Древнерусская иконопись

Икона – это картина, изображающая святых и эпизоды из Библии. “Икона” в переводе с греческого обозначает “образ”, “изображение”.

На Руси иконы так и называли - “образа”.

Иконы возникли еще до зарождения древнерусской культуры в Византии и получили широкое распространение во всех православных странах. Там храмы в основном строили из камня. Каменные стены штукатурили и украшали наравне с иконами, мозаиками и фресками (картинами, написанными по сырой штукатурке), скульптурными изображениями святых.

Русская православная церковь возражала против скульптур в храмах, т.к. боялась нового идолопоклонничества (ведь раньше славяне-язычники поклонялись идолам), поэтому иконопись нигде не достигла такого развития, как на Руси. Церкви у нас были в основном деревянными. Своим удобством размещения в храме, яркостью, прочностью красок иконы, написанные на досках, как нельзя лучше подходили для убранства русских деревянных церквей.

Властно приковывая к себе взоры молящихся, иконы превращали даже самую бедную церквушку в сказочную сокровищницу красоты и покоя. Когда перед иконой зажигали свечи, то яркие краски начинали сиять, переливаться. Это было очень красиво и так не похоже на всё остальное, окружавшее людей в их обычной непростой жизни, что им казалось: они чувствуют присутствие Бога.        Если присмотреться к иконам, то можно увидеть общее, что изображается без исключения на всех иконах, является символом иконы - это нимб, сияющий круг вокруг голов святых. Нимб символизирует святость. А основной символ христианства – крест, он напоминает о мученической смерти распятого Христа.

В древности к иконе как к предмету поклонения относились с большим уважением. Икона считалась самым лучшим и ценным подарком.
В старину иконы были в каждом доме, на почётном месте - в красном углу - висели образа. Пред ними горела лампада. Иконы устанавливали у развилок дорог, у колодцев, вывешивали на воротах, при въезде в город. Над проездной аркой Спасской башни Московского Кремля до сих пор есть белокаменная ниша, где висела когда-то икона Спасителя, давшая башне название. 

Из пород дерева часто использовались: липа, берёза, сосна, ель, кедр, лиственница, дуб, клён.
Лучшей, но и самой дорогой считалась привозная кипарисовая доска.
Доски вытёсывались из плахи топором и обстругивались теслом.
Продольная распиловка брёвен на доски в России началась лишь с XVII века
Но считается, что доски, вырубленные топором, более качественны по сравнению с другими.

Под живописные слои иконную доску специально готовят, наклеивая паволоку (ткань, наклеиваемая на иконную доску перед наложением левкаса).
Служит для лучшего сцепления левкаса (представляющего собой меловой или гипсовый (алебастровый) порошок, размешанный на животном или рыбьем клею) с поверхностью.
Боковые и торцевые поверхности иконной доски могут именоваться бортом или хребтом

Чаще всего заготовкой досок для икон занимается специальный мастер — дощанник, нанесением грунта — левкасчик, к иконописцу доска поступает уже в подготовленном виде.
Известны также иконы, написанные на загрунтованном с двух сторон холсте — «холстяных цках» или в искусствоведческом именовании «таблетках».

Ковчег. Икона Божией Матери Знамение. Новгород Великий. Первая половина XII в

(от старо-славянского «ковъчегъ» — ящик, ларь, сосуд) — в иконописи — углублённое среднее поле на лицевой поверхности иконной доски.

Егорьевская икона Божией Матери с деисусом и избранными святыми на полях. Конец XIV — начало XV вв. Государственный Русский музей.

Поля́ иконной доски — обрамление средней, обычно углублённой части иконы (ковчега).
От ковчега отделяется лузгой (ребро двугранного угла, образованного внутренними поверхностями пересекающихся стен), по внешнему краю часто обводится линией контрастного

От иконописи принято отделять с одной стороны другие формы церковного изобразительного искусства:
монументальную (настенную) живопись (фреску, мозаику и др.),
книжную миниатюру,
декоративно-прикладное искусство (например, чеканные, литые изображения и эмали, шитье);
с другой — живопись религиозного содержания, основанную на авторской интерпретации.

Андрей Рублев (? – около 1430)

Иконописец.       Первое дошедшее до нас летописное свидетельство об Андрее Рублеве содержится в Троицкой летописи, согласно которой мастер расписывал Благовещенский собор Московского Кремля (1405) вместе с Феофаном Греком и Прохором с Городца. С именем Андрея Рублева исследователи также связывают миниатюры Евангелия Хитрово, фрески Успенского собора на Городке в Звенигороде (около 1400) и иконы  так называемого "Звенигородского чина" (начало XV века) –   "Спас", "Архангел Михаил", "Апостол Павел".         К бесспорным работам выдающегося иконописца относятся росписи Успенского собора во Владимире, созданные в 1408 году совместно с Даниилом Черным, и  "Троица" (1425–1427) - храмовая икона Троицкого собора Троице-Сергиева монастыря, выполненная по заказу Никона Радонежского.        

Троица Ветхозаветная. Андрей Рублев.  1422-1427.

В последние годы  жизни Андрей Рублев был иноком Спасо-Андроникова монастыря в Москве, где расписывал Спасский собор. Похоронен на территории монастыря. Причислен Русской Православной Церковью к лику святых.       Искусство Андрея Рублева было тесно связано с формированием идейных и нравственных идеалов  его эпохи. Стремление к укреплению русской  государственности и национального самосознания были особенно актуальны после Куликовской битвы (1380). Призывы к миру, единству и всеобщему согласию, содержащиеся в учении преподобного Сергия Радонежского и его последователей, воплотились в иконописи Андрея Рублева. Отличительные черты его стиля – особая мягкость и плавность линий, тяготеющих к закругленности, что прослеживается и в композиционных построениях; светлый, лишенный резких контрастов колорит; удивительная  гармония и одухотворенность образов.

Спас.  Андрей Рублев. 1420-е гг.

Апостол Павел. Андрей Рублев.

Архангел Михаил.  Андрей Рублев. Первая четверть XV в.

Феофан Грек (? – после 1405)

Богоматерь Донская. Икона. Феофан Грек. ГТГ.

Преображение. Икона. Феофан Грек

Пантократор. Фреска. Феофан Грек

Успение. Феофан Грек (?). Конец XIV в. (Около 1392 г. ?).

Старец Макарий Египетский.Фреска. Феофан Грек

 Дионисий (?–1503)

Алексий Митрополит, с житием.  Дионисий. Начало XVI в

Петр Митрополит, с житием.  Дионисий. Начало XVI в

Дмитрий Прилуцкий, с житием.  Дионисий (?). Около 1503 г

Симон Ушаков   (1626–1686)

Архангел Михаил, попирающий диавола. Икона С. Ушакова.1676. ГТГ 

Тайная вечеря. Икона С. Ушакова.1685. Сергиево-Посадский музей-заповедник 

Богоматерь Владимирская (Древо Московского государства. Похвала Богоматери Владимирской). Икона С. Ушакова. 1668. ГТГ

Троица. Икона С. Ушакова. 1671. ГРМ 

Спас Нерукотворный. Икона С. Ушакова. 1678. ГТГ