И.В. ЗОЛОТАРЕВА, Н.В. ЕГОРОВА

ПОУРОЧНЫЕ

РАЗРАБОТКИ

ПО ЛИТЕРАТУРЕ

Униберсальное изДание

В ПОМОЩЬ ШКОЛЬНОМУ УЧИТЕЛЮ

И. В. ЗОЛОТАРЕВА Н. В. ЕГОРОВА

ПОУРОЧНЫЕ РАЗРАБОТКИ

ПО ЛИТЕРАТУРЕ

К учебникам-хрестоматиям: В.Я. Коровиной (М.: Просвещение); т о. Курдюмовой (М.: Дрофа)

Издание четвертое, переработанное и дополненное

класс

МОСКВА • «ВАКО» • 2016

удк 372.882 БЖ 74.268.з 380

Золотарёва И.В., Егорова Н.В.

380 Поурочные разработки по литературе. 9 класс. 4-е изд., перераб. и доп. — М.: ВАКО, 2016. — 416 с. — (В помощь школьному учителю).

ISBN 978-5-408-02400-l

Издание содержит подробные развернутые планы уроков со

справочными и тестовыми материалами, вариантами тем и уроков. В пособии два комплекта уроков: к учебникам-хрестоматиям В.Я. Коровиной (М.: Просвещение) и Т.Ф. Курдюмовой (М.: Дрофа), но ввиду сходства программ по литературе для 9 класса, материал полноценно может использоваться практически со всеми учебникамихрестоматиями для основнои школы. В конце книги приведены тесты в виде опросных карточек, которые могут быть легко вырезаны и откопированы.

Издание адресовано учителям-словесникам, студентам педаго-

гических вузов.

удк 372.882 БЖ 74.268.3

ISBN 978-5-408-02400-1                                                     000 «ВАКО», 2016

От авторов

Предлагаемое 4-е издание поурочных разработок по литературе полностью переработано и дополнено новыми материалами. Основными задачами при переработке являлись:

     Универсализация пособия, связанная со спецификой преподавания литературы в 9 классе (шля многих учащихся это заключительный этап обучения в школе, поэтому необходимо дать обзорное представление всех ведущих направлений и литературных произведений).

 Возможность использования пособия практически всеми учителями в школах с неуглубленным изучением литературы, оправданного сходством программ по литературе шля 9 класса.

     Привлечение нетрадиционных методов обучения и дополнительных материалов для углубленного изучения литературы.

Пособие рассчитано на преподавателей литературы, работающих по следующим учебникам-хрестоматиям для 9 класса:

 Учебник ВЛ. КоровиноЙ, И. С. Збарского и В.И. Коровина (М.: Просвещение) по программе литературного образования для 5—ll классов авторов ВЛ. Коровиной, В.П. Журавлёва, И.С. Збарского, В.П. Полухиной, В.И. Коровина.

 Учебник и программа Т. Ф. КурДюмовой (М.: Дрофа).

 Учебник и программа литфтурного образования под редакциеЙ Г.И. Кленького и ЮИ. Лыссого (М.: Мнемозина).

В данном пособии учителю предлагаются подробное описание хода каждого урока, а также дополнительные вопросы и рекомендации по домашнему заданию. Обращаем ваше внимание на то, что пособие является полностью автономные“. В принципе его одного Достаточно для хорошей подготовки урока (хотя оно может быть использовано и в комплексе с другими методическими пособиями). Это объясняется нашим стремлением максимально облегчить работу преподавателей в поиске дополнительной справочной информации. Это стремление возникло на основе длительного изучения опыта составления подобных пособий, каждое из которых, на наш взгляд, лишь отчасти помогает педагогу в организации занятия. Мы попытались учесть и объединить в нашем пособии все полезные элементы, содержащиеся в других пособиях.

Пособие поможет в работе как начинающим преподавателям литературы, так и опытным педагогам. Педагог может строить собственный урок, полностью воспроизводя сценарий пособия или используя его частично. Мы надеемся, что предложенные планы уроков будут переосмыслены учителями и индивидуализированы творческим отношением к своему делу и любовью к литературе.

РАЗДЕЛ

ПОУРОЧНЫЕ РАЗРАБОТКИ ПО ПРОГРАММЕ

ПОД РЕДАКЦИЕЙ ВЛ. КОРОВИНОЙ

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА

Введение (1 ч)

Литература и ее роль в духовной жизни человека. Шедевры родной литературы. Литература как искусство слова.

Древнерусская литература (2 ч)

Беседа о древнерусской литературе. Богатство и разнообразие жанров.

«Слово о полку Игореве». Художественные особенности произведения.

Русская литература XVIII века (13 ч)

„—ктеристика русской литературы XVIII в. (1 ч)

Гражданский пафос русского классицизма. Обзор и изучение одной из монографических тем (по выбору учителя и учащихся).

Эпоха классицизма в зарубежной литературе. Ж.-Б. Мольер (2 ч)

Пьеса Ж.-Б. Мольера «Мещанин во Дворянстве». XVII век — эпоха расцвета классицизма в искусстве Франции. Сатира на дворянство и невежественных буржуа. Особенности классицизма в комедии.

ДИ. Фонвизин (З ч)

Слово о писателе. «Недоросль» (сцены). Сатирическая направленность комедии. Проблема воспитания истинного гражданина. Основные каноны классицизма.

М.В. Ломоносов (2 ч)

Слово о поэте. «Вечернее размышление...» , «ОДа на день восшествия... Елисаветы Петровны 1747 еоДа». Ученый, поэт, реформатор русского литературного языка. Прославление Родины, мира, науки и просвещения. Г.Р. Державин (2 ч)

Слово о поэте. «Властителям и судиям». Обличение несправедливости.

Н.М. Карамзин (2 ч)

Слово о писателе. «БеДная Лиза». Утверждение общечеловеческих ценностей в повести. Сентиментализм. Нравственность и безнравственность. Внимание писателя к внутреннему миру героини.

Хјф.пственжр и тематичесмк соеобразие дикой литерпуры ХИН в. (1 ч) Систематизация изученного материала. Составление итоговой таблицы

«Русская литература XVllI в.». Тест или творческое задание.

Русская литература МХ века (57 ч)

Поэзия, проза, Драматургия ХИ в. «Залотой век» русской литературы (4 ч) Беседа об авторах и произведениях, определивших лицо литературы XlX в. XlX в. в русской критике, публицистике, мемуарной литературе. Романтизм.

Тематическое планирование учебного материала

А. С. ГриЬеДов (8 ч)

Слово о драматурге. «Горе от ума» — картина нравов, галерея живых типов и острая сатира. Меткий афористический язык. Особенности композиции комедии. Критика о комедии (И.А. Гончаров. «Мшљон терзаний»). А. С. Пушкин (10 ч)

Жизненный и творческий путь поэта. «Евгений Онегин». «Евгений Онегин» — роман в стихах. Образы главных героев. Понятие о реализме. Лирика. Одухотворенность, чистота, чувство любви. Дружба и друзья в лирике Пушкина.

М.Ю. Лермонтов (10 ч)

Слово о поэте. «Герой нашего времени» — первый психологический роман в русской литературе, роман о незаурядной личности. Основные мотивы лирики. Пафос вольности, чувства одиночества, темы любви, поэта и поэзии. НВ. Гоголь (6 ч)

Слово о писателе. «Шинель». Образ маленького человека» в литературе. Петербург как символ вечного адского холода. Роль фантастики в художественном произведении. «Мертвые души». Смысл названия поэмы. Система образов. Развитие понятий об образе-символе, литературном типе, о сатире.

КА. Некрасов, Ф.И. Тютчев, АА. Фет (3 ч)

Многообразие талантов. Эмоциональное богатство русской поэзии. Обзор с включением ряда произведений. Обогащение понятий о видах (жанрах) лирических произведений. И. С. Тургенев (4 ч)

Слово о писателе. «Первая любовь» — психологический характер конфликта в повести. Композиция, особенности сюжета. Система образов. «Тургеневская» девушка в повести. Образ героя-повествователя, лиризм рассказа. Роль пейзажа.

АН. Ттровский (З ч)

Слово о писателе. «Бедность не порок». Особенности сюжета. Победа любви — воскрешение патриархальности, воплощение истины,.благодати, красоты. Комедия как жанр драматургии (развитие).

ОМ. Достоевский (З ч)

Слово о писателе. «Белые ночи». Тип «петербургского мечтателя» — жадного к хмзни и одновременно нежнот, доброго, несчастного, склонного к несбыточным фантазиям. «Сентиментальности» в понимании Достоевскот.

ЛМ. Толстой (4 ч)

Слово о писателе. «Юность» — автобиографическая трилогия. Духовный конфликт героя с окружающим миром и собственными недостатками. Особенности поэтики Л. Толстого: психологизм («диалектика души»), чистота нравственного чувства, внутренний монолог как форма раскрытия психологии героя.

А.“. чехов (2 ч)

Слово о писателе. «Анна па шее». Особенности сюжета рассказа. Двуплановость системы образов. Тема брака по расчету. Истинные и ложные ценности героев рассказа. Жанровые особенности рассказа (развитие).

Русская литература ХХ века (29 ч)

Пути русской литературы ХХ в. (1 ч)

Беседа о ведущих прозаиках России и о разнообразии жанров прозаических произведений ХХ в.

М. Горький (З ч)

Слово о писателе. «Макар Чуфа». Раннее творчество Горького: новизна тематики и героев. Идеализация гордых и сильных людей. Художественное своеобразие рассказа: роль пейзажа и романтика портретов. М.А. Булгаков (4 ч)

Слово о писателе. « Собачье сердце». Смысл названия. Система образов произведения. Умственная, нравст-венная, духовная недоразвитость — основа живучести «шариковщины», «швондерщины». Прием гротеска в повести.

ХуДожественное своеобразие поэзии Серебряного века (З ч)

Поэзия Серебряного века. Многообразие направлений, жанров, видов лирической поэзии. Сочинение по творчеству Блока, Есенина, Маяковского. АА. Блок (2 ч)

Слово о поэте. Высокие идеалы и предчувствие перемен. Трагедия поэта в «страшном мире». Глубокое, проникновенное чувство Родины.

СА. Есенин (2 ч)

Слово о поэте. Тема любви в лирике поэта. Народно-песенная основа лирики поэта. Сквозные образы в лирике Есенина. В.В. Маяковский (2 ч)

Слово о поэте. Сатирические стихи, стихи о любви. Особенности стиха Маяковского.

А.А. Ахматова (1 ч)

Слово о поэте. Стихотворные произведения из книг «Четки», «Белая стая», «Вечер», «Подорожник» и др. Стихотворения о любви, о поэте и поэзии. Особенности поэтики стихотворений Ахматовой.

МИ. Цветаева (1 ч)

Слово о поэте. Стихотворения о поэзии, о любви. Особенности поэтики Цветаевой.

НА. З“лоцкий (1 ч)

Слово о поэте. «Я не ищу гармонии в природе...», «О красоте человеческих лиц». Стихотворения о человеке и природе. М.А. шолохов (1 ч)

Слово о писателе. «СуДьба человека». Смысл названия рассказа. Судьба Родины и судьба человека. Композиция рассказа. Образ Андрея Соколова.

Сказовая манера повествования.

А. Т. ТварДовский (2 ч)

Слово о поэте. Стихотворения о Родине, о природе. «Я убит подо Ржевом...»: реальность и фантастика в стихотворении. Нравственная позиция солдата. Незаметный и высокий героизм воина. Интонация и стиль стихотворения.

Герои и проблемы современной прозы (2 ч)

Произведения о Великой Отечественной войне. Жанровое богатство. Рассказы и повести В.М. Шукшина, В. П. Астафьева, В.Г. Распутина (по выбору учащихся или учителя). Нравственная проблематика современной прозы. Особенности сюжетов, языка и героев.

урок по программе 9 класса (2 ч)

Тест по произведениям, литературным напрањлениям и теоретическим понятиям, изученным за учебный год.

Из зар*жной литературы. Уильям Шекспир (2 ч)

«Гамлет». Образ Гамлета. Конфликт. Мастерство Шекспира-драматурга.

1. Вводный

ДРЕВНЕРУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА.

РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА xvlll ВЕКА

Урок 1. Вводный

Цель урока: обзорная характеристика основных направлений русской литературы, изучаемых в 9 классе.

Словарная работа: шедевры, основное базовое образование.

Ход урока

1. Знакомство со школьным учебником и программой курса для 9 класса «Шедевры русской литературы»

Важно раскрыть перед ребятами понятие «шедевры русской литературы». Ведь основной задачей курса является раскрытие богатства русской литературы, бесконечного многообразия ее форм. Целесообразно законспектировать в тетради основные разделы курса:

 Древнерусская литература.

 Литература XVIII века. Классицизм. Сентиментализм.

 Литература Х 1 Х века. Романтизм. Реализм.  Литература ХХ века.

П. Работа со вступительной статьей учебника-хрестоматии «Слово к девятиклассникам». Чтение и беседа

 Как вы понимаете выражение «основное базовое образование»?

 Почему в программу включены произведения второй половины  XIX и ХХ вв. (сравним с традиционным линейным курсом)?  Почему освоение данной программы требует от ученика самостоятельности, инициативы и творчества?

 Какого вида чтения потребуют изучаемые произведения? Готовы ли вы к такому чтению?

Ш. Обмен мнениями о личном читательском опыте девятиклассников  Какие из прочитанных летом книг заинтересовали вас?

 Какие из них было трудно читать и почему?

 Как знания, умения и навыки, полученные на уроках литературы в предшествующие годы, помогали читать и понимать книги“  Какие литературоведческие, энцииопедические, лингвистические словари и справочники есть в вашей домашней библиотеке? Какие из них вы порекомендовали бы своим одноклассникам? W. Завершающее слово учителя с напутствиями и пожеланиями

Домашнее задание. Чтение «Слова о полку Игореве».

У роки 2 — З. «Слово о полку Игореве» — величайший памятник древнерусской литературы

( 1 урок)

Цели урока: обзорная характеристика древнерусской литературы; изложение истории открытия «Слова» и событий, нашедших отражение в нем; знакомство с исследованиями «Слова» и его переводами.

Словарная работа: стихотворный перевод.

Дополнительная литература для учащихся: В.И. Охотникова «Древнерусская литература. 5—9 классы». М.: Просвещение.

Ход урока

1.         Повторение

1. Беседа по вопросам:

 Когда и как начиналась русская литература?

 Каковы ее первые произведения?

 Известны ли имена их авторов?

 Чем произведения древнерусской литературы могут быть интересны современному читателю?

2.         Фрагменты викторины «Узнайте по отрывку произведение и определите его жанр».

 Ребята! Какие жанры древнерусской литературы вы помните? (Перечисляются все шти часть жанров. Учитель дополняет. Поучение, повесть, слово, хождение, житие).

В 8 классе учащиеся познакомились с жанром летописи («Повесть временных лет»), воинской повести («Повесть о разорении Рязани Батыем»), жития («Сказание о житии Александра Невского», «Преподобный Сергей Радонежский» Б. Зайцева)

Поучение — это проникновенная беседа о духовных ценностях.

 как правило повествует о важных исторических событиях.

Слово является образцом торжественного красноречия.

В хожДении дается информация о далеких путешествиях.

В житии дается описание духовных подвигов и добрых дел святых.  Ребята! Дайте определение жанра.

Вырабатываемое совместными усилиями определение записывается в тетрадь.

Жанр — исторически формирующийся вид литературного произведения, которое обладает отличительными особенностями, признаками, закономерностями.

 Может ли хмтие быть посвящено описанию быта и подвигов разбойников? (Нет. Так как это будет противоречить законам жанра.)

Жанром, с помощью которого Русь осмысляла свое предназначение, собственную историю стала летопись.

Летопись — повествование о событиях исторической важности, описываемых «по летам», т.е. в хронологической порядке.

«Слово о полку Игореве» считается самым известным, знаЧШРЛЬНЫМ и художественно совершенным произведением древнерусской литературы.

11. Работа со статьей учебнна «Древнерусская литература». Обучение конспектированию

 Какие периоды развития древнерусской литературы выделяются в данной статье?

Чем интересен каждый период, какими произведениями (жанрами) предсташтен?

Ш. Знакомство со «Словом о полку Игореве»

1.          Выразительное чтение учителем начала древнерусского текста. Проверка читательского восприятия (не все понятно, но красиво, образно, метафорично, ритмично и т.д.).

2.          Знакомство с прозаическими (например, Д.С. Лихачева) и стихотворными переводами этого же отрывка (В. Жуковского, А. Майкова, К. Бальмонта, Н. Заболоцкого и др.).

У. Слово учителя

Учитель при обсуждении содержания этой статьи скажет о проблемах авторства, подлинности «Слова», различных вариантов прочтения «темных мест» и т.д.

К уроку можно подготовить выставку книг о «Слове» и обзорно познакомить с наиболее интересными исследованиями. Это задание как опережающее может выполнить заранее подготовленный ученик. И. Сообщение учителя об исторической основе «Слова»

В начале 1180-х годов князь Святослав Киевский отбросил объедиНеННЫМИ усилиями половцев. В 1 185 г., не предупредив киевского князя Святослава и других князей, отправился в половецкую степь князь Новгорода-Северского Игорь Святославич вместе со своим сыном, братом и племянником. Они выступили в поход 23 апреля, а мая в пути их застало солнечное затмение, но несмотря на грозное знамение Игорь не повернул назад свое войско. В первом столкновении с половцами Игорь одерживает победу, но во второй битве он терпит поражение, юшзей берут в плен — впервые за многие годы. Одержав победу над Игорем, половцы устремляются на Русскую землю, они осаждают Переславль, захватывают Ртов, схап-аюг укрепления у Путивля. Незадолго до возвращения половцев Игорю удается &жать из плена.

Современники по-разному оценивали события 1 185 г. , узнаем об этом из двух древних летописей — Лаврентьевской и Ипатьевской. Лаврентьевская летопись резко осуждает Игоря, изображая его самонадеянным и чес-

толюбивым КНЯЗеМ, недальновидным полководцем. В «Летописной повесм», которая читается в Ипатьевской летописи, нет прямого осуждения князя он вызывает даже сочувствие не только достойным поведением во время битвы, но и раскаянием в том, что участвовал в междоусобных войнах и причинил много страданий Русской земле.

Домашнее задание

1.    Всем: прочитать по учебнику текст «Слова», подготовить понравившийся фрагмент для выразительного чтения.

2.    Индивидуальное задание: составить планы повествования о походе Игоря по «Слову» и Ипатьевской летописи, сопоставить их.

Информация для учителя

Значение «Слова о полку Игореве»

«К концу в. книга будет переведена уже на десятки языков и войдет в золотой фонд мировой литературы. Сегодня и на английском, и на японском языках существует по несколько переводов «Слова о полку Игореве». А на русском — одних только стихотворных переводов и переложений несколько десятков. В мире выпущено почти две тысячи научных работ, посвященных «Слову». В 1995 г. Институт Российской Академии издал пятитомную «Энциклопедию «Слова о полку Игореве». Мотивы «Слова» можно найти у русских поэтов от Пушкина и Рылеева до ныне здравствующих». (Энциклопедия для детей. Т. 9. Русская литература. Ч. 1. От были до летописи. — М. Аванта+, 2000. С. 219)

СИЗ пумв к W1l-eqwo, свое ЧуВСТВО ащтства радины автчэ «Ства» в живти, ктреп-юм офае Руссхой эаали. Героаи «Сти» яаљ:нтся какой-то князей, а русский юрод зааля. К еей, к Руих:й заме, офаиеи вся ПОЛЮТа ллных чувств автора «Сова» Офа вали — [-ечтральный в «Сое»; он о-ер-ач автори ши— и С8ОФД-ИЙ рукой. «Ства» рисует Оливные прФ сграютва Русской замши. он ищирет рациеу ак W1Hoe, оппиное и мвое сулрство.

Едва ли в мировой литературе есть произведение, в котором одновременно были бы вовлечены в действие такие огромные географические пространства. Половецкая степь («страна незнаема»), «синее море», Дон, Волга, Днепр, Донец, Дунай, Западная Двина, Рось, Сула, Суна, Немига, а из городов — Корсунь, Тмуторокань, Киев, Полоцк, Чернигов, Курск, Переславль, Белгород, Новгород, Галич, Путивль, Римов и др. — вся Русская земля находится в поле зрения автора, введена в круг его повествования. При этом автор «Слова» не исключает Русскую землю из состаза окружающих ее народов, заставляя прислушиваться к происходящим в ней событиям немцев и венецианцев, греков и моравов, а половцев, литву, ятвягов и деремелу (литовские племена) - быть непосредственными участниками русской истории.

Лихачев Д.С. «Слово о полку Игореве». Историко-литературный очерк. — Л., 1982.

Подобно Ярославу Галицкому, прозванному за свой политический ум Осмомыслом, престол которого господствует над Венгрией и Киевом, откуда он  происходящее, автор «Слова» видит Русь как бы с идеальной высоты. Огромность Русской земли подчеркивается им одновременностью действия в разных ее частях: «Дев. поютъ на Дунай, вьются голоси чрезъ море до Киева». Одновременно с походом Игорева войска двигаются к дону половцы «неготовыми дорогами», скрипят их немазаные телеги...»

Грандиозностью отличается и пейзаж «Слова», всегда тем не менее конкретный и взятый как бы в движении: перед битвой с половцами кровавые зори свет поведают, черные тучи с моря идут... быть грому великому, идти дождю стрелами с дону великого, земля гудит, реки мутно текут, прах над полями несется. После поражения войска Игоря широкая печаль течет по Руси.

Ветер, солнце, грозовые тучи, в которых трепещут синие молнии, утренний туман, доущевые облака, щекот соловьиный по ночам и галочий крик утром, вечерние зори и утренние восходы, море, овраги, реки составляют огромный, необычайно широкий фон, на котором развертывается действие «Слова», перцают ощущение  просторов родины,

Ярославна обращется к ветру, веющему под облаками, лелеющему корабли на синем море, к Днепру, который пробил именные горы сквозь землю Половецкую и лелеял на Святославовы :-тады до Кобякова стана, к солнцу, которое всем тепло и прекрасно, а в степи безводной простерло жгучие свои Л^ачи на русских воинов, жаждою им луки скрутило, уютомою им колчаны заткнуло.

В радостях и ват русскою наро№ вся русская прирщр: гп-ятие родины Русской земли - объединяет для автора его историю «страны» (т.е. сельские »жтносш), горо№, реки и всю природу. Чем шире автор «Слова» охватнвает своим умственным B30pw Русскую землю, тем конкретнее и мзненнее становится ее образ, в котором оживают реки, вступающие в беседу с Ичем, наделяются человееским разумом звери и пм.щ.

Офа раины, тюле“ горшов, рек и многочисјњньи обитателей протишюставјњ образу пустынной гюлоеецкой степи - «страе внвюй», ее яругам (оврагам), холкам, божлаи и «грязивым» кетам. Русская втя для автора «сјюва» — это, оечю, только валя в  смысјр этого слои, только русаа пуро№, русскую город это в первую о.едь юрац, ее

Автор «Слова» говорит о мирном труде русских «ратаев» (пахарей), нарушенном усобицами князей; о женах русских воинов, оплакивающих своих мужей, павших в битве за Русь; о горе всего русского народа после поражения Игоря, о достояния русского народа, о радости жителей городов и сельских местностей при возвращении Игоря. Войско Игоря Новгород-Северского — это преме всего «русичи», русские сыны, они идут на половцев за родину, переходя границу Руси, они прощаются с родиной — с Русской землей в целом, а не с Новгород-Северским княжеством, не с Курском или Путивлем: «О Русская земле! уже за шеломянемъ еси!»

Вместе с тем понятие родины включает для автора «Слова» и ее историю. В зачине к «Слову» автор говорит, что он собирается вести свое повествование «от стараго Владимера (Владимира Святославича) до нынешняго Игоря». Излагая историю несчастного похода на половцев князя Игоря, автор охватывает события русской жизни за полтора столетия и ведет свое повествование, «свивая славы оба полы сего времени» — постоянно обрашдясь от современности к истории, сопоставляя прошлые времена с настоящим. Птор вспоминает века Трояновы, годы Ярославовы, походы Олеговы, времена «стараго Владимера» Святославича.

Итак, Русская земля, в описании которой обнунились лирика и №лицистика, — основной художественный образ «Слова».

(2 урок)

Цель урока: «Слово» как высокопатриотичное и высокохудожественное произведение (идея, образная система, пейзаж, влияние фольклора). Словарная работа: патриотизм, честолюбие, междоусобица.

Ход урока

1. Беседа по оформленному на доске или прочитанному высказыванию из произведения В. Чивилихина «Память»

Чивш1ихин В. Память. Роман-эссе

     Что составляет предмет национальной гордости писателя Чивилихина?

     Что такое патриотизм? В чем он может проявлятыя?

     Какое определение получает патриотизм автора «Слова»? Почему? П. Выступление ученика: сравнение повествования о походе юшзя Игоря в Ипатьевской летописи и в «Слове»

Результаты мини-исследования должны быть перед уроком проверены учителем и в виде планов отражены на доске.

Ученик должен быть готов к ответу на вопросы:

     Чем повествование в «Слове» отличается от летописного? ( Оно более лирично, эмоционально, и, насколько это Допускает произведение Древнерусской литературы, личностно окрашено авторским отношением к излагаемому материалу).

     Какие наиболее яркие композиционные части, не связанные с сюжетом, свойственны только «Слову»? (Лирическое отстуиение о междоусобицах, «золотое слово» Святослава, плач Ярославны). Ш. Выразительное «тение выделенных отрывков с последующими комментариями: для чего автор включает в повествование не связанные с сюжетом части, как в них находит выражение идея «Слова» (мысль о вреде междоусобиц и призыв к единению), как в них проявился «пронизывающий душу патриотизм» безвестного автора?

Можно предложить учащимся ответить на вопрос:

     Каков общечеловеческий смысл истории похода князя Игоря? (Это раздумья о честолюбии и человеческой гордыне.) W. Характеристика образной системы Обмен мнениями по вопросам:

 Какие образы «Слова» запомнштись?

 Какими вы их себе представляете?

 Кто главный герой «Слова»?

Ученики рассказывают о Святославе как воплощении государственной мудрости и отеческого благородства. О пленительном образе Ярославны — символе женственности и женской любви. О доблестных русских князьях. Но не забудем и самого безвестного автора «Слова»... И еще: пытаясь назвать главного героя, подчеркнем, что это не столько князь Игорь (хотя «Слово» о нем), сколько сама Русская Земля, родная, страдающая и величественная.

У. Выразительное чтение фрагментов. Композиция «Слова»

Композиция «Слова» сложна, ее называют непоследовательной, эмоЦИОНИЬНОЙ, мозаичной. Автор постоянно переходит от одной темы к другой, переносит место действия с Русской земли в половецкую степь, затем в Киев, другие русские города, снова в половецкую степь, рассказывает о событиях 1185 г. и прерывает рассказ воспоминаниями о далеком ПРОШЛОМ. Но эмоционально-непоследовательной композиция «Слова» только кажется, кусочки мозаики соединяются не произвольно и случайно, а в соответствии с художественной логикой.

 Как автор изображает природу? Как «откликается» она на происходящие события?

     С чего начинается «Слово»?

(С небольшого вступления, в котором автор размыии.яет, как ему веспш свой рассказ. Он вспоминает Бояна, певца старого времени (М в.), кото-

рый жил во времена первых усобиц и пел славу Достойным князьям — Ярославу Мудрому и его брату Мстиславу, способному отказаться от личных притязаний на Киевский престол во имя единства Русской земли и мира между князьями. Боян в изображении автора «Слова» — вДохновенныи певец, его воображение не знает границ, оно свободно течет «по мысленному Древу», дереву познания, он наделен вещим даром всевеДенья, мысль его свободно проникает в то, что происхоДит на земле, и парит под небесами, вДохновение Бояна оживляет струны гуслей, и они «рокочут» славу князьям. Песни Бояна, «соловья старого времени», — ВЫСОКИЙ поэтическии иДеал для автора «Слова». Но, восхищаясь искусством старого певца, он отказывается вести свой рассказ «по заМЫШЛеНИЮ Бояна», понимая, что так творить способен не каждый, и потому намерен повествовать «по былям сего времени» — ближе к Действительным событиям.)

     Какие части можно выделить в «Слове ...»?

(Можно выДелить четыре части: рассказ о похоДе Игоря, сон и «золотое слово» Святослава, тач Ярославны, рассказ о побеге Игоря из плена. В кажДой из них как бы свой повествователь, это дает возможность увидеть похоД Игоря глазами людей с разным жизненным опытом, оценить его с разных точек зрения).

     Зачем, как вы думаете, это сделано?

     Что общего во всех откликах на поход Игоря?

(Общее — это боль. Голос автора звучит то нежно и восхищенно, то требовательно и сурово, но всегда искренне, взволнованно. Его душа болит за Игоря, «буйного Святославича», Достойного лучшей участи, и за судьбу Русской земли, стонущей от набегов половцев, и за русских князей, теряющи сиу и власть в бесконечных войнах друг с Другом.)  В чем вы видите идеал автора?

(Идеал автора — могущество Русской земли, еДинство князей. Он хочет виДеть русских князей братьями, СПОСОбНЫМИ почувствовать чужую боль и помочь в горе. «Слово» — это урок сочувствия, сопереживания и любви к своей зелие.)

И. Работа с текстом

На примере любого фрагмента покажите фольклорную основу «Слова» (выпишите примеры постоянных эпитетов, сказочных мотивов, повторов, приемы одушевления природы и т.д.). Так, описывая сражение, автор использует образы устного народного творчества, сравнивая битву со свадебным пиром: «Тут кровавого вина недостало, тут пир закончили храбрые русичи: сватов напоили, а сами полегли за землю Русскую».

В необъятных просторах Руси могущество крроев «Слова» приобретает гиперболичесие размеры: Владимира Святославича нельзя было пригвоздить к горам Киевским; Ярослав Галицкий подпер горы угорские своими железными полками, загородив королю путь, затворив Дунаю ворота.

Домашнее задание

1.     Домашнее сочинение. Темы: «Какую обложку к книге «Слово о полку Игореве» я бы нарисовал»; «Чем интересно «Слово» современному читателю»; «Образ Русской земли на страницах «Слова»».

2.     Наизусть выучить вступление или плач Ярославны.

Информация для учителя

Композиция «Слова о полку Игореве» ¹

Автор пытается понять, почему храбрый князь и его опытная дружина потерпели поражение. Он возвращается мыслями к временам деда Игоря — Олега (Xl в.), который своим мечом «крамолы ковал» (разжигал междоусобицы), при нем Русская Земля пришла в запустение, редко на ней покрикивали пахари, но часто вороны граяли, трупы между собой деля. В несогласии князей, в их раздорах, прошлых и настоящих, автор видит причины тяжелого положения Русской Земли, в конечном счете и поражения князя Игоря. Не потому Игорь потерпел поражение, что был плохим воином, он дерзок, смел, безудержен, но безрассуден, — один идя «на землю половецкую за землю Русскую», один ища чести и славы, он поставил под угрозу благополучие Русской земли. И вот у далеких границ Русской земли, «на синем море у Дона», подымается Дева Обида — символ

Дано по тексту учебника В.И. Охотникова «Древнерусская литература».

ВЛ.

раздоров и распрей, ок прогоняет с Русской земли времена обилия, а князья русские, как и прежде, пререкаются друт с другом, говоря: «Это мое, и то мое же». И вот по Русской земле помчались Карна и Жля, погребальные боги, и заплакали русские жены: «Уже нам своих милых лад ни мыслию не смыслить, ни думою не сдунаљ, ни глазами не повидать». Храбрые Святославичи — Игорь и Всеволод - не добыли славы себе и Русской земле, они снова «коварство пробудили» в половцах, потопили русское богатство на дне реки Каялы.

Вспомнив о походах Святослава, автор переносится мыслями в Киев и нам возможность увидеть поход князя Игоря с высоты золотого киевского стола глазами великого князя Святослава.

Святослав видит «смутный» сон, все образы которого имеют погребальную символику: его накрывают погребальным покрывалом; сыплют ему на грудь жемчуг — символ слез; он видит свой терем златоверхий «без князька» (верхний брус крыши), что также связано с погребальным обрядом: по древнему обычаю покойника выносили, разобрав крышу. Бояре истолковывают сон Святослава: два сокола слетели с отчего золотого стола, чтобы «испить шлемом из Дона», но их «опутали в путы железные» - взяли в плен. Так Святослав узнает о походе и поражении Игоря и Всеволода. Старый, умудренный жизненным опытом князь размышляет о том, что сделали Игорь и Всеволод, и произносит «золотое слово, со слезами смешанное». Отсюда, с киевского стола, события на реке Каяле видятся в ином свете, оцениваются с точки зрения судеб всей Русской земли — требовательнее, строже. В «золотом слове» Святослава впервые звучит прямое осуждение Игокл и Всеволода; словами Святослава автор упрекает русских князей в том, что они рано начали себе славы искать, без чести для себя кровь поганых пролили. Автор не унижает достоинства князей, не сомневается в их личном мужестве, но обвиняет их в честолюбивом желании прошлую славу себе присвоить, а будущую славу поделить между собою.

«Золотое слово» Святослава переходит в обращение к русским князьям, автор напоминает каждому из князей о его силе, уме, могуществе. Всех князей - таких храбрых и сильных он призывает исполниться ратного духа, объединить свои силы и вернуть Руси ее былую славу и могущество. Автор напоминает князьям о том, как в прошлом усобицы обессилили Русскую землю и привели к гибели ее князей. Пример тому — горькая судьба Всеслава Полоцкого, жившего в в., «вещая душа была у него в храбром теле», но много зла принес он, воюя с братьями, добывая себе города; при нем кровавые берега Немиги «не добром были посеяны — посеяны костьми русских воинов». В «золотом слове» Святослава звучит страстный и требовательный призыв автора извлечь из истории поучительные уроки, забыть об обидах и распрях, «встать за землю Русскую, за раны Игоревы».

Из Киева мысль автора переносится в Путивль, здесь на городской стене причитает Ярославна, жена князя Игоря. Она не размышляет, не выносит суровых оценок, как Святослав, она печалится, горюет, что не может, как птица, полететь к своему князю и исцелить его кровавые раны. Обращаясь к стихиям природы — ветру, Днепру, солнцу, она упрекает их в том, что они жестоки к ее милому ладе, заклинает о помощи. Ярославна молит не только о муже, она скорбит о всех русских воина. В плаче Ярославны слились голоса всех русских женщин, их печаль и нежность.

И снова половецкая степь, Князь Игорь, как бы услышав призыв Святослава и плач Ярославны, бежит из плена. Заклинание Ярославны усмирило силы природы, и они помогают князю Игорю. Автор вновь рядом с князем, пристально следит за каждым его движением: вот Игорь «поскакал горностаем к тростнику», кинулся «белым гоголем на воду», «вскочил на борзого коня и соскочил с него серым волком», «полетел соколом под облаками». Есть что-то сказочное в этом описании побега Игоря, в его способности преображаться в разных животных и птиц, как и в его разговоре с рекой Донцом - князь благодарит Донец за то, что тот «лелеял» его на своих волнах, стлал ему «зеленую траву на своих серебряных берегах», одевал его «теплыми туманами».

Торжественно и празднично заканчивается «Слово» — вся Русская земля радуется возвращению князя: «Солнце светит на небе — Игорь КНЯЗЬ в Русской земле... Села рады, города веселы».

4. Литература XVlll века

У ро к 4. Литература XVlll века (общий обзор).

Классииизм в русском и мировом искусстве

цель урока: общий обзор «Развитие русской литературы в XV111 веке»; введение понятия «классицизм».

Словарная работа: государственность, «светская» культура, классицизм, гражданственность.

Ход урока

1. Запись эпиграфов к уроку, беседа по ним

Была та смутная пора,

КогДа Россия молодая,

В бореньях СтЫ напрягая, Мужала с гением Петра.

АС. Пушкин

Словесность наша явщшсь вдруг в XIII веке. АС. Пушкин Вопросы:

      Почему Россия «молодая»?

      Как проходит становление русской государственности в XVIIl в. ⁹  Как этот процесс связан с деятельностью Петра 1?

      Как вы понимаете смысл второго эпиграфа? для чего использована инверсия, какие слова логически выделены?

Пушкинская оценка литературы XVllI столетия прозвучала.

для того чтобы она стала понятна учащимся, можно предложить им нарисовать «временной луч».

П. Составление опорной схемы

        Древнерусская                           Русская                          Русская

литература     литература XVIII в. классическая X-XIll вв.           литература МХ в.

Золотой век

          Западно-европейсмй                                9                    русской литературы

юлассицизм

На временном луче расположим то, что учащимся уже достаточно хорошо известно, но вместе с тем обозначим вопрос для последующих уроков: чем был подготовлен, как стал возможен невиданный расцвет русской литературы в XVIIl в.

111. Работа по таблице (ксерокопии раздаются на каждый стол). Обучение конспектированию по учебнику и лекции учителя

Комментарий. Русская литература XVlll в. восприняла опыт европейской литературы (влияние классицизма), но сохранила и лучшие традиции литературы Древней Руси, прежде всего гражданственность, интерес к человеческой личности, сатирическую направленность.

В.Я.

lV. Определение понятия «классицизм». Классицизм в России

Истоки мирового классицизма — во Франции XVII в., в воззрениях ВЫДающихся французских драматургов Корнеля и Мольера и теоретика литературы Н. Буало. Вот фрагмент из трактата Буало «Поэтическое искусство»:

Какой ни взять сюжет, высокий или забавный,

Смысл должен быть всегда в согласьи с рифмой плавной.

Напрасно кажется, что с ним в войне она:

Ведь рифма лишь раба: послушнои быть должна.

Коль тщательно искать, то вскоре острый разум Привыкнет находить ее легко и разом; Рассудка здравого покорствуя ярму,

Оправу ценную дает она ему.

Герои классицистических произведений, как правило, обладали доминирующей чертой характера, делились исключительно на положительных и отрицательных, особенно в произведениях драматических жанров.

Вот еще одно высказывание Буало:

Герою своему искусно сохраните

Черты характера среди любых событий.

Но строгой логики от вас в театре ждут;

В нем властвует закон, взыскательный и жесткий.

Вы новое лицо ведете на подмостки?

Пусть будет тщательно продуман ваш герой,

Пусть остается он всегда самим собой.

Основное свойство — обращенность к образам и формам античного искусства как классическим и идеальным образцам; нормативная поэтика.

В основе эстетики — принцип рационализма и «подражания природе».

4. Литература XVlll века

Характерные черты классицизма (записываются в тетрадь):  культ разума;  художественное произведение организуется как искусственное, логически построенное целое;  строгая сюжетно-композиционная организация, схематизм;  жизненные явления преобразуются так, чтобы выявить и запечатлеть их родовые, существенные черты и свойства;  человеческие характеры обрисовываются прямолинейно; положительные и отрицательные герои противопоставляются;  идеализация героев, утопизм, абсолютизация идей;  подчеркивается объективность повествования;  активное обращение к общественной, гражданской проблематике. Основной лозунг классицизма  вв. — подражание природе, где все, по мнению классицистов, ясно, четко, подчинено правилам. Произведение искусства должно быть подобно алгебраической формуле. Таким образом, в основе эстетики классицизма лежит рационализм (от лат. ratio — разум).

Герои четко делятся на положительных и отрицательных, ясно выражена авторская оценка. Каждый герой — носитель какой-нибудь черты (добродетели или порока), что отражается в говорящих фамилиях (Скотинин, Простаков, Милон, Правдин, Стародум у Фонвизина). для классицистических пьес характерна «система амплуа».

Амплуа — тип характера, который переходит из пьесы в пьесу. Например, амплуа классицистической комедии — это иДеальная героиня, геройлюЉвник, второй товник (неудачник); резонер — герой, почти не принимающий участия в интриге, но высказывающий авторскую оценку происходящего; субретка — веселая горничная, которая, напротив, активно участвует в интриге.

Сюжет основан, как правило, на любовный треугольник:

героиня — герой-любовник — второй любовник.

В конце классицистической комедии порок всегда наказан, а добродетель торжествует.

Принцип трех еДинств обусловлен требованием подражания природе:

Но забывать нельзя, поэты, о рассудке:

Одно событие, вместившееся в сутки,

В едином месте пусть на сцене протечет;

Лишь в этом случае оно нас увлечет'  еДинство времени: действие развивается не более суток;  еДинство места: автор не должен переносить действие из одного места в другое;  еДинство Действия: одна сюжетная линия, количество действующих лиц ограниченно (5— 10), все действующие лица обязательно связаны сюжетом, т.е. не должно быть побочных действий, персонажей.

Буало. Поэтическое искусство / Пер. Э. Липецкой.

ВЛ.

Требования к массицистической композиции: в пьесе, как правило, 4 акта: в третьем — кульминация, в четвертом — развязка. Особенности экспозиции: пьесу открывают второстепенные персонажи, которые знакомят зрителя с главными героями и рассказывают предысторию. Действие замедляется длинными монологами основных персонажей. Четкое деление на высокие и низкие жанры.

Строгая иерархия жанров|

                          ВЫСОКИЕ                                                   НИЗКИЕ

Далее можно предложить учащимся познакомиться со статьей учебника «Русская литература XVIII века» (по Г. Макогоненко) и дополнить материал конспекта, в основном сведениями о деятельности отдельных «литераторов».

У. Работа со статьей учебника «Классицизм»

В тетради выписываются определение классицизма, отличия русского и западноевропейского классицизма.

Учителю необходимо подчеркнуть, что классицизм как литературное направление возник в странах Западной Европы и соотнесен с процессом создания единых национальных государств. Идея гражданского служения становится всеобъемлющей. Необходимость упорядочения жизни в таком государстве приводит к нормированности и в искусстве, следованию определенным правилам и подражанию признанным (в основном античным) образцам. Искусство сознательно ставило перед собой задачу социального и нравственного воспитания сограждан.

 Мещерякова М.И. Литература в таблицах и схемах. — М.: Рольф, 2000. С. 89.

5—6. Пьеса эпохи классицизма

Домашнее задание

1.     В письменном размышлении попытаться определить роль литературы XVlll в. в истории русской литературы вообще.

2.     Читать комедию КБ. Мольера «Мещанин во дворянстве».

У ро к и 5—6. Пьеса эпохи классицизма. Ж.-Б. Мольер «Мешанин во дворянстве»

( 1 урок)

Цели урока: рассмотреть признаки классицизма в драме; познакомиться с биографией и очерком творчества Ж.-Б. Мольера. Словарная работа: резонёр.

Ход урока

1. Работа с учебником

Чтение статьи «Французский оаССИЦИЗМ» с дополнениями и комментариями учителя.

В результате работы в тетрадях учащихся должен остаться план.

1.     Строгая иерархия жанров в классицизме.

2.     Комедия в системе жанров:

а) изображение повседневной жизни, людских пороков;

б) условный сюжет, комедийная схема;

в) задача «смешить и смехом пользовать»;

г) установка на разговорный язык;

д) счастливый конец;

е) 5 действий.

3.     Правила трех единств в драматургическом произведении:

а) единство места;

б) единство действия;

в) единство времени.

4.     Герои пьес классицизма:

а) «неизменность» героя (отсутствие внутреннего развития);

б) герой — воплощение одной черты (говорящие фамилии);

в) деление героев на строго положительных и строго отрицательных;

г) герой-резонёр.

Словарная работа.

Резонёр — персонаж литературы XVIl—XVlll вв. (особенность комедий), не принимающий активного участия в развитии действия и призванный увещевать или обличать других героев, высказывая нравоучительные суждения с авторских позиций.

П. Мольер — представитель французского классицизма XVIII в.

1.     Можно начать с чтения гл. 33 романа Михаила Булгакова «Жизнь господина де Мольера» (сцена смерти Мольера и история его захоронения).

2.     Слово учителя.

В биографии Мольера, написанной Михаилом Булгаковым, есть глава «Бру-га-га», посвященная первому представлению мольеровского театра при дворе. Это произошло в одном из залов Лувра 24 октября [658 г. Вечер открылся трагедией Корнеля «Никомед». В зале — король, придворные, актеры Бургундского отеля, признанные мастера трагического жанра. По ходу спектакля скучнеет зал, сжался в своем кресле брат короля — юный Филипп Орлеанский. Это он добился права для провинциальной труппы играть в Лувре. И что же — провал? Он кажется уже свершившимся, когда после Никомеда на сцене появляется Мольер и предлатает комедию собственного сочинения «Влюбленный доктор»: провинция на ней смеялась. Король ивнул.

В главной роли, как и в только что провалившемся «Никомеде», выступил сам директор театра — Мольер. Он выбежал на сцену, и «в зале заулыбались. После первой реплики — стали хохотать. А через несколько минут — хохот превратился в грохот. И видно было, как надменный человек в кресле [король] отвалился на спинку его и стал, всхлипывая, вытирать слезы. Вдруг, совершенно неожиданно для себя, рядом визгливо захохотал Филипп Орлеанский. В глазах у влюбленного врача вдруг посветлело. Он понял, что слышит... знаменитый, непередаваемый, говорящий о полном успехе комедии обвал в зале, который в труппе Мольера называли «бру-га-га».

Так столица узнала о новой труппе и ее руководителе, неважном исполнителе трагических ролей, но зато великолепном фарсёре и авторе комедий. Король узаконил существование нового театра, отведя ему зал Пти-Бурбон. По неофициальному титулу брата короля театр назвали труппой Месье.

Ш. Работа с учебником. Чтение статьи о Мольере

Обмен мнениями. Можете ли вы вслед за М.А. Булгаковым сказать: «Я очень люблю Мольера»? Какие комедии вами прочитаны? Какова ваша реакция на Мольера?

Домашнее задание

1.    Чтение комедии «Мещанин во дворянстве».

2.    Индивидуальное задание-сообщение: «Из истории создания комедии».

Информация для втеля

Настоящее имя Мольера — Жан-Батист Помен (1621—1673). Он сын и внук королевского обойщика. Завидная должность, от которой он отказался в пользу своего брата, избрав другое поприще — театр — и приняв сценическое имя, ставшее всемирно знаменитым.

Мольер получил хорошее образование в Клермонском колледже (ныне лицей Людовика Велихого), завершив обвение в 1639 г. Следующие три года он изучает право. В 1641 г. в доме своего друга Мольер слушает лекции философа Пьера Гассенди (1592—1655). Если в трагедии классицизма с интеллектуальной стройностью ее конфликта видят параллель рационализму Декарта, то не логично ли, что комедиографу проповедует Гассенди — убежденный противник тео-

Уроки 5—6. Пьеса эпохи классицизма                                                                             в

рии врожденных идей? Мир, согласно Гассенди, творится не Божественным разумом, а рождается самотворящей материей для радости и Ела.хдения человеа. Насколько этот склад мысли увлек Мольера можно судить по тому, что его первым литературным созданием был перевод древнеримской поэмы Лукрещая «О природе вещей».

В 1643 г. Жан-Батист Пооен сделал окончательный выбор. 1 января следующего года открывается Блистательный театр, и в числе его создателей значится новое театральное имя — Мольер. Среди его сотоварищей — семейство Бежаров, в том числе Мадлена Бежар, партнерша по сцене и подруга Мольера.

Французский Ренессанс не был отмечен расцветом театрального искусства. Припринимались попытки создания новой драмы, играли первые профессиональные труппы, но усилия поэтов и актеров оставались разрозненными. Народ по-прежнему предлочитал средневековые фарсы. Власть прошлого ощутимо проявляла себя и в том, что в Париже корпорация ремесленников Братство Страстей Господних владела монополией, полученной для постановки мистерий еще в 1402 г., а также и единственным театральным зданием. Возведенное в 1548 г. на месте дворца герцогов Бургундских, оно называлось Бургундским отелем. Его вынидены были арендовать у Братства и французские исполнители фарсов, и заезжие итальянские труппы. Здесь же с 1625 г. начинает играть труппа, возглавляемая талантливым актером Мондори. В 1630 г. она получает право называться «актерами на постоянной службе короля» и нередко выступает в королевском дворце. В 1634 г. Мондори обосновался в зале Маре, предназначенном для игры в мяч. Название зала (в переводе — «болото», по названию района, населенного беднотой) становится именем второго парижского театра.

Мольер пытается создать в столице еще один театр. Первый парижский период в его театральной карьере длился недолго — чуть более года — и закончился бесславно. Осенью 1645 г. Блистательный театр разорился. Несколько дней Мольер провел в долговой тюрьме, а затем с остатком своей в ту пору не слишком профессиональной труппы отправился в провинцию на гастроли, продлившиеся тринадцать лет. Скитался из города в город, терпел тяготы пути и жалкого актерского быта. Профессия актера в ту пору не считалась благородной. Мольеру предстояло изменить статус и смысл своего ремесла.

Что они могли тогда играть? Перелицовывали старые фарсы. Новым опытом во Франщи было знакомство с итальянским театром масок, комедией дель арте. Кк и французский фарс, она наследовала старые традиции народной площадной культуры, но, сформировавшаяся лишь в ХМ в., представляла собой более высокий этап ее развития. В сценическом отношении эта комедия предполагала создание актерского ансамбля, состоящего из четырех масок. Самую известную — «северную» - четверку составляли Панталоне (купец, скупой), доктор и два простака — Дзанни Бригелла (первоначально мтрый, изворотливый, алой крестьянин) и Арлекин (первоначально глупец, позже - шут). Этот опыт многое дал Мольеру. Можно сказать, что он заставил его стать драматургом, поскольку комедия дель арте — театр импровизации. Существует лишь общий, как бы теперь сказали, сценарный план, а текст роли создается самим актером. Мольер начал набрасывать роли, варьировать сюжеты, приспосабливать итальянские маски к французской жизни. В некоторых именах мольеровских персонажей и много позже угадывается их родословная: так, герой нескольких комедий Сганарель происходит от Дзанарелло (Дзанни). Опуда же и Влюбленный Доктор, принесший первый парижский успех.

Успех подтвердил мастерство труппы, но в не меньшей степени и мастерство ее комедиографа, чье творение тиешило узнаваемостью в маска типов реальюй жизни. Для Мольера это был лишь один из первых набросков. Именно теперь он начинает подробно и обстоятельно писать с натуры.

(2 урок) цели урока: изучить историю создания комедии «Мещанин во дворянстве»; выявить интригу в пьесе; смысл и образы комедии.

Словарная работа: интрига.

Ход урока

1. Реализация домашнего задания

Сообщение ученика «Из истории создания комедии»

Своим возникновением эта бессмертная комедия обязана анекдотическому случаю. Турецкий посол при французском дворе как-то неосмотрительно заметил, что конь у турецкого султана украшен роскошнее, чем корона Людовика XIV. Разгневанный монарх приказал посадить посла под домашний арест, потом и вовсе выслать из Франции. Король еще пожелал, чтобы Мольер в одной из своих комедий выставил турок в смешном виде, а драматург написал одну из самых смешных пьес, где вдоволь поиздевался как над турецкой, так и над доморощенной французской помпезностью. Впервые пьеса была сыграна 14 октября 1670 г. П. Словарная работа

Интрига — соотношение персонажей и обстоятельств, обеспечивающее развитие действия в художественном произведении.

     Какая интрига движет действие в комедии «Мещанин во дворянстве», как с ней связано название комедии?

Ш. Выразительное чтение по ролям сцен из учебника-хрестоматии Щ. П, явл. 6, Д. Ш, явл. З) и беседа по вопросам Вопросы:

     Как относится Журден к желанию стать похожим на аристократов?  Чем обеспечивается комизм героев и ситуаций? Какие моменты раскрывают нам несоответствие стремления Журдена занять высокое положение и его внутренних возможностей, умственного и духовного развития, вкуса?

 Как можно прокомментировать слова учителя музыки: «Деньги выпрямляют кривизну его суждений»?

 В каких сценах и ситуациях проявляется грубоватая, примитивная, но деятельная, живая и не лишенная здравого смысла натура Журдена?

     Как оценивают поведение Журдена служанка Николь и жена Журдена? Можно ли считать их положительными полюсами пьесы?

 Каковы на самом деле аристократы, покорившие Журдена?

 Кто такой Клеонт?

 В каких словах Клеонта выражена главная мысль пьесы?

W. Подведение итогов урока

Подведение итогов урока можно свести к нескольким моментам:

1.          Мольер, отходя от канонов классицизма, открывает дорогу реализму.

2.          Идея пьесы: ценность человеческой личности определяется не сословной принадлежностью.

          Литература. Справочник школьника.      М.: ФО «слово», 1995. С. 297.

Урок 7. д.И. Фонвизин «Недоросль»

3.          Актуальность комедии Мольера в наше время.

Домашнее задтме

1.    Письменный ответ на вопрос: «Почему мольеровские персонажи считаются бессмертными?»

2.    Чтение комедии «Недоросль».

У рок 7. д.И. Фонвизин «Недоросль»

Цель урока: знакомство с героями, сюжетом и текстом комедии; Фонвизин-сатирик.

Словарная работа: сатира, ирония, подтекст.

Волшебный край! Там в стары годы, Сатиры смелой властелин, Блистал Фонвизин, друг СЗОбОДЫ... АС. Пушкин

Ход урока

1. Беседа по эпиграфу к уроку

Дворянин по происхождению, Фонвизин десяти лет поступил в только что открывшуюся при Московском университете гимназию. В 1760 г. в числе десяти лучших учеников его возили в Петербург на встречу с основателем университета — М.В. Ломоносовым.

Студент философского отделения, Фонвизин зарекомендовал себя переводами с латинского, французского и немецкого. Отличное знание иностранных языков привело его на службу в Коллегию иностранных дел. В Петербурге он сбЛижается с выдающимися писателями своего времени — Державиным, Херасковым, Княжниным...

Литературная деятельность Фонвизина начинается в 60-е годы XVIl в. Пытливый и остроумный человек, он создан был для того, чтобы стать сатириком. А поводов для горького смеха было достаточно в российской действительности того времени. Фонвизин видел, что вокруг трона Екатерины П собрались казнокрады, взяточники, карьеристы, что волны крестьянских восстаний — это грозные признаки надвигающейся народной бури. Поэтому он примкнул к дворянско-аристократической оппозиции, возглавляемой влиятельным вельможей, главой Коллегии иностранных дел графом Н.И. Паниным. Кружок Панина, конечно же, не помышлял о коренных преобразованиях в государстве; его члены критиковали деспотический режим императрицы, произвол ее фаворитов и считали необходимым ограничить права монархии конституцией.

Успех первой сатирической комедии Фонвизина «Бригадир» бьш замечен Паниным, который и назначил молодого писателя своим личным секретарем. Но еще до «Бригадира» Фонвизин написал ряд басен и сатирических стихотворений. А в 1781 г. он создал комедию «Недоросль», которая жжет на сцене уже более двухсот лет.

Писатель сотрудничал в журналах, продолжал создавать остро сатирические произведения («Всеобщая придворная грамматика», «Вопросы» и др.). В конце жизни он задумал сатирический журнал «Стародум, или Друг честных людей», но Екатерина ll не разрешила его издавать.

О значении этого замечательного драматурга-сатирика Белинский сказал: «Русская комедия начиналась задолго еще до Фонвизина, но началась только с Фонвизина».

П. Работа с учебником по статье о ДИ. Фонвизине

 Какие факты статьи учебника говорят о Фонвизине как сатирике.  Что такое сатира?

 Свойственна ли сатира на ваш взгляд традиционной комедии классицизма?

 Каковы источники сатиры в комедии «Недоросль»?

Ш. Определение понятия сатира и комедия

 Вспомните, что представляет собой драматическое произведение и в чем его отличия от других жанров»

Драма как один из родов художественной литературы существенно отличается от лирики и эпоса прежде всего тем, что она предназначена для исполнения на сцене. Ее содержание составляют речи, разговоры действующих лиц в форме Дисаога (разговор двух или более персонажей) и монолога (речи, рассказа, выражения мыслей и чувств от первого лица). Речь действующих лиц сопровождается ремарками — авторскими указаниями об обстановке действия, о внутреннем состоянии героев, их мимике и жестах. Кроме того, искусство слова дополняется режиссерской трактовкой драматического произведения, актерской игрой: мы слышим героев, видим их действия, являемся свидетелями протекающей на наших глазах жизни персонажей драмы. Сценическая обстановка (декорации, костюмы, свет, бутафория, музыка, шумы) усиливает впечатление от спектакля.

Греческое слово фата означает «действие». В драматическом произвеДеНИИ движение событий, столкновение и борьба противоположных сил, характеров протекают особенно остро и напряженно. В то же самое время сами события мо»т быть очень просты и обыкновенны (например, уроки Митрофан^хјшки и т.д.), но каждое слово, каждое движение раскрывает характер персонажа, его побуждения, его общественное лицо, место в жизни.

Основные виды драматических произведений — трагеДия, драма (как вид, жанр, а не род художественной литературы, о котором идет здесь речь), комеДия. В комедии осмеиваются те или иные стороны общественной жизни, отрицательные черты и свойства характеров людей.

Сатира (от лат. samre — смесь, мешанина) — вид комического, наиболее беспощадно осмеивающий человеческое несовершенство, резкое осуждающий посредством осмеяния человеческие пороки или несовершенство человеческой жизни.

IV. Итог урока

Смешное в комедии Фонвизина не укладывалось уже в известную формулу классицизма: «смешить и смехом пользовать». Предметом кри-

8. «Недоросль»: герои и события

тики были «тяжелые злоупотребления внутренние». Поэтому художественная разработка конфликта и характеров вышла за рамки комедийной основы, вступила в область сатиры. Изображенные в комедии «60лезни» общества были, по мнению Гоголя, «беспощадной силой иронии выставлены в очевидности потрясающей».

Домашнее задание

1.    Дочитать комедию.

2.    Выбрать понравившиеся сцены и, объединившись в группы, подготовиться к выразительному чтению по ролям.

3.    Охарактеризовать Митрофанушку.

У ро к -с е ми н ар 8. «Недоросль»: герои и события. Проблемы гражданственности

Цель урока: обсудить проблемы гражданственности; образование и воспитание в комедии.

Словарная работа: воспитание, образование, добродетель, блатнравие.

Информация для умтеля

В старших классах семинар дает возможность учащимся проявить ббльшую самостоятельносљ, предъявить результаты достаточно продолжительной, трудной творческой работы. Надо, чтобы, готовясь к выступлению, вник овладевал новыми умениями: работать с книгой, анализироваљ прочитанное, отбирать главное и компоновать отобранное, устанавливать контакт со слушателями и говорить без опоры на конспект. Уроки-семинары целесообразно проводить по таким темам, где ученик должен не просто усвоить определенные сведения, но находить решение проблемы. Подробнее о школьном уроке-семинаре можно прочитать в кн.: Ахтивные формы преподавания литературы. — М.: Просвещение, 1991

Ход урока

1. Реализация домашнего задания

1.  Чтение сцен по ролям.

2.  Характеристика Митрофанушки.

Ученики зачитывают свои характеристики. Совместными усилиями дополняется образ героя.

Учитель предлагает план характеристики героя с целью написания учащимися письменной работы.

Характеристика — описание живого лица и характера, т.е. устоЙчивых особенностей человека, зависящих от его воспитания, обстоятельств и образа жизни и проявляющихся в действиях, поступках и высказываниях. (Определение записывается в тетрадь.) План:

А. Мысль, которую следует доказать всем содержанием работы.

Б. Общие сведения о персонаже.

В. Приведение доказательств и иллюстраций.

Г. Вывод и переход к следующей мысли. Д. Доказательство, обобщение и новая мысль.

Е. Итоговое обобщение.

Иллюстрация шина:

А. Воспитание зависит от среды, быта, условий формирования молодого человека (главная мысль). Именно так думал ЛИ. Фонвизин в своей комедии «Недоросль».

Б. Митрофанушка — один из главных героев комедии. Это пятнадцатилетний подросток, сын провинциальных помещиков, деспотичных и невежественных дворян (общие сведения о персонаже).

В. Митрофан по-гречески значит «похожий на мать» (логический переход к новой мысли).

Рекомендации к написанию сочинеют:

 Не злоупотреблять цитатами.

 Пользоваться разными приемами цитирования.

     Избегать повторений, подбирать синонимы.

     Употреблять только понятные слова и выражения.

     Следить за правильностью связи слов в предложении.  Не смешивать прямую и косвенную речь.

— Ясно формулировать мысль.

     Приводить доказательства мысли.

     Доказательства должны соответствовать мысли.

     Следить за логической взаимосвязью между мыслями и частями сочинения.

П. Характеристика речи пекшмажей

     О чем свидетельствует речь персонажей комедии?

(О стремлении автора к жизненной правде. Речь персонажа характеризует саму личность.)

 Приведите примеры.

(Кутейкин — недоучившийся семинарист, и его речь изобилует формами церковно-славянского языка: тьма кромешная, горе мне грешному, заах бых и прииДох и Другие.)

     Каковы особенности речи Цифиркина?

(Он в прошлом был солДатом, а сейчас препоДаватель арифметики. В его речи постоянные поДсчеты. А также военные термины. ПривоДятся примеры.)

     Что еще мы узнаем о герое по его речи?

(Речь Кутейкина характеризует его и как человека хитроватого, а

Цифиркина — как грубоватого, прямолинейного и честного.) Ш. Рекомендации по проведению семинарского занятия]

Учащиеся делятся на 5 групп, собирают материал по тексту и отвечают на вопросы. Задания групп 4 и 5 достаточно сложны, поэтому учиВ мире литературы. 8 и. / Под ред. АХ. Кутузова. — М., 1998.

8. «Недоросль»: герои и события

телю стоит проинструктировать учащихся или заранее проверить подготовленный материал, порекомендовав критическую литературу. Группа 1.

— Грамотны ли Простакова и Скотинин?

— Как относились к образованию в их семье? — Почему обучается Митрофан?

Группа 2.

— Чему и как обучается Митрофан?

— Глуп ли он?

Как он относится к учению? Группа З.

— Какие учителя обучают Митрофана?

— Каковы они? Чему они могут научить?

— Как к ним относятся в семье Простаковых?

Группа 4.

— Что такое воспитание? Какова его цель?

— Что такое образование? Какова его цель?

— Что главнее — воспитание или образование? (НайДите ответ в репликах положительных персонажей.) Группа 5.

— Сравните взгляды на воспитание Простаковой и Стародума.

— Почему комедия, в которой главной политической проблемой является крепостное право, поднимаются вопросы воспитания?

— На кого и почему возложена главная забота о воспитании истинного гражданина?

Мысль о воспитании просвещенного дворянина во времена Фонвизина не была новой. О необходимости просвещения говорили Петр Ломоносов, Екатерина и другие великие люди XVlIl столетия. Но у Фонвизина все не так просто. Он понимает, что одного просвещения мало. «Наука в развращенном человеке есть лютое оружие делать зло, — говорит Стародум. — Просвещение возвышает одну добродетельную душу». Вначале надо воспитывать добродетель, позаботиться о душе, а уж потом — об уме.

Как это сделать? Нужен такой закон, чтобы добродетель стала выгодной <...> Но такого закона нет. <...> И злонравии своем, и в невежестве не Простакова и Скотинин виноваты, а те, кто устанавливает законы. А утверждает их государь. Вот в кого метил Фонвизин!

Домашнее задание

1.    Написать мини-сочинение «Каким я увидел Митрофана (Простакову)», используя план характеристики героя.

2.    С помощью каких средств драматург разоблачает и высмеивает отрицательных персонажей?

З. Как вы понимаете смысл названия комедии?

Литература к семинару

1.     В мире литературы. 8 и. / Авт.-сост. А. Г. Кутузов, и др. — М.: Дрофа, 1998. С. l81.

2.     Благой Д.Д. Д.И. Фонвизин. - М., 1945.

3.     Кулакова Л.И. Денис Иванович Фонвизин. — М.; Л., 1966.

4.     Макогоненко Г. П. Денис Фонвизин. — М.; Л., 196l

5.     Рассадин ОБ. Сатиры смелый властелин. — М. 1985.

У р о к 9. Образование и воспитание в комедии

Цель урока: обсудить проблему традиции и новаторства в пьесе.

Ход урока

1. Проверка домашнего сочинения «Каким я увидел Митрофана (Простакову)»

II. Проверка степени осмысления содержания пьесы по вопросам

 В чем вы увидели смысл пьесы? Убедительной ли вам показалась ее финальная сцена?

 Кто для вас главный герой этого произведения?

(Простакова ? — Пьеса о ее судьбе.

             Митрофан? — Название.          

Софья? — Кульминационный центр.

Стародум? — Определяет авторское мнение.)

 Что показалось трудным при прочтении этой старой комедии?

 Чем может быть интересен «Недоросль» современному читателю? (Стоит подчеркнуть, что пьеса до сих пор входит в репертуар российских театров.)

 Найдите и зачитайте высказывания и афоризмы Стародума

(В большом свете водятся премелкие души.

Тщетно звать врача к больному неисцельно: тут врач не пособит, разве сам заразится. НевежДа без души зверь.

Наличные Деньги — не наличные Достоинства.

Глупому сыну — не в помощь богатство.

Начинаются чины — перестает искренность.

Имей сердце, њией душу, и будешь человек во всякое время.)

 Что вы можете сказать об этих высказываниях? Устарели ли они?

 Какую роль играет Стародум в комедии?

(Возможно роль резонера — героя, высказывающего мысли автора).

Ш. Проблема традиции и новаторства

Для проведения этой части урока можно разделить задания по вариантам, дать время на подготовку и после этого устроить обмен мнениями.

10. «Петр ВеликиЙ русской литературы» (В.Г. Белинский)

(В ответах учащиеся группы подчеркивается, что герои делятся на положительных и отрицательных (4 и 4), все герои наделены говорящими фамилиями, а положительные герои являются воплощением одной черты; герой-резонер — Стародум; в основном соблюдаются правила трех единств).

Новаторство Фонвизина в этой комедии заключается в отступлении от принципа единства действия (две сюжетные линии); в том, что отрицательные герои интересны и неоднозначны, вызывают разную читательскую реакцию; при создании характеров героев используется речевая характеристика. Таким образом, автор отходит от правил классицизма в направлении развития реалистических тенденций.

Домашнее задание

1.    Повторить биографию М.В. Ломоносова.

2.    Подготовить краткие сообщения по темам:  биография Ломоносова;  открытия Ломоносова в области физики, химии; прикладные разработки.

У рок 1 О. «Петр Великий русской литературы» (В.Г. Белинский)

Цель урока: узнать общие сведения о М.В. Ломоносове; Ломоносов реформатор русского языка, стихосложения, системы жанров; жанр оды.

Словарная работа: реформаторская деятельность, ода, одический стиль и жанр, силлабическое, силлабо-тоническое стихосложение.

Оборудование: картина А.П. Лосенко «Владимир и Рогнеда».

Ход урока

1. Повторение. Реализация домашнего задания

 Что вам известно о жизни и творчестве М.В. Ломоносова?

 Какие произведения Ломоносова вам известны?

 Какие строчки из его произведений помните наизусть, какие из них используете как крылатые выражения?

При знакомстве с биографией и творчеством М.В. Ломоносова раскрываем его гражданскую позицию: провозглашение патриотических, государственных идей, укрепление роли просвещенной монархии и антидеспотические настроения.

С этой целью полезно сопоставить фрагмент «Древней российской истории» о Владимире и Рогнеде с картиной русского худо»мика академика А.П. Лосенко «Владимир и Рогнеда». Мысль о губительности про-

В.Я.

извола тирана была основной идеей ряда трагедий, поставленных на подмостках русского театра. Лосенко (иллюстрация демонстрируется) отразил в картине сложные нравственные проблемы. Автор протестует против деспотизма, изображая Владимира как человека с противоречивыми стремлениями: и любовь, и тиранические побуждения. В его образе запечатлена некоторая растерянность, раскаяние в содеянном, сострадание к Рогнеде. Для того и подчеркивает Лосенко переживания Владимира, чтобы показать тлетворное влияние на личность неограниченной деспотической власти. С точностью, присущей классицистам, определяет художник значение каждой фигуры. Переживания Владимира и Рогнеды оттеняются тихим отчаянием прислужниц княжны, с одной стороны, и холодным любопытством воинов — с другой. Приметы классицизма, присущие художественной форме картины, это условная античная одежда героев, типичные для древних греков шлемы, которых не носили русские воины, полная движения группа людей на переднем плане, характерный для классицистической картины поворот головы в профиль.

П. Работа с учебником. Чтение статьи о М.В. Ломоносове (по Г.П. Макогоненко)

Особое внимание обращаем на реформаторскую деятельность Ломоносова в области русского языка и литературы.

Ш. Работа по опорному конспекту

Ю. «Петр Великий русской литературы» (ВГ. Белинский)

Жанрово-стилевая реформа

Разряды слов

« штили»

                   Высокий                                Средний                             Низкий

W. Жанр оды — любимый жанр Ломоносова 1. Запись определения.

ода (от греч. — песнь) — жанр лирической поэзии; стихотворение восторженного характера в честь какого-то лица или события.

2. Из истории жанра. Обучение конспектированию лекции.

Жанр возник в античности, сначала представлял собой песнь с широким лирическим содержанием. В русской теории классицизма ода осознается как жанр героической, гражданской лирики с обязательным «высоким» содержанием и торжественным «возвышенным» стилем выражения. V. Слово учителя

Ломоносов написал 20 больших по объему торжественных од. Они положили начало ангажированной поэзии, поэзии заказнои, поэзии государственного служения. Идея государства венчала собою систему взглядов, нашедшую выражение в одах. Монархов воспевали, потому что они олицетворяли государство, героев — потому что они государству служили, географические просторы — потому что они свидетельствовали о могуществе государства, мир — потому что он способствовал процветанико государства. Идеалом Ломоносова была просвещенная монархия, идеология которой сложилась в Западной Европе в эпоху абсолютизма на рубеже XVll—XVlll вв., а идеальным героем — Петр 1.

Русская действительность середины XVlll в. часто и резко противоречила идеологии Ломоносовских од; императрица Елизавета Петровна слишком не похожа была на своего отца. Но высокий пафос од на победы русского оружия, на дни рождения, восшествия на престол, коронацию не слабел. Ломоносовская ода оказала мощное воздействие на движение поэзии. Она стала образцом для одописцев второй половины XVIII и даже начала XlX в. Потом на сто лет ее традиция прервалась (а нескольким поколениям казалось, что навсегда умерла), чтобы неожиданно воскреснуть в творчестве Маяковского конца 1 9 Ш— 1920-х годов, когда после Октябрьской революции вновь настало время поэзии «социального заказа», потребовались воспевание идеи государства как высшей меры

ВЛ.

всех вещей, просвещенного абсолютизма, панегирики к торжественным дням.

Домашнее задание

1.    Выучить материалы урока, отраженные в рабочих тетрадях.

2.    Подумать над вопросом: что позволяет говорить о принадлежности поэзии Ломоносова к классицизму? З. Читать выразительно оду.

У рок 1 1. Ода «На день восшествия...» — типичное произведение в духе классицизма

В оде поэт бескорыстен: он не ничтожным событиям собственной жизни радуется, не об НИХ сетует, он вещает правду и суд Промысла, торжествует о величии РОДИМОГО края, межует перуны в сопостатов, блажит праведника, клянет изверга. В.К. Кюхельбекер

Цели урока: изучение од «На день восшествия...», «Вечернее размышление...». Прославление Родины, мира, науки. Просвещение в произведениях Ломоносова.

Словарная работа: духовные оды, метафорический язык, ораторский синтаксис, архаизмы.

Оборудование урока: портрет императрицы Елизаветы Петровны работы ИЛ. Вишнякова.

Ход урока

1. Реализация домашнет задания. Повторение сведений о жанре оды.

П. Анализ «Оды на день восшествия на всероссийский престол ее величества государыни императрицы Елисаветы Петровны 1747 года»

Словарная работа. Комментируются отмеченные при домашнем чтении непонятные и устаревшие слова и выражения. Обращается внимание на орфоэпические нормы.

      Когда и в связи с чем написана ода?

(День восшествия на престол занимал центральное место в годовом цикле приДворных празДников. В 1747 г. отмечалась пятая годовщина воцарения Еаизаветы.

Но эта ода бььш написана еще по одному конкретному поводу: Российской акаДемии наук бьи «Дарован» новый устав. Ломоносов возлагал на него большие наДежДы в деле распространения просвещения в России.)

      Каким настроением и интонацией должно быть окрашено чтение оды? (Патриотический восторг, призыв и т.д.)  Какой стихотворный размер выбирает Ломоносов?

( Четырехстопный ямб. ПоДчеркнем, что, по мнению Ломоносова, ямб усшшвает благороДство и возвышенность содержания, способствует выражению мысли.)

Выразительное чтение оды и выделение микротем — составление плана оды — ключевой вопрос:

      Можно ли считать эту оду по содержанию и форме классицистической?

Вопрос этот станет стержневой проблемой текстуального анализа оды. Учащиеся, как правило, не замечают трехчастной композиции оды, перечисляют ведущие темы. От предложенных учениками вариантов начинается движение к составлению ИдеЙНО-КОМПОЗИЦИОННОГО плана с трехчастным построением, верно отражающего как структуру оды, так и ведущие темы:

      картины мирной жизни;

      восхваление Елизаветы (за что прославляет поэт императрицу?);

      гимн Петру (каково отношение Ломоносова к Петру 1? Что ставится ему в заслугу?);

      описание безграничных просторов и богатств России;

      обращение к молодежи — овладевать науками.

      Какова главная, ведущая тема оды, вокруг которой строится лирическое повествование? Как она отразилась в композиции оды? Как с ней связаны другие, казалось бы, независимо развивающиеся темы, которые вы выделили в своих планах?

(Главная тема оды — Россия, ее процветание. Своеобразным вступлением к раскрытию темы становятся строфы, прославляющие наступаение мира, «возлюбленной тишины». Мир — основное условие и для успехов просвещения.

Так поДхоДит Ломоносов к своей главной мысли, определяющей основной пафос оды... Лирическое развитие этой темы составляет содержание центральной части оды, тематически распадающейся, в свою очередь, на несколько частей.)

      Какая внутренняя логика просматривается в этом «лирическом беспорядке»?

(Мир — условие процветания государства и необходимая предпосылка для успехов просвещения. Петр I для Ломоносова — национальный герой, прославившийся побеДами на суше и море, осознавший необхоДимость развития науки и просвещения. В Елизавете Ломоносов хочет виДеть преемнищу дел отца. Великие богатства России могут быть открыты и освоены с помощью науки, к изучению которой должно обратиться российское юношество. В этом залог благополучия русского госуДарстза.)  Что вы можете сказать о центральной части оды?

(Выделяется тема просвещенного монарха, роль которого в распространении просвещения в стране, по мнению поэтов-классицистов, очень значительна.)

      Давайте сравним портрет императрицы с ее описанием в оде.

(Похвалы Ломоносова русской императрице носят традиционный для од характер. Похвалы эти сочетаются с наказом быть просвещенным прави-

телем, расширять науки, заботиться о благе общества. Представление русских классицистов об иДеальном просвещенном монархе, равного которому нет ни на полях сражений, ни в мирном труде по преобразованию страны, вошютилось в образе Петра I.)

      Каким стилем написана ода?

Школьнии приводят наблюдаемые ими в процессе анализа разнообразные поэтические средства, использованные для создания высокого стиля. Высотй, торжественный стиль оды создается использованием старославянизмов, слов с неполногласием (сей, толикий, оный, токмо, класы), усеченных форм прилагательных, изменением порядка слов в предложении и т.д. Выясняется роль этих художественных средств в раскрытии идейного содержания.

 Какие приемы, характерные для стиля русской классической оды, встречаются в этом произведении?

(Находим:

      метафоры, сравнения;  употребление образов античной мифологии;

      архаические слова и выражения;

      олицетворения;

      гиперболы;

      риторические вопросы и восклицания.)

      Сделайте вывод, насколько форма соответствует содержанию. Составим план оды:

1. Вступление. Мир — основа блага государства.

2. Главная часть. Величие России, ее процветание:

l) хвала щедротам Елизаветы;

2) заслуги Петра перед народами России;

З) неисчерпаемые богатства и красота России;

4) призыв к российской молодежи овладевать науками; 5) наука и ее роль в российском обществе.

3. Заключение. Традиционная благодарность монархине за деяния на благо России.

План убеждает учащихся, что гражданственному пафосу и содержанико ломоносовской оды соответствует величественная, монументальная и вместе с тем простая и стройная композиция. Свободно развиваюЩИеСЯ темы, «лирический беспорядок» подчинены главной теме, что создает идейно-художественное единство всей оды. При этом все самостоятельные темы имеют одинаковое построение.

Ш. Знакомство с одой «Вечернее размышление о Божием величестве при случае великого северного сияния»

Чтение и комментарий малопонятных слов.

Ключевым словом поэзии Ломоносова является слово «восторг».

 Чем восторгается поэт в этой оде?

 Как передает его? (Обращаем внимание на лексику и синтаксис.)  Почему так названа эта ода Ломоносова?

12. Новая эра русской поэзии. Творчество ГР. Державина

 для Ломоносова природа — это одушењленное проявление Божьего могущества. Тайны природы это Божьи тайны, раскрыть которые до конца для человеческого ума невозможно. Авторское «я» — это воплощение дерзостного порыва пытливого ума постичь созданное творцом.  В чем своеобразие этой оды?

Ломоносов понимал одический жанр очень широко. Предметом оды становилось все, что возжигало душу высоким пламенем, воинская доблесть и победы русского оружия, мудрость и добродетели царей, загадочная красота природы, грандиозность и непостижимость Божьего замысла, величие Творца. Поэтому и возникали наряду с гражданскими и публицистическими религиозно-философские духовные оды.

Домашнее задание

1.     Выучить наизусть отрывок из «Вечернего размышления...».

2.     Индивидуально подготовить:

подборку высказываний о Державине;

— сообщение о судьбе и личности Державина.

У рок 1 2. Новая эра русской поэзии.

Творчество Г.Р. Державина

цель урока: биография Державина; Державин в оценке деятелей русской культуры; ода «Фелица».

Словарная работа: максимализм, категоричность, изящество, будничность.

Заслуги в гробе созревают, Герои в вечности сияют. Г. Державин

Ход урока

1. Вступительное слово учителя

В l779 г. читатели журнала «Санкт-Петербургский вестник» прочли стихи.неизвестного поэта, в том числе и такие строчки:

Глагол времен! Металла звон!

Твой страшный глас меня смущает, Зовет меня, зовет твой стон,

Зовет — и к гробу приближает.

Едва увидел я сей свет,

Уже зубами смерть скрежещет, Как молнией, косою блещет И дни мои, как злак сечет ...

Эго была ода «На смерть князя Мещерского» Г.Р. Державина.  О чем нас заставляют задуматься эти строчки?

 Чем могли удивить, покорить своих современников?

Замечаем, что одописцу полагалось прятать свою личность от читателя, а в этих строчках ярко проявляется «я» поэта (то, что мы и называем лирикой), рискнувшего рассуждать о скоропостижности жизни и неминуемости смерти (то, что мы назовем философской лирикой).

Таков поэт, заканчивающий XVlll и начинающий XlX в. и получивший особую оценку своих именитых потомков.

П. Реализащш домашнет задания

1.          Знакомство с высказываниями о Г. Р. Державине (в том числе представленными в учебнике), подготовленными учеником.

2.          Сообщение о судьбе ГР. Державина, сделанное учителем или заранее подготовленным учеником (в учебнике-хрестоматии материал по Г.П. Макогоненко).

Г. Р. Державин, поэт, драматург, переводчик, родился в провинциальной глуши Казанской губернии, в семье обедневшего дворянина. Учился в Казанской гимназии ( 1758— 1762) и проявил большие способности, но, поскольку родители забыли зачислить его с малолетства на воинскую службу, ему пришлось начать свое служение Отечеству рядовым Преображенского полка. только двадцати восьми лет он получил первый офицерский чин, а в следующем году (1773) опубликовал первые литературные опыты.

Неумение льстить и подлаживаться к начальству, чувство собственного достоинства, прямота и решительность — все эти качества не давали возможности талантливому человеку сделать карьеру ни на военной, ни на гражданской службе. Он участвовал в войне против Пугачева. Его наградили тремястами крепостных душ в Белоруссии и мут же уволили из армии.

Современник блистательных побед русских войск под командованием полководцев Румянцева и Суворова Державин вдохновенно воспел в своих стихотворениях успехи русского оружия: «На взятие Исмаила», «На победы в Италии», «Снегирь» и др. Настоящая литературная слава пришла к Державину в 1782 г., когда была опубликована ода «Фелица» - гимн просвещенному монарху, Екатерине ll.

Дальнейшая судьба Державина полна взлетов, падений, неожиданных поворотов. Ода «Фелица» особенно понравилась императрице. Державина назначают губернатором Олонецкой губернии, затем переводят в Тамбов. И на административных постах (1786-1788) Державин видел себя представителем просвещенной монархии, т.е. блюстителем закона и защитником «всенародной льготы». Но именно это вызывает недовольство чиновников. В Петербург шлют доносы; он уезжает в Москву, затем в Петербург, где на некоторое время назначается кабинет-секретарем Екатерины ll.

Политическая позиция Державина достаточно ясна. Участник подавления крестьянской войны пугачевщины, он убедился, что народ темен, безграмотен и ненавидит дворян. Освободи его — он снова поднимет восстание и уничтожит дворянское сословие. Только монарх с помощью просвещения, исполнения справедливых законов может предотвратить народный бунт. Просвещенный абсолютизм — вот что нужно России.

Увы, административная деятельность не принесла удовлетворения Державину, который обладал обостренным чувством справедливости и не мог примириться с беззаконием и лицемерием. В октябре 1803 г. он ушел в отставку, поселился в своем имении Званка на реке Волхов. Здесь были созданы знаменитое послание «Евгению. Жизнь званская» и многие другие стихи

В последние годы жизни Державин увлекся театром: написал несколько стихотворных трагедий, комедий и т. д.

72. Новая эра русской поэзии. Творчество ГР Державина

ЗаДание учащи.мся:

Письменно в тетради сформулируйте ответ на вопрос: какие черты определяют личность Г.Р. Державина?

Отвечая на этот вопрос, учащиеся размышляют о максимализме, категоричности, прямолинейности, независимости, принципиальности Державина. Идет словарная работа над синонимичными понятиями.

Ш. Ода «Фелица». Работа со схемой

Своеобразие оды эпом классицизма

Ода была написана в 1783 г. и бьша обращена к Екатерине. Незадолго перед тем Екатерина в одной нравоучительной сказке вывела под именем царевны Фелицы себя. К царевне Фелице, а не к императрице обращается поэт.

W. Чтение оды

Учитель объясняет непонятные слова: Фелица, мурза, пред налоем, не Донкишонствуешь, химеры, цугом, в шинки, понт, стезя, лазя, вежды, свайка, хаос, калиф, Десница, парнаский конь.

Рассуждение учащихся по вопросу: следует ли своенравный и независимый Державин канонам жанра оды в материале и форме его подачи? Анализ строится на сопосташтении с изученными одами Ломоносо-

ва, как образцами классической оды. При рассуждении использовать таблицу «Своеобразие оды юлассицизма».  Определите тему оды. (Воспевание просвещенного монарха.)  В чем отличие от оды Ломоносова?

( ода Державина строится как Диалог с  в то время как Ломоносов использовал монолог. Фелица пре&упает в Движении, в Действии, в ее характеристике много глаголов. В опиичие от Ломоносова, ничего не сказавшего о повеДенш Елизаветы Петровны, Державин раскрывает человеческие качества Фелицы, описывает ее привычки, занятия.)

 С кем еще сравнивается Фелица в оде? Какие качества героини раскрываются в этом сравнении?

(Фелица противопоставляется своим предшественникам на российском троне, причем ИХ имена не названы, но яркие, меткие характеристики позволяют преДположить, о ком идет речь. В сопоставлении с мурзами поэт выявлял личные «Добродетели» Фелицы; сравнивая героиню с царями, Державин поДчеркивса Достоинства просвещенной правительницы. здесь поэт использует частицу «не», чтобы поДчеркнуть, что не Делает Фелица и что, напротив, совершали ее преДшественники: «свадеб шутовских не парят, в ледовых банях их не жарят, не щелкают в усы вельмож, князья наседками не квохчут» и т. д.)

Поэт, восхваляя Фелицу, «проговаривается» в сравнениях: «как волк овец, людей не давишь; стыдишься слыть ты тем великой, чтоб страшной, нелюдимой быть; медведице прилично дикой животных рвать и кровь их пить». Державин приводит примеры злоупотребления царями данной им властью. Подобное было невозможно в классицистической похвальной оде.

      Есть ли в оде положительная программа для идеального просвещенного правителя?

(Строфы где поэт преДставляет как Действительное свои мечты о справеДливом и монархе — «Когда ты просвещаешь нравы, // Ты не Дурачишь так людей»; «И праведным свой свет Дарит, „// Равно вса смертньи просвещает...»; царица создает «из разногласия согласье и из страстей свирепых счастье». По мнению Державина, императрица Должна так же умело управлять государством, как и кормщик кораблем.)

      Какова роль описаний быта в оде Державина?

(Описания обеденного стола, Домашних занятий мурзы, с одной стороны, служат среДством разоблачения мурзы, но, с Другой — в них выражены чувства лирического героя, его вкусовые и зрительные восприятия, его способность восхищаться и наслаждаться жизнью. Подобные описания имеют новаторский характер. В «Фелице» сДелано важное поэтическое открытие: для поэзии нет низких, недостойных для изображения предметов. Конкретность бытовых картин; прозаическая лексика, соседствующая рядом с высокой; элементы автобиографизма (поэт описывал свои Домашние занятия и пристрастия) преобразовывали классицистическую

Вьыд: Державин в этой оде традиционно хвалит монарха, но не так, как положено, и не зато, что традиционно принято хвалить. Поэт увле-

73.

кается повествованием о себе. Особенностью стиля является сочетание классицистической торжественности и будничности, грубоватого просторечия и легкости, изящности стиха.

Домашнее задание

1.    Прочитать, осмыслить и выполнить одно задание (по вариантам или на выбор), представленное в материалах, помещенных в учебнике под заголовком «В творческой лаборатории».

2.    Задуматься над вопросом: в чем ода Державина соответствует, а в чем отходит от строгих канонов жанра классицизма?

У р о к 1 З. Стихотворения Державина

Цель урока: «Властителям и судьям»; «Памятник»; обобщение, новаторство Державина.

Словарная работа: экспрессия, экспрессивный, пафос развенчания, псалом, оригинальное произведение, переводное произведение.

Ход урока

1. Реализация домашнего задания. Осмысление материалов «В творческой лаборатории»

 Является ли «Фелица» классицистичесшм произведением?

Одни ученики полохмтельно отвечают на этот вопрос и приводят свои аргументы: образ Фелицы, безусловно, классицистический: героиня наделена положительными качествами (впервые в оде поэт-классицист воспел не только славные дела на благо государства, но и человеческие добродетели) просвещенного монарха; стиль характеризуется торжественностью, приподнятостью интонации, «высокой» лексикой («богоподобная царевна», «мудрость несравненна», «коня парнасска», «боготворящею душою», «ангел, сокрытый в светлости порфирной»), обшмем старославянизмов (взрити, препровождает, властвую, блаженство).

Ученики, считающие произведение Державина неклассицистическим, приводят примеры нарушения поэтом канонов классицистической оды: «высокую» интонацию снижает разговорная лексика (проспавши, курю табак и кофе пью, кружу, скачу к портному, сидя дома, я прокажу, играя в дураки с женой); введение в стихотворение сатирических образов вельмож. Все отрицательные черты вельмож воплощены в собирательном образе мурзы: мурза роскошествовал, как Потемкин; уходил со службы на охоту, как П.И. Панин; не давал спать по ночам соседям, тешась роговой музыкой, как Нарышкин; веселил свой дух кулачными боями, как А.Г. Орлов; читал легкую популярную литературу, как ПА. Вяземский («Полкана и Бову читаю»). Как нарушение законов классицизма воспринимаются ОПИС&МЯ роскошного обеденнот стола.

 Что является содержательной основой противопоставления Фелицы и мурзы?Выполняет ли мурза свой долг пеуд государством?

ВЛ.

( Основой противопоставления является проблема выполнения человеком гражданского долга перед государством. Классицисты были убеждены в том, что кажДый человек Должен поДчинить свои страсти разуму и осознать свой долг, гражДанский и нравственный. Таким образом, проблема, определяющая антитезу Фелица—мурза, соответствует классицистическим канонам. ОДнако новаторство Державина проявилось в том, что он соединил в одном произвеДении элементы двух жанров: оды и сатиры.)

В «Фелице», рисуя идеализированный облик императрицы Екатерины П, Державин великолепно использует художественную силу контраста: добродетели Фелицы оттенены картинами распущенных нравов ее приближенных. Так в оду вносится еще один «низкий» жанр сатира.

Державинская ода отходит и от ораторской интонации: снижается лексика (включены «российские речения» — слова «среднего» и даже «низкого» стиля — народной русской речи), используются разговорные обороты. Эстетика классицизма разрушается и отказом от точной рифмы, и использованием звукоподражательной стороны стиха.

Державин проявил поэтическую смелость, вводя в произведение ярко выраженное личностное начало. Это соответствовало процессам, происходящим в России в конце WIlI в.: создание централизованного государства было завершено, оно постепенно начинает восприниматься как враждебная человеку сила, и просветительская литература вступает в борьбу за права личности. В связи с этим государственная тематика в произведениях поздних классицистов постепенно исчерпывается, освобождая художественное пространство для выражения индивидуальноличных переживаний.

 А почему надо избегать «низкой» действительности? Почему надо расчленять «прекрасную природу»? («Низкое» может обогатить «высокое», сделать его бтее правДивым, реааьным, считает Державин.) П. Слово учителя. Чтение оды «На смерть князя Мещерского»

Ода ли? Да, князь был богат, любил наслаждаться жизненными благами, но ведь ничем не прославился ни в военной, ни в гражданской деятельности. За что же его воспевать? Державин думает иначе: он был человек, и уже поэтому его кончина настраивает на размышления: уходит безвозвратно молодость, вместе с ней тускнеют и исчезают мечты, утрачивается интерес к жизни... Смерть всегда неотвратима и внезапна, поэтому ее приближение заставляет задуматься о смысле бытия, а может быть, ужаснуться его бессмысленности. Но ведь это характерные черты другого жанра — элегии!

Элегия (от греч. elegos — жалоба) — стихотворение-размышление, стихотворение-раздумье о жизни и смерти, о тщетности наших стремлений ввиду неотвратимого конца, настроение грусти, печали при мысли о мимолетном счастье или при воспоминаниях о прошлом.

Так Державин, нарушая законы классицизма, совмещает несовместимое: оду и элегию.

В.

Ш. Стихотворение «Властителям и судиям»

l. Выразительное чтение.

2.   Комментарий учителя.

Данное стихотворение — смелая поэтическая разработка 81-го псалма. (Псалом — религиозная песнь.) библейских псалмов приписывается легендарному иудейскому царю Давиду.

3.   Беседа по вопросам:

     Чем поразила эта ода?

 Каков пафос этого произведения?

     Что в нем, тем не менее, узнаваемо — державинского?

(Эмоциональность, экспрессивность стиха, использование риторических фигур, категоричность авторской позиции.)  Какую роль играет звукопись?

(Державин — один из тех русских поэтов, который часто и успешно созДавал образ с помощью звука.)

 Какова гражданско-нравственная позиция поэта, нашедшая отражение в этом произведении?

Комментарий учителя.

Екатерина П, прочитав это стихотворение, пришла в ярость, а один из высокопоставленных сановников спросил автора: «Что ты, братец, пишешь якобинские стихи». Современники Державина знали, что во время французской революции якобинцы распевали 8 1 -й псалом как революционный гимн. Так что характеристика «якобинскии» выражала явную угрозу.

IV. Стихотворение «Памятник»

1.  Комментарий учителя.

На основе текста Горация Державин создает во многом оригинальное произведение.

2.  Чтение стихотворения.

3.  Беседа по вопросам:

     Какова тема этого стихотворения?

 Кто из русских поэтов обращался к этой теме?

     Что считает своей заслугой перед читателями Державин?  Каким видится ему памятник поэту?

У. Подведение итотв уроков по творчеству Державина

Письменно ответить на вопрос: «В чем заслуга Державина перед русской литературой?»

По содержанию творчества и способам поэтического обобщения ДерЖаВИН по преимуществу поэт-классицист (идеи просвещенной монархии и выполнения каждым своего долга перед государством; риторичность, рассудочность, ораторский пафос од). Художественная система Г.Р. Державина значима лишь в отношении к тем запретам, которые он нарушает с неслыханной для его времени смелостью. Поэтому его поэтическая система не только нарушает классицизм, но и неустанно обновляет память о его нормах.

ВЛ.

Для читателя, знающего нормы классицизма и признающего их культурную ценность, ГР. Державин — богатырь, для читателя, который утратил связь с культурным типом XVIII в., не признает его запретов ни ценными, ни значимыми, смелость ГР. Державина делается решительно непонятной ¹ .

Домашнее задание

1.     Выучить наизусть на выбор «Властителям и судиям» или «Памятник».

2.     См. задание перед следующим уроком — проработка вопросов.

Информаия для уаителя (материал дпя углоенного изуаения) ²

Христианство внесло в словесность высшее начало, дало особый строй мысли и речи. «И Слово стало плотию и обитало с нами, полное благодати и истины» (Ин., 1:14), — объясняет происхождение поэзии Библия. Звуки библейской речи всегда рохр.ли в уткой душе живой отклик, прерставляя насчерпаемый источник вдохновения, и потому что бибнђское слово - мидезь богопознания и тысячелетней мудрости и нравственного опыта, и потому что оно — непревзойденный образец художественной речи. Эта сторона Писания близка русс“ литературе.

Христианская молитва есть словесное выражение живого общения с Богом. Она вмещает бесконечно многое: веру в отеческую любовь Всеблагого, убежденность в действенность молитвенного слова, познание себя, со своими немощами и грехами; стремление к покаянию, очищению, спасению. Молитва Господня («Отче наш...») заповедана Иисрм и вщцит в тест Евангелия. друже молитвы сложены в разные эпохи людьми, достигшими высот духовной жизни, и обрели дер молитвенного творчества.

Обращение поэтов к Псалтири как к образцовому тексту имеет свою историю. История стихотворения, посвященного Богу, восходит к дохристианскому периоду развития Руси. В пристрасжи к песнопениям Давида сказалась связь новой русской поэзии с ее силлабическим прологом, с М в., с духовными песнопениями, стихами-молитвами и первыми переложениями псалмов.

С Псалтирью связано возникновение и развитие русской поэзии. При всей ориентации на классицистически понимаемые образцы новая литература второй половины ХМ! в., а особенно послепетровского времени, - это личностное, а не безымянное творчество. Используя западные литературные формы, русские авторы сохраняли преемственность со старорусской традицией.

Обраце-в•е к ГКпшири, к ее вьюокому шховюму c•rpw связыва.гю ювую гюэзию с древьерусск.им «со@жым» начајюм и помотаю освоить западноеврмнйскье поэтические офацы, вооотщие к тем же устам. Ню.,юлл на оглядку на гюльскую стихотворную Псалтиџњ С. Пожщого, на «ранцузскь•е и нэ,ецкур вариащм шковньи од в пошнегрооое врет, поэм, пия в Священнт свое, ветное, сощр.ли соалва-жую традицию псалмехой гюэзм, связажую и с опыт пропент друп« ветхозаветны книг, и с таким  явјн-ввл МИ в., ка духота поэзл. Этот род споотворства гюявшт у МВ. Ломоюсова и ВК. Тре»аовсш-о, АП. Су«това и ГР.  у других поэтов, не ь•ючеая вплоть до 30—40-x горв Ш в.

Значительное место занимает духовная лирика и переложения псалмов в творчестве М. В. Ломоносова и ГР. Державина, для которых, как и для их современников, традиции духовной живы и плодотворны. среди общих причин обращения Ломоносова и держави»в к христианским духовным мотивам и лирике необходимо отметить, во-первых, традиционность того обращения для русской поэзии. Во-вторых, произведения духовной тематики позволяли в аллегорической форме проблем современной поэтам общественной жизни. Третья причина — приобще-

Лотман ЮМ. Анализ поэтического текста. Структура стиха. — Л., 1972. С. 271. ² По материалам статьи М.В. Чередниченко «Духовная лирика XV111 века».

13.

ню и к соромщи.е тчт«ры. '•Ьтвфта: лири•а д.ла поэта во•отюстъ собственные чувства, взажые с п«гетиями судьбы

В первом томе двутомного собрания сомнений Ломоносова (1751 ) собраны стихотворения 1739—1751 т., первый раздел — «Оды лтовные» — состашнют «преложения» псалмов 1, 14, 26, 34, 70, 143, 145, «Ор, выбранная из Нова», «Утрене рамышление о Божием Велжестве», «Вечеу-Е размышление о Божием Величестве при сл— великою северного сияния» Поэт не воючил сюда перевод 1 16-го псалма (имеющийся в «Риторике»), поместил «Оду, выбранную из Иова» вслед за псалмами (в Библии книга Иова предшествует Псалтири). В известном смысле оды духовнье — это пушижжий «Прсроо, развернутый на пространстве более чем в 700 строк» Саюстоятельный от“) и расположение стихотворений из цикла «Оды духовные» позволяют говорить и о композицинчых элементах цикла, сюжет которого определяется «совершенствованием представлений лирического героя Лоижосова о мире и истине».

[Ерелохачл — не точный пфевод славянского текста, а его гюзмеское гереосмьюление, отщыые места которого вт перерет по-своему, ввертыва и словно поясняя сказанное в римнале, кое-что до&вляя от се&. Они относятся к разному времени и отражат разные пеуюды жизни и рятелыюсти Локоюсова. Поэт во многом по-новому прочитал традиционный текст.

Меня в сей жизни не отдай

Душам людей

Не дай врагам возвеселиться.

Спаси меня от грешных власти.

Он останавливается на псалмах, где речь идет о борьбе с врагами, о попытках защититься от бед, напастей и происков врагов. «Переложение псалмов связано у Ломоносова с желанием выразиљ менее официозные, чем в одах, собственные чувства и мысли, поскольку строгие нормативы поэтики классицизма других псОв для этой цели не предоставляли».

Если в одической поэзии начала 1740-х годов («Ода на взятие Хотина», «Ода на прибытие Елисаветн Петровны») Ломоносов показал исключительность места поэта в мире (вестник Истины, посол от не&с к земле), то в «Преложении псалма 143-го», «Утрењни» и «Вечернем кизмышлении» он гттывает, что стоило поэту занять искломтельное положение, стать носителем Истины.

Личные нотки, таким образом, появляются в ломоносовских переложениях псалмов. Но до Державина в этом жанре преобладало морализаторское начало, названия псалмических стихотворений ограничивались библейской нумерацией А у Державина иногда и отсылка к соответствующему псалму отсутствует, но очень выразительны авторские заглавия «Властителям и судиям», «Радость о правосудии», «Братское согласие».

Содержание переложений 1 -го псалма, рисующего образ человека, находящегося под постоянным покровительством Божества, у Державина и Ломоносова в общем одно и то же, за исключением допущенного Ломоносовым принципиального отступления от канонического текста. Этого отступления у Державина нет.

По названию стихотворения Державина — «истинное счастие» — можно предположить, что именно душевный покой, спокойная совесть для него и есть синоним «счастия». В державинском переложении можно отметить большую описательность, что, в принципе, свойственно поэтической манере автора У Ломоносова мысль, высказанная в источнике, сформулировав сжато и динамично; его текст более эмоционален, державинский нейтральнее. Лирический герой державина всматувается в мир с большой долей безмятежности. В строках Ломоносои чувствуется несравнимо больше напряженности в ожидании неясных пока, но неиз&жных событий, его лирический герой словно ощщает зыбкость внешнего спокойствия окружающего мира.

Псалом 1

1 . Блажен муж, кото;жй не ходит на совет нечливых и не стоит на пути грешных и не сидит в собрании развратителей.

В.Я.

2.  Но в законе Господа воля его, и о законе Его размышляет он день и ночь.

3.  И будет он как дерево, посаженное при потоках вод, которое приносит плод свой во время свое, и лист которого не вянет; и во всем, что он ни делает, успеет.

4.  Не так - нечестивые; но они — как прах, возметаамый ветром.                

5.  Потому не устоят нечестивые на суде, и грешники — в собрании праведных.

6.  знает Господь путь праведных, а путь нечестивых погибнет.

Господь в превыспренних своих — Всех наших помышлений зритель: Он праведников покровитель, Каратель и фитель злых.

(1789)

Последующие стихотворения показывают, как в ломоносовский цикл проникает естественнонаучная тематика. Уже в переложении псалма 70-го налицо попытка осмыслить Бога по-новому: «ныне буди препрославлен / Чрез весь Тобой созданный свет»; проявляется тенденция петь Ему хвалу не за «ще№оты» и «доброты», а за «правому» Его. Содержание произведения воспроизводит обстановку, в которой приходилось жить и работать Ломоносову.

МВ. Ломоносов.

Преложение псалма 70-го

Враги мои чудясь смеются, Что я кругом объят бедой,

Однако мысли не мятутся,

Когда Господь — заступник мой.

Г. Р.Державин. Умиление

Все жаждут, все алкают Знать о вреде моем,

Благословят устами,

Губят, клянут сердцами, Измены строя ков;

Но Бог — мой Спас, Покров.

Урок 74. «Бедная Лиза». Понятие о сентиментализме

псалом 70-й

2.      ГК) правде Твоей из— меня и осв&и ев; пушим ро твое ко мне и спи ев.

3.      Будь твчщым пубежищем, кур я всегр мог  Ты заповедал спасти меня, твердыня моя и крепость моя — Ты.

10. враги мои гогот прошв мн, и питерегаощие мою советуются мехд соб(п, 1 1. Гово;п: «Бог оставил его; преследуйте и шиите его, ибо кет избавляющего».

Державин подробно в этой строфе говорит о коварстве врагов, объясняя суть «измены». Ломоносов ограничивается упоминанием о том, что враги «чудясь смеются».

«Переложения псалмов были для Ломоносова не просто стихотворными упражнениями и не диктовались желанием дать читателям в руки стихотворный перевод Псалтири. Ломоносов брал из Псалтири только то, что соответствовало его настроению, выражало волновавшие его чувства. Это и придает переложениям Ломоносова особую искренность и силу.

В то же время, показывают приведенные отрывки, Ломоносов довольно часто выходит за границы текста подлинника, добавляя не только отдельные слова, но и целые фразы. Он, однако, не уходит далеко от оригинала, строго следуя за ходом выраженных в нем мыслей.

В точности и мастерстве перевода в )Mll в. равен Ломоносову только Державин. В поэтическом наследии Державина двадцать семь переводов и подражаний из Псалтири, отзвуки ее встречаются и в других стихотворениях. Многие из них, как и у МВ. Ломоносова, так или иначе связаны с конкретными биографическими и общественными событиями. Конкретизацию тематики и образов в его произведениях исслиователи объясняют влиянием романтизма. Так, «Праведный судья» (1789) написан в Петербурге, после опрацддния Державина в Московском департаменте Сената по делу о злоупотреблении во время гуфрнаторства в Тамбове; «На преодолачие врага» (1811) — в связи с приготовлениями войны с Наполеоном; «По—телю» (1789) — вскоре по взятии Очакова, в честь князя ГА Потемкина. Державин вторгается со своим переживанием в превкюпренние сферы, куда путь вовеку традиционно заказан, и подтверждает свое вторжение комментарием. Порвительна «поэтичеаая щедрость», с котф(й он рассыпает в о4мциальной или духовной оде детали, изобличаюи.уе его личность, что Державина «первым истинным лириком в России».

У р о к 1 4. «Бедная Лиза». Понятие о сентиментализме

цель урока: изучить повесть Н.М. Карамзина «Бедная Лиза»; разобрать понятие о сентиментализме.

Словарная работа: сентиментализм, сентиментальный, чувственный, эмоциональный.

Рекомендации для учителя

Уроки, посвященные Н. М. Карамзину, идут в программе после целой серии уроков, объединенных темой «Русский и западноевропейский классицизм». Для того чтобы разрушить стереотип «литературное направление — творчество писателя», попробуем ввести понятие сентиментализм и познакомить с творчеством Карамзина по-другому.

Ход урока

1. Беседа по содержанию повести, прочитанной дома

Часть вопросов вынести на предварительную проработку.

В.Я.

 Каков жанр произведения?

     От какого лица идет повествование?

 Как еще добивается автор эффекта достоверности рассказываемого?  Какой мы видим главную героиню в родительской семье? Чему смогли научить ее отец с матерью?

     Какими эпитетами наделяет Карамзин свою героиню?

— Что читатель узнает об Эрасте до встречи с Лизой?

     Как понимать слова героя: «Натура призывает меня в свои объятья... » ?

 Как Карамзин показывает развитие чувства между молодыми людьми?

     Чем было вспыхнувшее чувство для Лизы и для уже успевшего вкусить «светских забав» Эраста?

     Когда и почему отношение Эраста к Лизе резко переменилось?

 В каких словах автора звучит оценка поступку героя? Осуждает ли он Эраста?

 Как, по вашему мнению, относится автор к самоубийству героини?  Как понимать финальную фразу повести?

 Какова, на ваш взгляд, главная мысль этого произведения и какими словами из текста ее можно выразить?

     Насколько способствует пониманию эмоционального состояния героев пейзаж? Покажите на примерах.

     Каков спектр эмоций и настроений, пропитывающих текст, и посредством чего, кроме пейзажа, они выражены автором? П. Формулируем итоговый вопрос

     Насколько прочитанное нами произведение отличается от тех, которые обсуждались на предыдущих уроках? В чем увидели эту разницу современники Карамзина?

Можно дать задание творчески-исследовательского характера:  Что пришлось бы изменить в повести Карамзина, если бы вам было

дано задание отредактировать ее с точки зрения эстетики классицизма?

Если предшествующий материал усвоен, учащиеся без труда найдут отличия.

Ш. Введение понятия «сентиментализм»

На примере повести Карамзина мы можем говорить о новом для учащихся литературном направлении.

Урок 14. «Бедная Лиза». Понятие о сентиментализме

Сентиментализм в России ¹

Само название «сентиментализм» (от англ. sentirnental — чувствительный, фр. sentiment — чувство) указывает на то, что чувство становится центральной эстетической категорией этого направления. В этом отношении чувство (sentirnent) сентименталисты сознательно противопоставляли разуму (ratio) классицистов.

Основная идея — мирная, идиллическая жизнь человека на лоне природы. «Резко противопоставляется деревня (средоточие естественной жизни, нравственной чистоты) городу (символу зла, неестественной жизни, суеты). Появляются новые герои — «поселяне» и «поселянки» (пастухи и пастушки). Особое внимание уделяется пейзажу. Пейзаж идиллический, сентиментальный: речка, журчащие ручейки, лужок — созвучен личному переживанию.

Автор сочувствует героям, его задача — заставить сопереживать, вызвать сострадание, слезы умиления у читателя.

НреДставители сентиментализма:

Англия: Лоренс Стерн — автор «Сентиментального путешествия» и романа «Тристрам Шенди», Ричардсон — автор «Клариссы Гарлоу», одного из любимых Татьяной Лариной романа.

Франция: крупнейший писатель-сентименталист Жан-Жак Руссо автор романа в письмах «Юлия, или Новая Элоиза».

ПОЯВШIСЯ в России в 60-70 годах ХИП в. (М.н. Муравьев, Н.М. карамзин, В.В. Капнист, Н.А. Львов, молодой В.А. Жуковский).

Основная тематика — любовная.

Основные жанры: сентиментальная повесть, путешествие, в лирике — идиллия, или пастораль. Сентименталисты любили также эпистолярный жанр (жанр письма).

Идейная основа — протест против испорченности аристократического общества.

Основное свойство — стремление представить человеческую личность в движениях души, мыслях, чувствах, стремлениях.

В основе эстетики — «подражание природе» (как и в классицизме); элегические и пасторальные настроения; идеализация патриархального быта. черты:

           уход от прямолинейности классицизма в обрисовке характеров и их оценке;  подчеркнутая субъективность подхода к миру;  культ чувства;  культ природы;  культ врожденной нравственной чистоты, неиспорченности;  утверждается богатый духовный мир представителей низших со-

словии.

Особенности русского сентиментализма.  сильная дидактическая установка;

        Мещерякова М.И. Литература в таблицах и схемах.      М.: Рольф, 2000. С. 92-93.

ВЛ.

           выраженный просветительский характер;

— активное совершенствование литературного языка посредством введения в него разговорных форм.

Из статьи Н.М. Карамзина «Что нужно автору?»

«Говорят, что автору нужны талант и знания: острый, проницательный разум, живое воображение и прочее. Справедливо, но сего не довольно. Ему надобно иметь и доброе, нежное сердце, если он хочет быть другом и любимцем души нашей; если хочет, чтобы дарования его сияли светом немерцающим; если хочет писать для вечности и собирать благословения народов. Творец всегда изображается в творении и часто — против воли своей.

Ты хочешь быть автором: читай историю несчастий рода человеческого — и если сердце твое не обольется кровью, оставь перо...

Но если всему горестному, всему угнетенному, всему слезящему открыт путь во чувствительную грудь твою; если душа твоя может возвыситься до страсти к добру, может питать в себе святое, никакими границами не ограниченное желание всеобщего блага: тогда смело призывай богинь парнасских...»

Домашнее задание

1.    Подготовить сообщение о биографии Карамзина, его деятельности как публициста и историка.

2.    Выбрать для выразительного чтения в классе стихи или отрывки из прозаических произведений Карамзина. Обосновать свой выбор.

У рок 1 5. Н.М. Карамзин — писатель и историк

цель урока: познакомить с биографией Карамзина ( журналист, писатель, филолог).

Словарная работа: публицист, эпистолярный жанр.

К чему ни обратись в нашей литературе — всему начало положено Карамзиным: журналистике, критике, повести-роману, повести исторической, публицизму, изучению истории.

В. Г. Белинский

Ход урока

1. Выразительное чтение стихотворений Карамзина П. Слово учителя или подготовленного ученика

Николай Михайлович Карамзин родился декабря (по старому стилю) 1766 г. в семье симбирского дворянина. Детство его прошло в деревне, на берегу Волги, там он овладел основами грамоты, затем — симбир-

ский пансион, вскоре его определили в пансион Шадена, профессора Московского университета, где он получил широкое образование гуманитарного профиля, близкое к университетскому. С 1783 г. — военная служба, которая прерывается в связи со смертью отца. Отставка. Встреча с И.П. Тургеневым, который привозит Карамзина в Москву. Кружок Н.И. Новикова. Особенно подружился Карамзин с молодым литератором А.А. Петровым, с которым, по поручению Новикова, редактировал первый в России детский журнал «Детское чтение для сердца и разума». Человек и его переживания станут впоследствии неотъемлемой частью творчества Карамзина. Эстетические и мировоззренческие взгляды его формируются под воздействием двух полярных «систем» — масонства и просветительства. В 1803 г. Н.М. Карамзин приступает к многотомному труду по истории России. Смерть писателя в 1826 г. прервала эту работу на XII томе, где излагались события Смутного времени, а само повествование дошло до 161l г.

Творческий путь писателя начался переводами. Затем появляются и собственные произведения в стиле сентиментализма — «Русская истинная повесть: Евгений и Юлия». В конце XVIII — начале XIX в. появляются «Бедная Лиза», «Наталья, боярская дочь», «Юлия», «Марфа-посадница» и др. Особую популярность получили «Наталья, боярская дочь» и «Бедная Лиза». И Лиза, и ее мать, и покойный отец — люди высоких моральных качеств. В идиллических тонах рисуется роман между дворянином Эрастом и крестьянской девушкой Лизой. Его трагический конец результат обстоятельств и легкомысленного характера героя, а не социального неравенства. Автор сосредоточил свое внимание на психологии героев. Успеху у читателей повесть обязана прежде всего своей гуманистической направленностью. Сентиментально-психологической является и повесть «Наталья, боярская дочь», обращенная ко временам царя Алексея Михайловича.

Творчество Н.М. Карамзина сыграло выдающуюся роль в истории русской литературы. А.С. Пушкин, с малых лет ценивший и отличавший его от всех других писателей, говорил: «Чистая, высокая слава Карамзина принадлежит России...» П. Доклады учащихся

К этому уроку предусматривается индивидуальная подготовка учащихся. Один ученик получит задание сделать сообщение о биографии Н.М. Карамзина, другой расскажет о Карамзине как о публицисте, третий — как об историке, остальные подготовят выразительное чтение стихов (по выбору), отрывков из «Писем русского путешественника», «Истории государства Российского» и др. Ш. Итоги урока

Подводя итоги урока, учитель сделает дополнение о деятельности Карамзина и как филолога, результатом которой, по словам В.В. Виноградова, стало то, что удалось «образовать доступный широкому читательскому кругу один язык «для книг и для общества», чтобы «писать, как говорят, и говорить, как пишут». Карамзин преобразовал, сблизил литературный и

разговорный язык. Учитель напомнит школьникам, что именно Карамзин ввел в русский язык такие слова, как общественный, общеполезный.

Касаясь деятельности Карамзина как историка, можно добавить слова, сказанные АС. Пушкиным: «Карамзин есть первый наш историк и последний летописец. Своею критикой он принадлежит истории, простодушием и апофегмами хронике. Критика его состоит в ученом сличении преданий, в остроумном изыскании истины, в ясном и верном изображении событий. Нет ни единой эпохи, ни единого важного происшествия, которые не были бы удовлетворительно развиты Карамзиным. Где рассказ его не удовлетворителен, там недоставало ему источников: он их не заменял своевольными догадками. Нравственные его размышления своею ироническою простотою дают его повествованию всю неизъяснимую прелесть древней летописи. Он употреблял их как краски, но не полагал в них никакой существенной важности».

Может быть, стоит закончить уроки тем, с чего начали, - с его произведений и прочитать стихотворение «К самому себе» («Чего робеть? Ты сам с собою! Прибегни к сердцу своему ...»). Эти стихотворные строчки не только факт времени, но и обращение к потомкам.

Литература к уроку

1.    Лотман ЮМ. Карамзин. — М., 1996.

2.    ЭйДельман Н.Я. Последний летописец. — М., 1983.

3.    Энциклопедия для детей. Т. 9. Русская литература. Ч. 1. М.: Аванта+, 2000. С. 285-296.

Домашнее задание

Дается по группам. Прочитать из «Путешествия из Петербурга в Москву» названные главы (см. следующий урок), подготовить по ним обзор содержания и комментарий.

Дополнительный урок

Изучение темы «А.Н. Радищев» не включается в последние программы по литературе, не представлена эта тема и в учебнике-хрестоматии для 9 класса ВЛ. Коровиной и др. Однако в «Методических советах» этих же авторов общие рекомендации по проведению обзорного разговораэкскурса даются.

Как возможный вариант предлагаем следующую структуру урока по Радищеву.

Полвиг А.Н. Радищева.

«Путешествие из Петербурга в Москву»

Цель урока: знакомство с биографией Радищева; обсуждение «Путешествия из Петербурга в Москву» (глав).

Словарная работа: эмоционально-экспрессивная лексика: поразил, удивил, нешдует, протестует, клеймит и т.п.

Дополнительный урок. Подвиг А.Н. Радищева

Ход урока

1. Беседа

 С какой фразы начинается книга? Определите лексическое значение и эмоциональную окраску опорных слов.

 Что скажет нам эта строчка об авторе?

— С какими страницами русской литературы WIII в. услышите вы в ней перекличку?

Хорошо, если учащиеся вспомнят державинское «Властителям и судьям»», ФОНВИЗРШСКОЈ'О «Недоросля» — это ассоциации по содержанию. А по стилистике, эмоциональной наполненности, «чувственности» — произведение Карамзина. Важно подчеркнуть, что, как это ни странно, и Карамзина, и Радищева объединяют рамки одного литературного направления — сентиментализма.

П. Рассказ у•ппрля о наиболее ярких фактах биоирафим Радищева, его книге Ш. Путешествие по страницам «Путешествия»

1.   Информация о жанре путешествия.

2.   Выступление учащихся с обзором содержания и комментариями (что? и как?) отдельных глав книги:

•   главы «Любани», «Чудово», Едрово», «Клин» (тема русского народа);

•   главы «Пешки», «Любани», «Вышний Волочок», «Медное» (тема крепостного права);

•   глава «Спасская повесть», ода «Вольность» (тема самодержавия).

W. Обобщение по уроку

 Каким вы увидели Радищева и его произведение?

Спектр оценок может быть самым различным: нетерпимый «бунтовщик», революционер, исполненный гнева и сострадания, возмущения и гуманности...

Обратим внимание, что заканчивается книга символично: перед расставанием с читателем Радищев поставит «Слово о Ломоносове». Почему?! АС. Пушкин, в юности написавший вслед за Радищевым оду «Вольность» и в «Памятнике» вспомнивший об этом как о своей заслуге, в неопубликованной статье «Александр Радищев» пишет: «Мелкий чиновник, человек безо всякой власти, безо всякой опоры, дерзает вооружиться противу общего порядка, противу Екатерины!.. Мы никогда не почитали Радищева великим человеком. Поступок его всегда казался нам преступлением, ничем не извиняемым, а «Путешествие в Москву» весьма посредственною книгою; но со совсем тем не можем в нем не признать преступника с духом необыкновенным; политического фанатика, заблуждающегося, конечно, но действующего с удивительным самоотвержением и с какой-то рыцарской совестливостью».

Домашнее задание

Домашнее сочинение «Каким я увидел XV111 в. на страницах... (поэта или драматурга XVIII в. по выбору учащегося)», «Бессмертные страницы хип в.».

У рок 1 6. Итоговый по разделу

цель урока: выведение общих закономерностей литературы XVIIl в. проверка знаний учащюсся.

Ход урока

1. Обобщение материала

Такая работа подразумевает систематизацию изученного материала. Желательно составление итоговой таблицы «Литература XVIlI века». Важно подчеркнуть своеобразие русской литературы.

11. Итоговый тест. Творческая работа (30 мин)

(Желательна предварительная подготовка карточек заданий. В зависимости от подготовленности класса количество заданий может быть сокращено.)

Материал для проведения работы — в конце книги - в двух вариантах. Тест сделан в виде разрезных карточек — их можно просто вырезать и откопировать.

Урок развития реч и. Литературная игра

По итогам изучения древнерусской литературы, а также поэтов и писателей XVIII в. целесообразно провести литературную игру «Проще простого», как это предлагает сделать Надежда Арсеньева из г. Уфа.

При изучении древнерусской литературы, а также творчества поэтов и писателей XVIII в. ученики сталкиваются с огромным пластом устаревшей и малоупотребительной лексики. Заранее дается задание выписать в алфавитном порядке непонятные устаревшие слова, объяснить их. Эти миниатюрные толковые словари пригодятся и пополнятся во время игры. Два участника разыгрывают, кто будет первым отгадывать слова. Для этого мы вспоминаем имена собственные, встречающиеся, например, в стихотворениях Ломоносова.

Игрокам предлагается распределить карточки по рубрикам:

На карточках записаны имена:

Август, Алкивиад, Анакреонт, Аристотель, Боян, Вергилий, Гомер, Гораций, Давид, Декарт, Евклид, Зоил, Иезекиль, Иоанн, Златоуст, Калигула, Колумб, Крез, Лафонтен, Людовик, Никон, Перикл, Пиндар, Платон, Птоломей, Сенека, Сократ, Соломон, Спиноза, Цезарь, Цицерон, Эзоп, Алкид, Борей, Вакх, Велес, Геба, Даждьбог, Зевс, Зефир, Клио, Купидон, Марс, Морфей, Музы, Перун, Плутон, Талия, Троян, Фемида, Цирцея.

Тот, кто сделает меньше ошибок, начинает тру. Ее правила: троки не отвечают на вопросы, они соглашаются шти не соглашаются с ответами костей, которые выбирают из трех вариантов ответа один. «Гостей» на игре девять (это одноклассники, учителя, учащиеся параллельных классов).

Гостей рассаживают за столы в три ряда, по три человека в ряд. Раунд заканчивается, когда на столиках гостей таблички с крестиками шти ноликами выстраиваются в ряд по вертикали, горизонтали, диагонали, как в известной игре «крестики-нолики», и победа присуждается тому из игроков, кто сумел не только правильно ответить, согласен ли он с ответом «гостя», но и выбрать, с кем нужно играть.

Урок развития речи. Литературная игра

Раундов обычно три—пять, но их может быть и больше в зависимости от времени и желания участников. Задания к игре подбирает ведущий. Их записывают на карточки.

раунд

1.  Можно ли сшить платье из аксамита?

а) да; б) нет.

(Да: аксамит — бархат.)

2.  Агнец — это:

а) ангел; б) ягненок; в) огонь. (Агнец-ягненок.) З. Багряница — это:

а) то же, что порфира; б) часть порфиры; в) это разные вещи.

(Порфира — парадная царская оДежДа, багряный плащ (т.е. багряница), отделанный горностаем.)

4.    Где вам могли встретиться буки?

а) в лесу; б) в книге; в) на карте.

(Буки — название буквы «б» в церковнославянской азбуке.)

5.    Можно ли сейчас побывать в весях?

а) да; б) нет.

(Да: весь — Деревня, селение.)

6.    Покажите длань.

(Длань — рука, ЛаДOНЬ.)

7.    Щховник:

а) играет на духовых инструментах; б) создает духи;

в) совершает церковные обряды.

(Духовник — священник, принимающий исповедь.)

8.    У желны:

а) 2 ноги; б) 4 ноги; в) 6 ног. (Желна — Дятел.)

9.    Басурман — это:

а) национальность; б) воинское звание; в) вероисповедание. (Басурман (басурманин) — иноверец, нехристианин.)

10. Что такое понт?

а) свойство характера; б) море; в) извержение вулкана. (Понт — море.)

II раунд

1.  Покажите потылищ^т. (Потылица — заТЬИОК.)

2.  Клобук носят:

а) на голове; б) на шее; в) в кармане.

(Клобук — высокий монашеский головной убор с покрывааом.) З. Кому нравится умет?

а) медведю; б) свинье; в) собаке. (Умет — грязь, нечистоты.)

4.     Послух — по:

а) послушный ребенок; б) монах; в) свидетель. (Послух — свиДетель.)

5.     Васњмск — это:

а) сын Василия; б) цветок; в) нечистая ста (Василиск — Дракон, змей, нечисть.)

6.     Повенетиые бревна делались из:

а) деревьев; б) воска; в) сладостей.

(Подвенечные бревна — верхние бревна в срубе, образуют венец.)

7.     Какое отношение имеет яруг к буераку?

а) это одно и то же; б) яруг бывает в буераке;

в) буераком измеряют яруг. (Яруг — овраг, буерак.)

8.     Алкать — значит:

а) кричать; б) жаждать, в) бежать. (Алкать — СИЬНО хотеть.)

9.     В веже можно:

а) жить; б) купаться; в) ходить на балы. (Вежа — шатер, кибитка.)

10.  Бирич:

а) играет в бирюльки; б) следит за порядком;

в) ничего не делает.

(Бирич — сборщик податей, блюститель порядка.)

111 раунд

1.  Поднимите шуйщ.

(Шуйца — левая рука.)

2.  Присный — это:

а) родной; б) вкусный; в) несоленый. (Присный — родной, близкий.) З. Сколько копеек в полушке?

(Полушка — четверть копейки.)

4.     Пардус относится к семейству:

а) парнокопытных; б) пучкожаберных; в) кошачьих.

(ПарДус — гепарД, семейство кошачьих.)

5.     Можно ли употреблять ядь в свежем виде?

а) да; б) нет. (Пь — пища.)

6.     Пращур — это:

а) динозавр; б) отец прапрадеда или прапрабабки;

в) название болезни.

(Пращур — преДок, отец прапрадеда, прапрабабки.)

7.     Какого цвета бывают ланиты?

а) красные; б) зеленые; в) синие.

(Ланиты — щеки.)

8.     Сколько раз в год крестьяне орали?

а) один; б) два; в) сто раз.

(Орать (орати) — пахать.)

9.     Можно ли носить кольцо с аспидом?

а) да; б) нет.

(Аспид — яДовитая змея.)

10.  Из чего делают убрус?

а) из ткани; б) из дерева; в) из теста. (Убрус — повязка, маток, полотенце.)

1V раунд

1.  Простоволосый — это:

а) без кудрей; б) без волос; в) без шапки. (Простоволосый — с непокрытой головой.)

2.  Каково ваше порекло?

(Порекло — прозвание, прозвище.)

фок развития речи. Литературная игра

З. Прилично ли человеку щечить?

а) да; б) нет.

(Щечить — обирать, тайно брать.)

4.  Сколько у вас рамен?

а) 2; 6) 20; в) 32. (Рамена — плечи.)

5.  Сядьте ОШУЮ.

(Ошую — слева; одесную — справа.)

6.  Мурза — это:

а) грязнуля; б) нищий; в) вельможа. (Мурза — татарский вельможа.)

7.  Обло — значит:

а) толстое; б) худое; в) горбатое. (Обло — толстое, круглое.)

8.  Инок живет:

а) в другом государстве; в) монастыре; в) в лесу. (Инок — православный монах.) 9 Можно ли верить забобонам?

а) да; б) нет.

(Забобоны — сказки, бредни.)

10. Все ли могут писать десницей?

а) да; б) нет.

(Десница — правая рука.)

V раунд

1.  Сулица — это:

а) обещание; б) оружие; в) удочка. (Сулица —копье.)

2.  Неколико — это:

а) много; б) мало; в) нисколько. (Неколико — несколько, немного.) З. Где использовались шереширы?

а) на рыбалке; б) в игре; в) на войне. (Шереширы — уже неизвестный военный снаряд.)

4.  Что необходимо, чтобы стать толмачом?

а) хорошо рисовать; б) быстро бегать; в) знать языки. ( Толмач — перевоДчик.)

5.  Очеса — это:

а) глаза; б) волосы; в) валенки.

(Очеса — очи, глаза.)

6.  Во время брани (битвы) живот можно:

а) набить; б) отрастить; в) потерять.

(Живот — жизнь.)

7.  Для чего использовали дощеник?

а) для плавания; б) для захоронения; в) для письма.

(Дощеник (Дощаник) — плоскодонное парусное весельное судно.)

8.  На вые носят:

а) шапку; б) шарф; в) очки. (Выя — шея.)

РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА МХ ВЕП

У рок 1 7. «Золотой век» русской литературы.

От классицизма и сентиментализма к романтизму

Цель урока: изучить понятие «русская классическая литература»; романтизм как литературное направление.

Словарная работа: ютассический, классик, романтический, романтизм.

Ход урока

1. Знакомство со статьей учебника «Шедевры русской литературы МХ века»  Кто из русских писателей и поэтов обозначен или назван в статье Машинского?

 Какое слово заменяет любое из прозвучавших имен?

 Какова роль русской классической литературы в духовной жизни человечества?

П. Словарная работа

Классицизм, классицистический; классик, классика, классичесмй. Юассический

1.    античный и тем самым образцовый;

2.    связанный с изучением античных языков и литературы;

3.    относящийся к классицизму;

4.    созданный классиком, совершенный, признанный, образ-

ЦОВЫЙ.

Классик

1.  специалист по классической филологии;

2.  великий деятель науки, искусства, литературы, чьи творения сохраняют значение общепризнанного образца.

Классическая литература — канонизированная литература; образцовая, наиболее значительная.

Обращаем внимание на многозначность слов, возможность двоякого и более уместного употребления слова классический, на сопряжение значений слов классицизм и классика. Так для Франции классицизм XVI[ в. (Мольер, Лафонтен, Расин) стал и национальной классикой. Русская классическая литература соотносится с XlX в. — это золотой. век русской литературы, и прежде всего поэзии.

Ш. Проанализировать два высказывания Белинского

. Жуковский, кроме того, имеет великое историческое значение для русской поэзии вообще; оДухотворив русскую поэзию романтическими элементами, он сделал ее Доступной для общества, дал ей возможность развития, и без Жуковского мы не щели бы Пушкина. ВГ. Белинский. Сочинения Александра Пушкина

17. «Золотой век» русской литературы

Классицизм и романтизм — вот два слова... с КОИмИ мы засыпали и просыпались, за кои Дрались насмерть, о коих споршш до слез и в классах и гостиных, и на площадях и на улицах. ВГ. Белинский. Литературные мечтания

     Какую информацию мы из них извлекли?

     Какую характеристику получает в ней тот период, о котором мы начинаем разговор?

Итак, начало XlX в. в русской литературе — это борьба классицизма и романтизма; романтическая муза Жуковского даст толчок развитию новой поэзии, подготовит пояњление на поэтическом небосклоне Пушкина. IV. Лекция «Романтизм как литературное направление»

Специфика школьной лекции состоит в том, что деятельность учителя неотделима ог деятельности учащихся. Деятельность учащихся может иметь три формы: восприятие, при котором работают эмоции, мышление, воображение; участие в сообщении материала (доклад, реферат, выразительное чтение); самостоятельная работа во время слушания лекции. Выбирая те ши иные приемы работы, надо исходить из того, какой материал излагается, какую цель ставит учитель (см. кн.: Активные формы преподавания литературы / Сост. Р.Н. Альбеткова. — М.: Просвещение, 1991).

В лекции определяем лексическое значение слов «романтизм, романтический», говорим о предпосылках формирования западноевропейского и русского романтизма и их взаимодействии, вводим понятие «романтическиЙ герой», указываем на свойства и черты, а также основные течения русского романтизма.

Романтизм в России

Особый вид мировоззрения; одновременно — художественное направление. Романтизм возник как своего рода реакция на рационализм и немотивированный (ни на чем не основанный) оптимизм классицизма (в основе — разочарование в иДеях Просвещения).

В центре художественной системы романтизма стоит личность.

Основной конфликт — конфликт между личностью и обществом.

Романтическая личность — это страстная личность.

Страсти романтики делили на высокие и низкие. Высокая страсть это любовь во всех ее проявлениях, низкие страсти — зависть, жадность, честолюбие.

Романтический герой — сильный характер, на голову выше окружающих. Часто в романтических произведениях герой — художник.

Исиючительному характеру в романтической эстетике соответствуют исключительные обстоятельства. Романтический герой несовместим с обыденным миром. Любимая романтическая среда — история и экзотика.

Романтики первыми обращаются к истории. Создатель жанра исторического романа в мировой литературе — романтик Вальтер Скотт. В романтическом произведении подробно воспроизводятся исторические

ВЛ.

детали, фон, колорит, но характеры даны вне истории. История является своеобразной декорацией («Айвенго» Скотта, «Собор Парижской Богоматери» Гюго).

Экзотика. События романтических произведений разворачиваются в необычной обстановке, в основном на юге (В первых двух песнях поэмы Байрона «Паломничество Чайльд-Гарольда» описаны Португалия, Испания, Греция, Албания). Для России это Крым или Кавказ с его страстными и вольными народами.

Романтиков интересует национально-психологическая специфика отдельных народов, национальная самобытность. Отсюда внимание к фольклору (устному народному творчеству), его переработка и создание собственных произведений в фольклорных жанрах («Песня про купца Калашникова» Лермонтова).

Романтики большое внимание уделяли природе — бурной стихии.

Типичный романтический пейзаж: море, горы, небо. У человека с природой сложные взаимоотношения: с одной стороны, она сродни его страстной натуре, с другой — он часто вынужден вступать с ней в борьбу («Мцыри» Лермонтова).

В романтизме отсутствует эволюция характеров, так как обстоятельства не влияют на личность.

Романтики широко используют символику. Романтшесмй символ это возведение от конкретного к абстрактному.

Представители романтизма.

Англия: «бурные» романтики Байрон, Шелли; созерцательные поэты «озерной школы» — Вордсворт, Колридж, Саути. В. Скотт — родоначальник исторического жанра.

Франция: де Сталь, Констан, Шатобриан, Ламартин, Гюго, Мюссе, Жорж Санд.

Россия: поэты Жуковский, Д. Веневитинов, Баратынский, Козлов, Дельвиг, Тютчев; Рылеев, Кюхельбекер, А. Одоевский; Пушкин в определенную эпоху своего творчества, Лермонтов; прозаики Бестужев- Марлинский, В. Одоевский, Загоскин. Основные свойства:

          доминанта субъективного над объективным (открытая субъективность);  стремление не воссоздавать, а пересоздавать действительность;  тяга к выдвижению на первый план исключительного (в характерах и обстоятельствах). Черты:

          провозглашение человеческои личности сложной, глубокой, утверждение внутренней бесконечности человеческой индивидуаль ности;  взгляд на жизнь «сквозь призму сердца»;  интерес ко всему экзотическому, сильному, яркому, возвышенному;  склонность отражать «ночную» сторону движения души, тяга к интуитивному и бессознательному;

— тяготение к фантастике, условности форм, смешению высокого и низкого, комического и трагическот, обыденного и необычного;  мучительное переживание разлада с действительностью;

— отказ от обыденного;

— стремление личности к абсолютной свободе, к духовному совершенству, недостижимому идеалу в сочетании с пониманием несовершенства мира.

Домашнее задание

1.    Выучить лекцию о романтизме.

2.    Читать статью учебника «Поэзия МХ века».

3.    Индивидуально: подготовить сообщение на тему «Жуковский и Пушкин».

4.    Индивидуально: подготовить сообщение на тему «Жуковский переводчик».

У рок 1 8. Романтическая лирика начала века.

«Литературный Колумб Руси» (В.Г. Белинский).

Очерк жизни и творчества В.А. Жуковского

цели урока: знакомство с жизнью и творчеством Жуковского; балладой «Светлана».

Словарная работа: иррациональное мышление, фольклорная основа, субъективизм.

Дополнительная литература для учащихся: Коровин ВИ. Русская поэзия XIX века.

Рекомендации для учителя

В учебнике-хрестоматии тема «Жуковский» монографически не представлена, хотя в статье «Поэзия XIX века» ей отводится три небольших абзаца. Вместе с тем круг вопросов, предполагаемых программой Т.Ф. Курдюмовой, достаточно обширен. Осветить их в рамках одного урока крайне сложно, поэтому основной формой работы на уроке сделаем конспектирование лекции учителя и сообщения учащихся с элементами анализа художественного произведения.

Ход урока

1. Учитель зачитывает слова А.С. Пушкина о В.А. Жуковском Его стихов пленительная сладость Пройдет веков завистливую даль.

Также можно вспомнить стихотворение непосредственно посвященное Жуковскому:

И славный старец наш, царей певец избранный, Крылатым гением и грацией венчанный, В слезах обнял меня дрожащею рукой.

И счастье мне предрёк, незнаемое мной.

В.Я.

Здесь важно обратить внимание учащихся на то, с каким пиететом относились современники к В.А. Жуковскому и в том числе А.С. Пушкин, считавший себя его учеником и правопреемником. В лекции учитель остановится на тех фактах биографии поэта, которые помогут понять его творчество: детство, положение незаконнорожденного в семье, учеба в Благородном пансионе, знакомство с Карамзиным, трагическая любовь к Маше Протасовой, редактирование журнала «Вестник Европы», служба в ополчении, опыт военного корреспондента и летописца, участие в литературных баталиях, секретарство в обществе «Арзамас», педагогическая деятельность, болезнь, пребывание за границей. В лекцик) могут быть включено чтение строк из произведений Жуковского: элегии «Сельское кладбище», романтической оды «Певец во стане русских воинов», стихотворений «К Филарету», «Море» и др. П. Сообщения учащихся

«В. Жуковский и А. Пушкин». Необходимо подчеркнуть ту роль, которуло сыграл Жуковский в жизни Пушкина: поддерживал в годы гонений и ссылки (1824-1826), улаживал намечающиеся между царем и поэтом конфликты, помог предотвратить первую дуэль Пушкина с Дантесом, после смерти стал его душеприказчиком, принял на себя заботы о семье и рукописном наследии погибшего. Высказывания Пушкина о Жуковском, материалы их переписки ученики найдут в литературно-художественном сборнике «Живое слово».

«Жуковскии перевоДчик». В сообщении будут названы переводы «Слова о полку Игореве» (первый поэтический перевод), баллад (около трех десятков), эпоса европейских и восточных народов (в том числе «Одиссеи»), «Шильонского узника» Байрона, «Орлеанской девы» Шиллера, многочисленных стихов. Можно познакомиться с известными оценками мастерства Жуковского — переводчика другими поэтами и писателями. Например, Гоголь подчеркивал; «Не знаешь, как назвать его — переводчиком или оригинальным поэтом... Переводя, он оставил переводами початки всему оригинальному, внес новые формы и размеры, которые стали потом употреблять все другие наши поэты» (Гоголь «В чем же, наконец, существо русской поэзии...»).

Ш. Сопоставление произведений Г. Державина и В.)Куковскокм)

Вдали я слыш ^я./ соловья....

Обратить внимание учащихся на то, как предметный мир у Державина сменяется описанием эмоциональных признаков, оттенков у Жуковского. В описаниях Жуковского преобладает чувство, национально-исторический колорит, народные предания и обычаи

W. Заключительный этап урока — беседа по прочитанной дома балладе «Светлана»

     Какой характер носит сюжет этого произведения?

     Каковы герои?

     В чем особенность пейзажных описаний?

 Особенность стилистики языка этого произведения?  Как проявляется фольклорная основа этой баллады?

Домашнее задание

1.     Подготовиться к защите литературных газет.

2.     Подготовить сообщения по темам:

— К.Н. Батюшков — один из основателей русского романтизма, автор элегий, посланий, в основе поэзии которого — мечта о совершенстве человека;

— В К. Кюхельбекер, сущность романтизма которого в воспевании героев, способных воспитывать высокими и гражданскими чувствами; чем интересны его судьба и творчество;

— К.Ф. Рылеев. Суть его обличительных од, элегий, посланий, поэм, «дум». Утверждение: «Я не поэт, а Гражданин» (выражение гражданских чувств с помощью исторических картин на героических примерах Сусанина, Ермака).

Информация для учителя

Творческий путь В.А. Жуковского ¹

Василий Андреевич Жуковский родился в семье тульского помещика Афанасия Ивановича Бунина у турчанки Сальхи, захваченной в плен при штурме русскими войсками Бендер. Мальчик был усыновлен Андреем Григорьевичем Жуковским, жившим в доме Бунина. Для получения дворянства, согласно тогдашним обычаям, необходимо было зачислить Жуковского на военную службу. Он воспитывался в семье Буниных, там получил начальное образование, которое было продолжено сначала в частном пансионе, затем в народном училище, а позднее в доме его крестной матери ВЛ. Юшковой. Именно здесь он приобщился к литературному творчеству. В 1797 г. он поступил в Благородный пансион при Московском университете, где обрел душевно близких ему друзей, влюбленных, как и он, в европейскую изящную словесность. В пансионе Жуковский встретился с опытными воспитателями и учителями (А ^Д . Прокоповичем-Антонским, И.П. Тургеневым), которые увлекались проблемами нравственного самоусовершенствования личности и гражданских добродетелей деятельного филантропа. Здесь же окончательно утвердились художественные вкусы Жуковского, сформировавшиеся на основе эстетики сентиментализма и предромантизма.

По окончании пансиона Жуковский становится активным членом Дружеского литературного общества, сыгравшего вахную роль в утверждении романтических идей и представлений в русской литературе начала века. Участники этого общества записали в уставе в качестве своей основной задачи служение добродетели и истине. Высокая степень идеалииции личности присуща атмосфере и университетского пансиона, и Дружеского литературного общества. Члены общества поставили перед заддчу знакомить русское общество с новинками западноевропейской литературы.

Началом литературной деятельности Жуковского стало «Сельское кладбище» (1802), перевод в 1801 г. элегии английского поэта Т. Грея. Элегия принесла Жуковскому успех у читателей и широкую известность.

Участие Жуковского в журнале «Вестник Европы», основанном Карамзиным, способствовало утверждению романтической эстетики в русской литературе. Годы пребывания поэта в Москве (1808—1810) отличаются творческой активностью и в области литературной критики.

По книге А.А. Смирнова «В.А. Жуковский».

В.Я.

Расцвету лирического творчества сопутствовали глубокие личные переживания Жуковского, вызванные любовью к Маше Протасовой. Отказ ее матери дать согласие на брак с поэтом вызвал в его душе чувство глубокого разочарования в жизни и придал его лирическим произведениям драматическую окраску. Неудачное замужество Маши, последовавшая затем ее ранняя смерть наложили печать трагизма на всю жизненную судьбу поэта.

В августе 1812 г. Жуковский вступил в Московское народное ополчение. Отечественная война 1812 г. нашла в его поэзии яркий отклик — «Певец во стане русских воинов». Наполеоновекая тема, имевшая своим истоком указанные события, впоследствии также обрела глубокое отображение — «Ночной смотр» (1836), «Четыре сына Франции» (1849).

В мае 1817 г. Жуковский переселяется в Петербург, где активно участвует в литературной и общественной жизни столицы. Приобретя известность в светских кругах Петербурга, поэт получает приглашение стать чтецом при императрице Марии Федоровне. И позднее он продолжает службу при дворе: учит русскому языку великую княгиню Александру Федоровну, затем становится наставником наследника престола Александра Николаевича (будущего Александра Н).

В исполнении своих обязанностей при императорском дворе он усматривал ражданский долг — воспитать мудрого и образованного монарха, способного благоприятствовать расцвету державы.

Жуковский в эти годы — один из ведущих литераторов России, друг Пушкина. Он принял деятельное участие в смягчении участи декабристов, помогал их женам, благодаря его усилиям был освобожден от крепостной зависимости украинский поэт.Т.Г. Шевченко.

После трагической гибели Пркина, которую он всячески старался предотвратить, Жуковский оказам в разладе со своим придворным окружением. Он уходит в почетную отставю„/ в 1 841 г., переезжает жить в Германию, где женится на дочери своего друга художника Е. Рейтерна, Елизавете. В 1852 г. Жуковский умер в Баден-Бадене, похоронен в Петербурге.

Элеми и баллады Жуковского

Излюбленные жанры произведений Жуковского — элегия и баллада. Оригинальное творческое дарование поэта раскрылось в элегии «Вечер» (1806), опубликованной в журнале «Вестник Европы». В ней глубоко и полно отразился внутренний мир личности поэта, его психологический облик, своеобразие переживания чувств радости и утраты. Элегия знаменовала становление романтического биографизма как особого способа воссоздания лирического «я» автора или воображаемого персонажа. Весь окружающий мир воспринимается поэтом-романтиком в сфере личного опыта, в индивидуальной форме передачи ОСОбЫХ душевных состояний.

Жуковский утвердил жанр баллады в русской поэзии. Он познакомил читателей с самыми выдающмися образцами этого жанра в европейской литературе «Кубок», «Рыцарь Тогенбург», «Ивиковы журавли», «Кассандра» Шиллера, «Лесной царь» Гёте, «Замок Смальгольм» В. Скопа, «Суд божий над епископом» Саути, «Роланд оруженосец» Уландз и др. Одновременно он создал в «Людмиле» «Светлане» национальную форму баллады. В ходе полемики о сущности нового жанра, в которой участвовали Гнедич и Грибоедов, имя Жуковского стояло в центре литературных споров.

Образ Жуковского-»балладника» известен нам по портрету О. Кипренского, где он изображен на фоне таинственного пейзажа, столь частого в его балладах: башни, замки, рвы, холмы, туманная даль, а в центре находится задумчивый мечтатель, устремляющий свой взор ввысь.

В основе эстетики баллады лежит представление об ужасном событии в судьбе человека, оно реализуется у романтиков в образах привидений, мертвецов, которые оживают в гробах; мертвых женихов, скачущих ночью на коне за невестой; сатаны, являющегося за душой грешника; злодеев, продавших душу ребенка дьяволу. Действие происходит в особой полуфантастической обстановке: кладбище, разверстые могилы, каркающие вороны, багровая луна, освещающая пляшущих духов или скелеты, ночной лес, горящие деревья.

Поэтика фантастического и васного, атмосфера тайны, нарочито запутанные проблемы романтической этики (справедливость, возмездие, самопожертвование, верность долгу, любовь и

бескорыстие) — основные слагаемые нового художественного мира, открывшегося русскому читателю в балладах Жуковского.

Жизнь как постоянное противостояние судьбе, как поединок человека и обстоятельств, которые одерживают верх над ним, трагическая обреченность человека, наличие неподвластной человеку силы рока — такова этико-философская проблематика баллад.

Основа балладного сюжета заключена в преодолении человеком преграды между посюсторонним и потусторонним миром

В балладе «Светлана» Жуковский предпринял попытку создать самостоятельное произведение, опирающееся в своем сюжете на национальные обычаи народа — в отличие от баллады «Людмила», являвшейся вольным переводом баллады немецкого поэта Бюргера «Ленора». В «Светлане» поэт ютользовал древеее пове;ње о гаданиях крестьянских девушек в ночь перед Крещением. В начале Ш в. гадания утратили свою первоначальную магическую основу, став излюбленной девической игр&. Единственным гшем к перемене жизни девушки в прошлом было ее замужество, поэтому и вопрос, кто будет ее «суженым», был очень важным. Жуковский обращается только к некоторым из древних девических гаданий, поскольку ему важна не  полнота древнейших форм обрядности, а новые средства для создания национального колорита в стихотворении. В сюжете «Светланы» девушки бросают за ворота  и (Ей из нт будет поднят первым случайным прохожим, та и выйдет первой за.. Жуковский посвятил эту балладу своей племяннице Александре Андреевне Во&ковой, урощрнной Протасовой, поднеся ее в качестве свадебного подарка.

Жуковский  в сферу народных легенд и суеверий в том виде, в каком они представали в сознании людей начала в. Формой обращения поэтов-профессионалов к образам и сюжетам, почерпнутым из фольклора, также становится и баллада.

«Светлана» — оригинальная баллада, косвенно связанная с серией европейских и русских подражаний «Леноре» Бюргера, поскольку сюжеты имеют сходную смысловую основу. Светлана тоже грустит из-за длительной разлуки с женихом, а в полночь гадает о су— своего возлюбленного, хочет узнать, ак скоро он вернется к ней. В состоянии полудремы ей кажется, что к ней приезжает жених и увозит с собой. Затем они едут по заснеженной степи, а когда проезжают мимо церкви, то героиня замечает, что там идет отпевание. Наконец жених ПРИВОЗЬП ее в уединенную хижину, войдя в которую, она видит гроб, из которого подымается ее жених-мертвец. Неожиданно появившийся «белый голубочек» защи.рет Светлану от мертвеца. А затем все ужасы исчезают и как бы отменяются в своей действительности неожиданным пробуждением героини: она заснула во время гадания, все страхи оказались сном, а в яви жених является к ней живым и невредимым, и счастье встречи любящх становится сюжетной концовкой баллады.

Структура данной баллады отражает двойственность художественного метода этого жанра. Вначале «Светлана» исполнена романтического пафоса тайны и чуда, и поэт тонко передает восторженное и одновременно робкое состояние чувств молодой души, влекомой сладким страхом к неожиданным ночным событиям

В кульминационный момент автор нарушает изначально заданный намональный колорит, воссоздавая типично сентименталистскую ситуацию: «белоснежный голубок», преисполненный исключительной чувствительности по отношению к девушке, смело спасает ее от страшного скреждущего зубами мертвеца. Стоит голубку обнять ее крылами, как она просыпается и возвращается к исходной реальности. Подобная концовка чрезвычайно идеализирует ситуацию, так как получается, что наяву всем сопутствует счастье, а несчастья возможны лишь во сне.

В противопојюжносљ Людмиле, герме од-тменюй ранее юписанной баллады, кот— «жизнь кляла» и «Творца на суд звала», Светлана молит ангела-утешителя утолить ее печаль, и ее просьбы

ВЛ.

раин. уввтње втеку, в ире подлмю ртаутрамиот сеоо Ейсвнюсть п— ликом невщрмого и

Башидд Жресхш•о открыта рокапи-еаое те-ење в литературе, со№м орт•аљуо провр ЛИДИЩТО: Этити-нхи мщяжамый хи дратв•ровамый х»кет, моралисмесхий итог, опроважа роююсљ атораой П(Т-уи. После Жуковского в ррсхой поэзии јннџ»-юсть исторжо-героъ«есто став l-e06m»ww рюмем то.

У рок 1 9. Романтическая лирика начала МХ века.

К.Н. Батюшков, Н.М. Языков, Е.А. Баратынский,

КО. Рылеев, д.В. Давыдов, ПА. Вяземский (на выбор). Зашита литературных газет

Цель урока: обзорное знакомство с творчеством поэтов начала МХ в.

Рекомендации деля учителя

Продолжаем обзорное знакомство с романтической лирикой начала века. Предложим такую форму урока, как защита литературных газет. Подготовку к этому уроку начнем за 10— 14 дней до его проведения. Разделим класс на группы. Каждая группа определится с именем пота, которому будет посвящена литературная газета. Одни будут подбирать к этой газете материал (биография, очерк творчества, викторины, кроссворды, высказывания критиков, интересная информация, иллюстрации и т.д.), другие — оформлять газету, третьи — защищать ее на уроке (знакомить с материалом, читать стихи, исполнять музыкальные произведения и т.п.). После такого урока газеты еще какое-то время висят в кабинете.

Ход урока

1. Разбор понятия «лирика»

Лирика — это род литературы (наряду с эпосом и драмой), в котором субъективное начало является главным. Лирика выражает сложную духовную жизнь человека (его интересы — личные и общественные; его настроения, переживания, чувства и т. д.). Духовная жизнь человека определяется обстоятельствами, явлениями внешнего мира. Но лирика не касается или почти не касается самих этих явлении: она прямо выражает только мысли, чувства, настроения, переживания.

Лирический герой — это образ поэта-художника, чей внутренний мир находит отклик в сердцах читателей. Лирический герой и его автор как будто одно лицо, и в то же время образ лирического героя глубже и шире, чем только выражение личности самого поэта. Очень точно сказал об этом В. Г. Белинский: «Великий поэт, говоря о себе самом, о своем Я, говорит об общем — о человечестве, ибо в его натуре лежит все, чем живет человечество. И потому в его грусти всякий узнает свою грусть, в его душе всякий узнает свою и видит в нем не только поэта, но и человека...»

П. Защита литературных газет

Обучение анализу лирического стихотворения

Домашнее задание

Выучить наизусть любое стихотворение поэта начала века (по выбору ученика).

У р о к 2 О. Обучение анализу лирического стихотворения.

Практикум

Цель урока: обучение анализу стихотворения на примере стихотворения Е. Баратынского «Элегия».

Словарная работа: элегия, мироощущение.

Ход урока

1. Проверка домашним»                     — «пение учащимися смхтвореюй наизуељ

11. Работа с классом. Анализ лирического произведения

Предложим следующий план анализа.  Творческая история.

— Тема и идея.

     Композиция и внутренний сюжет (если есть).

 Лирический герой и система образов.

     Основные особенности поэтического языка на уровне фонетики, лексики, морфологии или синтаксиса.

 Жанр.

     Эмоциональная окраска.

 Особенности ритмики, размера, рифмы.

     Кате мысли и чувства у читателя вызывает произведение?  Его место в творчестве автора и русской поэзии вообще. Методический комментарий

Предлагаемый тан условен, последовательность частей анализа, как и их наполненность, может быть условна и зависеть от уровня подготовки учащихся, целей анализа, особенностей самот поэтического текста.

Обязательным является обучение осуществлению свявй и плавных переходов от одной части анализа к другой.

Главное научить чувствовать живую связь стихотворной формы и лирического содержания, чтобы правильно читать и воспринимать поэтический текст.

Предложим для анализа на уроке стихотворение Е.А. Баратынского «Элегия».

Ш. чтение стихотворения

Элегия

Как счастье медленно приходит, Как скоро прочь от нас летит! Блажен, за ним кто не бежит, Но сам в себе его находит! В печальнои юности моей

В.Я.

Я был счастлив — одну минуту, Зато, увы! и горесть люту Терпел от рока и людей!

Обман надежды нам приятен, Приятен нам хоть и на час!

Блажен, кому надежды глас

В самом несчастьи сердцу внятен!

Но прочь уже теперь бежит

Мечта, что прежде сердцу льстила; Надежда сердцу изменила,

И вздох за нею вслед летит! Хочу я часто заблуждаться, Забыть неверную... но нет!

Несносной правды вижу свет,

И должно мне с мечтой расстаться!

На свете все я потерял,

Цвет юности моей увял:

Любовь, что счастьем мне мечталась, Любовь одна во мне осталась!

(1804 -1805)

W. Беседа-анализ

     Что характерно для жанра элегии, как это проявляется в стихотворении?

Элегия — (от греч. — жалоба) — лирическое стихотворение, передающее глубоко личные, интимные переживания человека, проникнутые настроением грусти.

     О чем размышляет поэт?

 Какие слова помогают понять мироощущение лирического героя? Что он чувствует?

     К какому литературному напрањлению можно отнести это произведение?

     О каком свойстве счастья размышляет автор? Что он думает об этом?  Как развивается эта мысль в стихотворении? С чем в жизни человека связано состояние счастья или его отсутствие? (Проследим развитие лирической мысли по четверостишиям.)

— Как автор передает ощущение скоротечности, эфемерности счастья? Обратим внимание на:

     словесный ряд, соотнесенный со словом счастье («одна минута», «обман надежды», «мечта бежит», «надежда сердцу изменила», «все потерял»);

     антитезы (счастье — «горесть люта», медленно приходит — скоро уходит);

     эпитеты («печальна юность», «несносна правда...»).

 Для чего в стихотворение введена высокая лексика?

     Какие предложения преобладают и почему?

     Какую смысловую нагрузку несут повторы междометий, другие повторы?

Грибоедов: личность и судьба

 Какие мысли и чувства вызвало у вас это лирическое стихотворение? Чем оно интересно современному читателю?

Домашнее задание

1.    Материалы, собранные по анализу стихотворения на уроке, оформить в виде сочинения.

2.    Подготовленным учащимся можно дать задание самостоятельно проанализировать стихотворение поэта-романтика начала МХ в. Литература к уроку

1.  ГороДецкий Б. Русские лирики: Историко-литературные очерки. — Л., 1974.

2.  Коровин В. Поэты пушкинской поры. — М., 1980. З. Коровин В. Русская поэзия Х 1 Х века. — М., 1997.

4. Семёнко И. Поэты пушкинской поры. — М., 1970.

У рок 2 1. Грибоедов: личность и судьба

Цель урока: изучить биографию А. Грибоедова; творческую история комедии «Горе от ума».

Словарная работа: разносторонняя одаренность, энциклопедизм, гениальность, оригинальность, прижизненная публикация, цензурные искажения.

Оборудование: А.С. Грибоедов. Литография П. Бореля по рисунку П.А. Каратыгина (1828); А.С. Грибоедов в годы военной службы. Портрет работы неизвестного художника; А.С. Грибоедов (2 рисунка А.С. Пушкина); АС. Грибоедов. Гравюры Н. Уткина.

Ход урока

1. Вступительное слово учителя

В l816 г. появилась статья, автор которой резко критиковал знаменитую балладу В.А. Жуковского «Людмила». Имя же самого автора статьи стало известным в литературном мире. Это был А. Грибоедов. Что скрывается за этим фактом: дерзость, самоуверенность или осознание своего пути в литературе?... Кто он, этот человек, который сам менее чем через десятилетие «застолбит» на будущее место в русской классике, создав талантливую и оригинальную пьесу «Горе от ума». Вглядитесь на портреты Грибоедова. Каким он предстает?

Так, на знаменитой гравюре Уткина 1829 г., сделанной с прижизненного портрета Эстеррайха (не сохранился), — задумчивый молодой человек с грустным и спокойным взглядом, твердо сжатыми губами, аккуратно причесанный и одетый по моде.

«На более раннем портрете П.Каратыгина (1828) — надменный профиль с длинным носом, несколько презрительным выражением лица, с застывшей усмешкой — «холодный», уверенный в себе чиновник». П. Знакомство с биографией Грибоедова

Это может в форме лекции учитель сделать сам или же предоставить возможность учащимся ознакомиться с соответствующим материалом

В.Я.

по учебнику-хрестоматии (с. 78—50). В этом случае шти весь класс, или отдельные учащиеся должны были получить опережающее задание прочитать те произведения художественной литературы, авторы которых обращаются к образцу и имени Грибоедова. Это «Путешествие в Арзрум» А. Пушкина, «Смерть Вазир-Мухтара» и «Кюхля» Ю. Тынянова, «Бунт сердца и ума» А. Тимрота. Выступление-дополнение по этим книгам помогут воссоздать черты неординарной всесторонне образованной и одаренной личности, поэта, драматурга и дипломата А. Грибоедова.

Можно порекомендовать достаточно любопытную книгу В. Мещерякова «Жизнь и деяния Александра Грибоедова», которая вышла в серии «Библиотека «Любителям Российской словесности» в издательстве «Современник» в 1989 г. Опираясь на многочисленные архивные изыскания автор по новому рассматривает многие вопросы, в частности вопрос о дате рождения А. Грибоедова.

Ш. Чтение и пересказ биографии А.С. Грибоедова  Рекомендации для пересказа:

     Внимательно прочесть. Понять, осмыслить

     Мысленно поделить на небольшие, но законченные части

— Озаглавить каждую часть (найти ключевое слово, фразу, выражающую главную мысль этой части).

lV. Информация о творческой истории комедии

Предполагают, что план комедии начал складываться уже в 8 16 г., тогда же были написаны и отдельные сцены.

Версия рождения замысла комедии во сне.

1821 г. Тифлис. Сложился план комедии. Написаны и Н акты.

1823 г. Комедия привезена в Москву. В имении Бегичева закончена работа над последними актами.

Рукопись продолжает дорабатываться и отшлифовываться. Вместе с тем в рукописях (называют примерное количество рукописных копий около 40 тыс., тогда как тираж издаваемых в то время произведений примерно 1200, 2400 экземпляров). Одну из таких копий получает от приехавшего в Михайловское Пушина А. Пушкин.

Единственная прижизненная публикация в альманахе «Русская Талия на 1825 г.» второй половины первого акта и всего III акта. Впервые без цензурных искажений комедия была напечатана в России в 1862 г.

Домашнее задание

1.     Вспомнить особенности комедии как драматического произведения, черты комедии классицизма.

2.     Прочитать и проанализировать список действующи лиц.

З. Чтение комедии «Горе от ума».

Информация для уителя Творческий путь АС.

АС. Грибоедов был человеком тень разносторонне одаренным. Закончил три отделения

Московского университета — словесное, этико-политическое, физико-математическое — и полу-

Грибоедов: личность и судьба

чил степень доктора прав. Владел основными европейскими языками, рядом древних языков, а позднее изучил и восточные языки. Обладал глубокими познаниями в философии, истории, а также был музыкально одарен, причем стремился не только играть, но и писать музыку (сохранились два его вальса). Грибоедов проявил себя и как военный, и экономист, и как талантливый дипломат и государственный деятель.

Литературные способности ГрОедова проявились еще во время у•ебы Наившаяся в 1812 г. Отечественная война резко изменила все приоритеты: литературные опыты пришлось надолго оставить. Несмотря на с.Ј"е зрение, он поступил добровольцем в Московский гусарский полк. Непосредственно в действиях Гроедову принять участие не довелось, о чем он очень сожалел. Хотя характер его службы не особенно располагал к занятиям литературой, Грибоедов стремился использовать свободное время для творчества. Так, в 1814 г. он посылает в журнал «Вестник Европы» «Письмо из Бреста-Литовского к издателю», ставшее его дебютом в печати. В 1816 г. писатель выходит в отставку, а в 1817 г. почти одновременно с АС. Пушкиным поступает на службу в Коллегию иностранных дел в чине коллежского секретаря.

Жизнь в Петербурге оказала двоякое влияние на судьбу Грибоедова. С одной стороны, он постоянно стремился расширить круг своих знаний и творческих возможностей. С другой стороны, Петербург затягивал в атмосферу «однообразной пестроты», дружеских пиррек и гусарства. Себя и своих друзей сам писатель в то время называл «пасынками здравого рассудка». Подобная жизнь привела к трагедии: в 1817 г. произошла дуэль АЛ. Завадовского с ВВ. Шералетевым, закончившаяся ги&лью последнего. В таком исходе молва обвиняла Гроедова, который был одним из секундантов. Закономерной развязкой этого конфликта стала дуэль семщањгов — АС. ГрОедова и А. И. Якубовича. Грибоедов был ранен в руку, но гораздо тяжелее оказалась душевная рана. Пиитель решает круто изменить свою жизнь. Он принимает предложение стаљ секретарем русской дипломатической миссии в Персии и в 1818 г. выезжает на восток. Там он прилагает огромные усилия для возвращения на родину русских пленных. Внутреннее состояние писателя в то время отчетливо отражено в дневниковой записи: «Бешенство и печаль... Голову мою положу за несчастных соотечественников». И все же именно в этих условиях, которые он сам характеризовал как «дипломатический монастырь», получают окончательное оформление как мировоззрение, так и литературный талант Грибоедова. Основными художественными принципами писателя стали «народность» и «истинность» в их нераздельности. Он ратовал за освобождение русской литературы от элемента подражательности, от механического перенесения на русскую почву заимствованных идей и сюжетов. Грибоедов считал необходимым искать литературный материал прежде всего в жизни современного русского общества, в истории, в народном быте. В противовес возвышенно-вычурному языку произведений сентименталистов и классицктов писатель обраищется к городскому просторечию, к тому живому языку, на котором говорили люди его времени.

В 1822 г. Грибоедова переводят в Тифлис, в штат «главно-утравляющего Грузией», командующего Отдельным кавказским корпусом генерала АЛ. Ермолова в качестве помощника по дипломатической части. В Тифлисе, в постоянном общении с ВК. Кюхельбекером, Грибоедов пишет два первых действия «Горж от ума». В 1823 г. писатель уезжает в длительный отпуск. Он продолхает над своим главным произведением, а также совместно с ПА. Вяземским создает оперу-водевиль «Кто брат, по сестра, или Обман за обманом» (поставлена в 1824 г.). Затем — перееи в Петербург, публикация в альманахе «Мнемозина», который редактировали Кюхельбекер и ВР. Одоевский, вольнолюбиш-о стихотворения «Давид», завершение рОты над «Горем от ума» и Эспеиим попьпш №битњя разрешения №нзуры на постановку пьесы. 14 декабря 1825 г. не только перечеркнуло последние надежды на Млиацию, но и поставило под угрозу саму Ф,дьбу Грощрва: хотя наюсре№тенюго у-встия в писатель не принимал, посколысу находился в это врет на Кавкте, его щей— бльвосљ к взгля№м ртбръстов 0©ВВеСТеюй. Положачье ругојюсь тем, что на следствии по делу о госстнии С.П. Т*щой и ЕЛ. Обо-

В. Я.

ленский показали, что Грибоедов был принят в их организацию К.Ф. Рылеевым. Однако последний заявил, что он только испытывал Грибоедова, но не обнаружил в нем НУЖНЫХ сонностей.

До сих пор невозможно с абсолютной определенностью ответить на вопрос: был ли писатель действительно членом тайного общества? На этот счет существуют две точки зрения. первая из них дает утвердительный ответ, исходя из высказывания одного из близких друзей Грибоедова, ХА. Жандра, который спустя много лет после событий на вопрос о степени участия писателя в заговоре ответил: «да какая степень? Полная». Утверждалось тате, что Грибоедов, встречаясь в 1825 г. на юге с Пестелем, выполнял особое задание, будучи эмиссаром Северного общества у южан. Главным же аргументом сторонников этой точки зрения были даже не дружеские связи драматурга с лидерами декабристского движения, а его собственные взгляды на основные проблемы того времени — крепостное право и самодержавие.

Вторая точка зрения основывается на том, что Грибоедов, имея сходные с декабристскими убеждения, не разделял заговорщических методов борьбы за власть и ощущал всю преждевременность и неподготовленность страны и народа в целом к глубинным переменам. Писателю в этой связи обычно приписывается весьма скептическая по своему настрою фраза: «Сто человек прапорщиков хотят изменить весь государственный строй».

Как бы то ни было, сторонники обеих точек зрения сходятся в главном: Грибоедову был глубоко чужд установившийся в стране политический режим. Писатель считал необходимым устранить крепостное право, провести серьезные изменения в государственном устройстве, приложить все усилия для повышения уровня образования всех общественных сословий.

Подобное вольномыслие вкупе с показаниями участников восстания возымело соответствующее действие — 22 января 1 826 г. писатель был арестован в крепости Грозная и препровожден в Петербург. Накануне ареста дружески относившийся к Грибоедову генерал Ермолов успел предупредить писателя, что позволило ему уничтожить ряд рукописных материалов. На следствии он полностью отрицал какую бы то ни было причастность к восстанию, ссылаясь помимо всего прочего на «Горе от ума», в котором в карикатурном виде был изображен «заговорщик» Репетилов.

Ввиду отсутствия улик 2 июня 1826 г. Грибоедов был освобожден с «очистительным аттестатом», принят Николаем 1, а затем произведен в надворные советники. Негласно за Грибоедовым был учрежден надзор.

16 июля 1826 г. начинается русско-персидская война, и писатель вновь возвраи.рется на Кавказ, где принимает в свое ведение дела по дипломатическим отношениям с Персией и Турцией. В 1827 г. он участвует в военном походе на Эривань, проявляет храбрость и мужество в ряде сражений, а затем отправляется в персидский лагерь для переговоров. Грибоедов лично формулирует ряд статей Туркманчайского мирного договора и в 1828 г. привозит его для утверждения в Петербург. Писателя встретили торжественно: он был щедро награжден и возведен в должность полномочного министра-резидента России в Персии. Грибоедов использует летние месяцы для литераурной работы, он стремится перейти от комедий к романтическим трагедиям: совершенствует наброски трагедии «1812 год», герой которой, ополченец из крепостных, отдав все силы азрьбе против войск Наполеона, не выдерживает мерзостей крепостного права и кончает жизнь самоубийством; создает на материале закавказского эпоса план трагедии «Родамист и Зенобия», в которой дворцовому заговору противопоставляется стихия народного восстания; пишет первоначальный вариант трагедии «Грузинская ночь», где судьба человека из народа отразила особенности национальной истории.

Однако закончить начатое писателю не удалось. два важных дела - взыскание контрибуции и возвращение на родину русских подданных вынуждают его отправиться в Персию. Ситуация усугублялась противодействием не только фанатично настроенных иранских кругов, но и английской дипломатии. По дороге в Тегеран писатель остановился в Тифлисе, где женился на дочери грузинского поэта и генерала русской службы А.Г. Чавчавадзе, Нине Александровне. В течение

              Комедия                        Знакомство с героями

января 1829 г. все дипломатические вопросы удалось разрешить, и Грибоедов ухе собирался в обратную дорогу, когда к нему обратились две бежавшие из гарема иского родственника армянки (по другим данным — грузинки) с просьбой переправить их на родину. Грибоедов предоставил им убежище. 30 января 1829 г. толпа мусульман, подстрекаемая религиозными фанатиками, ворвалась в здание русского посольства. Немногочисленный персонал мужественно защищался, однако численный перевес нападавших был огромен. Все защитники посольства были убиты (спастись удалось только секретарю И.С. Мальцеву). Вместе с автором во время разгрома посольства погибла и рукопись трагедии «Грузинская ночь», ни которой работал драматург.

Тело Грибоедова было опознано по простреленной на дуэли кисти левой руки и отправлено в Тифлис. По дороге траурную процессию встретил Пушкин. «Что вы везете?» — спросил он сопровождавших. «Гроеда», — отвечали ему. Так поэт узнал о том, что пророческие слова Грибоедова о собственной гибели, сказанные им в Петербурге при расставании, сбылись.

Персидский шах прислал к русскому императору своих вельмож с извинениями и ценными подарками. Извинения были приняты, межгосударственный конфликт — исчерпан.

Нина Александровна Грибоедова распорядилась поставить на могиле мужа крест с надписью: «Ум и дела твои бессмертны в памяти русской, но для чего же пережила тебя любовь моя!» Четыре счастливых месяца замужества сменились почти тридцатью годами скорби.

Грибоедов многое грел сделать за свою не слишком долгую жизнь. аце замыслов воплотить не удалось. Из всего — и политического, и экономического, и литературного — наследия писателя сама долгая жизнь суждена была комедии «Горе от ума».

У рок 2 2. Комедия «Горе от ума». Знакомство с героями. Чтение и анализ действия

Цель урока: повторение по теме «Комедия классицизма»; анализ списка действующих лиц; сюжет и герои первого действия комедии; язык комедии.

Словарная работа: лексика, оценивающая стих комедии; семантика фамилий.

Ход урока

1. Реализация домашнего задания

Повторение понятия «комедия классицизма».

КомеДия — одно из драматических произведений. Особенности такого произведения: отсутствие авторского повествования (но: список действующих лиц и ремарки); ограничение действия пространственными и временными рамками, отсюда раскрытие характера персонажа через моменты противоборства (роль конфликта); организация речи в форме диалогов и монологов, которые обращены не только к другим героям, но и к зрителю; этапы развития конфликта (экспозиция, завязка, развитие действия с кульминацией, развязка).

В системе жанров классицизма комедия относится к низшему стилю. Одна из основных сюжетных схем комедии классицизма — борьба щ^тх претендентов за руку одной девушки, ПОЛОЖИТЕЛЬНЫЙ беден, но наделен высотми моральными качествами; все заканчивается счастливым диалогом.

ВЛ.

Комедия А. С. ГрибоеДова — произвеДение, в котором точно воспроизводятся сиюминутные иДейно-политические споры и оДновременно обозначаются проблемы общенационального и общечеловеческого харакпера. Эти проблемы в пьесе рождены столкновением яркой личности с косным общественным укладом, по словам самого автора, «здравомыслящего человека» с «Двадцатью пятью глупцами».

Такое столкновение, «противоречие между-характерами, или характерами и обстоятрльствами, или внутри характера, лежащее в основе действия», называется конфликтом. Конфликт является «основной пружиной», источником динамического напряжения литературного произведения, обеспечивающим развитие сюжета.

Сюжет — это «цепь событий, изображенная в литературном произведении, т.е. жизнь персонажей в ее пространственно-временных изменениях, в сменяющих друг друга положениях и обстоятельствах». Сюжет не только воплощает конфликт, но и раскрывает характеры героев, объясняет их эволюцию и т.д.

 Какие элементы сюжета вы знаете?

           Какие из них являются главными, какие второстепенными?  Каковы отличительные особенности каждого (экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка)?

 Возможна ли их перестановка?

           Какой художественный эффект при этом достигается?

Этй информацией учитель дополняет ответы учащихся и готовит к последующему восприятию комедии как новаторского произведения. П. Анализ списка действутоищх лиц

Учащиеся обращают внимание на несколько моментов:

l. Говорящие фамшши.

Фамусов (от лат. Пта — молва).

Репеппиов (от франц. repeter — повторять).

Молчалин, Тугоуховский, Скалозуб, Хрюмина, Пестова.

2. Герои получают характеристику исходя из следующих критериев: принцип родовитости и место на служебной лестнице. З. Лишены этих характеристик Чацкий и Репетилов. Почему?!

4. Два персонажа обозначены условно Г.Н. и Г.д. Почему?

Фамилия Чацкий «зарифмованная» (Чадский — Чаадаев). Здесь учитель говорит о том, как своей комедией Грибоедов предугадал судьбу П.Я. Чаадаева.

Фамилия «Чацкий» несет в себе зашифрованный намек на имя одного из интереснейших людей той эпохи: Петра Яковлевича Чаадаева. В черновых вариантах «Горя от ума» Грибоедов писал имя героя иначе, чем в окончательном: «Чадский». Фамњлию же Чаадаева тоже нередко произносили и писали с одним «а»: «Чадаев». Именно так, к примеру, обращался к нему Пушкин в стихотворении «С морского берега Тавриды»: «Чадаев, помнишь ли былое?..»

Чаадаев участвовал в Огечественной войне 1812 г., в заграничном антинаполеоновском походе. В 1814 г. он вступил в масонскую ложу, а в 1821 внезапно прервал блестящю военную карьеру и мл согласие вступить в тайное общество. С 1823 по 1826 г. Чаадаев путешествовал по Европе, постигал новейшие фршософские учения, познакомился с Шеллингом и другими мыслителями. После возвращения в Россию в 1828—1830-х годах написал и издал историко-фшософсий трактат «Фтософичесме письма».

Взгляды, идеи, суждения — словом, сама система мировоззрения тридцатишестилетнего философа оказалась настолько неприемлема для николаевской России, что автора «Философических писем» постигла небывалое и страшное наказание: высочайшим (т.е. лично императорским) указом он был объявлен сумасшедшим.

Так случилось, что литературный персонаж не повтори судьбу своего прототипа, а предсказал ее. И здесь мы подходим к важнейшему вопросу: что есть безумие Чацкого? Ш. Чтение 1 действия комедии

Комментированное чтение будет сопровождаться элементами анализа. Работая в тетрадях, учащиеся в ходе или после прочтения и беседы фиксируют следующий материал: «крылатые» выражения, характеристики героев (в том числе и цитатные), наблюдения за развитием конфликта.

Явление 1—5.

          Чем являются 1—5 явления в плане развития сюжета? (Зкспозиция)  Какова атмосфера жизни в доме Фамусова и сами его обитатели, как Грибоедов создает их характеры?

          Какие герои и ситуации комичны?

— Трудно ли читать и слушать комедию (пьеса, да еще и в стихах)?

Последний вопрос даст возможность обратить внимание на особенность языка комедии и мастерство Грибоедова — стихотворца. Мы подчеркнем, что поэт придерживается принципов простоты и разговорности (но не просторечия) языка, речь героев индивидуализирована; используется вольный ямб как самый гибкий и подвижный размер; интересны грибоедовские рифмы (чего стоит рифма в монологе Фамусова о воспитании Софьи — «мать» «принять»).

Яњтение 7.

          Как и каким появляется Чацкий?

          Как встречает его Софья?

          Что раздражает Софью в Чацком?

          Какие чувства видны в Чацком по отношению к Софье?  Против чего направлена ирония героя?

После знакомства с явлениями 8— 10 выясняем, проявился ли конфликт, между кем, какой характер он носит.

Домашнее задание

l. Прочитать П действие.

2. ИнДивиДуальное задание: подготовить выразительное чтение монологов Чацкого «И точно, начал свет глупеть...», «А судьи кто?» и Фамусова «Вот то-то, все вы гордецы!», «Вкус батюшка, отменная манера».

В.Я.

Урок 23. ll действие комедии, Обучение анализу монолога

цель урока: П действие комедии; завязка конфликта; анализ монологов. Словарная работа: опорная лексика, характеризующая нравственные и общественные позиции Чацкого и Фамусова, (консерватизм, прогресс, крепостничество и т.д.).

Ход урока

1. Повторение

— Какова роль первого действия в развитии сюжета? Вопросы на проверку восприятия II Действия:

     Как дома читалось это действие?

     Что показалось сложным?

Как правило, учащиеся называют длинные монологи, которыми насыщено второе действие. Отметим, что анализ монологов — одна из целей сегодняшнего урока.

11. Анализ монологов

Для дальнейшего обсуждения предлагается проанализировать монолог, ответив на следующие вопросы:

 Чем вызван данный монолог?

          Какие темы затронуты в нем?

          Какие взгляды, убеждения героя выявляются в этом монологе?  Каково психологическое состояние персонажа в данный момент?

Как оно выражается?

 С какой целью введен драматургом этот монолог?

Явление 1.

Выразительное чтение монолога «Петрушка, вечно ты с обновкой». Вопросы к данному монологу.

          В какой момент произносится этот монолог?

          О чем «философствует» Фамусов? Как события, которые он просит записать, свидетельствуют о содержании жизни людей его круга?  Каков темп речи? (Неспешный — Фамусов рассказывает об устоявшемся и для него вечном московском быте)

          Кто свидетель этого монолога и какой герой появится сразу же после его окончания? (СвиДетель — бессловесный Петрушка, а появится ЧацкиЙ, который этому устоявшемуся уклаДу откажется поДчиняться).

Явления 2—5.

Выразительное чтение монологов Чацкого и Фамусова.

 Когда ироническая перепалка людей, обладающих разными нравствеННЫМИ ценностями, перерастает в политический спор?

 Завязка какого конфликта происходит здесь?

 Как меняются поведение и интонация речи героев в ходе словесного поединка?

              lll                              Анализ сцены бала

 Какие жизненные идеалы и ценности отстаивает каждый герой против чего ополчается? (Ответ на этот вопрос с помощью выбранных цитат записывается в тетрадь). Вопросы к с следующим явлениям:

      Кто такой Скалозуб? Может ли он понравиться Софье?

      Любит ли Софья Молчалина? А он ее? Что нового мы узнаем о характере героя из этого действия?

 Как ведет себя «влюбленный» Чацкий?

Домашнее задание

1.    Всем прочитать lll действие.

2.    Задание по группам:

 Проанализировать монолог Чацкого о «Французике из Бордо».

 По отношению к кому в тексте l—Il действия употребляются слова «ум, умный, философ», однокоренные или синонимичные с ними. Цитаты выписать.

 Воспроизвести цепочку: как родилась и распространилась сплетня о сумасшествии Чацкого?

— Охарактеризовать гостей Фамусова на балу, выделяя их общие и индивидуальные черты.

З. ИнДивиДуально: подготовить анализ последнего диалога Чацкого на балу.

У рок 2 4. lll действие комедии. Анализ сиены бала

Цель урока: lIl действие комедии; обшение анализу ЭПИЗОДа-сцены.

Словарная работа: кульминация конфликта, внесценические персонажи.

Информация для учителя

Урок, связанный с анализом lll действия комедии, очень серьезен и объемен по материалу, поэтому Ч дСТЬ^т вопросов была вынесена на индивилуашьную проработку дома. Основная методическая цель урока — 06vчение анализу эпизода драматического произведения, т.е. анализу сцены.

Проанализировать сцену: — это значит определить взаимоотношение персонажей, уяснить, что дает эта сцена для понимания характеров действулоших лиц, их душевного состояния. показать, с ПОМОщЬЮ каких приемов в данной сцене драматургом раскрываются характеры и какова роль данной сцены в развитии действия и конфликта пьесы, понять значение этой сцены в раскрытии идейного содержания всего произведения.

В ходе урока заданные для анализа СШ-?НЫ будут конкретизированы вопросами и заданиями по lll действию комедии «Горе от ума».

Ход урока

1. Реализация домашнего задания

Ознакомив с собранным по тексту и П действия материалом, первая группа учащихся поможет нам сделать вывод о том, что многие герои

В.Я.

комедии являются или считают себя умными. Но ум Чацкого и ум Скалозуба, который судит «как истинный философ», — это разные вещи. Значит, речь идет о разном понимании ума героями комедии и зрителем. П. Анализ сцены бала

 Каково место сцены бала в сюжете комедии?

 Какие события предшествуют сцене бала?

     Вопросы по явлению 1—3:

Какие слова Софьи возвращают нас к проблеме ума и какие «виды» ума в них описаны?

     Почему Чацкий делает вывод: «...Она его не любит». Прав ли он?  Чем выделяется Молчалин в диалоге с Чацким?

     Как этот диалог идейно связан, с одной стороны, со спором Чацкого и Фамусова во П действии, с другой стороны, со сценой бала?

Новые герои.

Выступление учащихся с характеристикой гостей на балу.

     Почему всех представленных героев принято объединять понятием «Фамусовская Москва»?

 Каков основной принцип изображения этих героев? (Сатирическое изображение через речь, позы, ,усесты персонажей, оговоренных грибоеДовскими ремарками; фамилии героев; их нарицательность).

Вводим понятие внесценичеких персонажей и подчеркиваем их роль в создании собирательного портрета общества.

Ш. Характеристика персонажей. Суждения учащихся

Софья, с невольного плутовства которой и начинается пьеса, сложная натура. Она остроумна, сообразительна, презирает грубость и невежество Скалозуба, ее раздражает желчный язык Чацкого. Воспитанная на французских романах, Софья отгула заимствует образ возлюбленного — робкого, преданного, но бедного человека. Черты этого «рыцаря» она «приписывает» Молчалину и жестоко обманывается. Презирая «кривизну души», Софья по тактическим соображениям вынуждена фальшивить и прятаться, чтобы отстоять свое право любить наперекор воле отца и мнению «света». Скептически относящаяся к обществу, хотя и не вступающая с ним в противоборство, она оказывается опасной противницей Чацкого, распространяющей клевету о его сумасшествии. Но поведение героини от сцены к сцене свидетельствует о неспособности к сознательному обману, об искренности ее отношения к Молчалину. Став свидетельницей его любовного домогательства Лизы, Софья мужественно, обвиняя «себя кругом», переносит удар. Она покорно выслушивает и нравоучения Фамусова, и язвительное предложение Чацкого помириться с Молчалиным. Но последнее, учитывая сущность ее характера, вряд ли возможно.

Двойная мораль «светского» общества талантливо воплощается Молчилиным. Уже в начале пьесы становится очевидным «парадоксальное несоответствие его личности и «значимой» фамилии. Молчалин робок и молчалив (немногословен) с Софьей и в гостиной Фамусова, но с Лизой и Чацким он превращается в «говоруна» и повесу. Очевидно, его фамилия содержит намек на скрытые и важные свойства натуры. В диалогах с

              l l l                             Анализ сцены бала

Чацким (в 3-м действии) и с Лизой (в 4-м действии), обнаруживающих пошлость, низость и непросвещенность Молчалина, ярко и однозначно формулируется мысль, что герой равнодушен ко всему, кроме карьеры. Небогатый и незнатный, он пытается дойти «до степеней известных» благодаря трудолюбию и упорству, но, прежде всего, обману. Молчалин лжет Фамусову, «принимает вид» любовника Софьи, играет роль учтивого собеседника, партнера по игре в карты, иногда слуги. В своем небесталанном каждодневном актерстве он «озабочен одним: скрыть, закамуфлировать душевный прагматизм, холодную, эгоистическую расчетливость дельца и циника». Играть и обманывать Молчалину помогает «пустое сердце». Он бессердечен, душа его молчит, вероятно, потому, и дана ему Грибоедовым такая фамилия.

В обществе, где отношения между людьми утратили искренность и душевную теплоту, «бессловесный» Молчалин «дойдет до степеней известных», может быть, поднимется «выше» Фамусова, который, несмотря на многочисленные недостатки, сохранил в себе искреннюю привязанность к дочери, стремление заботиться о ней. В образе Фамусова наиболее ярко воплотилась способность скрыть, выгодно объяснить смысл своих и чужих поступков. Его зависимость от общественного мнения, молвы подчеркивает «говорящая» фамилия (от лат. Пта — молва, сплетня). Фамусову — крупному и влиятельному чиновнику, мечтающему о завидном женихе для дочери, — принашлежит заметная роль в любовной интриге («Что за комиссия. Создатель, // Быть взрослой дочери отцом!»). «Благородный отец» вдохновенно поучает, «наставляет на путь истинный» почтительных «детей». В блистательном автопортретном монологе Фамусов себя рекомендует как образен добродетелей. Быстрое саморазоблачение вскрывает и «игру» самого героя, и механизм светских отношений, для которых характерна «дистанция огромного размера» между словом и делом.

Фамусов в пьесе является и главным нравственным антиподом Чацкого. Именно с его внезапным появлением (действие 1, явление 7) в развитие сюжета вплетаются новые мотивы и идеи, происходит вторая завязка сюжета. С этого момента любовная и общественная линии развиваются параллельно. А сам Чацкий несет основную нагрузку и в любовной интриге (Чацкий — Молчалин — Софья), и в общественном противостоянии (Чацкий — московский «свет»).

Желая воссоздать пеструю палитру нравственного облика Фамусовского общества, Грибоедов расширил панораму действующих лиц, по замечанию П.А. Вяземского, населил сцену народом. Вслед за центральными героями, составляющими ядро сюжета, в комедию входит целая галерея второстепенных, эпизоДических и внесценических персонажей, представляющих яркие и одновременно типические характеры.

Так, Скалозуб являет собой тип солдафона, самоуверенного и агрессивного. Загорецкии представляет из себя «мастера услужить», необходимого в среде Фамусовых: он достает Софье билеты в театр, Жестовой и ее сестре. Этот персонаж — антипод Чацкого. Главный герой, человек честный и порядочный, изгнан из общества, тогда как Загорецкий

ВЛ.

«отъявленный мошенник, плут», всюду принят. Именно он разносит сплетню о сумасшествии Чацкого. Сопоставлены с главным героем и два других персонажа — Репетилов и Горич. Первый являет собой образ псевдооппозиционера. Не имея своего мнения, Репетилов (от лат. repeto — повторять) повторяет чужое. Грибоедов противопоставляет внутренне пустого человека, примеряющего на себя «чужие» облики и взгляды, Чацкому, имеющему свои четко продуманные убеждения. Горич (от горе) представляет из себя пример быстрого превращения подтянутого и храброго офицера в «мужа-мальчика», «мужа-слугу». Его «горькая» судьба наглядно демонстрирует, что произошло бы с Чацким. если он стал выполнять наказы Фамусова, учиться, «на старших глядя».

Яркими индивидуальными характеристиками обладают и эпизодические персонажи — Истова, Тугоуховские, Хрюмины, Г.Н., Г.Д. Одновременно они являются и определенными общественными типажами, дополняющими нравственную «физиономию» фа.мусовской Москвы.

Удивительно много в комедии внесценических персонажей, представляющих каждую из противоборствующих сторон

 Перечислите внесценических персонажей, которых можно назвать единомьпиленниками Чацкого (его оппонентами)?  Зачем они понадобились автору?

Информация для учителя

Сатирическое изображение целого общества повлекло за собою обилие действующих лиц в «Горе от ума», что дало возможность всесторонне охарактеризовать мир Фамусовых, создать широкий и целостный образ крепостнического лагеря. В «Горе от ума» - это характерно для реализма — охвачена жизнь определенной среды во всем ее многообразии и снизу доверху. Ни в какой другой пьесе - ни до «Горя от ума», ни после нее - нет такого количества персонажей, как действующих на сцене, так возникающих из их реплик в воображении читателя и тапке представляющих собой определенные явления жизни.

Указатель персонажей «Горя от ума»

W. Обобщение

Указывая на своеобразие построения «Горя от ума», П.Я. Вяземский писал: «самые странности комедии Грибоедова достойны внимания: расширяя сцену, населяя ее народом действующих лиц, он, без сомнения, расширил и границы самого искусства». Эго тоже явилось завоеванием реализма.

     Чем является в плане развития конфликта сцена бала?

     Как и почему личный и общественный конфликт сомкнулись? (Роль образа Софьи.)

V. Осмысление сюжетной линии, связанной с рождением и распространением сплетни о Чацком

Цепочку рождения и распространения сплетни можно до урока воспроизвести на доске.

           Чацкий            Софья  г-н и г-н Е).

На уроке выслушаем комментарий к ней.

 Как быстро распространяется сплетня?

     Какие доводы приводят, доказывая болезнь Чацкого? Насколько они убедительны?

 В чем видят причину сумасшествия?

     Откуда такое единодушие?

Подчеркнем, что причину сумасшествия Чацкого представители фамусовской Москвы связывают с просвещением. Книги, формирующие ум, развивающие мысль, несут инакомыслие, свободомыслие. Такой ум страшен. Страх и рождает сплетню, поскольку бороться другими средствами это общество не в силах.

И. Чацкий в сцене бала

Как ведет себя на балу Чацкий.

Представим слово одному из учеников, который дома подготовил анализ последнего монолога Чацкого в этом действии.

Подведение итогов и обобщение по анализу сцены.

Домашнее задание

1.     Прочитать IV действие.

2.     Выучить наизусть один из монологов Чацкого или Фамусова.

3.     Составить план к сочинению «Фамусовское общество в комедии».

У рок 2 5. lV действие комедии.

 Смысл названия комедии «Горе от ума».

Проблема жанра. Новаторство и традиции в комедии

цель урока: жанровая специфика комедии: традиционные и новаторские черты.

ВЛ.

Ход урока

1. Обсуждение планов к теме «Фамусовское общество в комедии» Возможный вариант шина:

1.    Время создания комедии. Эпоха, отраженная в ней.

2.    Изображение в комедии Фамусовского общества.

З. Фамусов — типичный представитель своего общества. Нарицательное значение его имени.

4.     Принцип расширения крута персонажей:

•   I действие — Фамусов и Молчалин (аристократия — чиновничество);

•   П действие — Скалозуб (военные круги);

•   Ш, IV действие — бал (Фамусовская Москва и лжереволюционер Репетилов);

•   роль внесценических персонажей.

5.     Характеристика Фамусовского общества:

•   идеалы;

•   отношение к службе;

•   отношение к просвещению, новому;

•   отношение к общественному устройству;

•   образ жизни.

6.     Паразитический характер этого общества (влияние на людей от природы одаренных; активное сопротивление новому).

7.     Сатирическое изображение Фамусовского общества.

8.     Авторская позиция.

 Как ведет себя Чацкий в московском «свете»?

Едва появившись в доме Фамусова после трехлетнего отсутствия, герой по-свойски вспоминает давних знакомых и дает им полушутливые, чаще желчные характеристики. Говоря только то, что думает, не пытаясь выдать видимое за сущее, Чацкий сразу же ставит себя вне правил этого общества, нравственным законом которого является обман.

Однако он приехал не вступать в противоборство, а повидаться с Софьей. Не способный лгать и притворяться, герой мучительно пытается соотнести ее поведение и сущность характера. Хотя Софья сама и дала ему понять, что ею избран Молчалин, Чацкий отказывается в это поверить: она не может полюбить такого человека. Эго очевидное расхождение не укладывается в его уме, который оказывается «с сердцем не в ладу». Уязвленный холодностью героини, задетый наставлениями ее отца, Чацкий в конце концов не выдерживает напряжения и излагает свои убеждения в обществе Фамусова, отвечает ударом на удар. Жизнь московского «света» он оценивает со стороны, потому его взгляд объективен и критичен.

Высказывания Чацкого «представляют систему идейных воззрений, нравственных принципов и поведения, близкую передовым его современникам, деятелям декабризма и представителям последующих поколений борцов за прогрессивные общественные меаЛЫ». Главный герой

обрушивается на веками складывавшиеся основы жизни дворянского общества, которые фактически изжили себя. Но однажды усвоенные «предрассудки» устраивают Фамусова и людей его круга, потому они ничего не хотят менять.

11. Характеристика московского света

1.          Московский «свет» дорожит своим «дворянством», надежно охраняет крепостнические идеалы. Грибоедов многократно подчеркивает жестокость помещиков по отношению к крепостным. Фамусовское общество пронизывают строгие иерархические отношения. «Безродных» неохотно вводят в этот избранный круг. «Чужие», оказавшись в нем (Молчалин, Загорецкий), должны лицемерить, угождать, притворяться, «подставить стул, поднять платок».

2.          Представители Фамусовской Москвы относятся к службе как средству чины добыть, «награжденья брать и весело пожить». Служа «лицам», а не делу, они «спесивы» с теми, «кому нужда», а с теми, кто выше, льстивы и любезны.

3.          Главной человеческой ценностью в московском «свете» является «золотой мешок», а ум и высокие душевные качества человека становлся источником «горя».

4.          До гротеска доводится Грибоедовым ненависть к просвещению и культуре, чего стоят одни знаменитые высказывания Фамусова о просвещении и чтени книг («УченкЕ — вот чума, ученость — вот причина... // ..Уж коли зло пресечь // Забрать все книги бы, да сжечь» и т.д.).

5.          Автор показывает, что в общественном сознании, бытовом укладе, языке, принципах воспитания господствует бездумное копирование западноевропейских образцов (поведение гостей) или такое же безапелляционное их неприятие (позиция Фамусова).

111. Характеристика воззрений Чацкого

1.          Чацкий обрушивается на отвратительные проявления крепостного рабства и барства; на само государственное устройство, по словам Софьи, устраивает «гоненье на Москву».

2.          Человек чести, он противопосташшет высокое служение общественному благу, «делу», прислуживанию влиятельным «лицам». Он даже призывает уединиться в деревне, заняться искусством; считает необходимым слиться с «умным и бодрым» русским народом.

З. В обществе, где мундир и чин делают невидимыми «слабодушие» и «нищету рассудка» их владельца, Чацкий выступает за оценку людей по их нравственным качествам.

4.         Герой высмеивает поверхностное образование и примитивное воспитание, которые, следуя моде, «благородные» отцы доверяют «месье» и «мадам» «числом поболее, ценою подешењле».

5.         Чацкий призывает относиться с уважением к истории страны, национальной культуре, языку; отказаться от «пустого, рабского, слепого подражанья», занять хоть у китайцев «премудрого... незнанья иноземцев». lV. Анализ 1V действия

 Какие события составляют содержание lV действия?

     Кто такой Репетилов? Оправдывает ли он свою фамилию? Как изображается Грибоедовым?

 В каком монологе Чацкого развязка личной и общественной драмы героя? Какими чувствами и эмоциями вы окрасите чтение этого монолога? Как сыграли бы Чацкого в этой сцене?

     Особенность комедии в открытом финале. Что могло бы произойти дальше?

У. Смысл названия

     После прочтения комедии стало ли ли нам понятно, почему так назвал свое творение Грибоедов?

 В чем разница названий «Горе уму» и «Горе от ума»?

Информация для умтеля ¹

фой в комедии стравет, потому что мыслит. Потом эти два слова поставит Пушкин: «Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать». Позже Достоевский вложит в уста Раскольникова доротую ему самому мысль: «Страдание и о&зательно для широкого сознания и глубокого сердца». И. Проблема жанра

Грибоедов новаторски использовал классицистскую теорию трех единств. Следуя принципам единства места и единства времени, автор комедии нарушает принцип единства действия, которое, строилось на одном конфликте, завязка происходила в начале пьесы, развязка — в финале, где наказывался порок и торжествовала добродетель.

Отказ автора от традиционного построения интриги вызвал острую полемику, одни участнии которой отказывали Грибоедову в литературном мастерстве, другие отмечали «новость, смелость, величие <...> поэтического соображения». Итог спора подвел ИА. Гончаров. В статье «Мильон терзаний» писатель выделил в комедии «Горе от ума» два конфликта и соответственно две связанные «в один узел» сюжетные линии: любовную и общественную. «Когда первая прерывается, в промежуже является неожиданно другая, и действие завязывается снова, частная комедия разыгрывается в общую битву и связывается в один узел».

Гончаров показал, что в начале комедии завязывается любовный конфликт, затем сюжет осложняется противостоянием героя обществу.

Обе линии развиваются параллельно, достигая кульминации в lV действии. Любовная интрига получает развязку, а решение общественного конфликта вынесено за рамки произведения.

Чацкий изгнан из Фамусовского общества, но по-прежнему верен своим убеждениям. Общество также не намерено менять своих ВЗГЛЯдов. Хотя борьба утихла, дальнейшее столкновение неизбежно.

Выявленная Гончаровым сюжетная двуплановость «Горя от ума» надолго стала догматической формулой, характеризующей художественное своеобразие пьесы. Но, как известно, сам Грибоедов, пересказывая сюжет комедии в письме П.А. Катенину, подчеркивал единство личного и общественного элементов. Общественно-сатирические сцены и любовно-комедийное действие в «Горе от ума» не чередуются, что соответствует традициям этого жанра XVIll в., а выступают как продуманное целое. Таким образом Грибоедов переосмыслил знакомые сюжетные схемы и наделил их новым содержанием.

 Каковы особенности сюжета комедии «Горе от ума» ')

     Зачем понадобились автору подобные изменения клишированной сюжетнои схемы?

(Эти изменения позволили уйти от рутиннои театральной траДиции и показать персонажеи, связанных непростыми отношениями.)  Каковы эти отношения? На чем они основаны?

(Софья обманывает отца в его собственном доме, одновременно сама оказывается жертвой коварного возлюбленного; «благородный» отец заигрывает со служанкой и тут же заявляет о своем «монашеском повеДении». Во взаимоотношениях героев нет правДы, искренности, они оказываются СВЯмННЫМИ круговой порукой обмана. Становится очевидным, что Двойная мораль, когДа ВИДИМОе не соответствует внутренней сущности, является общепринятой. Обман обусловлен неписаным законом «светских» отНОикНИИ, в которых позволительно все, но нужно, чтобы случившееся остаилось неявным и негласным. Показателен завершающий пьесу монолог Фамусова, где герой опасается, что слух о событиях в его доме ДойДет до самой «княгини Марьи Алексеевны».)

См. статью ЯС. Айзермана «Горе уму и горе от ума» (приложение к газете «Первое сентября» «Литература», 1995, № 1. С. 4—5).

     Каковы другие участники любовного конфликта?

     Как Грибоедов создает характеры героев?

     Следует ли автор традиционному разделению персонажей на положительных и отрицательных?

В названии произведения есть слово «горе». То, что происходит с Чацким, мы называем драмой. Почему же жанр произведения мы, вслед за Грибоедовым, определяем как комедию? Вряд ли удастся добиться ясности в ответе на этот вопрос, тем более что сам автор в заметках определяет жанр как «сценическую поэму», а исследователи предлагают диапазон от — поэтической лирики до повести и романа. Так или иначе если перед нами комедия, то новаторская, не случайно ее не поняли многие современники Грибоедова.

Предложим открыть учащимся конспекты первого урока по комедии и сделать выводы. В общем виде они могут быть таковы:

Домашнее задание

1.    Подготовиться к семинару.

2.    Подготовить сравнение «Века нынешнего» и «века минувшего» в высказываниях представителей.

У р о к и 2 6—2 7. Семинарское занятие.

Молодое поколение в комедии.

Нравственный идеал Грибоедова

Цель урока: обобщающее занятие по всей комедии. Словарная работа: герой времени, антигерой.

Информация для учителя К уроку-семинару предложим следующие вопросы:

1.     Чацкий и Молчалин. Сравнительная характеристика.

2.     Чацкий и Молчалин. Герой и антигерой своего времени.

З. Образ Софьи.

Отвечая на первый вопрос, учащиеся, опираясь на текст, сравнивают возраст, происхождение героев, их положение в обществе, общественные взгляды и идеалы, личные качества, проявление в любви и т.д.

При ответе на второй вопрос учащиеся должны учесть следующие моменты:

            время создания комедии;  общественно-историческую обстановку в России первой трети XIX в.;  общественные взгляды самого Грибоедова;

            сильные и слабые стороны обоих героев;  симпатии современного читателя.

Учащиеся, отвечающие на этот вопрос, могут учесть неоднозначное отношение к Чацкому его современников (например, Пушкина). Не забудем, что оценивать главного героя нужно исходя из жанровых особенностей произведения.

Молодое поколение в комедии представлено не только персонажами, о которых мы вели разговор на семинарском занятии. Но именно эти герои позволят ответить на вопрос о нравственном идеале автора, поразмыслить о человеческих ценностях самих девятиклассников.

Ход урока

1. Реализация домашнего задания. «” Век нынешний“ и ”век минувший“ в комедии»

Основной конфликт в комедии общественный: столкновение «века нынешнего» и «века минувшего».

 Кто является идеологом «века нынешнего», а кто — «века минувшего»? (ИДеологи, выразители взглядов своего века, — ЧацкиЙ и Фамусов).

Исторический рубеж между «веком нынешним» и «веком минувшим» — война 1812 г.

Декабрист И. Якушкин отмечал в своих «Записках»: «В продолжение двух лет мы имели перед глазами великие события, решившие судьбы народов, и некоторым образом участвовали в них; теперь было невыносимо смотреть на пустую петербургскую хмзнь и слушать болтовню стаРИКОВ, ВЫХВиЯЮЩИХ все старое и порицающих всякое движение вперед. Мы ушли от них на сто лет вперед».

Взгляды представителей «века нынешнего» и «века минувшего» противопоставляются по разным вопросам:

П. Подведение итогов

Домашнее задание

1.    Начать подготовку к классному сочинению по комедии.

2.    Готовиться к проведению теста по комедии.

З. Сформулировать темы, по когорьш бы хотелось написать сочинение.

Информация для рмтеля ¹

Идейно-философское содержание. Если в начале Ш в. главной задачей комедиографа считались развлечение публики и осмеяние личных пороков, то Грибоедов ставил перед собой совсем иные цели. для их ш-ммания следует обратиться к хыслу названия пьесы. Оно, —словно, отражает главную мысль, идею произведения. №нтральный встрос, поставленный Губоедовым в его произведении, можно сформулировать так: почему умный чејювек оказывнся отвергнут и обществом, и любимой девушкой? В чем причины этого непонимания? Это вопрос глВжо философсхий и психологи«кий, вопрос, возникающий в любом врекени и в любой ссщиалы•юй среде. В самом деле, давно канула в Лету эпоха карет и дворцов, люди, кается, живут в совершенно иных ровиях, но все так же трудно умному человеку найти понимание в обществе, все мак же трудно ему объясняться с близкими, все так же противостоят друг другу личные и общественные психологические стереотипы. Безусловно, в подобной «надвременной» постновке проблемы иклтается один из секретов долголетия комедии, ее современности и актуальности

Проблема ума — это тот идейно-эмоциональный стержень, вокруг которого группируются все остальные вопросы философского, социально-политического, нащонально-исторического и нравственного характера. В связи с особой значимостью проблемы ума вокруг нее развернулась серьезная полемика.

Памятуя о пушкинском принципе судить писателя «по законам, им самим над собою признанным», следует обратиться к позиции Грибоедова, к тому, что он сам вкладывает в понятие «утл».

 Крупчанова АЛ. АС. Грибоедов. — М.: МГУ, 2001.

Назвав Чацкого умным, а других героев — глупцами, драматург выразил свою точку зрения недвусмысленно. Вместе с тем конфликт построен таким образом, что каждая из противоборствующих сторон считает умной себя, а безумными тех, кто не разделяет ее взглядов. Обнаруживаются два понимания ума. Ум Фамусова и персонажей его круга представляет собой умение приспосабливаться к существующим условиям жизни и извлекать из них максимальную материальную выгоДУ. Жизненный успех выражается в количестве душ крепостных крестьян, в получении титула или чина, в выгодной женитьбе или замужестве, в деньгах, в предметах роскоши. Тот, по сумел этого достичь (независимо от средств достижения), почитается умным. Пример «умного» поведения наглядно демонстрируется в рассказе о дяде Фамусова Максиме Петровиче, который, казалось бы, абсолютно проигрышную ситуацию («на куртаге... упал, да так, что чуть затылка не пришиб»), мгновенно сориентировавшись, сумел обратить в выигрышную для себя, нарочно упав еще дважды и получив за это компенсацию в виде особого расположения развеселившейся императрицы.

Чтобы осветить проблему ума всесторонне, драматург обращается к другим философским, социально-политическим, нравственно-эгическим, национально-культурным и семейно-бытовым аспектам. Таким образом, содержание комедии представляет собой сложный комплекс философских, социально-политических, нравственных и национально-исторических проблем. К числу фи лософских помимо проблемы ума можно отнести проблему смысла жизни, проблему счастья, проблему свободы личности, проблему судьбы. Очень широко представлены социально-политические проблемы. Прежде всего следует выделить проблему глубокого размежевания внутри дворянства. Большинство дворян та жизнь, которой они живут и которую не хотят ни в чем менять. Меньши»ютво же, напротив, стремятся преобразовать практически все общественные устои.

Завершая анализ содержания «Горя от ума», необходимо обратить внимание на абсолютный характер противостояния противо&рствующих сил по всем вопросам: ни одна из сторон не только не способна на компромисс, но, напротив, совершенно убеждена в том, что истина принадлежит только ей. В переломные эпохи русской жизни общество раскалывается на тех, кто стремится изменить все устои сразу, и тех, по всеми силами пытается старые основы сохранить.

носљ национального сознания в подобные моменты срабатывает таким образом, что люди оказываются не способны поставить себя на противоположную точку зрения. В связи с этим значение в комедии приобретает мотив глухоты. Проявляющаяся как на общественном, так и на межличностном (отец, например, оказывается глух к взглядам дочери, дочь не слушает предостережений горничной, главный герой не может поверить, что его возлюбленная предпочла ему другого) уровне, глрота обыгрывается и с помощью сатирических приемов, соотносящих нежелание слушать с глухотой в буквальном смысле слова. Проходя через всю пьесу, мотив глухоты становится лейтмотивом произведения.

Система персонажей. Рассматривая особенности построения системы персонажей и расКРЫТИЯ характеров, необходимо иметь в виду следующие обстоятельства. Во-первых, автор создает образы своих героев по принципам реализма, сохраняя, однако, верность некоторым чертам классицизма и романтизма. Во-вторых, Грибоедов отказался от традиционного разделения персонажей на положительных и отрицательных, что отразилось и в различии критических оценок, данных образам Чацкого, Софьи, Молчалина. Чацкий, например, помимо положительных качеств — ума, чести, мужества, разносторонней образованности — обладает и отрицательными — излишней горячностью, самоуверенностью и есцеремонносљю. Фамусов помимо многочисленных недостатков обладает виным достоинством: он заботливый отец. Софья, так безжалостно и бесчестно оклеветавшая Чацкого, умна, свободолюбива и решительна. Угодливый, скрытный и двоедушный Молчалин также неглуп и выделяется своими деловыми качествами. Попытки критиков абсолютизировать положительные или, напротив, отрицательные стороны героев приводили к одностороннему их восприятию и, следовательно, к искажению авторской позиции. Писатель принципиально противопоставил традиционному способу создания персонажей, основывавшемуся на классических амплуа и гиперболизации какой-либо одной черты характера, способ изобрахения общественных типов, прорисованных через индивидуальную детализацию как разносторонние и многомерные характеры (названные автором «портретами»).

Очень важно помнить, что как обобщающие, так и индивидуальные черты героев созддются благодаря целому арсеналу художественных средств и приемов. Именно владение драматургической техникой, умение создать яркие, живые, запоминающиеся картины и образы составляют основу мастерства художника. Основную черту личности, которую автор считал центральной для соответствующей сценической роли, обозначает «говорящая» фамилия. Важными средствами созддния образов являются тате поступки персонажей, их взгляды на существующие жизненные проблемы, речь, характеристика, данная другим действующим лицом, самохарактеристика, сопоставление героев друг с другом, ирония, сарказм.

Фамусов выступает в пьесе и как главный идейный антипод Чацкого, и как важное действуюидее лицо в любовной интриге, и как определенный общественный тип — крупный чиновник, и как индивидуальный харапер — то властный и прямолинейный с подчиненными, то заигрывающий с горничной, то пытающийся «наставить на путь истинный» молодого человека, то обескураженный его ответами и кричащий на него, то ласковый с дочерью, то мечущий в ее адрес громы и молнии, услужливый и вежливый с завидным женихом, любезный хозяин, могущий, однако, спорить с гостями, обманутый, одновременно смешной и страдающий в финале пьесы.

Еще более сложным оказывается образ Софьи. Остроумная и находчивая девушка противопоставляет свое право любить воле отца и общественным нормам. Вместе с тем, воспитанная на французских романах, она именно оттуда заимствует образ возлюбленного — умного, скромного, рыцарственного, но бедного человека, тот образ, который она стремится найти в Молчалине и жестоко обманывается. Она презирает грубость и невежество Скалозуба, ей претит желчный, язвительный язык Чацкого, говорящего, впрочем, правду, и тогда она отвечает не менее желчно, не брезгуя мстительной ложью. Софья, скептически относящаяся к обществу, хотя и не стремящаяся к конфронтации с ним, оказывается той силой, с помощью которой общество наносит Чацкому наиболее болезненный удар. Не любящая фальши, она вынуждена фальшивить и скрываться и вместе с тем находит силы дать понять Чацкому, что ею избран Молчалин, чему, однако, Чацкий отказывается вериљ. Пугающаяся и забывающая всякую осторожность при виде упавшего с ло-

ВЛ.

шади возлюбленюго, гор встаоиря его защиту, пришит к тметму почтению, оказашп свидетельнп.рй Ј"вных домогательств избранного ею ары.» ее же со&твенной гормчной. Мужествен»ю перенеся этот увр, приняв вину на себя, она выкркдена еще и выдержать гнев отца и ноешливое предложение Чалкого помириться с Молалиным.

Не аьлюпю однозначен в пьесе и обра Молчалина. Пумкин писал о на: «Молчалин не довольно резко подл; не нужно ли быт срлаљ из него и труса?» Из всех персонажей Фамусовского крута Молчалин, пожалуй, лучше остальных может приспособиться к существующим условиям. Обладающий помимо всего прочего незаурядными деловыми качествами, он достичь высокого положения в обществе. Молчалин являет собой тот тип людей, н&атых и незнатных, которые свшм трудом, уторством, умением находить общий язык с людьми медленно и неуклонно делают карьеру. Вместе с тем он оказывается в довольно сложном положении. Уважительно относящийся к Фамусову, он обманывает своего начальника в угоду его дочери, к которой, однако, не питает ниаких чувств. Поставленный перед вором, он стремится угождать Оим. В результате, чтобы спасш свою карьеру и не наживать опасных врагов, он лжет и Фамусову, и Софье. Вынужденный играть по обязанности столько ролей — и секретаря, и любовника, и учтивого собеседника, и картнюго партера, а иногда дже и слуги — Монлин прлвляет лишь одно »мвое чувство (влеение к Льве), за которое и расплачииется: его карьера хаывается пи утро“

Второстепенные персонажи соотнесены с главными действующими лицами, но вместе с тем имеют важное самостоятатьное значение и непосредственно влияют на ход событий. Так, Скалозуб являет тип военного, недалекого, но самоуверенного и агрессивного. Его появление осложняет и любовный, и общественный конфликт. Лиза — служанка-наперсница. Без этого образа нельзя представить как возникновение, так и развязку любовной интриги. Вместе с тем Лиза остроумна, иронична, дает точные характеристики разным героям. Она сопоставлена со своей хозяйкой, и в яде случаев это сопоставление разреиЕтся в ее пользу. Одновременно с помощью этого образа ГрОедов подчеркивает противостояние дворянства и крепостных.

Сдюсташрны с гјтным героем и два друи персона.п — Репетшюв и Г(рич. Первый  тип гюещроппозиционера. Для автора, нвидно, важно отграничиљ нова, ИКеЮИРГО свои гпубхо убехјриия, от того, кто сшюнен чуме. втфТ0 тазыиет, что кило стучитъо с Чацмм, тюпьпайся он выполнить условия Фамусова и стать ах все.

Эпизодические персонажи — Пестова, Хрюмины, Тугоуховские, г. Н., г. D. — принимают учасше в общественном противостоянии, подхватывают и распространяют сплетню о безумии Чацкого. Они являют собой дополнительные общественные типажи, благодаря пусутствию которых картина становится боре сатиричной. В их изображении автор широко использовал приемы гиперболы, иронии, сарквма. Важно тате обратить внимание не только на то, что их объединяет, делая так называемыми представителями Фамусовского общества, но и на то, чем они друт от друга отличаются, на их индивидуальные черты и на противоречия, возникающие между ними.

Необычно много в комедии внесценических персонажей, их даже больше, чем ценических. Они тате представляют ту или иную из противоборствующих сторон, с их помощью расширяются рамки «жфлипа: из локального, происходящего в одном доме, он становится общественным; преодолеваются узкие рамки единства места и времени, действие переносится из Москвы в Петербург, из Ш в ПЛИ в.; усложняется и еще конкретизируется картина нравов тех времен. Кроме того, благодаря внесценическим персонажам читатель получает возможность более точно оценить взгляды лиц, действующих на сцене.

Таким образом, и содержание, и все уровни формы были решены драматургом в новаторском ключе, приближавшем, насколько это было возможно, художественное произведение к действительности, что послужило одной из основ долголетия комедии.

по

Вариант уроков 21—27 по комедии «Горе от ума»

У рок 1. А.С. Грибоедов. Личность и судьба. «Горе от ума» и его твореи

Цели урока: дать представление о личности АС. Грибоедова и его трагической судьбе; развить умение выстраивать биографию жизни и творчества писателя; проследить историю создания комедии «Горе от ума».

Оборудование:

1.          Портрет АС. Грибоедова работы И.Крамского (1873).

2.          Портрет А.С. Грибоедова работы В.Машкова (1827). 3. Запись двух вальсов, автором которых был А.С. Грибоедов.

Предварительные задания:

1)     прочитать комедию Грибоедова;

2)     прочитать в учебнике разделы о личности и жизненном пути писателя, о замысле и начале работы над комедией.

З) ИнДивиДуально: описание внешности Грибоедова (по воспоминаниям современников);

4) сообщение «Отзывы современников о комедии».

Ход урока

1. Слово учителя

Именем Александра Сергеевича Грибоедова открывается одна из самых блистательных страниц в истории русской литературы. Гениальный поэт и глубокий мыслитель, Грибоедов оставил неизгладимый след в развитии нашей национальной культуры. Парадокс состоит в том, что Грибоедов, при всем блеске художественного дарования, создал лишь одно действительно великое произведение — бессмертное. Значение и влияние таких произведений «выходит далеко за пределы их исторической эпохи». Мы до сих пор восхищаемся художественным совершенством «Горя от ума», блеском грибоедовского языка, ярким изображением быта и нравов, реалистичностью образов.

Судьба Грибоедова трагична, прекрасна и таинственна. Достоверно не известно, в каком году он родился, и погиб поэт при загадочных обстоятельствах.

Кто он был: драматург? военный? дипломат? музыкант? политик? Может быть, все вместе?.

Грибоедов родился в Москве, в обеспеченной родовитой семье. Окружающих поражало его необыкновенно раннее и стремительное умственное развитие. В 1806—1812 гг. он учится в Московском университете и заканчивает юридический и философский (отделение словесности) факультеты. Закончить третий факультет математики и естественных наук, а также сдать экзамены на получение ученой степени доктора юридических наук помешала Отечественная война 1812 г. Грибоедов добровольно поступил корнетом в Московский гусарский полк, затем был пе-

реведен в Иркутский полк. Но, поскольку оба полка, в которых служил будущий автор комедии «Горе от ума», находились в резерве, участвовать в военных действиях ему не пришлось.

В 1816 г. Александр оставляет военную службу и определяется в Коллегию иностранных дел. Грибоедов был очень образованным человеком. Он владел несколькими европейскими языками, изучал древние и восточные языки, много читал, занимался музыкой, причем, не только был тонким знатоком музыкальных произведений, но и сам сочинял. До нас дошли два вальса Грибоедова.

11. Работа с оборудованием урока. (Звучат грибоеДовские вальсы.)

После такой замечательной музыки хочется обратиться к портретам этого удивительного человека: каким он был?.. Если внимательно всмотреться в портреты, может невольно прийти мысль: а не разные ли это люди? «Повторяется только одно — очки». На акварели Машкова 1827 г. тонкогубый, задумчивый человек, с аккуратно зачесанными вперед височками, с каким-то растерянным выражением лица.

А вот еще один портрет, более поздний, написанный в 1873 г. Крамским. Высокий, гладкий лоб спокойного мыслителя, черные густые брови, оттеняющие мраморную бледность лица, взгляд сквозь очки, тонкие губы, язвительно сжатые в полуусмешке... Холодный лик...

 Так каким же он был на самом деле? Каким его видели современники?

111. Ответы подготоменньж учеников

1-й ученик. А вот каким: «Грибоедов был хорошего роста, довольно интересной наружности, брюнет с живым румянцем и выразительной физиономией, с твердой речью» (В. Андреев), «Кровь сердца всегда играла на его лице» (А. Бестужев).

2-й ученик.

...ты ясен был...

Твои светлее были очи,

Чем среди смехов и забав, В чертогах суеты и шума

Где свой покров нередко дума

Бросала на чело твое,

Где ты прикрыть желал ее

Улыбкой, шуткой, разговором...

(В. И. Кюхельбекер) Значит, не было у Грибоедова «холодного лика»! Принято считать, что домом Грибоедовых управляла мать, которая была жестока со своими крепостными. Поэтому с юных лет Александр жил «умом и сердцем» в другом мире, где господствовали совершенно иные настроения, мысли, интересы. Он принадлежал к тому кругу передовой дворянской молодежи, которая заявила себя противницей насилия и жадно мечтала о новой, «свободной» жизни. Уже в университетском пансионе Грибоедов тесно общался со многими будущими активными участниками декабрьскот движения.

В 1817 г. Грибоедов участвует в дуэли в качестве секунданта. После этого тяжело пережитого события он чувствует необходимость проститься с Петербургом и «праздной рассеянностью». Ему предложили отправиться на дипломатическую службу либо в Соединенные Штаты Америки, либо в Персию. Он выбрал Персию.

Назначенный секретарем новообразованной русской миссии при дворе шаха Персии, Грибоедов отправляется в дальний путь на Восток, где ему было суждено провести свои лучшие годы. «Секретарь бродящей миссии»,— так окрестил себя сам Грибоедов. Именно в Персии созрел окончательный замысел «Горя от ума».

Ранее уже упоминалось, что это лучшее произведение Грибоедова, хотя не единственное. Ему предшествовало несколько драматических произведений, а также легковесных изящных «светских комедий» шаблонных, по образцу французских.

IV. Беседа с классом об истории создания «Горя от ума»

1-й ученик. Лучший друг Грибоедова, С.Н. Бегичев, писал:

«Известно мне, что план этой комедии был сделан у него еще в Петербурге 1816 г. и даже написаны были несколько сцен, но не знаю, в Персии или в Грузии Грибоедов во многом изменил его и уничтожил некоторых действующих лиц...»

2-й ученик. В.В. Шнейдер, сокурсник Грибоедова по Московскому университету, говорил, что Грибоедов начал писать комедию еще в l812 г.

3-й ученик. Я слышал легенду о том, что сюжет комедии «Горе от ума» приснился Грибоедову...

Существует такая версия. Причем, сам автор в письме из Тавриза от 1 7 ноября 1820 г. (адресат письма не известен) подтверждает ее: «...Когда же должно быть готово? — Через год непременно.— Обязываюсь.— Через год, клятву дайте... И я дал ее с трепетом <...> Я пробудился <...> ночная стужа развеяла мое беспамятство, затешиил свечку в моей храмине, сажусь писать, и живо помню мое обещание; ВО СНЕ ДАНО, НА ЯВУ ИСПОЛНИТСЯ!»

Комедия была завершена к осени 1824 г. Сохранилась и 1-я (черновая) редакция пьесы, которая сейчас находится в Московском государственном историческом музее.

Грибоедов очень хотел увидеть комедию в печати и на сцене, но на нее был наложен цензурный запрет. Единственное, что удалось сделать после долгих хлопот, это напечатать отрывки с цензурными правками. Впрочем, комедия дошла до читающей России в виде «списков». Успех был потрясающий: «Грому, шуму, восхищению, любопытству конца нет» (из письма СИ. Бегичеву, июнь 1824 г.).

Только после смерти автора комедия появилась на профессиональной сцене. Первое отдельное издание «Горя от ума» вышло в Москве в 1833 г. (с цензурными купюрами). Первоначальное название комедии было «Горе уму». Затем автор меняет его на «Горе от ума». Настоящему уму горе причинить нельзя, а вот «от ума» горе быть очень даже может.

Сюжетную основу произведения составляет драматический конфликт, бурное столкновение умного, благородного и свободолюбивого героя с окружающей его дворянской средой. В итоге «горя» от собственного «ума» полной мерой испил сам герой. «Горе от ума» замыкает первый период литературной деятельности Грибоедова. В дальнейшем для него наступает пора напряженных творческих исканий. На расспросы и пожелания друзей он отвечал: «... комедии больше не напишу, веселость моя исчезла, а без веселости нет хорошей комедии».

Грибоедов постоянно вращался в декабристском кругу. Когда восстание произошло, драматург находился на Кавказе. Здесь, в крепости «Грозная», он был арестован 22 января 1826 г. «высочайшим повелением — по подозрению в принадлежности к тайному обществу». В течение четырех месяцев заключения его несколько раз допрашивали; он отрицал свое участие в деле декабристов, и его друзья-декабристы подтвердили его показания.

Грибоедов с почетом был принят Императором, награжден чином статского советника, орденом и четырьмя тысячами червонцев; был назначен на высокий пост полномочного министра в Персии.

Грибоедов был выдающимся дипломатом, мог бы принести огромную пользу государству, но все его последующие предложения и ГШаНЫ не были одобрены правительством Николая 1. Известно, что Грибоедов тяготился государственной службой, уверял друзей, что рожден для другого поприща, но его заставили служить, упрятали в «политическую ссылку».

В 1828 г. Грибоедов женился на грузинке, княжне Нине Чавчавадзе Но он вынужден снова ехать в Персию и вести сложные переговоры, вступать в политические споры, конфликты. Гибель Грибоедова была результатом продуманного и тщательно проработанного плана, хотя персидское правительство уверяло, что произошла нелепая случайность, недоразумение. А русское правительство, в свою очередь, не сделало ничего, чтобы восстановить истину.

30 января 1829 г. огромная толпа, вооруженная чем попало, подстрекаемая религиозными фанатиками, напала на дом, занятый русским посольством. Говорят, что Грибоедов узнал о возможности нападения, но не в его правшах было отступать перед опасностями, и он гордо отвечал осведомителям, что никто не посмеет поднять руку на русского посла. Небольшой отряд конвойных казаков, чиновники посольства и сам посол защищались героически. Но силы были слишком неравны. Все русское посольство — 37 (!) человек — было растерзано. По некоторым версиям, обезображенный труп Грибоедова толпа убийц в течение трех дней таскала по улицам Тегерана. Потом его бросили в яму. Когда русское правительство потребовало выдачи тела посла, говорят, его удалось опознать только по кисти руки, в свое время простреленной на дуэли.

июня 1829 г. АС. Пушкин, направлявшийся в действующую против турок армию, по дороге из Тифлиса в Каре, встретил простую арбу, запряженную двумя волами. Несколько грузин сопровождали ее. «Отку— спросил Пушкин. «Из Тегерана».— «Что вы везете?» — «Грибоеда...»

Незадолго до отъезда в Персию Грибоедов, как бы предвидя свою гибель, говорил жене: «Не оставляй костей моих в Персии: если умру там, то похорони меня в Тифлисе, в монастыре Давида». Там он и похоронен.

Вот такая загадочная, трагическая судьба необычайно одарённого человека. Если она вас заинтересовала, вы можете прочитать очень интересную книгу о жизни Грибоедова ( Тынянов ЮИ. Смерть Вазир-Мухтара. — Л.: Художественная литература, 1975). У. Итоги урока

(Ученики читают ВЫПИС(1ННЫе в тетраДи отзывы.)

«Будущее ОЦеНИТ достойно сию комедию и поставит ее среди первых творений народных» (А. Бестужев).

«Комедия произвела неописуемое действие и вдруг поставила Грибоедова наряду с первыми нашими поэтами» (А. Пушкин).

«Горе от ума» — феномен, какого не видели мы от времен «Недоросля», полна характеров, обрисованных смело и резко; живая картина московских нравов, душа в чувствованиях, ум и остроумие в речах, невиданная доселе беглость и природа разговорного языка в стихах. Все это завлекает, поражает, приковывает внимание» (А. Бестужев).

Сам Грибоедов говорил о своем детище так: «В моей комедии 25 глупцов на 1 здравомыслящего человека, и этот человек, разумеется, в противуречии с обществом его окружающим, его никто не понимает, никто простить не хочет, зачем он немножко повыше прочих».

Домашнее задание

1.    Знать историю создания комедии.

2.    Перечитать 1-е и 2-е действия пьесы.

З. Вспомнить основные правила классической комедии.

4. Подумать над вопросом: где начинается завязка действия?

У р о к 2. Художественное совершенство комедии.

Персонажи, исходные мотивы сюжета

цели урока: понять своеобразие комедии АС. Грибоедова — в сравнении с традициями классицизма; приступить к анализу комедии по действиям; продолжить формирование навыков анализа литературно-художественного произведения.

Оборудование:

1.    Титульный лист первого издания комедии.

2.    Иллюстрации к действию комедии.

З. Магнитофонная запись 7-го явления I действия (появление Чацкого в доме Фамусовых) (из спектакля).

Ход урока

1. Опрос

ЗаДание: подтвердить или опровергнуть следующую информацию, дополнить ее.

1.    Грибоедов родился в Москве, в обедневшей дворянской семье.

2.    В 13 лет поступил в университет.

3.    Закончил за 6,5 лет 2 факультета.

4.    Знал 4 языка: английский, французский, немецкий, итальянский.

5.    Грибоедов — замечательный композитор.

6.   

7.    Участвовал в войне 1812 г.

8.    В Персию сослан за причастность к восстанию декабристов.

9.    «Горе от ума» — трагедия.

10. «Горе от ума» написано в 1826 г.

1 1. Грибоедов щедро награжден правительством за подписание мирного договора с Персией.

12. Гибель его была случайной.

13. Погиб в Тегеране.

14. Похоронен в Тифлисе, в монастыре Давида.

П. Работа с карточками

Два ученика выбирают карточки.

Карточка 1. Задание: рассказать об истории создания комедии «Горе от ума».

Карточка 2. Задание: рассказать о правилах классицистической драмы. Ш. Переход к теме урока

Итак, только что мы вспомнили правила, в соответствии с которыми строили свои произведения писатели-классицисты. Проследим, какие из этих законов сохранены в «Горе от ума», а какие — нарушены.

     Сохраняется единство времени? (Да, Действие укладывается в рамки 1 дня.)  Сохраняется ли единство места?

(Да, события развиваются в доме Фамусова.)

     А единство действия сохранено?

(Нет, в пьесе уже не один конфликт.)

Все совершенно верно отметили, что автор касается множества серьезных вопросов общественного быта, морали, культуры. Он говорит о положении народа, о крепостничестве, о дальнейшей судьбе России, русской культуры, о свободе и независимости человеческой личности, об общественном призвании человека и его гражданском долге, о силе человеческого разума, о задачах, путях и средствах просвещения и воспитания и т. д.

Соблюдается в комедии композиционный принцип: в пьесе 4 действия; в III кульминация, в — развязка. Среди традиционных классицистических черт можно также отметить наличие любовного треугольника, присутствие резонёра, т.е. выразителя авторской позиции (в комедии их даже двое — Чацкий и Лиза). Сохраняет Грибоедов и «говорящие» фамилии.

     Прочитаем афишу «Горя от ума». Назовите фамилии героев, которые дают представление о характере их обладателей.

( Фамусов, Молчалин, Репетилов, Тугоуховские, Хлёстова, Скалозуб, Хрюмины)

Главный герой комедии — Александр Андреевич Чацкий — представитель эпохи декабризма, впитавшии в себя ее идеи и настроения.

ГУ. Работа над текстом комедии

Представьте себе дом богатого московского барина первой половины XIX в. Мы входим в гостиную.

(Чтение учениками 1-го и 2-го явления действия.)

Учащиеся знакомятся с классификацией героев драматургических произведений:

Главные герои — герои, взаимодействие которых друг с другом развивает ход действия (определяет ход событий).

Второстепенные герои также участвуют в развитии действия, но прямого отношения к сюжету не имеют. Их образы психологически разработаны менее глубоко, чем образы главных героев.

Герои-маски — их образы предельно обобщены. Автору не интересна их психология, они занимают его лишь как важные «приметы времени» или как вечные человеческие типы.

Внесценические персонажи — герои, чьи имена называются, но сами они на сцене не появляются и участия в действии не принимают.  Можем ли мы дать индивидуальную характеристику каждого героя, исходя из этой классификации?

ВЛ.

     Что за человек Фамусов? Как он относится к окружающим?  Почему Павел Афанасьевич делает вид, что не замечает тайных свиданий дочери и Молчалина?

     С какого яњления начинается завязка действия? (С 7-го, в котором на сцене появляется Чацкий.)

Беседа по содержанию 7-го явления:

     Как появляется Чацкий? Где он был? Каме черты характера героя сразу же бросаются в глаза?

     Как встречает его Софья?

     Каким образом Чацкий пытается вернуть «тон прежних отношений» с возлюбленной?

     Когда Софья начинает относиться к Чацкому с неприкрытой враждебностью? Почему?

     Чем обеспокоен Фамусов с приездом Чацкого? Почему он не видит достойных претендентов на руку своей дочери ни в Молчалине, ни в Чацком?

Итак, анализируя первое действие комедии, мы познакомились с действующими лицами.

     Понимает ли, наконец, Чацкии, что Софья влюблена в Молчалина? (Он «глуп сердцем».)

     Каков конфликт пьесы «Горе от ума» и в чем его своеобразие?

В комедии два основных конфликта: «любовный», с которого начинается пьеса. постепенно перерастает в социальный, когда противопоставляется «век нынешний» и «век МИНУВШИИ». Социальный конфликт оказывается шире и не укладывается в рамки любовного сюжета. В I действии развивается любовная линия, сониальная же только намечена колкими замечаниями Чацкого в адрес старой Москвы

Домашнее задание

1.    Дочитать комедию.

2.    Заполнить таблицу (лучше использовать цитаты из текста).

У рок З. «Век нынешний и век минувший».

Нравственный конфликт в комедии

Цели урока: познакомиться со П действием комедии; продолжить формирование навыков анализа драматического произведения; стимулировать самостоятельность учащихся в поиске ответов на поставленные вопросы.

Ход урока

1. Реализация домашнего задания — работа с таблицами

11. Работа с текстом

Сегодня мы продолжаем изучение бессмертной комедии Грибоедова. Обратимся ко П действию.

Давайте вспомним чем кончается I действие.

Послушайте явление II действия. (Выразительно читает ученик, поДготовленный заранее.) Ответьте на вопросы:

           Каково настроение Фамусова в начале монолога? Что его беспокоит?  Как меняется его настроение к концу речи? Что успокаивает героя?  Как построил комедию автор?

           Давайте побеседуем по 2-му явлению (диалог Чацкого и Фамусова):

           Кто является инициатором спора — Фамусов или Чацкий?

           Это люди одной эпохи или разных?

 Что важно для «века минувшего»?

 А что важно для Чацкого?

 Почему оба собеседника оказываются в этой сцене в комическом положении?

( Чацкий, в пылу горячности, уааубляется в свои размыииения и фшюсофствует, не замечая, что его идеи не встречают ни сочувствия, ни пониманая. Фамусов, не способный уловить ход мыслей Чацкого, поДхватывает отдельные слова из его монолога и отзывается на них решшками: «Ах! Боже мой! он карбонари!», «Опасный человек! », «Да он властей не признает!» и т.д. Возникает комическая ситуация, получившая название— «кто про что».)  В разгар спора Чацкого с Фамусовым на сцене появляется полковник Скалозуб. Проследите по тексту, о чем говорит Скалозуб, какие слова употребляет в речи. Каковы его взгляды на жизнь, на карьеру?

 К какому поколению по возрасту ближе полковник? (К поколению Чацкого.) А по мировоззрению?

 Итак, после «оды» Фамусова Москве идет возмущенный, полный гнева монолог Чацкого «А судьи кто?».

 Чем вызван этот протест?

 Почему Чацкий говорит о «душевной нищете» поколения Фамусовых?

 Что понял Скалозуб из монолога Чацкого?

 С 7-го по 14-oe явление развивается любовная тема. Получается не один, а целых З любовных треугольника. Кашх? Изобразим их графически.

Чацкий

СофьяМолчалин

                                                       Лиза                          Петруша

 Понимает ли, наконец, Чацкий, что Софьи влюблена в Молчалина? Во П действии начинает развиваться общественный конфликт и усложняется любовная линия пьесы. Мы с вами определили основное содержание этих конфликтов.

Домашнее задание

1.     Прочитать lll действие комедии. Проанализировать движение конфликтов и развитие образов персонажей.

2.     Выучить монолог Чацкого или один из монологов Фамусова.

3.     Проследить, где наступает кульминационный момент в развитии действия.

4.     Дать характеристику гостям Фамусова (в порядке их прибывания на вечер).

У рок 4. Чацкий в поединке с «обществом»

Цели урока: проанализировать lll действие комедии; развивать умение социально-психологической характеристики персонажа.

Оборудование: иллюстрации к комедии «Горе от ума» (авторы: И. Кузьмин, П. Соколов, Д. Кардовский и др.).

Ход урока

1. Опрос

Чтение наизусть 3-х монологов из П действия: монолога Чацкого «А судьи кто?»; монологов Фамусова «Вот то-то, все вы гордецы!», «Петрушка, вечно ты с обновкой!». П. Работа с тексом

Вспомните, что приводит Чацкого в дом Фамусова во П действии?

(Ученики отвечают.)

В lll действии Чацкий снова в доме Павла Афанасьевича.  С какой целью на этот раз? (Добиться признания Софьи.)  Меняется ли Чацкий? Каким вы видите его на балу?

     Как встречает его Софья?

     Что отталкивает ее от Чацкого?

     В разговорах Чацкий неосторожно упоминает имя Молчалина, и Софья снова замолкает. Чацкий решает: «Раз в жизни притворюсь». Он перечисляет «достоинства» Молчалина. Какие? Проследите по тексту. Каких достоинств он не находит в нем?

 Почему Чацкий думает, что Софья смеется над ним, говоря, что любит Молчалина?

(У Чацкого еДиная норма оценок для всех. По его мнению, Молчалин — «жалкое созДанье», значит, не Достоин ничьей любви. Следовательно, Софья не может его любить, а ЛИШЬ смеется над ним. Чацкий Думает, что Софья полюбиш не настоящего Молчалина, а выдуманного ею.)

     Действительно ли Софья любит «выдуманного» героя или видит все те недостатки, которые перечислил Чацкий?

     Почему Софья, довольно умная девушка, независимая в своих суждениях: «Что мне молва?» (действие 1, явление 5) или «Да что мне до кого?» (действие П, яњление I предпочитает Молчалина?

(Воспитанная на сентиментальных романах, в ожидании романтического героя, она верит в искренность его чувств. Молчалин беден, что еще более возвышает его в глазах Девушки. Кроме того, она может ему покровительствовать и Даже помыкать им, как она Думает (за примерами далеко хоДить не нужно — у неё перед глазами семья Горшей), Еще Пушкин ГОВОРИЛ, что Софья «...начертана неясно»» В ней Действительно есть все заДатки недюжинной натуры, живого ума. Но, как отмечает Гончаров в своем критическом этюДе «МШь0н терзаний», она «заглублена в Духоте», Обстановка в доме Фамусова: лицемерие, сентиментальность, ханжество, — приближают героиню к «веку минувшему». )

     Проследив диалог Чацкого с Молчалиным, ответьте на вопрос, права ли Софья в оценке Молчалина?

     Каким видится вам Молчалин?

(Молчалин — «Деловой» (по определению Фамусова) человек, человек нового поколения, с очень цепкой жизненной хваткой, умеющий приспособиться к любой ситуации, всем угоДить» Для Молчалина Чацкий, который не хочет (ши не может) сДелать карьеру, жалок и заслуживает презрения. Он Даже хочет оказать ему покровительственную помощь. Но Чацкий не воспринимает Молчалина всерьез, и совершенно напрасно» Это очень опасный противник, новыи тип проворного Дельца, услужливого и аккуратного, который переживет свое время, уДобно устроившись в жизни, заняв достаточно высокое положение в обществе.)

С 5-го явления в доме Фамусова появляются гости.

     Кто появляется сначала?

 Почему Чацкий едва узнает своего бывшего сослуживца Горича, что с ним произошло?

(Горич попал под каблук жены, которая изменила в нем все: привычки, Движения, взгляды, — опекает его как ребенка, превратила его-в «Дряхлую развалину» Чацкому не о чем с ним Даже погморить.)

Появляются Тугоуховские.

 Что важно в жизни для родителей и дочерей Тугоуховских?

— Что представляет собой графиня «внучка» Хрюмина?

     Какой рисует автор свояченицу Фамусова Хлёстову?

С I 3-го явления снова продолжает развиваться любовная линия: Чацкий высказывает свои мысли о Молчалине, Софья злится на него.

 Кто автор сметни о сумасшествии Чацкого?

     Софья сделала это нарочно?

 Что происходит на сцене в явлениях с 15-го по 22-е (до приезда Чацкого)?

     Почему все подхватывают сплетню?

( Спаетня связывает любовный и социальный конфликты. С одной стороны, герой ведет себя как сошеДшиЙ с ума от любви, с другой стороны, его поведение расценивается как социальное безумие.)

     Где, с вашей точки зрения, происходит кульминационный момент произведения?

(Столкновение Чацкого с «больным» обществом.)

Сам того не осознавая, герой настроил всех против себя. Он произносит страстный монолог, клеймит собравшееся здесь общество, касается очень серьезных тем (вопросов культуры, морали, воспитания, говорит и о судьбе России)...

     В чем вы видите комизм ситуации?

Итак, Чацкий оказывается одновременно и в комическом, и в трагическом положениях. Трагизм в том, что он поднимает действительно важные вопросы, пытается «открыть глаза» московскому обществу. Комизм — его никто, оказывается, не слушал. Он зря потратил весь пыл своего красноречия. И на кого?! На княжон? На Хрюминых?..

Домашнее задание

1.    Подумайте над вопросом: есть ли победившие в споре Чацкого с московским обществом?

2.    Обратите внимание на язык персонажей.

З. Выпишите из текста комедии по 10 крылатых выражений.

4. Индивидуальное задание: сценическая история «Горя от ума».

Урок 5. Смысл названия комедии

цели урока: анализировать произведение с учетом особенностей художественного метода; совершенствовать навыки анализа произведения в аспекте его жанрового своеобразия; определить черты новаторства Грибоедова в создании комедии нового типа.

Оборудование: иллюстрации к последнему действию комедии; фотографии актеров в роли героев «Горя от ума»: В. Качалова, А. Миронова, С. Юрского — в роли Чацкого, К. Лаврова — в роли Молчалина, Т. Васильевой — в роли Софьи.

Ход урока

1. Беседа по W действию

На прошлом занятии мы остановились на Ш, кульминационном, действии «Горя от ума». Действие — развязка.

В ходе урока подумайте над вопросом: имеет ли завершение социальный конфликт?

Итак, начало [V действия: гости разъезжаются по домам, Фамусова бранят за скучный бал:

«...Ну бал! Ну Фамусов! Умел гостей назвать! ... И не с кем говорить, и не с кем танцевать...»

Но тут появляется запоздавший гость — Репетилов.

 Что вы можете сказать о Репетилове? Какова роль появления этого персонажа?

     Кем его считают окружающие?

(Он — болтун и пустомеля, говорит о таких вещах, в которых ничего и не смыслит. В его речи сочетаются разговорный и высокий стиаи, что созДает комический эффект. Этот персонаж — пародия на главного героя как представителя «века нынешнего», это пароДия на Декабристов.)

Гости, разъезжаясь, все еще обсуждают безумие «бедного» Чацкого.

«Приговор» ему вынесен окончательно и отмене не подлежит. Теперь проследим за развязкой любовного конфликта.

     Как вы думаете, может ли Софья со временем простить Молчалина и даже выйти за него замуж?

Ш. Комментированное чтение 14-го и 15-го явлений

 Имеет ли развязку конфликт общественный?

(Нет, он слишком глубок, выхоДит за рамки произвеДения.)

     Кого и за что обличает в последнем монологе Чацкий?

 Справедлив ли он, бросая Софье обвинения в том, что она его «наДокДОЙ завлекала»?

     Что больше беспокоит московское общество, судьба Чацкого или мнение о произошедшем княгини Марьи Алексеевны?

     Как вы думаете, есть победившие в споре между «веком НЫНеШним» и «веком минувшим»? W. Слово учителя

Многими исследователями отмечалось, что Чацкий близок самому автору. Он равнодушен к чинам, карьере, стремится к личной независимости; в нем отмечаются черты «политического вольнодумца», он критически относится к свету. Автор подчеркивает полную несовместимость мировоззрений героя и патриархальной Фамусовской Москвы. В сознании Чацкого произошло смешение двух (не языков!) мировоззрений — «французского» и «петербургского». За время отсутствия герой набрался «вольных мыслей», но совершенно утратил способность понимать окружающую действительность.

Долгое время критика единодушно уверяла читателя, что Чацкий декабрист (если не явный, то, по крайней мере, по убеждениям). Но разве Чацкий похож на декабриста? Да, его «вольные размышления» в чем-то совпадают с идеями декабристов. Но так чувствовали многие образованные люди того времени. К тому же, разве можно назвать Чацкого героем-бойцом? Ведь его приезд в Москву вовсе не имел цели обличать когото или пропагандировать свои взгляды (вспомните, он и высказывает-то их, в основном, случайно). Появление Чацкого ничего не изменило, наоборот, повредило лишь ему самому.

Итак, Чацкий — не герой, да, кажется, вовсе и не стремится им стать. Он страдает от своего одиночества, чувствует свою общественную НеВОстребованность, ведь он — человек активный, деятельный по натуре, переполненный романтических чувств и порывов.

Чацкий не побеждает в споре. Но и Фамусовское общество не берет верх: оно не имеет будущего.

 Какова, на ваш взгляд, дальнейшая судьба Чацкого? У. Подведение итогов. Реализация домашнего задания

Обратим внимание на то, что комедия написана стихами и прекрасным русским народным языком. «Горе от ума» написано вольным ямбом. Еще в 1825 г. АС. Пушкин предрекал, говоря о комедии: «О стихах я не говорю: половина — должны войти в пословицу». И он оказался совершенно прав.

Давайте зачитаем афоризмы, которые вы выписали из комедии. (Учащиеся зачитывают афоризмы, пословицы, поговорки. Учитель их комментирует».)

«Комедии пишутся лишь для того, чтобы их играли». Это высказывание Ж.- Б. Мольера вполне справедливо. Специфика драматических произведении состоит именно в их предназначении для исполнения на сцене, в действии. Поэтому, прежде чем поставить окончательную точку, интересно будет проследить сценическую историю «Горя от ума».

(Пока ученик Делает сообщение, обращаем внимание на фотографии знаменитых артистов: Качалова, Миронова, Юрского — в роли Чацкого и др.)

Для подготовки доклада рекомендована книга О.Л. Кудряшова «Театр АС. Грибоедова» (М., 1983).

 Почему же «Горе от ума»? И что такое «ум»?

 «Умен» ли Чацкий? Разве только он в «умен» комедии?

Домашнее задание

1.     Подготовиться к зачетной (тестовой) контрольной работе по произведению.

2.     Написать сочинение на одну из предложенных тем:

— «Век нынешний и век минувший».

 «А судьи кто?»

— «Проблема «ума» в комедии АС. Грибоедова».

«Таким я вижу Александра Андреевича Чацкого».

— «Чацкий и Молчалин».

— «” Софья начертана неясно”: образ Софьи Фамусовой».

У рок 6. Итоговый урок

цели урока: выявить черты классицизма, реализма и романтизма в произведении; развивать умение выявлять и формулировать концептуальные идеи критической статьи; выявить степень усвоения учащимися пройденного материала.

Ход урока

1.   Слово учителя

Комедия «Горе от ума» есть и картина нравов, и галерея живых типов, и вечно острая, жгучая сатира, и вместе с тем и комедия и... больше всего комедия — какая едва ли найдется в других литературах...». «... Как картина, она, без сомнения, громадна <...> В группе двадцати лиц отразилась, как луч света в капле воды, вся прежняя Москва, ее рисунок, тогдашний ее дух, исторический момент и нравы». П. Выявление черт различных жанров в комедии

Комедия «Горе от ума» была написана во времена господствования классицизма, хотя в целом, в литературе развивались реализм и романтизм. Эта ситуация сильно повлияла на определение метода произведения: комедия обладает как традиционными классическими чертами, так и чертами реализма и романтизма.

1. Черты классицизма:

 Соблюдается принцип трех единств: единство времени и места (действие укладывается в одни сутки, происходит в доме Фамусова); существует одна сюжетная линия Софья-Молчалин-Чацкий, хотя она нарушается общественным конфликтом и введением внесценических персонажей.

     Сохраняется традиционная «система амплуа»: сюжет основан на любовном треугольнике; отец, не догадывающийся о любви дочери; служанка, помогающая влюбленным.

Отступлением от традиции является то, что Чацкий — резонер и герой-любовник одновременно, хотя как герой-любовник он потерпел фиаско. Но и Молчалин не совсем подходит под это амплуа, так как изображен с явно негативной оценкой автора. Фамусов является, кроме ничего незнающего отца, еще и идеологом «века минувшего». Традиционные рамки амплуа в комедии расширены.

     Присутствует принцип «говорящих фамилий» (учащиеся приводят примеры). Эти фамилии можно разделить на три типа: 1) фамилии, указывающие на какую-либо черту героя; 2) оценивающие фамилии; 3) ассоциативные фамилии.

     Комедия построена по классическим канонам: IV действия в lll кульминация, в lV развязка.

2.   Черты реализма:

 Социальная и психологическая типизация: типичные характеры, типические обстоятельства, точность в деталях.

 Комедия написана разностопным ямбом, который прекрасно передает интонационные оттенки, индивидуальные особенности речи отдельных персонажей.

З. Черты романтизма:

 Романтический характер конфликта.

 Наличие трагического пафоса.

 Мотив одиночества и изгнанничества главного героя.

 Путешествие главного героя как спасение от прошлого.

Домашнее задание

Ознакомьтесь с критическим этюдом И.А. Гончарова, сделайте записи по следующим пунктам:

l . Что такое вообще «Горе от ума»?

2. «Соль, эпикрамма, сатира, этот разговорный стих, кажется, никогда не умрут».

З. «Давно привыкли говорить, что нет движения, т.е. нет действия в пьесе. Как нет движения?»

4.     «Чацкого роль — роль страдательная <...> хотя она в то же время и всегда победительная».

5.     Софья: «смесь хороших инстинктов с ложью <...> путаница понятий, умственная и нравственная слепота».

6.     «Живучесть» роли Чацкого.

У рок 2 8. ИА. Гончаров. «Мильон терзаний». Обучение конспектированию

Цели урока: обучить навыкам конспектирования, проверить насколько усвоено произведение.

Ход урока

1. Информация учителя об авторе крюмческого этюда и дате еш написания Подчеркнем, что это лучший в русской литературе критический разбор комедии «Горе от ума».

П. Чтение статьи по учебнику-хрестоматии, выделение микротем. (Общая оцек•жа комедии, Чацкий, Софья.)

Ш. Беседа по вопросам с после»тощим конспектированием найденных в статье ответов. Примерный круг вопросов:

      В чем горе, которое приносит Чацкому ум?

      Чацкий — победитель или побежденный?

 Какова оценка критиком образа Софьи?

      На какие спорные для нас вопросы ответрш Гончаров? Насколько убедительно он это сделал?

У. Тест. (Материалы для теста — в конце книги в виде разрезных карточек, готовых к использованию.)

Домашнее задание

1.    Закончить конспект статьи.

2.    Домашнее сочинение («Век нынешний и век минувший» в комедии, «Софья начертана не ясно...» (А. Пушкин), «Как можно понимать смысл названия комедии», «Что будет говорить княжна Марья Алексеевна?..» и др.).

З. Чтение статьи об АС. Пушкине в хрестоматии.

У рок 2 9. Лекция. А.С. Пушкин: жизнь и судьба

цели урока: обзор основных этапов жизненного и творческого пути АС. Пушкина.

Ход урока

1. Реализация домашнего задания: беседа (по итогам самостоятельной работы над статьей об АС. Пушкине в учебнике-хрестоматии)  Как вы поняли слова А. Григорьева об АС. Пушкине?  С какими литературными направлениями была связана культура 18 века, уходящая в прошлое на глазах АС. Пушкина?

 Каковы отличительные черты пушкинского творчества?

П. Лекция учителя

Александр Сергеевич Пушкин занимает особое место в культуре России. Он создал художественные ценности мирового уровня, стал — как человек и как художник — символом русской духовной жвни. Еще в 1834 г. Н.В. Гоголь пророчески заметил: «При имени Пушкина тотчас осеняет мысль о русском национальном поэте... Пушкин есть явление чрезвычайное и, может быть, единственное явление русского духа: это русский человек в его развитии, в каком он, может быть, явится чрез двести лет».

Пушкин — наше все: Пушкин — представитель всего нашего Душевного, особенного, такого, что останется нашим Душевным, особенным после всех столкновений с ЧУЖИМ, с Другими мирами. Пушкин — пока еДинственный полный очерк нашей народной личности..

Примерный план лекции по теме урока

1.          Детство и лицей. 1799—18l7 гг. (воспитание; места, где Пушкин провел детство; отношение к книгам; история создания лицея; влияние событий 1812 года и П.Я. Чаадаева; Пушкин и «Арзамас»).

2.          В Петербурге 1817—1820 гг. (образ жизни и новые знакомства; основные политические произведения периода; история первой ссылки).

З. На юге l820— l824 гг. (период байронизма в творчестве Пушкина; привычка к автору-герою, усиленный лиризм, постановка проблем личности в произведениях; сложные личные отношения).

4.       Михайловское. 1824— l826 гг. (тяжелые семейные столкновения; развлечения и занятия; новые увлечения; влияние на мировоззрение Пушкина труда Н.М. Карамзина «История государства Российского»; влияние событий l825 г.; взаимоотношения с Николаем 1).

5.       Конец 1820-х годов (попытки устройства семьи).

6.       Болдино 1830 г. (творческий взлет периода Болдинской осени).

7.       Тридцатые годы (центральные произведения этого периода; изменения в личной жизни; затруднительное материальное положение; национальная трагедия — дуэль).

Примечание: материал, подобранный по этому плану, должен быть доступным для восприятия девятиклассников.

При подготовке рекомендуется использование следующей литературы: Б. Томашевский «Пушкин» и работы других авторов, указанных в учебнике-хрестоматии.

Для активизации учащихся возможны следующие задания: подготовить выразительное чтение стихотворений и комментарии биографического характера к ним (по выбору учителя и учащихся); предварительно провести викторину по биографии Пушкина (см. кн.: «Русская литература в вопросах и ответах», Москва, НТЦ «Университетский», 1999 г.), предварительная работа в группах по сбору материалов — высказываний об АС. Пушкине (например, Д. Благой, Б. Томашевский, М. Цветаева, Ю. Лотман) с включением их в лекцию учителя; подготовить сообщения о наиболее ярких страницах жизни поэта. Ш. Итоговые записи

Творчество Пушкина это стремительное движение, развитие, тесно связанное с его судьбой, с общественно-идеологической и литературной жизнью России в первой трети XlX в. Пушкин не имеет двух биографий — биокрафии обычной, житейской и биотафии писательской. Он являет собой пример единства человека и поэта. Жизнь и поэзия сливались у него в одно целое. Факты жизни становились у Пушкина фактами творчества. В свою очередь поэзия определяла его судьбу.

W. Ученики вспоминают изученные в предыдущие годы произведения

А.С. Пушкина. Чтение стихов

Домашнее задание

Собрать материалы о лицейских друзьях Пушкина.

Группа 1. Пущин:

1.  В Лицее. Влияние Пущина на будущего великого поэта.

2.  Встреча в Михайловском.

3.  Чтение стихотворений.

Поэта дом опальный,

О Пущин мой, ты первый посетил...

4.  Пущин-декабрист. Сибирь. Мужество и стойкость. Поддержка слабых.

5.  Чтение стихотворения «Мой первый друг...».

6.  «Записки о Пушкине».

7.  Письма Пущина Малиновскому: «...если бы я бьш на месте Данзаса, то роковая пуля встретила б мою грудь, я бы нашел средство сохранить поэта-товарища, достояние России».

В день смерти АС. Пушкин жалеет, что рядом с ним нет Пущина и Малиновского. Группа 2. Дельвиг:

1. Дельвиг в Лицее («Дай руку, Дельвиг! Что ты спишь?..»).

2. Дельвиг отправляет в редакцию журнала «Вестник Европы» пушкинскую рукопись стихотворения «К Другу стихотворцу». Именно Дельвиг возвестил миру о появлении нового поэта. З. Чтение стихотворения.

Пушкин! Он и в лесах не укроется,

Лира выдаст его громким пением...

4.  Дружба поэтов после Лицея.

5.  Чтение отрывка из стихотворения «19 октября».

6.  Ранняя смерть Дельвига.

«Никто на свете не был мне ближе Дельвига» (Пушкин — Плетневу).

Группа З. Кюхельбекер:

1.   В Лицее. Характер. Отношения с товарищами. Закончил Лицей с серебряной медалью.

2.   Пушкин и Кюхельбекер.

3.   Чтение стихотворения «Разлука» (1817).

4.   Кюхельбекер прямодушен, добр, справедлив, самоотвержен в любви и дружбе.

5.   Чтение отрывка из стихотворения «l9 октября».

6.  

7.   Последняя встреча поэтов.

8.   Пушкин при жизни не забывал Кюхельбекера, писал ему, посылал книги.

9.   Чтение стихотворения Кюхельбекера.

И вот опять Лицея день священный, Но уж и Пушкина меж нами нет...

10.Кюхельбекер в Сибири. Последние годы жизни. Безденежье и нищета. Потеря зрения. Смерть в 1846 г.

Группа 4. Лицеисты и памятник Пушкину. Уход лицеистов из хмзни.

Матюшкин считал, что памятник Пушкину следует поставить в Москве на родине поэта. Всероссийский сбор денег на памятник. Конкурс. Открытие памятника.

А лицеисты уходят один за другим...

1868 — умирает староста, хранитель архива Яковлев.

1870 — Данзас, секундант Пушкина.

1 872 — адмирал Матюшкин.

1873 — Малиновский.

1 876 — Корф.

В 1880 г. открыт памятник Пушкину. Из лицеистов только Комовскому удалось увидеть его. В 1825 г. Пушкин писал:

Кому из нас под старость день Лицея Торжествовать придется одному? Последним лицеистом оказался Горчаков.

Информаця мя втеля

Лицейский период (1813 — май 1817 г.)

Пчвый твор-ества — врем поэм-еского салоопрејрленю №шна, время выбора пути. Первые стихотворения Пушкина датированы 1813 г. За следующе три года написано свыше 130 произведений. Развитие поэта-отрока было стремительным. В 1814 г. журнал «Вестник Европы» публикует первое стихотворение Пушкина — «К друту стихотворцу». В январе 1815 г. юный поэт в присутствии Державина читает свое стихотворение «Воспоминания в Идрском Селе». В апреле оно было опубликовано в хурнале «Российский музеум» и впервые подписано полным именем: Александр Пушкин.

Пушкин буквально ворвался в литературу. Им заинтересовались В.А. Жуковский и К.Н. Батюшков. Его «благословил» ГР. Державин, которого в те годы считали живым классиком русской поэзии. Поддержал юного поэта и дядя — В.Л. Пушкин. Началась дружба с ПА. Вяземским. И лицейские стихотворцы, и признанные поэты воспринимали Пушкина как «молодого чудотворца». Они были поражены его абсолютным поэтическим слухом, восприимчивостью, жаждой новых жизненных и поэтических впечатлений.

В лицейских стихах Пушкина много перекличек с произведениями русских и французских писателей. Он не стеснялся своего ученичества, заимствовал темы, мотивы, образы, поэтический «словарь», использовал жанры (ода, элегия, послание, мадригал), существовавшие в поэзии начала в. Пушкин-лицеист творил в ауре поэтической культуры своего времени

В ранних стихотворениях обнаружилась важнейшая черта, характерная для всего последующего творчества Пушкина. Лицейская поэзия не питалась какими-то устойчивыми настроениями. Юный поэт многолик, переменчив. Он то радовался, наслаждался жизнью, то грустил и хандрил. Его тянуло к вину и женщинам, к бесшабашной вольности дружеских пирушек и пышной мишуре балов, то к книгам, уединению и творчеству. Лицейские проказы и женская красота, общение с мудрым и ироничным П.Я. Чаадаевым, борьба литературных мнений — все привлекало поэта. Он удивленно смотрел на яркий и шумный мир вокруг себя и, как чуткое эхо, выражал этот мир в своих стихах.

Сквозь внешнюю пестроту и несовершенство поэтических форм лицейской лирики проступала главная черта ПРКИНСКОГО отношения к миру: он воспринимал его как тайную, скрытую гармонию. Она открывалась поэту во всем во всем — в высоком и низком, в мыслях и чувствах, в жизни и искусстве.

Петербургский период (июнь 1817 — начало мая 1820 г.) после окончания лицея, поступив на государственную службу — в Коллегию иностранных дел, Пушкин жил в Петербурге. Он вошел в петербургский «большой свет» и оказался совершенно незнакомом, пестром мире. Это мир чинов и наград, балов и развлечений, интриг и злословия. Для Пушкина все слилось в порывах вихря «жизни молодой»: светские отношения,  интриги, дружеское общение, занятия поэзией.

Куда важным для судьбы Пушкина было вступление в мир больших социальных идей, споров о политике и религии, о проектах спасения России. В атмосфере петербургского вольномыслия формируется его мировоззрение. Поэт дружит с Чаадаевым, сближается с членами тайного «Союза благоденствия» Н.И. Тургеневым и ОН. Глинкой, участвует в работе литературнотеатрального общества «Зеленая лампа» и Вольного оащества любителей российской словесности.

Под непосредственным влиянием идей участников «Союза благоденствия» написаны стихотворения «Вольность» (1 817) и «Деревня» (1 819). Яркий политический темперамент Пушкина проявился в злой сатире на Александра «Сказки. гчоё| « («Ура! в Россию скачет...») (181 8), в эпиграмме на всесильного временщика Аракчеева. Молодым порывом вольного сердца продиктовано послание «К Чаадаеву» (1818). Все эти стихи распространялись в рукописях, их читали, обсуждали, переписывали. Фактически за три послелицейских года Пушкин создал свою « потаенную» поэзию. Это один из главных итогов петербургского период творчества.

Как и в лицейский период, художественная система Пушкина щека от равновесия и гармонии. Вольные стихи с их стилевой архаикой и господством отвлеченной образности — вершина петербургской лирики. Пушкинская поэзия КОНИД 1810-х годов носит во многое «лабораторный» характер. Ей присущи резкие жанровые и стилевые контрасты Рядом оказываются архаическая ода и романтическая элегия, высокие гражданские стихи и грубоватые экспромты.

Поэзия петербургского периода — решающий этап в формировании оригинального поэтического стиля Пушкина. Взаимодействие трех стилевых стихий — архаической, субъективно-рмантической и «прозаически»-сниженной, бытовой — уже не было следствием ученичества. Они сталкивались, аролись, перебивали друг друга. В этом своеобразный итог художественных экспериментов молодого Пушкина. Он не удовлетворен ни одной из существовавших поэтических систем. Его выбор — движение к такому художественному синтезу, который позволил бы выразить богатство жизненных впечатлений, страстей, мыслей и настроений.

Период южной ссылки (май 1820 — июль 1824 г.)

Поворотный этап в жизни и творчестве Пушкина. Изменился его жизненный статус: оставаясь чиновником, он превратился в опального дворянина, поэта-изгнанника. Сроков службы вдали от Петербурга установлено не было — ссылка легко могла стать бессрочной. Жизнь поэта зависела от того, суда «подует самовластье».

В Кишиневе и в каменке поэт общался с членами «Союза благоденствия» и тайного южного общества П.И. Пестелем, В.Л. Давыдовым, ВО. Раевским, ПС. Пущиным, МО. Орловым. Ссылка не отрезвила его, не заставила покаяться и смириться. Пушкин — в ореоле мученика свободы, жертвы русского тирана. Инерция петербургского вольномыслия вели поэта к поискам тесного сближения с еще более радикальными критиками самодержавия. Пушкин хотел видеть в них новых друзей. Ему казалось, что мечты о «вольности святой» вот-вот станут реальностью. Он был готов окунуться вместе с заговорщиками в омут политической борьбы.

Прежние символы веры — гармоничная «звезда пленительного счастья» и прекрасная заря «свободы просвещенной» — ухе не привлекали Пушкина. Он проявлял нетерпение, уповая не на политическую мудрость деспота, а на цареубийственный «карающий кинжал», в котором видел «тайного стража свободы». Страстное желание действия, борьбы выразилось в его готовности «кровавой чаше причаститься». Но надежды на то, что слово поэта-вольнодумца станет частью общего дела, рассеялись — друзья поспешили уверить Пушкина в том, что тайного общества не существует

Пушкин в период южной ссылки — яркий поэт-романтик. Ведущее положение в «южной» лирике Пушкина заняли романтические жанры: элегия и дружеское стихотворное послание. Привлекал его и жанр романтической баллады («Песнь о вещем Олеге»). Внутренний мир опального поэта осо&нно полно раскрылся в элегиях. Элегии «Погасло дневное светило...», «Мне вас не жаль, года весны моей...», «Редеет облаков летучая гряда...» и «Я пережил свои желанья...» — как бы романтические эпиграфы к новой главе творческой биографии Пушкина. В них проведена резкая грань между петербургскими годами, наполненными №ужеским общением, пирами, радостями любви, и новой жизнью «под бурями судьбы жестокой», «в изгнанье скучном», «вдали друзей вольнолюбивых».

Настоящее казалось ссыльному поэту бесприютным, унылым и неопределенным. Часто возникти психологические параллели со знаменитыми опальными поэтами — древнеримским поэтом Овидием и современниками, Байроном и Е.А. Баратынским. Яркие образы изгнанников и странников, созданные Пушкиным в послании «К Овидию» (1821), в исторической элегии «Наполеон» (1 821 ), в дружеских посланиях к Баратынскому (1822), подчеркнули символический смысл его собственной судьбы.

В романтической лирике запечатлен неповторимый психологический облик самого Пушкина. В поэмах была создана романтическая модель действительности, ставшая актуальной для многих русских поэтов-романтиков. Поэмы «Кавказский пленник» (1821), «Братья разбойники» (1821— 1822), «Бахчисарайский фонтан» (1821—1823) и «№ганы» (закончены в 1824г. в Михайловском) — главное достижение Пушкина в период южной ссылки. Несмотря на разноречивые оценки читателей и критиков, поэмы упрочили славу Пушкина как первого поэта России.

В мае 1823 г. в Кишиневе началась работа над романом в стихах «Евгений Онегин». Замысел был новаторским: поэт искал новый сюжет, который позволил бы преодолеть романтическую условность сюжетов «южных» поэм, нового героя, тесно связанного с жизнью общества, новый стиль.

В иор 1823 г. Прина перевели в Одессу в распоряжение графа МС. Воронцова. Пребывание в Одессе, европекхом городе, напомнившем поэту Петербург, было до предела заполнено светской жизнью и юлряженной творческой работой. Пушкин испытал здесь сильные и памятные любовные увлечения Анашей Ризнич и Каролиной Собаньской, могучую страсть к Е.К. Воронцовой. За год с небольшим он южлл себе врага в лице Воронцова. Стараниями Воронцова гюэт отправлен в отставку «за дурное поведенье» и атеизм, усмотренный в одном из перехваченных '-тТНЫХ писем. Пркин гюлучил предписанье ехать в родовое именье Митйловское Псковской губернии

Ссылка в Михайловское (август 1824 — сентябрь 1826 г.)

В эти годы Пушкин по-прежнему изгнанник, хотя его статус существенно изменился. Михайловское — это настлщая, ничем не закамуфлированная ссылка. Поэт был лишен свободы передвижения. За ним установили двойной надзор: полицейский и церковный, ведь от имени царя ему предъявили одно из самых страшных обвинений — в атеизме и растлевающем воздействии на умы молодежи. Никаких сроков ссылки не было оговорено. Попытка выехать из Михайловского под пкрдлогом болезни к успеху не привела. Пушкин оказался фактически вычеркнутым из жизни. Только тесна дружба с помещицей села Тригорское ПА. Осиповой и ее дочерьми и интенсивная переписка связывали поэта с внешним миром. В Михайловском Пушкин получил известие о внезалной смерти своего гонителя Авсандра Дошли слухи о событиях 1-и Сенатской плоищди 14 декабря 1825 г и СЛФТВИИ над участниками восстания  новым царем Николаем l. Первая половина 1826 г. для Прина прошла под знаком размышлений о том, как трагедия декабристов и новое царствование повлияют на его судьбу. В сентябре 1826 г. он был вызван в Москву для разговора с царем.

Михайловский период творчества стап для Пушкина времеьюм иючы атетичехих Фюнтиров. Его художественная система лишилась цельности и определенности, характерной для периодд южной ссылки. Пушкин устремился к неизвестному и неизведанному. Осознав исчерпанность художественной системы романтизма, он двигался к новым принципам изображения человека и действительности, которые позднее были названы реалистическими. Не следует, однако, приставляљ себе этот процесс в виде некоей прямой линии. Романтизм не мог быть просто «отменею. Огромный творческий потенциал романтического творчества был усвоен поэтом, создав предпосылки для движения к новой цели — к «поэзии действительности».

В лирике, и особенно в эпических стихотворных произведениях стремление Пушкина преодолеть жанровые и стилевые каноны романтизма, сменить романтичесмо точку зрения на мир и человека становилось все более очевидным. Многие стихотворения теряют жанровую определенность, поэт ограниченность словаря романтиков. Меняется стиль любовной лирики — слово поэта точно фиксирует психологическую уникальность его переживаний («К***» («Я помню чудное мгновенье ц), «Сожженное письмо», «Под небом голубым страны своей родной...», «Признание»). Пушкин создает цикл стихотворений «Подражания Корану» и «Песни о Стеньке Разине», в которых осваивает образность восточной поэзии и русского фольклора. В поэме «Граф Нулин» и в центральных главах «Евгения Онегина» (Ш-Ш), написанных в Михайловском, Пушкин еще дальше уходит от романтизма.

Творчество конца 20-х годов (сентябрь 1826 — начало сентября 1830 г.)

Хронологические рамки этого периода определены двумя важными Событиями в жизни Пушкина. Первое — разговор с Николаем в Москве 8 сентября 1826 г., переменивший его судьбу. Пушкин был возвращен из ссылки, ему разрешили жить в Москве, а в 1827 г. и в Петербурге. В ответ на откроенное признание поэта в том, что если бы он 14 декабря 1825 г. оказался в Петербурге, то непременно вместе с друзьями вышел бы на Сенатскую площадь, Николай простил его и ддже пообещал быть цензором пушкинских произведений. Второе событие — приезд в родовое имение Болдино для устройства имущественных дел накануне женитьбы на Н.Н. Гончаровой.

В первые месяцы после шестилетнего изгнания Пушкин напряженно размышлял об уроки декабристского восстания о своем чудесном избавлении, парадоксально совпавшем со следствием, казнью, тюремным заключением и каторгой многих его единомышленников (стихотворение «Арион»). Прощенный царем, он не склонил «гордой головы» перед ним. Рискуя навлечь гнев Николая 1, Пушкин послал в Сибирь, на каторгу слова привета, участия и ниежды (стихотворения «ЛИ. Пущину» и «Во глубине с сибирских руд...»).

Размышления о современности, о перспективах нового царствования привели поэта к теме Петра I («Стансы», неоконченный исторический роман «Арап Петра Великого», поэма «Полтава») В «Стансах» (1826) Пушкин призвал Николая быть во всем похожим на «пращура». Новый '.ррь поразил поэта прямотой и готовностью к реформам.

д.с.

«ГЬлтава» (1828) — единственна историческая поэма Пушкина — крутейшее произведение, аисанное во второй половине 1820-х годов. В ней представлена «героическая» концепция личности Петра и Петровской эпохи. В сюжете поэмы изображение лжум$а «России молодой» в лице неудержимого Петра переплетено с драматической њтоуей любви и предательства Мазепы. Поэт нащутывал рювый подход к истории в полной мере проявившийся позднее в «Капитанской дочке»'.

вторая половина 1820-х тт. — время создания многих лирических шедевров - отмечена высоким уровнем творческого самосознания Пушкина. Рамышления о поэте получили законченный, концептуальный характер в программных стихотворениях «Поэт» (1 827), «Поэт и толпа» (1828) и «Поэту»). Усилился интерес Пушкина к философской проблематике: написаны стихотворения «Воспоминание», «Дар напрасный, дар случайный « «Предчувствие», Утопленник», «Анчар» (все — 1828) «Дорожные удобы», Жил на свете рыцарь бедный...», «Брожу ли я вдоль улиц шумных...» (все — 1829). Эм произведения отразили жизненный опыт поэта, круг философских вопросов которые не переставали волновать его и в 1830-е годы. Лирика второй половины 1820-х годов свободна от жанровых и стилевых ограничений.

В неустроенной жизни Пушкина в конце 1820-х годов появился новый мотив: поиск дома, семьи, общества близких людей, — он жаждал того, чего был лишен с детства. В 1828 г. Пушкин сделал предложение АА. Олениной и получил отказ. В декабре этого же года на балу у московского танцмейстера Иогеля он встретил Н.Н. Гончарову и 1 мая 1829 г. сделал ей предложение, однако родители красавицы дали неопределенный ответ.

В мае — сентябре 1829 г., не получив разрешения царя, Пушкин совершил самое большое путешествие после южной ссылки — на Кавказ. Его итогом стали дорожные записи, изданные в 1836 г. под названием «Путешествие в Арзрум». В апреле 1830 г. Пушкин сделал повторное предложение Н.Н. Гончаровой. На этот раз оно было принято.

Болдинская осень (1830)

Короткий, но самый плодотворный период в творчестве Пушкина. Количество написанного им за три месяца вынужденного затворничества (из-за холерных карантинов) сопоставимо с результатами творческого груда за предшествующее десятилетие.

Пушкин создал совершенно разноплановые произведения — и по содержанию и по форме. Первыми были прозаические «Повести покойного Ивана Петровича Белкина», написанные в сентябре — октябре. Параллельно шла работа над шуточно-пародийной поэмой «Домик в Коломне» и последними главами «Евгения Онегина». В конце октября — начале ноября одна за другой появились «маленькие трагедии» — цикл философско-психологических «пьес для чтения»: «Скупой рыцарь», «Моцарт и Сальери», «Каменный гость», «Пир во время чумы». «Урожайная» Болдинская осень принесла «Сказку о попе и о работнике его Балде», «Историю села Горюхина». Фон ПУШКИНского «пира воображения» — лирическая поэзия: около 30 стихотворений, среди которых такие шедевры, как «Элегия», «Бесы», «Моя родословная», «Заклинание», «Стихи, сочиненные ночью во время бессонницы», «Герой», «для берегов отчизны дальней...»

Значение Болдинской осени в творчестве Пушкина определяется тем, что большинство написанных произведений — реализация более ранних замыслов поэта и в то же время своеобразный пролог к его творчеству 1830-х годов. Окончание «трудд многолетнего» - романа «Евгений Онегин» — символический итог пушкинского художественного развития 1 820-х годов, ведь роман «рос» вместе с автором. В творческом поле «романа в стихах» находились многие произведения — стихотворения, поэмы, первые прозаические опыты. Именно в работе над «Евгением Онегиным» с наибольшей полнотой раскрылось движение Пушкина к «поэзии действительности». Сбылось и высказанное в романе наблюдение автора: «лета к суровой прозе клонят». «Повести Белкина», в которых Пушкин попрощался с сюжетами и героями сентиментальной и романтической литерату-

ры, стали начажж ноюго, «прозаического» перио№ твор•ества. Фшюсофская линия лворества Пушкина, мощно заявитмая о себе в «маленьких трагедиях» и в лирических произведениях, написанных в Болдине, продолжило в 1830-е годы.

Творчество 1830-х годов (1831—1836)

Общественные и бытовые оћлтельства, на фоне которых развивалось творчество Пушкина в 1830-е годы, были исключительно неблагоприятными, хотя 18 февраля 1831 г. состоялась долгожданная свадьба с Н.Н. Гончаровой и в этом же году поэт был вновь зачислен на государственную службу — для над «Историей Петра». В конце 1833 г. царь пожалоил Пушкину придворное звание киер-юнкера, которое «первый поэт» России счел для себя оскорбительным.

Пожалуй, никогда прежде, даже в годы изгнания, жизнь Пушкина не была столь несвободной и беспокойной. Каждый год, прожитый ПУШКИНЫМ после его тридцатилетия, приближал последний акт» драмы челове•а и поэта, оказавшегося крепко связанным не только желанными брачными узами, 1-ю и оковами царской службы, путами общественного мнения, долгии и материальными зОтами. Психологический дискомфорт Пушкин испытывал постоянно. Рщрсш СПлОЙюЙ семейной жИЗНИ и вдохновеннто творческого труда были нечастыми. Мрачъюе пророчество поэта, высказанное в %лдинской «Элами» («Сулит мне труд и горе / Грядущего волнуемое кре»), сбылось.

Неблагоприятной для Пушкина была и литературная атмосфера 1830-х годов. Гражданские стихотворения «Пфед гробницею святой...», «Клеветникам России» и «Бородинская годовщина» вызвали  в политическом ренегатстве. Многие произведения, созданные в это время и ранее, не имели веха («Борис Годунов», «Повести Белкина», сказки) или не были опубликовачы. В печти началась ампания травли Пушкина, инспирированная его давним ьедџутом, жралистом и писателем Ф.В. Булгариным.

Падение популяуюсти Пушкина было вызвано не только литературной конъюнктурой, но и %лее глубокими причинами. Их корни родят в 1820-е годы. Последнее десятилетие пушкинского творч:ти совпало с завершающм периодом развития русского романтизма, который в 1830-е годы стал «массовым». Критерием «художественности» нередко являлся коммерческий успех произведений. Творческие поиски и эксперименты Пушкина, еще в середине 1 820-х годов решительно повернувшего к реализму, противоречили господствовавшим представлениям о литературе, литературным вкусам и мнениям. В последние годы творчества Пушкина трещина в его отноШнИЯХ с современной литературой достигла угрожающих размеров.

Тем очевиде «подвиг благородный», который Пушкин совершал вопреки житейским и литературным о&тоятельствам. Он стремился стать духовным вождем русского просвещенного дворянства. В истории России оно, по убеждению Пушкина, всегда было обра№но и к прогрессивной самодержавной (ее символ для поэта — Петр и к народу. Символом народа для Пушкина стал Пугачев. Размышления о связи этих трех сил — само№ржавия, просвещенного дворянства и народа — легли в основу философско-исторической концепции 1830-х годов, вдохновлявшей Пркина-историка и Пушкина-художника.

Характер исторических трудов и художественно-исторических произведений, написанных в 1830-е годы, во многом определялся поисками духовных истоков современной действительносш. над «Историей Петра» в 1831—1833 гг. привела к странному на первый взгляд, но вполне объяснимому с точки зрения представлений Пушкина об истории смешению его интересов — от Петровской Э'ЮХИ к последней трети XVlll в., времени царствования Екатерины Н. Весной 1833 г. он начл материалы о Пугачевском бунте. Писал роман «Дубровский» (остался незавершенным), в котором впервые поквал крестьянское восстание. В сентябре этого же года, покинув архивы, Пушкин поехал на Урал и в Поволжье, где встретился с очевидцами народной войны, сохранившими память о Пугачеве.

В произведениях, созданных в Болдине осенью 1833 г. Пушкин раскрылся как писатель философского склада. Были написаны повесть «Пиковая дама» — вершина пушкинскп размышлажй о

А.С.

ром су— в изни нюваа, —софсхье «сказки» — «Сказа о и рыбке» и «Сказка о —твой Ц)евне и о семи  Представления о связях человека с круговоротом природной жизни и свое понимание психологии творчества поэт выразил в лирическом шедевре «Осень».

Философскт лирика 1834—1836 гг. — стихотворения «Пора мои друг, пора!..», «. .Вновь я посетил...», «Ода за городом задумчив, я брожу...», «Была пора: наш прадник молодой « — и роман «Клитанская дочка» (1836) — рарывают две и»ейшие грани пушкинского творчества последнего периор. Опираясь на личный опыт и мудрость, Пркин устремился к вечному общечеловеческому — к поэтическому познанию мищ и человека. История в контексте пушкинских раздумий о человеке и природе жизни и смерти, доме и кладбище предстает как стихийная сила неподвластная воле и желаниям людей. Водоворот истории увлекает человека, препятствует осуществлению его заветных желаний, заставляя бороться за счастье, за право быть самим собой.

Итогом долгой и трудной «дороги свободной» сквозь жестокий век , по которой прошел сам поэт, стало бессмертие. С особой гордостью Пушкин выразил эти мысли в своем поэтическом завещании — стихотворении «Я памятник себе воздвиг нерукотворный...» (1836).

В последние годы жизни Прина обострялась обстановка вокруг его семьи. Светские сплетни и интриги приблизили «последний акт» жизненной драмы поэта. 25 января 1837 г. Пушкин написал оскорбительное письмо голландскому посланнику барону Геккерену. Последовал вызов, сделанный от имени Гахерена ею гриемным сыном Ж. Дантесом, главным «героем» преддуэльной истории. Дуэль, на которой Прин был смертелыю ранен, состоялась 27 января Черной речке.

29 января (10 февраля) 1837 г. в 2 часа 45 минут дня Пушкин скончался. 3 февраля ночью гроб с телом Пушкина был вывезен из Петербурга в Святые горы Псковской губернии, 6 февраля поэта похоронили в Святогорском монастыре.

У рок З О. Дружба и друзья в лирике А.С. Пушкина

Цель урока: тема дружбы в стихотворениях разных периодов творчества А.С. Пушкина.

Информация для учителя

«Становление пера» поэта происходило в лицейский период, тогда же произошло формирование его литературных вкусов и предпочтений. Значительную роль в этом процессе сыграли лицеистские друзья Пушкина (А.А. Дельвиг, И.И. Пущин, ВК. Кюхельбекер). Во всем творчестве ПушКИНа актуальны темы дружбы и лицейского братства, на протяжении всей жизни в его лирике появляются образы друзей, жанр дружеского послания — один из•типично «пушкинских» (по Б. Томашевскому).

Стихотворения для анализа:

«К Пущину» (1815), «Дельвигу» (l8l7), «Разлука» (1817), «19 октября» (1825), «Пущину» (1826), «19 октября» (1827), «Чем чаще празднует лицей» (1832), «Была пора ...» (1836).

Форма проведения урока и примерный план его проведения см. в кн.: Коровина ВЛ. Литература. 9 класс. Методические советы. — М.: Просвещение, 2001. С. 53.

Что составляет содержание мелких пьес Пушкина ? Почти всегда тбвь и Дружба как чувства, наиболее

ВЛ.

обладавшие поэтом и бывшие непосредственным источником счастия и горя всей его жизни.

В. Г. Белинский

Ход урока

1. Реализация домашнего задания. (См. домашнее задание и информацик) для учителя предыдущего урока.) П. Вступительное слово учителя

Тема дружбы в лирике Пушкина: эта любимая пушкинская тема имеет автобиографические истоки. В исследовании лирического наследия поэта оптимальным является хронологический принцип, в соответствии с которым каждая тема рассматривается в логическом развитии, дабы воссоздать духовную биографию великого поэта.

Ш. Тема дружбы в разные периоды творчества Пушкина

Лицейский период (1811—1817) и Петербургские годы (1817—1820).

Проблема возникновения поэта. Знакомство Пушкина с литературой, в основном с французской; он осваивает литературный мир так же, как ребенок осваивает окружающий мир: начинает с подражания сюжетам, темам, жанрам, образам.

Можно сделать небольшой экскурс в историю лицейских лет А. Пушкина, подчеркнув дух творчества, свободы, поощрявшийся начальством; добрые взаимоотношения преподавателей и лицеистов, строившиеся на принципах уважения, а не палочной дисциплины; привести курьезные случаи.

Обратим внимание на преобладающий лирический жанр — дружеское послание. В лирике Пушкина появляется мотив братства, который проходит через все творчество:

Прости! Где б ни был я: в огне ли смертной битвы, При мирных ли брегах родимого ручья,

Святому братству верен я.

(«Разлука», 1817)

Опять я ваш, о юные друзья!

Туманные сокрылись дни разлуки:

И брату вновь простерлись ваши руки, Ваш резвый круг увидел снова я.

(«Элегия», 1817)

Следует отметить пушкинскую преданность друзьям, которую он пронесет через всю свою жизнь.

Этот мотив вновь и вновь возникает в стихотворениях, посвященных лицейским годовщинам:

Скажи, Вильгельм, не то ль и с нами было, Мой брат родной по музе, по судьбам?

(«19 октября», 1825)

Анакреонтические мотивы, любимые Пушкиным-лицеистом, звучат в большинстве дружеских посланий этого времени.

АС.

—  — древнегреческий поэт, воспевавший в своих стихах любовь, вино, дружбу, радость хавни. Легкое направление поэзии в честь Анакреона и его последователей получило название анакреонтика». Анакреонтическим мотивам ранней ЛИРИИ Пушина сопутствует эпикуреизм.

 Эпикурейство, эпикуреизм (по имени древнегреческого философа Эпикура) — наслаждение жизнью, умение найти гармонию физического и духовного в жизни.

Появление анакреонтических и эпикурейстх мотивов связано прежде всего с влиянием «легкой» поэзии Батюшкова.

С дружбой связаны пиры и веселье («Пирующие студенты», 814; «Мое завещание друзьям», 1815).

Помнишь ли, мой брат по чаше,

Как в отрадной тишине Мы топили горе наше

В чистом, пенистом вине?

(«Воспоминание» (К Пущину), l8l5)

Дай Бог, чтоб я, с друзьями

Встречая сотый май,

Покрытый сединами, Сказал тебе стихами:

Вот кубок; наливай!

Веселье! Будь до гроба

Сопутник верный наш, И пусть умрем мы оба

При стуке полных чаш!

(«К Пущину» (4 мая), 1815)

Очень важно показать учащимся, как в лирике Пушкина прослеживается связь темы дружбы и темы поэта и поэзии. В письме к Гнедичу (1821) Пушкин так характеризует свою поэзию:

И Дружбе легкие посланья

Пишу без строгого старанья.

Ценность своих стихов Пушкин видит в их оценке друзьями:

Сей плод небрежный вдохновенья,

Без подписи, в твоих руках На скромных дружеских листках Уйдет от общего забвенья...

Но пусть напрасен будет труд,

Твоею дружбой вдохновленный, Мои стихи пускай умрут — Глас сердца, чувства неизменны Наверно их переживут.

(«В альбом Илличевскому», 1817)

южный периоД (1820-1824).

1. Поэта не оставляют воспоминания о любимых друзьях, с которыми он обречен на разлуку:

В изгнанье скучном, каждый час

Горя завистливым желаньем,

Я к вам лечу воспоминаньем, Воображаю, вижу вас...

(Из письма к Я. Я. Толстому, 1821)

Воспоминания о времени, проведенном в Петербурге среди друзей, связанных с обществом декабристов:

Горишь ли ты, — лампада наша, Подруга бдений и пиров?

Кипишь ли ты, златая чаша, В руках веселых остряков?

(Из письма к Я.Я. Толстому, 1821)

Речь идет о заседаниях литературного обществ! «Зеленая лампа», упоминаются братья Н. и А. Всеволожские, ФО. Юрьев, Д. Барков, который читал на заседаниях театральную хронику, а также актрисы А. Колосова и Ек. Семенова.

2.  Дружба понимается Пушкиным как высшая ценность: Но дружбы нет со мной: печальный, вижу я

Лазурь чужих небес, полдневные края;

Ни музы, ни труды, ни радости досуга,

Ничто не заменит единственного друга.

(«Чаадаеву», 1821)

3.  Дружеская переписка не прерывается в течение всей ссылки:

Друг Дельвиг, мой парнасский брат, Твоей я прозой был утешен, Но признаюсь, барон, я грешен:

Стихам я больше был бы рад. («Дельвигу», l821)

4.  Пир друзей — пир жизни, пир молодости, которая проходит (философская тема времени).

Вчера был день разлуки шумной,

Вчера был Вакха буйный пир,

При кликах юности безумной,

При громе чаш, при звуке лир.

(«Друзьям», 1822)

ПозДнее творчество (конец 1820-х — 30-е годы).

1. Меняется пафос дружеской лирики: все больше потерь в тесном дружеском кругу, трансформируются основные мотивы, например такой любимый ПУ'ШКИНЫМ мотив, как мотив пира:

Теперь не то: разгульный праздник наш

С приходом лет, как мы, перебесился, Он присмирел, утих, остепенился,

Стал глуше звон его заздравных чаш...

(«Была пора: наш праздник молодой...» , 836)

Шесть мест упраздненных стоят,

Шести друзей не узрим боле,

Они разбросанные спят

Кто здесь, кто там на ратном поле,

Кто дома, кто в земле чужой,

Кого недуг, кого печали