Мастер класс "Приемы акварельной живописи"

МБОУ ДОД «Дом детского творчества № 4», г. Новокузнецк Тема: Приемы акварельной живописи Коледенко А.Е., педагог дополнительного образования  Цель:  Ознакомление с основными методами и приемами последовательного выполнения градаций цвета и пейзажа акварелью. Задачи:  ­ совершенствование умений и навыков в выполнении этюда пейзажа акварелью, смешивание  красок. ­ развитие творческих способностей. ­ воспитание любви и интереса к изображению природы. Материалы и оборудование:  Мольберт, планшет, кисть, краски акварель, баночка для воды, бумага акварельная, палитра, скотч, канцелярские гвозди. План проведения мастер­класса  1. Введение.   Акварельные   краски   были   известны   еще   в   древнем Египте,   в   древнем   Китае и странах   античного   мира. Долгое   время   письмо   ими   считалось   лишь   одной   из составляющих графического рисунка.  Существует   множество   различных   приемов   исполнения   акварельных   работ.   Эти способы   можно   выделить   и   классифицировать   лишь   условно,   в   зависимости   от определенных факторов.  В зависимости от степени влажности бумаги выделяют такую акварельную технику, как «работа по­мокрому» («английская» акварель). 2. Теоретическая часть. Суть приема  «работа по мокрому» заключается в том, что краска наносится  на предварительно   смоченный   водой  лист.  Степень  его влажности  зависит  от  творческого замысла   художника,   но   обычно   начинают   работать   после   того,   как   вода   на   бумаге перестает «блестеть» на свету. При достаточном опыте можно контролировать влажность листа рукой.  Так же не мало важным приемом считается тоновая растяжка или градация цвета. Это   прием,   позволяющий   добиться   плавного   перехода   цвета   от   светлого   к темному. Попробуем выполнить этот прием на примере зеленого цвета. 3. Практическая часть. Закрепим с помощью скотча или канцелярских гвоздиков бумагу для акварели на мольберте или планшете. Простым карандашом начертим от руки в ряд 10 клеточек. И пронумеруем от 0 до 9. В ячейку палитры, с помощью кисти, наберем немного воды. Затем  возьмем мазок зеленой краски и смешаем в ячейке с водой. Теперь закрасим клеточку под номером один. Клеточка под цифрой ноль останется пуста, так как самый светлый тон не будет содержать зеленого цвета.  Далее, не промывая кисть, мы делаем еще один мазок зеленой краски и снова смешиваем в той же ячейке. Теперь закрашиваем следующую клеточку.  Выполняем аналогичные действия. Таким образом, каждый следующий оттенок зеленого будет темнее предыдущего. То есть переход от светлого к темному. Теперь выполним тоже самое на примере рисунка. Нарисуем простым карандашом яблоко.  Разделим его на клеточки и пронумеруем. Цифру ноль, поставим там, где предположительно будет световой блик. Эта клеточка будет содержать самый светлый оттенок. Последующая нумерация от цифры ноль как показано на рисунке. Далее мы выполняем те же действия что и ранее, только теперь закрашиваем одним тоном несколько клеток, которые отмечены одинаковыми цифрами. В результате у нас получается рисунок с правильным расположением цветовых оттенков. Следующим приемом использования акварельных красок будет «работа по мокрому». Рассмотрим этот прием на примере пейзажа. Сделаем простенький набросок простым карандашом. Луна, на дальнем плане лес и ниже линии горизонта озеро. Теперь нам нужно обильно намочить поверхность листа. Смачиваем все кроме луны, луна должна остаться сухой. Смачивать нужно как можно быстрее, чтобы лист не успел высохнуть, а поверхность была равномерно мокрой. Далее берем мазок синей краски, и приступаем закрашивать фон. Проводим в горизонтальном направлении кистью по верхней части листа и мы увидим как краска начнет растекаться вниз по всему рисунку. Стекающая краска не попадет на луну из за того что этот участок остался сухим. Продолжаем проводить кистью в разных местах, не забывая каждый раз делать новый мазок синей краски. Так же можно использовать для фона ночного неба фиолетовый цвет. После того как небо будет готово, приступаем закрашивать озеро, используя те же краски. Перед этим еще раз обильно нужно намочить закрашиваемый участок рисунка водой. Теперь так же закрашиваем лес зеленым цветом. Зеленая краска попавшая на озеро будет создавать эффект отражения. Фон готов. Когда все высохнет, мокрой кистью подрисуем звезды на небе и обведем луну. Добавим некоторые элементы, которые будут украшать пейзаж. На ближнем плане нарисуем дерево. 4. Заключительная часть. 1. Подведение итогов. 2. Ответы на интересующие вопросы. 3. Обмен опытом участников мастер­классов.