Боди - арт искусство ли это???

ВВЕДЕНИЕ Выбирая тему для своей работы, я руководствовалась тем, чтобы  это было интересно, необычно, как для меня, так и для других.  Ведь всегда интересно узнать что­то новое. Именно по этой  причине  мне захотелось поподробнее рассмотреть такое понятие как боди­арт. В наше время это модно, это актуально, необычно,  красочно и, конечно, очень интересно и увлекательно.  Когда  спросишь, что такое боди­арт, все  почему­то вспоминают  рисунки на теле, но ведь это не всё. Боди­арт имеет множество  самых неожиданных и с первого взгляда несвязанных между  собой разновидностей, и многие даже знают их названия, но  почему­то не относят к искусству боди­арта. Мои задачи ­  понять, что же такое боди­арт, рассмотреть его основные виды и сделать вывод, можно ли воспринимать это как полноценное  искусство. Я не сомневаюсь, что к концу моей работы все эти  цели будут достигнуты. Боди­арт – это необычный вид авангардного  искусства,  направление, возникшее в 60­х годах. Представители body art  использовали свое тело как материал или объект творчества,  прибегая к разнообразным, подчас болезненным  манипуляциям:  покрывали свои тела гипсом, надрезами, рисунками. Тело  рассматривается как вещь для манипулирования, повышенный  интерес художники проявляют к пограничным  экзистенциальным ситуациям.     Композиции боди­арта разыгрываются прямо перед зрителем  или записываются для последующей демонстрации в  выставочных залах. Свое начало берет с росписи тел древних  племен Америки, Африки и Азии, им это служило защитой  против демонов и волшебства, поэтому довольно часто раскраска тела использовалась в религиозном танце, чтобы имитировать  или отпугивать призраки.                 Раскрашивание кожи  применялось также как эффективное средство защиты от  насекомых. В Африке и Меланезии для выражения горя тела  раскрашивали белой глиной. Белый цвет, как символ траура  встречается также в изображениях на лицах эскимосов и в  церемониях похорон в аборигенов Австралии.     Индейцы расписывали красками своё лицо и в повседневной  жизни. По используемым цветам и узорам можно было легко  узнать, к какому племени он принадлежит, с кем это племя ведёт войну и многую другую информацию.     Боди­арт ­ востребованное в наше время, но при этом очень  древнее  искусство, тесно связанное с религией и историей  многих стран. Боди­арт находится на стыке графики,  декоративно­прикладного искусства, дизайна, фото, макияжа и  даже…психологии. Это форма самовыражения художника, при  котором в качестве холста используется человеческое тело.  Обнаженная натура – это как распахнутая душа. Вот он ­ самый  древний способ выделиться среди серой массы! Люди начали  украшать свое тело еще до изобретения одежды, поэтому мода  на это никогда не пройдет, будут меняться только ее виды. И все  это не изыски извращенной молодежи, как считают обыватели, а очередная попытка самоутвердиться, причем одна из самых  мирных. По мнению психологов, "украшательство" тела имеет  глубокий психологический смысл.  Во­первых, это попытка привлечь к себе внимание окружающих.  Во­вторых, возможность почувствовать себя своим в компании,  где распространен  боди­арт. В­третьих, тело ­ это единственное, чем безраздельно владеет  человек.   В этом виде авангардного творчества именно человеческое тело служат тем великолепным исходным материалом, на котором  разнообразные черточки, краски и линии, располагаясь самым  причудливым образом, создают выразительные художественные  образы. Живопись на теле, какой бы экзотической она ни была,  как и всякое искусство ­ это поиск творческого самовыражения.  Боди­арт ­ для раскованных людей, которые ценят внутреннюю  свободу и ищут истину. Кредо этого направления ­  неповторимость и индивидуализм. Возможно, искусство боди­арт так притягательно потому, что оно балансирует между  естественным и культурным, низменным и возвышенным. Таким  образом, искусство боди­арт, пришедшее к нам из древности,  сохранило в себе не только эстетические, но и в некотором роде  магические свойства. В нательных изображениях животных   можно прочесть силу и дух этого зверя, ощутить его  покровительство, тем самым современный художник обращается  к языческим мотивам, тотемизму.    Начиная с 1960­ых годов боди­арт начал интенсивно  развиваться в Европе, как часть эстетической революции  авангардизма, направленной против духовной косности  общества, как противопоставление себя прежним и в  особенности общепринятым традициям творчества, равно как и  всем окружающим социальным стереотипам в целом.    В 1964 году в Вене первые манифестации — вызывающие  нудистские акции Гюнтера Брюса и опыты Рудольфа  Шварцкоглера, связанные с различными возможностями языка  тела. Их американские последователи изучают взаимосвязи  поэтического и телесного языка (Вито Аккончи), а также такие  ракурсы телесности, как гримаса (Брюс Науман), царапина  (Деннис Оппенгейм), порез (Л. Смит), укус (Вито Аккончи). О теле как объекте и средстве искусства, его основе размышляют  французские теоретики и практики боди­арта — М. Журниак  («Месса по телу», «Договор о теле»), Д. Пан, У. Лути, Ф. Плюшар.  Искусство боди­арта несет в себе, прежде всего эстетическую  функцию. Что касается семантического аспекта, то стоит  сказать, что символы, безусловно, присутствуют, но они  достаточно просты и понятны. Есть предвидения, чувства и мысли, которые могут быть  выражены только в боди­арте. Ни архитектура, ни скульптура,  ни музыка не способны передать их. Есть почти бессознательные угадывания и утверждения духа, требующие нагого тела, чтобы  стать красотой.   Символы этого искусства можно интерпретировать по­своему,  свободно, здесь главным для художника становится его личный  опыт, а для зрителя способность адекватно воспринимать  информацию, способность увидеть прекрасное. Так  определенную информацию закладывала в свои изображения и  субкультура хиппи, которая первой из молодежных субкультур  стала использовать нательные рисунки (солнце, цветы). Хиппи  пропагандировали идею любви, радости жизни, удовольствий и  отождествляли себя с «детьми цветов». Поэтому можно говорить о том, что боди­арт не только искусство, направленное на  массовую публику, но и искусство для весьма узкого  ограниченного круга лиц, где нательная живопись выступает  еще одним способом самовыражения и средством имиджевой  манифестации.     В настоящее время боди­арт, как­то совершенно незаметно  просочившись с "дикого" Запада, становится все более  популярным и у нас. Часто под боди­артом понимают  исключительно искусство рисования по телу ­ это не совсем  правильно. Понятие боди­арта гораздо шире, чем принято  считать. Настоящий боди­арт ­ это целое искусство. Сейчас  сложно представить тело человека без украшений. Кто­то  самовыражается просто через драгоценные камни, а для кого­то  боди­арт стал индивидуальным миром.   Существует множество видов боди­арта. Рассмотрим некоторые  из них. БОДИПЕЙТИНГ Это современное искусство нанесения разнообразных узоров и  рисунков на человеческое тело. Это  самый распространенный и  безобидный  вид боди­арта, в котором основное место занимает  разрисовывание лица и тела. Композиции создаются по  принципу живых картин. Рисунки легко и быстро наносятся и  так же легко смываются. Этот вид боди­арта носит в основном  развлекательный характер. Тема росписи для бодипейнтинга не  ограничена ­ от самых незатейливых и естественных картинок  (растения, животные, элементы одежды и природные стихии) до  наимоднейших этнических орнаментов, которыми покрывают  все тело или изящно украшают какую­то его часть. Существует  много способов нанесения рисунков  на тело, начиная с росписи  кистью, пальцами рук и ног, и заканчивая аэрографом. Из всех  форм боди­арта, роспись по телу является самой недолговечной.  Особенностью бодипейнтинга является использование пудры или крема для тела, которые содержат металлические пигменты,  наносимые толстой кистью или пуховкой на кожу. Красиво  смотрятся золотые и бронзовые тона, создающие эффект загара. Большинство случаев её использования связаны с  определёнными событиями, участием в определённых  ритуальных действах. Роспись тела, по поверьям древних, может  преобразовать человека в дух, произведение искусства или даже  в некое подобие карты священного места. Она может  подчеркнуть внешнюю привлекательность, обеспечить защиту  или дать определённые преимущества, то есть быть показателем  принадлежности к какому­либо роду. Её часто используют  и по  сей день, в разных странах, на свадьбах и похоронах, во время  которых осуществляется так называемый переход одной  сущности человека в другую. Несомненно является самым  красочным видом боди­арта. Бодипейнтинг следует  воспринимать как игру, как эстетическое самовыражение. Или  же как модный аксессуар, которым можно украсить и себя, и  друзей на один вечер.  Сейчас никого не удивишь разукрашенными лицами фанатов,  например на футбольном матче, всевозможных клубных  вечеринках или готических акциях. Это искусство прогрессирует среди современной молодежи. Популярной становится роспись  по телу среди представителей рекламного бизнеса, они делают  все, чтобы привлечь внимание потребителей. Очень часто проводят специальные показы разрисованных обнаженных  моделей, таким образом, происходит самовыражение художника. На сегодняшний день известны несколько форм росписи: * Хна. Изображение хной может продержаться на коже примерно 3 недели. Хна наносится на чистую, вымытую с мылом кожу, без  остатков крема или лосьона. Чтобы лучше обезжирить кожу,  можно протереть место, куда вы собираетесь наносить рисунок,  спиртом. Краска изготавливается из листьев лавсонии с  добавлением кофе и лимонного сока. Роспись хной наиболее  распространена в арабских странах, Индии, Северной Африке и  Индонезии. Искусство росписи хной появилось около 5 000 лет  назад. Ещё в Египте знатные дамы украшали своё тело и ногти  рисунком. * Аквагрим. Используют при нанесении рисунков различной  цветовой гаммы. Ему не свойственно растрескивание. Идеален  для рисования многоцветных изображений с переходами,  растушевками и, наоборот, четкими  линиями, обладает яркими  и насыщенными цветами, быстро высыхает, упрощая наложение  одних цветов на другие. Немаловажно и то, что краски не  вызывают аллергии, раздражений на коже, в отличии от  акриловых красок. Рисунок будет оставаться на теле до первого  душа.  * Гуашь. Эту форму росписи в основном применяют начинающие специалисты. Ей свойственно держаться на протяжении дня, но  она растрескивается, поэтому эту краску приходится разбавлять  вазелином, глицерина или шампуня, чтобы она стала более  эластичной. Держится около дня.  * Гримм. Используют для раскрашивания лиц. Театральный грим можно использовать как для росписи лица, так и тела. Чаще,  конечно, его используют для лица. Грим сложно фиксировать, он легко смазывается, хотя дает очень яркие и насыщенные цвета.  * Карандаш для росписи кожи. Он удобен в использовании и  держится до трёх дней. Если покрыть рисунок прозрачной  жидкостью фиксатора для бодипейнтинга, то узор может  держаться до недели. * Специальный фломастер для рисования тату. Его можно  использовать при нанесении разноцветных узоров. Лёгок в  использовании и обладает яркими и насыщенными цветами.  Держится до трёх дней, но сходить может пятнами * Аэрограф для бодипейнтинга. Это скорее не форма, а техника  нанесения рисунка. Распыляет краску с помощью сжатого  воздуха, поэтому аэрограф идеален для покрытия большой  площади или для создания сложных переливов. Используется  жидкий аквагрим, специальные краски.  К бодипейнтингу так же можно отнести бинди и менди.  Блестящим и привлекательным выглядит такой вид боди­арта,  как бинди. Направление бинди пришло из Индии. Именно там  женщины украшали свой лоб блестящими камешками. Это  тонкий рисунок из сверкающих камешков и блесток различных  цветов и размеров. До его нанесения кожу обезжиривают  спиртосодержащим раствором. Блестящие стразы для боди­арта  промазывают специальным клеем, и пинцетом сажают камешки  на нужные места, осторожно прижимая губкой. Имеются   и  самоклеющиеся бинди. Красиво выглядит сочетание бинди с  росписью хной. Так же популярным направлением боди­арта  является менди, или биотату хной. Менди – традиция, до сих пор распространенная Индии. Вместо краски используется паста из  специальной хны, которая впитывается в кожу и окрашивает ее  в коричневый цвет. Процедура совершенно безболезненна, а  рисунок держится неделю­полторы, а затем постепенно  смывается без следа. ПИРСИНГ Сам термин означает не что иное, как "прокалывание дырок", с  последующим ношением в них сережек, колец, патронных гильз  и тому подобных красивых, но абсолютно бесполезных  предметов. Некоторые делают проколы из религиозных или  духовных соображений, другие руководствуются потребностью в  самовыражении, эстетической ценностью, подтвердить свою  принадлежность к культуре или выразить протест против неё.  Некоторые разновидности пирсинга остаются спорными,  особенно в отношении молодежи. Образовательные учреждения,  работодатели и религиозные сообщества обычно ограничивают  ношение пирсинга. Некоторые практикуют экстремальные виды  пирсинга. Среди рекордсменов Гиннеса  встречаются обладатели сотен и даже тысяч постоянных и временных проколов. В  современной практике пирсинга делается отдельный упор на  использование безопасных материалов для украшений, зачастую для прокалывания применяются одноразовые утилизируемые  инструменты. По сути пирсинг ­ инвазивная процедура, в  процессе которой возможно возникновение аллергических  реакций, занесение инфекции, появление рубцов и шрамов,  непредвиденные реакции организма. Используемые на  сегодняшний день меры предосторожности и санитарные нормы, в сочетании с аккуратной обработкой после создания прокола,  призваны свести риск возникновения перечисленных  осложнений к минимуму. Время заживления пирсинга  существенно зависит от места расположения прокола, так  полное заживление пупка в некоторых случаях занимает до двух  лет. Подходящим местом для пирсинга могут оказаться самые  разнообразные части тела: от пупка до языка. Смысловая  нагрузка такого вида боди­арта тоже имеет широкий диапазон.  Современная молодёжь использует пирсинг, в основном для  украшения различных частей тела. Представители же некоторых племён используют его в ритуальных целях, а, в некоторых  случаях, и для эстетических. Дырки, проколотые стерильной  иглой, не влекут за собой ни воспалений, ни заражений. Но надо учитывать, что пирсинг, как любое другое украшение, может не  только украсить, но и изуродовать. Два­три прокола на лице ­  красиво, а двадцать ­ похоже на болезнь. ТАТУИРОВКА Задолго до появления архитектуры, музыки и тем более моды  наши предки украшали свое жилище наскальными рисунками, а  тело ­ татуировкой. Искусство татуировки является частью  общемировой культуры и, то, появляясь, то, исчезая, то,  возрождаясь вновь, проходит через всю историю человечества от древнейших египетских захоронений, чей возраст насчитывает  четыре тысячелетия, до наших дней. «Археологические раскопки доказывают, что татуировка была распространена практически  по всему миру. Древние народы использовали ее в религиозных  ритуалах, в качестве амулета и просто как украшение. Греки  накалывали зашифрованные татуировки своим шпионам, а  римляне таким образом клеймили преступников и рабов.  Техника нанесения и сами рисунки были у всех практически  одинаковы ­ растительный или геометрический орнамент,  изображения животных и птиц». Особая роль в истории  искусства татуировки принадлежит японской и полинезийской  традициям. Вплоть до начала девяностых годов двадцатого века  полинезийский орнамент «мокко» и драконы из древних японских легенд оставались самыми популярными среди татуировщиков.  В Новой Зеландии и Полинезии люди, сделавшие татуировку,  почитались как святые. Невыносимая боль, которую они  испытывали в процессе нанесения татуировки, возводила их в  ранг мучеников. Рисунок буквально выдалбливался на лице,  руках и ногах специальными молоточками с иглами на конце в  течение нескольких часов. Тот, кто не выдерживал до конца,  считался проклятым вместе со всей семьей. В средневековой  Европе христианская церковь постаралась уничтожить традиции татуировки, считая ее варварским наследием. Своим  возрождением в Старом Свете этот вид искусства обязан  капитану Куку, который в 1771 году из своего первого  путешествия к берегам Австралии и Новой Зеландии привез  туземца, татуированного с головы до ног. Его появление вызвало у англичан небывалый ажиотаж и повальное увлечение  татуировкой, сначала среди моряков и простого люда, а затем и  среди знати. Отсюда мода на нательные рисунки  распространилась по всей Европе.  Татуировка, выполненная цветными краскам, нередко вызывает  неподдельное восхищение даже среди противников этого вида  искусства. Но татуировка выглядит красивой только в том  случае, если ее выполнил мастер. В противном случае ­ это безобразие. Даже микроскопическая "наколка", сделанная  непрофессионалом, может нанести огромный вред здоровью.  Татуировка ­ весьма болезненное и дорогое удовольствие и,  сделав ее, придется жить с ней всю оставшуюся жизнь (или  делать пластическую операцию, которая, кстати, может и не  помочь). Наверно, поэтому сейчас очень модно делать "рисунки"  хной. Такая татуировка наносится безболезненно и держится  около месяца, исчезая со "старой" кожей. А рейверы вообще  используют исключительно светящиеся в темноте переводные  картинки. Временное тату рисуют карандашом для росписи  тела, водостойким маркером или специальным фломастером для  татуажа, с применением шаблонов рисунков.   Есть несколько видов татуировок Виды татуировок:  1. Ритуальная татуировка ­ самый сложный и загадочный тип  тату ритуальные они не предназначены для посторонних глаз.  Это знаки для богов и духов. Тайные знаки должны обеспечить  их хозяину защиту и покровительство высших сил. Это  своеобразный пропуск на небо, знак причастности человека к  магической силе.  2. Обереги ­ эти татуировки должны защищать владельца от  дурного глаза или несчастного случая.  3. Татуировка на память ­ здесь все зависит от степени  сентиментальности владельца.  Обычно накалывают имя любимой, портреты мамы, папы или  детей.  4. Устрашающая татуировка ­ обычно подобные тату наносят на  самое видное место ­ лицо или руки.  5. Клановая тату ­ знак причастности к определенному клану  или социальной группе.  6.. Коммерческая татуировка ­ наносится ради денег или по  глупости К татуировкам относится и татуаж. Если брать медицинское  понятие, то перманентный макияж или татуаж – это фактическое введение природного красящего пигмента под  внешний слой кожи. Рисунок на коже наносится краской,  частицы которой при помощи электрической иглы внедряются в  верхние слои кожи, где они и остаются. Этот вид боди­арта  чреват возможным заражением, образованием шрамов и  аллергических реакций. Тем важнее становится соблюдение всех правил гигиены при проведении процедуры татуажа. Поэтому  татуаж обычно делают в салонах красоты, специалисты на  профессиональном оборудовании. Там подберут наиболее  подходящие к природной красоте краски, подскажут, что и где  лучше нанести, подберут идеальный вариант формы.  Перманентный татуаж обычно наносится в область бровей, глаз  (верхнее и нижнее веко), губ. По желанию, могут одновременно  сделать более яркими все части лица. Для клиента или  потребителя перманентный макияж – это практический способ  ежедневно, без косметики и красок выглядеть ярко и красиво.                            КЛЕЙМИРОВАНИЕ Не трудно догадаться, что процесс клеймирования – это что­то  связанное с выжиганием. Если говорить современными словами,  то это нанесение на кожные покровы человека химических, а  иногда и электрических ожогов, которые несут в себе  определенный узор или рисунок. Такой вид боди­арта называют  еще брэндинг. Он не получил огромной популярности, но уж  клеймо на теле точно удивит каждого фаната телесных  украшений. С истории известно, что рабы, преступники в  древнем мире часто подвергались клеймированию. Раньше этот  вид нательного рисунка сообразовывался одним из самых  страшных телесных наказаний, которые получали не только  рабы, но и девицы легкого поведения, воры, насильники,  мошенники. Наличие клейма на теле считалось всеобщим  позором и, а его владелец изгоем общества.  Способ нанесения  клейма не говорит об особой изощренности. Клеймо просто  раскаляют до необходимой температуры и прижимают к участку  человеческого тела. Таким образом, на коже показывается ожог,  который заживает, а, в последствие, появляется своеобразный  шрам в виде нательного узора. Конечно, такая процедура особо  приятных ощущений не приносит, но иные видят в этом особую  привлекательность. Вынести болевые ощущения ради красоты и  выражения индивидуальности не многим под силу, поэтому этот  вид боди­арта не очень привлекает современных молодых людей. Не исключено, что такой рисунок может привести к  всевозможным неприятным последствиям, например долгому  незаживанию ожога или процессам заражения ожогового  участка, даже гниению. Поэтому немаловажно хорошо подумать, сможете ли вы выдержать сильную боль ради того чтобы целую  жизнь называть себя «меченым».  Конечно сегодня это ужасающий вид искусства, скорее всего  даже экстремальный. Некоторые считают неприемлемым тот  факт, что часто именно животные подвергаются такому способу  метки. Поэтому иногда это становится барьером для нанесения  клейма на кожу человека, поскольку просыпается чувство  собственного достоинства. Если Вы все же решились на такой  шаг, то Вам стоит позаботиться о профессионале, который без  проблем произведет процесс клеймирования.                                                         СКАРТ (шрамирование) Это вышедший за рамки обычного вид боди­арта. Является  самым болезненным, варварским и неоднозначным  видом боди­ арта. Это нанесение всевозможных шрамов на тело. Эти шрамы  делаются в виде рисунков, узоров. История декоративного  шрамирования берет свои истоки из племен Древней Африки.  Оно, как и пирсинг, и татуировки имело символическое  значение, а в определенных племенах шрамирование было  знаком того, что мужчина становился на тропу войны. Сам  процесс шрамирования кажется не очень привлекательным,  поэтому настоящих профессионалов, которые занимаются этим  видом современного искусства очень ограниченное количество.  Конечно же, специалист, который наносит шрамы на кожу,  должен прекрасно владеть хирургическими навыками и иметь  хорошую нервную систему. Профессионалы свершают такую  операцию с помощью медицинского скальпеля, лезвия или  паяльника. Шрамирование на сегодняшний день является самым экзотическим методом украсить тело, но не каждый может  позволить себе такое удовольствие, поскольку оно имеет  непредсказуемые результаты, да и сам процесс не отличается  эстетической привлекательностью. Существует целая система  знаний, связанная с процессом нанесения разнообразных  шрамов. Интересно, что глубина надреза, а также его  направление в большей мере влияет на замысловатость узора,  которого пытается достичь мастер. Так, например, если  надрезать кожу под определенным углом, то можно получить в  результате шрам выпуклой формы. Иногда специально делают  ожоги на коже, чтобы остался шрам углублением или  используют всевозможные защипы, имитируют укусы животных,  чтобы в конечном итоге получить интересный шрам. Стоит  также вспомнить о более неприятном, опасном, но очень  оригинальным видом шрамирования – это так называемое  «косоплетение». При этом участок кожи, на котором решили  сделать узор , сначала обезболивается, а потом вырезаются  полосы кожи, которые переплетаются и вживляются назад в тело экстремала. Очень популярным сегодня также считается  вживление в кожу драгоценных металлов, и даже кусков  пластика, это также относится к шрамированию. Узоры  получаются очень забавные, это зависит от фантазии и  профессионализма специалиста. Но нельзя сказать, что  шрамирование распространено среди современных молодых  людей, возможно причина этого ­ долгий процесс заживания и  страх перед болевыми ощущениями. Данный вид имеет не самое  широкое распространение, ведь перенести подобные мучения готов далеко не каждый. После данной операции наступает  период заживления и формирование шрама на участке  заживающей раны. Медленное формирование келоидных рубцов, выпуклых, часто круглых или овальных, происходит за счёт  усиленной выработки коллагена в кожном слое. Шрамы,  конечно, украшают мужчину, но это сказано про другие шрамы.  И, понятное дело, известная присказка абсолютно не относится к девушкам. Разумеется, такие украшения можно встретить только у редких поклонников столь необычных ощущений.   ЗАКЛЮЧЕНИЕ Эпоха «многонациональных молодежных кварталов» возвратила  в мир культ  телесной эстетики, сделав популярным смешение  стилей и традиций всех континентов. Современное молодежное  художественное творчество это всегда некий эксперимент, это  всегда инновация. Так молодежные субкультуры выбирают  холстом для творчества не только бумагу, стены домов, но еще и  тело. Нательные изображения, татуировки, пирсинг ­ все это  составляющие новомодного молодежного течения боди­арта.  Мне кажется, пока что боди­арт все­таки нельзя однозначно  назвать искусством в полном понимании этого слова, но с  помощью него и художник, и тот с кем он работает  самовыражаются, они как бы призваны выявлять эстетический  потенциал человеческого тела. Не это ли происходит, когда  пишутся картины, музыка? Те кто занимается этим  профессионально, несомненно, являются художниками и  мастерами своего дела. Многие из тех, кто сделал свой выбор в  пользу настоящего,  профессионального боди­арта, впоследствии рассказывали, что им хотелось, чтобы рисунки на теле  продержались подольше — до того они были необычные, яркие и красивые. В моей работе я рассмотрела все задачи, которые мне  хотелось бы. В процессе того, как я изучала материалы по боди­ арту, я и сама узнала много нового и интересного, а,  следовательно, своей цели я достигнула.                                 СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ Луков, В. А. «Особенности молодежных субкультур в России»  ­Социологические Исследования ­ 2002. ­ №10. . Медникова М. «Уроки нательной живописи»­ Вокруг Света. ­  2007. ­ № 3, март.  Супонина Е. «Тату. Звонкая кожа» ­ Новое время. ­ 2000. ­ № 24 Щепанская Т.С. «Символика молодежной субкультуры: опыт  этнографического исследования системы» ­ СПб, 1993.  Егоров Р. «Татуировка. Пирсинг. Боди­арт»­ Этерна. ­2006 http://www.akmaster.ru/bodyart.html ВикипедиЯ