизни, изменить эту жизнь.

Своеобразие реализма литературы начала ХХ века.

Реализм (От лат. Realis – действительный, вещественный, подлинный) – художественный метод, который определял характер творчества русских писателей 19 века. Критический реализм представляет собой художественное исследование жизни, постижение и воссоздание лежащих в ее основе закономерностей (типичного в ней).

Реализм начала ХХ века называют «одухотворенным реализмом».

Направление, или метод (от греч. Methodos – исследование) – способ исследования, принцип, лежащий в основе изучения жизни. В худ. л-ре основные принципы, которыми руководствуется писатель, изображая в художественных образах жизненные явления.

 Параллельное возникновение все новых и новых поэтических школ -  одна из интереснейших тенденций эпохи. Происходило нарастание личностного начала, повышение статуса творческой индивидуальности в искусстве.

Подведение итогов урока.

– Что вы получили на уроке для понимания характерных особенностей литературного процесса в России начала XX века?

Домашнее задание:

Стр 15 -27, прочитать статью.

 

 

 

 

 

07.09.                      Литература                    11 класс      

Тема:   И.А. Бунин.  Жизнь и творчество.

Цели: познакомить с основными этапами жизни Бунина, выяснить особенности его творчества, отметить, как мировоззрение писателя отразилось в произведениях.

Ход урока

I.Организ. этап.

Всей жизнью своей, судьбой, биографией принадлежит Иван Алексеевич Бунин России, великой русской литературе.

Михаил Рощин

II.Проверка домашнего задания.

III.Вступительное слово учителя.

– Что вы знаете о вручении Нобелевской премии? Кто становится ее лауреатом?

Мы приступаем к изучению творчества И. А. Бунина, первого среди писателей великой русской литературы, кому была вручена самая знаменитая премия в мире – Нобелевская.

Он прожил долгую жизнь, а в литературе работал семь десятилетий. Творчество Бунина высоко было оценено современниками и продолжает волновать души новых и новых почитателей его таланта.

Кредо Бунина – «углубленное и сущностное отражение жизни».

Давайте вместе «перелистаем страницы» жизни писателя и определим, как его жизненные принципы и мировоззрение отразились в творчестве.

Лекция.

1. Этапы биографии И. А. Бунина.

Детство будущего писателя, родившегося в Воронеже, в 1870-м, в семье орловских помещиков, прошло на хуторе Бутырки, под Ельцом.

Принадлежа к одному из самых знатных «литературных» родов, даровавшему русской словесности Василия Жуковского и поэтессу Анну Бунину, мальчик уже с семи лет начал писать стихи.

Отчисленный из гимназии за неуспеваемость, он получил домашнее образование под руководством брата Юлия.

В 1887–1892 гг. появляются первые публикации стихов и критических статей, потом и рассказов И. Бунина.

В 1900 г. рассказ Бунина «Антоновские яблоки» признан шедевром новейшей прозы.

В 1903 г. Бунину присуждена Пушкинская премия Российской академии  наук  за  поэтический  сборник  «Листопад»  и  перевод  «Песни о Гайавате».

В 1915 г. в издательстве А. Ф. Маркса выходит полное собрание сочинений Бунина.

Трагически пережив Октябрьский переворот, Бунин вместе с женой Верой Николаевной Муромцевой уезжает в эмиграцию.

После целого ряда испытаний Бунины остаются во Франции, где пройдет практически вся вторая половина жизни писателя, отмеченная написанием 10 книг, сотрудничеством с ведущим «толстым» журналом русского зарубежья «Современными записками», созданием романа «Жизнь Арсеньева».

В 1933 г. Бунин становится первым русским писателем, удостоенным Нобелевской премии «за правдивый артистичный талант, с которым он воссоздал в художественной прозе типичный русский характер».

В дневнике Бунина от 20. 10. 1933 года читаем:

«Нынче проснулся в 6.30. Лежал до 8, немного задремал. Сумрачно, тихо, испещрено чуть-чуть дождем возле дома.

Вчера и нынче невольное думанье и стремление не думать. Все-таки ожидание, иногда чувство несмелой надежды – и тотчас удивление: нет, этого не может быть!..

Да будет воля Божия – вот что надо твердить. И, подтянувшись, жить, работать, смириться мужественно».

В 1934 г. в берлинском издательстве «Петрополис» начинает выходить 11-томное собрание сочинений Бунина, которое он сам будет считать наиболее полно выражающим авторскую волю.

Во время немецкой оккупации Франции в грасском убежище Буниных прячутся разыскиваемые евреи.

В 1943 г. в Нью-Йорке выходит вершинная книга бунинской прозы «Темные аллеи».

В конце 1940-х Бунин осторожно идет на сближение с советскими представителями во Франции, обсуждает возможность издания своих сочинений в СССР; однако вернуться, в конце концов, отказывается.

Он умер в эмиграции.

8 ноября 1953 г. писатель похоронен на русском кладбище под Парижем.

2. Особенности творчества И. А. Бунина.

Особенности Бунина-художника, своеобразие его места в русском  реализме  XIX–XX  вв.  глубоко  раскрываются  в  его  произведениях.

На фоне русского модернизма поэзия и проза Бунина выделяются как хорошее  старое.  Они  продолжают  вечные  традиции  русской  классики и в своих чистых и строгих очертаниях дают образец благородства и красоты.

И. А. Бунин рисует факты, а из них уже сама органически, рождается красота.

Одним из высших достоинств его стихотворений и рассказов служит отсутствие между ними принципиальной разницы: они – два облика одной и той же сути.

В них – автор-реалист, даже натуралист, не убегающий от грубости, но способный подняться и на самые романтические высоты, всегда правдивый и честный изобразитель факта, из фактов извлекающий глубину и смысл.

Не любит Бунин «тысячелетней русской нищеты», убожества и длительного разорения русской деревни, но крест, но страдание, но «смиренные, родимые черты» не позволяют не любить.

Без глубокого содроганья нельзя читать страниц «Суходола», посвященных деревне. Не оградить себя от сострадания, читая страшную историю о голодной смерти Анисьи, крестьянки-мученицы. Не кормил ее сын, бросил на произвол судьбы; и, старая, всю жизнь недоедавшая, от голода уже давно сухая, она умерла, когда цвела природа и «ржи были высоки, зыблились, лоснились, как дорогой куний мех». Глядя на все это, «радовалась, по привычке, Анисья на урожай, хотя уже давно не было ей никакой пользы от урожаев».

Когда читаешь про это у Бунина, то не только жалость чувствуешь и болит сердце, болит и совесть. Как много таких неблагодарно забытых людей и сегодня!

Читая Бунина, понимаешь, что деревня для него не сюжет, с Русью он связан навечно. Любовь к России с ее «несмелой тысячелетней рабской нищетой» – завещание писателя новому поколению.

Увлекает  и  чарует  природа  в  произведениях  Бунина: она не абстрактна, для ее изображения автор подобрал образы, тесно связанные с жизнью и бытом обычного человека. Кровную связь автора с природой подчеркивает богатство «красочных и слуховых ощущений» (А. Блок).

Природа у него – это «желтая скатерть жнивья», «глинистые ковриги гор», бабочки «в ситцевых пестреньких платьицах», «серебристые струны» проволоки телеграфных столбов, на которых сидят копчики – «совсем черные значки на нотной бумаге».

Своеобразие стиля писателя определяется особым характером изобразительности.

В прозе Бунина очень широк круг речевых средств, воссоздающих разные проявления чувственного восприятия и отличающихся высокой степенью концентрации на сравнительно небольшом пространстве текста.

Примерный план

1. Продолжает традиции русской классики.

2. Автор – реалист.

3. Не любит русской нищеты, но с Русью связан навечно.

4. Чарует природа в произведениях Бунина.

5. Особый характер изобразительности:

а) широк круг речевых средств;

б) высокая степень их концентрации.

IV. Работа с текстом учебника.

Итог урока.

Домашнее задание:

Подготовить сообщение на тему «И. А. Бунин – тончайший живописец природы».

 

 

09.09.16г                           Литература                        11  класс     

Тема:   Лирика Бунина. Основные мотивы.

Цели: научить определять особенности поэзии Бунина, ее тематику; продолжить работу по развитию навыков анализа поэтического текста.

Ход урока

...Он просто пишет прекрасные стихи.

Ю. Айхенвальд

I.Организ. этап.

II. Проверка домашнего задания.

– Чем же запомнился вам Бунин как человек и писатель?

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

На фоне русского модернизма начала XX века поэзия Бунина выделяется как хорошее старое. Она продолжает вечную пушкинскую традицию и в  своих  чистых  и  строгих  очертаниях  дает  образец  благородства и простоты.

Поэтизируя факты, поэт не боится старых, но не стареющих ценностей мира, не стесняется петь то, на чем останавливались уже многие взоры, что воспевали уже многие чужие уста.

Весна, ручей, восход, полдень, настойчивые песни соловьев, голуби, звезды его любимые, февраль, апрель, «золотой иконостас заката» – все это продолжает его вдохновлять.

Узнаваем стиль Бунина. Он рисует факты, а из них уже сама, органически, рождается красота. И можно ее назвать белой, потому что это – его любимый цвет; эпитеты «белый, серебряный, серебристый» часто слышатся на его светлых страницах.

2. Чтение и частичный анализ стихотворения Бунина «Последний шмель»:

а) Слово учителя.

В 1916 году перед самой катастрофой Октябрьского переворота вместе с рассказами «Последняя весна», «Последняя осень» появляется стихотворение Бунина «Последний шмель».

Не  случаен  эпитет  «последний»  в  этих  произведениях.  Но что он означает?

Давайте вместе разберемся: о чем это стихотворение?

б) Выразительное чтение текста учителем или подготовленным учеником.

в) Работа с текстом

Последний шмель

Черный бархатный шмель, золотое оплечье,

Заунывно гудящий певучей струной,

Ты зачем залетаешь в жилье человечье

И как будто тоскуешь со мной?

За окном свет и зной, подоконники ярки,

Безмятежны и жарки последние дни,

Полетай, погуди в засохшей татарке,

На подушечке красной усни.

Не дано тебе знать человеческой думы,

Что давно опустели поля,

Что уж скоро в бурьян сдует ветер угрюмый

Золотого сухого шмеля!

Вопросы для анализа:

1) Каким настроением наполнены строки?

2) Что можно сказать о теме произведения?

3) О чем тоскует лирический герой? Что явилось символом его переживаний?

Примерные ответы

1) Тоскливо-протяжные интонации неспешного трехсложного размера навевают чувство сожаления о чем-то ушедшем.

Тоскует одинокий человек: в «жилье человечьем» он один, один и шмель. Во всем стихотворении местоимения только единственного числа.

2) На первый взгляд в нем звучит тема природы. Дано описание последних жарких дней лета или ранней осени, в один из них «в жилье человечье» залетел «последний шмель». Но это стихотворение относится и к философской лирике, в которой звучат мотивы тоски и одиночества. В центре уже – человек со своей «человеческой думой».

3) Лирический герой тоскует о «безмятежных» днях молодости, о спокойной жизни в деревне, которая была нарушена революционными потрясениями. Символом переживания героя стали опустевшие мертвые поля и «последний шмель», которого тоже ждет смерть:

...Скоро в бурьян сдует ветер угрюмый

Золотого сухого шмеля!

Учитель. Продолжая традиции русской классики, Бунин умело соединяет в стихах звучание пейзажной и философской лирики:

1. Бунин – тончайший живописец природы.

2. Тема одиночества.

В тематике стихотворений Бунина нельзя не отметить тему народа.

IV. Творческая работа.

– Какой след в вашей душе оставила поэзия Бунина? Напишите об этом в рассуждении «Бунин – поэт».

Домашнее задание:

 Выучить наизусть стихотворение (на выбор. Сделать его анализ.

11.09.                             Литература                                      11 класс

 

ТЕМА: И.А. Бунин. «Господин из Сан-Франциско»

ЦЕЛИ: изучить особенности композиции произведения, характеристику главного героя и автора-рассказчика; учить характери­зовать образ глав­ного героя, определять роль портретных характеристик и пейзажных зарисовок, роль детали в тексте

ХОД УРОКА:

            I.      Оргмомент.

1.     Готовность  к уроку.

2.     Сообщение  целей урока.

         II.      Проверка д/з.

- Опрос уч-ся (чтение стих-я).

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит. чтен. стих-я)

     III.      Работа по теме  урока.

Вступительное слово учителя

Рассказ  Бунина «Господин из Сан-Франциско»  написан в 1915 году. Уже шла первая мировая война, налицо был кризис цивилизации. Бунин обратился к проблемам актуальным, но не связанным непосредственно с Россией, с текущей российской действительностью. Бунин не принимает буржуазную цивилизацию в целом. Пафос рассказа -  в ощущении неотвратимости гибели этого мира.

      IV.      Беседа  по содержанию текста.

1.     . Образы-символы в рассказе

-      Как называется  океанский пароход, который везёт безымянного миллионера в Европу? («Атлантида».)

-      «Атлантида» - затонувший легендарный, мифический  континент, символ погибшей  цивилизации, не устоявший перед натиском стихии. Возникает также ассоциация  с погибшим в 1912 году «Титаником».

-      Океан, ходивший за стенами парохода, - символ стихии, природы, противостоящей  цивилизации.

-      Символичен образ главного героя. Господин из Сан-Франциско -  олицетворение   буржуазной цивилизации.

2.     Образ главного героя.

-      Почему   герой лишён  имени? Как описывает его автор?

-      Герой назван просто «господином», потому что именно в этом его суть. По крайней  мере, сам он считает себя господином и упивается своим положением..

-      Найдите в тексте примеры этому.

-      Какие эпитеты употребляет Бунин. описывая внешность героя?

-      В господине нет ничего духовного, его цель – стать богатым и пожинать плоды этого богатства – осуществилась. Но он не стал от этого счастливее. Только смерть проявляет в господине человеческие черты.

-      Найдите, как описывает автор умершего господина.

-      Как автор называет теперь главного героя?

-      Как меняется к нему отношение окружающих?

3.     Общество в рассказе.

-      Пароход – последнее слово техники – является  моделью человеческого общества. Его трюмы и палубы – это слои человеческого общества.

-      Проследите,  как живут пассажиры на разных этажах парохода. Сравните с  человеческим обществом.

-      Верхние этажи можно сравнить в раем, а «подводная утроба парохода» подобна   преисподней. Зачитайте, почему её можно сравнить с адом.

         V.      Работа со статьёй учебника с. 38-41

-      В каких ещё произведениях Бунина поднимается  образ греха, в котором протекает жизнь человека?

-      Воздействие какого писателя и философа заметно в этих произведениях?

-      Как на примере судьбы Господина из Сан-Франциско  Бунин показывает, что «полый» человек  - создание механической цивилизации?

-      Какие примеры говорят об авторской иронии по отношению к герою?

      VI.      Итог урока.   

Заключительное слово учителя.

-      В рассказе постепенно нарастает тема конца сложившегося миропорядка,

неизбежности гибели бездушной и бездуховной цивилизации. Она заложена в эпиграфе, который был снят Буниным лишь в последней редакции 1951 года: «Горе тебе. Вавилон, город крепкий!». Эта библейская фраза, напоминающая о пире Валтасара  перед падением Халдейского царства, звучит предвестием будущих великих катастроф. Упоминание в тексте Везувия, извержение которого погубило Помпею, усиливают грозное предсказание, острое чувство кризиса цивилизации, обречённой на небытие, сопрягается с философскими размышлениями о жизни, человеке, смерти и бессмертии.

  VII.      Домашнее задание:

Стр 38-41, краткий обзор рассказа «Господин из Сан - Франциско»

 

 

14.09.15г                                 Литература        11 класс         

Тема:  «Вечные»  темы  в рассказах И.А.Бунина.

Цели: познакомить с разнообразием тематики прозы Бунина; научить определять литературные приемы, использованные Буниным для раскрытия психологии человека, и другие характерные черты рассказов Бунина; развивать навыки анализа прозаического текста.

Ход урока

I. Организ.этап.

II. Проверка домашнего задания.

-Анализ произведения  «Господин из Сан - Франциско».

-Индивидуальная работа со слабыми учащимися (ответить на вопросы).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя. Лекция.

Сборник «Темные аллеи».

Работавший  над  циклом  «Темные  аллеи»  в  течение  многих  лет, И. А. Бунин уже на закате своего творческого пути признался, что считает этот цикл «самым совершенным по мастерству». Основная тема цикла – тема любви, чувства, раскрывающего самые потайные уголки человеческой души. Любовь у Бунина – основа всей жизни, то призрачное счастье, к которому все стремятся, но часто упускают.

Уже в первом рассказе, получившем, как и весь сборник, название «Темные аллеи», появляется одна из основных тем цикла: жизнь неумолимо идет вперед, мечты об утраченном счастье иллюзорны, ибо человек не может влиять на развитие событий.

По мысли писателя, человечеству отпущено лишь ограниченное количество счастья, а потому то, что дается одному, отнимается у другого. В рассказе «Кавказ» героиня, убегая с возлюбленным, покупает свое счастье ценой жизни мужа.

И. А. Бунин удивительно подробно и прозаично описывает последние часы жизни героя. Все это, несомненно, связано с общей бунинской концепцией жизни. Человек умирает не в состоянии аффекта, а потому, что свою долю счастья в жизни он уже получил и жить ему больше незачем.

Убегая от жизни, от боли, герои И. А. Бунина испытывают радость, потому что боль становится подчас непереносимой. В самоубийство вкладываются вся воля, вся решимость, которой человеку так недостает в жизни.

Стремясь получить свою долю счастья, герои Бунина часто эгоистичны и жестоки

В рассказе «Муза» героиня живет по принципу, который продиктован ей моралью общества. Главная тема рассказа – тема жестокой борьбы за короткое счастье, и великая трагедия героя в том, что он воспринимает любовь не так, как его возлюбленная, эмансипированная женщина, не умеющая принимать во внимание чувства другого человека.

Любовь для Бунина – величайшее счастье, дарованное человеку. Но над ней висит вечный рок. Любовь всегда связана с трагизмом, счастливого финала у настоящей любви не бывает, потому что за мгновения счастья человеку приходится платить.

В рассказах «Пароход «Саратов», «Ворон» Бунин показывает, как причудливо может переплетаться любовь с чувством собственничества.

В рассказе «Натали» писатель говорит о том, как ужасна страсть, не согретая настоящей любовью.

Любовь в бунинских рассказах может вести к разрушению и горю, потому что она возникает не только тогда, когда человек «имеет право» полюбить («Руся», «Кавказ»).

В рассказе «Галя Ганская» речь идет о том, какой трагедией может закончиться отсутствие в людях духовной близости, когда они по-разному чувствуют.

Таким образом, многие рассказы Бунина трагичны. Подчас в одной короткой строке писатель раскрывает крушение надежд, жестокую насмешку судьбы.

Рассказы цикла «Темные аллеи» – образец удивительной русской психологической прозы, в которой любовь всегда была одной из тех вечных тайн, которую стремились раскрыть художники слова. Иван Алексеевич Бунин был одним из тех гениальных писателей, который ближе всех подошел к разгадке этой тайны.

«Чистый понедельник» – один из рассказов на вечную тему любви, которая занимает особое место в творчестве И. А. Бунина.

 

2. Работа с текстами (проверка домашней подготовки).

IV.  Итог урока.

V. Домашнее задание.

Стр. 41-51, подготовить статью к пересказу,  анализ произведения (по выбору).  

 

16.09.15г           Литература      11 класс 

  Тема: М.Горький.  Личность.  Творчество.

Цель: познакомить с жизнью и творчеством М. Горького, обратив внимание на сложность судьбы писателя, неоднозначность его творческого пути.

 

Ход урока

...Сама его жизнь – это книга, это увлекательный роман.

Е. Замятин

I. Организ. этап.

II. Проверка д/з.

-Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (проверка конспекта)

III. Работа по теме урока.

1. Вступительная беседа.

Очень сложной была судьба этого писателя, трудным было детство, он, может быть, и псевдоним выбрал в соответствии с этим.

2. Лекция с работой ассистентов.

16 (28) марта 1868 г. В Нижнем Новгороде в семье столяра-краснодеревщика Максима Савватиевича Пешкова и Варвары Васильевны из мещанского рода Кашириных родился сын Алексей.

1873–1878 гг. После смерти отца живет с матерью в семье деда Василия  Каширина,  владельца  красильной  мастерской.  В доме этого скупого старика проходит детство Горького. Оно было очень коротким: в 8 лет мальчик был уже отдан в подмастерье к сапожнику, он был  брошен  в  мутную  реку жизни, из которой ему представлялось выплывать как ему угодно. Такова была система воспитания, выбранная его дедом».

1879–1884 гг. После смерти матери дед отправляет Алешу «в люди».

В 1884 г. Алексей Пешков безуспешно пытается поступить в университет. Работает на пристанях.

12 декабря 1887 г. После смерти деда и бабушки, в результате мучительного разлада между мечтой и действительностью Алеша Пешков пытается покончить с собой.

1891 г. Уходит  из  Нижнего  Новгорода  путешествовать  «по  Руси». «Все это – пешком, в компании бездомных живописных бродяг, с ночевками в степи у костров, в заброшенных домах, под опрокинутыми лодками. Сколько происшествий, встреч, дружб, драк, ночных исповедей! Какой материал для будущего писателя!..» (Е. Замятин.)

12 сентября 1892 г. В тифлисской газете «Кавказ» напечатан рассказ «Макар Чудра» за подписью «М. Горький».

1901 г. Участвует в демонстрации в Петербурге на площади около Казанского собора.

1902 г. Академия наук на заседании Отделения русского языка и словесности избирает Горького почетным академиком, но решение было отменено. Николай II на докладе о выборах Горького в почетные академики пишет: «Более чем оригинально!».

1905 г. Активно участвует в революционном движении.

С 1906 г. – за границей. На Капри принимает участие в съезде литераторов, читает лекции по русской литературе.

В 1914 г. возвращается в Петербург. Настоящей катастрофой для Горького была Первая мировая война.

1917 г. После свержения самодержавия восстановлен в звании почетного академика.

21 апреля в газете «Новая жизнь» начинают появляться заметки из цикла «Несвоевременные мысли», которые печатаются и в 1918 г.

О существовании «Несвоевременных мыслей» разговоры ходили давно. Это были глухие разговоры о том, что «пролетарский писатель» Максим Горький не принял Октябрьской революции, не соглашался с политикой большевиков и резко осуждал лично Ленина.

«Несвоевременные мысли» Горького – это, прежде всего, резкий протест против небрежения культурными ценностями и, самое главное, – теми людьми, которые создают эти ценности. Горький вышел из низов и потому с особой болью реагировал на всякого рода дикость, грубость, невежество. Он их как бы всей «кожей чувствовал».

Вот и вторая тема «Несвоевременных мыслей» Горького: культура и свобода. Для развития культуры свобода необходима – но одной внешней свободы недостаточно. Ведь она может повернуться своей страшной стороной: свободой грабить, воровать и убивать. Горький кричит об этой опасности.

4 сентября 1918 г. заключает договор с большевиками об образовании издательства «Всемирная литература».

1918–1921 кроме литературной работы активно занимается общественной деятельностью: читает лекции о культуре, работает в «комиссии по улучшению быта ученых».

9 августа 1921 г. по настоянию Ленина уезжает за границу, где продолжает литературную деятельность.

9 мая 1933 г. возвращается в Россию, где пишет многочисленные публицистические статьи, руководит подготовкой I съезда писателей.

27 мая 1936 г. М. Горький заболел гриппом и 18 июня умер в Горках, близ Москвы.

20 июня после траурного митинга урна с прахом писателя замурована в Кремлевской стене.

Так сложилась судьба известного русского писателя и общественного деятеля М. Горького.

IV. Итог урока.

– Каким предстал перед вами М. Горький?

V. Домашнее задание.

Подготовить сообщение о творчестве М.Горького

18.09.15г      Литература    11 класс   

 

Тема:  Романтизм ранних рассказов.

Цели: выявить особенности ранней прозы М. Горького, отметив ее народно-поэтические истоки, рассмотреть проблему героя в ранних рассказах Горького формировать навыки анализа произведения.

Ход урока

Тематика первоначального Горького песенная.

Стихи выгибают стенки его прозы.

Его проза плавает в стихах.

В. Шкловский

I. Организ. этап.

II. Проверка д/з.

-Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (проверка конспекта).

III. Работа по теме урока.

Вступительное слово.

Раннее творчество М. Горького (90-е годы XIX века первой половины 1900-х годов) идет под знаком «собирания» истинно человеческого. «Я очень рано узнал людей и еще в молодости начал выдумывать Человека, чтобы насытить мою жажду красоты. Мудрые люди... убедили меня, что я плохо выдумал утешение себе. Тогда я снова пошел к людям и – это так понятно! – снова от них возвращаюсь к Человеку», – писал в это время Горький.

Личность всегда была интересна писателю. Как правило, его герой в экстремальной ситуации неожиданно проявляет на самом деле истинные – прекрасные – качества («Челкаш», «Емельян Пиляй», «Однажды осенью», «Двадцать шесть и одна» и др.).

Антигерой обычно реализуется как субъект, не захотевший или испугавшийся осуществить свое «я», а потому теряющий индивидуальное, – растворяется в безликости.

Писатель ищет в действительности ориентиры, необходимые для самоопределения в противоречивом, «пестром» мире.

Любимые герои писателя – это цыгане, нищие, воры.

 Аналитическая беседа.

Лекция.

 В письме Пятницкому от 25 июля 1900 года Горький пишет: « Задача литературы – запечатлевать в красках, словах, в звуках, в формах то, что есть в человеке наилучшего, красивого, честного, благородного. В частности, моя задача – пробуждать в человеке гордость самим собой, говорить ему о том, что он в жизни – самое лучшее, самое святое и что кроме него – нет ничего достойного внимания. Мир – плод его творчества, бог – частица его разума и сердца...». Писатель понимает, что в реальной современной жизни человек угнетен и бесправен, а потому говорит: «Настало время романтического».

В произведениях этого периода творчества Горького преобладают черты романтизма. Прежде всего потому, что в них рассматривается романтическая проблема противоборства сильного человека (Данко, Ларра, Сокол)  с  окружающим  миром,  а  также  проблема  человека  как  личности вообще.

Действие рассказов и легенд перенесено в фантастические для реальной жизни условия Мир произведений резко разграничен на свет и тьму, причем эти различия важны при оценке персонажей: после Ларры остается тень, после Данко – искры.

В ранних рассказах Горького этой поры лирическая стихия преобладает над эпической. Часто звучат фольклорные мотивы, нередки случаи обращения и к библейским сюжетам и образам.  Он одушевляет природу («Мгла осенней ночи вздрагивала и пугливо озиралась, открывая степь и море...»).

Человек и природа часто отождествляются и даже могут разговаривать (разговор Рагима с волной). Использование же жанра легенды позволяет писателю наиболее четко выразить свои мысли и идеи в аллегорической форме.

Выражением романтического идеала стала «Песня о Буревестнике». В ней была раскрыта жажда нравственного преображения мира, победа на редкость отважного и сильного духа.

Чтение «Песни о Буревестнике».

Обсуждение.

IV. Творческая работа.

– Напишите миниатюру на тему: «В чем смысл жизни по Горькому?»

V. Итог урока.

VI. Домашнее задание: краткий обзор романтических произведений.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Литература      11 класс          21.09.15г

Тема:  Рассказ «Старуха Изергиль»

Цели:  отметить особенности композиции рассказа «Старуха Изергиль» как средства раскрытия идейного содержания; выяснить смысл противопоставления героев рассказа «Старуха Изергиль» Данко и Ларры, воспитание любви, сострадания, уважения к людям.

Ход урока

Видно, ничего не напишу я так стройно и красиво, как «Старуху Изергиль» написал.

М. Горький

I. Организ. этап.

II. Проверка д/з.

-Опрос учащихся. Анализ произведения.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (анализ эпизода)

III. Работа по теме урока

1. Вступительное слово.

 Рассказ «Старуха Изергиль» относится к числу шедевров раннего творчества Горького. Повествование много повидавшей на своем веку Изергиль делится на три как бы самостоятельные части (легенда о Ларре, рассказ Изергиль о своей жизни, легенда о Данко), каждая из которых обладает своими особенностями.

Вместе с тем все три части представляют собой единое целое, пронизанное общей идеей – стремлением автора выявить истинную ценность человеческой жизни.

Трехчастная композиция играет в рассказе большую идейно-художественную роль, позволяя писателю установить связь между степными легендами и реальной действительностью. Ларра соответствует «низу» – царству смерти: он и возникает как тень, «темней и гуще, чем другие», плывущая «ниже сестер». Рассказчица – с ее необыкновенной, но человеческой судьбой – воплощает «срединность». Данко, высоко поднявший в руке сердце, символизирует «верх».

2. Работа с текстом рассказа М. Горького «Старуха Изергиль».

1. Из чего «складывается» образ Ларры?

Ларра – сын земной женщины и орла. Сказочные персонажи, рожденные от брака человека и животного, нередко являются носителями высших начал: добра, силы, справедливости, красоты. Но в легенде Изергиль кровь Ларры как бы объясняет его бесчеловечность.

Образ птицы в фольклоре стабильно и однозначно соотносится с миром смерти. Птицы в сказках всегда переносят героя в иное царство. Часто в этом качестве выступают орлы.

Ларра – сын смерти – лишь внешне подобен человеку. Потому он и сеет смерть вокруг себя, противопоставляя себя жизни.

2.Почему Ларра отвергнут людьми?

Законы племени тоже жестоки: и среди людей убийства – не редкость, страх царит и здесь. Девушка не пошла с Ларрой, потому что боялась отца.

Преступление Изергиль комментирует так: «впервые при них так убивали женщину».

Настаивая на своем первенстве, Ларра требует поклонения себе. Но «отверженный» одинок: «Всем даже страшно стало, на какое одиночество он обрекал себя. У него не было ни племени, ни матери, ни скота, ни жены, и он не хотел ничего этого».

Мудрец понимает Ларру и придумывает ему наказание, страшнее которого нет на свете: «Тогда один из людей догадался и крикнул громко: не троньте его! Он хочет умереть!» Услышав смех людей, Ларра задрожал – испугался.

3. В чем привлекательность образа Данко?

В отличие от Ларры, Данко – обычный человек, один из многих, его качества исключительно человеческие. Подвиг ему подсказан несовершенством соплеменников, живших без солнца, в болотах, потерявших волю и мужество.

От глубокого сострадания погибающим душам и зажегся в сердце Данко огонь любви к ним. 

Горящее сердце Данко призвано пробудить волю, высокое чувство у людей, которым не помогли древние заветы.

Изергиль восхищенно рассказывает о сердце Данко, которое пылало: «как солнце, и ярче солнца, и весь лес замолчал, освещенный этим факелом великой любви к людям, а тьма разлетелась от света его и там, глубоко в лесу, дрожащая, пала в гнилой зев болота».

4. В чем смысл противопоставления Ларры и Данко?

Легенды о Ларре и Данко раскрывают две концепции жизни, два представления о ней. Одна из них принадлежит гордецу, который никого не любил, кроме себя.

Индивидуалисту Ларре противопоставлен Данко (антитеза – частый прием в раннем творчестве Горького). Ларра ценил только себя, Данко же решил добыть свободу для всего племени.

5. Каково значение образа Изергиль в рассказе?

Древние легенды мудры и поучительны, и старая, иссохшая от времени Изергиль, скрипучий голос которой «звучал так, как будто это роптали все забытые века», рассказывает их молодым.

Но в круг ее повествования включается и повествование о собственной юности, которая кажется Изергиль, как часто бывает в старости, более красивой и веселой, чем юность новых поколений.

Образ Изергиль противоречив, отчетливо не проявлен. Юная Изергиль была олицетворением стихийного вольнолюбия. Она хотела ярко жить, петь и смеяться, не хотела быть ничьей рабой (в этом она похожа на героя своей легенды Ларру) и жила, не зная забот о других.

Но она была умна и наблюдательна.

Горький  не  случайно  вводит  в повествование образ рассказчиков. Они – носители народной правды, поэтому рассказы часто называются их именами.

Кроме того, у писателя появляется возможность сравнить реальную жизнь с миром легенд. Старуха Изергиль, рассказ о жизни которой занимает центральное композиционное место в повести, пережила в молодости и судьбу Ларры, и судьбу Данко. Не это ли лучшее свидетельство того, что в жизни каждого человека есть место и для индивидуализма, и для подвига?

IV. Творческая работа.

– Напишите сочинения-миниатюры  на темы: «Подвиг Данко», «Почему Ларра отвергнут людьми?»

V. Итог урока.

VI. Домашнее задание: Чтение и анализ рассказа.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Литература    11 класс     23.09.15г.

Тема: Пьеса «На дне».  Смысл названия.

Цели:  дать  начальное  представление  о  социально-философской драме как жанре драматургии; познакомить с идейным содержанием пьесы Горького «На дне»; развивать умение анализировать драматическое произведение.

Ход урока

 

 

I. Организ. этап

II.Проверка д/з

-Опрос учащихся

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися(чтение сочинения – миниатюры «Подвиг Данко») .

III. Работа по теме урока.

 Вступительное слово учителя.

       Горький стал новатором не только в русском романтизме, но и в драматургии. Оригинально он сказал о новаторстве Чехова, который «убивал реализм» (традиционной драмы), поднимая образы до «одухотворенного символа». Но и сам Горький следовал за Чеховым.

В архиве МХАТа хранится альбом, содержащий свыше сорока фотографий, сделанных художником М. Дмитриевым в нижегородских ночлежках. Они служили наглядным материалом для актеров, гримеров и костюмеров при постановке пьесы в МХТ Станиславским.

На некоторых фотографиях рукой Горького сделаны замечания, из которых следует, что многие из персонажей «На дне» имели реальных прототипов в среде нижегородского босячества. Премьера «На дне», состоявшаяся 18 декабря 1902 г., имела феноменальный успех. Роли в пьесе исполняли: Сатин – Станиславский, Лука – Москвин, Барон – Качалов, Наташа – Андреева, Настя – Книппер.

21 декабря Горький писал Пятницкому: «Успех пьесы – исключительный, я ничего подобного не ожидал...»

«На дне» – первое произведение М. Горького, которое принесло автору мировую славу. В январе 1903 г. премьера пьесы состоялась в Берлине в театре Макса Рейнгардта в постановке режиссера Рихарда Валлетина, исполнившего роль Сатина. В Берлине пьеса выдержала 300 спектаклей подряд, а весной 1905 г. отметили ее 500-е представление.

IV. Работа с текстом пьесы Горького.

1. Как вы понимаете название пьесы: «На дне»?

Как соединял Горький веру в человека – «вместилище Бога живого», способного «бесконечно совершенствоваться», веру в жизнь – «движение  к  совершенствованию  духа»  –  и  прозябание «На дне жизни» (таков один из вариантов названия драмы)?

Дно в пьесе многозначно и, как многое у Горького, символично. В названии соотнесены обстоятельства жизни и душа человека.

Дно – это дно жизни, души, крайняя степень падения, ситуация безысходности, тупика, сравнимая с той, о которой Мармеладов Достоевского с горечью говорил – «когда некуда больше идти».

«Дно души» – это сокровенное, далеко запрятанное в людях. «Выходит: снаружи, как себя ни раскрашивай – все сотрется», – констатировал Бубнов, вспомнив яркое, раскрашенное в прямом и переносном смысле свое прошлое, и вскоре, обратившись к Барону, уточнил: «Что было – было, а остались – одни пустяки...»

2. Что вы скажете о месте действия? Каковы ваши впечатления от обстановки, в которой происходят основные события?

Ночлежка Костылевых напоминает тюрьму, недаром обитатели ее поют тюремную песню «Солнце всходит и заходит». Попавшие в подвал принадлежат к различным слоям общества, но участь у всех одна, они отщепенцы общества, и никому не удается выбраться отсюда.

Важная деталь: внутри ночлежного дома не так мрачно, холодно и тревожно, как снаружи. На дворе ранняя весна, недавно сошел снег. «Холодище собачий...», – говорит, поеживаясь, Клещ, входя из сеней. В финале на этом пустыре повесился Актер.

Внутри все-таки тепло и здесь живут люди.

3. Какие обстоятельства привели в ночлежку Костылева каждого из них?

1) Бывшего чиновника в казенной палате? (Барон за растрату казенных денег попал в тюрьму, а затем оказался в ночлежке.)

2) Сторожа на даче? (Ночлежка для Луки – лишь один из пунктов его странствий.)

3) Бывшего телеграфиста? (Сатин из-за сестры «убил подлеца в запальчивости и раздражении», попал в тюрьму, после тюрьмы оказался в ночлежке.)

4) Скорняка? (Бубнов некогда был владельцем собственной мастерской; уйдя от жены, лишился «своего заведения» и оказался в ночлежке.)

Эти люди вынуждены жить в одном помещении, что только тяготит их: они не готовы хоть чем-то помочь друг другу.

В репликах ночлежников ощущается обманчивое освобождение от обстоятельств. Круг существования будто замкнулся: от равнодушия – к недостижимой мечте, от нее – к реальным потрясениям или к гибели (умирает Анна, убит Костылев). Между тем именно в этом состоянии героев драматург находит источник их душевного перелома.

V.  Итог урока.

Вывод. В пьесе «На дне» автор не ограничился только изображением характерных социально-бытовых сторон русской действительности. Это не бытовая, а социально-философская пьеса, в основе которой лежит спор о человеке, его положении в обществе и отношении к нему. И в споре этом (в той или иной мере) участвуют почти все обитатели ночлежки.

VI. Домашнее задание.

– Прочитать пьесу. 

Индивидуально: проблема Человека в пьесе Горького «На дне».

 

                     Литература    11 класс     25.09.14г

Тема:  «На дне».  Атмосфера духовного разобщения.

Цели:  продолжить работу над содержанием пьесы; выяснить авторские приемы передачи атмосферы духовного разобщения людей, раскрытия проблемы мнимого и реального преодоления унизительного положения, сна и пробуждения души;

развивать умение анализировать драматическое произведение; воспитывать уважение к окружающим людям.

Ход урока

I. Организ.этап

II. Проверка д/з.

- Опрос учащихся

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (проверка конспекта)

III. Работа по теме урока

 Вступительное слово.

 «У Горького нет того нежного, благородного сердца, поющего и плачущего, как у Чехова. Оно у него грубовато, как бы недостаточно мистично, не погружено в какую-то благодать».

«На дне» – программная для Горького пьеса: создававшаяся на заре только что наступившего XX столетия, она выразила многие его сомнения и надежды в связи с перспективами человека и человечества изменить себя, преобразить жизнь и открыть необходимые для того источники творческих сил.

Работа с текстом пьесы Горького.

Какие авторские приемы помогают читателю почувствовать атмосферу духовного разобщения людей?

1. Горький передал устойчивость отчуждения людей в форме полилога, составленного из не стыкующихся друг с другом реплик. Все реплики звучат из разных углов – предсмертные слова Анны чередуются с выкриками ночлежников, играющих в карты (Сатин и Барон) и в шашки (Бубнов и Медведев):

Анна. Не помню – когда я сыта была…. Всю жизнь в отрепьях ходила... всю мою несчастную жизнь... За что?

Лука. Эх ты, детынька! Устала? Ничего!

Актер (Кривому Зобу). Валетом ходи... валетом, черт!

Барон. А у нас – король.

Клещ. Они всегда побьют.

Сатин. Такая у нас привычка...

Медведев. Дамка!

Бубнов. И у меня... н-ну...

Анна. Помираю, вот...

2. В отдельных репликах выделяются слова, имеющие символическое звучание. Слова Бубнова «а ниточки-то гнилые» намекают на отсутствие связей между ночлежниками. Бубнов замечает о положении Насти: «Ты везде лишняя». Это еще раз указывает на то, что жильцы Костылева с трудом «терпят» друг друга.

3. Изгои общества отвергают многие общепринятые истины. Стоит, например, Клещу сказать, что ночлежники живут без чести и совести, как Бубнов ответит ему: «На что совесть? Я – не богатый», а Васька Пепел приведет слова Сатина: «Всякий человек хочет, чтобы сосед его совесть имел, да никому, видишь, не выгодно иметь-то ее».

 Чем отличается атмосфера 2 и 3-го актов от 1-го?

Учащиеся размышляют, приводя примеры из текста.

Атмосфера 2 и 3 актов другая по сравнению с 1. Возникает сквозной мотив ухода обитателей ночлежки в какой-то иллюзорный мир. Обстановка изменяется с появлением странника Луки, который своими «сказками» возрождает в душах ночлежников мечты и надежды.

Беспаспортный бродяга Лука, которого много «мяли» в жизни, пришел к выводу, что человек достоин жалости, и щедро одаряет ею ночлежников. Он выступает как утешитель, желающий ободрить человека или же примирить его с безрадостным существованием.

Умирающей Анне старик советует не бояться смерти: она ведь несет покой, которого вечно голодная Анна никогда не знала. Спившемуся актеру Лука внушает надежду на излечение в бесплатной лечебнице для алкоголиков, хотя знает, что такой лечебницы нет. Ваське Пеплу он говорит о возможности начать новую жизнь вместе с Наташей в Сибири.

Но все это лишь утешительная ложь, которая только на время может успокоить человека, приглушив тяжелую реальность.

Это понимают и ночлежники, но с удовольствием слушают старика: им хочется верить его «сказкам», в них просыпаются мечты о счастье.

Бубнов. И чего это... человек врать так любит? Всегда – как перед следователем стоит... право!

Наташа. Видно, вранье-то... приятнее правды... Я – тоже...

Барон. Что – тоже? Дальше?!

Наташа. Выдумываю... Выдумываю и – жду...

Барон. Чего?

Наташа (смущенно улыбаясь). Так... Вот, думаю, завтра... приедет кто-то... кто-нибудь... особенный... Или случится что-нибудь... тоже – небывалое... Подолгу жду... всегда – жду... А так... на самом деле – чего можно желать?

В репликах ночлежников ощущается обманчивое освобождение от обстоятельств. Круг существования будто замкнулся: от равнодушия – к недостижимой мечте, от нее – к реальным потрясениям или к гибели (умирает Анна, убит Костылев). Между тем именно в этом состоянии героев драматург находит источник их душевного перелома.

IV. Итог урока.

              «На дне»-это не бытовая, а социально-философская пьеса, в основе которой лежит спор о человеке, его положении в обществе и отношении к нему. И в споре этом (в той или иной мере) участвуют почти все обитатели ночлежки.

V.Домашнее задание.           Анализ пьесы

 

30.09.15г                 Литература    11 класс  

Тема: Роль луки в драме «На дне».  «Во что веришь – то и есть».

 

Цели: Показать роль  утешительной  лжи Луки; рассмотреть понимание героями пьесы Горького «правды»;  определить особенности гуманизма Горького.

Ход урока

Он врал... но – это из жалости к вам, черт вас возьми!

I. Организ. этап

II. Проверка д/з

- Опрос учащихся

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися(анализ эпизода)

III.  Работа по теме урока

1.  Слово учителя

Какую  роль  играет  Лука  в  раскрытии  проблемы  «правды» в пьесе?

Для Луки правда в «утешительной лжи».

Лука жалеет человека и тешит его мечтой. Он обещает Анне загробную жизнь, выслушивает сказки Насти, посылает Актера в лечебницу. Он лжет ради надежды, и это, может быть, лучше, чем циническая «правда» Бубнова, «мерзость и ложь».

В образе Луки есть намеки на библейского Луку, который был одним из семидесяти учеников, посланных Господом «во всякий город и место, куда Сам хотел идти».

Горьковский Лука заставляет обитателей дна думать о Боге и человеке, о «лучшем человеке», о высшем призвании людей.

«Лука» – это еще и свет. Лука приходит, чтобы озарить костылевский подвал светом новых идей, забытых на дне чувств. Он говорит о том, как надо, что должно быть, и совсем не обязательно искать в его рассуждениях практические рекомендации или инструкции по выживанию.

Он сострадает жертвам жизни: Анне, Наташе, Насте. Учит, давая практические советы, Пепла, Актера. Понимающе, многозначно, часто без слов, объясняется с умным Бубновым. Умело уходит от ненужных объяснений.

Лука гибок, мягок. «Мяли много, оттого и мягок...» – произнес он в финале 1 акта.

Лука с его «ложью» симпатичен Сатину. «Дубье... молчать о старике!.. Старик – не шарлатан!.. Он врал... но – это из жалости к вам, черт вас возьми!» И все-таки «ложь» Луки его не устраивает. «Ложь – религия рабов и хозяев! Правда – бог свободного человека!»

2.   Особенности гуманизма Горького.

В чем же роль Луки? Он несет дорогие для Горького идеи преображения и усовершенствования жизни ценою творческих усилий человека.

«И все, гляжу я, умнее люди становятся, все занятнее... и хоть живут – все хуже, а хотят – все лучше... упрямые!» – откровенничает старец в первом акте, имея в виду общие устремления всех к лучшей жизни.

Лука произносит над умирающей женщиной: «Иисусе Христе многомилостивый! Дух новопреставленной рабы твоей Анны с миром прими...» Но последними словами Анны были слова о жизни: «Ну... еще немножко... пожить бы... немножко! Коли там муки не будет... здесь можно потерпеть... можно!»

– Как расценивать эти слова Анны – как победу Луки или как его поражение? Горький не дает однозначного ответа, комментировать эту фразу возможно по-разному. Ясно одно:

Анна впервые заговорила о жизни позитивно благодаря Луке.

– Каким персонажам пьесы принадлежат следующие афоризмы, присловья, поговорки?

a) Шум – смерти не помеха.

б) Такое житье, что как поутру встал, так и за вытье.

в) Жди от волка толка.

г) Когда труд – обязанность, жизнь – рабство.

д) Ни одна блоха не плоха: все черненькие, все – прыгают.

е) Старику где тепло, там и родина.

ж) Все хотят порядка, да разума нехватка.

з) Не любо – не слушай, а врать не мешай.

(Бубнов – а, б, ж; Лука – д, е; Сатин – г, Барон – з, Пепел – в.)

3.   Творческая работа.

Напишите рассуждение, выразив свое отношение к прочитанному произведению.

– Какие проблемы, поднятые М. Горьким в пьесе «На дне», не оставили вас равнодушными?

IV.  Итог урока

V.  Домашнее задание.

Стр 72-75, характеристика героев, анализ эпизода.

 

 

 

 

Литература    11 класс     30.09.14г

Во что веришь – то и есть

Цели: рассмотреть понимание героями пьесы Горького «правды»; выяснить значение трагического столкновения разных точек зрения: правда факта  (Бубнов),  правда  утешительной  лжи (Лука), правда веры в человека (Сатин); определить особенности гуманизма Горького.

Ход урока

Господа! Если к правде святой

Мир дорогу найти не умеет, –

Честь безумцу, который навеет

Человечеству сон золотой!

Организ. этап

Проверка д/з

- Опрос учащихся

- индивидуальная работа со слабыми учащимися – чтение и анализ эпизода

Работа по теме урока

Вступительная беседа.

Спор о правде – смысловой центр пьесы. Слово «правда» прозвучит уже на первой странице пьесы, в реплике Квашни: «А-а! Не терпишь правды!» Правда – ложь («Врешь!» – резкий выкрик Клеща, прозвучавший даже раньше слова «правда»), правда – вера – это важнейшие смысловые полюсы, определяющие проблематику «На дне».

– Как вы понимаете слова Луки: «Во что веришь, то и есть»? Как разделяются герои «На дне» в зависимости от их отношения к понятиям «вера» и «правда»?

В противовес «прозе факта» Лука предлагает правду идеала – «поэзию факта». Если Бубнов (главный идеолог буквально понятой «правды»), Сатин, Барон далеки от иллюзий и не нуждаются в идеале, то Актер, Настя, Анна, Наташа, Пепел откликаются на реплику Луки – для них вера важнее правды.

Неуверенный рассказ Луки о лечебницах для алкоголиков звучал так: «От пьянства нынче лечат, слышь! Бесплатно, браток, лечат... такая уж лечебница устроена для пьяниц... Признали, видишь, что пьяница – тоже человек...» В воображении актера лечебница превращается в «мраморный дворец»: «Превосходная лечебница... Мрамор... мраморный пол! Свет... чистота, пища... все – даром! И мраморный пол. Да!» Актер – герой веры, а не правды факта, и утрата способности верить для него оказывается смертельной.

– Что же такое правда для героев пьесы?  (Работа с текстом.)

А) Как понимает «правду» Бубнов? В чем противоречия его взглядов и философии правды Луки?

Правда Бубнова состоит в обнажении изнаночной стороны бытия, это «правда факта». «Какой тебе, Васька, правды надо? И зачем? Знаешь правду про себя... да и все ее знают...» – загоняет он Пепла в обреченность быть вором, когда тот пытался было разобраться в себе. «Кашлять перестала, значит», – отреагировал на смерть Анны.

Бубнов  видит  лишь  негативную  сторону жизни и разрушает остатки веры и надежды в людях, Лука же знает, что в добром слове идеальное становится реальным: «Человек может добру научить... очень просто», – заключил он рассказ о жизни на даче, а излагая «историю» о праведной земле,  свел  ее  к  тому, что разрушение веры убивает человека.  Лука (задумчиво, Бубнову): «Вот... ты говоришь – правда... Она, правда-то, – не всегда по недугу человеку... не всегда правдой душу вылечишь...» Лука лечит душу.

Позиция Луки гуманнее и действеннее обнаженной правды Бубнова, потому что взывает к остаткам человеческого в душах ночлежников. Человек для Луки, «каков ни есть – а всегда своей цены стоит». «Я только говорю, что если кто кому хорошо не сделал, то и худо поступил». «Человека приласкать – никогда не вредно».

Б) В чем видит правду жизни Сатин?

Одним из кульминационных моментов пьесы являются знаменитые, из четвертого акта, монологи Сатина о человеке, правде, свободе.

Интересно, что свои рассуждения Сатин подкрепил авторитетом Луки, человека, в отношении которого мы в начале пьесы представляли Сатина антиподом. Более того, ссылки Сатина на Луку в 4 акте доказывают близость обоих. «Старик? Он – умница!.. Он... подействовал на меня, как кислота на старую и грязную монету... Выпьем, за его здоровье!» «Человек – вот правда! Он это понимал... вы – нет!»

Собственно, «правда» и «ложь» Сатина и Луки почти совпадают.

Оба  считают,  что  «уважать надо человека» (акцент на последнем слове) – не его «маску»; но расходятся они в том, как следует сообщить людям свою «правду». Ведь она, если подумать, смертельна для тех, кто попадает в ее область.

 Творческая работа.

Напишите рассуждения, выразив свое отношение к прочитанному произведению.

– В чем смысл спора Луки и Сатина?

– Чьей стороны придерживаетесь в споре «о правде»?

Итог урока

Домашнее задание.

Анализ эпизода

 

 

02.10.15г   Литература    11 класс 

Тема:  Вопрос о правде в драме М. Горького "На дне"».

Цели: 

 Выявить позицию героев пьесы по отношению к вопросу о правде; создав проблемную ситуацию, побудить учеников к высказыванию собственной точки зрения о жизненных принципах Сатина, Луки, Бубнова; содействовать формированию собственной точки зрения у учащихся  по отношению к такому понятию как «правда»;

 формировать навыки  работы в группе.

 

 

ХОД УРОКА

Эпиграф:

"Каждый, кто любит правду, приходит  к свету; он не боится обнаружить дела свои".

Леви Х. Доулинг

I.   Организ. этап

II. Проверка д/з.

III. Работа по теме урока

 

 

 1. Вступительное слово учителя

–         Сегодняшний  урок посвящён вопросу, который, пожалуй, является основным в пьесе «На дне». Произведение, которое было создано более ста лет назад, не потеряло своей актуальности по сей день, и мы с вами, думаю, в этом убедимся.
        Пожалуйста, обратите внимание на эпиграф к сегодняшнему уроку и постарайтесь озвучить тему урока, исходя из содержания данных строчек

          (Ключевое слово здесь «правда», поэтому речь, скорее всего, пойдет о правде)

–         Да, речь пойдет о правде, но правда бывает разная – частная, житейская, для себя, а бывает –мировоззренческая, т.е. она лежит в основе жизненных принципов человека. Мы сегодня поговорим о последней.

        На предыдущем уроке вы  получили задание: представить троих героев пьесы – Сатина, Луку, Бубнова:

План:

1.     Значение имени, фамилии героя для понимания его образа.

2.     Как оказался в ночлежке?

3.     Как относится к окружающим?

4.     Отношение к «правде».

– Последний пункт, конечно, самый важный, я надеюсь, вы уделили ему особое внимание.

2.  Актуализация опорных знаний

      1)  Итак, у нас три творческие группы, представляющие правду Луки, Сатина, Бубнова.  Но это не значит, что вы придерживаетесь точки зрения  этих героев. В течение урока вы можете передумать.

        2) Вы знаете, что нельзя грамотно отстаивать свою точку зрения без знания  литературного произведения. Предлагаю вам маленькую разминку. Выберите руководителя вашей творческой группы. Я зачитываю реплику из пьесы, а вы определяете, кому из персонажей пьесы она принадлежит. Руководители групп отмечают на «Оценочном листе» правильные ответы.

• «На что совесть? Я не богатый».  (Бубнов)
• «Всяко живет человек… как сердце налажено, так и живет…»  (Лука)
• «Образование – чепуха, главное – талант!» (Актер)
• «Мало знать, ты понимай…»  (Наташа)
• «Надоели мне, брат,  все человеческие слова…все наши слова – надоели!» (Сатин)
• «Разве доброту сердца  с деньгами можно равнять? Доброта она превыше всех благ».  (Костылев)
• «Любить живых надо, живых».  (Лука)
• «Выходит – снаружи как себя не раскрашивай – все сотрется!» (Бубнов)
• «Когда труд – обязанность, жизнь – рабство!»   (Сатин)

(Учитель комментирует уровень знания текста: Вы продемонстрировали хорошее знание текста, значит, читали дома и на уроках внимательно.)

– Перед тем, как предоставить слово первой творческой группе, напоминаю главное правило публичного выступления: «Краткость – сестра таланта». Выступления должны быть лаконичными. Отмечайте самое существенное.

 3.  Выступление учащихся

        Все выступления проходят по одной схеме: защиту жизненных принципов героя организуют два ученика. Первый представляет героя, опираясь на план, а второй говорит от имени самого литературного персонажа, используя в своей речи цитаты из текста пьесы.

 

Выступление первой группы.  «Правда Сатина»

•  «Все – в человеке, все для человека. Существует только человек, Все же остальное – дело его рук и мозга! Че-ло-век – это великолепно! Это звучит гордо! Че-ло-век! Надо уважать человека! Не жалеть, не  унижать его жалостью…»
• «Что такое правда? Человек – вот правда!»
• «Ложь – религия рабов и хозяев… Правда – бог свободного человека!»                               

Выступление второй группы.  «Правда Бубнова» 

• «На что мне совесть? Я – не богатый!» 
• «Люди все живут… как щепки по реке плывут…» 
• «Все так: родятся, поживут, умирают. И я помру…и ты…»
• «Все люди на земле лишние…»
• «Все сказки» 

Выступление третьей группы.  «Правда Луки» 

• «Христос всех жалел и нам велел».
• «Во что веришь, то и есть…».
• «Человек – все может… Лишь бы захотел…»
• «…если кто кому хорошо не сделал, тот и худо поступил…»
• «Любить – живых надо…живых…»
• «Всяко живет человек… как сердце налажено, так и живет…сегодня – добрый, завтра – злой…»

(Учащимся предлагается проголосовать за правду одного из героев, объяснить свой выбор.) Руководители творческих групп производят подсчёт голосов, оглашают результаты голосования.

 Ролевая игра 

–         Ребята, сейчас я предлагаю вам «примерить» правду героев М. Горького на нашу реальность. Представьте, что перед вами девушка, ученица 11 класса, которая всегда училась на «4» и «5», и вдруг сдала ЕГЭ по некоему предмету  на «2». Помогите ей, исходя из образа персонажа вашей творческой группы, пережить этот трудный момент. А она решит, чьи слова утешения ей, действительно, помогли.

 (Это задание-ловушка, ведь Сатин и Бубнов утешать  людей не могут и не хотят, ученики  должны проговорить это, если правильно поняли жизненную позицию своих героев ).

 

IV.  Подведение итогов урока

– Сегодня мы с вами, ребята, убедились в том, что правда у каждого человека своя.   Возможно, вы еще не решили, каких жизненных принципов  будете придерживаться в дальнейшей жизни, но я почему-то уверена в том, что вы сделаете верный выбор. Спасибо за работу.

V. Домашнее задание

 - Написать отзыв   о произведении.

 -Подготовить выразительное чтение монолога Сатина о Человеке наизусть.

 

 

05.10.15г     Литература   11 класс   

Сочинение

Люди «дна»: характеры и судьбы

Цель:  развитие речи учащихся, совершенствование навыков работы с текстом произведения, воспитания чувства уважения к окружающим людям.

Ход урока

I. Организ.этап

II. Проверка д/з  -беседа по вопросам, чтение черновых вариантов сочинения по пьесе «На дне»

III. Словарная работа. Толкование слова Философия.

1) Наука о наиболее общих законах развития природы, общества и мышления.

2) Методологические принципы, лежащие в основе какой-нибудь науки.

3) Отвлечённые, не относящиеся к делу рассуждения.

Философский (см. философия).

План сочинения. 

I.  Вступление. Философская мудрость пьесы Горького «На дне»: осмысление сложных вопросов жизни.

II. Люди «дна». Характеристика героев.

1. Образ Луки. Правда и мудрость странника: необходимость “золотого сна”.

2. Жестокая, бескрылая правда Бубнова.

3. Сатин и его отношение ко лжи.

III. Правда и смысл жизни в наши дни. Актуальность пьесы.

IV. Работа над сочинением.  Переписывание в тетради.

V. Домашнее задание: словарная работа на стр 80

 

 

07.10.15г                        Литература   11 класс            

Тестирование по творчеству И.А.Бунина, М. Горького.

Цели урока:  Проверить знания учащихся по пройденному материалу;

 совершенствование  умений  и навыков работы с тестовыми заданиями;    развитие культуры речи.

Ход урока.

I.  Организ. этап.

II. Опрос  уч –ся. Повторить кратко материал о жизни и творчестве писателей.

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.   Знакомство со структурой работы на данный этап.  Тесты представлены в 3  вариантах (10 заданий).

 

IV.  Выполнение работы

V. Итог урока.     Оценка знаний.

 

V. Домашнее задание.

Подготовить сообщение о творчестве А.И.Куприна.

09.10.15г                       Литература     11 класс

Тема:   А.И.Куприн.  Повесть «Олеся». Изображение природы в повести.

Цели урока:  Выявить своеобразие романтического мироощущения в повести А. И.Куприна «Олеся»;  проследить отражение руссоистской концепции в повести Куприна;

провести параллель между повестью А. И.Куприна «Олеся» и рассказом «Гранатовый    браслет»

 

Ход урока.

 I.  Оргмомент.

 

 II. Сообщение темы, целей урока.

 III. Проверка д/з.

-  Опрос учащихся ( сообщение о творчестве А.И.Куприна).

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (проверка конспекта):                      Ахмадова З., Магомадов А., Умаров А., Расуев Ю..

 

IV. Работа по теме урока.  Слово учителя.  В 1898 году выходит повесть «Олеся», поставившая  проблему народного характера и явившаяся воплощением мечты писателя о прекрасном человеке, о вольной, здоровой жизни, о слиянии с природой.

 

- Какую роль в повести играет пейзаж?

 Действие повести происходит на лоне природы, в глухих местах Полесья, куда судьба забросила героя, городского человека, «на целых шесть месяцев». Герой ожидает новых впечатлений, знакомств со странными обычаями, своеобразным языком, с поэтическими легендами, преданиями.

            Зимний лесной пейзаж способствует особому состоянию духа, торжественное безмолвие подчеркивает отрешенность от цивилизованного мира, вой ветра усиливает тоску и скуку. Природа не просто фон повествования. Постепенно она становится участницей событий. Сначала олицетворяются силы природы: «Ветер за стенами дома бесился, как старый, озябший голый дьявол. В его реве слышались стоны, визг и дикий смех … Снаружи кто-то яростно бросал в стекла окон горсти мелкого сухого снега. Недалекий лес роптал и гудел с непрерывной, затаенной, глухой угрозой». Постепенно звуки ветра почти материализуются, и герою чудится какой-то страшный гость, ворвавшийся в его старый дом. тревоги добавляет слуга Ярмола, таинственно сообщающий: «чи  ведьмака народилась, чи ведьмак веселье справляет».

            Описания пейзажа часто проникнуты лирическим теплым настроением: «Снег розовел на солнце и синел в тени. Мной овладело тихое очарование этого торжественного, холодного безмолвия, и мне казалось, что я чувствую, как время медленно и бесшумно проходит мимо меня». Наконец природа, ее сила, загадочность, прелесть воплощаются в колдунье Олесе. Знакомство героя происходит весной: пробуждается природа – пробуждаются чувства. В последней главе – внезапный вихрь, нестерпимо душный день, гроза, град – природа предвещает разрыв, разлуку, крушение любви. Выделяется символический образ тутового дерева, которое «стояло совершенно голое, все листья

были сбиты с него страшными ударами града». Тоскливое беспокойство героя оправдывается – неожиданное горе, которое он предчувствовал, случилось: Олеся потеряна для него навсегда.

            Природа то вторит чувствам героев, содействует пробуждению и развитию их души, то служит средством создания образа (Олеся), подчеркивая природную, естественную прелесть человека, то является антитезой цивилизованному, корыстному миру.

 

 

 

- Как рисует Куприн образы главных героев»

  Появление Олеси предвещает сама природа, Ярмола упоминает о ведьмаке, герой слышит свежий, звонкий и сильный голос Олеси, и наконец появляется она сама – «высокая брюнетка лет около двадцати – двадцать пяти» с лицом, которое нельзя было позабыть, но трудно было его описать: «лукавство, властность и наивность» во взгляде больших, блестящих, темных глаз». Лицо ее легко меняет выражение от суровости до детской застенчивости (глава III). Олеся сравнивается с молодыми елочками, выросшими в приволье старого бора (глава IV). Героя привлекает и «ореол окружавшей ее таинственности, суеверная репутация ведьмы, жизнь в лесной чаще среди болота и в особенности – эта гордая уверенность в свои силы». В ее неразгаданности есть особая притягательность. Сроднившаяся с природой Олеся не знает расчета и хитрости, себялюбия. Ей чуждо все, что отравляет взаимоотношения людей в цивилизованном мире, к которому принадлежит Иван Тимофеевич. Героя описывает сама Олеся: «человек вы хотя и добрый, но только слабый … Доброта ваша не хорошая, не сердечная. Слову вы своему не господин … Никого вы сердцем не полюбите, потому что сердце у вас холодное, ленивое, а тем, которые  вас будут любить, вы много горя принесете». Олеся, владеющая даром предвидения, чувствует, осознает неизбежность трагического конца короткого счастья. Продолжение этого счастья в душном, тесном городе невозможно. Тем более ценно ее самоотречение, попытка примирить свой независимый образ жизни с тем, что ей глубоко чуждо. Только в единении с природой, в сохранении естественности человек способен достигнуть духовной чистоты и благородства.

 

- Как построен сюжет повести?

  Картины жизни и картины природы связаны в единый поток: например, после встречи героя с Олесей – картина бурной весны, объяснение в любви сопровождается описанием лунной ночи. Сюжет построен на противопоставлении мира Олеси и Ивана Тимофеевича. Отношения с Олесей он воспринимает как наивную, очаровательную сказку любви, ей же заранее известно, что эта любовь принесет горе, но что она неотвратима, что от судьбы не убежишь. Его любовь постепенно убивает, он почти боится ее, пытается оттянуть объяснение, сделать предложение Олесе и сказать о своем отъезде (глава XI). Он думает прежде всего о себе : «Женятся же хорошие и ученые люди на швейках, на горничных … и живут прекрасно … Не буду же несчастнее других, в самом деле?». А любовь Олеси постепенно набирает силу, раскрывается, становится самоотверженной. Язычница Олеся приходит в церковь и едва спасается от озверевшей толпы, готовой разорвать ведьму. Олеся оказывается выше и сильнее героя, эти силы – в ее природности.

 

- Какой цвет сопровождает образ Олеси?

  Это красный цвет, цвет любви и цвет тревоги: «красная юбка Олеси выделялась ярким пятном на ослепительно белом, ровном фоне снега (первая встреча); красный кашемировый платок (первое свидание), нитка дешевых красных бус, «кораллов», - единственная вещь, которая осталась на память об Олесе и об ее нежной, великодушной любви».

  Тема волшебной любви сменяется другой, постоянно звучащей в творчестве Куприна, - темой недостижимости счастья.

 

V.  Итог урока.

 

VI. Домашнее задание.   Прочитать повесть «Олеся»

 

12.10.15г    Литература.   11 класс

Тема:    «Богатство духовного мира героини.  Повесть «Олеся».

Цели:

1.      Расширить и углубить представление о Куприне — мастере художественного слова;

2.      Вызвать чувство восхищения чистой, возвышенной любовью,

3.      Помочь соизмерить прочитанное с миром собственной души, задуматься о себе.

Эпиграф:

 

Любовь всесильна: нет на земле ни  горя - выше кары ее, ни счастья -

выше наслаждения служить ей.

В.Шекспир

I.    Ход урока.

II.   Орг. момент.

III.  Проверка д/з.

- Опрос учащихся (краткое сообщение о содержании повести).

- индивидуальная работа со слабыми учащимися (беседа по вопросам):

Магомадов А., Тутаев А.,  Умаров А., Кантаева Т..

 

IV. Работа по теме урока

 

Учитель.

Ее глаза на звезды не похожи,

Нельзя уста кораллами назвать,

Не белоснежна плеч открытых кожа,

И черной проволокой вьется прядь.

С дамасской розой, алой или белой,

Нельзя сравнить оттенок этих щек.

А тело пахнет так, как пахнет тело,

Не как фиалки нежный лепесток.

Ты не найдешь в ней совершенных линий,

Особенного света на челе.

Не знаю я, как шествуют богини,

Но милая ступает по земле.

И все ж она уступит тем едва ли,

Кого в сравненьях пышных оболгали.

 

Шекспир посвятил теме любви немало произведений, как и многие поэты и писатели. С не меньшим основанием можно и Куприна назвать певцом возвышенной любви. Сегодня на уроке вместе с автором мы отправимся в лесную глушь Полесья («Олеся»), чтобы посмотреть на удивительные по красоте и силе примеры идеальной любви. Итак, повесть «Олеся» (1898).

Что вы узнали о месте действия повести и о главном герое?

    Иван Тимофеевич -  городской   житель,   дворянин, мечтает стать писателем, для этого, считает он, полезно   наблюдать  нравы. Именно через сопоставление с начинающим писателем Куприн позволит увидеть главное в Олесе.

      Как вы думаете, случайно ли Куприн сделал героя писателем?

Писатель — тот,   кто способен  видеть и слышать то, чего не дано другим, кто способен глубже понимать явления жизни, более чутко, чем обыкновенный человек.

Как относится Иван Тимофеевич к окружающим его простым людям?

Прочитайте сцену: Иван Тимофеевич учит Ярмолу грамоте.

       Перескажите сцену встречи Ивана Тимофеевича и Олеси.

Чем отличается Олеся от женщин села? Почему?

Что вы знаете или предполагаете об её семье?

Портрет Олеси: «Прелесть заключалась в этих больших, блестящих, темных глазах, которым тонкие посредине брови придавали неуловимый оттенок лукавства, властности,  наивности...»

Подумаем, почему Куприн именно так озаглавил повесть.

Кто она, Олеся?

       Олеся — имя главной героини. Имя ее, поэтическое, напевное, соответствует именно этому смыслу. Но для окружающих Олеся с бабушкой чужие, и поселянам не по нраву свободная и смелая девушка. Они преследуют ее, ненавидя. Противостояние очевидно. С селянами у Олеси непримиримые  отношения. Олеся - дитя природы, неразрывно связана с ней. Она твердо усвоила мудрость: что нельзя делать зла живому существу, будь то человек, зверь или птица.

            Вспомните первое появление Олеси.

        Смеющаяся девушка бережно поддерживает в переднике трех голодных зябликов, она никогда не сможет понять азарт охотника: «Зачем бить пташек или зайцев тоже? Никому они худого не делают, а жить им хочется так же, как и нам с вами». О крестьянах, исправно посещающих церковь, считающих себя добропорядочными, но в душах которых таятся злоба и ненависть, Олеся говорит: «Нам и людей не надо». Почему?

        Для Олеси доброта — важнейшее качество в человеке. Глубоким смыслом наполнена ее фраза, обращенная к молодому барину: «Что ж, заходите, пожалуй, коли вы и впрямь добрый человек».

       Для большинства знающих ее местных крестьян Олеся — колдунья, «ведьмака». Слово  колдунья  означает  не только ведьма, но и кудесница, чаровница, волшебница.

За что так  безоглядно  полюбил  Иван Тимофеевич девушку, далекую от цивилизации?

        Ее отличает стремление к добру, чистоте, любви как к главному смыслу человеческого существования. Олеся не боится жить в согласии со своим сердцем, поэтому ей суждено видеть дальше, чувствовать тоньше, чем ее осторожному избраннику. Эти качества объединяют героев и разводят их. Куприн «заставляет» нас сопоставлять героев, в результате мы видим их силу и слабость. А любовь — это испытание для них.

Объяснение в любви.

        Вспомните ответ  Олеси на пылкое предложение Ивана Тимофеевича: «Я не хочу тебя обидеть, Я ведь только о твоем счастье думаю. Наконец, ты позабыл про бабушку. Ну, посуди сам, хорошо будет с моей стороны ее одну оставить?»

        Следование принципам добра не даст Олесе потерять голову от любви.

        Желание делать добро поможет Олесе сохранить любовь, то чувство, которое «нужно нежно беречь», - по Л.Толстому. Но какой же самоотверженности это требует!

Задумывается ли над этим Иван Тимофеевич?

Бережет ли он это чувство?                

        Куприн подчеркивает наблюдательность Ивана Тимофеевича. Он любуется не только внешней,  но и внутренней красотой Олеси. Не раз он удивляется  изяществу,  деликатности, благородству Олеси, уверявшей, что «это все от бабушки». «Гибкий, подвижный ум» Олеси пленил молодого барина.

        Важно не только умение видеть, но и желание видеть. А Иван Тимофеевич может отмахнуться от того, что нарушает его душевное равновесие. Недаром Олеся говорит ему: «Доброта ваша не хорошая,  не сердечная. Слову своему вы не господин. Над людьми любите верх брать, а сами им хотя и не хотите, а подчиняетесь... Сердце у вас холодное, ленивое».

        Кажется, Иван Тимофеевич безоглядно отдается  любви:   «Люблю,   Олеся.   Давно  и крепко люблю». Почему же он пытается убедить себя: «Женятся же хорошие и ученые люди на швейках, горничных...»?

 Он окрылен любовью, но это не помешает ему внести определенность: «Тебе придется выбирать между мной и бабушкой...» Эгоизм смешивается с леностью сердца.

        Планы на будущее.

        Пороки эти не врожденные: жизнь научила Ивана Тимофеевича постоянно контролировать душевные  порывы,  а  задуматься  о последствиях как-то не приходило в голову. Олеся произносит: «И неужели у меня хватило бы духу связать тебя по рукам и ногам на всю жизнь».

В церкви.

        Иван Тимофеевич знает нравы местных поселян, понимает, чем может обернуться решение Олеси пойти в церковь. Из-за лености сердца он себя успокоит, как было всегда: «Женщина должна быть набожна без рассуждений».

Прощание.

Осмысление происшедшего приходит после избиения Олеси местными жителями: «Припав лицом к плечу Олеси, беззвучно и горько зарыдал, сотрясаясь всем телом». Чувства Ивана Тимофеевича искренни, он любит Олесю всей душой. Куприн называет их взаимоотношения «наивной очаровательной сказкой любви».

   Прозвучало мнение, что Иван Тимофеевич любит Олесю искренне, что любовь их похожа на сказку, она привлекает внимание тем, что чиста и самоотверженна.

Почему же все так печально заканчивается?

        Несмотря на взаимную любовь, Олеся и ее возлюбленный стоят по разные стороны. Иван Тимофеевич вырос в царстве Молоха и страдает «болезнями» общества. «Человек добрый, но слабый», он не способен на настоящую любовь, понимает невозможность совместного счастья. Куприн утверждает, что только в единении с природой человек сохраняет свою  естественность,   способен  достигнуть духовной чистоты и благородства. И только вдали от цивилизации, от капиталистического мира.

Куприн - мастер, у которого важна каждая деталь, каждое слово.

Финал повести.

        Повесть заканчивается яркой деталью - Иван Тимофеевич находит нитку красных бус. Это не столько память о «нежной, великодушной любви» Олеси, сколько символ ее чистого чувства, символ ее негаснущей любви. Каждая бусинка - как огонек этой любви. Но не только нитка коралловых бус остается после Олеси, но и мучительные раздумья, которым раньше не было места в жизни человека с «холодным и ленивым» сердцем. Это душевное смятение находит отражение в пейзажной зарисовке: «Полнеба закрыла чёрная туча с резкими курчавыми краями, но солнце ещё светило, склоняясь к западу, и в этом смешении солнца и надвигающейся тьмы было что-то зловещее».

V. Итог урока.   Выводы.

 Это гимн женской красоте любви, гимн женщине, духовно чистой и мудрой, гимн её сильному возвышенному чувству.

VI. Домашнее задание

 Анализ повести  «Олеся».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Контрольный тест по биографии А.И.Куприна.

1.Где и когда родился Куприн?

2.Как звали его родителей и кем они были по происхождению?

3.В каких военных заведениях учился Куприн?

4.Как назывался первый опубликованный рассказ Куприна?

5.Какой рассказ Куприна носит название драгоценного камня?

6.Где похоронен А.И.Куприн?

 

 

Тест  по повести «Олеся».

 

1. Как звали рассказчика в повести «Олеся»?

а) Иван Тимофеевич; б) Иван Петрович; в) Иван Иванович.

2. Что оставила Олеся в память о себе?

а) бусы; б) письмо; в) крест.

3. О ком идёт речь: «...считается самым бедным и самым ленивым мужиком во всем Переброде; жалованье и свой крестьянский заработок он пропивает; таких плохих волов, как у него, нет нигде в окрестности»?

а) урядник; б) слуга рассказчика; в) помещик Абросимов.

4. Чей интерьер описан: «Большую часть избы занимала огромная облупившаяся печка. Образов в переднем углу не было. По стенам, вместо обычных охотников с зелеными усами и фиолетовыми собаками и портретов никому не ведомых генералов, висели пучки засушенных трав, связки сморщенных корешков и кухонная посуда. Ни совы, ни черного кота я не заметил, но зато с печки два рябых солидных скворца глядели на меня с удивленным и недоверчивым видом»?

а) хата Олеси; б) изба рассказчика; в) дом слуги.

5. Что хотели сделать с Олесей женщины?

а) вымазать дёгтем; б) забросать камнями; в) сдать уряднику.

 

Ключи к тесту

1–а 2– а 3–б 4–а 5–а

 

 

 

 

 

Литература      11 класс    09.10.14г

Тема:  А.И.Куприн. Жизнь и творчество.   Повесть  «Гранатовый браслет»

 

Цели: познакомить с особенностями жизни и творчества Куприна; развивать навыки восприятия лекционного материала, самостоятельной работы с книгой.

Ход урока

В творчестве Куприна отразилась жизнь во всем ее бесконечном разнообразии, не столько жизнь в целом, сколько в осколках, в вихре случайностей... У него жадность коллекционера, только собирает он не редкие монеты, а редкие случаи жизни.

В. Львов-Рогачевский

Организ. этап.

Проверка д/з

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка выполнения словарной работы)

Вступительное слово учителя.

– Расскажите, что вы умеете делать хорошо. Кто из вас занимается спортом, музыкой, творчеством? Есть ли то, чему вы обязательно хотите научиться?

А вот этот человек в возрасте 20 с небольшим лет «был последовательно... землемером, грузчиком арбузов, подносчиком кирпичей, продавцом в Москве, на Мясницкой... Был лесным объездчиком, нагружал и выгружал мебель во время осеннего и весеннего дачных сезонов, ездил передовым в цирке, занимался... актерским ремеслом...».

Добавим: управлял имением в глухом углу Полесья, заменял псаломщика в дальнем сельском приходе, служил учетчиком в кузнице сталелитейного завода, кажется, даже пробовал себя в качестве циркового борца...

А. И. Куприн, по воспоминаниям современников, испытывал жгучий интерес «буквально ко всякой работе». Вечно его мучила жажда исследовать, понять, изучить, как живут и работают люди всевозможных профессий: инженеры, фабричные, шарманщики, циркачи, конокрады, монахи, банкиры, шпики – он жаждал узнать о них всю подноготную, ибо в изучении русского быта не терпел никакого полузнайства.

Лекция учителя.

26 августа 1870 г. в г. Наровчате Пензенской губернии в семье коллежского регистратора Куприна родился сын Александр.

1874. После смерти отца вместе с матерью живет во Вдовьем доме (благотворительном учреждении «для призрения престарелых и не имеющих способов к пропитанию своему вдов» дворянского происхождения).

С 1877 начинает писать стихи. С 6 лет началось для мальчика детство, которое он впоследствии во многих своих произведениях назовет «поруганным» и «казенным». В 1880 г. Саша Куприн выдержал вступительные экзамены во 2-ю Московскую военную гимназию. В своем рассказе «На переломе» Куприн описывает, как за незначительный проступок его приговорили к десяти ударам розгами.

Во время учения в кадетском корпусе не только пишет свои стихи, но и переводит с немецкого и французского.

1889 г. – напечатан первый рассказ «Последний дебют», за который в училище получил взыскание, так как юнкерам было запрещено выступать в печати. В 1893 г. успешно сдавал экзамены в Академию Генерального штаба, но приказом командующего Киевским военным округом подпоручику Куприну было запрещено поступление в Академию.

1894 г. – Куприн в чине поручика выходит из полка и оказывается в Киеве «без денег, без родных, без знакомств».

1896 г. – выходит  первая  книга  Куприна – книга очерков «Киевские типы».

1898 г. – живет в семье своей сестры в лесничестве. Об этом времени вспоминал: «...я провел самые благодатные месяцы моей жизни,.. впитал в себя самые мощные, самые плодотворные впечатления,.. учился русскому языку и русскому пейзажу». Работает над повестью «Олеся».

1904–1905 гг. – работа над повестью «Поединок».

1909 г. – присуждена премия Пушкина.

1911 г. – в альманахе «Земля» увидел свет рассказ «Гранатовый браслет», немного позже, в 1915 г. будет поставлен кинофильм по этому произведению.

1914 г. – не остался в стороне от военных событий. В доме Куприных в Гатчине был открыт частный лазарет для раненых Первой мировой войны. Сам писатель идет в армию, но признан негодным к военной службе по состоянию здоровья.

1919 г. – во время гражданской войны эмигрирует за границу: сначала уезжает в Хельсинки, потом переезжает в Париж.

В 1924 г. писателю передано полуофициальное предложение вернуться в Советскую Россию, но он отказался.

За границей Куприн жил бедно, но продолжал литературную деятельность: работал в газете, писал роман «Юнкера».

В 1937 г. семья Куприных получает разрешение возвратиться в Россию и покидает Францию. Писатель тепло встречен в Москве новым поколением читателей, но он тяжело болен.

В 1938 г. по желанию Куприна его увозят в Гатчину. В ленинградской больнице он переносит тяжелую онкологическую операцию.

27 августа похоронен на Литераторских мостках Волкова кладбища в Ленинграде.

Итог урока

Домашнее задание. Подготовить сообщение, прочитать повесть «Гранатовый браслет».

 

 

Литература  11  класс   10.10.14г

Тема:     Смысл спора  о бескорыстной любви.

Цели: отметить реализм как художественный метод писателя в традициях классической русской литературы; провести наблюдение над звучанием вечных тем любви и «маленького» человека в рассказе «Гранатовый браслет»; развивать навыки самостоятельной работы с книгой.

Ход урока

...Он из тех писателей, на которых достаточно указать: читайте его, это подлинное искусство; оно всякому понятно без комментариев.

Ф. Д. Батюшков

Организ. этап.

Проверка д/з.

- Опрос уч-ся

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта)

Работа по теме урока

 

 Вступительное слово учителя.

 «...Герои Куприна искренне проникнуты сознанием значения и красоты жизни, искренне поют ей гимн, но сами от нее мучительно страдают и едва ли способны довлачить ее благополучно до конца – даже при помощи брома и алкоголя...

Беспредельный, крылатый романтизм, в большей степени свойственный нашей старой, чем новой литературе, является отличительной чертой лучших произведений Куприна».

 Тема любви в творчестве Куприна.

В своих лучших произведениях А. И. Куприн всегда писал о любви. Достаточно вспомнить такие его рассказы и повести, как «Гранатовый браслет», «Олеся», «Суламифь», чтобы понять, что писатель не только сам размышлял о любви, но и заставлял задуматься о ее силе и своих читателей.

Любовь в произведениях Куприна всегда бескорыстна, самоотверженна; она не ждет награды и нередко бывает сильнее даже самой смерти. Для многих героев писателя она навсегда осталась величайшей тайной в мире и одновременно трагедией.

Несмотря на трагическую развязку, герои Куприна счастливы. Они считают, что осветившая их жизнь любовь – это подлинно прекрасное чувство. Олеся жалеет только о том, что у нее нет ребенка от любимого человека, Желтков умирает, благословляя любимую женщину.

Работа с текстом рассказа Куприна «Гранатовый браслет».

Особую силу «Гранатовому браслету» придает то, что в нем любовь существует как нежданный подарок, – поэтический и озаряющий жизнь – среди обыденщины, среди трезвой реальности и устоявшегося быта.

Звучит тема поэтической любви.

Словами генерала Аносова автор утверждает, что жизнь Шеиных «...пересекла именно такая любовь, о которой грезят женщины».

Последнее письмо Желткова поднимает любовь до трагизма.  Смерть героя не обрывает любовь. Его смерть раскрывает перед Верой мир неведомых чувств, потому что мужа Вера по-настоящему не любила.

Под звуки сонаты Бетховена душа Веры испытывает потрясение. Она понимает, что мимо прошла любовь, которая «повторяется один раз в тысячу лет».

Муж Веры, князь Василий, склонный к юмору, пародирует чувства Желткова, известные князю из писем, получаемых женой.

Это пародирование кажется пошлым и кощунственным. Куприн не рисует князя Василия дурным и злым, но отмечает его кастовое пренебрежение к «низшим» классам общества.

Причиной скорой развязки истории, длившейся более восьми лет, стал подарок на день рождения Вере Николаевне. Этот подарок становится символом той самой любви, о которой мечтает каждая женщина.

Гранатовый браслет ценен Желткову тем, что его носила «покойная матушка».

Любовь, которую символизирует браслет, не подчиняется никаким законам и правилам. Она может идти наперекор всем устоям общества.

Итог урока.

Домашнее задание. Анализ повести

 

 

14.10.15г            Литература      11 класс  

 Тема:   Л.Н.Андреев.   жизненный и творческий путь.

 

Цели: познакомить с особенностями жизни и творчества Андреева; развивать навыки восприятия лекционного материала, самостоятельной работы с книгой.

Ход урока

I. Организ. этап.

II. Проверка д/з

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка выполнения словарной работы):

 Абдурзакова Т., Денильханов А.,  Умарова М., Кагерманова М..

III. Работа по теме урока.

1. Вступительное слово учителя.

Рассказ о творчестве Л.Н. Андреева.

- Андреев Леонид Николаевич родился 9 (21) августа в 1871 г. В Орле. Николай Иванович Андреев – отец писателя, сын орловского помещика Карпова и дворовой девушки Глаши, выданной замуж за крепостного сапожника Андреева. Анастасия Николаевна, урожденная Пацковская – мать писателя, предположительно из польских дворян, рано осталась сиротой, образования не получила.

От отца Андреев унаследовал безудержность натуры, от матери – художественный и милосердный склад души. Между Андреевым и матерью сложились теплые отношения.

Детство Леонид помнит «ясным, беззаботным». В шесть лет научился читать «и читал чрезвычайно много, все, что попадалось под руку».

Презентация по творчеству писателя.

- Неожиданно Андреев получил предложение знакомого адвоката о месте судебного репортера в газете «Московский вестник» для написания очерков «Из залы суда».

Для пасхального номера 1898 г. по просьбе редакции он пишет рассказ «Баргамот и Гараська». С этого времени к Андрееву пришла литературная слава.

 Обращение к учебнику. Выразительное чтение статьи К.И.Чуковского «Он любил все огромное».

2. Слайдовая презентация. Фотографии и портреты Л.Андреева.

Природа одарила Л.Андреева интересной внешностью и талантами.

И.Е.Репин считал его вторым по красоте русским современником после Вс. Гаршина; его портреты создали И.Е.Репин и В.А.Серов; однако, по мнению знатоков, лучший портрет Андреева написан им самим.

И.Е.Репин создал галерею образов выдающихся представителей русской общественной мысли, науки и культуры. В лучших своих портретах – писателей Л.Н.Толстого, Л.Н.Андреева, Н.В.Гоголя и др. – художник достигает потрясающей жизненной полноты и многогранности характеристики благодаря удивительной композиционной изобретательности и активности изобразительных средств, чуждых пристрастия к какой –либо одной манере: она всегда сообразуется с «манерой» - осанкой, темпераментом – портретируемого лица.

3. Заочная экскурсия в музей Леонида Андреева в Орле.

В 1874 году отец Андреева построил большой деревянный дом, украшенный резьбой, в десять комнат, с террасой, выходящей в сад.

В 1991 году в доме открылся музей. Экспозиция посвящена детским и юношеским годам писателя. Дом сохранился до наших дней почти в своем первозданном виде.

Все начиналось именно здесь: и увлечение драматическим действом, вылившееся в создание своего театра, с особым художественным миром; первые рисунки – и интереснейшие работы Андреева-художника, высоко оцененные В.Серовым, великолепные цветные стереофотографии (автохромы), его провидческая мечта о превращении «великого немого» в широкоэкранный кинематограф. Именно на этих улицах и в слободах поселил писатель своих героев. Судьба многих из них напоминает и судьбу самого Леонида Андреева.  В письмах, интервью, дневниках последних лет жизни он по-прежнему вспоминал «домашнюю Пушкарную», «пахучую ракиту», безводный Орлик с местечком Вавилон, и прежде всего родной дом, отцовский сад.

III. Итоги урока.

Обмен мнениями.

- Каким вы представляете себе Л.Н.Андреева? Письменно ответьте на вопрос (3-4 предложения).

IV. Домашнее задание. Подготовить сообщение, презентацию (выборочно)

 

 

16.10.15г    Литература    11 класс

 

Тема:  Краткий обзор произведений Л.Н.Андреева.

Цели: познакомить  учащихся  с творчеством Л.Н. Андреева, показать особенности его творческой индивидуальности; развитие навыков анализа текста, развитие навыков сопоставления литературных контекстов.

 

Методические приемы: рассказ учителя, беседа по вопросам, анализ текста

 

                                                      Ход урока

I.  Организ.этап.

     II.  Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися  (тестовые задания):

Магомадов А., Джамалдаева Ф., Кантаева Т., Якубов Д..

    III.Работа по теме урока

1) Слово учителя

Л.Н. Андреев – один из немногих писателей, которые тонко чувствовали движение жизни, ее стремительные порывы и малейшие изменения. Писатель особенно остро переживал трагизм человеческого существования, которым управляют неведомые людям таинственные, роковые силы. Его творчество – результат философских раздумий, попытка ответить на извечные вопросы бытия. В произведениях Андреева особую ценность приобретают художественные детали.

На первый взгляд они кажутся совершенно неподвижными и немыми. За мельчайшими подробностями скрываются, подобно легким штрихам, едва неуловимые полутона и намеки. Тем самым писатель призывает своего читателя самостоятельно ответить на важнейшие вопросы человеческой жизни.

Поэтому, чтобы понять произведения Андреева, нужно чувствовать смысловые оттенки каждого слова, уметь определять его звучание в контексте.

Это мы и попытаемся сейчас сделать при анализе рассказа «Большой шлем».

 

2) Беседа по рассказу «Большой шлем»

 - В чем заключается особенность построения сюжета и системы персонажей? (Сюжет рассказа, на первый взгляд, кажется достаточно простым. Однако при более детальном рассмотрении можно заметить философский смысл, который скрывается за реально-бытовой основой. Персонажи рассказа – обычные люди. В течение многих лет они проводят свой досуг за игрой в винт. Автор скупо обрисовывает черты своих героев, ничего не говорит о внутреннем мире персонажей. Читателю самому предстоит догадаться, что за несложной сюжетной основой и  лаконичным изображением героев подразумевается символ однообразия течения жизни, в ритме которого бесцельно живут обыватели). 

- Какова интонация произведения? Какова ее роль? ( Интонация рассказа проста, лишена эмоциональности, острого драматизма, спокойна. Автор беспристрастно описывает досуг игроков. Речь идет о событиях обычных и невзрачных. Но за размеренной интонацией повествования скрывается напряжение, драматизм чувствуется в подтексте. В этом спокойном течении жизни, за однообразием карточной игры люди теряют свой духовный облик и индивидуальность).

- Что можно сказать о героях рассказа «Большой шлем»? Как описаны их действия? (Внешний облик героев обрисован кратко. Яков Иванович «был маленький, сухонький старичок, зиму и лето, ходивший в наваченном сюртуке и брюках, молчаливый и строгий». Полной противоположностью ему является Николай Дмитриевич – «толстый и горячий», «краснощекий, пахнущий свежим воздухом». Евпраксия Васильевна и Прокопий Васильевич обрисованы менее подробно. При описании брата и сестры Андреев ограничивается лишь упоминанием фактов их биографии. Всех героев объединяет одно – карточная игра заменила им многообразие жизни. Они боятся, что установленный порядок и искусственно созданные условия существования могут разрушиться. Мир этих героев замнут в пределах колоды карт. Поэтому и действия их весьма шаблонны. Автор лаконично описывает манеру их игры).

- Сопоставьте двух героев Николая Дмитриевича и Якова Ивановича по поведению за карточным столом. Как через детали раскрываются их характеры? (Яков Иванович никогда не играл больше четырех взяток, его поступки точно взвешены, не допускают малейших отклонений от установленного им порядка. Николай Дмитриевич, наоборот, в рассказе представлен страстным игроком. Игра в карты полностью поглощает его. Кроме того, он мечтает о большом шлеме, поэтому постоянно проявляет взрывы эмоций).

- В чем заключается философский смысл рассказа? (Многие люди живут в атмосфере духовного вакуума. Они забывают о сострадании, добре, милосердии, интеллектуальном развитии. В их сердцах нет живого интереса к окружающему миру. Изображая ограниченное личное пространное своих героев, автор скрыто выражает свое несогласие с подобной формой существования).

 

3)Слово учителя

В повести Гоголя  «Шинель» Акакий Акакиевич Башмачкин поглощен мыслью о шинели, которая становится  для него смыслом жизни. Герой создает в своем уме иллюзию счастья, его представления о мире ограничиваются только приобретением шинели.

И Акакий Акакиевич, и герои рассказа «Большой шлем» существуют в мире ложных ценностей. Они боятся живых соприкосновений с реальностью и живут в эмоциональной оболочке, под которой скрывается ограниченная личность.

Следовательно, Андреев затрагивает в своем рассказе тему, волновавшую многих известных писателей.

С целью расширения личного словаря учащихся можно ввести термин «мономания» и объяснить, что все вышеперечисленные герои являются мономанами, людьми чрезмерно увлеченными одной идеей или занятием.

 

IV.  Итог урока.

Рассказ «Большой шлем» в контексте проблем современного общества.

Слово учителя

В наше время многие люди, особенно подростки, страдают от интернет-зависимости. Виртуальная реальность заменят им живое общение и окружающую действительность. Поэтому люди, живущие в виртуальном мире, похожи на героев рассказа Андреева «Большой шлем».

В связи со сказанным выше одержимость карточной игрой можно рассматривать как иллюзию жизни, одномерность человеческого существования, абсолютное обнищание души.

Проблема, поднятая Андреевым в рассказе «Большой шлем», никогда не потеряет своей актуальности.

 

 

 

V. Домашнее задание

 

Анализ рассказа  Л.Н.Андреева (по выбору уч-ся).

 

19.10.15г        Литература  11 класс

Тема: «Серебряный век»  русской поэзии.

 

Цель: ввести учащихся в необыкновенный мир поэзии Серебряного века; познакомить учащихся с понятием «Серебряный век» и определить хронологические рамки этого явления; развивать мышление учащихся, обучая работе с поэтическими текстами; воспитывать эстетический вкус, помогая постичь гармонию стиха и его музыкальность.

Ход урока

«…Этот мир очарований,

 этот мир из серебра»

I. Организ.этап.

II. Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

-Индивидуальная работа со слабыми учащимися (тестовые задания):

Абдурзакова Т., Тутаев А., Якубова З., Кагерманова М..

III. Работа по теме урока.

     1).Слово учителя.

  Посмотрите вокруг себя… Так необычно всё, что нас окружает: полотна художников и звуки музыки переносят нас в иные миры, с фотопортретов устремляют на нас свои взгляды люди, чьи лица отмечены высокой думой. Это они сотворили чудо – подарили миру Серебряный век русской культуры.

 Я произношу слова: «Серебряный век…»

Какие мысли возникают в вашем сознании, когда вы слышите это слова? Какие ассоциации вызывает звучание этих слов?

Составим ассоциативную цепочку: «Серебряный век - …»

Ученики вместе с учителем составляют словесный ряд.

2)  Работа со слайдами.  Слайд 1

Серебряный век – блеск, яркость, звон ,утонченность, хрусталь, хрупкость, мгновенность, отражения, прозрачность, сияние, свечение, тайна, шёпот, волшебство, туман, дымка, голоса…

Звуковой облик слов «Серебряный век» создает в нашем воображении особый мир, настраивает нас на разговор о чём-то возвышенном и прекрасном.

В искусствознании и литературоведении это словосочетание обрело терминологическое значение. Сегодня Серебряным веком русской культуры называют исторически непродолжительный период на рубеже ХIХ – ХХ веков, отмеченный необыкновенным творческим подъёмом в области поэзии, гуманитарных наук, живописи, музыки, театрального искусства.

Слайд 2

Впервые это название было предложено философом Бердяевым, но чётко оно закрепилось за русской поэзией модернизма после появления в свет статьи Николая Оцупа «Серебряный век» русской поэзии» (1933),  а вслед за изданием книги Сергея Маковского «На Парнасе «Серебряного века» (1962) вошло в культурный обиход окончательно.

Слайд 3

 Вопрос о хронологических границах этого явления в литературоведении окончательно не решён.

Слайд 4

На смену некоторому застою в экономической и политической жизни России последних десятилетий ХIХ века пришёл период социальных, экономических потрясений.

      Слайд 5

Научные открытия

       3). Слово учителя

Ощущение кризиса было всеобщим. В начале ХХ века ещё творили Л.Н.Толстой, А.П.Чехов, но уже появились Короленко, Вересаев, Горький, Куприн, Бунин.

Авторский взгляд повернулся к человеку в целом и обратился к вечным проблемам, символам, к библейским мотивам и образам.

Слайд 6

Понятие «серебряный век» связано прежде всего со следующими понятиями:

1)              МОДЕРНИЗМ (новейший, современный)

Художественно-эстетическая система, сложившаяся в начале ХХ века. Она характеризует ощущение дисгармонии мира, разрыва с традициями реализма, преобладание мотивов утраты связи с реальностью.

      Слайд 7

Цель модернизма: создание поэтической культуры, содействующей духовному возрождению человечества, преображение мира с помощью искусства.

Слайд  8

Модернизм объединил следующие литературные течения: символизм, акмеизм, футуризм.

В эстетике модернизма отразился пафос «конца мира», неминуемой гибели мира. Поэтому многие отождествляли модернизм с декаденством

Слайд  9

 

2) ДЕКАДЕНСТВО (упадок)

Явление в культуре конца ХIХ – начала ХХ века, отмеченное отказом от гражданственности, погружением в сферу индивидуальных переживаний.

 

Вывод: важнейшее свойство эпохи – лирическое изображение всех видов искусства.

В начале ХХ века принципиально изменились способы воспроизведения действительности в произведениях живописи. В ХIХ веке изобразительное искусство служило аналогией прозы. Художники новой, поэтической, эпохи отошли от материального быта и окружили метафизического героя вечными образами природы и мифологии. Живопись, подобно поэзии, прониклась лирическим, религиозным и философским началами.

Нечто похожее можно сказать и о музыке: после тяготевших к исторической достоверности и социальной содержательности опер М.П.Мусоргского и П.И.Чайковского наступила эпоха А.Скрябина и С.Рахманинова.

 

IV. Вывод по уроку.

Каждый поэт – ярчайшая индивидуальность, бесспорно одаренная личность.

Каждый считает, что он в ответе за будущее. Каждый стремится вобрать в свое творчество, в воображение и душу весь мир – космос, вечность, явления живой природы, культуры. Поэтому подобное стремление других поэтов воспринимается как посягательство на собственную вселенную. Отсюда и стремление защитить свой поэтический мир, оградить его от вторжения оппонентов и желание во что бы то ни стало доказать свою правоту читателю. Чтобы отразить нападки противников, поэты объединялись в литературные группировки. Какие именно группировки, какова была их цель, их отношение к миру и слову, мы узнаем на следующем уроке.

 

 

V. Домашнее задание:  116-124, прочитать

 

 

 

21.10.15г                    Литература     11 класс

 

Тема:  Теоретические и поэтические самоопределения символизма.

Цели: показать взаимосвязь литературы и общественной мысли конца 19-начала 20 века; дать представления о тенденциях русской литературы; дать толкование понятиям  «модернизм», «символизм», «акмеизм», «футуризм»; определить значение поэзии серебряного века для русской литературы.

Ход урока.

I.  Организ. этап.

II. Проверка д /з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (тестовые задания):

Абдурзакова Т., Тутаев А., Кантаева Т., Умарова М..

III. Работа по теме урока.

1) Слово учителя.
Основные литературные направления на рубеже 19 и 20 веков:
1) Реализм
2) Модернизм
3) Символизм
4) Акмеизм.
5)Футуризм

Значение поэзии серебряного века.
Новая эпоха историко-культурного развития отличалась стремительной динамикой и острейшим драматизмом. Переход от классической литературы к новому литературному направлению сопровождался далеко не мирными процессами в общекультурной и внутрилитературной жизни. Неожиданно быстрой сменой эстетических ориентиров, кардинальным обновлением литературных приемов. Особенно динамично развивалась в это время русская поэзия. Позднее поэзия этой поры получила название «поэтический ренессанс», или «серебряный век». Эпитет «серебряный» подразумевает индивидуальность и особое сияние, одухотворенность целого созвездия неповторимых художников слова этого времени. Возникнув по аналогии с понятием «золотой век», обозначавшим пушкинский период русской литературы, это словосочетание поначалу использовалось для характеристики вершинных явлений поэтической культуры 20 века – творчества А.Блока, А.Белого, И.Анненского, А.Ахматовой, О.Мандельштама и других. Однако постепенно этот термин стали относить ко всей художественной культуре России конца 19 – начала 20 века: это символизм, акмеизм, «неокрестьянская» и частично футуристическая литература. В писательской среде возникла тяга к объединению между близкими по мировоззрению и эстетике литераторами, художниками, философами. Поэтому новые литературные направления, как правило, развивались из деятельности небольших писательских кружков, объединявших писателей со сходными взглядами на поэзию, искусство. Именно разная оценка возможностей и предназначения человека разводит поэтов по разным руслам единой литературы.
2) Запись в тетеради.

Реализм на рубеже веков продолжал оставаться масштабным и влиятельным литературным направлением. 
Модернистскими принято считать прежде всего три литературных течения, заявивших о себе в период с 1890 по 1917 год. Это символизм, акмеизм, футуризм.
Символизм – это самое крупное из модернистских течений, возникших в России. Начало его теоретическому самоопределению было положено Д.С.Мережковским. Центральное место в поэзии он отводил символу.

 3) Анализ творчества , чтение отрывков стихотворений.

На начальном этапе своего существования символизм отражал декадентские тенденции – уныние, страх перед жизнью, неверие в возможности человека. Точно передал настроение этого времени Д.Мережковский:

Мы – над бездною ступени,
Дети мрака, солнца ждем,
Свет увидим и, как тени,
Мы в лучах его умрем.

К группе декадентских поэтов принадлежали З.Гиппиус, В.Брюсов, К.Бальмонт, Ф.Сологуб.

Но затем в символизм влились А.Блок, А.Белый, Вяч. Иванов и другие. С их приходом многие из символистов пересмотрели свои взгляды на литературу, и символизм стал важным фактором русской культурно-духовной жизни. Для творчества символистов новой школы характерно стремление к высшему идеалу, вера в высокое предназначение искусства и призыв к объединению людей. Они проповедовали слитность творчества и религии. Культ формы (символа). Музыкальность стиха:

Среди миров. В мерцании светил
Одной Звезды я повторяю имя…
Не потому, что я Ее любил,

А потому, что я томлюсь с другими…

(И.Анненский)

Наиболее авторитетными учителями для акмеистов стали поэты, сыгравшие заметную роль в символизме. – М.Кузьмин, И.Анненский, А.Блок. Можно сказать, что акмеисты наследовали достижения символизма, нейтрализуя его крайности. Очень большое значение акмеисты придавали категории памяти. Память стала важнейшим эстетическим компонентом в творчестве А.Ахматовой, Н.Гумилева, О.Мандельштама.

Я вижу все. Я все запоминаю,
Любовно-кротко в сердце берегу.
Лишь одного я никогда не знаю
И даже вспомнить больше не могу…
(А.Ахматова)

Но вступая, обновленный, в неизвестную страну,
Ничего я не забуду, ничего не прогляжу.
И, чтоб помнить каждый подвиг – и возвышенность,
и степь, - 
Я к серебряному шлему прикую стальную цепь.
(Н.Гумилев)

Молись, музыкант встревоженный,
Люби, вспоминай и плачь,
И, с тусклой планеты брошенный,
Подхватывай легкий мяч!
(О.Мандельштам)

Русская поэзия серебряного века явила блестящее созвездие ярких индивидуальностей. Поэты этой эпохи редко замыкались в пределах литературной школы или течения. Поэтому литературный процесс в большей мере определялся творческими индивидуальностями поэтов, чем историей направлений и течений. Великие художники своего времени, отличавшиеся друг от друга не только стилем, но и мироощущением, художественным вкусом, поэты серебряного века сыграли видную роль в развитии и обновлении русского стиха.
IV. Итог урока.
V. Домашнее задание: стр 124-138,  конспект

23.10.15г     литература     11 класс

Тема:  В.Я.Брюсов.   Основные мотивы лирики  Брюсова.

Цели:  закрепить знания о литературных течениях (символизм, акмеизм, футуризм);

 познакомить с жизнью и творчеством  В.Я. Брюсова (обзор ); раскрыть основные темы и мотивы его поэзии ;    выработать навык выразительного чтения стихотворений;

привить любовь к литературе, интерес к творчеству В.Я. Брюсова;способствовать нравственному воспитанию личности.

 

 

Ход урока

 

                                                              Если бы мне иметь сто жизней, они не насытили бы

                                                               всей жажды  познания, которая сжигает меня.

        

                                                                                                                        В.Я. Брюсов

Организ.этап.

Проверка д/з.

-  Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (проверка конспекта):

Абдрахманова Т., Денильханов А., Расуев ю., Умаров А..

Работа по теме урока.

 

1) Слово учителя: - Накануне урока литературы вы получили индивидуальные и групповые задания,  которые касались жизни и творчества поэта «серебряного века» В.Я. Брюсова, вы должны были:

а) обобщить материал о литературных течениях рубежа19 и 20 веков, выявить их особенности (символизм, акмеизм, футуризм);

б) составить конспект статьи учебника «Теоретические и поэтические самоопределения символистов».

Литературные течения (их особенности)

 

Символизм	Акмеизм	Футуризм
1.Лозунг: «Искусство для искусства» 2.Мистическое содержание 3 Образ - .символ 4. Расширение художественной впечатлительности 5.Взаимное соприкосновение искусства и религии 6. Объект поклонения  -Вечная Женственность 7. Высшая форма творчества – музыка 8.В лексике преобладают метафоры, распространенные сравнения ,сложные конструкции фраз	1.Лозунг; «Трудное служение поэта  в миру» 2..Любовь к реальному миру 3.Тяга к открытию новых миров, экзотическим образам и сюжетам 4.Признание самоценности каждого явления, значимости обыденной детали 5.Отношение к творчеству как « высшему ремеслу» 6.Одухотворенность предметности 7.Простота, ясность стиха	1.Лозунг: «Искусство для масс» 2.Мир – микрокосмос 3.Провозглашал революцию формы, независимой от содержания 4.Образ поэта – хулигана 5.Ненависть к  существовавшему языку 6.Слово – чистый звук, свободный от смысла 7.Свойственно словотворчество(создание неологизмов)

 

Вывод: Несмотря  на различные точки зрения, представители литературных течений сосредотачивают свой взгляд на: лозунге, содержании произведения, образе, языке,  отношении к  творчеству и т. д.

2). Блицтурнир (опрос).

• Какое литературное течение стало основой для образования всех последующих? (символизм)
• Что считали символисты объектом поклонения?  (Вечную Женственность)
• Чей лозунг «Искусство для масс»?  (футуристы)
• Кому принадлежал лозунг «Искусство для искусства»?  (символизм)
• Кем представлена значимость обыденной детали?  (акмеистами)
• Какие группы выделялись в символизме?  (старшие, младосимволисты)
• Кто считал музыку  высшей формой творчества?  (символисты)
• Какому литературному направлению свойственен образ поэта – хулигана?  (футуризму)
• Какое течение просуществовало всего около 2 – х лет? (акмеизм, 1913 – 1914г.)
• Кто предлагал сбросить с Парохода Современности Пушкина, Достоевского,  Толстого?  (футуристы)
• Чей стих назван «сладкозвучным»?  (символистов)

3)Свои взгляды на творчество Брюсов высказал в стихотворении.

 Выразительное чтение стихотворения наизусть

СОНЕТ К ФОРМЕ

 

Есть тонкие властительные связи

Меж контуром и запахом цветка

Так бриллиант невидим нам, пока

Под гранями не оживет в алмазе.

 

Так образы изменчивых фантазий,

Бегущие, как в небе облака,

Окаменев, живут потом века

В отточенной и завершенной фразе.

 

И я хочу, чтоб все мои мечты,

Дошедшие до слова и до света,

Нашли себе желанные черты.

 

Пускай мой друг, разрезав том поэта,

Упьется в нем и стройностью сонета,

И буквами спокойной красоты!

 

4). Словарная работа. Выяснение лексического значения слова сонет

( запись на доске: Сонет — стихотворение из 14 строк, обладающее строгой системой рифмовки.)

5).Чтение и комментарий строчек сонета по вопросам

 

Есть тонкие властительные связи

Меж контуром и запахом цветка.

- Что такое контур?( Очертание, внешний вид, фигура, образ и так далее.)

- Каким чувством воспринимает человек всё вами названное? ( Зрением.)

- А запах? ( Обонянием.)

- Как мы называем мир, воспринимаемый зрением? ( Видимый)

- Можно ли увидеть запах? (Нет.)

- Он невидим, это — невидимый мир. Почему связи тонкие? В каком значении употреблено это слово?     ( Незаметные)

- Почему властительные? Какой корень в этом слове?  ( Власть – сила)

Вывод: контур и запах нельзя разорвать.

_Давайте изобразим схемой (чертим на доске)

-Чтение строчек:

Так бриллиант невидим нам, пока

Под гранями не оживёт в алмазе.

•  Вопросы классу:

-Что такое бриллиант?  (Обработанный алмаз)

-Как называют человека, видящего в алмазе бриллиант?   ( Ювелир, мастер и так далее.)

Вывод:  Значит, ювелир видит, а мы не видим.

Схема

-Чтение строчек

 

Так образы изменчивых фантазий,                     

Бегущие, как в небе облака,

Окаменев, живут потом века

В отточенной и завершённой фразе.                   

 

- Найдите в первом четверостишии синоним слова “черты”.  (Контур)

- Чем отличается бриллиант от алмаза?  (формой)

-  Ещё раз посмотрим на название сонета («Сонет к форме»).

-  Кто умеет придать форму алмазу?  (ювелир)

- А мечтам, фантазиям, мыслям?  (поэт)

 

Вывод:

Поэта и ювелира объединяет умение придать форму — своим переживаниям или драгоценному камню, то есть воплотить то, что невидимо другим, и воплотить по законам красоты.

И символисты верили, что их творчество способно изменить жизнь к лучшему, и в первую очередь — человека   Себя они считали творцами символов — бриллиантов, взглянув через которые на мир, читатель прозреет

 

Итог урока.

Домашнее задание стр 139-149,  выразит. чтение стихотв.

 

 

 

26.10.15г                     Литература        11 класс

Тема: К.Д.Бальмонт.  Мелодическое богатство поэзии.

Цели:  Знакомство учеников с жизненным и творческим путём поэта;

 развитие навыков аналитического прочтения текстов стихотворений;    развитие навыков монологической речи учащихся;

воспитать интерес к творчеству поэта; помочь учащимся почувствовать неповторимость поэтического мира К.Д. Бальмонта.

 

                                            Ход урока

Я в этот мир пришёл, чтоб видеть солнце!

 

I. Организ. этап

II. Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (тестовые задания):

Абдурзакова Т., Джамалдаева Ф.,  Кагерманова М., Якубова З..

III. Работа по теме урока.

         1.  Слово учителя.

Эпиграфом к сегодняшнему уроку могут послужить слова К.Д. Бальмонта о себе: « Я в этот мир пришёл, чтоб видеть солнце!»

Мы попытаемся сегодня с вами, ребята, прикоснуться к тайнам поэзии К.Д. Бальмонта, этого яркого, порывистого и очень талантливого поэта.

… Он много работал, прочитывая библиотеки, переводя и слагая книгу за книгой; впав в мрачность, из дому бежавши, прихрамывающей походкой врывался в передние добрых знакомых… красноносый и золотоглазый… с серым мешком холстяным под рукой; вынимались бутылки из недр мешка; и хозяйка шептала: «Не знаю, что делать с Бальмонтом».

…Бальмонт много занимался переводами. Переводил ассирийские псалмы ( вероятно, с немецкого).

…Переводы Бальмонта были вообще превосходны. Нельзя не упомянуть его Оскара Уайльда или Эдгара По».

2. Чтение и анализ отдельно взятых стихотворений К. Бальмонта.

В стихотворении «В домах» лирический герой протестует против «мучительно-тесных громад домов», некрасивых, бледных людей, забывших о чуде небесного полёта птиц, о свободе:

                    Я проклинаю вас, люди. Живите впотьмах,

                   Тоскуйте в размеренной чинной боязни,

                     Бледнейте в мучительных ваших домах.

                     Вы к казни идёте от казни!

Он предлагает свободу от моральных обязательств и понятий чести, от привязанностей и заботы о куске хлеба. Провозгласим свою неповторимость и гениальность!

Стихотворение «Я мечтою ловил уходящие тени…» открывало сборник «В безбрежности» и стало своеобразным манифестом символизма.

 

                                 Я мечтою ловил уходящие тени,

                                 Уходящие тени погасшего дня,

                                 Я на башню всходил, и дрожали

                                                                                  ступени,

                                  И дрожали ступени под ногой у меня.

                                 

Это стихотворение – гимн человеческому духу, который рвётся из темноты к свету. Особую звуковую и интонационную выразительность придаёт этому произведению аллитерация. (повторение шипящих: щ, ш, ж) 

 3. Беседа по вопросам:

 - Какова тематика стихотворений К.Бальмонта?

( Тема слияния человека и  природы, размышления о смысле жизни, тема России, любовная лирика).

 - Какие художественные приёмы характерны для лирики поэта?

( Эпитеты, звукопись, олицетворение, гиперболизация эмоций, аллитерация)

 - В чём особенности художественных образов стихотворений К.Бальмонта?

( В основном, это мир переживаний, ощущений, эмоций и впечатлений от увиденного, услышанного; это вызов, брошенный  стихии, и, безусловно, рекламация и культивирование собственного «я»).

4.  Формулирование выводов по изученному материалу

 - Любое мнение, ребята, имеет право быть. Самое главное, что поэзия К. Бальмонта не оставляет вас равнодушными, она заставляет вас думать, размышлять. Поэт писал: «Мне близки и звёзды, и волны, и горы. Мне близки звери и герои. Мне близки красивые и некрасивые… мне близки все, мне понятно и дорого всё». Он принимает все мгновения жизни, все явления для него достойны внимания: красота и уродство, жизнь и смерть, любовь и ненависть – всё имеет значение:

                                     Мир должен быть оправдан весь,

                                     Чтоб можно было жить!

                                      Душою – там, я сердцем – здесь…

IV. Итог урока.  Анализ и оценка  работы на уроке.

 

V.  Домашнее задание: чтение стихотворения К.Бальмонта наизусть  (по выбору учащихся)  

28.10.15г    Литература   11 класс

 

Тема:  И.Ф.Анненский – звено между символизмом и акмеизмом.

 

Цель урока: Дать представление об особенностях поэзии И.Ф.Анненского (1856-1909) и познакомить с личностью поэта; показать особенности его поэзии; воспитывать любовь к поэзии.

Ход урока.

I. Организ. этап.

II. Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (тестовые задания):

Джамалдаева Ф., Тутаев А., Дагаев А., Якубова З..

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.

 

     И.Ф.Анненский родился в Омске, в семье крупного чиновника. Но почти вся его жизнь прошла в Петербурге и в Царском Селе, где после окончания университета он преподавал в гимназиях и на Высших женских курсах древние языки, античную литературу и русскую словесность, был директором Царскосельской гимназии. Свои стихи начал печатать очень поздно, в начале 1900-х годов. Он выступал также как литературный критик. Его статьи, впоследствии собранные в 2 «Книги отражений», отличаются оригинальностью трактовок и последовательностью этических и эстетических позиций.

     Известность Анненскому как поэту принесла его вторая книга стихов «Кипарисовый ларец» (1910). Большинство ее стихов – «жемчужины безупречного совершенства», отмечалось, что Анненский  близок к Чехову, потому что в своих стихах он психологически достоверно отражает «мелочи и уколы жизни».

           Анненский обновил весь русский стих. Он менял не форму стиха – наполнение. Он привел с собой сотни небывалых эпитетов. Он сделал метафоры конкретикой, а конкретику жизни – символом. Он изменил прихотливый внутренний ритм и рисунок русского стиха. Он увидел весь ужас, который предстоял.

     Он особенно любил в искусстве трагическое начало и острее своих современников реагировал на любые проявления жизненной дисгармонии. Лишь тот, кто по-настоящему ценит красоту природы, искусства, человеческого общения, способен остро переживать ее хрупкость, конечность, незащищенность от враждебных ей сил.

 

2)  Чтение и анализ стихотворения «Смычок и струны», 1909г.

     Стихотворение было одним из самых любимых созданий Анненского. 

 

  

  Беседа.

 

- Какова композиция стихотворения?

(Внешне стих-е сочетает в себе признаки рассказа в стихах и драматического диалога (сам А. называл свои стих-я «пьесами»). Употреблены глаголы совершенного вида: зажег, взял, слил, не погасил, нашло. Субъект череды действий в начале стих-я назван неконкретно, а в конце – существительным «человек».

 

- Каков психологический смысл названия стих-я?

(В качестве вещественных знаков психологических отношений в нем использована вынесенная в заголовках пара «Смычок и струны». Конкретность, вещественность этих предметов контрастирует с крайней зыбкостью человеческого присутствия. Происходит своеобразная инверсия отношений между субъектом и объектом: психологические качества – способность чувствовать, думать, страдать – переносятся на предметы. Лик – скрипка.

Однако однозначной связи между этими словами не возникает: ассоциативно оно связывается и с главными действующими лицами – смычком и скрипкой, и шире – с любыми двумя тянущимися друг к другу существами.)

 

- Каков сюжет стих-я?

(Лирический сюжет сосредоточен на двух связанных между собой предметах, но сами предметы истолкованы символически, вовлечены в психологическое движение и потому сигнализируют о мире человеческих отношений. Этому способствует и форма драматического диалога, разворачивающегося в центральной части стих-я.)

 

- Как название стих-я связано с диалогом центральной части?

(Реплики драматического диалога фонетически и ритмически виртуозно имитируют прикосновение смычка к струнам. Миг переживаемого счастья неотделим от боли, что счастье мимолетно. Мгновение гармонии – будто кратковременный мираж на фоне повседневности. Но стремление к гармонии неустранимо, даже если оно чревато гибелью, как неустранима роковая связь музыки и муки - таковы  смысловые ассоциации, рождаемые движением стиха.)

 

 

IV. Итог урока. Вопросы по теме.  Оценивание работы на уроке.

 

V. Домашнее задание.   Биография Анненского, чтение стих-я наизусть.

 

 

 

 

 

30.10.15г                       Литература      11 класс

 

Тема:    А.А.Блок.   Творческий путь.

Цель: познакомить с основными этапами жизни и творчест­ва А. Блока; отметить своеобразие поэтического мира раннего Блока, проявление его творчества в символизме; способствовать формированию толерантности, уважения к окружающим.

 

Ход урока

Эпиграф

 

Блок является одним из чудо­творцев русского стиха...

Обыкно­венный поэт отдает людям свои творения,

 людям самого себя.

Н. Гумилев

I.                  Организ. этап.

1.     Приветствие.

2.     Определение отсутствующих.

3.     Проверка готовности к уроку.

4.     Проверка подготовленности классного помещения к уроку.

5.     Организация внимания.

 

II.               Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (тестовые задания):

Абдрахманова Т., Эльсанукаева Э., Кагерманова М., Расуев Ю..

III.           Работа по теме урока.

 1. Лекция учителя (краткая запись).

Сегодня в центре нашего внимания - судьба и творчество Александра Александровича Блока. Его наследие уже целый век не теряет своей ценности для русского читателя. Вот как пишет об этом доктор филологических наук профессор Л. Ф. Алексеева: «Теперь, когда XX век позади, по-новому воспринимается творческое наследие многих поэтов. Опять, как и в 1910-1920-е годы, выделяется на многообразном и пестром фоне литерату­ры этих исторических десятилетий поэтический голос Алек­сандра Блока. В нем не только предельная искренность, то есть достоверность чувств и настроений конкретной неорди­нарной личности, свидетеля эпохи, воспринимающего ее всеми силами души, но и глубокое предчувствие перспективы истории, способность расслышать в звуках современности голоса гря­дущего».

- Что вы знаете об этом поэте, может быть, раньше уже чи­тали его стихи?

Блок - одна из ярких фигур поэзии серебряного века. Его читали и почитали не только простые читатели, но и поэты раз­ных литературных течений.

М. Цветаева посвятила ему такие строки:

Имя твое - птица в руке,

Имя твое - льдинка на языке.

Одно-единственное движение губ.

Имя твое - пять букв.

БЛОКЪ - так по правилам грамматики дореволюционной России писали это имя.

2. Раннее творчество Александра Блока.

Лирика Блока - явление уникальное. При всем многообразии ее проблематики и художественных решений, при всем отличии ранних стихотворений от последующих - она выступает как единое целое, как одно развернутое во времени произведение, как отражение пройденного поэтом пути. На эту особенность указывал и сам Блок.

3. Чтение статьи учебника о творчестве Блока.

 

IV.  Подведение итогов урока.

-  Каковы ваши впечатления от первой встречи с поэтом и человеком  Александром  Александровичем   Блоком?   (можно предложить письменно ответить на вопрос).

- Что такое поэт? Человек, который пишет стихами. Нет, конечно. Он называется поэтом не потому, что он пишет стихами; но он пишет стихами, то есть приводит в гармонию слова и звуки, потому что он — сын гармонии, поэт.

- Что такое гармония? Гармония есть согласие мировых сил, порядок мировой жизни.

Поэт — сын гармонии; и ему дана какая-то роль в мировой культуре.

Три дела возложены на него: во-первых — освободить звуки из родной безначальной стихии, в которой они пребывают, во-вторых — привести эти звуки в гармонию, дать им форму, в-третьих — внести эту гармонию во внешний мир».

Александр Блок блестяще исполнил все эти три дела, возложенные на него.

«Блок изумительно красив как поэт и как личность. Завидно красив, — писал М. Горький. — Нравится мне его строгое лицо и голова флорентинца эпохи Возрождения».

 

Пускай я умру под забором, как пёс,

Пусть жизнь меня в землю втоптала, —

Я верю: то Бог меня снегом занёс,

То вьюга меня целовала!

 

V.  Домашнее задание.  Подготовить сообщение о творчестве А.А.Блока.

 

11.11.15г.         Литература    11 класс

Тема: А.А.Блок. «Стихи о Прекрасной Даме»

Цели:  Отметить своеобразие поэтического мира раннего Блока; рассмотреть основные темы и образы первого сборника «Стихи о Прекрас­ной Даме»; способствовать формированию последовательного, логического мышления, устной и письменной речи; способствовать формированию толерантности, уважения к окружающим и самоуважения.

 

Ход урока

I. Организ. этап.

II. Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (тестовые задания):

Денильханов А., Магомадов А., Кантаева Т., Умаров А..

 

III. Работа по теме урока.

1.Слово учителя. Лекция.

Лирика Блока - явление уникальное. При всем многообразии ее проблематики и художественных решений, при всем отличии ранних стихотворений от последующих - она выступает как единое целое, как одно развернутое во времени произведение, как отражение пройденного поэтом пути. На эту особенность указывал и сам Блок. Центральный цикл первого тома стихов Блока - «Стихи о Прекрасной Даме». В нем нашли отражение любовь молодого поэта к своей будущей жене Л. Д. Менделее­вой и увлечение философскими идеями Вл. Соловьева. Наибо­лее близко в это время поэту было учение Соловьева о сущест­вовании Души Мира, или Вечной Женственности, которая мо­жет примирить «землю» и «небо» и спасти находящийся на грани катастрофы мир через его духовное обновление. Живой отклик у поэта-романтика получила мысль философа о том, что сама любовь к миру открыта через любовь к женщине.

Многопланов облик героини. С одной стороны, это вполне реальная, «земная» женщина: «Она стройна и высока,   Всегда надменна и сурова». Герой видит ее «каждый день издалека». С другой же стороны, перед нами небесный, мистический образ «Девы», «Зари», «Величавой Вечной жены», «Святой»... То же можно сказать и о герое цикла. «Я и молод, и свеж, и влюблен», - вполне «земная» характеристика.  Для усиления мистического впечатления Блок щедро использует эпитеты «призрачные», «неведомые тени» или «неведомые звуки», «на­дежды нездешние» или «нездешние видения», «непостижимая тайна», «грусть несказанных намеков» и т. п.

Об этой особенности данного цикла В. Я. Брюсов писал: ...В стихах о «Прекрасной Даме» как бы совсем нет ничего реального, - все чувства, все переживания перенесены в какой-то идеальный мир. Всему, что совершалось в жизни, поэт в стихах придает смысл иносказаний.

И все же это стихи о любви. Так считал поэт Н. Гумилев, на­зывавший Блока «одним из чудотворцев русского стиха»: О блоковской Прекрасной Даме много гадали - хотели видеть в ней - то Жену, облаченную в Солнце, то Вечную Женствен­ность, то символ России. Но это просто девушка, в которую впервые был влюблен поэт

2.Работа с текстом.

Подготовленный ученик читает наизусть:

Мы встречались с тобой на закате,                   

Ты веслом рассекала залив.

Я любил твое белое платье,

Утонченность мечты разлюбив.

Были странны безмолвные встречи.

Впереди - на песчаной косе

Загорались вечерние свечи.

Кто-то думал о бледной красе.

Приближений, сближений, сгораний -

Не приемлет лазурная тишь...

Мы встречались в вечернем тумане,

Где у берега рябь и камыш.

Ни тоски, ни любви, ни обиды,

Все померкло, прошло, отошло.

Белый стан, голоса панихиды

И твое золотое весло.

- Какие картины предстали в вашем воображении?

- Какими чувствами, по вашему мнению, наполнены строки стихотворения?

- Что вы скажете о цветописи в этом произведении?

С первого взгляда, это рассказ о любовном свидании. Моло­дой человек со своей девушкой встречает вечернюю зарю на ре­ке. Но для внимательного читателя история земной, вполне ре­альной любви преображается в романтико-символический миф. У него своя фабула и свой сюжет. Основа фабулы - противопос­тавление «земного» (лирический герой) «небесному» (Прекрас­ная Дама) и в то же время стремление к их соединению вопреки всему: «приближений, сближений, сгораний не приемлет лазур­ная тишь». Так представлен поэтом светлый и чистый мир трех канонических цветов юности: розовый закат, лазурная река, бе­лое платье девушки.

IV. Подведение итогов урока.  Рефлексия.

V.  Домашнее задание. Стр 178-192, ответить на вопросы.

 

 

 

 

13.11.15г                                   Литература         11 класс

Тема – А. А. Блок. Поэма  «Двенадцать»

Цели: раскрыть социально-философское содержание поэ­мы, её сильные и слабые стороны, противоречивость позиции автора; по­знакомить с образной системой произведения, остановиться на поэтиче­ском новаторстве Блока;

совершенствовать навыки монологической речи учащихся, умения аналитически мыслить, формировать эстетические чувства учащихся

                            Ход урока

I. Организ. этап. Организация внимания учащихся

-На сегодняшнем уроке мы приступим к изучению произведения, которое сам автор определил как главное произведение своего творчества. По написании какого произведения А. Блок воскликнул: « Сегодня- я гений»? («Двенадцать»).  Но прежде поговорим о цикле «Стихи о Прекрасной Даме».

II. Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми учащимися (чтение стих-я):

Джамалдаева Ф., Кагерманова М., Умаров А., Цицаев У..

 

III. Изучение нового материала

 

1. Чтение фрагментов из статьи А. Бло­ка «Интеллигенция и революция», написанной в начале января 1918 года.

(В ней была выражена мечта поэта («о переделке мира, об очищающем могуществе революционной стихии: «Мир и братство народов,— вот знак, под которым проходит русская революция. Вот о чём ревёт её по­ток. Вот музыка, которую имеющий уши должен слышать».)

8 января 1918 года А. Блок начал писать «Двенадцать». (На доску проецируется логическая схема.)

                                                  «Двенадцать» (январь 1918 г.)

     реализм                                                      романтизм

 

Охрана улиц Петрограда          Легенда о Христе и 12-ти апостолах

12-ю красногвардейцами

 

Основа поэмы — конфликт

   старого                                                                нового

                     

 

        Сатирические образы старого мира                    Очистительная сила «мирового пожара»

            Образ Христа

Вывод: Всем телом, всем сердцем, всем сознаньем — слушаем Революцию.

А. Блок

2. Работа учащихся в тетрадях. (После того, как схема перенесена в тетради, учитель даёт к ней по­яснение в определённой последовательности).

-Январь 1918 года — Блок записал в дневнике: «Сегодня — я гений». Этой фразой открыто и честно определил он свою общественно-полити­ческую позицию сторонника и сотрудника Страны Советов. Когда у Бло­ка спрашивали: «Не в «муках ли рождена» поэма?», — он отвечал: «Нет, наоборот, это сделано в порыве, вдохновенно, гармонически цельно». А в «Записке о «Двенадцати» мы читаем: «...Во время и после окончания «Двенадцати» я несколько дней ощущал физически, слухом, большой шум вокруг — шум слитный (вероятно, шум от крушения старого мира)».

Двенадцать — количество представителей нового мира, двенад­цать — количество главок, композиционных частей поэмы; в заглавии заключена и особенность образной системы произведения — сочетание реализма и романтизма.

Реализм — отправная точка поэтического образа. Патрульный до­зор красногвардейцев, охраняющих Петроград, действительно насчиты­вал 12 человек. Январь 1918 года был метельным, снежным. Блок ходил по ночным петербургским улицам в солдатской шинели, сурово и упорно вглядываясь вдаль. Вьюга, бушующая в переулках, и встреча с патру­лём — всё отразилось в творческом сознании поэта.

Романтизм — Блок использовал легенду о Христе и 12 апостолах, которые, согласно библейскому сказанию, приходили на землю, чтобы вершить великую справедливость.

- Что нам помогает услышать музыку революции?( образ— символ снежной бури, вет­ра,— этот звуковой вихрь, начинающий поэму, он создаёт её главный тон.)

- Определите основной конфликт поэмы( революционный конфликт, борьба старого и нового).

-Как автор подаёт основные образы-символы старого мира? (образы старого мира — буржуй на перекрёстке, поп, нынче невесёлый, барыня в каракуле, либеральный болтун — ведут злоб­ную борьбу и изображаются автором иронически.)

3.Чтение и анализ отдельных глав поэмы

1-я глава (Изображение жалкого мира прошлого)

-Каких представителей старого мира сбивает с ног снежный вихрь?

- Как они изображены?

 Обобщающий вывод: В первой главке нет ни малейшей тени печали о прошлом. И барыня в каракуле, и писатель-вития, и пузатый поп промелькнули, чтобы уйти из поэмы. Они сметены бурей, и лишь бездомный пёс — символ старого мира — трусливо плетётся за красногвардейцами.

 

4. Чтение и анализ остальных глав поэмы.

( Учитель обращает вни­мание на ритмическое богатство, на перемены стихового движения, на своеобразие языка.)

5. Зна­чение поэмы «Двенадцать».

Газета «Правда» писала 18 февраля 1918 года, что Блок сумел в «художественных образах выявить душу народа, или, что то же, душу революции». Поэма была названа «величайшим достижением» русской поэзии. Стихи пошли в народ, стали лозунгами, плакатами, частушками.

 

IV. Итог урока. Рефлексия

Оценка деятельности учащихся на уроке.

 

V. Домашнее задание.  Выучить отрывок из поэмы наизусть

 

 

16.11.15г                        Литература   11 класс            

Тестирование по творчеству А.А.Блока.

Цели урока:  Проверить знания учащихся по пройденному материалу;

 совершенствовать умения  и навыки  работы с тестовыми заданиями;    развитие культуры речи.

Ход урока.

I.  Организ. этап.

II. Опрос  уч –ся. Повторить кратко материал о жизни и творчестве А.А.Блока.

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.   Краткий обзор заданий.

IV.  Выполнение работы

V. Итог урока.    

 

V. Домашнее задание.

Анализ поэмы «Двенадцать», подготовка к сочинению «Образ Руси в поэзии Блока».

 

 

 

18.11.15г               Литература      11 класс

Сочинение

Образ Руси в поэзии А.А.Блока.

Цели:  повторить и систематизировать изученный материал  по творчеству А.А.Блока; показать разнообразие тематики произведений поэта; развивать устную и письменную речь учащихся.

Ход урока.

 

I. Организационный момент. Настроить учащихся на активную работу, на исполнительность.

II. Подготовка к восприятию материала.

Объявить тему, тип урока, задачи, которые им предстоит решать. Сегодня у нас заключительный урок по творчеству А.А.Блока, и это будет сочинение. Вы уже знаете тему сочинения.

 III.  План сочинения(был составлен на предыдущем уроке).

     1) Вступление (основные этапы жизни и творчества Блока).

     2)Основная часть (Образ Родины в лирике поэта. Анализ 1-2 стих-й).

     3) Заключение (роль поэта в литературе).

IV.  Чтение 1-2 сочинений (черновые работы, д/з).

V. Переписывание сочинений в к/тетр..

 

VI. Домашнее задание:  словарная работа на стр 198, прочитать статью.

 

20.11.15г                      Литература     11 класс

Тема: Н.С.Гумилев.  Основные мотивы лирики поэта.

Цели: познакомить с жизнью и творчеством Н. С. Гумилева;

отметить особенности образа романтического героя лирики Гумилева;

развивать навыки анализа поэтического текста.

 

Ход урока

 

Он любил три вещи на свете:
За вечерней пение, белых павлинов
И стертые карты Америки ...

                               А. Ахматова.

I.   Оргмомент.

II.  Анализ сочинений.

III. Проверка домашнего задания. Беседа по вопросам.

·         Раскройте смысл понятия «акмеизм».

·         В чем вы видите отличия акмеизма и символизма? Что общего у этих двух направлений?

·         Назовите поэтов, входивших в группу акмеистов.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания по пройденному материалу):

Джамалдаева Ф., Тутаев А., Кантаева Т., Расуев Ю..

      IV.  Работа по теме урока.

1. Слово учителя

 - Сегодня мы будем говорить о замечательном поэте Николае Степановиче Гумилеве. Яркий представитель поэтов русского "серебряного века", переводчик, критик, теоретик литературы, один из представителей  акмеизма, Николай Степанович Гумилев многое успел за недолгую жизнь.

 - В качестве эпиграфа урока взяты строки стихотворения А. Ахматовой.

 - Как вы поняли эти строки? Что является характерными чертами Гумилева-поэта?

/Любовь к возвышенному ("за вечерней пение"), экзотическому ("белых павлинов"), страсть к путешествиям, озаренная Музой Дальних Странствий ("стертые карты Америки")? /

 - Индивидуальное сообщение подготовленного учащегося о личности и судьбе Н. Гумилева.

2. Слово учителя.

 - В 1905 году выходит первый сборник Гумилева "Путь конквистадоров".

Словарная работа.

Конквистадор – от испанского – «завоеватель» – участник испанских завоевательных походов в Центральную и Южную Америку.

 - Этот юношеский сборник великолепно отражал романтическую настроенность и складывающийся героический характер автора: книга была посвящена отважным и сильным героям, весело идущим навстречу опасностям, «наклоняясь к пропастям и безднам».  «Сонет».

Это стихотворение автор считал программным. В нем он уподобляет самого себя древним завоевателям, осваивающим новые земные пространства.

 

  - Гумилёва всегда привлекали экзотические места и красивые, музыкою звучащие названия, яркая почти безоттеночная живопись. Именно в сборник "Романтические цветы" вошло стихотворение "Жираф" (1907), надолго ставшее "визитной карточкой" Гумилёва в русской литературе.

3. Прослушивание стихотворения «Жираф» презентация.
4. Анализ стихотворения.

 - Каково настроение стихотворения?

(оно грустное, почти тревожное)

 - Где происходит действие? Как оно происходит?

(Маленькая комната, дождь за окном. Маленькая хрупкая девушка, обнимая колени, сидит на диване. Рядом с ней юноша. Читатель переносится на самый экзотический континент - Африку.)

 - Когда происходит действие?

(Сегодня. Но время как будто остановлено. Сегодня равно сейчас, в любое мгновение).

 - Кто ведет повествование?

(Лирический герой.)

 - Каким вы представляете его себе?

(Он романтичен, одновременно реален, только опечален грустным взглядом на мир своей возлюбленной. Он нежный, терпеливый, мудрый. Его любимая нуждается в утешении и поддержке, поэтому нужна СКАЗКА… про ЖИРАФА… про черную деву. И все это для того, чтобы отвлечь возлюбленную от грустных мыслей в пропитанной дождями и туманами России).

 - Что можно сказать о героине?

(Женщина, погружённая в свои заботы, грустная, ни во что не хочет верить.)

- Что можно сказать о композиции стихотворения?

(Кольцевая. Создаётся впечатление, что поэт может рассказывать об этом экзотическом континенте ещё и ещё, рисовать пышные, яркие картины солнечной страны, выявляя в её обитателях всё новые и новые, невиданные прежде черты. Кольцевое обрамление демонстрирует желание поэта снова и снова рассказать о "рае на Земле", чтобы заставить читателя взглянуть на мир по-иному).

 - С помощью каких средств художественной выразительности автору удается преобразить рассказ?

Эпитеты: «грациозная стройность», «волшебный узор», «цветные паруса», «мраморный грот», «немыслимые травы».

Сравнения: Одним из наиболее примечательных средств создания образа этого экзотического животного является приём сравнения: волшебный узор шкуры жирафа сопоставляется с блеском ночного светила, "вдали он подобен цветным парусам корабля", "и бег его плавен, как радостный птичий полёт".

 - Помогла сказка?

(Нет, любимая плачет. Волшебная сказка лишь усугубляет одиночество. Последние строки стихотворения почти повторяют окончание первой строфы, но уже почти безнадежно)

Основная мысль – выражен идеал красоты автора. Красота экзотического животного здесь – спасение от скуки городов, скудного земного существования.

V. Подведение итогов урока.   Рефлексия.

- Каким предстает лирический герой Гумилева?

 

Лирический герой Гумилева
Мечтатель	Романтик
Боец
Путешественник
Страстный влюбленный
Патриот
Мужественный человек

 

Итак, сегодня на уроке мы познакомились с жизнью и творчеством Н. Гумилева.

 - В чем же особенности поэтического творчества Н. Гумилева?

 

 - Произведения Гумилёва отмечены романтическим мировосприятием, стремлением противопоставить будничному миру обыкновенных людей свой мир.

 

VI. Д/З  стр 219-230, выразительное чтение стих-я Гумилева.

 

 

 

 

23.11.15г                   Литература        11 класс

Тема:  А.А.Ахматова.  ступени биографии.   Художественное своеобразие произведений Ахматовой.

Цели: рассказать биографию Анны Ахматовой, вызвать интерес к личности  поэтессы, пробудить интерес к поэзии Серебряного века; развивать чувство прекрасного, умение выразительно читать; воспитывать патриотические и гражданские чувства.

 

Ход урока:

«Я голос ваш, жар вашего дыханья…»

I Оргмомент.

 

 

      II Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания по тв-ву поэтов Серебряного века):

Магомадов А., Тутаев А., Дагаев А., Якубова З..

 

   III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Пересказать биографию Поэта всегда очень трудно. Где найти слова, которые не опошлили и не приземлили бы мыслей и поступков великого человека? Ведь в них, кроме обычного, «прозаического» содержания, заключена неповторимость, уникальность жизни гения.

В то время я гостила на земле.

Мне дали имя при крещенье — Анна,

Сладчайшее для губ людских и слуха.

Так дивно знала я земную радость

И праздников считала не двенадцать,

А столько, сколько было дней в году…

Настоящая фамилия Анны Андреевны- Горенко. Отец не разрешил ей подписываться настоящим именем, потому что считал, что  стихи дочери- это несерьёзное занятие, а просто юношеская блаж. Она взяла в качестве псевдонима фамилию своей татарской бабушки- княжны Ахматовой.

Н. Гумилёв

Вот я один в вечерний тихий час,

Я буду думать лишь о Вас, о Вас.

Возьмусь за книгу, но прочту: «Она»,

И вновь душа пьяна и смятена.

Я брошусь на скрипучую кровать,

Подушка жжёт.. нет, мне не спать,

а ждать.

И крадучись я  подойду к окну,       

На дымный луг взгляну и на луну,

Вон там, у клумб, Вы мне сказали: «Да»,

О, это «да» со мною навсегда

В 1912году вышла первая книга её стихов «Вечер»;

 в 1914- вторая «Чётки». И хотя сборники появились в бурное, нерасполагающее к лирике время, имели небольшие тиражи, эти стихи навсегда приковали внимание любителей поэзии к царскосельской Музе Плача (так называла Ахматову Марина Цветаева);

в 1917году- сборник «Белая стая»;

         в 1921году- сборник «Подорожник» 

             Я научилась просто, мудро жить,

Смотреть на небо и молиться Богу,

И долго перед вечером бродить,

Чтоб утомить ненужную тревогу.

 

Когда шуршат в овраге лопухи

И никнет гроздь рябины желто-красной,

Слагаю я веселые стихи

О жизни тленной, тленной и прекрасной.

          В год развода Анна Андреевна подарила Гумилёву сборник стихов «Белая стая» с надписью: «Моему дорогому другу Н. Гумилёву с любовью. А. Ахматова. 10 июня 1918 г. Петер­бург».

Каждый из них пошёл навстречу своей трагедии. Н. С. Гумилев был расстрелян в 1921 г. за участие в контрреволюционном заговоре. По последним данным, никаких активных действий против советской власти поэт не предпринимал.

Некоторые авторы пишут, что в отличие от своих друзей Ахматова всем сердцем приняла революцию. Вряд ли это точно. Далеко не всем русским интеллигентам ясна была необходимость социального переустройства мира. Недаром многие из них так легко покинули Россию. Ахматова осталась, осталась потому, что вне её не мыслила своей жизни. Любовь к родине была главной силой, определившей её отношение к революции. Она не знала, какие испытания готовит ей судьба, но никакие расчеты не принимались во внимание.

Не с теми я, кто бросил землю

На растерзание врагам.

Их грубой лести я не внемлю,

Им песен я своих не дам.

7

             Но вечно жалок мне изгнанник,

Как заключенный, как больной.

Темна твоя дорога, странник,

Полынью пахнет хлеб чужой.

 

А здесь, в глухом чаду пожара

Остаток юности губя,

Мы ни единого удара

Не отклонили от себя.

Новый всплеск творчества Ахматовой- годы Великой Отечественной войны. В самое мрачное время сказала она с обычным своим бодрящим и вдохновляющим чувством:

Ахматова ежедневно на протяжении двух десятилетий ожидала у себя обыска и ареста. Не могла хранить дома многие тексты. Некоторые отдавала знакомым, другие уничтожала и держала только в памяти, третьи просила заучить своих знакомых.

Услужливые журналисты в то время писали о ней так:

И всюду клевета сопутствовала мне.

Ее ползучий шаг я слышала во сне

И в мертвом городе под беспощадным небом,

Скитаясь наугад за кровом и за хлебом.

Сын Анны Андреевны и Николая Степановича стал учёным, а не поэтом, но репрессий не избежал. Его арестовывали трижды: в 1935-м, 1939-м, и последний раз - в 1948-м обвинили в покушении на Жданова.

Умер Сталин. В жизни Ахматовой происходят перемены. 1955 г. - осво­бождение сына, который вернулся из лагерей с последней волной реабилитации. 1956-й - выход в свет сборника переводов.

В декабре 1964 г. Ахма­това едет в Италию, где ей присуждена премия «Этна-Таормина».

В июне 1965 г. в Англии Ахматовой вручают диплом почётного доктора Оксфордского университета .

В 1966 году Анны Андреевны не стало. Но звучит над ее любимой родиной:

    Я - голос ваш, жар вашего дыханья, 
    Я — отраженье вашего лица. 
    Напрасных крыл напрасны трепетанья, - 
    Ведь все равно я с вами до конца.

IV Свободное творческое задание ( синквейн)

     Итог урока.   Рефлексия.                                                                                       

V Домашнее задание.  Подготовить сообщение о тв-ве Ахматовой,  стих-е  выучить наизусть (по выбору).

 

 

25.11.15г      Литература     11 класс

 

Тема: Поэма «Реквием»  (обзор)

 

Цели урока:

-                      познакомить учащихся с поэмой, ставшей мемориалом всем жертвам страшной эпохи;

-                      продолжить обучение анализу лиро – эпического произведения;

-                      средствами литературы продолжить воспитание духовной, нравственной личности;

 

Ход урока

Эпиграф.

Опять поминальный приблизился час.

Я вижу, я слышу, я чувствую вас…

 

I.                    Организ. этап.

II.                  Проверка д/з.

- Опрос учащихся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта):

Джамалдаева Ф., Магомадов А., Якубова З., Расуев Т..

III.               Работа по теме урока. 

1)  Слово учителя

 Между 1935 – 1940 годами создавался «Реквием», который не сразу сложился как единое произведение.

Ахматова сжигала написанные стихи, они десятилетиями хранились в памяти автора и ближайших друзей. Поэтому можно встретить несоответствия в разных редакциях – планах.

 Прозаическое «Вместо предисловия» написано 1 апреля 1957года.

 Лишь в декабре 1962 года, после появления повести А. Солженицына «Один день Ивана Денисовича», Ахматова решилась полностью воспроизвести «Реквием» на бумаге, включив «Вступление», и предложила цикл в журнале «Новый мир», но получила отказ.

 В 1963 году «Реквием» вышел в Мюнхене отдельной книжкой с пометой о том, что произведение издается без ведома и согласия автора.

 В Советском Союзе это произведение, основанное на фактах собственной биографии, ставшее документом эпохи, увидело свет в литературно – художественном журнале «Октябрь» лишь в 1987 году.

 Почему оно так долго шло к своему читателю?

IV.               Обратимся к поэме.

1.                   Беседа по вопросам:

-                      Какой отклик нашло в вас это произведение?

-                      Можете ли вы предположить восприятие поэмы современников автора, его единомышленников, оппонентов, критиков, литературоведов?

(«Ахматова сама предугадала, чем станет ее «Реквием»:

И если зажмут мой измученный рот,

Которым кричит стомильонный народ…

Чисто поэтически «Реквием» - чудо простоты. Простая суровость формы, противостоящая страшному содержанию, делает «Реквием» произведением, адекватным поре, о которой оно повествует». Виктор Франк.)

2.                   Истолкование поэмы (анализ в единстве формы и содержания):

-                      о чем, о ком это произведение? Какова его основная тема?

(- о страшной эпохе 30-х годов XX века, времени арестов, казней, репрессий;

-                      о судьбе человека в этом времени;

-                      о Матери, страдающей за сына;

-                      о Руси, которая «корчилась», «безвинная»;

-                      о Поэте, который выражает боль «стомильонного народа»;

-                      о горе, перед которым «гнутся горы», «не течет великая река»;

-                      о памяти, которая все это должна помнить. )

-                      Что, по – вашему, является ключом к пониманию главной темы произведения?

(Ключ первый – это эпиграф к «Реквиему»:

Нет, «не под чуждым небосводом,

И не под защитой чуждых крыл,

Я была тогда с моим народом,

Там, где мой народ, к несчастью, был.

Ключ второй – это из «Вместо предисловия»:

-                      А это вы можете описать?

И я сказала:

-                      Могу.

 Поэма написана “по заказу”. Ахматова взяла на себя тяжкий труд, выполнила долг, нисколько не колеблясь: она пишет обо всех и о себе, надеясь на другое, лучшее время…)

-                      Перед нами лиро – эпическое произведение, поэма.

-                      По родовому понятию – лирическое произведение; события, отраженные в поэме, их описание, роль в истории позволяют говорить об эпической стороне «Реквиема».

Каков он? Что является внутренней энергетикой поэмы?

(Страстные и мужественные желания показать трагические годы ежовщины, не дать памяти об этих испытаниях умереть.)

-                      Содержание произведения реализуется с помощью?

(Композиции, сюжетных пластов, образной системы, стихотворной речи. Все это плюс музыка стиха и создает высокохудожественное произведение)

V.    Итог урока.  Рефлексия.

VI.   Домашнее задание.  Чтение и анализ поэмы «Реквием».

 

 

27.11.15г   Литература   11 класс

Тема: М.И.  Цветаева.  Уникальность поэтического голоса..

Цели:

1.      Познакомить обучающихся с биографией Марины Цветаевой, рассказать о её нелёгкой судьбе.

2.      Выделить основное направление её стихов.

3.      Раскрыть своеобразие поэтического стиля Цветаевой.

4.      Воспитывать чувство долга, личной ответственности за судьбу поколений, страны, прививать любовь к Родине.

 

Ход урока:

«Моим стихам… настанет свой черёд»

М. Цветаева

I.                Организ. момент

II.                Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит чтение стих-я):Дагаев А., Якубов Д., Умарова М..

III.                Работа по теме урока.

Вступительное слово учителя.

Творчество Цветаевой.

Цветаева не только поэт. Она драматург, литературовед, эссеист. Писала не только стихи и поэмы, а также драмы, статьи, автобиографические произведения.

И всё-таки сначала поэзия. Можно выделить три направления: любовь, творчество, Родина.

1)              Любовь.

Большое впечатление производят цветаевские стихи о любви.

(стихотворения:

«Я тебя отвоюю».

«Ты меня никогда не прогонишь».

«Полюбил богатый бедную»).

Самое известное и проникновенное из всех стихов о любви – песня к милому. «Вчера ещё в глаза глядел» (Исполняет учитель).

2)              Творчество.

Многие стихи Цветаевой сгруппированы в циклы: «Стихи о Москве», «Стихи к Блоку», «Ахматовой» и др. Кстати, с А. Блоком она не была знакома, но была возвышенно влюблена в его поэзию.

(Звучит стихотворение «Стихи к Блоку»).

Но особую любовь, особое от ношение было у М. Цветаевой к Пушкину. Это естественно, т.к. Пушкин – национальное достояние России, он сама Россия – «солнце русской поэзии». У неё есть очерк «Мой Пушкин».

3)              Родина.

Любовь к родине – истинно поэтическое чувство. Без любви к Родине нет поэта.

Любовь к родине, к России, к русской истории, к русскому слову Цветаева пронесла через все скитания, беды и несчастья. Она выстрадала эту любовь.

Марина Цветаева не приняла революцию. В 1922 году, с разрешения советского правительства выехала за границу к мужу С. Эфрону – участнику белого движения, находившемуся в то время в эмиграции. Он учится в университете в Праге. Прожили в Чехии до 1925 года. Там родился сын Мур.

17 лет провела она за рубежом (Германия, Чехословакия, Франция). Это было её величайшим испытанием, испытанием духа, характера, таланта.

Она оказалась в полном одиночестве за границей. И хотя она много и плодотворно работала, последняя книга её вышла в 1928 году. (Вышли «Поэма Горы», «Поэма конца», стихотворения и др.).

 

 

Наступило разочарование об эмиграции, о белом движении. По иному они смотрят с мужем на события в России.

М. Цветаева поняла, что её читатель там, на родине, что русское слово может найти отклик только в России.

Сомнения, переживания приводят к мысли о возвращении в Россию. Она окончательно решает вернуться на родину. Муж и дочь вернулись в Россию раньше неё – в 1937 году, М. Цветаева вернулась в 1939 году, где она делает последний выбор – роковой.

IV.                  Словарная работа.

Эссе – литературный очерк;

Эол – бог ветра;

Дисгармония – несозвучность;

Диллема – выбор, вариант;

Фимиам – льстивое восхваление.

(Слова записываются в тетради обучающихся).

V.                  Последние годы жизни М. Цветаевой, причины смерти.

В 1939 году арестовали мужа и дочь. Мужа расстреляли в 1941 году – она не знала. Дочь провела в сталинских лагерях и ссылке 16 лет (умерла в 1975 году). Сын погиб на фронте в Белоруссии в 1944 году.

Во время войны Цветаева уезжает в небольшой город Татарии – Елабугу. 31 августа 1941 года покончила с собой. Могила её затерялась…

Причины смерти:

1)      Сестра находилась два года в тюрьме;

2)      Муж расстрелян, дочь арестована;

3)      В Союзе писателей и Литературный фонд не приняли на работу;

4)      Делала переводы – их не печатали;

5)      Заявление с просьбой в писательскую посудомойку – не приняли.

Ни родных, ни работы, ни средств к существованию…

(Учитель читает стихотворение В. Сумбатова «Памяти М. Цветаевой»):

                                           Одна, ни с чем не схожая,

 Несхожая, горда,

Дорогою прохожею

Ни шла ты никогда.

Ты видела и слышала

По-своему всегда.

Своим узором вышила

Пролётные года.

К урокам равнодушная

И в дружестве трудна.

Одной себе послушная

Осталась ты одна.

И не стерпев изгнания,

Домой вернулась вдруг,

Но там нашла страдания

Верёвку, стул, да крюк.

И в петле непреклонная

Склонилась голова.

И смолкли самозваные

Ударные слова…

 VI.      Итог урока. Рефлексия.

Так трагически завершается жизненный путь М. Цветаевой, но поэзия её не умирает, она продолжает жить.Исполнилось пророчество Цветаевой, что «её стихам настанет свой черёд».1992 год – по решению ЮНЕСКО – год Марины Цветаевой.

 

VII.  Домашнее задание. Стр 254-260, прочитать, пересказать.

 

 

30.11.15г               Литература        11 класс

Тема: Поэзия М.И.Цветаевой - лирический дневник эпохи

Цели: пробудить у учащихся  интерес к личности Цветаевой  и её произведениям, развивать навыки монологической речи и выразительного чтения, пробудить чувство гордости за богатство и разнообразие творчества этого уникального поэта.

Ход урока

Кто создан из камня, кто создан из глины,
А я серебрюсь и сверкаю!
Мне дело – измена, мне имя – Марина,
Я – бренная пена морская.

 

I. Организ. этап

II. Проверка д/з

- Опрос уч-ся

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выраз. чтение):

Кагерманова М., Расуев Ю., Тутаев А..

III.Работа по теме урока.

1. Слово учителя. 

Автору стихов Марине Цветаевой - двадцать лет, но она уже поэт, поэт яркий и самобытный, уверенный в своем дальнейшем поэтическом успехе. Были основания для такой уверенности, ведь воспитывала будущего поэта сама русская культура. Домашний мир был пронизан постоянным интересом к искусству, к музыке. 

2. Чтение учителем стихотворения.

Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья,
Я родилась.
Спорили сотни
Колоколов.
День был субботний:
Иоанн Богослов.
Мне и доныне
Хочется грызть
Жаркой рябины
Горькую кисть.

Первую свою книгу "Вечерний альбом" Марина выпустила в свет по причинам внелитературным; как она сама говорила позже - "взамен любовного признания человеку, с которым иначе объясниться не могла".На дворе - начало зимы 1911 года. Поэтических сборников печаталось тогда великое множество. И все же первая книга никому еще не известной Марины Цветаевой сразу получила критические отклики.

 Цветаева была знакома со многими поэтами начала 20 века. Она восхищалась стихами Брюсова и Пастернака, Маяковского и Ахматовой. Но ее поэтическим кумиром был Александр Блок.

Имя твое - птица в руке,
Имя твое - льдинка на языке.
Одно-единственное движенье губ.
Имя твое - пять букв.

Многолетняя дружба связывала Марину Цветаеву с Борисом Пастернаком. Для нее он был единственным на земле человеком, который мог бы без слов услышать и поддержать ее в минуту отчаяния.

Сегодня сильной, сложной настоящей поэзии Цветаевой настал черед, потому что настоящее в искусстве не умирает.

IV. Чтение и анализ стихотворений Цветаевой.

Сгоревшая жутко и странно
Российского неба звезда…

2. Поразмышляем над этими строками.
Как вы думаете, почему Друнина называет Цветаеву «звездой»?
Уж такой ли известной в России она была? Вспомните, в стихотворении
«Моим стихам, написанным так рано…» она сама признается: «нечитанным стихам, которые никто не брал и не берет», и ее стихам настанет черед потом, через много лет, а пока она еще совсем не известная поэтесса. А затем долгие годы эмиграции. “Мой читатель остался в России, куда мои стихи... не доходят,” - сожалела она. В России ее мало знают, так почему же «звезда»?

- Небесное светило (прямое значение);
- знаменитость ( переносное).

«Монолог»

   Каким настроением пронизано это стихотворение?
(Ей ведома волнующая радость настоящего. Это сильная, яркая личность. «Я жажду сразу - всех дорог!» - восклицает она. Ею движет стремление «всё понять и за всех пережить!»).

   В этом стихотворении Цветаевой - «Молитва» - наиболее полно раскрывается обаяние личности ее героини, стремящейся к активному действию. «Жить» для нее значит «идти», «страдать», «мчаться в бой», «вести», все изведать, все испытать.
   Стихотворение написано в 17 лет. Вы верите, что она действительно просит смерти?  Действительно ей не хочется жить?

(Все стихотворение пронизано жаждой жизни! Какая может быть смерть!)
А вот как она думает спустя всего четыре года.

 

V.   Итог урока.

VI. Домашнее задание: 

Чтение наизусть стихотворения.

 

 

04.12.15г               Литература      11 класс

Сочинение

по творчеству А.А.Ахматовой, М.И.Цветаевой.

Цели:  повторить и систематизировать изученный материал  по творчеству А.А.Ахматовой, М.И.Цветаевой; показать разнообразие тематики произведений; развивать устную и письменную речь учащихся.

Ход урока.

 

I. Организационный момент. Настроить учащихся на активную работу, на исполнительность.

II. Подготовка к восприятию материала.

Объявить тему, тип урока, задачи, которые им предстоит решать.

III.  План сочинения(был составлен на предыдущем уроке).

     1) Вступление (основные этапы жизни и творчества Ахматовой и Цветаевой).

     2)Основная часть (Основные мотивы, направления в лирике поэтов. Анализ 1-2 стих-й).

     3) Заключение (актуальность произведений, роль в литературе).

IV.  Чтение 1-2 сочинений (черновые работы, д/з).

V. Переписывание сочинений в к/тетр..

 

VI. Домашнее задание:  прочитать статью «Аркадий Аверченко…», стр 272-290

 

 

07.12.15г     Литература     11 класс

Тема: А. Аверченко и журнал «Сатирикон».

 

Цели: выявить основные особенности сатиры Аверченко; развивать критическое мышление учащихся; воспитать любовь и уважение учащихся к творческому наследию писателя.

 

 

Ход урока

I.  Организ. момент

II. Проверка д/з

- Опрос уч-ся

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания по пройденному материалу):

АбдурзаковаТ., Тутаев А., Дагаев А., Кагерманова М..

III. Работа по теме урока.                        

1) Вступительное слово учителя.

Здравствуйте, садитесь. Выполняя домашнее задание, вы познакомились с творчеством знаменитого писателя-сатирика А. Аверченко.

На сегодняшнем уроке мы подробнее познакомимся с особенностями сатиры А. Аверченко. Как прошло ваше знакомство с творчеством писателя,  мы выясним путем выявления уровня знаний о нем и его творчестве.                                           

            Проверка домашнего задания.

Тест. Биография А. Аверченко.

1. Аверченко родился…

А) Харьков;  Б) Севастополь;    В) Петербург;    Г) Москва.

2. Отец писателя был…

А) Ремесленником;   Б) Мореплавателем;  В) Служащим конторы; Г) Купцом.

3. Литературная деятельность Аверченко началась…

А) 1903;  Б) 1904;   В) 1907;     Г) 1910.

4. Аверченко был основателем журнала…

А) «Москвитянин»;   Б) «Вестник Европы»; В) «Сатирикон»;  Г) «Пчела».

5. В эмиграции Аверченко жил…

А) Прага;  Б) Берлин;   В) Шанхай;    Г) Париж.

6. Аверченко умер…

А) В 1923;    Б) 1924;   В) 1925;    Г) 1926.

Ответы к тесту: 1. Б; 2. Г; 3, Б; 4. В; 5. А; 6. В.   

               2) Слово учителя

  Этапы жизни писателя. Своеобразие творческой манеры писателя.

1.      2 периода в его жизни: доэмиграционный и эмиграционный.

Теперь к особенностям творчества.

      2. Быт города, бег бытия. Остроумные сюжеты, рассказ из ничего. Столичный быт предопределял тематику. Рассказы посвящены одному типу женщины, подтрунивает над женскими слабостями. Мишень насмешек недостатки от Адама и Евы недостатки мужчины и женщины.

Выставляет напоказ скудоумие обывателя, глупость здоровой мещанской семьи. Аверченко выступает поборником реалистического искусства. Простота художественного вкуса, здоровый демократизм. Тяжело было писать без России. Имена героев, говорящие фамилии.

1. Использовал следующие сатирические средства: гротеск, гипербола, комические сравнения, метафоры, многократные повторы отдельных деталей, диалоги, речь персонажей.
2. Стиль писателя остроумный, меткий, лаконичный. Чеховские традиции. Усеченные формы глаголов, экспрессивная оценочная  лексика, междометия, лексические повторы. Восклицательные и вопросительные предложения, обилие неполных предложений. Диалоговая манера повествования.
3. В основе рассказов лежит изображение незначительного жизненного эпизода, по воспоминаниям Тэффи, он создавал свои рассказы «из ничего». 

                                                 

               3) Критерии оценки рецензии:

1) Предмет изображения сатиры;

2) Актуальность;

2) Средства;

3) Логика изложения.

4) Вопросы ученикам:

1. Какой человеческий порок изображается?
2. Какими средствами это достигается?

Ответы на вопросы (выводы):

Рассказ «Поэт».

1. Назойливость, бездарность, взяточничество, ограниченность человека.
2. Комический диалог, нагнетение комического эффекта за счет многократного появления записки в самых неожиданных местах (градация комического)…
3. Актуальность данного произведения в том, что порок, который он обличает, по сей день существует в нашей жизни, ведь в современное время публикуется масса абсурдных произведений бездарных авторов.

               «Робинзоны».

1.            Ограниченность людей, принадлежащих к разным сословиям, заискивание перед вышестоящими по чину, готовность на все ради повышения чина.

2.            Использование традиций Салтыкова-Щедрина, художественным фоном для сатиры служит необитаемый остров, подчеркивая абсурдное соблюдение человеком своих должностных обязанностей.

3.            Главная идея данного рассказа остается актуальной и по сей день. Люди становятся все более мобильны и в чужих для себя условиях могут начать вести себя абсурдно.

«Русалка».

1. Оторванный от жизни романтизм, модернистские изыски, навязчивая идея.
2. Гипербола (поведение русалки).  
3. Произведение остается актуальным, так как и сегодня часто можно встретить человека, смотрящего на мир «через розовые очки», то есть пустого мечтателя, который совершенно далек от реальности и при столкновении с жизнью получает только одно сплошное разочарование, терпит крах иллюзий. 

«Пылесос».

1. Сатира направлена на высмеивание человеческой глупости, дураков.

2. Гипербола, комический диалог.

3. Произведение остается актуальным, так как нет и не будет предела человеческой глупости, но если бы не было дураков, на чьих ошибках учится умным, ведь умные учатся у дураков.

3)Вывод (записывается): тематика рассказов Аверченко отличается удивительным многообразием. За основу бралась житейская ситуация, комический эффект достигался различными средствами. Его произведения современны.

 

 

IV.  Итог урока. Рефлексия.

Ребята,скажите, пожалуйста, что  вы для себя отметили в рассказах этого писателя, как его неповторимую индивидуальную особенность? Каковы черты его авторской манеры?

       V.   Домашнее задание.

Рецензия на рассказ А.Аверченко   «Дюжина ножей в спину революции» (план записывается).

1. Смысл названия.
2. Структура рассказа: пейзаж – герои – действие -  время (какие годы), портретные характеристики. Рассказ построен на диалоге героев. В основе его – воспоминания о прежней России. Отдельные элементы: называются улицы Москвы, отдельные места. Подчеркивается духовность, сила искусства
3. Открытый финал. Размышления о революции учеников. Почему автор так заканчивает свой рассказ?  

 

09.12.15г     Литература    11 класс

Тема: Октябрьская  революция  и  литературный процесс 20-х годов"

Цели:

1. Дать наиболее полное и всестороннее освещение литературного процесса 20-х годов; показать живой литературный процесс, наметить те проблемы, которые стоят в литературе этого периода.
2. Воспитывать развитие свободной, сознающей себя и окружающее ответственную личность.

 

Ход урока

I.  Орг. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тест по творчеству Аверченко):

Джамалдаева Ф., Тутаев А., Расуев Ю., Умаров А..

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Долгие годы образ Октября 1917 года, определявший характер освещения литературного процесса в 20-е годы, был весьма одноплановым, упрощенным. Он был монументально героическим, односторонне политизированным. Сейчас читатели знают, что помимо «революции – праздника трудящихся и угнетенных» существовал и иной образ: «окаянные дни», «глухие годы», «роковое бремя». Мучительный вопрос : «Принимать или не принимать революцию?» – стоял для многих людей того времени. Каждый отвечал на него по-своему. Но боль за судьбу России слышится в произведениях многих авторов. 

Как же реагировали поэты начала ХХ века, за спинами которых уже прошагал «серебряный век» русской поэзии, на свершившуюся в стране Октябрьскую революцию?

Современный взгляд на поэзию 20-х годов об Октябре, на фигуры поэтов, увидевших ХХ век совершенно иначе, чем до революции предполагает новый подход к осмыслению многих произведений.

2. Словарная работа. 

Литературный процесс – литературная жизнь определенной страны и эпохи, включающая эволюцию жанров, тематики и сбережение и различное использование классического наследия, переосмысление вечных тем, возникновение или угасание тех или иных общностей, систем, взаимосвязей литератур. Основные понятия, характеризующие литературный процесс, – художественные системы, литературные течения, направления, творческие методы.

3. Литературные группы 20-х годов

В первые месяцы после Октября1917 года литературная жизнь была сосредоточена в редакциях газет, журналов, то и дело закрываемых. Дух программ тех лет был крайне деспотичен. В хронике за 1918 год читаем: «Учредительное собрание Всероссийского союза пролетарских писателей: « Союз писателей должен быть совершенной машиной для производства незамутненных идей революционного пролетариата».

Постепенно стали возникать и учреждаться литературные группировки, объединения.

• Пролеткульт и «Кузница»;
• ЛЕФ ;
• Перевал ;
• РАПП .

Это те немногие группы, существовавшие в 20-е годы. Были еще «ЛЦК» (литературный центр конструктивистов), «Серапионовы братья», в которую входили В.А.Каверин, М.Зощенко, Всеволод Иванов, Н. Тихонов, теоретиком этой группы был Лев Лунц, «ОБЭРИУ» (объединение реального искусства) – в поэзии они культивировали стихотворения из слов и строф-кубиков свечными звуковыми повторениями, складыванием строк из одних и тех же слов.

4. Проза 20-х годов.

 Начало 20-х годов в литературе было ознаменовано повышенным вниманием к прозе. Она пользовалась преимуществом на страницах первого советского журнала «Красная новь», издававшегося с лета 1921 года. Исторические события, совершавшиеся вокруг, затрагивали всех и каждого и требовали не только выражения эмоций, сколько их осмысления. Советская проза 20-х годов была не однородна ни в момент своего появления, ни позже, в процессе читательского восприятия.

5. Публицистика.

Писательская публицистика является неотъемлемой частью литературы.

Это жанр литературных произведений, стоящий на стыке художественной литературы и научной (социально-политической) прозы. Главное назначение публицистики – поднимать общественно-значимые и актуальные проблемы современной жизни, она берт на вооружение ораторское слово, её стилю свойственна повышенная и открытая эмоциональность.

Исторические события, последовавшие после Октября 1917 года, заставили многих писателей изменить свои взгляды: М.Горький был вынужден приспособиться к большевистской идеологии. И.Бунин и В.Короленко еще более утвердились в своих убеждениях и до конца дней не признавали советскую Россию.

6. Вывод:

Мы рассматривали философские проблемы, связанные с выбором жизненной позиции: человек и время, личность и государство, искусство и власть, свобода воли и государственная необходимость.

Смена политического режима в 90-е годы ХХ века привела к тому, что, как и в тот далекий семнадцатый год, в обществе снова царит нестабильность. Нет уверенности в завтрашнем дне, забыто духовное наследие предков.

IV. Итог урока.

V. Домашнее задание: конспект статьи  «Октябрьская революция и литературный процесс 20-х годов».

 

19.12.19г            УРОК ЛИТЕРАТУРЫ В 11 КЛАССЕ

Тема: Любовь и быт в поэзии В.Маяковского.

Цели: 1Раскрыть своеобразие лирики В.Маяковского, дать биографический комментарий.

2.Совершенствовать деятельность учащихся на овладение способами изучения литературы.

3. Совершенствовать умение видеть и оценивать литературные явления в контексте биографических данных поэта.

4. Совершенствовать навыки анализа поэтического текста.

5. Воспитание культуры чтения.

Ход урока

I. Организ. этап

II. Проверка д/з.                             

-Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта)

III. Работа по теме урока.

1.     Вступительное слово учителя. 

Рассказ о творчестве Маяковского.

Своеобразие    лирики Маяковского. ( Лекция с элементами беседы)

Тема любви  -   вечная тема - проходит через все творчество Маяковского, начиная с ранних стихов и заканчивая последним незавершённым стихотворением «Неоконченное». Относясь к любви как к величайшему благу, способному вдохновить на дела, на труд, Маяковский писал:

 « Любовь- это жизнь. Это главное. От неё разворачиваются и стихи, и дела, и всё прочее. Любовь- это сердце всего. Если оно прекратит работу, всё остальное отмирает, делается лишним, ненужным. Но если сердце работает, оно не может не проявиться во всём.».

Но его поэзия - это особый пласт в русской любовной лирике. Произведения поэта рассказывают нам о его любви, о том,  когда и какой она была. В ряде работ, посвящённых исследованию жизни и творчества В.Маяковского, убедительно показана высокая степень «автобиографичности» лирики Маяковского, доходящая до неразличимости  лирического героя и автора. Поэтому, наверное, многие его произведения помогут нам понять и самого поэта.

Известны адресаты его любовной лирики –

Мария Денисова

Лилия Брик

Татьяна Яковлева

2. Произведения о любви:

1.     «Облако в штанах»

2.     «Флейта- позвоночник»

3.     «Люблю»

4.     «Про это»

5.     «Лиличка»

6.     «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви»

7.     «Письмо Татьяне Яковлевой»

Январь 1914 года. Маяковский во время футуристического турне приезжает в Одессу. Всего три дня выступлений и чудесный романтический эпизод. Владимир Маяковский знакомится с Марией Денисовой – красивой и незаурядной девушкой. По-видимому, она от каких- то серьёзных шагов при столь мимолётном знакомстве отказалась. Как бы то ни было, но чувство неразделённой любви нашло отражение в поэме  «Облако в штанах».  

3.  Чтение отрывков  из  поэмы.

 (« Вы думаете,  это бредит малярия?.....

Любит звоночки  коночек.» , « Двери вдруг  заляскали….И в доме, который выгорел, иногда живут бездомные бродяги!»)

В 1928 году В. Маяковский познакомился в Париже с Татьяной Яковлевой. Ей был 21 год. Она была племянницей жившего в то время в Париже русского художника- эмигранта Александра Яковлева. По протекции влиятельных людей ей удалось в 1925 году выехать из Пензы к дяде для лечения от туберкулёза. В Россию она больше не вернулась

В 1925 году, во время последнего приезда Маяковского в Париж,  Татьяна Яковлева обещала принять окончательное решение по поводу   её возвращения или  невозвращения в Москву. Но следующего приезда Маяковского уже не было: больше заграничной визы он не получил.

Л. Брик. Но без  документального свидетельства утверждать что-либо едва ли правомерно.  Можно говорить лишь о несомненной ревности Л.Брик к Татьяне Яковлевой, которой Маяковский посвятил два стихотворения «Письмо товарищу  Кострову  из Парижа о сущности любви» и «Письмо Татьяне Яковлевой» , так как до сих пор поэт посвящал свои стихи только Лиле.  

4. Чтение стихотворения.

IV.Итог урока.

Сегодня мы едва коснулись темы в любви в творчестве Маяковского. В своё время система сделала всё, чтобы Маяковский стал неразличим под ненавистной ему  «всяческой мертвечиной». Усилиями составителей школьных программ он представал перед читателями в образе бодрячка- энтузиаста, автора стихов биографии Ленина. И всё-таки, несмотря на все старания, похоронить поэта под «хрестоматийным глянцем» полностью не удалось.  Маяковский сам предвидел в своей последней поэме «Во весь голос» :

Я шагну

    через лирические томики,

как живой

   С живыми говоря.

Какое здесь ключевое слово? (живой)

Для того чтобы услышать его живой голос через годы, надо иметь живую душу, то есть уметь любить, ценить то, что есть.

V. Домашнее задание.   Чтение и анализ поэмы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

14.12.15г            Литература                   11 класс

Тема:  С.А.Есенин.  Жизненный путь.

Цели: Знакомство с творчеством великого поэта; определить основные темы лирики Есенина; учить выразительному чтению и умению воспринимать поэтический текст; вызвать интерес к творческому наследию поэта.

ХОД УРОКА

Эпиграф

На улице время осеннее. 
Веселье умолкло в бору.
И снова я томик Есенина
С волнением в руки беру

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з:

- Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (чтение стих-я Маяковского):

Джамалдаева Ф., Эльсанукаева Э., Умарова М..

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

- Здравствуйте, ребята. Сегодня наш урок  посвящен творчеству поэта Серебряного века - Сергею Александровичу Есенину.
У Андрея Вознесенского есть стихотворение «Живите не в пространстве, а во времени…». Сергей Есенин живёт во времени. Этот гениальный поэт всегда современен. Его стихи кровно близки нам, нашему времени. И  сегодня  на уроке мы  ещё больше узнаем о творчестве поэта. 

2. Запись в тетради.

 «Сергей Есенин не столько человек, сколько орган, созданный природой исключительно для поэзии, для выражения неисчерпаемой «печали полей», любви ко всему живому в мире и милосердия, которое –  более всего иного – заслужено человеком».  Максим Горький

3. Чтение и анализ стихотворения «В хате».(Учитель  читает стихотворение)

Это стихотворение стало событием в русской поэзии. Здесь нет ярких красок, вычурных образов, всё  очень обыденно, достоверно, непоэтично – какие-то тараканы…Но всё же оно притягивает своей наблюдательностью, меткостью зарисовки, задушевностью интонации. Поэзия обыденности удивляет, ведь до Есенина крестьянский быт был лишь объектом сострадания.

 Мы можем смело утверждать, что мировосприятие Есенина складывалось под влиянием русской природы. Природа и родина для поэта не просто однокоренные слова, это неразрывные понятия.

4. Вывод: Для того чтобы оживить природу, автор использует олицетворение, метафоры, сравнения. Природа в стихах Есенина звенящая, шумная, благодаря обилию глаголов, использованию аллитерации. Любовь к родине передаётся с помощью лексических средств, хорошо знакомых автору с детства, то есть диалектизмов, просторечий.

Чтение стихов Есенина вызывает грусть, так как они полны печали, которая передаётся благодаря словам, лексическое значение которых наполнено грустью, печалью, тоской.

Сергея Есенина можно назвать национальным поэтом, потому что родная земля наделила его огромной любовью к близким людям, к природе, к месту, где он родился. Он чувствует природу как живое существо, а природа в его стихах русская, добрая.

Для Есенина природа - это вечный источник красоты и гармонии мира. Когда ему становилось трудно, он уходил на реку, в лес. Природа вдохновляла его, стихи помогали жить. Природа для него не застывший пейзажный фон, а любимый герой его стихов, с которым Есенин не расставался до конца своей жизни.

Поэзия С.Есенина – это праздник души, радость открытий, дающая нам любовь и нежность. Песенное слово поэта затрагивает заветные струны души, согревает душу и сегодня.

IV. Итоги урока: рефлексия, комментирование оценок.

 

V.Домашнее задание.  Подготовить сообщение о тв-ве С.А.Есенина.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16.12.15г       Литература                       11 класс

Тема:    Тема революции в творчестве С.А.Есенина.

Цели: дать понятие об эпохе; раскрыть духовный мир поэта, круг его увлечений и интересов;  обогатить свое представление о его личности; развивать навыки и умения декламации поэтического текста, анализа художественных произведений; воспитывать внимательное и критическое отношение к эпохе, к творчеству поэта.

Ход урока

Моя лирика жива одной большой любовью - любовью к Родине.
Чувство Родины – основное в моём творчестве.
С. Есенин

I.  Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта):

Абдрахманова Т., Эльсанукаева Э., Дагаев А., Якубова З..

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя

Основные темы в творчестве С. Есенина.

1. Тема природы и тема Родины в творчестве С. Есенина.

2. Тема любви в творчестве С. Есенина.

3. Тема революции в творчестве С. Есенина. 

2. Воспевание революции 1917-1919: “Да здравствует революция/ На земле и на небесах! (1918)

“В годы революции был всецело на стороне Октября, но принимал все по-своему, с крестьянским уклоном”.

Правда, годом ранее о том же событии сказал более сдержанно: “Первый период революции встретил сочувственно, но больше стихийно, чем сознательно”.

Чтение статьи учебника.

Сначала в бурных революционных событиях Есенин прозревал надежду на скорые и глубокие преобразования всей прежней жизни. Казалось, преображенные земля и небо взывали к стране и человеку, и Есенин писал: “О Русь, взмахни крылами, / Поставь иную крепь! / С иными временами / Встает иная степь. . . ” (1917). Есенина переполняют надежды на построение нового, крестьянского рая на земле, иной, справедливой жизни. Христианское мировоззрение в это время переплетается в его стихах с восхищенными возгласами в адрес новой власти (Небо - как колокол, / Месяц - язык, / Мать моя - родина, / Я - большевик. “Иорданская голубица”, 1918).

В 1919 Есенин оказывается одним из организаторов и лидеров новой литературной группы - имажинистов.

3. Неприятие совершавшихся в стране событий 1919-1920: “Вёслами отрубленных рук/ Вы гребётесь в страну грядущего” (сент. 1919 года); “Ведь идёт совершенно не тот социализм, о котором я думал... ”(авг. 1920 г. )

Очень скоро Есенин понимает, что большевики - вовсе не те, за кого хотели бы себя выдавать. По словам С. Маковского, искусствоведа и издателя, Есенин "понял, вернее, почуял своим крестьянским сердцем, жалостью своей: что произошла не "великая бескровная", а началось время темное и беспощадное. . . ". И вот настроение приподнятости и надежд сменяется у Есенина растерянностью, недоумением перед происходящим. Крестьянский быт разрушается, голод и разруха шествуют по стране, а на смену завсегдатаям бывших литературных салонов, многие из которых уже эмигрировали, приходит весьма разношерстная литературная и окололитературная публика.

“Я последний поэт деревни…” - пишет Есенин в стихотворении (1920), посвященному своему другу писателю Мариенгофу.  Чтение стихотворения.

4. Противоречивое отношение поэта и его героев к революции и советской власти 1921- 1923: “Я перестаю понимать, к какой революции я принадлежал. Вижу только одно, что ни к февральской, ни к октябрьской, по- видимому, в нас скрывался и скрывается какой – нибудь ноябрь” ( февр. 1923 г. ); герои “Страны Негодяев”: комиссар Рассветов: “Россия... вот это глыба… Лишь бы только Советская власть!. . ” - и “идейный бандит” Номах: “Мне до дьявола противны / И те и эти. Я потерял равновесие... ”

5. Правдивое, объективное отражение советской действительности 1924-1925: “Радуясь, свирепствуя и мучась,/ Хорошо живётся на Руси” (июль 1925 года).

Лирика Есенина становится одновременно и трагичнее, и сложнее. Одну за другой он пишет “маленькие поэмы” с красноречивыми названиями, говорящими сами за себя, — “Возвращение на родину”, “Русь советская”, “Русь бесприютная”, “Русь уходящая”, “Письмо к женщине”, где пророчески правдивым словом защищает и “уходящую”, и “советскую” Русь, понимая, что у России нет пути назад и её ожидает тернистый, нелёгкий путь.

IV. Итоги урока.

V. Домашнее задание: стр 363-366, конспект.

 

18.12.15г                           Литература                        11 класс

 

Тема:   Поэма «Анна Снегина».

Цель  урока: показать, что «Анна Снегина» — одно из выдающихся произведений русской литературы;  совершенствовать навыки выразительного чтения и анализа произведения; показать народность творчества С.А.Есенина; воспитывать любовь к Родине.

Методические приемы: лекция с элементами беседы; аналитическое чтение.

Ход урока

   Эпиграф

Разберемся во всем, что видели,

Что случилось, что сталось в стране,

И простим, где нас горько обидели

По чужой и по нашей вине.

 

I. Организ. момент.

II. Проверка домашнего задания.

- Опрос уч-ся (чтение стихотворения «Русь советская»).

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания, выразит. чтение стих-я):

Абдрахманова Т., Магомадов А., Умаров А., Цицаев У..

III.Работа по теме урока.

1.  Слово учителя

Поэма «Анна Снегина» закончена Есениным в январе 1925 года. В этой поэме сплелись все основные темы лирики Есенина: родина, любовь, «Русь уходящая» и «Русь советская». Сам поэт определил свое произведение как лиро-эпическую поэму. Он считал ее лучшим произведением из всех, написанных ранее. Некоторые исследователи считают, что это определение не совсем точно выражает ее жанровое своеобразие. Вл. Турбин называет «Анну Снегину» «повестью в стихах» и находит в ней сходство с «Евгением Онегиным» (отметим сходство звучания фамилий заглавных героев). А. Квятковский определяет поэму как стихотворную новеллу, то есть повествование с напряженным сюжетом и неожиданной концовкой: «Мы все эти годы любили, / Но, значит, / Любили я нас».

2. . Беседа

— Какая традиционная для русской литературы тема развивается в поэме?

Тема угасания «дворянских гнезд», начатая И. С. Тургеневым в «Дворянском гнезде», развитая А. П. Чеховым в «Вишневом саде», получила у Есенина свою интерпретацию, можно сказать, он поставил точку в развитии этой темы: с приходом советской власти «дворянские гнезда» исчезли.

Комментарий учителя:

Героиня поэмы, аристократка по происхождению, стойко, спокойно переживает революционное возмездие крестьян, разорение своего хозяйства, но болезненно воспринимает судьбу России, свое изгойство, расставание с Сергеем. В ее душе нет ненависти, но сохранилось романтическое чувство к герою, который становится не только образом ее любви, но и образом Родины.

— Речь какого героя открывает поэму? Какие ассоциации вызывает этот рассказ?

(Поэма начинается с рассказа возницы, который везет возвращающегося с войны героя в родные места. Из слов возницы мы узнаем печальные вести о том, что происходит в тылу: жители когда-то богатого села Радова враждуют с соседями — бедными и вороватыми криушанами (отметим значимость названий). Вражда эта привела к скандалу и убийству старосты (вспомним историю Савелия из поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» и к постепенному разорению Радова:

С тех пор у нас неуряды.

Скатилась со счастья вожжа.

Почти что три года кряду

У нас то падеж, то пожар.)

— Как соотносятся автор и лирический герой?

(Хотя лирический герой носит имя Сергей Есенин, его нельзя полностью отождествлять с автором. Герой, в недавнем прошлом крестьянин села Радова, а ныне знаменитый поэт, дезертировавший из армии Керенского и теперь вернувшийся в родные места, конечно, имеет с автором много общего. Прежде всего, не в автобиографических подробностях, а в строе мыслей, в настроениях, в отношении к описываемым событиям и людям.)

— Как высказывается отношение к войне?

(Военные действия не описываются; ужасы и нелепость, бесчеловечность войны показаны через отношение к ней лирического героя. Слово «дезертир» обычно вызывает определенную неприязнь, это почти «предатель». Почему же герой чуть не с гордостью говорит о себе: «Другую явил я отвагу — / Был первый в стране дезертир»?)

— Почему герой самовольно возвращается с войны?

(Воевать за чей-то чужой интерес», стрелять в другого человека, в «брата» — это не геройство. Потерять человеческий облик: «Война мне всю душу изъела» — не геройство. Быть «игрушкой» на войне, пока «купцы да знать» спокойно живут в тылу, а «прохвосты и дармоеды» сгоняют людей «на фронт умирать» — тоже не геройство. В этой ситуации «отвагой» действительно было то, что сделал лирический герой, Сергей. Он возвращается с войны летом 1917 года.)

— Каковы настроения земляков поэта?

(Люди встревожены событиями, которые докатились и до их деревень: «Сплошные мужицкие войны», а причина — «безвластье. / Прогнали царя...». Мы узнаем про булдыжника, драчуна, грубияна» Прона Оглоблина, озлобленного пьяницу, убийцу старосты. Выясняется, что «Теперь таких тысячи стало / Творить на свободе гнусь». И как страшный итог: «Пропала Расея, пропала... / Погибла кормилица Русь».)

— Какие вопросы волнуют мужиков?

(Во-первых, это извечный вопрос о земле: «Скажи: / Отойдут ли крестьянам / Без выкупа пашни господ?» Второй опрос — о войне: «За что же тогда на фронте / Мы губим себя и других?». Третий вопрос: «Скажи, / Кто такое Ленин?» Ответ героя на этот вопрос требует комментария: «Я тихо ответил: / «Он — вы».)

— Как изображается в поэме новая власть?

(Октябрь 1917 года герой встречает в деревне. О перевороте он узнает от Прона, который «от радости чуть не помер», ведь «Теперь мы всех р-раз — и квас! / Без всякого выкупа с лета / Мы пашни берем и леса».

— Как изменяется лейтмотив поэмы в заключительной ее части?

Герой получает письмо с «лондонской печатью». В письме героини ни слова упрека, ни жалобы, ни сожаления о потерянном имении, только светлая ностальгия:

Так часто мне снится ограда,

Калитка и ваши слова.

Теперь я от вас далеко...

В России теперь апрель.

И синею заволокой

Покрыта береза и ель.)

 

3.  Заключительное слово учителя

«Далекие, милые» образы заставили душу помолодеть, но и пожалеть об ушедшем безвозвратно. В концовке поэмы изменено всего одно слово, но смысл поменялся значительно:

Мы все в эти годы любили,

Но, значит,

Любили и нас.

Это все слова одного ряда: природа, родина, весна, любовь.

4. Словарная работа.

Лейтмотив (нем. Leitmotiv — «главный, ведущий мотив») - это господствующее настроение, образ или деталь, которые повторяются в произведении как момент постоянной борьбы героя или ситуации; главная тема, тон произведения или творчества.

IV.  Итог урока. Рефлексия.

V. Домашнее задание

Читать поэму «Анна Снегина».

 

 

 

 

 

21.12.15г       Литература    11 класс

Тема: Поэма о несостоявшейся любви.

Цель урока: анализ одного  из выдающихся произведений русской литературы; совершенствовать навыки   анализа  прочит. произведения;  показать народность творчества С.А.Есенина.

 

Ход урока.

I.    Организ. момент.

II.   Проверка д/з

- Опрос уч-ся.

-Индивид. работа со слабыми уч-ся.

III.   Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

-С революционными событиями тесно связана судьба главных героев поэмы: помещицы Анны Снегиной, весь хутор которой во время революции крестьяне забрали; крестьянина-бедняка Оглоблина Прона, борющегося за власть Советов; старика мельника и его жены; рассказчика поэта, вовлеченного революционной бурей в «мужицкие дела». Отношение Есенина к своим героям проникнуто озабоченностью их судьбами. В отличие от первых произведений, воспевающих преображенную крестьянскую Русь как единое целое, в «Анне Снегиной» он не идеализирует русское крестьянство.

2. Беседа по поэме.

Теперь обратимся к нашим героям и посмотрим, как развивается ведущий мотив поэмы.

 ЛЕЙТМОТИВ ПОЭМЫ («МЫ ВСЕ В ЭТИ ГОДЫ ЛЮБИЛИ…»)

- Как показаны чувства героев, Анны и Сергея, при встрече? (Диалог героев идет в двух планах: очевидном и неявном (гл.3). Идет обычный вежливый разговор людей, почти чужих друг другу. Но отдельные реплики, жесты показывают, что чувства героев живы.(ПРОЧИТАТЬ)).

-Поэма «Анна Снегина» лиро-эпическая. Ее главная тема – личная, но через судьбу героев раскрываются эпические события. Само название говорит о том, что Анна – центральный образ поэмы. Имя героини звучит по-особому поэтично и многозначно. В этом имени – полнозвучность, красота аллитерации, богатство ассоциаций. Снегина – символ чистоты белого снега, перекликается с весенним цветом черемухи, это имя – символ утраченной юности. Возникают ассоциации с есенинскими образами: девушка в белом, тонкая березка, снежная черемуха.

-Лирический сюжет поэмы – история несостоявшейся любви героев – едва намечен, он развивается как череда фрагментов. Несостоявшийся роман героев происходит на фоне кровавой и бескомпромиссной классовой войны. Отношения героев романтичны, непрояснены, а чувства интуитивны. Революция привела героев к расставанью, героиня оказалась в эмиграции – в Англии, откуда пишет письмо герою поэмы. Революция не у героев память о любви. То, что Анна оказалась вдали от Советской России, - печальная закономерность, трагедия многих русских людей того времени. И заслуга Есенина в том, что он первым показал это.

 

- Какие события происходят до следующего приезда героя в родные места? (Проходит 6 лет: «Суровые, грозные годы!» Добро,  отобранное у помещиков, не принесло крестьянам счастья: зачем «чумазому сброду» «рояли» и «граммофон» - играть «коровам тамбовский фокстрот»? «Удел хлебороба гас» ).

-Откуда узнает герой о событиях в Криуше? (О событиях он узнает из письма мельника: Прон расстрелян дениковцами, Лабутя спасся – «в солому залез», а потом долго голосил: «Мне нужно бы красный орден / за храбрость мою носить», а теперь гражданская война утихла, «буря пошла в угомон»).

-И снова наш герой в деревне. Какое впечатление произвело на него письмо Анны? (Герой получает письмо с «лондонской печатью». В письме ни слова упрека, ни жалобы, ни сожаления о потерянном имении, только светлая ностальгия.

  3. Прочитать письмо.Сергей остается по-прежнему холодным и почти циничным: «Письмо как письмо./Беспричинно. /Я в жисть бы таких не писал.»)

-Как меняется лейтмотив поэмы в заключительной ее части? (Здесь проступает «второй план», глубинный. Герой как будто не задет письмом, как будто делает все по- прежнему, но все ему видится уже другим.

Что изменилось? «По-старому» заменилось на «по-прежнему», «состарившийся» плетень стал «погорбившимся».)

Слово учителя.

-Поэт – герой поэмы – постоянно подчеркивает, что его душа уже во многом закрыта для лучших чувств и прекрасных порывов: «Ничто не пробилось мне в душу,/ Ничто не смутило меня.» И лишь в финале звучит аккорд – воспоминание о самом прекрасном  и навсегда-навсегда утраченном. Разлука с Анной в лирическом контексте поэмы – это разлука с юностью, разлука с самым чистым и святым, что бывает у человека на заре жизни. Но – главное в поэме – все человеческое прекрасное, светлое и святое живет в герое, остается с ним навсегда как память, как «живая жизнь»:

Иду я разросшимся садом,

Лицо задевает сирень.

Так мил моим вспыхнувшим взглядам

Погорбившийся плетень.

Когда-то у той вон калитки

Мне было шестнадцать лет,

И девушка в белой накидке

Сказала мне ласково: «Нет!»

Далекие, милые были!..

Тот образ во мне не угас.

Мы все в эти годы любили,

Но, значит,

Любили и нас.

 

VIII. Итог урока.   Рефлексия.

 Домашнее задание.   Анализ поэмы, отрывок – наизусть.

План сочинения «Природа, человек в лирике С.А.Есенина».

1.  Вступление.   Творчество С.А.Есенина.

2. Основная часть. Анализ 1-2 стихотворений.

3. Заключение. Творчество Есенина сегодня. Мое отношение к поэзии Есенина.

 

 

23.12.15г               Литература      11 класс

Сочинение

Природа, человек в лирике С.А.Есенина.

Цели:  повторить и систематизировать изученный материал  по творчеству  С.А.Есенина; показать разнообразие тематики произведений; развивать устную и письменную речь учащихся.

Ход урока.

 

I. Организационный момент. Настроить учащихся на активную работу, на исполнительность.

II. Подготовка к восприятию материала.

Объявить тему, тип урока, задачи, которые им предстоит решать.

III.  План сочинения(был составлен на предыдущем уроке).

1.  Вступление.   Творчество С.А.Есенина.

2. Основная часть. Анализ 1-2 стихотворений.

3. Заключение. Творчество Есенина сегодня. Мое отношение к поэзии Есенина.

 

IV.  Чтение 1-2 сочинений (черновые работы, д/з).

V. Переписывание сочинений в к/тетр..

 

VI. Домашнее задание: словарная работа на стр 373

11.01.17г  Литература   11 класс

      Тема:  Литература 30-х годов о людях труда.  Н.Островский, М. Шолохов.

Цели: дать обзор литературы 30-х годов; проследить сложность творческих поисков и писательских судеб, совершенствовать навыки работы с критической литературой..

Ход урока.

        I. Организ. момент.

       II. Проверка д/з.

        - Опрос учащихся.

         - Индивидуальная работа со слабыми учащимися.

          III. Работа по теме урока. Слово учителя.

1. Сложность  творческих  поисков  и  писательских  судеб  в  30-е годы.

Тридцатые годы – этап послереволюционной и одновременно предвоенной истории. В них есть все: и грандиозный рывок страны от сохи и лаптей, от массовой безграмотности и классовой розни к могучему и монолитному индустриальному государству, и обширные национальные трагедии (голод и сталинские репрессии).

2. Историческая справка.

Уже в конце 20-х годов в стране развернулось огромное строительство. В основе плана лежало создание новых промышленных центров на Урале и в Сибири, в непосредственной близости к источникам сырья.

Главная роль отводилась тяжелой промышленности – металлургии, химии, станкостроению и производству вооружений. Чтобы вдохнуть в новые предприятия жизнь и связать их между собой, предусматривалось строительство крупных электростанций и транспортных магистралей.

Эти годы стали не только эпохой великих строек, но и временем создания «лагерной экономики», просуществовавшей долгие десятилетия.

Первым полностью лагерным строительством стало сооружение Беломоро-Балтийского канала, который начали строить в июне 1930 года, а уже 1 мая 1933 года закончили. На стройке должны были работать 120 тысяч человек, но фактически там ежегодно из-за тяжелейших условий погибал каждый третий.

Развивается образование. За период 1928–1937 годов вузы и техникумы подготовили около 2 млн специалистов. Изменился классовый состав студентов, среди которых 51,4 % были выходцы из рабочих, а 16,5 % – из крестьян. В 1930 году в СССР было введено всеобщее начальное образование, а в городах обязательное семилетнее. С 1934 года было восстановлено преподавание всемирной и русской истории.

Классовый подход охватывал все слои культуры. Многие произведения русских дореволюционных авторов были запрещены. Разрушались архитектурные памятники церковной и светской культуры. В Москве в 30-е годы были уничтожены Красные и Триумфальные ворота, храм Христа Спасителя, Чудов и Воскресенский монастыри в Кремле. Многие российские монастыри стали местами заключения.

Подвергались  гонениям  и  замалчиванию  творчество  М. Булгакова, С. Есенина, живопись П. Корина, К. Малевича.

Но именно в 30-е годы в художественной литературе появились произведения, пополнившие русскую культуру прекрасными образцами словесности и философских раздумий.

М. Горьким был создан роман-эпопея «Жизнь Клима Самгина», вышли «Поднятая целина» М. Шолохова, «Страна Муравия» А. Твардовского. Был написан, но скрыт «Реквием» А. Ахматовой. Произведения Л. Леонова, В. Катаева, М. Зощенко, А. Платонова (публикуемые и запрещенные) обогатили русскую культуру.

3. Работа с учебником (с. 3–7).

Составление плана статей, по которому слушается пересказ материала).

Пафос и драматизм революционных испытаний: Н. Островский «Как закалялась сталь».

Павка Корчагин – ровесник автора, 1904 года рождения (нам известно, что это автобиографическое произведение). Давайте вспомним, через что прошло в нашей истории поколение Корчагиных (границу обозначим как возраст, когда мужчина уходит на пенсию: 60 лет).

Это поколение прошло через нэп, пятилетки, индустриализацию страны, коллективизацию, репрессии, Великую Отечественную войну, смерть Сталина, ХХ съезд КПСС.

Трагическая, страшная судьба у этого поколения. И вместе с тем в жизни многих людей этого поколения было и подлинно высокое. Достаточно назвать хотя бы фронт, где многие из них полегли. Известны факты, что солдаты шли в бой с романом Островского в полевой сумке.

Роман «Как закалялась сталь» – это роман о нашем прошлом, нашей истории, а прошлое, как бы к нему ни относились, мы должны знать.

Герой для нашего времени, наверное, необычен. Можно ли его считать «лишним человеком»?

Учащиеся переписывают в тетради по литературе цитату с доски.

«Самое дорогое у человека – это жизнь. Она дается ему один раз, и надо прожить её так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы, чтобы не жег позор за подленькое и мелочное прошлое и чтобы, умирая, смог сказать: вся жизнь и все силы были отданы самому прекрасному – борьбе за освобождение человечества».

 

IV. Итог уроков.

Что вы узнали о литературе 30-х годов 20 столетия? Почему  нельзя  считать  30-е  годы  бесплодным  «черным  туннелем» в советской истории?

 

V. Домашнее задание.  Краткий обзор произведений Островского, Шолохова.

 

 

 

11.01.16г          Литература         11 класс

 

Тема:    «Равенство души и глагола – вот поэт».   О.Э.Мандельштам.

Цели: Приобщить старшеклассников к сложным духовным поискам литературы XX века через осознание индивидуальности поэтического мира Мандельштама.

Показать, как в поэзии и судьбе Мандельштама отразилась трагедия эпохи 30-х годов.

Развивать умение учащихся читать, воспринимать, поэтические произведения, способствовать развитию художественного вкуса.   

 

Ход урока:

 

Эпиграф

«За радость тихую дышать и жить

Кого, скажите, мне благодарить?»

I.Организ. этап

II.Проверка д/з.

- Опрос уч-ся (пересказ статьи).

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта):

Магомадов А., Тутаев А., Расуев Ю., Умарова М..

III.Работа по теме урока.

1.  Слово учителя.

Сегодня на уроке мы будем говорить об Осипе Эмильевиче Мандельштаме, одном из лучших поэтов XX века и попробуем ответить на многие вопросы, которые возникают сами по себе:

Почему поэт получил самые высокие оценки от подлинных ценителей поэзии при жизни?

Почему он удостоился признания и любви читателей после своей смерти?

Почему такой трудной оказалась его творческая и житейская судьба?

 

2.  Рассказ о жизни поэта.

Осип Эмильевич Мандельштам родился 3 (15) января 1891 года в Варшаве, скоро семья переезжает в Петербург, город, который стал для него родным.

Семья, из которой вышел Осип Эмильевич, была среднего достатка. Отец, не пожелавший стать раввином и занимавшийся торговлей кожсырьём, был мечтателем, влюблённым в Шиллера. Мать –  музыкально одарённая женщина, с тонким художественным вкусом. Мальчик рос в атмосфере еврейского дома,  вслушиваясь  в  музыку  Скрябина и Чайковского,  эту музыку  он полюбил болезненным нервным напряжением. В родном доме столкнулись два словесных мира, две культуры. «Речь матери, ясная и звонкая, без малейшей чужестранной примеси..., литературная великорусская речь». У отца он видел постоянный поиск слова. «Это был совершенно отвлечённый, придуманный язык, витиеватая и закрученная речь самоучки...»      

Важным этапом для становления Мандельштама-поэта стала учёба в престижном Тенишевском коммерческом училище, дававшем хорошую гуманитарную подготовку. Юноша посещает литературные вечера и концерты, которые часто устраивались в училище. Его влечёт литература и культура в широком смысле.

3. Учитель: За радость тихую дышать и жить

Кого, скажите мне благодарить?

На стёкла вечности уже легло

Моё дыхание, моё тепло.

И, действительно этот человек не мог и не хотел быть никем иным, как поэтом.

Как Мандельштам вошёл в русскую поэзию? Как обрёл свою поэтическую славу в литературных кругах?

 «Юноша ещё в училище осознал своё призвание. А подборка его стихов в девятом номере журнала «Аполлон» открыла читателю самобытный поэтический талант. Мандельштам включается в бурную литературную жизнь столицы, посещает творческую студию «Цех поэтов», сближается с акмеистами. Через три года выходит его сборник «Камень», включавший 23 стихотворения. И хотя тираж был всего 300 экземпляров, книга не осталась незамеченной. На нее откликнулись коллеги по «Цеху» С. Городецкий, Н. Гумилев, В. Нарбут. Но признание к Мандельштаму пришло в выходом второго издания «Камня» в 1916 году, в которое было включено 67 стихотворений.

В 1915 и 1916 годах увидели свет еще два сборника с одинаковым названием «Камень», в 1922 «Тристия», а в 1923 «Вторая книга».

4. Чтение стихотворений Мандельштама и беседа по вопросам.

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V. Домашнее задание.  Прочитать статью, пересказать. Чтение стих-я наизусть (по выбору).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

13.01.16г          Литература         11 класс

 

Тема: Ностальгический реализм И. Бунина, И. Шмелева.

Цели: продолжить знакомство с этапами развития литературы в 30-е годы, совершенствовать навыки работы с критической литературой,

развивать умение учащихся читать, воспринимать произведения, способствовать развитию художественного вкуса.   

 

Ход урока:

 

Эпиграф

Я лишился и чаши на пире отцов,

И веселья, и чести своей…

I.Организ. этап

II.Проверка д/з.

- Опрос уч-ся (биогр. Мандельштама, стих).

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит. чтение стих):

Денильханов  А., Чучаев А., Расуев Т., Умаров А..

III.Работа по теме урока.

1.  Слово учителя.

Краткое сообщение об эмигрантской «ветви» русской литературы в 20-30-е годы.

Литература в не меньшей (а подчас и в большей) степени, чем наука, формирует представление об истории. Создав немало мифов о революции, литература, тем не менее, еще в 20-е годы, по горячим следам событий, запечатлела сложный, крайне противоречивый образ времени, в этом ее историзм. Она отразила многообразие представлений о свершившихся на глазах художников переменах (Пильняк назвал их «перепряжкой истории»). Долгое время мы не представляли всей полноты этой картины времени, поскольку целый ряд художественно значимых, но не отвечавших официальным представлениям о том, как «надо» изображать революцию и гражданскую войну, произведений был изъят из литературного процесса. Возвращение публицистики и художественных произведений И. Бунина, М. Горького, В. Короленко, М. Булгакова, И. Бабеля, Б. Пильняка, В. Зазубрина, А. Платонова, В. Вересаева, книг эмигрантов И. Шмелева, М. Осоргина, М. Алданова, более глубокое прочтение классики советского периода во многом изменили представление и об истории, и о литературном процессе XX века.

Тридцатые годы – этап послереволюционной и одновременно предвоенной истории. В них есть все: и грандиозный рывок страны от сохи и лаптей, от массовой безграмотности и классовой розни к могучему и монолитному индустриальному государству, и обширные национальные трагедии (голод и сталинские репрессии).

Свой подход к теме враждующих братьев у поэтов-эмигрантов, кто был непосредственным участником Гражданской войны и хотел, прежде всего, передать стихию пережитого. У них эта тема уплотняется до намека, короткого штриха в лирической исповеди или до лаконичной выстраданной оценки в повествовательном стихе.

2.  Чтение статьи учебника.

3. Творческая работа.

Учащиеся переписывают в тетради по литературе цитату с доски.

«Самое дорогое у человека – это жизнь. Она дается ему один раз, и надо прожить её так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы, чтобы не жег позор за подленькое и мелочное прошлое и чтобы, умирая, смог сказать: вся жизнь и все силы были отданы самому прекрасному – борьбе за освобождение человечества».

Тема рассуждения – «…и прожить её надо так, чтобы…»

 

IV. Итог урока.  Рефлексия.

 

V. Домашнее задание. Стр 25-35.  Прочитать статью, пересказать. Докончить творческую работу.

 

 

 

15.01.16г                   Литература       11 класс

Тема:  А.Н.Толстой.  Творческий путь.

Цели: вспомнить основные факты биографии писателя, повлиявшие на формирование его мировоззрения; пробудить интерес к творчеству одного из великих художников слова.

Ход урока

Эпиграф к уроку:

«Чтобы понять тайну русского народа, его величие, нужно хорошо и глубоко узнать его прошлое: нашу историю, коренные узлы ее, трагические и творческие эпохи, в которых завязывался русский характер».

А.Н.Толстой. 

I.  Организ. момент

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания):

Абдурзакова Т., Тутаев А., Дагаев А., Якубова З..

III. Работа по теме урока.

1. Вступительное слово учителя.

Алексей Николаевич Толстой – писатель многогранного и яркого дарования. Им созданы романы о современности и историческом прошлом нашей Родины, рассказы и пьесы, сценарии и политические памфлеты, автобиографическая повесть и сказки для детей.

А. Н. Толстой родился в г. Николаевске Самарской губернии – ныне город Пугачев Саратовской области. Он рос в обстановке дикого быта разорившихся заволжских помещиков. Эту жизнь писатель красочно изобразил в своих рассказах и романах, написанных в 1909–1912 гг. («Мишука Налымов», «Чудаки», «Хромой барин» и др.).

Великую Октябрьскую социалистическую революцию Толстой принял не сразу. Он эмигрировал за границу.

«Жизнь в эмиграции была самым тяжелым периодом моей жизни, – писал позже Толстой в автобиографии. – Там я понял, что значит быть парнем, человеком, оторванным от родины, невесомым, бесплодным, не нужным никому ни при каких обстоятельствах».

Тоска по Родине вызывала в памяти писате­ля воспоминания детства, картины родной природы. Так появилась автобиографическая повесть «Детство Никиты» (1919), в которой чувствуется, как глубоко и задушевно любил свою Родину Толстой, как тосковал вдали от нее. В повести рассказывается о детских годах писателя, прекрасно изображены картины русской природы, русского быта, образы русских людей.

В Париже Толстой написал научно-фантастический роман «Аэлита».

Вернувшись в 1923 г. на Родину, Толстой писал: «Я стал участником новой жизни на земле. Я вижу задачи эпохи». Писатель создает рассказы о советской действительности («Черная пятница», «Мираж», «Союз пяти»), фантастический роман «Гиперболоид инженера Гарина», трилогию «Хождение по мукам» и исторический роман «Петр I».

Для детей младшего возраста Толстой написал сказку «Золотой ключик, или Приключения Буратино». На материале сказки он сделал киносценарий и пьесу для детского театра.

В годы Великой Отечественной войны А. Толстой рассказывал о силе и героизме советских людей в борьбе с врагами Родины. Его статьи и очерки: «Родина», «Кровь народа», «Москве угрожает враг», рассказ «Русский характер» и другие – вдохновляли советских людей на новые подвиги.

В годы войны А. Толстой создал также драматическую повесть «Иван Грозный», состоящую из двух пьес: «Орел и орлица» (1941–1942) и «Трудные годы» (1943).

Замечательный писатель был и выдающимся общественным деятелем. Он неоднократно избирался депутатом Верховного Совета СССР, был избран действительным членом Академии наук СССР.

 

2. Чтение статьи учебника.

Вывод (запись в тетради).

Писатель-патриот и гуманист, художник широкого творческого диапазона, мастер совершенной литературной формы, владевший всеми богатствами русского языка, Толстой прошел сложный творческий путь и занял видное место в русской советской литературе.

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V.  Домашнее задание.

Подготовить сообщение.

 

 

 

18.01.16г     Литература    11 класс

Тема:  Роман «Петр Первый».

Цели:  

·        Познакомить с содержанием романа,

·        совершенствовать навыки анализа произведения,

·        воспитание патриотизма, уважения к истории своей страны.

 

Ход урока.

 

                                                                                                                                                   Эпиграфы

:                                                        Что за Россия, заклятая страна,-

                                                                  Когда же ты с места сдвинешься?

                                                                            А.Толстой  «Пётр Первый»

 

Наполеон – это ещё не есть Франция. 

Но Пётр

         Первый – это Россия, её плоть и дух, её

                                      характер, воплощение всех её добродетелей

                                                                  и  пороков.

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта, тестовые задания).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Яркая, колоритная фигура Петра Великого и его эпоха волновали и волнуют воображение многих поколений, от Ломоносова до наших дней. Вас, вступающих в жизнь, личность Петра и его эпоха, наверное,  особенно  заинтересовала и заставила задуматься о многом, тем более что мы живём в очень сложное и трудное время. И вам, нашим  сегодняшним выпускникам,  придётся решать судьбу страны. А сегодня нам предстоит определить:

1.     Почему личность Петра привлекает внимание,  и споры о нём не утихают?

2.     Какие уроки можно  извлечь из деятельности Петра?

2. Обсуждение произведения.

- Обратимся к книге А.Н.Толстого «Пётр Первый». Начало книги рисует допетровскую Русь. Какая же она была?     Книга 1, гл.1, подглавок 2,3,10.

-  С первых страниц романа возникает образ России.  Чувством гордости  проникнуты слова о полноводных реках,  о мощи лесов, земля российская богата уральской рудой, лучше которой «быть невозможно и во всём мире не бывало»  Писатель с болью отмечает, что  природные богатства  России, на которые с завистью поглядывают  иностранцы,  остаются неиспользованными.

Мужикам живётся очень тяжело. Стоя на дворе, Ивашка и Цыган рассуждают:  «Хорошего ждать неоткуда. Прежде легче было:  не понравилось, ушёл  к другому помещику. Ныне это заказано, - где велено, там и живи. Велено кормить Василия Волкова,- как хочешь, так и корми. Все стали холопами. И ждать надо: ещё труднее будет».

А Данило Меньшиков рассказывал:   «Казна за два с половиной года жалованье задолжала стрелецким полкам. А поди, пошуми, - сажают за караул.   Все обнищали. Такая тягота от даней, оброков, пошлин,- беги без оглядки.  Посадские от беспощадного тягла бегут кто в уезды, кто в дикую степь».

- Допетровская Русь была нищая, тёмная, разорённая бунтами, грабежами, воровством и налогами. Тяжко жилось, скудно. НЕ только холопам, стрельцам, но и боярам и бедным дворянам, таким, как Василий Волков и Михайло Тыртов. «Ни ремёсел, ни войска, ни флота… Одно – три шкуры драть, да и те худые…»

Ощущалась необходимость коренных изменений жизни.

- Как нужно было изменить положение России, что  подсказывала жизнь?

 Ответ ученика:

Нужен был реформатор: человек умный, чтобы смог понять необходимость преобразований, и деятельный, чтобы смог их исполнить.

Учитель:

Как А.Н.Толстой  решает эту проблему? Обратимся к книге «Пётр Первый».

Ответ ученика:

- Только Пётр способен был изменить судьбу России,  так как он был умным и сумел понять,  что плохо на Руси, без ханжеской гордости признал, что иностранцы правы и что надо учиться у Европы торговать; плавать по морям.  Пётр, правда, не сразу принялся за преобразования. Вначале он «кукуйский кутилка», любитель вина, потех, был далёк от политики. Но когда увидел большие торговые корабли в Архангельске, рядом с которыми  смешно выглядели домодельные каркасы, вот здесь он почувствовал необходимость больших дел.

Пётр Великий  сделал  очень  много для России. Если бы не было его преобразований, то неизвестно, что было бы с нами.   Но споры  не утихают,  так как  слишком велики были жертвы. Известно, что идею романа о Петре подсказал Толстому Сталин во время встречи в начале 30-х годов в доме М.Горького.  Изображение Петра в романе как бы оправдывает деятельность Сталина. Хотел  этого  или  не хотел талантливый писатель, он прославил тирана, а в самом романе проходит мысль о том, что великая цель оправдывает любые средства. В романе царь рисуется как прогрессивный деятель, а ведь на самом деле он максимально укрепил крепостное право в России,  ликвидировав  возможность развития страны по  образцу  европейской цивилизации.  Преобразования  Петра осуществлялись за счёт крепостного труда.

- С человеческой точки зрения мы ценим Петра  (его положительные  качества), но не можем оправдать его жестокость,  деспотизм,  грубость, насилие, самодурство,  необузданность,  безжалостность,  диктат.

Один из классиков сказал: «Наполеон – это ещё не есть Франция. Но Пётр Первый – это Россия, её плоть и дух,  её характер,  воплощение всех её добродетелей и пороков»

 

IV. Итог урока.   Рефлексия.  Выставление отметок.

V.   Д/з:  краткий обзор романа.

 

 

20.01.16г   Литература        11 класс             

 

Тема: Образ Петра и образ России в произведении.

 Цели:

·        показать становление личности в эпохе,

·        возрастание роли отдельного человека в истории,

·        художественный анализ образа Петра Первого,

·        воспитание патриотизма, уважения к истории своей страны.

 

Ход урока:

 

I  Организационный этап

 

II  Этап проверки домашнего задания

 

1.     Какой изображена Русь XVII века в романе А.Н.Толстого « Пётр Первый»?

 

2.     Над чем заставил вас задуматься роман А.Н.Толстого» Пётр Первый»?

         

     3. Нужны ли, на ваш взгляд, были какие-то изменения в государстве?

 

     4. Почему изображаемое автором время называется « эпохой Петра

          Первого»?

 Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (беседа по вопросам).

Ш  Этап актуализации знаний

 

Слово учителя:

                       

Продолжим разговор об эпохе Петра Первого, о человеке, который до сих пор остаётся загадочной личностью в истории, о нём спорят три века.

Эпиграф урока:

                                                                Познаем в Петре мужа небывалого, 

                                                                 название Великого заслужившего

                                                                 правильно.

                                                                                             Радищев

 

У каждого свой взгляд на деятельность русского государя, свои аргументы.

Каков он, царь Всея Руси? Что ценил в жизни, к чему стремился, о чём мечтал? Вся его энергия была направлена на благо России. За своё Отечество он был готов отдать жизнь. С именем этого человека началась новая эпоха – эпоха просвещения, культуры. На уроке мы поведём речь о возрастании роли отдельного человека в истории, о формировании личности Петра Первого

в эпохе.

 

IV. Работа по теме урока.  Этап усвоения новых знаний.

Слово учителя 

 

« Чтобы понять тайну русского народа, его величие, нужно хорошо и глубоко узнать его прошлое: нашу историю, трагические и творческие эпохи,

в которых завязывался русский характер », - писал Алексей Николаевич Толстой.

 В чём проявляется русский характер  Петра Алексеевича Романова? Кто он: преобразователь или тиран? Каким видит его писатель? Пусть каждый из вас ответит на эти вопросы, заслушав фрагменты заседания суда. 

 

 

Три переломных момента формируют личность Петра Первого: посещение Архангельска, первый азовский поход, разгром под Нарвой.

В 1694 году Пётр прибывает  в Архангельск и видит иностранные корабли. Первое чувство, которое он испытывает – стыд. « Какой была – сонной, нищей, неповоротливой – такой и лежит Россия!» Боль и обида за свою страну заставляют Петра думать о будущем государства. После неудачи под Азовом « кукуйский кутилка сразу возмужал, неудача бешеными уделами взнуздала его»  За два года был построен флот – и Азов пал. Поражение под Нарвой не останавливает его. Современник сказал: «Когда сие несчастие или лучше сказать великое счастие получили, тогда неволя леность отогнала

и к трудолюбию искусству день и ночь принудило…»

 

V.    Вывод.

  В романе Алексея Николаевича Толстого мы видим государя русского темпераментным, горячим, вспыльчивым, волевым, порой застенчивым, порой страшным. Нас поражают, удивляют такие качества, как жизнелюбие, размах, острый ум, ненависть к косности, упорство, непреклонная воля, талантливость, трудолюбие. Заслуга писателя в том, что ему удалось показать постепенное формирование Петра Первого как выдающейся исторической личности, а не сразу показать уже сложившегося полководца. Пётр – сын своей эпохи. Можно с уверенностью сказать, что книга Алексея Николаевича Толстого «Пётр Первый» является художественным памятником великому человеку, неравнодушному к своему народу, к своей стране.

 

 VI.     Итог урока.   Рефлексия.

 

 VII.   Домашнее задание.  Анализ отдельных эпизодов.

 

 

 

 

25.01.16г     Литература    11 класс

 

Тема:  М.А.Шолохов.   Жизненный путь.    Роман «Тихий Дон».   Краткий обзор.

 

Цель урока: познакомить с творчеством Шолохова; определить с учащимися суть шолоховской концепции гражданской войны в романе-эпопее; совершенствовать навыки работы с критической литературой.

 

 

 

Ход урока.

Эпиграф к уроку:

“Это эпопея в полном смысле слова, отразившая самое главное в нашей гражданской войне – чудовищные колебания, метания нормального, спокойного семейного человека. И это сделано, с моей точки зрения, великолепно. На одной судьбе показан весь излом общества. Пусть он казак, всё равно он в первую очередь крестьянин, земледелец. И вот ломка этого кормильца и есть вся гражданская война в моем понимании”                                                                                              Борис Васильев   

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания):

Абдрахманова Т., Чучаев А., Дагаев А., Расуев Ю..

III. Работа по теме урока. 

1. Вступительное слово учителя.

Рассказ о жизни и творчестве М.А.Шолохова.

2.  Словарная работа

Суть – самое главное, существенное.

Концепция - система взглядов на что-нибудь, основная мысль.

3. Анализ романа «Тихий Дон».

“Тихий Дон” - это роман о судьбах народа в переломную эпоху. Но он конкретно – историчен по своей фабуле, и судьбы героев соотнесены с этой исторической реальностью. Поэтому, чтобы понять роман, надо обратиться к действительности, обращенной в нем. Шолохов повествует о тяжелом моральном состоянии народа, который доведен до отчаяния. И когда он берется за шашку, то теряет меру сдержанности и осмотрительности. Льется кровь с обеих сторон.

В справедливости сказанного нас убеждает роман-эпопея “Тихий Дон”. Шолохов был одним из тех, кто первым заговорил о гражданской войне как о величайшей трагедии, имевшей тяжелейшие последствия. Чем же объясняют тот уровень правды исследователи? Откуда Шолохов черпал эту Правду?

Правда

Подобно Л.Н.Толстому в повести “Хаджи-Мурат”. “Мир людской, разворошенный революцией…”

А как же Шолохов рисует, этот людской мир, разворошенный революцией?

Один из излюбленных приёмов автора – рассказ – предварение.

4. Словарная работа:

Предварение – т.е.сделать что-то раньше забегая вперед.

Так Шолохов в 5 части романа в 1 главе (концовка) пишет “До января на хуторе Татарском…” (читается отрывок)

- Какое сочетание слов является в этом отрывке ключевым?

- Сколько действующих персонажей в романе-эпопее? (Более семисот)

1.      Главные

2.      Эпизодические

3.      Названные по именам

4.      Безымянные

И Шолохова волнует их судьба.

Так что же происходило на Дону в годы гражданской войны? Как сам Шолохов называет это явление гражданской войны?

Расказачивание казачества

т.е. суть шолоховской концепции в романе показать, как происходило на самом деле. (РАСКАЗАЧИВАНИЕ КАЗАЧЕСТВА)

Чем оно сопровождалось?

– массовым террором.

- Что скажет Шолохов о людях?

“Набычился народ, осатанел” т.е.стал злым, жестоким озверел

Обратите внимание, какие верные слова выбирает Михаил Шолохов!

И мы сегодня не можем пройти мимо тех сцен, которые изображают эту ЖЕСТОКОСТЬ

- Казнь Подтёлкова и его отряда - казнь Лихачёва - как убивали 25 коммунистов

ч.5.гл.30 (чтение отрывка текста) – повесили ч.6.гл.31(чтение отрывка текста) – зверски зарубили ч.6.гл.54 (чтение отрывка текста) – зверски истязал

И кто же, по мнению Шолохова, может остановить жестокость, задуматься над смыслом жизни?

Бессловесная природа!

Она лишена страстей и исполняет данное ей предназначение: ПОДДЕРЖИВАЕТ ТОРЖЕСТВО   ЖИЗНИ

 

5. Вывод.

Своим “Тихим Доном” писатель М.Шолохов обращается и к нашему времени, учит искать нравственные и эстетические ценности не на путях классовой нетерпимости и войны. Если судить по нынешнему времени, одним из актуальных вопросов в наше время является межнациональный конфликт. Искать же эти ценности надо на путях мира и гуманизма, братства и милосердия.

IV. Итог урока.   Рефлексия.

V.   Домашнее задание. Подготовить биографию, стр 60-80.

 

 

27.01.16г       Литература               11 класс

 

Тема:  Художественное своеобразие романа «Тихий Дон».  

Цели урока: познакомить учащихся с особенностями жанра романа-эпопеи; через анализ текста узнать о духовном мире, жизненном укладе донского казачества; формировать умение анализировать текст; воспитывать нравственность учащихся.

 

 ХОД УРОКА

Писатель должен тесно сливать идею с
Формою и на нее налагать оригинальную,
Самобытную печать своей личности, своего духа.
В. Г. Белинский

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

-Опрос уч-ся.

- Почему «Тихий Дон» можно назвать романом-эпопеей?

(1) Широкий пространственный и временной охват повествования;

 2) обилие действующих лиц, представляющих самые разные слои и категории населения         России и Европы;

 3) хотя временные рамки шолоховского романа не столь велики, они вместили в себя события, во многом определившие дальнейшие судьбы мира (Первая мировая и Гражданская войны, Февральская и Октябрьская революции) и судьбы казачества;

 4) события общемирового масштаба стали неотъемлемой частью судеб главных героев, а их судьбы влились в общий поток истории.)

 

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта):

Магомадов А., Эльсанукаева Э., Расуев Т., Кагерманова М..

 

III. Работа по теме урока.

1.Вступительное слово учителя о  романе «Тихий Дон».

Роман (бессмертное произведение) "Тихий Дон" М. А. Шолохова можно считать вершиной творчества писателя, лауреата Нобелевской премии. Это роман-эпопея: изображение реальных событий и реальных исторических деятелей сочетается здесь с картинами повседневной бытовой жизни героев. С одной стороны, писатель глубоко вторгается в душевный мир человека, описывает тончайшие движения ума и сердца своих героев, показывает сложность внутреннего мира "простого" человека, его недюжинную натуру. С другой стороны, он дает описание крупномасштабных социальных картин, отражает трагический процесс умирания старого и рождение нового мира. При этом автор использует многообразные художественные приемы.

Композиция романа кольцевая, то есть все события начинаются на мелеховском дворе и заканчиваются там же, куда возвращается главный герой, Григорий Мелехов, после долгих метаний.

Большое место в романе занимает мир природы, в этот мир природы включены все герои Шолохова. Для Григория волосы Аксиньи "дурнопьяном пахнут, этаким цветком белым". Дети пахнут "солнцем, травою, теплой подушкой и еще чем-то бесконечно родным. И сами они... как крохотные степные птицы". Природа спасает и очищает. Не раз, особенно после пережитых волнений, Григорий припадает к земле, словно ищет у нее защиты. В эти минуты у него обостряется слух и зрение, он видит и полет орла, и ползущего жука, и прекрасный цветок. 

2.Анализ текста. Духовный мир донского казачества.

- Именно судьба Григория Мелехова является основным стержнем повествования. Но прежде чем говорить о его характере и судьбе, рассмотрим, в какой среде этот характер формируется. Проанализируем ряд эпизодов 1-ой книги, в которых раскрываются важнейшие составляющие этого мира.

Эпизод лугового покоса ( кн.1, ч.1, гл.9 ):

«С Троицы начался луговой покос…. Впереди рассыпанной радугой цвели бабьи завески, но он искал глазами одну, белую с прошитой каймой; оглядывался на Аксинью и, снова приноравливаясь к отцову шагу, махал косой».

- Какие литературные ассоциации вызывает у вас этот эпизод?

(Яркая одежда, улыбки добрый, незамысловатый юмор казаков, портреты героев и особенно весёлое лицо Дуняшки, как будто выражающее общее настроение ,  - всё создаёт ощущение праздника. Крестьяне-труженики испытывают радость от общения с землёй, от труда на ней. Подобное чувство переживают от близости с природой и друг с другом герои романа Л.Толстого «Война и мир» в сцене охоты, где общее настроение позволяет почувствовать радостный визг Наташи Ростовой.

            Родство казаков и земли, ощущение её одухотворённости подчёркнуто метафорой «луг вздыхал». На войне Григорий будет тосковать о крестьянском труде.

 

- Однако казаки не только труженики, но и воины.

(Сборы на службу Петра и Григория Мелеховых; среди причин, по которым Григорий не соглашается уйти с Аксиньей на шахты, он называет и такую: «Опять же на службу мне на энтот год» (1-1-12)/

3. Составление синквейна.

Война

Жестокая, братоубийственная

Ожесточает, угнетает, уничтожает

Война калечит судьбы людей

Трагедия

4. Словарная работа.

«Война- это вооруженная борьба между государствами , народами, классами; враждебные отношения»

 

IV. Итоги урока. Рефлексия.

- Что же определяет духовный мир донского казака?

(Земля и труд на ней, воинский долг, семья, хутор, курень – вот его важнейшие составляющие, вот условия, которые сформировали характер Григория Мелехова.)

 

V. Дом.задание:

 

анализ эпизодов; стр 80-84, составить конспект.

 

30.01.17г  Литература   11 класс

 

Тема: У литературной карты России.

Цели: дать обзор литературы 30-х годов; проследить сложность творческих поисков и писательских судеб, познакомить с творчеством писателей того периода, совершенствовать навыки работы с критической литературой.

 

 

Ход урока

I.   Организ. момент.

II.  Проверка д\з- опрос учащихся.

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Тридцатые годы – этап послереволюционной и одновременно предвоенной истории. В них есть все: и грандиозный рывок страны от сохи и лаптей, от массовой безграмотности и классовой розни к могучему и монолитному индустриальному государству, и обширные национальные трагедии (голод и сталинские репрессии).

Но именно в 30-е годы в художественной литературе появились произведения, пополнившие русскую культуру прекрасными образцами словесности и философских раздумий.

         Литературе 30-х годов оказались близки традиции «романа воспитания», развивавшегося в эпоху Просвещения (К.М.Виланд, И.В.Гёте и др.). Но и здесь проявила себя соответствующая времени жанровая модификация: писатели обращают внимание на становление исключительно социально-политических, идейных качеств юного героя. Следует заметить, что произведения, означенные терминами «исторический роман», «воспитательный роман», при всей своей подчиненности официальной идеологии тех лет заключали в себе и выразительное общечеловеческое содержание.

         Таким образом, литература 30-х годов развивалась в русле двух параллельных тенденций. Одну из них можно определить как «общественно-поэтизирующую», другую – как «конкретно-аналитическую». Первая основывалась на чувстве уверенности в прекрасных гуманистических перспективах революции; вторая констатировала реальность современности. За каждой из тенденций – свои писатели, свои произведения и свои герои. Но порой обе эти тенденции проявляли себя в пределах одного произведения.

2. Работа с учебником (с. 87–90).

Знакомство с творчеством С.Н.Маркова,Б.В.Шергина, А.А.Прокофьева.

3. Слово учителя.

Несмотря на различный исторический материал и разные средства его художественного освоения, главная тема всех произведений – нарастание народного протеста и усиление освободительной борьбы народных масс. Не менее важной в исторической прозе этого периода становится тема формирования российской государственности. Идея самоотверженного служения первому в мире социалистическому государству внедрялась в общественное сознание, по словам Н. Бердяева, «при помощи энтузиазма, поэзии, мистики и мифотворчества и <…> при помощи террора и ГПУ». Но наряду с этим темы созидательной силы народа, русской воинской славы, изображение выдающихся государственных деятелей, творцов науки и культуры по праву и сейчас занимают в национальной литературе важное место.

IV. Итог урока.

Почему  нельзя  считать  30-е  годы  бесплодным  «черным  туннелем» в советской истории? Какой многомерный образ 30-х годов создает литература?

       V.  Домашнее задание. Прочитать статью.

29.01.16г                          Литература                         11 класс

Тема:   У литературной карты России.   М.А.Булгаков.  своеобразие повестей  «Роковые яйца»,  «Собачье сердце».

Цели урока:

- проанализировать содержание, стиль повестей; выявить основные идеи повести; показать актуальность произведения М.А.Булгакова;

- привлечь внимание учащихся к проблемам ответственности человека за свои идеи и поступки; вести разговор о страшной      сущности шариковщины и опасности её;  - развивать умения и навыки работы с текстом. 

 

 

Ход урока.

 

 

Эпиграф

«Все великие положения в жизни одного человека, а также и всего человечества начинаются и совершаются в мысли. Для того чтобы могла произойти перемена чувств и поступков, должна произойти прежде всего перемена мысли».

Л.Н.Толстой

 

I. Организ.момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся  (проверка конспекта):

Денильханов А., Чучаев А., Расуев Ю., Умарова М..

 

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

В литературе Булгаков выступил сначала как газетчик, писал фельетоны. До середины 20-х годов он писатель-сатирик, автор повестей «Дьяволиада», «Роковые яйца», «Собачье сердце».

         Повесть «Собачье сердце» написана в 1925 г., и она завершает цикл сатирических произведений автора.

В  произведениях Булгакова  – сочетание реального и фантастического, чудовищного гротеска и    реальной нормы; стремительность сюжета; гибкость живой разговорной речи.

Почему Булгаков пишет сатирические произведения?

Всё, что происходило вокруг в 20-е годы, что именовалось строительством социализма, воспринималось писателем как опасный и огромный по масштабам эксперимент. Булгаков считал, что ситуация, сложившаяся в первые десятилетия после Октябрьской революции, трагична. Люди превращены в серую, однородную, безликую массу. Извращены понятия о вечных ценностях. Преобладают тупость, убогость, бездуховность, примитивность. Всё это вызывает у писателя чувство неприязни, возмущения. Видимо, это способствовало тому, что в первые десятилетия после Октябрьской революции появились сатирические произведения.

 

2. Беседа по вопросам.

1.     - Какие основные проблемы ставит автор в своих произведениях?

(Извечная борьба добра и зла, нравственности и аморальности, свободы и несвободы, проблема ответственности человека за свои поступки – это всё вечные, основные проблемы человеческой жизни.)

2.- Как называются такие произведения, в которых затронуты общечеловеческие проблемы?

( Такие произведения называются философскими)

3. Запись в тетради.

Преображенский – это профессор медицины. Он врач, делающий уникальные операции по омоложению людей. Его жизнь посвящена науке, он честно служит своему делу, и люди благодарны ему за это. Можно сказать, что перед нами яркая, неординарная, талантливая личность.

 

4.Вывод: в повести Булгаков наглядно показал современное ему общество, все безобразные явления жизни; людские пороки доведены автором сознательно до гротеска. Они просматриваются «через увеличительное стекло». Одна яркая деталь в портрете, в образе, поведении героя даёт возможность составить представление о нём.

В этом заключается неповторимое мастерство Булгакова.

 

 

IV. Итог урока. Рефлексия.

V.  Домашнее задание. Прочитать статью.  Краткий обзор произведений.

 

01.02.16г.       Литература   11 класс

Тема: Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита».  История создания романа.

     Цель урока:  познакомить с историей создания романа; на конкретных примерах и путем пересказа наиболее занимающихся эпизодов показать сатирическое изображение московского общества; раскрыть приемы создания писателем комических ситуаций и сатирических портретов.

 

Ход урока.

 

     I. Организ. момент.

     II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта).

III.  Работа по теме урока.

1.  Слово учителя.

Роман «Мастер и Маргарита» имеет очень сложную композицию. Литературоведы выделяют в нем три разных мира: ершалаимский времен Иисуса Христа, современный автору - действие происходит в Москве, вечный надмирный потусторонний.

             Булгаков создал необычное произведение – «текст в тексте», «роман в романе». Параллельно к повествованию о событиях в Москве, в которой появился сатана, дьявол, разворачивается действие романа Мастера о временах евангельских. Читатель постоянно должен переключаться с одного текста на другой, и это переключение и несет в себе основной смысл. Такую двухуровневую композицию романа исследователи сравнивают с народным вариантом – театром вертепом.

Михаил Афанасьевич Булгаков продолжает раскрывать нам свои тайны… И одна из самых интересных и необычных тайн писателя – изобразительные языковые средства, которые использованы в романе «Мастер и Маргарита». Создавая «узловые» сцены романа, писатель использовал богатую цветовую гамму, световые и звуковые «эффекты».

2.  Беседа по содержанию «московских глав»

1. Какой изображает Булгаков Москву 30-х годов?

Воланд грозой проносится над булгаковской Москвой, карая непорядочность. Страшно становится, если судить о человечестве по этим людям.

2. Какова сюжетно-композиционная роль Воланда? (Воланд помогает выразить общественную позицию автора. Иронический взгляд Воланда близок Булгакову.)

     3. Чтение или краткий пересказ эпизодов «В ресторане Дома литераторов», «В театре Варьете»

    4.  Беседа по вопросам

     1.Что высмеивает «нечистая сила», над чем потешается? Что за опыты проводит Воланд в театре? На кого обрушивает свою ненависть?

     Воланд с презрением смотрит на людишек. При помощи своих помощников он высмеивает то, что изолгалось, развратилось, нравственно оскудело, утратило высокий идеал». Булгаков как бы определяет, есть ли в людях та нравственная опора, которая способна противостоять соблазну, негативным явлениям, порокам. По мнению Доманского, «меру зла, порока, корысти Воланд определяет мерой истины, красоты, бескорыстного добра. Он восстанавливает равновесие между Добром и Злом и этим служит добру».

     2. Какие сатирические приемы использует писатель при создании комических ситуаций и сатирических портретов москвичей? (Прежде всего, шарж, ирония, гротеск, сарказм, Автор использует и фантастику.)

Чтение фрагмента

Бездомный попадает в сумасшедший дом после погони за Воландом; Берлиоз погибает, происходит сеанс черной магии в Варьете. После описанного момента жизнь Бездомного изменяется, мы знакомимся с историей Мастера и Маргариты.

 

Следовательно, этот момент - ключевой, он организует дальнейшее построение сюжета.

Какие темы, мотивы возникают и развиваются в этом отрывке?

• Тема творчества
• Гений и общество
• Мотив ученичества

 

КАКУЮ РОЛЬ В СУДЬБЕ ИВАНА БЕЗДОМНОГО СЫГРАЛА ОПИСАННАЯ ВСТРЕЧА?

(работа с алгоритмом)

Подчеркиваем ключевые слова (роль, судьба Бездомного, встреча с Мастером)

Формулируем тезис: это была судьбоносная встреча, поворотный момент для Ивана.

 

Встреча стала  отправной точкой для его нравственного саморазвития.

Что указывает на это в тексте?

          Он признается самому себе, что пишет плохие стихи: он начинает чувствовать присутствие Мастера в своей жизни. Он становится ДРУГИМ («у человека все-таки лицо, а не морда», и он соглашается с этим)

ВЫВОД Он становится на путь ученичества, очищения, духовного просветления. Именно ЕМУ дается увидеть в конце романа прощенного по воле Мастера Понтия Пилата.

    IV. Итог урока.     Рефлексия.

Какие темы мы выделим как основные в романе «Мастер и Маргарита»?

• Добро и зло
• Вера и безверие
• Нравственный выбор
• Любовь
• Творчество (роль гения в обществе)

    V.   Домашнее задание

    Прочитать главы романа.

 

03.02.16г      Литература      11 класс

Тема:  Образ Мастера в романе «Мастер и Маргарита».

Цели: познакомить учащихся с основными проблемами романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»; способствовать развитию устной и письменной  речи, умению  анализировать и обобщать; воспитывать культуру труда, уважение к  художественной литературе, чувство любви к Родине.

 

Ход урока

«Трусость – вот главный порок,

потому что от него идут все остальные». 

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (беседа по вопросам):

Магомадов А., Тутаев А., Умарова М., Якубова З..

III. Викторина «Узнай героя по описанию»:

      «Плечистый, рыжеватый, вихрастый молодой человек в заломленной на затылок клетчатой кепке – был в ковбойке, женаных белых брюках и в черных тапочках».     (Иван Бездомный)  

 «Бритый, темноволосый, с острым носом, встревоженными глазами и со свешивающимся на лоб клоком волос человек примерно лет тридцати восьми».     (Мастер)

«Этот человек был одет в старенький и разорванный голубой хитон. Голова его была прикрыта белой повязкой с ремешком вокруг лба, а руки связаны за спиной. Под левым глазом у человека был большой синяк, в углу рта - ссадина с запекшейся кровью».      (Иешуа)

         «Это была молодая женщина лет двадцати, необыкновенного по красоте сложения, но с какими-то беспокойными и назойливыми глазами».    (Фрида)

         «…тощий и длинный гражданин в клетчатом пиджаке, в жокейской шапочке и в пенсне…».     (Коровьев)

            «…росту был не маленького и не громадного, а просто высокого. Что касается зубов, то с левой стороны у него были платиновые коронки, а с правой – золотые. Он был в дорогом сером костюме, в заграничных, в цвет костюма, туфлях… По виду – лет сорока с лишним. Рот какой-то кривой. Выбрит гладко. Брюнет. Правый глаз черный, левый почему-то зеленый. Брови черные, но одна выше другой».   (Воланд) 

         «…человек, лет под сорок, был черен, оборван, покрыт засохшей грязью, смотрел по-волчьи, исподлобья».  (Левий)

 

IV. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

В центре версии своего романа Булгаков ставит образ Понтия Пилата, показывая тяжкий путь сомнений, страхов, порывов сострадания, духовные страдания человека, облеченного властью государственный и не властного над своими поступками. За что на двенадцать тысяч лун наказан Понтий Пилат? За трусость: чиновник в нем победил человека. В этом его трагедия, это его вековая мука. Поэтому его пугает и больно бьет фраза Иешуа, записанная Левием Матвеем, «Тут Пилат вздрогнул. В последних строчках пергамента он разобрал слова: «…большего порока…трусость». Сам М. А. Булгаков считал трусость главным пороком: «Трусость – вот главный порок, потому что от него идут все остальные».

 

2.  Запись в тетради.

Главный герой не Воланд, а Мастер и Маргарита. История их жизни – в центре внимания Булгакова. Идея любви, дающей силы, стимулирующей творчество, спасающей, необычайно важна для Булгакова. Булгаков, создавая образ Мастера, не дает ему имени. В нем главное – талант, его прозрение, он описал события далекого прошлого так, как это было на самом деле..«О, как я угадал! О, как я все угадал!» - восклицает он. Главное его назначение – творчество. В романе просматривается сходство в судьбе Мастера и Иешуа. Каждый из них является носителем неофициальной идеи, неофициальной веры, каждый из них не понят окружающими, обоих преследуют, травят за убеждения, обоих предают ради ничтожной выгоды, убивают (Иешуа распят на кресте, Мастер морально сломлен).

 

3. Заключительное слово учителя

1.     Кто делает выбор: послать Иешуа на казнь? (чиновник-человек)

2.     За кем остаётся право выбора: говорить истину прокуратору или солгать? (за человеком)

3.     Кто заставил Иуду пойти на предательство? (женщина- человек)

4.     Решение стать ведьмой принимает …(женщина - человек)

5.     Кто  говорит заведомую ложь Ивану Бездомному? (чиновник-человек)

6.     Кто принимает решение получить бесплатные наряды в сеансе…?(люди)

 

V.Итог урока.  Рефлексия.

VI. Домашнее задание.  Анализ эпизода.

 

 

 

05.02.16г       Литература      11 класс

 

Тема урока: Особенности композиционного построения  романа М. Булгакова  «Мастер и Маргарита».

Цель урока: рассказать о значении романа, его судьбе, показать особенности жанра и композиции; раскрыть образы героев.

 

 

Ход урока:

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания).

III. Беседа.

1. Попробуйте определить жанр романа.

Ответ:  можно назвать его и бытовым, так как в нём воспроизведены картины московского быта 20-30-х годов; и фантастическим, и сатирическим.

Роман многожанров и многопланов. В нём всё тесно переплетено, как в жизни.

       Необычна и композиция романа.

2. Как бы вы определили композицию произведения Булгакова?

Ответ:  композиция «Мастера и Маргариты» оригинальна и многопланова. В рамках единого произведения сложно взаимодействуют два романа – повествование о жизненной судьбе  Мастера и созданный им роман о Понтии Пилате. Главы вставного романа об одном дне римского прокуратора рассредоточены в основном повествовании о московской жизни главного героя и окружающих людей. Таким образом, в книге Булгакова сопряжены два временных плана и два по- разному организованных художественных пространства. Однако они тесно связаны между собой. Судьба самого Булгакова отражается в судьбе Мастера, а судьба Мастера в судьбе его героя Иешуа. Ряд отражений создаёт впечатление перспективы, уходящей в глубь исторического времени, в вечность.

3. Какое время охватывают события романа?

Ответ: московские события со времени встречи и спора Берлиоза и Бездомного с «иностранцем» и до того, как Воланд со своей свитой  вместе с Мастером и его возлюбленной покидают город, проходят всего четыре дня. За это  короткое время происходит множество событий: и фантастических, и трагических, и комических. Герои романа раскрываются с неожиданной стороны, в каждом проявляется то, что было неявным. Шайка Воланда как бы провоцирует людей на поступки, обнажает их сущность, иногда – в прямом смысле, как это случилось в Варьете.

Евангельские  главы, действие которых происходят в течение одного дня, переносит нас почти на две тысячи лет назад, в мир, который не ушёл безвозвратно, а существует параллельно с современным. И уж, конечно, он более реален.

4. Кто является повествователем истории Понтия Пилата и Иешуа?

Ответ:  история эта даётся с нескольких точек зрения, что придаёт достоверность происходящему. Глава 2 «Понтий Пилат» рассказана «атеистам» Берлиозу и Бездомному Воландом.

          События главы 16 «Казнь» Иван Бездомный увидел во сне, в сумашедшем доме. В главе 19  Азазелло приводит недоверчивой Маргарите отрывок из рукописи Мастера. В главе 25 «Как прокуратор пытался спасти Иуду из Карифа» Маргарита читает воскресшие рукописи в подвале Мастера, продолжает чтение ( глава 28 «Погребение») и заканчивает его уже в начале 27 главы. Объективность происходящего подчёркивается «скрепами» - повторяющимися предложениями, завершающими одну главу и начинающими следующую.

          С точки зрения композиции необычно и то, что герой, Мастер, появляется лишь в 13 главе ( «Явление героя»). Это одна из многих загадок Булгакова, к разрешению которых мы постараемся приблизиться.

5. Мини – тест по роману Булгакова.

1. В чём проявляется  своеобразие  композиции  романа М. Булгакова «Мастер  и Маргарита»?

а) кольцевая композиция;

б) хронологический  порядок развития  событий;

в) параллельное развитие  трёх  сюжетных  линий;

г) параллельное  развитие  двух  сюжетных  линий.

2.Автором  романа о Понтии  Пилате в «Мастере и Маргарите» является:

а) Понтий Пилат   б) Воланд   в) Левий Матвей   г) Мастер

3. Сколько сюжетных  линий  можно  выделить  в  романе?

а) одну    б) две     в) три     г) пять

4.В чём состоит  специфика   системы образов  романа?

а) в основу  положены  принципы  двойничества;

б) персонажи  объединены общей  идеей произведения;

в) система  образов  построена  по  принципу антитезы;

г) герои   образуют  своеобразные  отражения представителей  библейского  мира.

5.Какой  из  «миров»  романа  наиболее населён?

а) библейский;  б) потусторонний    в)  московский.

6.Какова  роль  Воланда  в  романе  Булгакова?

а) он  выполняет  роль   палача;    б) он выполняет роль  справедливого  судьи;

в) он  олицетворяет  собой  власть  абсолютную.

7.Почему  Мастер  «не  заслужил  света»?

а) потому  что  он  предаёт свою  любовь  к  Маргарите;

б)  потому  что  сжигает рукопись;

в) потому  что  он  сошёл  с  ума.

8.Кто  из  героев  романа  является  двойником  самого Булгакова?

а) Иван Бездомный;   б) Воланд    в) Мастер    г) Иешуа.

 

Ответы  на  тест: 1- в; 2-г; 3-в; 4-а; 5-в; 6-б;  7-а;   8-в.

 

IV. Итог урока

1. Когда был напечатан в нашей стране роман «Мастер и Маргарита»?

2. В чём состоит его жанровое своеобразие?

3. В чем интересна композиция романа?

 

V. Домашнее задание. написать отзыв о романе.

 

 

 

 

 

08.02.16г      Литература        11 класс

Тема:    Б.Л.Пастернак. Жизненный и творческий путь поэта.

ЦЕЛИ: 1.Раскрыть глубину творческой личности Б.Л.Пастернака.
            2. Ввести учеников в сложный мир пастернаковского стиха, подчеркнуть его музыкальность; раскрыть поэтические особенности  таланта Б.Л.Пастернака.
             3.  Развивать навык групповой работы, самостоятельной подготовки, чувство товарищества и ответственности за общее дело.
              4. Прививать любовь к искусству, поэзии; воспитывать чувство дружбы и товарищества.

 

ХОД УРОКА

I. Организ. момент

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со  слабыми уч-ся (устный опрос, проверка конспекта).

III. Работа по теме урока.

Звучит мелодия Скрябина,  стихотворение Б.Л.Пастернака «Зимняя ночь».

1.  Слово учителя.

Наш урок посвящён творчеству  одного из самых талантливых поэтов ХХ века, лауреата Нобелевской премии Бориса Леонидовича Пастернака. Прекрасной характеристикой его поэтического феномена могут служить слова его современницы поэтессы А.А.Ахматовой:

              Он награждён каким- то вечным детством,
              Той щедростью и яркостью светил.
              И вся земля была его наследством,
              А он её со всеми разделил.

В этом человеке было  что- то необычное: ум, глубокий интеллект, выраженные в широком лбе, устремлённых вдаль глазах ( он как бы вытаскивает из нас всю душу, заглядывает в самые потаённые уголки души человеческой), сильную волю ( брови, сдвинутые к переносице, выставленный вперёд подбородок) и какую- то «детскость» ( непокорные вихры, спадающие на лоб).

  Творческий путь Б.Л.Пастернака сложен и тернист. Его поэзия вызывала разноречивые оценки. Но свойственное ему глубокое проникновение в тайны человеческой души, природы, Вселенной, свежий , образный и взволнованный стих всегда поражали  ценителей поэтического искусства.
        Вам уже известно, что крупные поэты ХХ века формировались в сложных и противоречивых связях с различными литературными течениями. А.Блок начинал как символист, В.Маяковский - как футурист, А.Ахматова - как акмеист. Была ли литературная судьба Б.Пастернака исключением?

2.  Запись в тетради.

 Творческий путь Пастернака  не был исключением. Он, как и многие поэты начала  ХХ века, испытал влияние определённых литературных течений, что освежило язык пастернаковской поэзии, помогло поэту в работе над словом, помогло осмыслить глубинную суть. Однако он оставался верен поэзии 19 века.Отмечают особенности творческого метода поэта: максимальная правдивость в воспроизведении действительности, высокая степень  художественной точности, наполненность поэзии «чувством восторженности и благодарности миру за его красоту, богатство».

3.   Чтение стихотворений поэта.

1.      «Февраль. Достать чернил…»
В 1913 году  в альманахе «Лирика» были напечатаны 5 его стихотворений. И это в том числе. Им Пастернак неизменно открывал свои сборники.  Оно содержит очень глубокий смысл. В письме В.Т.Шаламову Пастернак называл его «лучшим из раннего».

2.     «Быть знаменитым некрасиво».
Ощущается новое в творческой программе поэта. Выражается стремление Пастернака слить свой голос с голосом народа, увидеть самую суть в себе и в мире.

3.     «Когда я устаю от пустозвонства»
Отвергает лесть в свой адрес, заявляет о желании заглянуть в лицо новой жизни. Пастернак размышляет, какой ценой достигается будущее. Ответы его неотчётливы, полны сомнений. Вторгается мысль о близкой смерти. Чувствуется упадок души.

 

      В 1958 году Пастернаку была присуждена Нобелевская премия по литературе за выдающиеся достижения в современной лирической поэзии и продолжение  благородных традиций великой русской прозы. Разразившийся вслед за этим беспочвенный политический скандал, получивший во всём мире название «Дело Пастернака», напоминал по своим формам худшие явления прошлого. Пастернак через неделю угроз и травли был вынужден отказаться от премии.

«Нобелевская премия»

Я пропал, как зверь в загоне.
Где-то люди, воля, свет.
А за мною шум погони.
Мне наружу хода нет.

Но и так, почти у гроба,
Верю я, придёт пора,
Силу подлости и злобы
Одолеет дух добра.

     9 декабря 1989 года на торжественном приёме в Шведской академии в присутствии нобелевских лауреатов, послов Швеции и СССР секретарь академии передал сыну Б.Л.Пастернака Нобелевскую медаль Бориса Пастернака. Он прочёл обе телеграммы, посланные Борисом Пастернаком 23 и 29 октября 1958 года, и сказал, что Шведская академия признала отказ Пастернака от премии вынужденным и по прошествии тридцати одного года вручает  его  медаль сыну, сожалея о том, что лауреата уже нет в живых. Он сказал, что это исторический момент.

 

4.   ВЫВОД: Жизнь имеет смысл только тогда, когда для достижения своих целей отдаёшь всего себя, всю душу, все силы.  Своими прекрасными стихами Б.Л.Пастернак обессмертил себя.  

IV.  Итог урока.  Рефлексия.

 V. Домашнее задание: подготовить сообщение, стр 120-125

 

 

 

10.02.16г       Литература     11 класс

Тема:  «Существованья ткань сквозная»

Цели:  продолжить знакомство с творчеством поэта, совершенствовать навыки анализа стихотворений, привить любовь к поэзии.

 

 

 

 

Ход урока

 

       «Терять в жизни более необходимо, чем приобретать.

Зерно не даст всхода, если не умрёт».

 

Б.Л.Пастернак.

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта).

III. Работа по теме урока.

 

1.      Вступительное слово учителя.

      «Если бы люди догадывались, как много наслаждений дарует активная умственная деятельность и сколько страсти может обнаруживать интеллект!» - сказал некогда Бернард Шоу. 

       И жизнь и творческая судьба поэта и писателя Б.Л.Пастернака является ярким примером максимальной творческой отдачи, стремлением получать от творчества радость, испытывая великое облегчение жизни, идти вперёд, несмотря на трудности.

2. Чтение стихотворения поэта.

                                                 Во всём мне хочется дойти

                                                 До самой сути.

                                                В работе, в поисках пути,

                                                В сердечной смуте.

                                                До сущности протекших дней,

                                                До их причины,    

                                                До оснований, до корней,

                                                До сердцевины.

                                               Всё время схватывая нить

                                               Судеб, событий,

                                               Жить, чувствовать, любить,

                                               Свершать открытья.

                                               О, если бы я только мог

                                               Хотя отчасти,          

                                               Я написал бы восемь строк

                                               О свойствах страсти…

3.Учитель:

       А уже в 1914 году выходит первая книга стихов «Близнец в тучах». Позже Пастернак назовёт её «незрелой книжкой», несколько раз будет перерабатывать стихи этого сборника, чтобы довести их до совершенства.

              В 1916 году Пастернак выпускает вторую книгу «Поверх барьеров». Каждое стихотворение этой книги - это музыкальное решение мощной симфонии: нарастание, борьба, переплетение, разрешение тем, острый драматизм. Здесь мощный напор чувств смёл традиционные рамки: размер, строфу, рифмы, образы. Всё «поверх барьеров», всё над тем, что видит обычный человек. Поэт вслушивался в окружающий мир, писал музыку жизни, симфонию бытия.

             И вновь рука поэта тянулась к нотной тетради. И вновь музыка влекла в свои непостижимые дали.

             В 1922 году выходит третья книга «Сестра моя – жизнь», парадоксально совместившая поэтику футуризма с романтическими традициями. После выхода этого сборника о Пастернаке заговорили как об одном из крупнейших современных поэтов. Но автора обвинили и в оторванности от жизни. А книга была прекрасной! Это был роман в стихах о любви, состоящей из одних лирических отступлений: 

 

                                              Рояль дрожащий пену с губ оближет.

                                             Тебя сорвёт, подкосит этот бред.

                                             Ты скажешь: - Милый! – Нет, - воскрикну я, - нет! 

                                             При музыке?! – Но можно ли быть ближе,

                          

                                            Чем в полутьме аккорды, как дневник.

                                            Меча в камин комплектами, погодно?

                                           О пониманье дивное, кивни,

                                           Кивни, и изумишься! – ты свободна.

 

                                            Я не держу. Иди, благотвори.

                                           Ступай к другим. Уже написан Вертер,

                                           А в наши дни и воздух пахнет смертью:

                                           Открыть окно, что жилы отворить.

                                                                                        (1918)

                 Автору в 1958 году была присуждена Нобелевская премия.

4. Вывод.

Несмотря на то, что «вся жизнь, по словам Пастернака, была только единоборством с царящей и торжествующей пошлостью за свободный и играющий человеческий талант», мы говорим о Пастернаке – великом поэте, мудром человеке, прекрасном мастере слова, черпающем силы противостоять хаосу в творчестве.

IV. Итог урока. Творческая часть.

 

      V. Домашнее задание.  Индивидуальные задания по творчеству поэта, прочитать статью

 

 

 

 

 

12.02.16г                      Литература         11 класс

Тема: Роман «Доктор Живаго»  (обзор).

Цель:    1.Обратить внимание учащихся на жанровое своеобразие романа.

2.Помочь ребятам понять значение христианских мотивов в творческом замысле Пастернака.

3.Определить роль поэтического цикла в романе:

-стихотворение « Гамлет»

- стихотворение «Гефсиманский сад»

- стихотворение « Зимняя ночь»

 

 

Ход урока

                                                                 Я окончил роман, исполнил долг,

                                                             завещанный от Бога.   

                                             ( из письма Пастернака В.Шаламову)  

 

I. Организационный момент.

Определение целей и задач урока.

II.  Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся  (проверка конспекта).

III. Работа по теме урока. Слово учителя.

1. Тематика и проблематика романа.

     -    Человек и революция

     -    Человек и мир

     -    Человек и история

     -    Человек и природа

     -    Человек и его отношения с жизнью и смертью

2. Христианские мотивы в романе « Доктор Живаго»

- Христианские идеи

- Речь

- Символы

     3.  Анализ стихотворений.

        а) « Гамлет»

        б) « Зимняя ночь»

        в)  « Гефсиманский сад»

       

Слово учителя. Герой Пастернака, Юрий Живаго, привлекает открытостью, умением любить и ценить жизнь, незащищенностью, являющейся не признаком безволия, а способностью к размышлению, сомнению. Герой- выражение нравственного идеала автора: он талантлив, умен, добр, видит мир по- своему и не подстраивается ни под кого. Он личность. Идея романа- христианская идея свободной личности.

- Итак, что является главным для героя в жизни? ( идеи христианства, идеи свободной личности и идея жизни как жертвы)

-  С кем ассоциируется фамилия героя ? ( с образом Христа)

-  Символ, заключенный в имени главного героя? ( Юрий- вариант имени Георгий, Георгий- Победоносец)

Ю.Живаго почти не принимает непосредственного участия в событиях, но понимание им жизни, всего происходящего основано на христианских ценностях.

Основа сюжета- евангельская драма духовного выбора и крестной жертвы.

В центре размышлений героя триада: « жизнь- смерть- воскресение»

Чтение фрагментов романа (Хрестоматия  11 класс)

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V. Домашнее задание. стр 131-135 ,  анализ фрагментов.

 

          

 

 

 

15.02.16г                      Литература         11 класс

Тема: Анализ стихотворений «Гамлет», «Гефсиманский сад».

Цель:    1.Обратить внимание учащихся на жанровое своеобразие романа.

2.Помочь ребятам понять значение христианских мотивов в творческом замысле Пастернака.

3.Определить роль поэтического цикла в романе:

-стихотворение « Гамлет»

- стихотворение «Гефсиманский сад»

Ход урока

I. Организационный момент.

Определение целей и задач урока.

II.  Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся  (тестовые задания).

III. Работа по теме урока.

1.  Беседа по роману.

1. Тематика и проблематика романа.

     -    Человек и революция

     -    Человек и мир

     -    Человек и история

     -    Человек и природа

     -    Человек и его отношения с жизнью и смертью

2. Христианские мотивы в романе « Доктор Живаго»

- Христианские идеи

- Речь

- Символы

     3.  Анализ стихотворений.

        а) « Гамлет»

        б) « Гефсиманский сад»

     2.   Слово учителя. Поэзия и проза в романе образуют живое, неразложимое единство, новую жанровую форму. Поэтому можно говорить о жанровом новаторстве Пастернака. Итак, какое же значение в общем контексте романа имеет « тетрадь Юрьевых писаний»?

Итак, поскольку идеал героя романа и его автора спроецирован на « вечный образ», то лучше всего его рассмотреть на

« Стихотворениях Юрия Живаго»

-Каким стихотворением открывается семнадцатая, стихотворная глава произведения?

Анализ стихотворения « Гамлет»

- Почему цикл открывается именно этим стихотворением?

- Какую формулу Шекспира заставляет вспомнить это стихотворение?

( « Весь мир- театр, и люди в нем актеры»)

- Что общего в судьбе Гамлета и Юрия Живаго?

Анализ стихотворения « Гефсиманский сад»

- Какое место занимает это стихотворение в поэтической тетради?

- Дайте свою интерпретацию стихотворения.( для Живаго следовать Иисусу Христу значит идти избранным путем страданий, обрести Вечность)

Слово учителя. Существует предположение, что стихотворение «Зимняя ночь»- первое стихотворение Юрия Живаго. Предположение  это интересно и в общем соответствует духу романа, его символике.

Ученица читает стихотворение.

А теперь послушаем  песню на слова этого стихотворения.

 ( 9, 10 главы первой части-  канун праздника Рождества Христова. Именно в это время Юрий шепчет про себя: « Свеча горела на столе. Свеча горела…». Он надеялся, что продолжение придет само собой без принуждения. Оно не приходило. Символика свечи восходит к словам в Нагорной проповеди «…зажегши свечу, не ставят ее под сосудом, но на подсвечнике, и светит всем  в доме»  Образ- символ горящей свечи проходит через все повествование, таким образом как бы скрепляет соответствующие части романа)

- Какой второй основной образ присутствует в стихотворении?( метель)

-Что может человек противопоставить враждебному миру и ощущению затерянности в холодном пространстве?( человеческие чувства).

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V. Домашнее задание. стр 135-138 ,  ответить на вопросы.

 

17.02.16г                        Литература    11 класс

Тема:  А.П.Платонов.  Творческий путь.

Цель: Познакомить с трудной биографией человека Платонова;  дать обзор творчества писателя; дать представление об особенностях художественного мира Андрея Платонова.

 

 

Ход урока

«Я  помню их, ты  запомни  меня, а тебя  запомнит, кто  после  тебя  народится…

Так  и  будет  жить  один  в  другом, как  один  свет».

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (беседа).

III. Работа по теме урока.

1. Лекция учителя.

Имя  Андрея  Платонова  становится  все  более  известным  в  нашей  стране. Он  родился  в  1899 г., а  умер  в  1951г. Все  самые  страшные, неудобные, неуютные  годы  России  прошли  у  него  на  глазах, он  прожил  и  пережил  их. Во  всем  написанном – реальная  судьба  страны, нашего  народа, самого  писателя.

Один  из  героев  его  рассказа  «Старый  механик»  говорит  фразу, которая  определит  и  самого  Платонова,его  место  в  нашей  культуре  и  истории литературы: «Народ там  есть… а  меня  там нет…  А  без  меня  народ  неполный!»

Андрей  Платонович  Платонов (настоящая фамилия Климентов)  родился  в  семье  слесаря железнодорожника  на  окраине  Воронежа.

Жизнь  железных  дорог  вошла  в  мир  будущего  писателя  и  его  будущих  произведений. В  7  лет  мальчик  был  отдан  в  первоклассную  церковно – приходскую  школу,а  на  8  году  был  переведен  в  Воронежское  городское  училище, в котором   проучился  2  года. Впоследствии  он  писал: »У  нас семья  была  одно  время  в  10  человек, а  я – старший  сын – один  работал, кроме  отца».

«Работал  я  во  многих  местах, у  многих  хозяев», – вспоминал  писатель.  «Мальчиком»  на  складе  страхового  общества, потом  конторщиком, позднее – помощником  машиниста  локомобиля, литейщиком  на  трубном  заводе,электромонтером  в  железнодорожных 

 мастерских. Мир  техники  увлек  подростка. Он  мечтает  создать  вечный  двигатель, сидит  по  ночам  над  чертежами, а  вечерами, вернувшись  с  работы, строит  в  сарае  из  2-х  газовых  труб  турбину  с  6  системами  спиралей.

Была у  юного  Кулибина  с  12  лет  и  другая  страсть: писание  стихов. Мало  кто  из  читателей  даже  сейчас  знает,что  писатель  Платонов  начинался  со  стихов. Некоторые  из  них  публиковались  в Воронежской  газете  в  1918 – 1921г.г. В 1922г.вышел  первый  и  единственный  сборник  стихов  Платонова  «Голубая    глубина».

В  годы  Великой  Отечественной  войны  корреспондент  «Красной  звезды»  А. Платонов  пишет  рассказы,в  которых  сами  названия  раскрывали  смысл  гуманистической  концепции  писателя: «Неодушевленный  враг», «Пустодушие», но – «Одухотворенные  люди».

Прикованный  к  постели  прогрессирующей  болезнью(последствия  бомбежки      под  Львовом  в  1944 г.), писатель  не  оставлял  работу  и  после  войны.

В  последние  годы  жизни  Платонов  написал  рассказы  «Возвращение»  и  «Афродита», несколько  пьес  и киносценариев. В 1950 г. вышел  сборник  сказок  в  его пересказе. Многое  не  было  опубликовано  при  жизни  А.Платонова: повести «Ювенильное море»,«Чевенгур»,«Джан»  увидели  свет  только  после  смерти       писателя.

 

2. Запись списка произведений писателя.

Список  произведений.

 

1.     Романы: «Чевегур» (1926-1929), «Котлован» (1928-1930).

2.     Повести: »Ювенильное  море», «Джан» (1934), «Впрок» (1931).

3.     Рассказы: «Усомнившийся  Макар» (1924), «Река  Потудань», «В  прекрасном  и  яростном  мире», «На  заре  туманной  юности…», «Мать», «Афродита», «Возвращение» и другие. 

 

3. Обобщение по теме:

а) узнали вы на уроке какие-то новые сведения о писателе А.Платонове?

б) какие его произведения вы уже прочитали?

в) каким был художественный мир Андрея Платонова?

 

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V. Домашнее задание: биография  А.Платонова, стр 140-142.

 

 

19.02.16г     Литература    11 класс

 

Тема:   А.Платонов.  Повесть  "Сокровенный человек".

Цели:

Постичь важнейшие особенности платоновского героя;   определить специфику пространственно-временной организации текста; формировать целеустремленность.

 

Ход урока.

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся.

III. Работа  по теме урока.

1) Слово учителя.

Кто же он - “сокровенный человек” Платонова? Какую характеристику даёт себе сам герой?

 “Фома Пухов не одарён чувствительностью: он на гробе жены варёную колбасу резал, проголодавшись вследствие отсутствия хозяйки…”

Сегодня мы попытаемся понять особенности платоновского героя, особенности его миросозерцания и миропонимания.

Писатель любил слово “сокровенный”, в котором одновременно слышатся и кров, и кровь, и откровенность, и покров, и сокровище.

2)  Словарная работа.

Каково значение слова “сокровенный”?

Хранимый в тайне, оберегаемый от других, тайный; хранимый в глубине души, заветный.

В словаре В.И. Даля читаем следующее определение: “Сокрытый, скрытый, утаённый, тайный, потайной, спрятанный или схороненный от кого”. ( Запись на доске)

3)  Анализ повести.

Учитель: Что стоит за понятием сокровенного в человеке?

Святое, хранимое в глубине души, то, что определяет сущность человека, истину.

В повести нет живописного, изобразительного портрета как описания внешности. Есть только поведенческий портрет. Тем не менее мы можем представить себе героя: прост, примитивен, человек из толпы, рабочая косточка…

Как в повести раскрывается сущность Фомы Пухова?

Через отношение героя к труду. Фома Пухов “…чувствует странное удовольствие от предстоящего трудного беспокойства…”

Учитель: В записной книжке Андрея Платонова было записано: “Труд есть совесть”. Как вы понимаете это утверждение? Обратимся к значению понятия “совесть”.

Совесть – этическая категория, выражающая способность личности к моральному самоконтролю. Совесть обязывает человека своими действиями заслужить уважение к себе.

Перед нами чувствующий герой. Автор постоянно подчёркивает это: “осунулся от сочувствия к лошади”, “бессильно сочувствовал к людям, тонущим на “Марсе”, горевал о жене…

Андрей Платонов указывает иную причину поступка Пухова: он проголодался. Жест эксцентричного человека. В первой фразе повести обнаруживается ключевая оппозиция: жизнь и смерть, единство вечного и повседневного, бытового о бытийного. Герой показан не только через его отношение к природе, людям, но и через движение, путь, проделанный им самим. Ученик представляет карту странствий Фомы Пухова.

Перемещения Пухова весьма хаотичны, логически не мотивированы: “почти бессознательно он гнался за жизнью по всяким ущельям земли”. У героя нет пространственной цели, он ищет не места, а смысла, поэтому дорога у Платонова теряет своё пространственное значение, становясь синонимом духовного поиска.

Каким мы видим героя в конце пути?

Пухов прошел испытания, не сделал подлости, обрёл друзей, не предал, осмыслил себя, сохранил чистое, светлое начало, чистую душу.

4) Вывод.

Андрей Платонов приводит нас с вами к глобальному выводу, к мысли о возможностях человеческой души, к мысли, которая была его мукой, его радостью, вечно неуловимой и влекущей загадкой: “Главное – сеять души в людях”.

 

IV. Итог урока.   Рефлексия.

V. Домашнее задание.  Прочитать повесть, проанализировать.

 

 

 

24.02.16г     Литература    11 класс

Тема:  Повесть «Котлован»- реквием по утопии.

Цели: определить авторские приемы создания литературного героя, раскрытия утопических идей «общей жизни»; углубить понятия индивидуального стиля писателя; совершенствовать навыки анализа произведения.

Ход урока.

I. Организ. момент.

II. Проверка  д/з.

-Опрос уч-ся

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

30-е годы... Начиналась новая революция, революция индустриализации. «Второе поколение революции шло на войну в уместном дыму. Танки экскаваторов расчищали ему путь, артиллерия бетоньерок прикрывала его наступление, закрепляя цементом взятые скопы», – писал в это время известный очеркист Борис Агапов.

По всей стране из каждого радиоприемника раздавались слова песен, вдохновлявших на созидательный труд. Слова «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью, преодолеть пространство и простор» стали девизом всех и каждого. Эпоха была одержима духом энтузиазма.

2. Особенности языка и стиля повести Платонова «Котлован».

Андрей Платонов как никто другой должен был радоваться происходящим в стране переменам. Именно он еще в 1922 году в небольшой газетной заметке писал: «Страдания человечества от голода смертельны. Умирающие рвут сердце живым… Эти живые должны массами отправляться по русской стране с проповедью нового Евангелия-техники… Из этих вот тоскующих, пустынных, раненных временем полей и должно подняться человечество…

Из глубокого колодца – земли мы встаем и уже встали с железом в руках и сознанием!».

Именно он, инженер-мелиоратор по специальности, должен был приветствовать  индустриализацию  как  путь  к  торжеству  человека  над природой.

Но росла в душе писателя «тревога за нечто любимое, потеря его равносильна разрушению не только прошлого, но и будущего». Эта тревога заставила его в самый разгар «великого перелома» взяться за перо. Так, в невероятно короткий срок, с декабря 1929 года по апрель 1930, была написана повесть «Котлован». Однако увидеть свет ей суждено было только в 1987 году.

3. Работа с текстом.

В чем же особенность повести «Котлован»? Почему «чуткая цензура» стала на пути повести к читателю?

1) В повести высокий пафос сочетается с острой сатирой.

Пафос переустройства мира был близок и дорог Платонову, он ведь и сам был профессиональным землеустроителем. Он мечтал о будущем «новостроящемся мире», как мечтает в повести его герой инженер Прушевский (зачитать): «Прушевский тихо глядел на всю туманную старость природы и видел на конце её белые спокойные здания, светящиеся больше, чем было света в воздухе… Но не все было бело в тех зданиях – в иных местах они имели синий, желтый и зеленый цвета, что придавало им нарочную красоту детского изображения».

Автор разделяет со своим героем веру в то, что все устраивается «не только для пользы, но и для радости». Он мечтал, чтобы в мире царили свет и покой, не случайно в видении Прушевского все время повторяются эти слова: белый, синий, желтый и зеленый – это цвета неба, солнца, цветущих трав и деревьев. Но честность художника, способного быть не только свидетелем, но и бескомпромиссным аналитиком и судьей происходящего, помогала ему увидеть то, чего не увидели, не хотели увидеть, а может быть, боялись увидеть другие.

Повесть поражает противоречивым единством реального и фантастического.

– Как Платонову удалось воссоздать приметы исторического времени? Найдите их в тексте.

Одновременно мы сталкиваемся с мужиками, заготавливающими впрок гробы, дисциплинированными колхозными лошадьми, идущими строем на водопой, ударником труда медведем-молотобойщиком.

Это соединение реального и фантастического рождает ощущение абсурда происходящего. Фантасмагорический реализм – это способ художественно-документального изображения чудовищного. Котлован стал «могилой» и Землекопов Мечты, и их идеалов», – пишет А. И. Павловский в статье «Яма» («Русская литература». – 1991 г. – № 3).

2) Уже в первой части повести разносторонне раскрываются образы всех центральных героев произведения.

И. Ефимов указывал: «В «Котловане» каждый персонаж пронизан какой-то одной главной жизненной линией, одним устремлением, одной тоской, каждый имеет свой характер и свою судьбу, «изменить» которой нельзя».

– Рассмотрим, какие «главные жизненные линии» несут в себе персонажи повести.

характеристика героев.

1. Вощев – наиболее думающий и чувствующий герой повести, человек с «сердечной озадаченностью». Докажите это.

2. Чувствующие герои повести – и Чиклин с Прушевским. По мнению некоторых исследователей, эти герои объединены общим чувством «трагической отчужденности от смысла жизни, от истины».

3. Одной из самых ярких и колоритных является фигура Жачева, безногого инвалида, фанатика революции.

4. Сафронов – идейный антипод Вощева. Сатирический характер повести очень ярко выразился в языке Сафронова.

5. В дискуссии об истине как правде жизни включаются почти все герои повести, в том числе и такие, как профуполномоченный Пашкин и «главный в городе».

6. Образ и судьба девочки Насти приобретают в повести некое символическое, решающее значение; она становится участницей и комментатором важнейших сюжетных ситуаций повести.

4) Стиль повести Платонова «Котлован».

Исследователи творчества А. Платонова подчеркивают неповторимость, «особый язык», непохожесть его ни на какой другой: «У Платонова – свои слова, лишь ему присущая манера соединять их, своя неповторимая интонация.

Безусловно, эпоха Андрея Платонова – это эпоха, которая отнюдь не способствовала выражению мысли в прямом авторском слове, так как слово это не совпадало с официальной идеологией. У Платонова, как справедливо заметил Л. Шубин, мысли героя и мысли автора совпадают.

IV. Итог урока.  Рефлексия.

1. И. Ефимов писал: «Котлован» – одна из самых страшных русских книг, но одновременно – одна из самых смешных». Согласны ли вы с этим утверждением?

2. О чем заставила вас задуматься книга Платонова?

3. В чем особенность писательской позиции Платонова?

V. Домашнее задание.  Обзор повести.

 

 

26.02.16г       Литература      11 класс

 

 

Тема: Рассказы  «Старый механик», «Июльская гроза».

Цели:

• Проанализировать рассказы  А.Платонова.
• Раскрыть:
• тему изображения мира и мира детей в рассказе,
• умение детей заботиться о младших,
• любовь к родной земле, Родине, хлебу.
• Понять внутреннее состояние героев и их поведение в минуты опасности

 

 

 

ХОД УРОКА

Эпиграфы  к уроку.

 

1. «Наташа понюхала воздух: пахло соломой, молоком, горячей землею, отцом и матерью» (Рассказ А.Платонова «Июльская гроза»)

            2. «Народ там  есть…а  меня  там нет…  А  без  меня  народ  неполный!»

(Рассказ А.Платонова «Старый механик»)

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (устный опрос).

III. Работа по теме урока.

1. Вступительное слово учителя.

Краткий анализ рассказов.

 Теория литературы. Вспомним, что такое эпитет?

2.  Словарная работа.

• Эпитеты – это определения.  Они помогают «расшифровывать» существительные, поясняют их.
• Художественное определение предмета или явления, помогающее живо представлять себе предмет, почувствовать отношение к нему.
• Образное определение предмета, выраженное преимущественно прилагательными.

Эпитеты к слову ГРОЗА. (Гроза – гром и молния с дождем и градом).
Грозная, гулкая, жуткая, зловещая, крушительная, небывалая, оглушительная, освежающая, свирепая, сильная, чудовищная, яростная.

Эпитеты к слову МОЛНИЯ. (Молния – электрический разряд.)
Эпитеты: быстролётная, далекая, длинная, зигзагообразная, изогнутая, короткая, косая, ломаная, летучая.

Эпитеты к слову ГРОМ. (Гром – грохот, гул, сопровождающий молнию).
Буйный, грозный, грохочущий, далекий, дальний, зловещий, могучий, оглушительный, страшный, трескучий, ужасный, ярый.

РОЖЬ – (о высоте, густоте, цвете посевов, о степени зрелости)
Богатая, волнистая, высокая, густая, золотая, зрелая, колосистая, молодая, наливная, налитая, недозрелая, низкая, отборная, переспелая, плотная, сплошная, тяжелая, сыпучая, озимая, морозоустойчивая, посевная, скороспелая, яровая.

3.   Аналитическая беседа.

1. Какую характеристику дает автор Наташе? (Из текста)

1. Серые, чуткие, задумчивые глаза, внимательно открытый, домашний детский рот, полные щеки и светлые волосы, обгоревшие на солнце и иссушенные полевым ветром.
«Хорошая будет крестьянка!»

2. Бабушка заметила, что Наташа, чем больше подрастает, тем делается лучше и задумчивей с лица и все более походит на нёё, когда бабушка была девушкой.

2. Как Наташа относилась к брату?

Любила и жалела его,  спасала его,   относилась к нему, как мама,  защищала его во время грозы,  относилась к нему по-взрослому.

3.   В этом рассказе Платонова мы видим, как понятия: родные места, родимая сторона, родной народ сливаются в одно простое, ёмкое слово – РОДИНА.

4.  Запись в тетради.

Он писал в 1921 году:

«Сердце может быть пораженным похилившейся избенкой на краю деревни, и ты не забудешь, не разлюбишь её никогда, каким бы мудрым и бессмертным ни стал, куда бы ни ушел. Всё мне дорого, ничего нельзя забыть и оставить: и каждой рытвине, каждому столбу и далекому человеку, пропадающему на дороге, я говорю: «Я восхищаюсь».

 

IV. Итог урока.    Рефлексия.

 

V. Домашнее задание.   Анализ рассказа  Платонова  по выбору

 

 

 

 

29.02.16г    Литература        11 класс

Тема:  В.В.Набоков.  Творческий путь.    Лирика В.В.Набокова.

Цель: 1) познакомить с жизнью и творчеством Владимира Набокова;

2) развивать навыки работы с учебником, с текстом;

3) воспитывать интерес к личности и творчеству В. Набокова.

 

 

Ход урока.

Эпиграф

Наш дом на чужбине случайной,

где мирен изгнанника сон,                    

как ветром, как морем, как тайной,

           Россией всегда окружен.                  

В. Набоков

Ничего не вернуть

И зачем возвращать?

Разучились любить.

Разучились прощать.

Забывать никогда не научимся…

Г. Иванов

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (устный опрос).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

             1899г. 10-22 апреля – родился. Отец – Владимир Дмитриевич, потомок обрусевшего татарского князя Набок Мурзы, юрист. Матушка – Елена Ивановна Рукавишникова, дочь сибирского золотопромышленника.

                    Образование получил домашнее. Был наделен цветным слухом.

«Черно-бурая группа»: А, О, Г, Ж, красная – Б, розовая – М, Желтая – Е. Отец обнаружил лет в шесть, что по-русски он может прочесть только КАКАО.

Занимался всеми видами спорта, которые только появлялись: бокс, теннис, велосипед. Любил шахматы. Рано увлекся энтомологией. Кстати, некоторых бабочек содержал в своем латинском названии nabokovi по имени того, кто их обнаружил и описал.

1911г – поступает в Тешинское училище.

Жена  - Вера Евсеевна Слоним (1925 г.), в 1934 году родился сын Дмитрий

2.  Беседа по вопросам.

1.     Что же отличает писателя от других? То, что он сам называет «многослойной реальностью». Мотив зеркала, мотив двойничества, множество отражений присутствуют в произведениях. И еще своеобразный авторский знак – бабочка, мотылек.

Пишет под псевдонимом Сирин

2.     Тема России проходит через все творчество русского писателя.

О, нет, то не ребра –

- эта боль, этот ад –

это русские струны

в старой лире болят

И эти «русские струны болят» не только в лирике Набокова. Образ утраченной родины переходит из романа в роман. Россия Набокова – это детство, это любовь, это рай.

3.   Чтение стихотворения.

Я думаю о ней, о девочке, о дальней,

и вижу белую кувшинку на реке,

и реющих стрижей, и в сломанной купальне

стрекозку на доске.

 

Там, где встречались мы и весело оттуда

пускались странствовать по шепчущим лесам,

где луч в зеленой мгле являл за чудом чудо, блистая по листам.

 

Мы шарили во всех сокровищницах Божьих,

мы в ивовом кусте отыскивали с ней

то ласковых жучков, то гусениц, похожих

на шахматных коней.

 

И ведали мы все тропинки дорогие,

и всем березонькам давали имена,

 и младшую из них мы назвали: Мария

святая Белизна…

 

О Боже! Я готов за вечными стенами

неисчислимые страданья воспринять –

но дай нам, дай нам вновь под теми деревцами

хоть миг, да постоять!..

Творческие самостоятельные задания.

4.  Задания на выбор:

1.                Составить синквейн

а)  Набоков;

б) Родина

2. Написать небольшое эссе «В. Набоков – странный писатель…»?

IV. Итог урока.    Рефлексия.

V. Домашнее задание. стр 159-162, выразит. чтение стих-я.

 

 

02.03.16г       Литература    11 класс

Тема:   Романы  «Машенька»,  «Дар».

Цели: выявить общее и отличное в описании «дворянского гнезда» в романах  «Машенька»  и «Дар»;  сформулировать отношение автора к России; воспитание патриотизма, стремления к полнокровной духовной жизни

Ход урока

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

-Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выраз. чтение стих-я Набокова).

III. Работа по теме урока

1. Слово учителя.  Краткий обзор произведений.

2. Работа с текстом.  Чтение отдельных глав романов (хрестоматия)

3.  Аналитическая беседа по роману «Машенька».

– Во-первых, автор раскрывает свою тоску по России, описывая с детства знакомую обстановку, в какой воспитывался герой (материальное благополучие, комфорт, природа парка стали неотъемлемой частью его понимания жизни).

- Отчего Ганину, человеку без дела, без семьи, без денег и даже без будущего, так важны воспоминания о Машеньке, о юношеской светлой и такой короткой любви?

– Воспоминания о Машеньке невольно заставляли его еще раз перелистывать страницы своей жизни, обдумывать и переоценивать прошлое, сравнивать жизнь на Родине с бесперспективным существованием в Германии.

– Окунаясь в прошлое, Ганин ощущал утешение и успокоение. Воспоминания дают возможность оказаться в России прошлого, обрести свой утраченный рай.

– Воспоминания о светлой юношеской любви – это воспоминание об яркости, искренности чувств (чего он лишен в любовной связи с Людмилой).

– Для Ганина Машенька – это идеал девушки…

- Портрет героини. Вы помните портреты Татьяны Лариной и Маши Троекуровой, княжны Мери и княгини Веры, Ольги Ильинской. Что нового привнес в мировую литературу портрет Машеньки?

– Машенька, по сравнению с другими героинями, гораздо жизнерадостнее. Она ведет себя непринужденно, но не развязно. Она веселится, смеется, тогда как героини русской классики более строги, например, Татьяна Ларина, Лиза Калитина. Это мнение можно подтвердить строками романа: «Она была удивительно веселая, скорее насмешливая. Любила песенки, прибаутки всякие, словечки да стихи. Песенка у нее погостит два-три дня и потом забудется, прилетит новая ».

– Ганин описывает Машеньку очень часто: это и первые встречи, и знакомство, и период короткой, но яркой любви, и встречи в столице. И каждый раз он любовно описывает детали ее внешности (например, большой бант на косе, напоминавший бабочку-траурницу; вспомним, что сам Набоков серьезно увлекался наукой о бабочках, даже написал научный труд, отсюда же образ-сравнение в стихотворении «Первая любовь»: «…и бабочкой неулетающей благоговейно дорожу».)

Вывод: Образ легкокрылой бабочки – это и символ яркой первой любви, такой ранимой и незащищенной… Это и символ самой героини – немного легкомысленной и наивной.

- Психологический портрет юного героя романа. Чем он похож и непохож на героев русской классической литературы? Наложило ли время свой отпечаток или сам он принципиально отличается от юных дворян XIX века?

– Ганин – человек эгоистического склада характера. Но он не карьерист, не сноб. Этим он похож на Онегина и Печорина. Для него главное – не доводы рассудка, а движения души, поэтому его можно сравнить с Обломовым.

4. Вывод учителя. Устами тяжелобольного (по сути дела – умирающего) старика автор выражает одну из важнейших мыслей произведения: «Россию надо любить. Без нашей эмигрантской любви России крышка». Сегодня, когда ушли в прошлое политические противоречия, объединяются два крыла российской культуры: к нам вернулась литература Русского зарубежья, возвращаются колокола, картины, архивы. Сегодня стали понятны слова Подтягина: те эмигранты, кто любил свою далекую Родину даже в изгнании, кто писал книги, прославляющие Россию, создавал музыку, ставил спектакли, строил церкви, учил детей русскому языку, воспитывал их в духе православной культуры, трудились не напрасно. Они сберегли богатейший пласт российской культуры. Возвращение раритетов искусства – это приобщение наших современников к богатейшей духовной культуре наших предков. Эмигранты первой волны, в том числе и Набоков В.В., сберегли для нас, своих потомков, высокие нравственные ориентиры.

IV. Итог урока.   Рефлексия.

V. Домашнее задание.   стр 162-169, составить конспект.

09.03.16г     Литература периода ВОВ.   Публицистика времен войны.

Цель:

·        сформировать у учащихся представление о состоянии и развитии литературы военного периода, её роли в борьбе за независимость родины;

·        проверить умение учащихся самостоятельно систематизировать и обобщать материал.

·        Воспитывать патриотизм.

 

 

ХОД УРОКА

Эпиграф:

Мы знаем, что ныне лежит на весах

И что совершается ныне.

Час мужества пробил на наших часах,

И мужество нас не покинет…

Анна Ахматова

 

I. Организ. момент.

II.  Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся(устный опрос).

III. Работа по теме урока.

1. Вступительное слово учителя

Война- это страшная беда, которая коснулась каждой семьи, каждого человека. Об этом мы обязаны помнить всегда, ведь у памяти нет срока давности.

Русский писатель всегда имел право говорить от имени народа - говорить «мы», поскольку в годину самых тяжёлых испытаний был даже не вместе с народом - был его частью. Поэтому неудивительно, что в годы войны около трети всего Союза писателей ушло на фронт. А сколько тех, кто ни в каких писательских организациях не состоял и прямо из окопа пришёл в литературу?

Одни, как В.Гроссман, К.Симонов, А.Твардовский, М.Шолохов, были «военкорами»- военными корреспондентами на передовой. Другие прошли эту войну солдатами, офицерами, политработниками и среди них прозаики В.Астафьев, Г.Бакланов, В.Богомолов, Ю.Бондарев, Б.Васильев, В.Некрасов, А.Солженицын, поэты Б.Окуджава, Д.Самойлов, Б.Слуцкий, А.Тарковский и многие другие. 275 советских писателей с войны не вернулось.

Вначале войны главенствующее положение в литературе заняли наиболее мобильные и оперативные жанры, доносившие до народа самые главные и искренние слова. Назовите эти жанры. (Публицистика, песня, очерк, короткий рассказ, лирическое стихотворение)

         А сейчас поговорим о том, что такое публицистика, и какую роль она играла в период Великой Отечественной войны.

 

2. Словарная работа.

Публицистика- это жанр, в котором информация о событиях напрямую сопряжена с оценочностью и эмоциональностью, нередко с выполнением литературой внехудожественных, социально-политических функций, с прямым вмешательством в историю.

Работа с учебником (Чалмаев В.А., Зинин С.А. Литература 11 класс, 2008 стр 171-176)

1.     Особенность публицистического слова Ильи Григорьевича Эренбурга

2.     Нравственно-философский аспект событий Алексея Николаевича Толстого

3.     Трагически напряжённые репортажи Василия Гроссмана

4.     Радиопублицистика блокадного Ленинграда Ольги Берггольц

 

Путь литературы от полёта стиха к поступи прозы, от поэзии или «лирики в прозе» (публицистики) к аналитическому исследованию характеров и многоплановому изображению войны был достаточно сложным.

Прозаические жанры (рассказ, повесть, роман) развивались примерно так же, как и поэтические. Сначала преобладали малые формы- рассказ и небольшая повесть. К концу войны авторы создают крупные повести и романы. Нередко рассказы (а порой и повести) были тесно связаны с очерком, публицистикой, строились на документальной основе.                 

В 1943 году появилась полудокументальная повесть Александра Бека «Волоколамское шоссе» о боях под Москвой дивизии генерала Ивана Панфилова.

Подлинными шедеврами прозы военных лет стали, безусловно, романы «Молодая гвардия» (1-я ред. 1945) А.А.Фадеева, «В окопах Сталинграда»(1946) В.П.Некрасова и незавершённый роман М.А.Шолохова «Они сражались за Родину» (начат в 1943)

 

  3. Вывод.

Во время войны и в первые послевоенные годы появились произведения, авторы которых, преодолевая очерковость и публицистичность, стремились подняться до художественного осмысления событий, очевидцами или хотя бы современниками которых они были.

И здесь наметился исток трёх потоков, которые, взаимодействуя, образовали в русской литературе ХХ века мощное течение так называемой «военной прозы».

IV. Итог урока. Рефлексия.

 

V.  Домашнее задание.  стр 171-176, конспект статьи

 

 

 

11.03.16г    Литература    11 класс

 

Тема: Основные мотивы лирики военных лет.

Цели:

·         сформировать у учащихся представление о состоянии и развитии литературы военного периода, её роли в борьбе за независимость родины;

·         проверить умение учащихся самостоятельно систематизировать и обобщать материал.

 

 

ХОД УРОКА

I.  Организ. момент.

II. Проверка д/з.

-Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (устный опрос).

III. Работа по теме урока.

1. Вступительное слово учителя

        

Основной мотив военной лирики, душевный настрой людей в годы войны, удачно выразил Александр Межиров в стихотворении «Музыка»:

Какая музыка была!

Какая музыка играла,

Когда и души и тела

Война проклятая попрала.

Какая музыка во всём,

Всем и для всех - не по ранжиру.

Осилим… . Выстоим… .Спасём…

Ах, не до жиру - быть бы живу…

Эта трагическая «музыка», а проще говоря, ощущение священного смысла войны, всеобщего равенства людей в тылу и на фронте перед лицом общей беды, были прекрасно выражены в сборниках бывшего санинструктора Ю.Друниной, участника обороны Ленинграда М.Дудина, фронтовика М.Луконина, танкиста С.Орлова.

Я только раз видала рукопашный.

Раз наяву- и сотни раз во сне.

Кто говорит, что на войне не страшно,

Тот ничего не знает о войне.

                                   (Ю.Друнина)

Именно в стихе, в высокой эмоциональной речи выразилась необычайная сила патриотического воодушевления, владевшая поднявшимся на борьбу народом.

Стихи взывали с плакатов, их можно было увидеть на спичечном коробке и на обёртке концентратов, они мелькали на броне танков, мчавшихся в атаку, падали дождём листовок из самолётного люка, пронизывали собой радиоэфир и стремились уместиться на газетной полосе рядом со сводкой Информбюро.

Изначально  преобладали малые поэтические жанры: лирическая и походная песня, рифмованный лозунг, стихотворный репортаж, басня, сатирическая сказка и т.п. Некоторые песни поднимались до широких эпических обобщений и подлинно всенародного звучания.

В годы войны было написано множество лирических стихов, ставших широко известными песнями. Всеобщей любовью пользовались песни М.Исаковского («Огонёк», «В прифронтовом лесу»), А.Фатьянова («Давно мы дома не были»), А.Чуркина («Вечер на рейде»), А.Жарова («Заветный камень»).

Большой популярностью пользовалась «Землянка» А.Суркова, первоначально называвшаяся просто «Песенкой». Положенная на музыку композитором К.Листовым, она приобрела огромную популярность, обошла все фронты Великой Отечественной войны, её переписывали, посылали в письмах.

Рефрен стихотворения К.Симонова «Жди меня» стал символом верности разъединённых войной любящих сердец.

 

В годы войны было создано много стихотворений о Родине, стихотворений-воспоминаний о родных местах. Ощущение России в годы войны сделалось многостороннее и глубже. Даже попадая в тяжелейшие условия, писатели оказывались достойными сыновьями Советской Отчизны.

Жанр поэмы, как и другие литературные жанры, пережил за годы войны заметную эволюцию.

2. Примеры:

1.     Поэмы-репортажи

2.     Поэмы- баллады («Киров с нами» Н. Тихонов)

3.     Лирические поэмы («Зоя» М. Алигер)

4.     Поэмы-эпитафии («Сын» П.Антокольский)

5.     Философские поэмы («Пулковский меридиан» В.Инбер)

6.     Эпические поэмы («Твой путь» О.Берггольц)

Но знай, внимающий этим камням:

Никто не забыт и ничто не забыто.

 

3.  Вывод.

         Богатый гражданский опыт литературы периода Великой Отечественной войны оказал заметное влияние на все последующее литературное развитие. Это выразилось в послевоенной литературе не только в том, что художники слова постоянно обращались к теме Великой Отечественной войны, раскрывая всё новые и новые аспекты, вызывая из небытия имена неизвестных героев, освещая множество героических событий, сохранившихся в народной памяти, но и более широко.

IV. Итог урока.  Рефлексия. 

V.  Домашнее задание.  стр 176-186, выразит. чтение стих-я.

 

 

 

 

 

14.03.16г    Литература    11 класс

 

Тема: Мир в свете подвига: проза о войне 1941-1945 годов.

Цели:

1) расширение знаний учащихся о военной прозе и поэзии периода войны и 1950—1960-х гг.;

2) развитие любви к отечественной литературе;

3) воспитание патриотических чувств.

Ход  урока.

Эпиграф

Мы будем драться с беззаветной силой

Мы одолеем бешеных зверей,

Мы победим, клянусь тебе, Россия,

От имени российских матерей.

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тестовые задания).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

         В первый же день войны писатели и поэты Москвы собрались на митинг. А. Фадеев заявил: «Писатели Советской страны знают свое место в этой решительной схватке. Многие из нас будут сражаться с оружием в руках, многие будут сражаться пером». Более 1000 поэтов и писателей ушли на фронт и свыше 400 не вернулись назад.

         Если поэзия мгновенно реагировала на происходящие события, то прозе, а особенно таким крупным жанрам, как роман, требовалось время. Сразу после войны появляются такие произведения, как «Молодая гвардия» А. Фадеева, «Повесть о настоящем человеке» Б. Полевого, «Знаменосцы» О. Гончара и многие другие. Писатели воспевают в них героический подвиг народа победителя, а война воспринимается как противостояние добра – красоты и зла – уродства.

         В отечественной прозе голоса участников войны впервые мощно зазвучали в середине 1950-х и начале 1960-х гг.

         Юрий Бондарев характеризовал это несколько затянувшееся молчание вчерашних солдат так: «Душевный опыт этих людей был насыщен до предела. Все четыре года войны они прожили, не переводя дыхания, и, казалось, концентрация деталей и эпизодов, конфликтов, ощущений, потерь, образов солдат, пейзажей, запахов, разговоров, ненависти и любви была настолько густа и сильна после возвращения с фронта, что просто невозможно было все это организовать, найти необходимый сюжет, композицию, ясно проявить главную мысль. Сотни сюжетов, судеб, коллизий, характеров теснились в неостывшей памяти каждого. Все было слишком горячо, слишком близко – детали вырастали до гигантских размеров, затмевали основное».

         Роль поверенных истории, хранителей памяти взяли на себя писатели фронтового поколения – от бывших военных журналистов: М. Шолохова, К. Симонова, В. Гроссмана, Б. Полевого, А. Андреева, А. Калинина до тех, кто пришел солдатом или лейтенантом прямо на огненную черту окопов, вроде В. Астафьева, В. Быкова, Е. Носова, А. Ананьева, К. Воробьева, Ю. Бондарева, В. Кондратьева, Г. Бакланова.

         Безусловно, писатели изображают в своих произведениях военные действия – атаки, отступления, слезы, кровь, смерти, ранения. Но война – это также и испытание для человека, заставляющее делать нравственный выбор.

2.  Чтение статьи учебника.

3.  Краткий обзор произведений о ВОВ.

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V.  Домашнее задание. обзор произведений о ВОВ.

 

 

 

16.03.16г               Литература      11 класс

Сочинение

Сочинение

Вера, любовь, ненависть в лирике военных лет.

Цели:  повторить и систематизировать изученный материал  по поэзии о ВОВ; показать роль произведений о мужестве, героизме солдат; развивать устную и письменную речь учащихся.

Ход урока.

 

I. Организационный момент. Настроить учащихся на активную работу, на исполнительность.

II. Подготовка к восприятию материала.

Объявить тему, тип урока, задачи, которые им предстоит решать.

III.  План сочинения(был составлен на предыдущем уроке).

     1) Вступление (основные темы поэзии).

     2)Основная часть (Образ Родины в лирике поэтов. Анализ 1-2 стих-й).

     3) Заключение (поэзия о ВОВ, ее значение).

IV.  Чтение 1-2 сочинений (черновые работы, д/з).

V. Переписывание сочинений в к/тетр..

 

VI. Домашнее задание:  словарная работа на стр 191.

 

 

18.03.16г   Литература   11 класс

Тема: А.Т.Твардовский.  Страницы творческой биографии поэта.

Цели урока: познакомить учащихся с основными вехами военного и творческого пути Твардовского; учить передавать разговорные интонации, читая поэтические произведения; пробудить интерес к творчеству поэта.

Ход урока

                    Эпиграф

«Загорье, смоленская деревня, ее природа, цвета ее и запахи, ее незаменимая для художника память –

 все это мне было дано от рождения само собой».

 ( А.Т.Твардовский).

Что там, где она, Россия,

                    По какой рубеж своя?

 

I. Организационный момент.

II. Проверка домашнего задания.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (тесты)

III. Работа по новой теме.

1. Вступительное слово учителя.

Мы уже говорили о горькой поре в жизни Твардовского, когда его раскулаченные отец и брат были сосланы в сталинские лагеря, а сам Александр Трифонович постепенно становился всенародно известным поэтом благодаря публикации стихотворения и поэмы «Страна Муравия».

Что же было дальше в жизни поэта?

Военный путь Твардовского начался в 1939 году, когда в качестве военного корреспондента он участвует в походе Красной Армии в Западную Белоруссию, а затем – в финской кампании (1939–1940 гг.). В редакции газеты «На страже Родины» – несколько самых лучших поэтов того времени. Финская кампания оказывается очень тяжелой, и чтобы подбодрить бойцов, у военных корреспондентов появляется замысел создать серию занимательных рисунков о подвигах веселого солдата-богатыря.

Кончилась финская война, а у Твардовского жила идея создать поэму о людях, которые участвовали в ней. «Проникнуть в их духовный мир, почувствовать их как свое поколение» – вот та задача, которую ставил перед собой Твардовский. Он писал: «Я был восхищен их душевной красотой, скромностью, высокой политической сознательностью, готовностью прибегать к юмору, когда речь заходит о самых тяжелых испытаниях, которые им самим приходилось встречать в боевой жизни».

22 июня 1941 года прервало поиски и сомнения Твардовского. Были оставлены все тетрадки, наброски, планы, намерения. Твардовский занялся тем, чего требовала немедленно и неотложно военная обстановка.

В качестве корреспондента он прибыл на Юго-Западный фронт, в редакцию газеты «Красная Армия», и стал писать очерки, стихи, фельетоны, лозунги, листовки, песни, статьи, заметки – все, что требовалось для газеты. В особую толстую тетрадь Твардовский наклеивал и подкалывал свою ежедневную «продукцию». Позже он признавался, как много сделал он своей газетной работой для будущего «Теркина».

Стихотворения Твардовского имеют успех, но поэт переживает: ему кажется, что он через газету говорит с солдатами не тем языком, говорит не те слова, которые ему больше всего нужны. Зимой 1942 года возникает идея расширить отдел «Прямой наводкой» до еженедельного листка – приложения к газете. И тут Твардовский чувствует, что его работа над поэмой о Теркине, начатая до войны – это именно то, что нужно. Весной 1942 года он быстро дописывает уже начатые главы, создает новые, перемещая героя из обстановки финской кампании в обстановку Великой Отечественной войны: «глубина всенародно-исторического бедствия и всенародно-исторического подвига в Отечественной войне с первого дня отличала ее от каких бы то ни было иных войн и тем более военных кампаний».

2.  Работа с учебником.   Чтение статьи о творчестве Твардовского.

IV. Итог урока.  Рефлексия.

 V. Домашнее задание. Подготовить сообщение

 

 

 

 

 

21.03.16г   Литература  11 класс

 

 

Тема: Основные темы лирики А.Твардовского.

Цели: рассмотреть особенности лирики крупнейшего эпического поэта ХХ века, отметив искренность исповедальной интонации поэта; изучить традиции и новаторство в поэзии Твардовского; развивать навыки анализа поэтического текста.

 

Ход урока

Эпиграфы

Нельзя понять и оценить поэзию Твардовского, не почувствовав, в какой мере вся она, до самых своих глубин, лирична. И вместе с тем она широко, настежь открыта окружающему миру и всему, чем этот мир богат, – чувствам, мыслям, природе, быту, политике.

С. Я. Маршак. Ради жизни на земле. 1961

 

А я лишь смертный. За свое в ответе,

Я об одном при жизни хлопочу:

О том, что знаю лучше всех на свете,

Сказать хочу. И так, как я хочу.

А. Т. Твардовский

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит. чтение стих-я).

III.Работа по теме урока.

1. Слово учителя.  Основные темы и идеи лирики Твардовского.

Среди поэтов ХХ века особенное место занимает А. Т. Твардовский. Его лирика привлекает не только образной точностью, мастерством слова, но и широтой тематики, важностью и непреходящей актуальностью поднимаемых вопросов.

1) Большое место в лирике, особенно в ранней, занимает «малая родина», родная Смоленская земля. По Твардовскому, наличие «малой, отдельной и личной родины имеет огромное значение». С родным Загорьем «связано все лучшее, что есть во мне. Более того – это я сам как личность. Эта связь всегда дорога для меня и даже томительна».

2) Ранние стихи «Урожай», «Сенокос», «Весенние строчки» и первые сборники – «Дорога» (1938), «Сельская хроника» (1939), «Загорье» (1941) связаны с жизнью села. Стихи богаты приметами времени, щедро наполнены конкретными зарисовками жизни и быта крестьян. Это своеобразная живопись словом. Стихи чаще всего повествовательные, сюжетные, с разговорной интонацией. Чьи поэтические традиции напоминает это (вспомнить особенности поэзии Некрасова)?

3) В  военных  и  послевоенных  сборниках  «Стихи  из  записной  книжки» (1946), «Послевоенные стихи» (1952) главное место занимает тема патриотическая – в самом важном и высоком значении этого слова: военные будни, долгожданная победа, любовь к родине, память о пережитом, память о погибших, тема бессмертия, антимилитаристический призыв – вот скромно очерченный круг проблем.

4) Тема войны – одна из центральных в творчестве Твардовского. Погибшие на войне сделали все для освобождения родины («Все отдав, не оставили / Ничего при себе»), поэтому и дано им «горькое», «грозное право» завещать оставшимся беречь в памяти прошедшее, завершить в Берлине долгий путь и никогда не забыть, какой ценой долгожданная победа была завоевана, сколько было отдано жизней, сколько разрушено судеб.

В произведениях о войне А. Т. Твардовский отдает дань уважения доле вдов и матерей погибших солдат:

Вот мать того, кто пал в бою с врагом

За жизнь, за нас. Снимите шапки, люди.

5) В позднем творчестве А. Т. Твардовского можно увидеть целый ряд тем, которые принято называть «философскими»: размышления о смысле человеческого бытия, о старости и молодости, жизни и смерти, смене людских поколений и радости жить, любить, работать. Многое в сердце человека, в его душу заложено в детстве, в родном краю. Словом благодарности начинается одно из стихотворений, посвященных родине:

Спасибо, моя родная

Земля, мой отчий дом,

За все, что о жизни знаю,

Что в сердце ношу своем.

6) Твардовский  –  тонкий  лирик-пейзажист.  Природа  в  его  стихах предстает в пору пробуждения жизни, в движении, в ярких запоминающихся образах.

2. Прочитайте статью «Лирика» в учебнике (с. 258–260), дополните материалом свой план.

3. Практическая работа.

Чтение и анализ стихотворений

IV. Итог урока.

– Как бы вы теперь ответили на вопрос: «В чем своеобразие лирики Твардовского»?

Пусть это стихотворение станет для вас завещанием поэта:

К обидам горьким собственной персоны

Не призывать участье добрых душ.

Жить, как живешь, своей страдой бессонной, –

Взялся за гуж – не говори: не дюж.

С тропы своей ни в чем не соступая,

Не отступая – быть самим собой.

Так со своей управиться судьбой,

Чтоб в ней себя нашла судьба любая

И чью-то душу отпустила боль.

 

V. Домашнее задание.  стр 196-203, выразит. чтение стих-я.

 

 

 

01.04.16г     Литература   11 класс

Тема: Стихотворение  А.Т.Твардовского       «Я убит подо Ржевом…».

Цели урока:  познакомить со стихотворением «Я убит подо Ржевом…», историей его написания и историческими событиями, послужившими основой для написания стихотворения; дать представление о главной в послевоенное время для автора теме – теме Памяти;  продолжение работы над выразительным и осмысленным чтением лирического произведения, его анализом, интерпретацией; воспитание чувства патриотизма и гордости за дела своих предков.

 

Ход урока.

Эпиграф

Я знаю, никакой моей вины

В том, что другие не пришли с войны,

 В том, что они – кто старше, кто моложе –

Остались там, и не о том же речь,

Что я их мог, но не сумел сберечь, -

Речь не о том, но все же, все же, все же…

 

 

1.     Оргмомент. Учитель выразительно читает наизусть.

2.     Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит. чтение стих-я).

 

 

3.     Работа над  новым  материалом.

Сообщение. История создания стихотворения:

     -Твардовский писал: «Стихи эти продиктованы мыслью и чувством, которые более всего заполняли душу. Навечное обязательство живых перед павшими за общее дело, невозможность забвения, неизбывное ощущение как бы себя в них, а их в себе, — так приблизительно можно определить эту мысль и чувство».

     Над произведением поэт работал в конце 1945 – начале 1946 года. Вначале оно имело другое заглавие – «Завещание воина». Какие жизненные факты побудили поэта к его написанию? В небольшой статье «О стихотворении "Я убит подо Ржевом"» автор отметил запавшие в его память два эпизода. Поездка осенью 1942 года под Ржев. Там шли тяжёлые бои. Осложняло положение наших войск  страшное бездорожье. "Впечатления этой поездки, – писал Твардовский, – были за всю войну из самых удручающих и горьких до физической боли в сердце". Запечатлелась также встреча в московском трамвае с офицером-фронтовиком, который приехал на сутки в Москву, чтобы похоронить жену, и должен вновь вернуться на фронт. Он был "такой выкрученный, перемятый, как его потемневшая от многих потов гимнастёрка".

 

4. Слово учителя:

- Итак, стихотворение было написано сразу после войны и первоначально имело название «Завещание воина». Но первая строчка стала «крылатой», стала символом так трагически и так просто оборвавшейся жизни. Так в название стихотворения вошло собственное наименование – Ржев. Тогда, в войну, это был маленький провинциальный городок. А события вокруг него развернулись очень значительные.

5. Выразительное чтение стихотворения А. Т. Твардовского «Я убит подо Ржевом…»

6. Анализ средств выразительности.

Слово учителя:

- Стихотворение «Я убит подо Ржевом…», написанное в конце 1945- началеи1946 годов, - первый памятник Неизвестному солдату. По силе воздействия – это поэтический шедевр. Давайте исследуем, какими фонетическими, лексическими и синтаксическими средствами художественной выразительности автор добивается от нас столь сильного эмоционального отклика.

7. Подведение итогов урока.

Домашнее задание: эссе «Читая стихотворение А.Твардовского «Я убит подо Ржевом…» (внести в сочинение элемент анализа).

Прочитать и проанализировать стих-е.

 

 

04.04.16г     Литература    11 класс

 

Тема: Поэма- исповедь   «По праву памяти»

 

Цели урока: углубить представление учащихся о творчестве А.Т.Твардовского, жизненных и творческих принципах поэта, дать понятие об идейно- художественном своеобразии поэмы «По праву памяти»; показать, как осмысляется поэтом опыт всей прожитой жизни, в которой отразились и преломились тяжёлые противоречия времени,  продолжить формирование навыков анализа поэтического текста.

 

 

Ход урока.

 

 

Эпиграфы:

Я жил, я был – за всё на свете

Я отвечаю головой.

А.Т. Твардовский. «За далью - даль»

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

-Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит чтение стихия).

III. Работа по теме урока.

 

1)  Словарная работа.

·        Поэма – стихотворное сюжетное повествование. Лиро-эпическое произведение.

·        Художественный образ – изображение человека в произведении.

·        Лирический герой – лицо, переживания, мысли и чувства которого выражены в произведении. Авторское «я» поэта.

·        Идея – главная мысль об основном круге явлений, которые изображены в произведении. Выражение авторской мысли.

·        Жанровые особенности – специфические характеристики жанра конкретного произведения.

·        Афоризм – законченная мысль, выраженная в сжатой и точной форме.

2) Слово учителя.

Современное литературоведение рассматривает историю создания произведения как средство его прочтения. Судьба произведения является ключом к его смыслу. Остановимся на творческой истории поэмы Александра Трифоновича Твардовского «По праву памяти».

 

 

 

 

 

История поэмы	События в жизни поэта, обстоятельства работы	Взгляды поэта, отразившиеся в поэме
1966-1969гг. – создание поэмы. Задумывалась как продолжение поэмы «За далью - даль». Не печаталась, находилась под запретом. 1967г. – лишь 1-я глава поэмы опубликована в последнем прижизненном сборнике «Из лирики этих лет» как стихотворение «На сеновале». 1987г. – поэма опубликована в журналах «Знамя» (№2) и «Новый мир» (№3).	Поэма создавалась в последние годы жизни (годы жизни А.Т. Твардовского 1910-1971). 1958-1970гг. – А.Т. Твардовский – редактор журнала «Новый мир». 60-е гг. – центр притяжения всех лучших литературных и общественных сил. Печатаются Ф. Абрамов, Ч. Айтматов, В. Белов, В. Войнович, Ю. Домбровский, С. Залыгин, Ф.Искандер, Б. Можаев, Ю. Трифонов, В. Шукшин, А. Солженицын. С конца «оттепели» журнал подвергается цензурным придиркам. Тщетны попытки опубликовать поэму. 1968г. – Твардовский откликнулся на события в Чехословакии, осудив акцию, отказался поставить подпись под открытым письмом писателям Чехословакии. Стало заметно, что направление журнала приобрело оппозиционный характер. 1970г. – Твардовский ушёл из журнала.	Социальные и лирико-философские раздумья о мучительных путях истории, о судьбах отбельных личностей, о драматической судьбе своей семьи, отца, матери, братьев. Это «завещание» поэта и деятеля русской литературы. Поэма отразила острую реакцию автора на перемену общественной обстановки во 2-й половине 60-х гг. Это человеческий и гражданский поступок, сила нравственного и духовного сопротивления поэта. «Я почувствовал, что упираюсь в резиновую стенку». (А. Твардовский)

По своему содержанию глава примыкает к главе «Друг детства» из поэмы «За далью - даль», как бы предваряет её.

 

Заключительное слово учителя.

Поэма «По праву памяти» - это во многом итоговое осмысление поэтом опыта всей прожитой жизни, в которой отразились и переломились тяжёлые противоречия времени. Обратимся ещё раз к эпиграфам к уроку (выразительное чтение эпиграфа учителем или учащимися).

Вся разнообразная писательская деятельность А.Т. Твардовского несёт на себе отпечаток его незаурядной личности. В изображении «дел, событий, судеб, людских печалей и побед», в осмыслении «дат, всех сроков», что метили судьбу, А.Т. Твардовский пошёл по пути классической поэтической традиции, предопределённой А.С. Пушкиным. Это путь синтеза эпического и лирического, книжного и разговорного начал.

IV. Итог урока.  Рефлексия.

V. Домашнее задание.  Анализ поэмы.

 

                                 

 

      06.04.16г        Урок литературы в 11 классе

Тема: Поздняя лирика А.Твардовского.

Цели урока:

 

1. Формирование умения использовать полученные знания в нестандартных ситуациях: высказывать собственные суждения, делать выводы.

2.Совершенствовать умение анализировать текст.

3. Воспитание нравственных качеств, эстетического вкуса учащихся.

 

 

Ход урока.

Литература – дело  трудное, суровое, она требует всей жизни человека и, в первую очередь, лучшей ее части – молодости для образования и труда да и то далеко не всегда опыты и усилия в этой области увенчаются успехом.

 (из письма Тищенко С.И. от 26 января 1959 года)

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выразит. чтение стих-я).

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.

   Поэзия А.Т.Твардовского вошла в сознание миллионов людей, обретя всенародное значение. Кто не знает Василия Теркина - знаменитый литературный персонаж из одноименной поэмы! Поэтическое слово Твардовского любят в народе, любят и высоко ценят его редкостный дар и знатоки поэзии.

     Быть читателем поэзии  - дело достаточно тонкое и эстетически деликатное: прямой смысл поэтического высказывания не лежит на поверхности, он складывается чаще всего из совокупности составляющих его художественных элементов: слова, образных ассоциаций, музыкальных звучаний. В стихах А. Т. Твардовского отражено то , что определяет содержание его духовной жизни, «меру личности», как сказал сам поэт. Его лирика требует сосредоточенности, раздумий, эмоционального отклика на поэтические чувства, выраженные в стихотворении.

    Тема поэта и поэзии не нова в русской литературе. Но Твардовский представляет собой исключительную цельность. Это Мастер, мысль которого обращена к тем нравственным и эстетическим заветам, которым должен следовать художник слова и которые связаны с его духовными исканиями.

Вывод:

1. Исповедальный характер лирики поэта.

2. Каждое сказанное слово поэта – о высоком назначении человека, о смысле и цели жизни, долге, совести, ответственности. Они – «мера личности».

3.Личная ответственность в литературном деле самая трудная  и решающая форма ответственности.

2) Чтение статьи учебника.

3)  Выразительное чтение стихотворений поэта и анализ. 

4)     Чтение  стихотворения  «Береза» , написанного  в 1966 году.

           Ведущие образы  этого стихотворения  - береза и Кремль. С одной стороны, мы видим «простецкую», «неприметную» березу; с другой – слышим «державный рокот» Москвы и «мерный бой» кремлевских курантов с «башни мировой». Так осуществляется в тексте соединение – борение имперского и провинциального, официального и сокровенного. Нам не составит труда понять, что куранты и башни Кремля – это метонимии столицы и державы, что береза родственна лесной опушке, околице «забвенной деревушки», сельскому бугру и простым пешеходам.  Несколько сложнее будет разобраться в актуальных на момент создания произведения пластах текста : это события середины 60 – х годов, времени начавшейся реабилитации сталинизма, что не могло оставить равнодушным Твардовского – поэта и редактора журнала «Новый мир». Важно подчеркнуть, что, откликаясь на самые злободневные темы, поэт стремится оценивать жизнь объемно. Он задумывается, размышляет и потому говорит взвешенно, веско и значительно, хотя и впадая при этом подчас в некоторую назидательность. Прочитаю две последние строфы:

                          Нет, не бесследны в мире наши дни,

                          Таящие надежду иль угрозу.

                          Случится быть в Кремле – поди взгляни

                          На эту неприметную березу.

 

                          Какая есть – тебе предстанет вся,

                          Запас диковин мало твой пополнит,

                          Но что – то вновь тебе напомнит,

                          Чего вовеки забывать нельзя…

Художественные особенности:

- народно – песенная основа стихотворений;

- роль метонимии;

- многозначительность синонимических рядов образов;

Вывод:

Классический стиль проявляется в соединении у Твардовского частного и всеобщего в трагической гармонии.

 

5) Запись в тетради.

      Обращение к прошлому, к памяти позволяет постичь высшие моменты бытия. Память питает лиризм поэта, восстанавливает то, что было подлинным счастьем и радостью, жизнью, миром. Представление о нем создают те «подвижные картины», с которых начинается стихотворение «Жестокая память». Обращает на себя внимание лиризм воспоминаний, переданный в мягком, неторопливом, певучем звучании стиха. «Жестокая память» - это и стихи, впитавшие в себя напряжение и драму истории, иные подробности и приметы времени: «окопная маскировка», «дым горячих воронок», «угарная пыль похода», «соль солдатской спины», «сражений грохочущий вал». Все это вбирает в себя метафорический образ потрясающей силы:

                  Июль сорок первого года,

                  Кипящее лето войны.

Стихотворения Твардовского – это «настоящий реквием, простой, величавый и скорбный».

В них воплотилась генеральная дума поэта, нашли соотношение лирический субъект и реальный мир.

 

 IV.  Итог урока.  Рефлексия.

V.     Домашнее задание.  чтение стихотворения наизусть.

 

 

 

 

           

                 

                                                            

 

 

 

08.04.16г                        Литература   11 класс            

Тестирование по творчеству А.Т.Твардовского.

Цели урока:  Проверить знания учащихся по пройденному материалу;

 совершенствовать умения  и навыки  работы с тестовыми заданиями;    развитие культуры речи.

Ход урока.

I.  Организ. этап.

II. Опрос  уч –ся. Повторить кратко материал о жизни и творчестве А.Т.Твардовского.

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.   Краткий обзор заданий.

IV.  Выполнение работы.

 Задания в 2 вариантах. 

V. Итог урока.    

V. Домашнее задание.

Вопросы и задания на стр. 205

 

 

11.04.16г   Литература   11 класс

Тема:   Литературный процесс 50 — 80-х годов.

Цели:  Дать полные сведения о периоде в истории страны, о литературном процессе в эти годы,  совершенствовать навыки анализа произведений этого периода. 

 

 

Ход урока.

Эпиграф

Значение художественной литературы огромно потому, что

                                                она действует одновременно и одинаково сильно на мысль и

                                                чувство.

                                                                                        М.Горький.

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся.

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.

Литература 20 века – это и советская литература, и литература русского зарубежья.

 Периодизация русской литературы:

- серебряный век (1900-1917)

-первые десятилетия советской литературы (1917-1941)

-литература в годы Великой Отечественной войны (1941-1945)

-литература середины века (50-70-е годы)

- литература 80-90-х годов

- современная литература

2) Краткая характеристика  направлений в литературе 50-80 годов.
1). Осмысление Великой Победы 1945 года в 40—50-е годы XX века. Поэзия Ю. Друниной, М. Дудина, М. Луконина, С. Орлова, А. Межирова.

2)  Проза советских писателей, выходящая за рамки нормативов социалистического реализма (повести К. Паустовского, роман Л. Леонова «Русский лес», очерки «Районные будни» В. Овечкина и др.).

3)  «Оттепель» 1953—1964 годов — рождение нового типа литературного движения. Новый характер взаимосвязей писателя и общества в произведениях В. Дудинцева, В. Тендрякова, В. Розова, В. Аксенова, А. Солженицына и др.
Поэтическая «оттепель»: «громкая» (эстрадная) и «тихая» лирика. Своеобразие поэзии Е. Евтушенко, Р. Рождественского, А. Вознесенского, Б. Ахмадулиной, Н. Рубцова, Ю. Кузнецова и др.

4)  «Окопный реализм» писателей-фронтовиков 60—70-хгодов. Проза Ю. Бондарева, К. Воробьева, А. Ананьева, В. Кондратьева, Б. Васильева, Е. Носова, В. Астафьева.

5)   «Деревенская проза» 50—80-х годов. Произведения С. Залыгина, Б. Можаева, В. Солоухина, Ю. Казакова, В. Белова и др. Рождение мифо-фольклорного реализма (повести В. Распутина «Последний срок», «Прощание с Матёрой» и др.). Нравственно-философская проблематика пьес А. Вампилова, прозы В.Астафьева, Ю. Трифонова, В. Маканина, Ю. Домбровского, В. Крупина.

6) Историческая романистика 60—80-х годов. Романы В. Пикуля, Д. Балашова, В. Чивилихина. «Лагерная» тема в произведениях В. Шаламова, Е. Гинзбург, О. Волкова, А. Жигулина.

7)  Авторская песня как песенный монотеатр 70—80-х годов. Поэзия Ю. Визбора, А. Галича, Б. Окуджавы, В. Высоцкого, А. Башлачева.
Н.А.Заболоцкий   Стихотворения «Гроза идет», «Можжевеловый куст», «Не позволяй душе лениться...», «Лебедь в зоопарке», «Я воспитан природой суровой...» и др. по выбору.

3)  Чтение статьи учебника.

4)  Беседа по вопросам.

5) Вывод. Наша задача, задача читателя,- разобраться в духовной жизни ушедшего века. Духовная память народа должна пережить века и тысячелетия, чтобы воскресла духовная мощь  России. Лучшие поэты эпохи редко замыкались в рамках определённого литературного течения. Поэтому реальная картина литературного процесса этого периода определяется творческими индивидуальностями писателей и поэтов, чем историей направлений и течений.

 

IV. Итог урока. Рефлексия.

V. Домашнее задание. Прочитать, проанализировать статью.

 

 

 

 

13.04.16г.        Литература       11 класс

 

Тема урока: Правда о войне в  повести В.П. Некрасова «В окопах Сталинграда».

 

Цели урока:  осмысление  и усвоение учащимися фактических сведений о событиях, формирование умения обобщать путем сравнения и упражнение в применении таких умений, как решение проблем, оперирование понятиями и рассуждение;   формирование нравственных, патриотических качеств личности.

 

 

ХОД УРОКА

I.  Организ. момент

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся.

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя: Великая Отечественная война… Все дальше и дальше она от нас. Мы стали меньше интересоваться историей той войны, а при освещении событий и фактов гонимся за сенсацией, заменяя научность и доказательность вымыслами.

2. Уточнение образовательного объекта

Выступление  учащегося с сообщением «Сталинградская битва».

• задача немецких войск;
• героизм и мужество советских солдат;
• результаты операции «Уран», значение Сталинградской битвы.

Учащийся. В середине июля 1942 г. немецкие войска устремились на Сталинград. Перед ними стояла задача перерезать пути, связывающие Кавказ с центром России по Волге, разгромить силы Красной Армии, угрожавшей левому флангу главной группировки немецких войск, наступавшей на Кавказ. Задача овладения городом была поставлена перед 6-й армией фельдмаршала Паулюса. Немцы упустили возможность овладеть городом с ходу. 

Потеряв в результате боев, голода и наступивших морозов свыше 100 тыс. солдат и офицеров, 2 февраля 1943 г. группировка немецких войск капитулировала.
Сталинградская победа ознаменовала начало коренного перелома в ходе Великой Отечественной  и  Второй мировой  войн.

3. Информационная справка.   Виктор Платонович Некрасов родился 17 июня 1911 г. В Киеве. Отец будущего писателя был врачом. Виктор поступил на архитектурный факультет Киевского строительного института, занимался также в театральной студии. С  1941    по 1944 год он был на фронте полковым инженером и заместителем командира саперного батальона, участвовал в Сталинградской битве. Повесть В.Некрасова  стоит у истоков «лейтенантской прозы».  
Настоящая правда о войне писалась в 1950–1980-е гг., когда в литературу пришли те, кто сам воевал, сидел в окопах, командовал батареей, бился за каждую  «пядь земли». Истинное лицо войны, суть трудной работы солдата, цена потерь и самой привычки к утратам – вот что оказалось предметом раздумий героев и их авторов. Поэтому, именно на страницах этой повести, мы с вами попробуем найти ответ на поставленный вопрос. В чем же все-таки сила народа-победителя?

4. Беседа по произведению.

- В чем своеобразие авторского повествования?

Повествование ведется от первого лица. Это похоже на дневниковые записи. Фиксируется почти каждый день пребывания на фронте военного инженера, лейтенанта Керженцева. Кроме боев, в книге много воспоминаний героя, его размышлений о пережитом, о том, как изменила его война. Героев повести мы видим его глазами.

- Какой предстает война в повести?

«Лица красные, потные, осатаневшие, голоса хриплые» - вот, что такое война в первой части повести. Бомбежки, жара, неразбериха, сумятица, всеобщее смятение. Стыд, неловкость испытывает Юрий за то, что он, командир, «не знает, где его взвод, полк, дивизия». А казалось, что самое страшное позади. Но наши войска снова отступают. И Юрию мучительно стыдно перед мирными жителями, которых они оставляют, ибо он чувствует свою вину за то, что те «завтра проснутся и увидят немцев». «Самое страшное на войне – не снаряды и бомбы, а бездеятельность, отсутствие цели». Война – это трудная работа, это не только бои, но и тяжелый физический труд.

- Как влияет война на людей?

Обратимся к образу главного героя. Он интеллигент. Некрасов утвердил его правоту и значение как носителя духовной ценности. До войны он любил на луну смотреть, шоколад любил…».

А на войне  Керженцев – «бывалый» солдат. Архитектура, живопись, музыка, книги - вот, что интересовало его до войны. Не зря же Чумак говорит о нем: «А я думал, вы стихи пишете. Вид у вас такой поэтический». Отношение разведчика к Юрию здорово меняется: от полного пренебрежения до уважения и признания смелости и мужества Керженцева, когда он ведет бойцов в атаку при взятии сопки.

 

IV.  Итог урока. Рефлексия

V. Домашнее задание

 

 

15.04.16г    Литература   11 класс

Тема: Поэзия периода «оттепели».

Цели: выявить реальный уровень подготовки учащихся по творчеству названных поэтов; рассмотреть творчество поэтов «оттепели» на примерах избранных произведений; совершенствовать литературное развитие учащихся через восприятие поэтических произведений в контексте истории, музыки, живописи.

                                               

 

                                                  Ход урока.

Эпиграф

                                                         Поэт  в России больше, чем поэт.

                                                                                                                  Е.Евтушенко.

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

-Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта).

III. Работа по теме урока.

1) Слово учителя.

Слово «оттепель» - по названию одноименной повести И.Эренбурга, ставшему образным определением веяний нового времени, символом начавшихся перемен во всех областях жизни.

Хрущевская «оттепель» - один из стремительных по своим темпам и противоречивых периодов отечественной истории и культуры.   Относительно поэзии это слово приобрело особый смысл, и употребляется оно в особом контексте. Поговорим об этом конкретнее. Обратимся к нашим «историкам».

Новое время  предъявило спрос на иную поэзию – яркую, декларативную, склонную к максимализму. На смену «тихим» поэтам пришли «громкие» публицисты, ораторы, трибуны, среди них – Е.Евтушенко, Р.Рождественский, А.Вознесенский.  Б.Окуджава, напротив, со своей проникновенной лирикой  занял свою, особую нишу, завоевав необыкновенную популярность у истинных ценителей поэзии.

2)  Аналитическая беседа.

1)Что, по-вашему, сближает стихи поэтов «Оттепели»?

   Лирический максимализм героев, репортажность стихов, некоторая декларативность и даже пафос. Они проявили себя как  экспериментаторы, сделав много интересных находок в области поэтики. Главное –это их гражданская и поэтическая смелость.

2)Какие черты поэзии Е.Евтушенко привлекли внимание читателей? Что нового, неожиданного привнес он в нашу поэзию?

      Перемены в жизни обусловили разнообразие тематики творчества Е.Евтушенко. Поэт стремился откликнуться на все происходящее в жизни общества. Внимание читателей и слушателей  Евтушенко привлек своей откровенностью, остротой, лиризмом, гражданским темпераментом.

3) Почему А.Вознесенского называли вождем поэтического авангарда  своего времени?

  Творчество А.Вознесенского в современной поэзии занимает нишу социально ориентированного авангарда, идущего от русского футуризма с его пафосом жизнестроительства, неприятием пережитков прошлого, злободневностью, экспериментированием в области художественных форм, совмещение визуальных и словесных форм выразительности.

     В лирике А.Вознесенского сосуществует две противоположные тенденции – установка на творческий эксперимент и стремление к демократичности и доступности широкому читателю. Стихи  поэта полны неологизмами, принесенными веком НТР. Для Вознесенского свойственны мировоззренческий максимализм, пристрастие к разного рода оригиналам и чудакам, некоторая фамильярность.

4) Что отличает поэзию Б.Окуджавы от  поэзии названных поэтов?

   Его поэзия лирична , не носит декларативного характера. Его поэтические интонации мягкие, ненавязчивые. Б.Окуджава приобщает нас к своему чувству, своему настроению, своим эстетическим оценкам. Б.Окуджава –Известный и любимый автор собственных песен, скорее, именно они и принесли большую популятрность и признание чутких слушателей.

3)  Чтение стихотворений периода «оттепели».

Итог урока.    Рефлексия.

Домашнее задание.     стр 215- 221,  чтение стихотв. (по выбору).

 

 

 

 

 

18.04.16г   Литература   11 класс

Тема:   Нравственно – философский смысл  «тихой лирики».   Н.Рубцов, В.Соколов.

Цели урока:   показать связь «тихой лирики» с литературной традицией; дать представление о поэтическом мире Николая Рубцова, В.Соколова; совершенствовать умение учащихся анализировать поэтический текст; развивать навыки работы с литературой.

 

 

 

Ход урока.

 

Эпиграф:

                                                           Спешит наш век. Слова мелькают,

                                                                                                              лица,

                                                            Лязг, скрежет, гром, сирены и

                                                                                                          гудки…

                                                            Я приглашаю вас остановиться

                                                            У медленно катящейся реки.

                                                                                             Олег Дмитриев.

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (проверка конспекта).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Во второй половине 60-х годов как противостояние «громкой» поэзии» «шестидесятников» возникает «тихая лирика». Нового движения придерживались Николай Рубцов, Владимир Соколов, Анатолий Жигулин, Николай Тряпкин и другие. Они сосредоточили свое внимание на душевных состояниях человека, на нюансах переживаний, на поисках «истоков» «корней», традиций.

 «Тихие лирики» не рвутся к микрофону. Их творческая среда иная: это мощная духовная идея, обращённая к личности, к родине, к России, говорящая о неразрывной связи с ней. И прозвучала она прежде всего в строках стихотворения Н.Рубцова «Видение на холме»: «Россия, Русь! Храни себя, храни!» Эта строка означает обращение поэта к традициям прошлого.

 

Одна из ярких фигур «тихой лирики» — Николай Рубцов (1936—1971). За свою недолгую жизнь он успел издать только четыре сборника. Первый же сборник — «Звезда полей» (1967) явил читателю сложившегося поэта с самостоятельным, свежим голосом. Рубцов еще в войну потерял родителей, вырос сиротой, в детдоме, и первые же его стихи — о России, о любви к ней, о единстве с ней:

С каждой избою и тучею,

С громом, готовым упасть,

Чувствую самую жгучую,

Самую смертную связь.

Рубцов писал о своем творчестве: «Особенно люблю темы родины и скитаний, жизни и смерти, любви и удали. Думаю, что стихи сильны и долговечны тогда, когда они идут через личное, через частное, но при этом нужна масштабность и жизненная характерность настроений, переживаний, размышлений...». Попробуем проникнуться настроениями, переживаниями, размышлениями поэта.

2. Работа с учебником.

1. Чтение статьи учебника.

2. Индивидуальные сообщения учащихся на предложенные ранее темы(Н.Рубцов, В. Соколов).

3. ОСОБЕННОСТИ «ТИХОЙ ЛИРИКИ».

    Темы: - малая родина,

               - природа и история,

               - природа и нация (народ),

               - Душа и Вселенная,

               - терпение,

               - любовь к матери, к женщине.

    Идеи: - боль за утрату нравственных чувств,

               - стремление к истокам, корням,

               - связь личности с родиной, нацией,

               - воплощение духовного мира человека в лирике,

               - вера в возрождение России, призыв к возрождению.

    Символы-образы: - отчий дом,

                                    - образы природы   (Вселенная, свет, звезда,

                                      небо, берёза),                                                                     

                                    - фольклорные образы.

4. Анализ стихотворения «Звезда полей»

«Звезда полей» (1964) по праву считается одним из наиболее зрелых и значительных стихотворений Рубцова.

5.  Слово учителя.

Рубцов был убежден в том, что книга — единый смысловой организм. Особую роль он отводил композиции сборника, в процессе работы над ним многократно менял порядок стихотворений, отдельные строфы и строки. Стихотворения, включенные в сборник, отличаются исключительной достоверностью в изображении трудностей и радостей армейской службы.

IV. Итог урока.   Рефлексия.

V. Домашнее задание. стр 221-224, чтение стихотворения (по выбору).

 

 

 

 

22.04.16г   Литература   11 класс

Тема:  Новый образ русской деревни и крестьянской души.

Цели урока: дать представление о деревенской прозе; совершенствовать умение учащихся анализировать прочитанный  текст; развивать навыки работы с литературой.

 

 

 

Ход урока.

 

Эпиграф:

           С отрадой, многим незнакомой,          
       Я вижу полное гумно,                   

Избу, покрытую соломой,

С резными ставнями окно

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (устный опрос).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Понятие «деревенская» проза появилось в начале 60-х годов. Это одно из наиболее плодотворных направлений в нашей отечественной литературе. Оно представлено многими самобытными произведениями: «Владимирские проселки» и «Капля росы» Владимира Солоухина, «Привычное дело» и «Плотницкие рассказы» Василия Белова, «Матренин двор» Александра Солженицына, «Последний поклон» Виктора Астафьева, рассказы Василия Шукшина, Евгения Носова, повести Валентина Распутина и Владимира Тендрякова, романы Федора Абрамова и Бориса Можаева. В литературу пришли сыновья крестьян, каждый из них мог сказать о себе те самые слова, которые написал в рассказе «Угощаю рябиной» поэт Александр Яшин: «Я есть сын крестьянина.  Меня касается все, что делается на этой земле, на которой я не одну тропку босыми пятками выбил; на полях, которые еще плугом пахал, на пожнях, которые исходил с косой и где метал сено в стога».

2. Беседа

 

1. Понятие «деревенская» проза. На каких социально-психологических основах она выросла?

2. «Человек трудолюбивой души». Как эти слова раскрывают глубину и цельность нравственного     мира    крестьянина?

3. Чтение статьи учебника.

IV.  Итог урока.

V.  Домашнее задание. Анализ произведений,  стр 230-234.

 

 

 

27.04.16г Конспект урока литературы в 11 классе

Тема: «Городская» проза:  Ю. Трифонов, В.Маканин.

Цели: дать понятие о «городской» прозе ХХ века; рассмотреть вечные проблемы, поднятые автором на фоне городского быта; определить особенности произведения Трифонова (смысловая многозначность названия, тонкий психологизм).

Ход урока

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная  работа со слабыми уч-ся.

III. Работа по теме урока.

1.  Слово учителя.

 «Городская» проза в литературе XX века.

1. Работа с учебником.

– Прочитайте статью (учебник под ред. Журавлева, с. 418–422).

– Что, по-вашему, обозначает понятие «городская» проза? В чем ее особенности?

«Городская» проза Юрия Трифонова.

1. Жизненный и творческий путь Трифонова.

Юрий Валентинович Трифонов родился 28 августа 1925 года в Москве.

Сложность судьбы писателя и его поколения, талант воплощения духовных поисков, своеобразие манеры – все это предопределяет внимание к жизненному пути Трифонова.

Первая повесть «Студенты» – дипломная работа начинающего прозаика. Повесть напечатал журнал «Новый мир» А. Твардовского в 1950 году, а в 1951 автор получил за нее Сталинскую премию.

2. Проблематика повести Ю. Трифонова «Обмен».

Вспомните сюжет произведения.

Живет семья Виктора Георгиевича Дмитриева, работника одного из НИИ, в коммуналке. Дочь Наташка – подросток – за занавеской. Мечта Дмитриева съехаться с матерью не находила поддержки у Лены, его жены. Все изменилось, когда мать прооперировали по поводу рака. Лена сама заговорила об обмене. Поступки и чувства героев, проявляющиеся при решении этого житейского вопроса, завершившегося удачным обменом, а вскоре и смертью Ксении Федоровны, и составляют содержание небольшой повести.

– Итак, обмен – сюжетный стержень повести, но можно ли сказать, что это и метафора, которую использует автор?

– А что можно сказать о матери героя?

Найдите характеристику в тексте:

«Ксению Федоровну любят друзья, уважают сослуживцы, ценят соседи по квартире и по павлиновской даче, потому что она доброжелательна, уступчива, готова прийти на помощь и принять участие…»

А вот Виктор Георгиевич Дмитриев попадает под влияние жены, «олукьянивается». Суть названия повести, ее пафос, авторская позиция, как она вытекает из художественной логики повести, раскрываются в диалоге Ксении Федоровны с сыном об обмене: «Я очень хотела жить с тобой и Наташенькой… – Ксения Федоровна помолчала. – А сейчас – нет» – «Почему?» – «Ты уже обменялся, Витя. Обмен произошел».

– В чем смысл этих слов?

3) Из чего складывается образ главного героя?

Характеристика образа с опорой на текст.

– Чем заканчивается наметившийся конфликт с женой по поводу обмена? («...Он лег на свое место к стене и повернулся лицом к обоям».)

– Что выражает эта поза Дмитриева? (Это желание уйти от конфликта, смирение, непротивление, хотя на словах он и не согласился с Леной.)

– А вот еще тонкая психологическая зарисовка: засыпающий Дмитриев ощущает на своем плече руку жены, которая сначала «слегка поглаживает его плечо», а потом давит «с немалой тяжестью».

Герой понимает, что рука жены приглашает его повернуться. Он сопротивляется (так автор детально изображает внутреннюю борьбу). Но… «Дмитриев, ни слова не говоря, повернулся на левый бок».

– Какие еще детали указывают на подчинение героя жене, когда мы понимаем, что он человек ведомый? (Утром жена напомнила о необходимости поговорить с матерью.

«Дмитриеву что-то хотелось сказать», но он, «сделав два шага вслед за Леной, постоял в коридоре и вернулся в комнату».)

Эта деталь – «два шага вперед» – «два шага назад» – наглядное свидетельство невозможности для Дмитриева выйти за рамки, которые навязаны ему внешними обстоятельствами.

– Чью оценку получает герой? (Его оценку мы узнаем от матери, от деда: «Ты человек не скверный. Но и не удивительный».)

– Каково ваше отношение к семье Дмитриевых?

– Хотелось ли вам, чтобы так складывалась жизнь и в ваших семьях? (Трифонов сумел нарисовать типичную картину семейных отношений нашего времени: переход инициативы в руки хищниц, торжество потребительства, отсутствие единства в воспитании детей, потеря традиционных семейных ценностей. Стремление к покою как единственной радости заставляет мужчин мириться со своей второстепенностью в семье. Они теряют твердое мужское начало. Семья остается без главы.)

IV. Итог урока.

– Над какими вопросами заставил задуматься автор повести «Обмен»?

V. Домашнее задание.

Краткий обзор произведений, стр 248-253

 

 

 

 

29.04.16г               Литература      11 класс

Сочинение

Нравственная проблематика произведений 50-80-х годов.

Цели:  повторить и систематизировать изученный материал  по указанному периоду; показать роль произведений в русской литературе; развивать устную и письменную речь учащихся.

Ход урока.

 

I. Организационный момент. Настроить учащихся на активную работу, на исполнительность.

II. Подготовка к восприятию материала.

Объявить тему, тип урока, задачи, которые им предстоит решать.

III.  План сочинения(был составлен на предыдущем уроке).

     1) Вступление.  Понятия «деревенская» проза,  «городская» проза.

     2)Основная часть ( Город и деревня в произведениях того периода. Анализ 1-2 произв-й).

     3) Заключение.  Актуальность произведений.

IV.  Чтение 1-2 сочинений (черновые работы, д/з).

V. Переписывание сочинений в к/тетр..

 

VI. Домашнее задание:  стр 254-257, прочитать.

 

 

04.05.16г                        Литература   11 класс            

Тестирование по разделу «Литература 50-80-х годов».

Цели урока:  Проверить знания учащихся по пройденному материалу;

 совершенствовать умения  и навыки  работы с тестовыми заданиями;    развитие культуры речи.

Ход урока.

I.  Организ. этап.

II. Опрос  уч –ся. Повторить кратко материал  о литературе 50-80-х годов.

III. Работа по теме урока.

1)  Слово учителя.   Краткий обзор заданий.

IV.  Выполнение работы.

 V. Итог урока.    

V. Домашнее задание.

Стр 258-263, конспект.

 

 

 

 

 

 

 

06.05.16г   Литература   11 класс.

 

Тема:   Авторская песня  60-80-х годов. 

Цели урока:

·         показать место авторской песни в развитии литературного процесса и музыкальной культуры   страны;

·         показать значение творчества поэтов;

·         помочь учащимся раскрыть богатство, глубину   поэтического мастерства поэта;

·          развивать сплоченность коллектива через совместное исполнение известных песен и обсуждение интересующих вопросов

 

Ход урока.

Эпиграф

Как мало истинных поэтов,
Рождает праведная Русь.
Их песни в муках были спеты,
Но мы их помним наизусть.

I. Организ. момент. Сообщение темы и цели урока.

II. Анализ тестирования.

III. Проверка д/з – чтение письменных работ.

IV. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.

Песня сочиняется не с пером в руке, не на бумаге, не со строгим расчетом, но в вихре, в забвении, когда душа звучит…Оттого поэзия в песнях неуловима, очаровательна, грациозна, как музыка.  (Н.В. Гоголь)

 

- Сегодня мы познакомимся с творчеством нескольких поэтов-песенников, обсудим некоторые их произведения и прослушаем их песни.

 

2. Основная часть.

- Говоря об авторской песне, часто имеют в виду движение, объединяющее поэтов, композиторов, исполнителей и почитателей этого жанра. Наверное, не столь важно, как называть - авторская, самодеятельная, или бардовская песня. Главное - глубоко содержательное поэтическое слово и душевное, со своей простотой и наивностью, чистотой и мелодичностью звучание гитары.

 

- Чьи песни слышали вы? Есть ли у вас любимый автор?

 

- Авторская песня  противостоит развлекательной эстрадной песне, для которой важны главным образом ритм, пестрота, световые эффекты, доходчивые слова...

  Развлекательная песня – явление музыкальное, авторская песня - прежде всего литературное. Она пишется думающими людьми для думающих людей...

3. Cообщение ученика

Притча:

Давным–давно, ещё до Рождества Христова, жили люди, которые своих мудрых учителей называли друидами. Чтобы получить звание начальной степени друидов, избранные должны были 20 лет обучаться у жреца – друида. Пройдя испытания, обучение и посвящение, избранный назывался - Бард. Теперь он имел моральное право идти в народ и петь, нести Свет и Истину.

- Значит, для того чтобы стать бардом, надо иметь большой житейский опыт, мудрость, знания. Бардовская песня требует большой работы – работы ума, души, чувств, сердца.

 

 - Имя барда Владимира Высоцкого известно всем. К его песням можно относиться по-разному: можно любить и не любить, можно признавать и отвергать. Но мимо его песен нельзя пройти, сделать вид, что они не существуют – сами песни не дадут этого сделать, ибо они всегда заметны, всегда слышимы.

 

Сообщение о В.Высоцком.

            За свою короткую жизнь (42 года) Высоцкий написал около 100 стихотворений, 600 песен, сыграл много ролей в театре, снялся в десятках ролей в кино. В 60-е годы XX века появились первые песни. Своим учителем он считал Булата Окуджаву и позже посвятил ему песню «О правде и лжи». Петь начал со сцены в 27 лет – сначала с друзьями по театру на таганке, позже – с сольными концертами.

            Есть песни очень серьёзные – «Спасите наши души» - её он посвятил морякам-подводникам, погибшим в годы Великой Отечественной войны. Эта песня остается актуальной и в наше время, так как и в мирное время продолжают гибнуть наши ребята.

 

- Одним из наиболее ярких выразителей новых поэтических настроений стал Виктор Цой. Несмотря на восточную внешность, Виктор Цой был коренным ленинградцем. 

Сообщение о Викторе Цое.

            Виктор Цой  родился 21 июня 1962 года в городе на Неве. К 21 году Виктор был одним из самых известных ленинградских музыкантов.

            Его альбомы “Это не любовь” и “Ночь”, закрепили за Цоем титул первого рок – музыканта страны. Во второй половине 70-х певец уже стал живой легендой. А 1986 году о группе “Кино” впервые сняли фильм.

            Цой ездил по стране и выступал с аншлагами на стадионах. Без него не обходился ни один крупный фестиваль. А питерская котельная, где работал Цой, стала чем-то вроде музея солиста группы “Кино”.

                        24 июня 1990 года на выступление артиста пришли 65 тысяч человек – это был абсолютный рекорд по количеству зрителей на концерте в нашей стране. Все четыре часа зрители стоя пели с Виктором его песни. Его долго не хотели отпускать со сцены, он улыбался и обещал снова встретиться.

           

4. Заключение

- Как найти себя в жизни? Как стать личностью? Каждый из нас решает сам, а барды помогают нам

своими песнями-размышлениями.

- Сегодня мы говорили о творчестве лишь некоторых представителей авторской песни – рассказать обо всех не хватит и десяти уроков. Тематика их песен очень разнообразна и обширна. Они считали своим долгом донести до слушателя то, о чем болит и кричит душа.

            Лучшее признание для поэта – постоянное обращение к его песням. Так, например,  песня Олега Митяева «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались» всегда звучит на слетах, фестивалях да и просто в компании друзей. На этой лирической ноте мне и хочется закончить наш урок.

 

V. Итог урока.  Рефлексия. 

VI. Домашнее задание   Вопросы и задания на стр 266-271

 

 

 

11.05.16г Литература  11 класс

Тема: Н.А. Заболоцкий.  Сборник «Столбцы». Анализ стихотворений Заболоцкого.

 

            Цели урока: познакомить учеников с основными вехами биографии Николая Алексеевича Заболоцкого; дать обзор его поэзии, остановившись на главных темах творчества, воспитание умения увидеть красоту окружающей природы.

            Оборудование урока: портрет Н.А. Заболоцкого, презентация к уроку.                                              Методические приемы: лекция с элементами беседы, анализ стихотворений.

 

 

Ход урока

I.                   Организационный момент.

II.                Проверка д/з.

III.             Лекция учителя

Напряженные философские и нравственные искания всегда были свойственны русской литературе. В русле этой традиции русской поэзии развивалось творчество Николая Алексеевича Заболоцкого (1903-1958).

            Родился Заболоцкий в Казани, где его отец служил агрономом. Детство прошло в селе Сернур Уржумского уезда, оттуда и первоначальные впечатления русской природы. Учился он в реальном училище в Уржуме. Рано начал писать стихи. Как поэт сформировался к середине 20-х годов в Ленинграде, где он учился в педагогическом институте имени А.И. Герцена. С юности Заболоцкий активно включается в литературную жизнь. Вместе с Даниилом Хармсом, Александром Введенским, Игорем Бехтеревым и другими создает новую литературную группу – Объединение реального искусства (Обериу). Заболоцкий выступил в качестве организатора и редактора Декларации «обериутов», где они заявляли, что их эстетические симпатии на стороне авангардного искусства. История «обериутов» занимает небольшой отрезок времени – с 1928 по 1931 годы.

            В 1929 году вышла первая книга Заболоцкого «Столбцы». Поэт решительно не приемлет мещанской косности, ограниченности, подобно Маяковскому и Зощенко осмеивает советскую «дрянь»:

                        Восходит солнце над Москвой,

                        Старухи бегают с тоской:

                        Куда, куда идти теперь?

                        Уж Новый Быт стучится в дверь!

                        Младенец выхолен и крупен,

                        Сидит в купели, как султан.

                        Прекрасный поп поет, как бубен,

                        Паникадилом осиян.

                        Прабабка свечку зажигает,

                        Младенец крепнет и мужает

                        И вдруг, шагая через стол,

                        Садится прямо в комсомол.

                                                           («Новый быт»)

 

            «Столбцы» были встречены критикой настороженно и неодобрительно. Всем «обериутом» был вынесен приговор: «Это поэзия чуждых нам людей, поэзия классового врага». «Оберитуы» еще могли печатать свои произведения в детских изданиях, но публичные их выступления прекратились. Они по-прежнему отстаивали условную логику нового искусства, раскрепощавшую творческие силы человека.

            Годы интенсивного творчества прервали аресты. Как и у большинства бывших «обериутов», судьба Заболоцкого оказалась трагической: в 1938 году он был арестован по сфабрикованному обвинению («юродствующая поэзия Заболоцкого имеет определённый кулацкий характер») и несколько лет провел в лагерях и ссылке. В 1941 году Хармс и Введенский были арестованы и погибли в заключении.

            После возвращения из ГУЛАГа в 1946 году Заболоцкий возвращается к своей излюбленной теме: родство природы и духовной жизни.

 

IV.             Чтение и анализ стихотворения «Завещание»

            В новых стихах Заболоцкого заметна эволюция поэтического стиля отказ от демонстративной сложности, стремление к большей ясности. Пантеизм, ощущение божественного начала, пронизывающего все мироздания, всю природу, обостряется в поздних стихах. В «Завещании» (1947) он пишет:

                        Я не умру, мой друг. Дыханием цветов

                        Себя в этом мире обнаружу.

                        Многовековый дуб мою живую душу

                        Корнями обовьет, печален и суров…

                        Нет в мире ничего прекрасней бытия.

                        Безмолвный мрак могли – томление пустое.

                        Я жизнь мою прожил, я не видал покоя:

                        Покоя в мире нет. Повсюду жизнь и я…

- Прочитайте стихотворение «Завещание». Какие традиции русской литературы продолжает автор?

- Часть строк стихотворения перекликается со стихами Пушкина. Какими?

- Каков главный мотив стихотворения?

V.                Чтение и анализ стихотворения «Кто мне откликнулся в чаще лесной…»

Кто мне откликнулся в чаще лесной?

Старый ли дуб зашептался с сосной,

Или вдали заскрипела рябина,

Или запела щегла окарина,

Или малиновка, маленький друг,

Мне на закате ответила вдруг?

Кто мне откликнулся в чаще лесной?

Ты ли, которая снова весной

Вспоминала наши прошедшие годы,

Наши заботы и наши невзгоды,

Наши скитанья в далеком краю, -

Ты, опалившая душу мою?

Кто мне откликнулся в чаще лесной?

Утром и вечером, в холод и зной,

Вечно мне слышится отзвук невнятный,

Словно дыханье любви необъятной,

Ради которой мой трепетный стих

Рвался к тебе из ладоней моих…

VI.             Чтение и анализ стихотворения «Не позволяй душе лениться!

Слово учителя

И о душе – последнее стихотворение Заболоцкого, наполненное энергией, страстью к жизни, сильным чувством, воспринимаемое как завещание. Это стихотворение «Не позволяй душе лениться!» Оно было опубликовано вскоре после смерти поэта в декабрьской книжке «Нового мира» за 1958 г. В стихотворении, по-прежнему рисующем человека в соотнесении с природой и миром, особенно ощутимы трагические ноты и скорбные предчувствия, связанные с невозможностью осуществления столь многих планов и надежд.

Выразительное чтение стихотворения. Сначала учитель, потом ученики.

 

VII.          Итог урока

Н.А. Заболоцкий писал: «Человек и природа – это единство, и говорить всерьез о каком-то покорении природы может только круглый дуралей (…) Как могу я, человек, покорить природу, если сам я есть не что иное, как ее разум, ее мысль. В нашем быту это выражение «Покорение природы» существует лишь как рабочий термин, унаследованный из языка дикарей».

 

VIII. Домашнее задание

Стр 272-279, чтение стих-я наизусть.

                                              

 

 

13.05.16г   Литература   11 класс

Тема:  В.М.Шукшин.  Обзор творчества.

ЦЕЛЬ:   Познакомиться с жизнью В.Шукшина, с его биографией; дать краткий обзор его творчеству.

 

            

ХОД УРОКА

                                  «Рассказчик всю жизнь пишет один большой роман.          И оценивают его потом. Когда роман дописан и автор умер».         

                                                               Из рабочих записей Шукшина

 

 

I. Организ. момент.

II. Проверка д/з.

- Опрос уч-ся.

- Индивидуальная работа со слабыми уч-ся (выраз. чтение стих-я Заболоцкого).

III. Работа по теме урока.

1. Слово учителя.   Лекция.

В русской литературе жанр деревенской прозы заметно отличается от всех остальных жанров. Под этот жанр подходят не только  произведения, в которых дается описание сельской жизни, но  и произведения, описывающие взаимоотношения людей города и деревни, и даже произведения, в которых главный герой совсем не сельчанин, но по духу и идее, эти произведения являются не чем иным, как деревенской прозой. В зарубежной литературе очень мало произведений подобного типа. Значительно больше их в нашей стране. Это объясняется не только особенностями формирования государств, их национальной и экономической спецификой, но и характером, «портретом» каждого народа, населяющего данную местность. В странах Западной Европы крестьянство играло незначительную роль, а вся народная жизнь кипела в городах. В России издавна крестьянство играло самую главную роль в истории – не по силе власти (наоборот – крестьяне были самыми бесправными), а по духу – крестьянство было  и, наверное, по сей день остается движущей силой российской истории.  Благодаря этому произведения, освещающие данную тему, занимают особое место в литературе.

Современная деревенская проза играет в наши дни большую роль в литературном процессе. Этот жанр по праву занимает одно из ведущих мест по читаемости и популярности. Современного читателя волнуют проблемы, которые поднимаются в рамках такого жанра. Это вопросы нравственности, любви к природе, хорошего, доброго отношения к людям – проблемы, столь актуальные в наши дни. Среди писателей современности, работающих в жанре деревенской прозы, ведущее место занимают такие писатели, как Виктор Петрович Астафьев, Валентин Григорьевич Распутин, Василий Макарович Шукшин и другие.

Особое место в этом ряду занимает Василий Макарович Шукшин. Его своеобразное творчество привлекало и будет привлекать сотни тысяч читателей не только в нашей стране, но и зарубежом. Ведь редко можно  встретить такого мастера народного слова, такого искреннего почитателя родной земли, каким был этот выдающийся писатель. 

2.  Учащийся читает наизусть стихотворение:

Разметалось село в предгорьях,

Где Катунь расплескалась светло,

Знало вдоволь и лиха, и горя

Стародавнее это село.

 

Здесь мальчишка торил дорожку,

Пряный ветер вдыхал с лугов,

В огороде тяпал картошку,

На Катуни тягал чебаков…

 

Край сибирский, пейзаж неброский.

Бьет о берег Катуни волна.

Знает каждый в России,

                                  что Сростки –

Это родина Шукшина.

 

3.  Слово учителя.

Именно благодаря своей малой родине, Шукшин научился ценить землю, труд человека на этой земле, научился понимать суровую прозу сельской жизни.

Василий Макарович Шукшин говорил: «Как где скажут «Алтай», так вздрогнешь. Сердце лизнет до боли мгновенное горячее чувство… Когда буду помирать, если буду в сознании, в последний момент успею подумать о матери, о детях и о родине, которая живет во мне. Дороже у меня ничего нет».

И эту любовь к своей родине Василий Макарович пронес через всю жизнь, ею пропитаны все его художественные произведения и киноработы.

Шукшин бесконечно любил своих родных. Когда он жил в Москве, слал оттуда в родные Сростки деньги и посылки для матери и своей сестры Наташи, которая очень рано осталась вдовой с двумя детьми – двойняшками. Причем обе они даже и не подозревали, что он помогает им обеим.

Василий Макарович Шукшин занял общепризнанно значительное место в российской культуре 20 века. Да, это действительно первоклассный мастер в нескольких видах искусства. И значительную роль занимает фигура Шукшина  в нашем кинематографе.

4.  Запись в тетради.

Он снял 6 фильмов:

1964 г – поставлен фильм «Живет такой парень» по сценарию Шукшина;

1966 г – фильм «Ваш сын и брат»;

1971 г – фильм «Странные люди», кинороман о Степане Разине «Я пришел дать вам волю»;

1972 г – фильм «Конец Любавиных»;

1973 г – фильм «Печки-лавочки», в котором Шукшин выступил как сценарист, режиссер и исполнитель главной роли.

IV.  Итог урока.  Рефлексия. 

V. Домашнее задание.  стр 280-290, подготовить сообщение

 

16.05.16г  Урок литературы в 11 классе.

  Тема:Н.М.Рубцов.  Образ Родины в лирике  Рубцова.

Цели:

           - дать представление о поэтическом мире Н.Рубцова ;

- совершенствовать умение анализировать поэтический текст;

              - развивать навыки самостоятельной работы с литературой, умение выбирать материал для сообщения, устного выступления;              -

 

                                                       ХОД УРОКА:

                                                            Эпиграф:

                                                            Спешит наш век. Слова мелькают,

                                                                                                              лица,

                                                            Лязг, скрежет, гром, сирены и

                                                                                                          гудки…

                                                            Я приглашаю вас остановиться

                                                            У медленно катящейся реки.

                                                                                             Олег Дмитриев.

1.     Организ. момент.  Запись темы и эпиграфа в тетрадь.

2.     Проверка д/з.   Анализ  произведений Шукшина.

3.     Работа по теме урока. Вступительное слово учителя:

Сегодня на уроке мы познакомимся с поэтическим направлением, вошедшим в русскую литературу 20 века под названием «тихая лирика». «Тихой

поэзии» суждено было стать последним, «девятым» валом мощного всплеска поэтической энергии, который буквально взбудоражил читающую Россию середины 50-х годов.

Чтобы понять, каковы истоки «тихой лирики», необходимо обратиться к этому десятилетию.

Настоящий «поэтический бум» наступил в стране с середины 50-х годов 20 века, в период так называемой «оттепели». После смерти Сталина, с приходом к власти Хрущёва именно через поэтов выплеснулось всё, что накопилось. Была потребность высказаться, не боясь быть наказанным за собственные мысли и слова. Поэзия становится выразителем времени.

 

4. Слово учителя:

  Во второй половине 60-х годов «поэтический бум» стал угасать. Как противостояние «эстрадной», громкой лирике «возникает «тихая лирика».

  Круг поэтов этого литературного направления довольно широк. Это Н.Рубцов, А.Жигулин, В.Соколов, А.Передреев, Н.Тряпкин, Ю.Кузнецов, О.Чухонцев, А.Решетов и другие.

  «Тихие лирики» не рвутся к микрофону. Их творческая среда иная: это мощная духовная идея, обращённая к личности, к родине. К России, говорящая о неразрывной связи с ней. И прозвучала она прежде всего в строках стихотворения Н.Рубцова «Видение на холме»: «Россия, Русь! Храни себя, храни!» Эта строка означает обращение поэта к традициям прошлого.

          Сегодня мы обратимся к некоторым страницам жизни и творчества этих поэтов. А начнём мы знакомство с их идейного вдохновителя – поэта Н.М.Рубцова.

             

            ОСОБЕННОСТИ «ТИХОЙ ЛИРИКИ».

    Темы: - малая родина,

               - природа и история,

               - природа и нация (народ),

               - Душа и Вселенная,

               - терпение,

               - любовь к матери, к женщине.

    Идеи: - боль за утрату нравственных чувств,

               - стремление к истокам, корням,

               - связь личности с родиной, нацией,

               - воплощение духовного мира человека в лирике,

               - вера в возрождение России, призыв к возрождению.

    Символы-образы: - отчий дом,

                                    - образы природы   (Вселенная, свет, звезда,

                                      небо, берёза),                                                                     

                                    - фольклорные образы.

5.Подведение итогов урока. Рефлексия.

Глубина жизни зовёт читателя постигать стихи этих поэтов, изучать их, обращаться к ним и в печали, и  в радости. Многие стихи поэтов стали песнями.

6.  Домашнее задание. стр 291-303, чтение стих наиз.

 

 

 

 

 

 

 

 

  18.05.16г    Литература    11 класс                                                                                                                                                                                       

Цели урока:

1) Познакомить с рассказом; показать мастерство писателя; раскрыть значение произведения Солженицына.

2) Развивать навыки анализа художественного текста; совершенствовать умения  производить сравнительную характеристику героев литературных произведений.

3) Вызвать эмоциональный отклик при анализе рассказа.

 

                                                                                                                

                  Ход урока:

 

I.  Орг. момент

II. Проверка д/з.

III. Работа по теме урока.

Слово учителя:

Произведению А.И.Солженицына «Один день Ивана Денисовича» принадлежит особое место в литературе и общ. сознании. Рассказ  , написанный в 1959 году  , был  
задуман еще в лагере в 1950 году .

Первоначально название рассказа «Щ-854(Один день одного зека)». Жанр рассказа определил сам писатель, подчеркнув этим контраст между малой формой и глубоким содержанием   произведения. Повестью назвал «Один день…» Твардовский, осознавая значительность творения Солженицына.

Как родился замысел «Одного дня…»?

 Как пишет сам Солженицын, замысел рассказа возник в один из лагерных дней. Он, занимаясь тяжелым лагерным трудом, подумал, что достаточно описать только один день ничем не примечательного человека с утра до вечера, и будет понятно все.

         Образ Ивана Денисовича сложился из солдата Шухова , воевавшего с автором в советско-германскую войну ( и никогда не сидевшего ),общего опыта пленников и опыта автора. В Особом лагере Солженицын работал каменщиком. Остальные лица- все из лагерной жизни ,с их подлинными биографиями.                                                                       

Аналитическая беседа.

 

Восстановите прошлое Ивана Денисовича .Как он попал в лагерь?

 

Иван Денисович Шухов – один из многих ,попавших в лагерь .В 1941 году он ,простой человек, крестьянин ,честно воевавший, оказался в окружении потом в плену .Бежав из плена ,он попадает в советскую контрразведку .Единственный шанс остаться в живых -это признание в том , что даже следователь не может придумать , какое же задание было дано «шпиону».Так и написали просто «задание».Шухова сильно избивали ,и он решил подписать признание  .Так Иван Денисович оказался в лагере.

 

Почему день ,описанный в повести ,кажется Шухову

«почти счастливым»?                                                                                                                    

 

Прожитый в лагере день не принес особых неприятностей .Это уже счастье в данных условиях.

 

Какие «счастливые события» происходят с             

героем?                                                                                                                                      

 

 

Ивана Денисовича не посадили в карцер .Он не попался на шмоне, купил табачку, не заболел.

Почему для рассказа автор выбрал именно

«счастливый день»?                                                                                            

Если такой день счастливый, то какие несчастливые?

Что помогает герою устоять ,остаться человеком?

 Он не поддался процессу расчеловечивания  ,несмотря на нечеловеческие условия устоял, сохранил внутреннюю свободу.

   Он живет в согласии с собой ,не мучается размышлениями :за что? почему? Шухов и в лагере работает добросовестно ,как на воле ,у себя в колхозе. Работая, он чувствует прилив сил. Для Шухова труд-это жизнь .Здравый смысл помогает ему выстоять.

 О ком из зеков автор пишет с симпатией?

 Солженицын пишет с симпатией о Сеньке Клевшине, латыше Кильдигисе, кавторанге Буйновском ,помощнике бригадира Павло и бригадире Тюрине. Бригадир Тюрин для всех «отец» от того ,как « процентовку » закрыл ,зависит жизнь бригады .Тюрин и сам жить умеет ,и за других думает.

 Кто из героев противопоставлен Шухову?

 Шухову противопоставлены те ,кто «не принимает на себя удар», «кто от него уклоняется».Это кинорежиссер Цезарь Маркович .У него меховая шапка ,присланная с воли. Все работают на морозе ,а Цезарь в тепле.   

 Какого героя из романа Толстого «Война и мир» напоминает Шухов?

 Иван Денисович напоминает нам Платона Каратаева.

СОПОСТАВЛЕНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТЕКСТОВ.

 Действительно ,эти два образа очень похожи .Давайте проведем сопоставительный анализ и ответим на вопрос: Почему образ Платона Каратаева ,созданный Толстым в19 в.(1863-1869),так близок образу Шухова из произведения Солженицына 20в.(1959г.)?

   Для наглядности заполним талицу.1 группа выписывает из текста р-за Солженицына характеристику Шухова, а 2 группа -характеристику Платона Каратаева из текста романа Толстого.

 

                  

                ТАБЛИЦА СОПОСТАВЛЕНИЯ                                             

Платон Каратаев	Иван Денисович Шухов
1.крестьянская домовитость	1.простой человек из крестьянской семьи
2.простота	2.честен
3.спокойствие	3.порядочен
4.умение приспособиться жить в любых обстоятельствах	4.живет по совести
5.вера в жизнь	5.окружающие ему доверяют
6.доброжелательность	6.приспосабливается к жизни в лагере, но это не приспособленчество ,т.к.он не теряет человеческого достоинства
7.мастер на все руки	7.работает много, добросовестно ;в труде –свобода
8.любовное отношение к миру без эгоистического чувства	8.крестьянская бережливость(припрятал мастерок)
9.способен выдержать любое испытание и не сломаться ,не утратить веры в жизнь	9.ценит непосредственную жизнь
10.любил и любовно жил со всеми  -  с кем  сводила его судьба	10.не поддался расчеловечиванию, устоял,   сохранив  нравственную основу
11.полное согласие с жизнью , внутренняя свобода	11.живет в согласии с собой ,радуется малому,чувствует себя свободным в условиях несвободы

Вывод:

В рассказе Солженицына соединились художественный вымысел и документальность .В нем  много деталей: бытовых, поведенческих, психологических , что говорит о мастерстве писателя.              

Закончить урок я хочу цитатой ак . Д  .Сахарова «Особая, исключительная роль Солженицына в духовной истории страны связана с бескомпромиссным, точным и глубоким освещением страданий людей и преступлений режима ,неслыханных по своей массовой жестокости и сокрытости …Солженицын является гигантом борьбы за человеческое достоинство в современном трагическом мир».

IV. Итог урока.

V. ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ:

Перечитать произведение, проанализировать

 

 

Скачано с www.znanio.ru