Программа ДПОП "М2зыкальная литература" 4-9 класс

Муниципальное учреждение дополнительного образования  Иркутского районного муниципального образования «Карлукская детская музыкальная школа»  д. Карлу к ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ПРОГРАММЫ В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА  «ФОРТЕПИАНО» «НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ» Предметная область ПО.02 ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ МУЗЫКИ Программа по учебному предмету ПО.02.УП.03.МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА Срок реализации 5(6)  лет (4­8(9) класс) 1 Содержание I. Пояснительная записка ....................................................................4 ­ Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе; ...4 ­ Срок реализации учебного предмета;  ................................................................................4 ­ Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом МУ ДО ИРМО  «Карлукская ДМШ» на реализацию учебного предмета;  .................................................5 ­ Форма проведения учебных аудиторных занятий; ............................... ............................6 ­ Цель и задачи учебного предмета; .....................................................................................6 ­ Обоснование структуры программы; .................................................................................7 ­ Методы обучения;  ...............................................................................................................7 ­ Материально­технические условия; ...................................................... ............................7 II. Учебно­тематический план .................................................................................8 III. Содержание учебного предмета .......................................................................16 IV. Требования к уровню подготовки обучающихся ................................36 V. Формы и виды контроля, система оценок .............................................37 ­Аттестация: цели, виды, форма, содержание;  ...............................................................37 ­Критерии оценки промежуточной и итоговой аттестации; ...........................................44       ­Контрольные требования на разных этапах обучения;  ................................................44 VI. Шестой год обучения по учебному предмету   «Музыкальная литература» (9­й (6­й) класс) ..........................................................................45 VII. Методическое обеспечение учебного процесса    ..................................53 ­Методические рекомендации;  ........................................................................................54 ­Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся; ...................56 VIII. Список литературы ............................................................................................56 2 I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА 1.  Характеристика учебного предмета,  его место и роль в образовательном процессе основе   и   с   учетом   федеральных   государственных   Программа    учебного    предмета «Музыкальная    литература» разработана на  требований  к  дополнительным предпрофессиональным  общеобразовательным   программам   в   области   музыкального искусства «Фортепиано», «Народные инструменты».  Музыкальная   литература   ­   учебный   предмет,   который   входит   в   обязательную часть   предметной   области   «Теория   и   история   музыки»;   выпускной   экзамен   по музыкальной литературе является частью итоговой аттестации. На уроках «Музыкальной литературы» происходит формирование музыкального мышления   обучающихся,   навыков   восприятия   и   анализа   музыкальных   произведений, приобретение   знаний   о   закономерностях   музыкальной   формы,   о   специфике музыкального языка, выразительных средствах музыки. Содержание  учебного предмета  «Музыкальная  литература»  включает  изучение мировой истории, истории музыки, ознакомление с историей изобразительного искусства и   литературы.   Уроки   «Музыкальной   литературы»   способствуют   формированию   и расширению у обучающихся кругозора в сфере музыкального искусства, воспитывают музыкальный вкус, пробуждают любовь к музыке. Учебный   предмет   «Музыкальная   литература»   продолжает  образовательно­ развивающий процесс, начатый в курсе учебного предмета «Слушание музыки». Предмет «Музыкальная литература» взаимодействует   с   учебным   предметом «Сольфеджио»,  с  предметами предметной области «Музыкальное исполнительство». Благодаря   полученным   теоретическим   знаниям   и   слуховым   навыкам обучающиеся   овладевают   навыками   осознанного   восприятия   элементов   музыкального языка и музыкальной речи, навыками анализа незнакомого музыкального произведения, знаниями   основных   направлений   и   стилей   в   музыкальном   искусстве,   что   позволяет использовать полученные знания в исполнительской деятельности. 2. Срок реализации Срок   реализации   учебного   предмета   «Музыкальная   литература»   для   детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 5 лет (с 4 по 8(9) класс). 3 Срок   реализации   учебного   предмета   «Музыкальная   литература»   для   детей, поступивших в образовательное учреждение в первый  класс в возрасте с десяти до двенадцати лет, составляет 5 лет (с 1 по 5(6) класс). Срок   реализации   учебного   предмета   «Музыкальная   литература»   для   детей,   не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные  образовательные программы в области музыкального искусства, увеличивается на один год,(9(6)) класс. 3.    Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом  образовательного учреждения на реализацию учебного предмета Год обучения 1­й (4­й) 2­й (5­й) 3­й (6­й) 4­й (7­й) 5­й (8­й) Форма занятий Аудиторная       (в  часах) Внеаудиторная (самостоятельная, в  часах) 33 33 33 33 33 33 33 33 49,5 33 Итого часов 181,5 165 Трудоёмкость в часах Индекс,  наименовани е учебного  предмета ПО.02УП.03. Музыкальная  Аудиторные   занятия (в часах)  181,5 3­й(6) класс 2­й(5) класс 4­й(7) класс Распределение по годам обучения 1­й(4) класс 5­й(8)  клас с количество недель аудиторных  занятий 33 недельная нагрузка в часах 1 33 1,5 33 1 33 1 33 1 4 литература Самостоятельная   работа (в часах) Максимальная учебная нагрузка по  предмету (без учёта  консультаций) Консультации  (часов в год) 165 346,5 1 2 10 1 2 2 1 2 2 1 2 2 1 2,5 4            Максимальная  учебная нагрузка по предмету  «Музыкальная  литература» составляет 346,5 часов. В 9­м (6­м) классе учебная нагрузка распределяется следующим образом: аудиторная работа   ­   49,5   часа,   самостоятельная   (внеаудиторная)  работа   ­ 33 часа, максимальная учебная нагрузка ­ 82,5 часа.      Самостоятельная   работа   обучающегося   включает   в   себя   следующие   виды внеаудиторной деятельности: выполнение домашнего задания, посещение концертов, участие   обучающихся   в   творческих   мероприятиях   и   культурно­просветительской деятельности МУ ДО ИРМО «Карлукская ДМШ»» (далее по тексту ­ Школа).          Домашняя работа обучающегося состоит из: работы с учебником, проигрывания нотных   примеров,   выполнения   письменных   заданий,   прослушивания   музыкальных фрагментов и выполнения различных творческих заданий.           Консультации проводятся с целью подготовки  обучающихся к контрольным урокам, экзаменам и другим мероприятиям. Консультации проводятся   со 2 года обучения 1 раз в полугодие. В выпускных классах консультации проводятся 2 раза в каждом полугодии.  4. Форма проведения учебных аудиторных занятий             Форма   проведения   занятий   по   предмету   «Музыкальная   литература»  ­   мелкогрупповая, от 4 до 10 человек. Для обучающихся 4(1)­7(4) классов занятия по предмету «Музыкальная литература» 1 раз в неделю по 1 часу, для обучающихся 5(8)классов ­1 раз в неделю по 1,5 часа.                                 5.            Цель и задачи               Программа     учебного     предмета     «Музыкальная     литература» направлена на  художественно­эстетическое развитие личности обучающихся. Целью  предмета   является   развитие   музыкально­творческих  способностей обучающихся  на основе формирования комплекса знаний,  умений и навыков, позволяющих самостоятельно воспринимать, осваивать и оценивать различные произведения отечественных и 5 зарубежных композиторов, а также выявление одаренных детей в области музыкального искусства, подготовка их к поступлению в профессиональные учебные заведения. Задачами  предмета «Музыкальная литература» являются: • формирование интереса и любви к классической музыке и музыкальной культуре в целом; • воспитание   музыкального   восприятия:   музыкальных   произведений различных   стилей   и   жанров,   созданных   в   разные   исторические   периоды   и   в   разных странах; • • жанров; овладение навыками восприятия элементов музыкального языка; знания   специфики   различных   музыкально­театральных   и  инструментальных знания о различных эпохах и стилях в истории и искусстве; умение  использовать  полученные  теоретические  знания  при исполнительстве  • • музыкальных произведений на инструменте; • формирование   у   наиболее   одаренных   выпускников   осознанной мотивации   к   продолжению   профессионального   обучения   и   подготовки   их   к вступительным   экзаменам   в   образовательное   учреждение,   реализующее профессиональные программы. 6.    Обоснование структуры программы Обоснованием   структуры   программы   являются   ФГТ,   отражающие   все  аспекты   работы преподавателя с обучающимися. Программа содержит следующие разделы: ­   сведения о затратах учебного времени,  предусмотренного на освоение учебного  предмета; ­ распределение учебного материала по годам обучения; ­ описание дидактических единиц учебного предмета; ­ требования к уровню подготовки обучающихся; ­ формы и методы контроля, система оценок; ­ методическое обеспечение учебного процесса. Учебно­тематический   план   и   содержание   учебного   предмета  «Музыкальная литература» для 9 (6) класса представлены в самостоятельном разделе. 6 Для  достижения  поставленной   цели  и  реализации  задач предмета   используются 7.   Методы обучения следующие методы обучения: • словесный (объяснение, рассказ, беседа); • наглядный (показ, демонстрация, наблюдение); • практический (упражнения воспроизводящие и творческие). 8. Материально­технические условия   ­          учебная  аудитория  для мелкогрупповых занятий, оформленная наглядными пособиями;  ­          фортепиано;   ­       учебная   мебель   (доска,   шкафы,   столы   и   стулья   для   обучающихся   и преподавателя);     ­       звукотехническая аппаратура;       ­       обеспечение доступом каждого обучающегося к библиотеке; во время самостоятельной работы обучающиеся могут быть обеспечены доступом к сети Интернет;        ­       фонотека, аудиозаписи музыкальных произведений; II.      УЧЕБНО­ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН   Для обучающихся 1(4) класса (освоивших курс учебного предмета  «Слушание музыки   в   1­3   классах)   содержание   тем   первого   года   обучения  раскрывается   с   учетом полученных знаний, умений, навыков. 1 год обучения 1 четверть Тема Введение. Место музыки в жизни человека Содержание музыкальных произведений Выразительные средства музыки Состав симфонического оркестра Тембры певческих голосов Контрольный урок Количество часов 1 2 2 1 1 1 7 2 четверть Тема Количество часов Понятие жанра в музыке. Основные жанры ­песня,  марш, танец Песня. Куплетная форма в песнях Марш, танец. Трехчастная форма в маршах и танцах Контрольный урок 2 2 3 1 8 3 четверть Тема Количество часов Народная песня в произведениях русских композиторов. Сборники русских народных песен.  Музыкальные жанры: вариации, квартет, концерт, сюита Программно­изобразительная музыка Музыка в театре  (раздел «Музыка в драматическом театре») Контрольный урок 4 четверть Тема Музыка в театре (раздел «Балет») Музыка в театре (раздел «Опера») Контрольный урок Итого часов за год 4 2 3 1 Количество часов 2 4 1                  33 5 класс ­ 6 класс «Музыкальная литература зарубежных стран» 1 четверть Тема 2 год обучения   Количество часов История развития музыки от Древней Греции до эпохи  барокко Музыкальная культура эпохи барокко,  итальянская школа И.С.Бах. Жизненный и творческий путь Органные сочинения Клавирная музыка. Инвенции Хорошо темперированный клавир 1 1 1 1 1 1 9 Сюиты Контрольный урок 2 четверть Тема Современники И.С.Баха. Г. Ф. Гендель Классицизм, возникновение и обновление  инструментальных жанров и форм, опера И. Гайдн. Жизненный и творческий путь Симфония Ми­бемоль мажор Контрольный урок 3 четверть Тема И. Гайдн. Клавирное творчество В.А.Моцарт. Жизненный и творческий путь Симфония соль­минор «Свадьба Фигаро» Соната Ля­мажор, другие клавирные  сочинения Л. Ван Бетховен. Жизненный и творческий путь Контрольный урок 4 четверть Тема Патетическая соната «Эгмонт» Симфония до­минор Классический сонатно­симфонический цикл  (повторение) Контрольный урок Резервный урок 1 1 Количество часов 1 2 1 2 1 Количество часов 2 1 2 1 1 1 1 Количество часов 2 1 2 2 1 1 10 Итого часов за год 33 3 год обучения 1 четверть Тема Вводный урок Романтизм в музыке Ф.Шуберт. Жизненный и творческий путь Песни Фортепианные сочинения «Неоконченная» симфония Вокальные циклы Контрольный урок Количество часов 1 1 1 1 1 1 1 1 2 четверть Тема Ф.Шопен. Жизненный и творческий путь Мазурки и полонезы Прелюдии, этюды Вальсы, ноктюрны Композиторы­романтики первой половины 19 века  (обзор) Европейская музыка XIX века (обзор) Контрольный урок Количество часов 1 1 1 1 1 1 1 11 «Музыкальная литература русских композиторов» 3 четверть Тема Количество часов Вводный урок Русская церковная музыка, нотация, жанры и формы Музыкальная культура XVIII века, творчество  Д.С.Бортнянского, М.С.Березовского и др. Культура начала XX века. Романсы. Творчество  А.А.Алябьева, А.Л.Гурилева, А.Е.Варламова М.И.Глинка. Биография «Иван Сусанин» Контрольный урок 4 четверть 1 1 1 1 1 4 1 12 Тема Романсы Симфонические сочинения А.С.Даргомыжский. Биография Романсы «Русалка» Повторение пройденного Контрольный урок Резервный урок Итого часов за год Количество часов 1 1 1 1 1 1 1 1 33 13 4 год обучения   1 четверть Тема Русская культура 60­х годов XIX века. Деятельность    и творчество М.А.Балакирева А.П.Бородин. Биография. Романсы «Князь Игорь» Контрольный урок 2 четверть Тема «Богатырская» симфония М.П.Мусоргский. Биография. Песни «Борис Годунов» «Картинки с выставки» 3 четверть Тема Н.А.Римский­Корсаков. Биография «Шехерезада» «Снегурочка» Романсы П.И.Чайковский. Биография Контрольный урок Количество часов 2 1 4 1 Количество часов 1 1 4 1         Количество часов 1 2 4 1 1 1 14 4 четверть Тема Первая симфония «Зимние грезы» «Евгений Онегин» Повторение пройденного Контрольный урок Итого часов за год Количество часов 2 4 1 1 33 «Отечественная музыкальная литература     XX    века»  5 год обучения 1 четверть Тема Русская культура конца 19 ­ начала 20 века Творчество С.И.Танеева Творчество А.К.Лядова Творчество А.К. Глазунова С.В.Рахманинов. Биография. Романсы А.Н.Скрябин. Биография. Фортепианные  сочинения А.Л.Скрябин. Симфоническое творчество Количество часов 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5 Контрольный урок                     1,5 2 четверть Тема И.Ф.Стравинский. Биография. «Русские сезоны» Количество часов                           1,5 15 «Жар­птица»,   «Петрушка»                   1,5 Отечественная музыкальная культура 20­30­х годов  XX века С.С.Прокофьев. Биография «Александр Невский» Контрольный урок 1,5 1,5 3                                  1,5 3 четверть Тема С.С.Прокофьев. Седьмая симфония «Золушка» «Ромео и Джульетта» Д.Д.Шостакович. Биография Седьмая симфония Квинтет соль­минор «Казнь Степана Разина» Контрольный урок 4 четверть Тема А.И.Хачатурян. Творческий путь Г.В.Свиридов. Творческий путь 60­годы XX века, творчество Р.К.Щедрина Творчество А.Г.Шнитке и С.А.Губайдулиной Количество часов 1,5 1,5 3 1,5 3 1,5 1,5                               1,5 Количество часов 1,5 1,5 1,5 1,5 Творчество Э.Денисова и Гаврилина                              1,5 Повторение пройденного Контрольный урок 1,5 1,5 16 Резервный урок Итого часов за год                   1,5                 49,5 III.  СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА   Первый год обучения Первый год обучения музыкальной литературе тесно связан с учебным предметом «Слушание   музыки».   Его   задачи   ­   продолжать   развивать   и   совершенствовать   навыки слушания музыки и эмоциональной отзывчивости на музыку, познакомить обучающихся с основными   музыкальными   жанрами,   музыкальными   формами,   сформировать   у   них навыки работы с учебником и нотным материалом, умение рассказывать о характере музыкального произведения и использованных в нем элементах музыкального языка. Для тех обучающихся, которые поступили в Школу в первый класс в возрасте от десяти  до  двенадцати   лет,  изучение   музыкальной  литературы   начинается   с  1  класса. Учитывая, что эти обучающиеся не имеют предварительной  подготовки  по учебному предмету  «Слушание   музыки»,   уделяется   большее   внимание   начальным  темам «Музыкальной   литературы»,   посвященным   содержанию   музыкальных   произведений, выразительным средствам музыки. Содержание первого года изучения «Музыкальной литературы» дает возможность закрепить   знания,   полученные   детьми   на   уроках   «Слушания   музыки»,   на   новом образовательном   уровне.   Обращение   к   знакомым   обучающимся   темам,   связанным   с содержанием   музыкальных   произведений,   выразительными   средствами   музыки, основными музыкальными жанрами позволяет  ввести новые важные понятия. Введение. Место музыки в жизни человека (1ч.) Музыка   «серьезная»   и   «легкая».   Музыкальные   впечатления   обучающихся   ­ посещение   театров,   концертов.   Понятия   «народная»,   «церковная», «камерная», «концертная», «театральная», «эстрадная», «военная» музыка.  Содержание музыкальных произведений (2ч.) Воплощение в музыке образов природы, сказочных образов, чувств и  характера человека, различных событий. Содержание музыки столь же богато, как и содержание других   видов   искусств,   но   раскрывается   оно   с   помощью   музыкальных   средств.   Как работать с нотными примерами в учебнике музыкальной литературы. Прослушивание произведений:  17 П.И.Чайковский   «Осенняя   песнь»   из   цикла   «Времена   года»,   Н.А.Римский­ Корсаков «Три чуда» из оперы «Сказка о царе Салтане», «Сеча при Керженце» из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»; М.П.Мусоргский   «Балет   невылупившихся   птенцов»,   «Тюильрийский   сад»   из цикла «Картинки с выставки»; Р.Шуман    «Пьеро»,    «Арлекин»,    «Флорестан»,    «Эвзебий»    из    цикла «Карнавал»; К.Сен­Санс «Кенгуру», «Слон», «Лебедь» из цикла «Карнавал животных»;  С.С.Прокофьев «Нам не нужна война» из оратории «На страже мира». Выразительные средства музыки (2ч.) Основные   выразительные   средства   музыкального  языка  (повторение).   Понятия: мелодия (кантилена, речитатив), лад (мажор, минор,    специальные   лады   ­   целотонная гамма,     гамма      Римского­Корсакова),  ритм (понятие  ритмическое  остинато), темп, гармония (последовательность аккордов, отдельный аккорд), фактура (унисон, мелодия и аккомпанемент, полифония, аккордовое изложение), регистр, тембр. Прослушивание произведений  М.И.Глинка «Патриотическая песнь»; М.И.Глинка Речитатив из арии Сусанина («Иван Сусанин», 4 действие); Ф.Шопен Ноктюрн для фортепиано Ми­бемоль мажор;  С.С.Прокофьев «Сказочка», «Дождь и радуга» из цикла «Детская музыка». Состав симфонического оркестра (1ч.) Четыре   основные   группы   инструментов   симфонического   оркестра.   Принципы записи произведения для оркестра (партитура). Тембры инструментов. Прослушивание произведений  С.С.Прокофьев «Петя и волк», Б.Бриттен «Вариации и фуга на тему Перселла» («Путеводитель по оркестру»). Тембры певческих голосов (1ч.) Голоса  певцов­солистов  и голоса в хоре. Виды хоров. Различный состав  хора. Тембр певческого голоса и характер героя в музыкальном спектакле. Прослушивание произведений Н.А.Римский­Корсаков.   Фрагменты   из   оперы   «Садко»   (песня   Садко,   Колыбельная Волховы, сцена в подводном царстве).  Контрольный урок: обобщающее занятие по темам четверти (1 час). Понятие жанра в музыке. Основные жанры ­ песня, марш, танец 18 (повторение) (2ч.) Понятие о музыкальных жанрах. Вокальные и инструментальные жанры. Песенность, маршевость, танцевальность. Песня. Куплетная форма в песнях (2ч.) Причины   популярности   жанра   песни.   Народная   песня;   песня, сочиненная  композитором;  «авторская»  песня.  Воплощение  различных чувств, настроений, событий в  текстах и музыке песен. Строение песни (куплетная     форма).     Понятия     «запев»,      «припев»,     «вступление», «заключение», «проигрыш», «вокализ», «а капелла».  Прослушивание произведений  Русская народная песня «Дубинушка»; И.О.Дунаевский «Марш веселых ребят», «Моя Москва»;  А.В.Александров «Священная война»; Д.Ф.Тухманов «День Победы»;  А.И.Островский «Пусть всегда будет солнце»; Д.Д.Шостакович «Родина слышит», Марш, танец. Трехчастная форма в маршах и танцах (3ч.) Связь   музыки   с   движением.   Отличия   марша   и   танца.   Разновидности  марша (торжественные, военно­строевые, спортивные, траурные, походные, детские, песни­марши). Танец   как   пластический   вид   искусства   и  как   музыкальное   произведение.   Народное происхождение   большинства  танцев.   Исторические,   бальные,   современные   танцы. Музыкальные  особенности   марша,   проявляющиеся   в   темпе,   размере,   ритме,   фактуре, музыкальном строении. Характерные музыкальные особенности различных танцев (темп, размер, особенности ритма, аккомпанемента). Понятие трехчастная форма с репризой (первая часть ­ основная тема, середина,  реприза).  Прослушивание произведений С.С.Прокофьев Марш из сборника «Детская музыка»; Ф.Мендельсон «Песня без слов» № 27, «Свадебный марш»;  из музыки к комедии В.Шекспира «Сон в летнюю ночь»; Д.Верди Марш из оперы «Аида»; 19 В.П.Соловьев­Седой «Марш нахимовцев»; П.И.Чайковский Камаринская из «Детского альбома», Трепак из балета «Щелкунчик»; А.Г.Рубинштейн «Лезгинка» из оперы «Демон»;  Э.Григ «Норвежский танец» Ля мажор;  Д.Скарлатти Гавот; К.Вебер Вальс из оперы «Волшебный стрелок»;  Б.Сметана Полька из оперы «Проданная невеста»; Г.Венявский Мазурка для скрипки и фортепиано,  М.К.Огиньский Полонез ля минор;  Контрольный урок: обобщающее занятие по темам четверти (1 час). Народная песня в произведениях русских композиторов. Сборники русских народных песен. Музыкальные жанры: вариации,  квартет, концерт, сюита (4ч.) Понятие «музыкальный фольклор» (вокальный и инструментальный), аранжировка, обработка.   Жанры   народных   песен,   сборники   народных   песен   М.А.Балакирева, Н.А.Римского­Корсакова,   П.И.Чайковского.   Значение   сборников   народных   песен. Цитирование народных мелодий в произведениях композиторов, близость музыкального языка русских композиторов   народной   песне.   Знакомство   с   музыкальной   формой вариаций,   варьированными   куплетами.   Жанры   «квартет»,   «концерт», «сюита». Прослушивание произведений Народные песни «Эй, ухнем», «Как за речкою, да за Дарьею», «Среди долины ровныя»; М.И.Глинка  Вариации   на  русскую   народную   песню   «Среди  долины ровныя»; М.П.Мусоргский Песня Марфы из оперы «Хованщина»; Н.А.Римский­Корсаков Песня Садко с хором из оперы «Садко»; П.И.Чайковский   II часть из Первого струнного квартета, финал Первого концерта для фортепиано с оркестром; А.К.Лядов 8 русских народных песен для оркестра. 20 Программно­изобразительная музыка (2ч.) Понятия             «программная             музыка»,             «звукоизобразительность», «звукоподражание».   Роль   названия   и   литературного   предисловия   в программной музыке. Понятие цикла в музыке.  Прослушивание произведений  А.К.Лядов «Кикимора» (фрагмент); Л.Ван Бетховен Симфония №6 «Пасторальная», 2 часть (фрагмент);  П.И.Чайковский «На тройке» из цикла «Времена года»; М.П.Мусоргский «Избушка на курьих ножках» из цикла «Картинки с выставки»; С.С.Прокофьев Сюита «Зимний костер». Музыка в театре (3 ч.) Театр как вид искусства. Театральные жанры. Различная роль музыки в  музыкальном и драматическом театре.                                                Музыка в драматическом театре Значение   музыки   в   драматическом   спектакле.   Как   создается   музыка   к драматическому   спектаклю,   какие   музыкальные   жанры   могут   быть   использованы. Знакомство   с   произведением   Г.Ибсена   «Пер   Гюнт»   и   музыкой   Э.Грига   к   этому спектаклю. Сюиты Э.Грига, составленные композитором из отдельных номеров музыки к драме. Подробный разбор пьес первой сюиты и «Песни Сольвейг».  Прослушивание произведений Э.Григ  «Утро»,  «Смерть  Озе»,  «Танец  Анитры»,  «В  пещере  горного короля», «Песня Сольвейг». Контрольный урок: обобщающее занятие по темам четверти (1 час). Балет (2 ч.) Особенности балета как театрального вида искусств. Значение танца и пантомимы в балете. Значение музыки в балете. П.И.Чайковский ­создатель русского классического балета.   Балет   «Щелкунчик»   ­   сюжет,   содержание,   построение   балета.   Дивертисмент. Подробный   разбор   Марша   и   танцев   дивертисмента.   Новый   инструмент   в   оркестре   ­ челеста.  21 Прослушивание произведений П.И.Чайковский «Марш», «Арабский танец», «Китайский танец», «Танец пастушков»,  «Танец феи Драже» из балета «Щелкунчик» Опера (4 ч.) Опера как синтетический вид искусства, соединяющий театр и музыку, пение и танец, игру актеров и сценическое оформление. Ведущая роль музыки в опере. Содержание   оперы,   оперные   сюжеты:   исторические,   бытовые,   сказочные, лирические.   Понятие   «либретто   оперы».   Структура   оперы:   действия,   картины.   Роль оркестра в опере, значение увертюры. Сольные  номера в опере (разновидности), виды ансамблей, различные составы хора, самостоятельные оркестровые фрагменты.          Разбор  содержания и  построения  оперы  М.И.Глинки  «Руслан  и Людмила».    Разбор   отдельных   номеров   из   оперы.   Понятия   «канон», «рондо», «речитатив»,  «ария», «ариозо». Прослушивание произведений М.И.Глинка.  Фрагменты оперы  «Руслан и Людмила»:  увертюра, Вторая песня Баяна, Сцена похищения Людмилы из 1 д., Ария Фарлафа, Ария Руслана из 2 д., персидский хор из 3 д., Ария Людмилы, Марш Черномора, Восточные танцы из 4 д., хор «Ах ты, свет Людмила» из 5 д. Контрольный урок: обобщающее занятие по темам года (1 час). «МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН» (второй и третий годы обучения) Второй и третий год обучения музыкальной литературе являются базовыми для формирования у обучающихся знаний о музыкальных жанрах и формах. Важной задачей становится развитие исторического мышления:  обучающиеся должны представлять себе последовательную  смену культурных  эпох,   причем   не   только   в   мире   музыки,   но   и   в других   видах   искусства.   Главная   задача   предмета   состоит   в   том,   чтобы   интересы обучающихся в итоге становились шире заданного минимума, чтобы общение с музыкой, историей, литературой, живописью стали для них необходимостью. Благодаря   увеличению   сроков   освоения   учебного   предмета   «Музыкальная 22 литература»,   предусмотренному   федеральными   государственными   требованиями, появляется   возможность   увеличить  время   на   изучение   «Музыкальной   литературы зарубежных стран» ­ 2­й год обучения и первое полугодие 3­го года обучения. В центре внимания   курса  находятся   темы   «Жизнь   и   творчество»   И.С.Баха,   И.Гайдна, В.А.Моцарта, Л. Ван Бетховена, Ф.Шуберта, Ф.Шопена. Каждая из этих тем знакомит с биографией композитора, с особенностями его творческого наследия, подробный разбор и   прослушивание   нескольких   произведений.   В  списке   музыкальных   произведений приводятся   варианты   сочинений   композиторов,   данные   для   более   широкого ознакомления,   которые   используются   на   биографических   уроках   или   рекомендуются обучающимся для самостоятельного прослушивания. Остальные темы курса являются ознакомительными, в них представлен обзор определенной эпохи и упомянуты наиболее значительные явления в музыкальной жизни. История развития музыки от Древней Греции до эпохи барокко. (1 ч.)   Курс   начинается   с   ознакомления   обучающихся   с   музыкальной   культурой Древней Греции. История возникновения нотного письма, Гвидо Аретинский. Изучение сведений о музыке (инструментах, жанрах, формах и т.д.) Средневековья и Ренессанса. Для ознакомления  прослушивание небольших фрагментов танцевальной и вокальной музыки   мастеров   эпохи   Возрождения   (О.   ди   Лассо,   К.Монтеверди,   М.Преториус, К.Жанекен и т.д.). Музыкальная культуры эпохи барокко, итальянская школа. (1ч.)  Значение инструментальной   музыки   в   эпоху   барокко.   Возникновение   оперы.   Краткая характеристика творчества Вивальди. Для ознакомления прослушивание одного из концертов из цикла «Времена года». Иоганн   Себастьян   Бах.   (5   ч.)  Жизненный   и   творческий   путь.   Работа   Баха органистом,   придворным   музыкантом,   кантором   в   разных   городах   Германии. Ознакомление   с   историей   Реформации.   Специфика   устройства   органа,   клавесина, клавикорда. Принципы использования органной музыки в церковной службе. Инвенции. Уникальное   учебное   пособие   для   начинающих   исполнителей   на   клавире   Хорошо темперированный клавир ­принцип организации цикла. Проблема соотношения прелюдии и   фуги.   Специфика   организации   полифонической   формы   (тема,   противосложение, интермедия   и   т.д.).   Инструментальные   сюиты   ­   история   формирования   цикла, 23 обязательные и дополнительные танцы.  Прослушивание произведений: Хоральная прелюдия фа минор, Токката и фуга ре  минор для органа, Двухголосные инвенции До мажор, Фа мажор, Прелюдия и фуга до минор из 1 тома ХТК, Французская сюита до минор. Для ознакомления Хоральная прелюдия Ми­бемоль мажор, Трехголосная инвенция си минор, Прелюдия и фуга До мажор из 1 тома ХТК, Фрагменты сюит, партит, сонат для скрипки и для виолончели соло. Контрольный урок: обобщающее занятие по темам четверти (1 час). Современники  И.С.Баха: Г.Ф.Гендель.  (1 ч.)  Краткое   изложение   биографии Г.Ф.Генделя.   Влияние   итальянской   школы   на   его   творчество,   основные   жанры.   Для ознакомления   прослушивание   отрывков   из   оперного   наследия   Г.Ф.Генделя   или   его концертов. Классицизм,   возникновение   и   обновление   инструментальных   жанров   и форм, опера. (2 ч.)   Основные   принципы   нового   стилевого   направления.   Сонатный   цикл   и симфонический  цикл, их кардинальное  отличие  от предшествующих жанров и форм. Переосмысление драматургии формы произведения. Состав симфонического оркестра. Мангеймская школа. Венские классики. Великая французская революция. Французские энциклопедисты. Реформа оперного жанра. Творчество Х.В. Глюка, суть его реформы ­ драматизация музыкального спектакля. Для ознакомления прослушивание отрывков из оперы Глюка «Орфей» (Хор из 1 д., сцена с фуриями из 2 д., ария «Потерял я Эвридику») Йозеф   Гайдн.   (5   ч.)  Жизненный   и   творческий   путь.   Вена   ­   «музыкальный перекресток» Европы. Судьба придворного музыканта. Поездка в Англию. Ознакомление со   спецификой   строения   сонатно­симфонического   цикла   на   примере   симфонии   Ми­ бемоль мажор (1 часть ­ сонатная форма, 2 часть ­двойные вариации, 3 часть ­ менуэт, финал). Эволюция клавирной музыки. Строение классической сонаты. Подробный разбор строения и тонального плана сонатной формы. 24 Прослушивание произведений Симфония Ми бемоль мажор (все части),  Сонаты Ре мажор и ми минор. Для ознакомления  «Прощальная» симфония, финал. Вольфганг   Амадей   Моцарт.   (5ч.)  Жизненный   и   творческий   путь.   «Чудо­ ребенок»,   поездка   в   Италию,   трудности   устройства,   разрыв   с   зальцбургским архиепископом.   Венский   период   жизни   и   творчества.   Основные   жанры   творчества. Симфоническое   творчество   В.А.Моцарта.   Лирико­драматический   характер   симфонии соль­минор. Опера «Свадьба Фигаро» ­ сравнение с первоисточником Бомарше. Функция увертюры.   Сольные   характеристики   главных   героев.   Клавирное   творчество В.А.Моцарта. Прослушивание произведений  Симфония соль минор (все части), Опера «Свадьба Фигаро» ­ увертюра, Ария Фигаро, две арии Керубино, ария Сюзанны Соната Ля мажор. Для ознакомления Увертюры к операм «Дон Жуан», «Волшебная флейта», «Реквием» ­  фрагменты Людвиг Ван Бетховен. (9 ч.)  Жизненный и творческий путь. Юность в Бонне. Влияние   идей   Великой   французской   буржуазной   революции   на   мировоззрение   и творчество Л. Ван Бетховена. Жизнь в Вене. Трагедия жизни ­ глухота. Основные жанры творчества.   Фортепианные   сонаты,   новый   стиль   пианизма.   «Патетическая»   соната. Принципы   монотематизма   в   Симфонии   №5   до­минор.   Изменение   жанра   в   структуре симфонического   цикла   ­   замена   менуэта   на   скерцо.   Программный   симфонизм, театральная музыка к драме И.В.Гете «Эгмонт».  Прослушивание произведений Соната №8 «Патетическая», Симфония №5 до минор, Увертюра из музыки к драме И.В.Гете «Эгмонт». Для ознакомления Соната для фортепиано №14, 1 ч., Соната для фортепиано №23, 1ч., 25 Симфония №9, финал, Симфония № 6 «Пасторальная». Контрольный урок: обобщающее занятие по темам года (1 час). Романтизм   в  музыке.   (1   ч.)  Новый   стиль,   новая   философия,   условия   и предпосылки   возникновения.   Новая   тематика,   новые   сюжеты   ­   природа,   фантастика, история,  лирика,  тема одиночества, романтический герой. Новые жанры ­ фортепианная и вокальная миниатюра, циклы песен, пьес.  Для ознакомления: Ф.Мендельсон «Песни без слов» (по выбору преподавателя), Концерт для скрипки с оркестром, 1 часть. Франц Шуберт. (5ч.)  Жизненный  и творческий  путь. Возрастание  значимости вокальной   миниатюры   в   творчестве   композиторов­романтиков.  Песни,   баллады   и вокальные   циклы   Шуберта,   новаторство   в   соотношении   мелодии   и   сопровождения, внимание  к  поэтическому  тексту,  варьированные  куплеты,   сквозное  строение.  Новые фортепианные   жанры   ­   экспромты,   музыкальные   моменты.   Новая   трактовка симфонического   цикла,   специфика   песенного   тематизма   в   симфонической   музыке («Неоконченная» симфония).  Прослушивание произведений Песни «Маргарита за прялкой», «Лесной царь», «Форель», «Серенада», «Аве Мария», песни из циклов «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь». Экспромт Ми­бемоль мажор, Музыкальный момент фа минор, Симфония  № 8 «Неоконченная». Для ознакомления Вальс си минор,  Военный марш. Фредерик Шопен. (4ч.) Жизненный и творческий путь. Юность в Польше, жизнь   в    Париже,   Ф.Шопен   как   выдающийся   пианист.   Специфика творческого   наследия   ­   преобладание   фортепианных   произведений. Национальные «польские» жанры ­ мазурки и полонезы; разнообразие их типов.  Прелюдия ­ новая разновидность фортепианной  миниатюры, цикл прелюдий    Ф.Шопена,    особенности   его    строения.   Новая    26 трактовка прикладных, «неконцертных» жанров ­ вальсов, этюдов. Жанр ноктюрна в  фортепианной музыке, родоначальник жанра ­ Джон Фильд. 27 Прослушивание произведений Мазурки До мажор, Си­бемоль мажор, ля минор,  Полонез Ля мажор, Прелюдии ми минор, Ля мажор, до минор, Вальс до­диез минор, Этюды Ми мажор и до минор «Революционный», Ноктюрн фа минор.  Для ознакомления Баллада № 1, Ноктюрн Ми­бемоль мажор, Полонез Ля­бемоль мажор. Композиторы­романтики первой половины  XIX  века. (1ч.)  Значение национальных композиторских   школ.   Творчество   (исполнительское   и   композиторское)   Ф.Листа. Р.Шуман ­ композитор и музыкальный критик. Музыкальное и теоретическое наследие Г.Берлиоза. Для ознакомления прослушивание рапсодий Ф.Листа, вокальных циклов Р.Шумана. Европейская   музыка   в  XIX  веке.   (1   ч.)  Разные   пути   развития   оперного   жанра. Творчество   Д.Верди   и   Р.Вагнера.   Инструментальная   музыка Германии и Австрии (И.Брамс).  Французская композиторская школа (Ж.Бизе, С.Франк и др.). Для   ознакомления   прослушивание   номеров   из   опер   Д.Верди   («Травиата»,   «Аида») Р.Вагнера («Лоэнгрин», «Летучий голландец»).  Контрольный урок: обобщающее занятие по темам года (1 час). МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА РУССКИХ КОМПОЗИТОРОВ    Данный   раздел   учебного   предмета   «Музыкальная   литература»,   посвященный отечественной музыке XIX­XX веков, ­ ключевой в курсе. Он имеет как познавательное, так   и   воспитательное   значение   для   обучающихся   подросткового   возраста.   В   данной программе изучению  русской музыкальной  литературе отводится второе полугодие  6 класса и весь 7 класс. Русская   церковная   музыка,  нотация,  жанры   и   формы.   (1ч.)  Уникальная история   формирования   русской   культуры   в   целом   и   музыкальной   в   частности. Особенности   нотации   (крюки   и   знамена).   Профессиональная   музыка   ­   церковная. Приоритет вокального начала. Для ознакомления прослушивание знаменного распева, раннего многоголосия (стихир, тропарей и кондаков). Музыкальная   культура  XVIII  века.  Творчество   Д.  С.Бортнянского, 28 М.С.Березовского и других. (1 ч.) Краткий экскурс в историю государства российского XVII ­ начала XVIII века. Раскол. Реформы Петра Великого. Новые эстетические нормы русской   культуры.   Жанры   канта,   партесного   концерта.   Возрастание   роли инструментальной музыки. Возникновение русской оперы. Для   ознакомления  прослушивание   частей   хоровых   концертов,   увертюр   из   опер Д.С.Бортнянского и М.С.Березовского; русских кантов. Культура   начала  XIX  века.  Романсы.   Творчество   А.А.Алябьева,  А.Е.Гурилева, АЛ.Варламова. (1 ч) Формирование традиций домашнего музицирования. Романтизм и сентиментализм в русской поэзии и вокальной музыке. Формирование различных жанров русского   романса:   элегия,   русская   песни,   баллада,   романсы   «о   дальних   странах»,   с использованием танцевальных жанров.  Прослушивание произведений А.А.Алябьев «Соловей», А.Л.Варламов «Красный сарафан», «Белеет парус одинокий»,  А.Е.Гурилев «Колокольчик».  Для ознакомления А.А.Алябьев «Иртыш», А.Е.Гурилев «Домик­ крошечка», другие романсы. Михаил Иванович  Глинка. (7ч.)  Жизненный   и   творческий   путь.  Обучение  в Италии,   Германии.   Зарождение   русской   музыкальной   классики.   Создание  двух   опер. Поездки  во  Францию,  Испанию.  Создание   одночастных   симфонических   программных увертюр. Эпоха Глинки: современники композитора. Опера «Жизнь за царя» или «Иван Сусанин». Общая характеристика; композиция оперы. Музыкальные характеристики героев: русских и поляков. Различные виды сольных сцен (ария,   каватина,   песня,   романс).   Хоровые   сцены.   Понятия   «интродукция»,   «эпилог». Танцы как характеристика поляков. Повторяющиеся темы в опере, их смысл и значение. Романсы   Глинки   ­   новое   наполнение   жанра,   превращение   романса   в   особый     жанр камерной   вокальной   миниатюры.   Роль   русской   поэзии, внимание к поэтическому тексту. Роль фортепианной партии в романсах. Разнообразие музыкальных форм. Симфонические    сочинения    Глинки    ­    одночастные    программные симфонические миниатюры. Национальный колорит испанских увертюр. «Камаринская»: уникальная роль в становлении русской симфонической школы.  «Вальс­фантазия».  Прослушивание произведений «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»)  1 д.: Интродукция,   Каватина и рондо Антониды,  трио «Не томи, родимый»; 2 д.: Полонез, Краковяк, Вальс, Мазурка; 3 д.: Песня Вани,  29 сцена Сусанина с поляками, Свадебный хор, Романс Антониды; 4 д.: ария Сусанина;  Эпилог: хор «Славься». Романсы: «Жаворонок», «Попутная песня», «Я помню чудное  мгновенье». Симфонические произведения: «Камаринская», «Вальс­фантазия». 30 Для ознакомления Увертюра к опере «Руслан и Людмила»,  «Арагонская хота». Романсы   «Я   здесь,   Инезилья»,    «В   крови   горит   огонь   желанья», «Венецианская  ночь».  Александр Сергеевич Даргомыжский.   (4ч)   Жизненный и творческий путь. Значение   дружбы   с   Глинкой.   Новые   эстетические   задачи.   Поиск   выразительности музыкального языка, отношение к литературному тексту, передача в музыке интонаций разговорной речи. Социально­обличительная тематика в вокальных сочинениях. Опера в творчестве     композитора,     особенности     музыкального     языка   в   операх     «Русалка», «Каменный     гость».     Психологизм     образа   Мельника,   жанровые   хоровые   сцены, портретная характеристика Князя. Вокальная миниатюра  ­  появление новых жанров и тем (драматическая песня, сатирические сценки).  Прослушивание произведений Вокальные произведения: «Старый капрал», «Мне грустно», «Титулярный советник» «Мне минуло шестнадцать лет». Опера «Русалка»: ария Мельника из 1 д. и сцена Мельника из 3 д., хор из 2 д. «Сватушка» и хоры русалок из 3 д., Песня Наташи из 2 д., Каватина Князя из 3 д. Для ознакомления Романсы  и  песни  «Ночной  зефир»,  «Мельник»  и  другие.  Контрольный урок: обобщающее занятие по темам года (1 час). Русская   культура   60­х   годов  XIX  века.   Деятельность   и  творчество М.А.Балакирева. (2ч.) Общественно­политическая жизнь в 60­е годы. Расцвет литературы и искусства. «Западники» и славянофилы.  Расцвет русской музыкальной классики во второй половине  XIX  века, ее  великие представители. Изменения в музыкальной жизни столиц. Образование РМО, открытие консерваторий, Бесплатная музыкальная школа. А.Н.Серов и В.В.Стасов, Антон и Николай Рубинштейны, М.А.Балакирев и «Могучая кучка». Для   ознакомления   прослушивание   фрагментов   оперы  А.Рубинштейна   «Демон», фортепианной фантазии М.А.Балакирева .  Александр   Порфирьевич   Бородин.   (6ч.)  Жизненный   и   творческий   путь. Многогранность   личности   А.П.Бородина.   Научная,   общественная  деятельность, литературный талант. 31 Опера   «Князь   Игорь»   ­   центральное   произведение   композитора.  Композиция   оперы. Понятие   «пролог»,   «финал»   в   опере.   Русь   и   Восток   в  музыке   оперы.   Музыкальные характеристики героев в сольных сценах  (князь Игорь, Галицкий, хан Кончак, Ярославна). Хоровые сцены в опере. Место и роль «Половецких плясок». Романсы   А.П.Бородина.   Глубокая   лирика,   красочность   гармоний.   Роль фортепианной партии.  текста, Симфоническое наследие  А.П.Бородина,  формирование  жанра русской симфонии в 60­х годах XIX века. «Богатырская» симфония. Прослушивание произведений Опера «Князь Игорь»: пролог, хор народа «Солнцу красному слава», сцена затмения; 1 д.: песня Галицкого,    ариозо Ярославны,  хор девушек «Мы к тебе, княгиня», хор бояр «Мужайся, княгиня», 2 д.: каватина Кончаковны, ария Игоря, ария Кончака, Половецкие пляски, 4 д.:  Плач Ярославны, хор поселян. Романсы «Спящая княжна», «Для берегов Отчизны», Симфония №2 «Богатырская». Для ознакомления Квартет №2, 3 часть «Ноктюрн». Модест   Петрович   Мусоргский.   Жизненный   и   творческий   путь.   (6ч.) Социальная   направленность,   историзм   и   новаторство   творчества  М.П.Мусоргского. Судьба   наследия   композитора,   редакции   его   сочинений.  «Борис   Годунов»,   история создания,   редакции   оперы,   сложности   постановки.   Идейное   содержание   оперы. Композиция   оперы,   сквозное   развитие   действия,   декламационное   начало   вокальных партий   ряда   персонажей   ­   характерные   черты   новаторского   подхода   композитора   к реализации замысла оперы. Вокальные традиций А.С.Даргомыжского, поиск выразительной речевой интонации. Круг поэтов, тематика   М.П.Мусоргского.   Продолжение   произведения   циклов и песен М.П.Мусоргского. («Детская», «Светик Савишна» и др.). «Картинки   с   выставки»    ­   лучшее   инструментальное   произведение композитора.    История   создания,   особенности   построения,   лейтмотив цикла. Оркестровая версия  М.Равеля.  Прослушивание произведений: «Борис Годунов»: оркестровое вступление, пролог 1к.: хор «На кого ты нас покидаешь», 32 сцена с Митюхой, 2 к. целиком, 1 д. 1 к.: монолог Пимена, 1 д. 2 к.: песня Варлаама, 2 д. монолог Бориса, сцена с курантами, 4 д. 1 к.: хор «Кормилец­батюшка», сцена с Юродивым, 4 д.3 к.: хор «Расходилась, разгулялась» «Картинки     с     выставки» .     Для ознакомления Песни:   «Семинарист»,   «Светик  Савишна»,   «Колыбельная  Еремушке», вокальный цикл «Детская», симфоническая картина «Ночь на Лысой горе», вступление к опере «Хованщина» («Рассвет на Москве­реке»).   Николай   Андреевич   Римский­Корсаков.   Жизненный   и   творческий  путь.  (8   ч.) Многогранность   творческой,   педагогической   и   общественной   деятельности Н.А.Римского­Корсакова. Значение оперного жанра в творчестве композитора. Сказка, история   и   повседневный   быт   народа   в   операх   Н.А.Римского­Корсакова.   Опера «Снегурочка»,   литературный   источник   сюжета.   Композиция   оперы.   Пантеизм, сказочность, реальность, обрядовость в опере. Музыкальные характеристики реальных и сказочных героев. Лейтмотивы в опере. Симфоническое   творчество   Н.А.Римского­Корсакова.   «Шехерезада»   ­программный  замысел сюиты. Средства создания восточного колорита. Лейтмотивы, их развитие. Роль  лейттембров.  Прослушивание произведений: Опера   «Снегурочка».   Пролог   ­   вступление,   песня   и   пляска   птиц,   ария   и   ариэтта Снегурочки, Проводы масленицы; 1 д.: 1 и 2 песни Леля, ариозо Снегурочки; 2 д.: клич Бирючей,   шествие   царя   Берендея,   каватина   царя   Берендея;   3   д.:   хор   «Ай,   во   поле липенька», пляска скоморохов, третья песня Леля, ариозо Мизгиря; 4 д.: сцена таяния Снегурочки, заключительный хор. Симфоническая сюита «Шехерезада».  Для ознакомления: Романсы, камерная лирика Н.А.Римского­Корсакова («Не ветер, вея с высоты», «Звонче жаворонка пенье», «Не пой, красавица…»).  Петр Ильич Чайковский. Жизненный и творческий путь.(8ч.)  Композитор, музыкальный   критик,   педагог,   дирижер.   Признание   музыки  Чайковского   при   жизни композитора во всем мире. Оперы и симфонии как ведущие жанры творчества. Первая   симфония   «Зимние   грезы»,   ее   программный   замысел.   Строение   цикла, особенности сонатной формы 1 части. Использование народной песни как темы в финале 33 симфонии. «Евгений   Онегин»   ­   «лирические   сцены».   Литературный   источник   сюжета,  история первой постановки оперы силами  студентов Московской консерватории.  Композиция оперы. Новый тип русской оперы ­ лирико­психологический. Особенности драматургии, понятие «сцена». Музыкальные характеристики главных героев. Интонационная близость характеристик   Татьяны   и   Ленского.   Темы,   связанные   с   главными   героями   оперы, изложение тем в разных картинах.  Прослушивание произведений: Симфония №1 «Зимние грезы», Опера «Евгений Онегин». 1к.: вступление, дуэт Татьяны и Ольги, хоры крестьян, ария Ольги, ариозо Ленского «Я люблю вас»; 2 к.: вступление, сцена письмаТатьяны; 3 к.: хор «Девицы, красавицы», ария Онегина, 4 к.: вступление, вальс с хором, мазурка и финал, 5 к.:   вступление,   ария   Ленского,   дуэт   «Враги»,   сцена   поединка,   6   к.:   полонез,   ария Гремина,  ариозо Онегина; 7 к.: монолог Татьяны, дуэт «Счастье было так возможно», ариозо Онегина «О, не гони, меня ты любишь». Для ознакомления: Увертюра­фантазия «Ромео и Джульетта»,  Симфония №4, Квартет № 1, 2 часть, Концерт для фортепиано с оркестром № 1, Романсы «День ли царит», «То было раннею весной», «Благословляю вас, леса».  Контрольный урок: обобщающее занятие по темам года (1 час). ОТЕЧЕСТВЕННАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА     XX    ВЕКА  (49,5ч.)   (5 год обучения)               Пятый год обучения музыкальной литературе является итоговым . Основная задача ­ при помощи уже имеющихся у  обучающихся навыков работы с учебником, нотным текстом, дополнительными источниками информации существенно расширить их музыкальный кругозор, увеличить   объем   знаний   в   области   русской   и  советской   музыкальной   культуры,   научить ориентироваться в  современном музыкальном мире. При изучении театральных произведений используются   видеозаписи.  Знакомство   обучающихся   с   выдающимися   исполнителями современности.   Заключительный   раздел,   посвященный   изучению   музыки   последней   трети двадцатого   столетия,   ознакомительный,   музыкальные   примеры  для   прослушивания 34 подбираются исходя из уровня подготовки обучающихся, их интересов. Русская культура в конце  XIX  ­  начале  XX  веков.  «Серебряный век»  русской культуры.   Меценаты   и   музыкально­общественные   деятели.  Развитие   музыкального образования. Связи с отечественным искусством и литературой. «Мир искусства». Выдающиеся исполнители этого периода. 35 Творчество С.И.Танеева. Многогранность и своеобразие личности. Вклад С.И.Танеева в музыкальную жизнь Москвы. Творческое и научное наследие. Для ознакомления  прослушивание кантаты «Иоанн  Дамаскин», Симфонии до минор, романсов и хоров.                         Творчество А.К.Лядова.  Специфика стиля ­ преобладание малых форм в фортепианной   и   симфонической   музыке.   Преобладание   сказочной   тематики   в программных произведениях. Для ознакомления  прослушивание симфонических произведений «Волшебное озеро», «Кикимора», фортепианных пьес «Музыкальная табакерка», «Про старину». Творчество   А.К.Глазунова.   Общая   характеристика   творчества. Жанровое     разнообразие     сочинений.     Развитие     традиций     русской симфонической музыки.  Жанр балета в творчестве композитора.  Для ознакомления прослушивание Симфонии №5, Концерта для скрипки с  оркестром, фрагментов балета «Раймонда». Творчество   С.В.Рахманинова.   Биография.   Наследник   традиций  П.И.Чайковского. Русский мелодизм в духовных и светских сочинениях. С.В.Рахманинов ­ выдающийся пианист. Обзор творчества.   Прослушивание произведений  Концерт № 2 для фортепиано с оркестром, Романсы «Не пой, красавица», «Вешние  воды», «Вокализ», Прелюдии до­диез минор, Ре мажор, Музыкальный момент ми минор. Для ознакомления Концерт № 3 для фортепиано с оркестром, Романсы «Сирень», «Здесь хорошо», прелюдии,     музыкальные     моменты,     этюды­ картины.      Творчество   А.Н.Скрябина.  Биография.   Особенности   мировоззрения   и отношения   к   творчеству.   Эволюция   музыкального   языка   ­   гармонии,   ритма,   метра, мелодии.   Симфонические   и   фортепианные   жанры   в   музыке   Скрябина.   Жанр   поэмы. Новая   трактовка   симфонического   оркестра,   расширение   состава,   особенности тематизма, тембры­символы. Прослушивание произведений 36 Прелюдии op. 11 по выбору преподавателя, Этюд ре­диез минор ор. 8,  Для ознакомления «Поэма экстаза», Две поэмы ор.32.            Биография И.Ф.Стравинского, «Русские сезоны». Многогранность творческой деятельности   Стравинского.   Новые   стилевые   веяния   и   композиторские   техники. Личность С.П.Дягилева, роль его антрепризы в развитии и популяризации российской культуры.   «Мир   искусства».   Балеты   И.Ф.Стравинского:   «Жар­птица»   и   «Петрушка». Значение сочинений «русского периода», новации в драматургии, хореографии и музыке балета. Новые   стилевые   веяния   и   композиторские   техники,   менявшиеся   на протяжении  творчества И.Ф.Стравинского.  Прослушивание произведений «Петрушка» ( фрагменты).  Для ознакомления Фрагменты балетов «Жар­Птица», «Весна священная». Отечественная музыкальная культура 20­30­х годов XX века.  Революции в России начала XX века. Социально­культурный перелом. Новые условия бытования музыкальной культуры в 20­40­е годы XX века. Новые жанры и новые темы. Для ознакомления: А.В.Мосолов «Завод» и др.  Сергей   Сергеевич   Прокофьев.   Жизненный   и   творческий   путь.  Сочетание двух   эпох   в   его   творчестве:   дореволюционной   и   советской.   С.С.Прокофьев       ­ выдающийся   пианист.   Уникальное   сотрудничество С.С.Прокофьева и С.М.Эйзенштейна. «Александр Невский» ­ киномузыка, переросшая в  самостоятельное оркестровое произведение. Балеты         С.С.Прокофьева         ­         продолжение         реформ         П.И.Чайковского, И.Ф.Стравинского.   Выбор   сюжетов.   Лейтмотивы,   их   роль   в   симфонизации   балетной музыки. Постановки, выдающиеся танцовщики – исполнители  партий.  Симфоническое творчество       С.С.Прокофьева.       Седьмая       симфония       ­   последнее завершенное произведение композитора. Особенности строения.  Прослушивание произведений Пьесы для фортепиано из ор.12 (Гавот, Прелюд, Юмористическое скерцо), Кантата «Александр Невский», Балет «Ромео  и Джульетта»:  вступление,   1  д.:  «Улица просыпается», 37 «Джульетта­девочка»,   «Маски»,   «Танец  рыцарей»,   «Мадригал»;   2   д.: «Ромео у патера Лоренцо»; 3 д.: «Прощание перед разлукой», Балет «Золушка». 1 д.: «Па­де­шаль», «Золушка», Вальс соль минор; 2 д.: Адажио Золушки и Принца; 3 д.: первый галоп Принца, Симфония №7: 1, 2, 3 и 4 части. Для ознакомления Кинофильм С.М.Эйзенштейна «Александр Невский», Фильм­балет «Ромео и Джульетта» (с Г.Улановой в роли Джульетты), Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам», Первый концерт для фортепиано с оркестром. Дмитрий   Дмитриевич   Шостакович.  Жизненный   и   творческий   путь. Гражданская тематика творчества, музыка Д.Д.Шостаковича как летопись истории  страны. Особое значение жанра симфонии, особенности цикла. Роль камерной музыки в творчестве композитора. Седьмая («Ленинградская») симфония. Великая Отечественная война в советской музыке. Подробный разбор первой части (особенности строения сонатной формы, «эпизод нашествия», измененная реприза) и краткая характеристика 2, 3 и 4 частей. Камерная музыка, основные жанры. Фортепианный квинтет соль минор. Особенности строения цикла, использование барочных жанров и форм (прелюдия, фуга, пассакалия). Роль кантатно­ораториальных сочинений в 60­годы. Творчество поэтов ­современников Д.Д.Шостаковича,     отраженное     в     его     музыке.     «Казнь Степана Разина» ­ жанр вокально­симфонической поэмы. Прослушивание произведений: Симфония №7 До мажор, Фортепианный квинтет соль минор, «Казнь Степана Разина». Для ознакомления: Симфония №5, 1 часть, «Песня о встречном» Творчество   Арама   Ильича   Хачатуряна.  Новое   поколение   композиторов 38 Советского Союза. Разнообразное наследие автора. Национальный колорит творчества. Для   ознакомления   прослушивание   произведений:   Концерт   для   скрипки   с   оркестром, фрагменты из балетов «Гаянэ» и «Спартак». Творчество Георгия Васильевича Свиридова. Продолжатель традиции русской хоровой школы. Особое значение вокальной и хоровой музыки в творчестве, любовь к русской поэзии, «пушкинская» тема в музыке Г.В.Свиридова. Для   ознакомления   прослушивание   произведений:   «Поэма   памяти   Сергея Есенина» (№№1, 2, 10), «Романс» и «Вальс» из  музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Метель», романсы и хоры («Пушкинский венок», цикл на стихи Р.Бернса и др.). Шестидесятые   годы  XX  века,   «оттепель».  Отечественная   музыка   второй половины XX века. Связи процессов музыкального творчества с событиями  общественно­политической   жизни   страны.   Общее   представление   о   композиторских техниках   конца  XX  века.   Музыкальные   примеры   для   прослушивания   подбираются исходя из уровня группы, интересов учеников, имеющихся записей. Творчество     Р.К.Щедрина.     Краткое     ознакомление     с     биографией композитора. Прослушивание произведений: Концерт для оркестра «Озорные частушки».                          Творчество А.Г.Шнитке и С.А.Губайдулиной.  Краткое ознакомление с биографиями композиторов. Для ознакомления прослушивание произведений: А.Г.Шнитке Concerto grosso №1, С.А.Губайдуллина «Detto­I» и др. Творчество   Э.В.Денисова   и   В.А.Гаврилина.  Краткое   ознакомление   с биографиями композиторов. Для ознакомления прослушивание произведений Э.В.Денисова «Знаки на белом», фрагментов балета В.А.Гаврилина «Анюта».  IV.     ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ   39 Содержание   программы   учебного   предмета   «Музыкальная   литература» обеспечивает   художественно­эстетическое   и   нравственное   воспитание   личности обучающихся,   гармоничное   развитие   музыкальных   и   интеллектуальных   способностей детей.   В   процессе   обучения   у   обучающихся   формируется   комплекс   историко­ музыкальных знаний, вербальных и слуховых навыков.              Результатом обучения является сформированный комплекс знаний, умений и навыков,   отражающий   наличие   у   обучающегося   музыкальной   памяти   и   слуха, музыкального   восприятия   и   мышления,   художественного   вкуса,   знания   музыкальных стилей,   владения   профессиональной   музыкальной   терминологией,   определенного исторического кругозора. Результатами обучения также являются: • первичные   знания   о   роли   и   значении   музыкального   искусства   в   системе культуры, духовно­нравственном развитии человека; • знание   творческих   биографий   зарубежных   и  отечественных   композиторов согласно программным требованиям; • знание   в   соответствии   с   программными   требованиями   музыкальных произведений   зарубежных   и   отечественных   композиторов   различных   исторических периодов, стилей, жанров и форм от эпохи барокко до современности; • умение  в  устной  и  письменной  форме  излагать  свои  мысли   о творчестве композиторов; • умение   определять   на   слух   фрагменты   того   или   иного   изученного музыкального произведения; • навыки   по  восприятию   музыкального   произведения,   умение   выражать   его понимание и свое к нему отношение. V.      ФОРМЫ И ВИДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК 1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание Цель  аттестационных   (контрольных)   мероприятий   ­   определить   успешность развития обучающихся и степень освоения ими учебных задач на данном этапе. Виды контроля: текущий, промежуточный, итоговый. 40 Текущий контроль ­  осуществляется регулярно на уроках. Текущий контроль направлен на поддержание учебной  дисциплины, на ответственную организацию домашних занятий. Текущий контроль учитывает темпы продвижения обучающегося, инициативность на уроках и при выполнении домашней работы, качество выполнения заданий. На основе текущего контроля выводятся четвертные оценки. Формы текущего контроля: ­ устный опрос (фронтальный и индивидуальный), ­ выставление поурочного балла, суммирующего работу обучающегося на конкретном уроке (выполнение домашнего задания, знание музыкальных примеров, активность при изучении нового материала, качественное усвоение пройденного), ­ письменное задание, тест. Особой формой текущего контроля является контрольный урок. Контрольный урок проводит преподаватель.  Контрольные   уроки   проводятся   в   конце   каждой   учебной   четверти.   На основании текущего контроля и контрольного урока  выводятся четвертные оценки. На контрольном уроке используются устные, или письменные формы опроса (тест или ответы   на   вопросы,   определение   на  слух   тематических   отрывков   из   пройденных произведений, указание  формы того или иного музыкального сочинения,  хронологические сведения и т.д.).  Пример письменных вопросов для контрольного урока "Евгений Онегин"      1 вариант, 8 класс 1. Как определил П.И.Чайковский жанр оперы "Евгений Онегин" и почему. 2. Какие музыкальные темы, связанные с образом Ленского, повторяются в опере и где? 3. В какой картине находится «Сцена письма Татьяны»? Какие музыкальные темы из этой сцены еще звучат в опере, где? 4. В какой картине показан бал в Петербурге, и какие танцы там использованы? 5. Перечислите хоровые эпизоды в опере (картина, состав хора). 6. С какой темы начинается опера? Дайте ей характеристику. Где еще звучит эта тема? "Евгений Онегин"       2 вариант, 8 класс 1. Где впервые была поставлена опера и почему. 2. Какие музыкальные темы, связанные с образом Татьяны, повторяются в опере, где? 3. В какой картине находится Ария Ленского? Как она построена, дайте  характеристику основной темы арии. Где в последний раз звучит эта тема, в чем ее смысл? 41 4. В какой картине показан бал в деревне, и какие танцы там использованы? 5. Перечислите ансамбли в опере (картина, состав и особенности ансамбля). 6. Что такое ариозо? Ариозо каких персонажей есть в опере? Где находятся эти ариозо? Темы каких ариозо повторяются в опере и где? Промежуточный контроль ­ осуществляется в конце каждого учебного года. Проводиться в форме контрольного урока. Включает индивидуальный устный опрос или различные виды  Задания   для   промежуточного   контроля   охватывают   весь   объем письменного   задания. изученного материала. Пример письменных вопросов для контрольного урока.                                                    2 год обучения, 1 вариант 1. В каких странах жили и творили композиторы: Г.Ф.Гендель, Г.Перселл, К.В.Глюк, А.Сальери, К.М.Вебер, В.Беллини, Д.Верди, Ф.Мендельсон. 2. Назовите не менее 5 композиторов, большая часть жизни и творчества которых приходится на XVIII век. 3. Расположите эти события в хронологическом порядке: ­ Великая французская буржуазная революция, ­ первое исполнение «Страстей по Матфею» И.С.Баха, ­ год рождения В.А.Моцарта, ­ год смерти И.С.Баха, ­ переезд Ф.Шопена в Париж и восстание в Польше, ­ год рождения И.С.Баха, ­ год смерти В.А.Моцарта, ­ год встречи Л. ван Бетховена и В.А.Моцарта в Вене, ­ год окончания службы И.Гайдна у Эстерхази, ­ год смерти Ф.Шуберта. 4. Чем отличается квартет от концерта? 5. Назовите   танцы, композиторов они встречались?   популярные   в  XIX  веке.   В   творчестве   каких 6. Чем отличается экспозиция сонатной формы от репризы? 7. Укажите жанр этих произведений, их авторов и объясните названия: «Страсти по Матфею», «Кофейная   кантата»,   «Времена   года»,  «Неоконченная», «Пасторальная», «Лесной царь», «Зимний путь». 42 8. Как называется последняя часть сонатно­симфонического цикла? Какую музыкальную форму чаще всего использовали композиторы? 9. Кого   из   композиторов   мы   называем   «венскими   классиками»   и   почему?  Какие   жанры являются главными в их творчестве? 10. Объясните термины: рондо, имитация, разработка. 2 год обучения, 2 вариант 1. Из каких стран композиторы: К.Монтеверди, Ф.Куперен, А.Вивальди, Д.Б.Перголези, Ф.Лист, Г.Доницетти, Р.Вагнер, Р.Шуман. 2. Назовите не менее 5 композиторов, большая часть жизни и творчества которых приходится на XIX век. 3. Расположите эти события в хронологическом порядке: Великая  французская буржуазная революция, первое исполнение «Страстей по Матфею» И.С.Баха, год рождения В.А.Моцарта, год смерти И.С.Баха, переезд Ф.Шопена в Париж и восстание в Польше, год рождения И.С.Баха, год смерти В.А.Моцарта, год встречи Л. ван Бетховена и В.А.Моцарта в Вене, год окончания службы И.Гайдна у Эстерхази, год смерти Ф.Шуберта. 4. Чем отличается симфония от сонаты? 5. Назовите   танцы,   популярные   в  XVIII  веке.   В   творчестве   каких композиторов они встречались? 6. Какие темы изменяются в репризе сонатной формы, а какие ­ нет? В чем  состоят   эти изменения? 7. Укажите   жанр,   этих   произведений,   их   авторов   и   объясните   их   названия:  «Страсти   по Иоанну»,   «Хорошо   темперированный   клавир»,   «Времена  года»,   «Прощальная», «Патетическая», «Форель», «Прекрасная мельничиха». 8. Какие жанры и какую музыкальную  форму использовали композиторы в  третьей   части симфонии? 9. Кого из композиторов мы называем романтиками? Какие новые жанры  появляются в их творчестве? 43 10. Объясните термины: хорал, двойные вариации, рефрен. Итоговый контроль Итоговый контроль осуществляется в конце 8 класса. Федеральными государственными требованиями   предусмотрен   экзамен   по   музыкальной  литературе,   который   проходит   в письменном форме (итоговая письменная работа­тест). Предлагаемые   первый   и   второй   варианты   итоговой   работы   используются   для письменного   экзамена   в   предвыпускном   и   в  выпускном   классах.   Третий   вариант   ­   для выпускного класса. (Вопросы могут корректироваться ­ учитывается уровень группы). Итоговая работа, 1 вариант 1. 2. Каких композиторов и почему мы называем «венскими классиками»? Кто   из   великих   композиторов   был   выдающимся   музыкантом­исполнителем? (желательно указать страну и время, когда жил этот музыкант) 3. 4. Какие важные исторические события произошли в России за время жизни Глинки? Назовите основные жанры русских народных песен. Кто из композиторов и как работал с народными песнями? 5. 6. Какие виды оркестров вы знаете, в чем их различие? Вспомните, какие партии мужских персонажей в опере исполняет женский голос (автор, название оперы, персонаж). 7. 8. 9. Что такое либретто, концерт (по 2 значения каждого термина). В основе каких музыкальных форм лежат две темы? три темы? В чем сходство и различие экспозиции и репризы сонатной формы? 10. В чем отличие ариозо от арии? Приведите примеры ариозо. 11. Какие   музыкальные   произведения   возникли   как   отклик   на   современные исторические события (автор, жанр, название)? 12. Назовите самые известные концертные залы Москвы. 13. Какое   произведение   старинной   музыки   входит   в   вашу   экзаменационную программу?   Напишите,   что   вы   знаете   об   авторе   (страна,   время),   жанр,   тональность 44 произведения. 45 Итоговая работа, 2 вариант 1. Назовите русских композиторов рубежа  XIX­XX  века. Кто из них был  выдающимся исполнителем? 2.Кто из композиторов писал книги, научные труды, статьи о музыке (желательно указать названия книг)? 2. Перечислите   произведения,   созданные   на   сюжеты   и   слова   Пушкина  (автор,   жанр, название). 3. Что   такое   фортепианное   трио,   струнный   квартет,   фортепианный  квинтет?   Кто   из композиторов писал произведения для таких составов? 4. В   творчестве   каких   композиторов   встречается   жанр   «поэма»?  Укажите   автора, название произведения и состав исполнителей. 5. 6. 7. Какие вы знаете произведения, имеющие несколько редакций? Что такое цикл? Приведите примеры разных циклов. Запишите эти произведения в порядке их создания: «Евгений Онегин», «Шехерезада», «Иван Сусанин», Первая симфония Чайковского,  «Борис   Годунов»,   «Руслан   и   Людмила», «Русалка». 8. Вспомните   музыкальные   произведения,   в   которых   композитор  изобразил   сражение (автор, жанр,  название). Как мы называем  сцены,  изображающие   сражение   в   живописи,   в музыке? 9. Какое важное историческое событие оказало влияние на мировоззрение и творчество Бетховена? 10. В чем сходство и в чем отличие заключительной партии и коды? 11. Перечислите оперы: ­ с историческими сюжетами, ­ со сказочными  сюжетами   (автор, название). 12. Кто из известных русских композиторов получил образование в консерватории, и кто сам преподавал в консерватории? 13. 14. 15. Какие темы в сонатной форме звучат в основной тональности? Что такое партитура и в каком порядке она записывается? Что такое клавир, квартет (по 2 значения каждого термина) 46 16. Какие этюды входят в вашу экзаменационную программу? Напишите,  что  вы   знаете  об авторах (страна, время)? Итоговая работа, 3 вариант 1. Когда   и   где   существовала   «Могучая   кучка»,   кто   входил   в   ее   состав, кому принадлежит это название? 2. Какие произведения мы называем программными? Какие признаки указывают на то, что   это   программное   произведение?   Приведите   несколько   примеров   (автор,   жанр, название). 3. 4. 5. Кто из великих композиторов жил в XVIII веке, в каких странах? Какие важные исторические события произошли за время жизни С.С.Прокофьева? В   какой   исторической   последовательности   возникли   эти   жанры:   симфония, концертная увертюра, опера, концерт. 6. Что вы знаете об Антоне и Николае Рубинштейнах, в чем значение их деятельности для русской музыки? 7. Назовите   композиторов,   в   творчестве   которых   особое   значение   принадлежит полифонии. Укажите, в какой стране и в какое время они жили. 8. Приведите примеры симфонических произведений, где используется  хор (назовите автора, жанр, какой текст использован). 9. 10. 11. 12. В чем сходство и в чем различие сонаты и симфонии? В основе каких музыкальных форм лежит одна тема? Назовите произведения, написанные на сюжеты Н.В .Гоголя (автор, название, жанр). Какие   вы   знаете   неоконченные   произведения?   Почему   они   остались незавершенными? Завершил ли их кто­нибудь? 13. Назовите   группы   инструментов   симфонического   оркестра.   Какие   инструменты используются в оркестре, но не входят ни в одну из этих групп? 14. По каким признакам можно найти начало репризы в произведении? 15.Объясните термины: каденция, речитатив, органный пункт? 16. 17. Назовите музыкальные театры Москвы. Какое произведение крупной формы входит в вашу экзаменационную программу? Что вы знаете об авторе? Сколько частей в этом произведении, какие в них тональности? 47 Для   подготовки   к   экзамену   обучающиеся   используют  учебники   по   музыкальной литературе,  а также  «Музыкальную энциклопедию», музыкальные словари, книги по данной теме. Возможно   выполнение   небольшого  письменного   задания,   например,   запись   различных музыкальных терминов, названий произведений, фамилий деятелей культуры с целью проверки уровня грамотности и владения профессиональной терминологией у обучающихся. 2. Критерии оценки промежуточной и итоговой аттестации 5 («отлично») ­ содержательный и грамотный устный или письменный ответ с верным изложением   фактов.  Точное   определение   на   слух   тематического   материала   пройденных сочинений. Свободное ориентирование в определенных эпохах (историческом контексте, других видах искусств). 4 («хорошо») ­ устный или письменный ответ, содержащий не более 2­3 незначительных ошибок. Определение на слух тематического  материала также содержит 2­3   неточности негрубого характера или  1 грубую ошибку и 1 незначительную. Ориентирование в историческом контексте может вызывать небольшое затруднение, требовать время на размышление, но в итоге дается необходимый ответ. 3   («удовлетворительно»)   ­   устный   или   письменный   ответ,  содержащий   3   грубые ошибки или 4­5 незначительных. В определении на слух тематического материала допускаются: 3 грубые ошибки или 4­5 незначительные. В целом ответ производит впечатление поверхностное, что   говорит   о   недостаточно   качественной   или   непродолжительной  подготовке обучающегося.              2 («неудовлетворительно») ­ большая часть устного или письменного ответа неверна; в определении на слух тематического материала более 70% ответов ошибочны. Обучающийся слабо представляет себе эпохи, стилевые направления, другие виды искусства. 3. Контрольные требования на разных этапах обучения Содержание   и   требование   программы   «Музыкальная   литература»  определяет   уровень подготовки обучающихся. В соответствии с ними обучающиеся должны уметь: ­ грамотно и связно рассказывать о том или ином сочинении или историческом событии, ­ знать специальную терминологию, ­ ориентироваться в биографии композитора, 48 ­ определить на слух тематический материал пройденных произведений. VI.   ШЕСТОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ «МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА» (9­й или 6­й класс) Пояснительная записка Шестой год обучения (9­й или 6­й классы) по учебному предмету «Музыкальная литература» является дополнительным к основному курсу.                      Содержание учебного предмета «Музыкальной литература» при 9­летнем и 6­ летнем сроке направлено на подготовку обучающихся к поступлению в профессиональные учебные   заведения.  Назначение   занятий   по   музыкальной   литературе   ­   содействовать профессиональной ориентации обучающихся, их сознательному выбору  профессии музыканта через   расширение   и   углубление   знаний,   навыков   и  умений,   приобретенных   при   изучении основного курса и в самостоятельном общении с музыкой. Одной   из   основных   целей   учебного   предмета   «Музыкальная  литература» является дальнейшее   художественно­эстетическое   развитие  обучающихся,   а   также   овладение   ими знаниями, умениями, навыками,  достаточными для поступления в профессиональное учебное заведение. Освоение  выпускниками  данной  программы  создает  благоприятные  условия   для развития   личности,   укрепляет   мотивацию   к   познанию   и   творчеству,   эмоциональному обогащению. Содержание программы рассчитано на годовой курс. Время аудиторных занятий ­ 1,5   часа   в   неделю.   Время   самостоятельных   занятий   ­   1   час   в   неделю.   В   целом максимальная нагрузка за год составляет 82,5 часа, из них 33 часа ­ самостоятельная (внеаудиторная) работа, а 49,5 часа ­ аудиторная. Последовательность   тем   в   программе   отвечает   ходу  музыкально­исторического процесса последних трех веков и включает темы по творчеству ведущих композиторов европейских стран. Главная цель занятий (сверх перечисленных в начале данной учебной программы) ­ научить   обучающихся   вслушиваться   в   звучащую   музыку   при  максимальном   слуховом внимании.   Регулярное   знакомство   с   выдающимися   творениями   великих   композиторов 49 способствует   формированию   художественного   вкуса,   умению   слышать   красоту художественных   образов,   осознавать   талант   их   авторов.   Помимо   чисто   музыкальных навыков   обучающиеся   получают   немало   знаний   о   великих   композиторах   европейских стран,   основных   событиях   музыкальной   жизни   минувших   эпох,   ведущих   стилях, направлениях в развитии европейской музыки.              У обучающихся должно сложиться общее представление о музыкальном процессе в Европе XVIII­XX  веков,   об   основных   жанрах   музыки,   художественных  направлениях   и национальных композиторских школах в их наиболее ярких проявлениях. Формы занятий Занятия   проводятся   в   форме   бесед   и   лекций   преподавателя,  диалога   между преподавателем   и   обучающимися.   Эффективной   формой   занятий   являются   выступления обучающихся с заранее подготовленными докладами по заданной теме. На уроке выступают не   более   двух  докладчиков (занятия в форме семинара). Остальные обучающиеся являются активными слушателями, задают вопросы, высказывают свои суждения. Доклад подкрепляется прослушиванием музыкальных произведений.  Подготовка к докладу  осуществляется с помощью преподавателя, который рекомендует перечень  литературы;   объясняет   схему   выступления; контролирует продолжительность выступления; указывает моменты, на которые необходимо при выступлении обратить особое внимание обучающихся. Отличительная особенность программы шестого года обучения Учитывая, что русская музыкальная классика  XIX­XX  веков в лице всех ее основных представителей обучающимся уже знакома, а европейская классика в предшествующем курсе (пять лет   обучения)   была   представлена  лишь   шестью   монографическими   темами,   поэтому   вновь возвращаемся  к   классическому   периоду   европейской   музыки   и  знакомим их с именами и некоторыми сочинениями крупнейших композиторов Италии, Германии, Франции, ряда других стран, музыкальное искусство которых входит в сокровищницу мировой музыкальной культуры. Обозревая   европейскую   классику   трех   последних   веков,  приближаем   обучающихся   к современной   музыкальной  жизни,   участниками   которой   они   становятся,   к   некоторым   ее проблемам. Хорошим материалом для этого являются важнейшие события музыкальной жизни (конкурсы, фестивали,  премьеры музыкальных  театров и т.п.), обзор событий и фактов, 50 содержащийся в средствах массовой информации, в интернете.  2­3   урока   посвящаются  творчеству   выдающихся   исполнителей  XX  века   (пианистов, скрипачей, виолончелистов, певцов, дирижеров). Темы уроков №№ тем ы Учебно­тематический план Содержание кол­ во  часов 1 полугодие 1 2 3 Вводный урок Итальянская музыка XVIII  3 3 Музыка   в   античном   мире,   в   эпоху Средневековья и Ренессанса (повторение). Эпоха   Барокко;   расцвет   инструментальной века; А.Вивальди,  музыки;   формирование   оркестров;   жанр Д.Скарлатти; скрипка и  скрипичного   концерта;  concerto  grosso; клавесин; камерный  клавирные сонаты; неаполитанская школа. оркестр Опера и оратория в  XVIII веке;  3 Монументальные   вокально­оркестровые сочинения   эпохи   Барокко   и   классицизма. Г.Ф.Гендель, К.В.Глюк Ознакомление   с   отдельными   частями  из произведений   для   камерного   оркестра Г.Ф.Генделя,   ариями   из   опер,   хорами   из ораторий; фрагментами из оперы «Орфей». 51 4 5 6 7 8 Немецкие романтики  3 Новая   стилистика;   романтическая   опера первой половины XIX века: (увертюра,   хор   охотников   из   оперы К.М.Вебер, Ф.Мендельсон, «Волшебный   стрелок»).   Музыка   в Р.Шуман драматическом   театре   («Сон   в   летнюю Ф.Лист Г.Берлиоз Н.Паганини Д.Россини 1,5 1,5 1,5 3 ночь»),   лирико­исповедальный   характер творчества   романтиков   (цикл   «Любовь поэта»). Программный   симфонизм,   его   специфика; «Прелюды». Программный симфонизм; гротеск в музыке; «Фантастическая» симфония 2, 4, 5 части. Виртуозы­исполнители   и   их   творчество; Каприс №24 и сочинения Ф.Листа, И.Брамса на тему Н.Паганини. Разнообразие   творчества   итальянского композитора;   духовная   музыка   Д.Россини. Три   оперные   увертюры   и   части   из «Маленькой торжественной мессы». 2 полугодие 9 К.Сен­Санс 3 10 И.Брамс 1,5 Творчество   французского   романтика. Ознакомление   со   Вторым   фортепианным концертом;   рондо­каприччиозо   (для скрипки);  ария  Далилы из оперы «Самсон и Далила» Симфонические циклы второй половины XIX века; финалы Первой и Четвертой симфоний. 52 11  Д.Верди 12 Р.Вагнер 13 А.Дворжак или  Б.Сметана 14 Г.Малер 15 Французские  3 3 1,5 1,5 3 Развитие   оперных   традиций;   духовная музыка   (фрагмент   из  «Реквиема»), ознакомление       со сценами   из   опер   («Аида»,   «Травиата», «Риголетто») в видеозаписи. Музыкальная         драма,          новое отношение     к     структуре     оперы. Прослушивание: «Лоэнгрин»:   вступление   к   1   и   3 действиям; «Тристан и Изольда»:   вступление к 1 и 3 действию, смерть Изольды. Творчество чешских  композиторов; А.Дворжак: 9­я симфония, части 3,4, Влтава; Б.Сметана:     увертюра     к     опере «Проданная невеста». Музыкальный   постромантизм   и экспрессионизм.   Возможно   прослушивание: 1­я   симфония,   3,4  части,   Адажиетто   из   5 симфонии. Новая стилистика; новые трактовки  средств импрессионисты:  выразительности, звукопись.  Ознакомление с К.Дебюсси, М.Равель,  фортепианными   и   симфоническими П.Дюка сочинениями  К.Дебюсси   и   М.Равеля («Прелюдии»,  «Болеро»   и   т.д.). Симфоническая  сказка   П.Дюка   «Ученик Чародея». 53 16 17 18 Б.Бриттен и английская музыка Д.Гершвин и американская музыка О.Мессиан и французская  музыка или композиторы  Нововенской школы 19. Выдающиеся исполнители  XX века Итоговый семинар  Резервный урок 1,5 1,5 1,5 3 3 1,5 Симфоническая музыка в XX веке. Вариации на тему Г.Перселла. Джазовая культура. Рапсодия в стиле блюз. Квартет           «На           конец           времени», различные    органные    пьесы    или отрывки из           «Лунного           Пьеро»   А.Шенберга, «Воццека»   А.Берга   и фортепианные пьесы А.Веберна. Знакомство    с    аудио­    и    видеозаписями, характеристика                   и   особенности исполнения Методические рекомендации по проведению урока в 9 (6) классе Каждую   новую   тему   представляет   преподаватель,     небольшим   вступлением, устанавливающее   связи   новой   темы   с   содержанием   предшествующих   уроков.   Затем   слово передается обучающемуся, подготовившего сообщение (доклад) по данной теме в пределах 5­10 минут (возможно, чтение заранее написанного текста). Оно содержит краткую характеристику эпохи,   среды,   личности   и  творческого   наследия   композитора   (при   этом   необходимо приводить  наиболее значительные факты из жизни композитора). Ввиду того,  что  подобная форма заданий ранее не практиковалась и представляет для обучающегося определенную сложность, задача ­ объяснить,  каким должно быть подобное сообщение и как его следует готовить. Выступление   обучающегося   перед   своими   одноклассниками  комментируется преподавателем, а замечания и советы ­  учитываются будущими «докладчиками». Количество выступлений каждого  обучающегося зависит от численного состава группы, но не должно быть менее  2­3­х   раз   в   учебном   году.   Каждое   выступление   засчитывается   как  выполнение требований   и   включается   в   общий   зачет.  Обучающая направленность  такого  задания  ­ в приобщении обучающихся к студенческому виду работы над текстовым материалом, из которого нужно отобрать минимум необходимого. Распределение тем для сообщений осуществляется  как 54 в начале четверти, полугодия, так и по ходу занятий. Основное   время   урока   посвящается   прослушиванию   музыки   с  предисловием преподавателя,   подготавливающим  осмысленное   восприятие   произведения.  Обмен впечатлениями и краткое подведение итогов завершают урок.                      Ожидаемые результаты и способы их проверки Дополнительный   год   обучения   содействует   проявлению  творческой   инициативы обучающихся. Обсуждение на первых  уроках  общей  тематики   занятий,  выслушиваются  и учитываются   пожелания   обучающихся,   объясняется   назначение   и   содержание   их сообщений. Традиционная   поурочная   проверка  знаний сочетается с небольшими тестовыми работами. Текущий   контроль. Пример тестовой работы Тема: Творчество Паганини, Листа, Берлиоза. 1. Кто из этих композиторов был также: музыкальным критиком, педагогом, дирижером, исполнителем. 2. Назовите    произведения    композиторов,    которые    обращались    к творчеству  Н.Паганини. 3. Лист      создавал      фортепианные      транскрипции      произведений (перечислить).  Какую цель он преследовал? 4. Кто является автором произведений: «Прелюды», 24 каприса, «Фантастическая симфония», «Гарольд в  Италии», «Годы странствий», 5  скрипичных концертов. 5. В    каком    прослушанном    произведении    использован    принцип монотематизма  (автор, жанр, название). 6. В каком прослушанном произведении использован лейтмотив (автор, жанр, название). 55 Должны   оцениваться   также   сообщения   учеников,   поощряться   и  учитываться высказывания по ходу урока. Возникающие элементы  дискуссии могут свидетельствовать о растущем интересе к занятиям, способствовать выявлению собственных суждений. Видом текущего контроля является контрольный урок. Промежуточный контроль в виде контрольного урока  проводится   в   конце   полугодий.  Ответы,   активность   обучающихся   в   работе,   оцениваются дифференцированно.  Итоговый   контроль  ­   проведение   экзамена   по  музыкальной   литературе   в соответствии   с   федеральными   государственными   требованиями.   Если   обучающийся осваивает  дополнительный год обучения (6­й или 9­й класс) итоговая аттестация  (экзамен) завершает дополнительный год обучения. Выпускной экзамен проводится в форме письменной работы.  Варианты вопросов для итоговой письменной работы:  1.     Кто из великих композиторов жил в XVIII веке, в каких странах? 2. В   какой   исторической   последовательности   возникли   эти   жанры:   симфония, концертная увертюра, опера, концерт. 3. Назовите   композиторов,   в   творчестве   которых   особое   значение   принадлежит полифонии. Укажите, в какой стране и в какое время они жили. 4. Кто   из   великих   композиторов   был   выдающимся   музыкантом­исполнителем? (укажите страну и время, когда жил этот музыкант) 5. Приведите примеры симфонических произведений, где используется хор (назовите автора, жанр, что за текст использован). 6. 7. Какие оперные жанры сложились к XVIII веку. Назовите   оперы   Д.Россини,   которые   написаны   на   необычные   для   его   времени сюжеты. 8. Кто   считается   создателем   первой   романтической   оперы   и   как   называется   это произведение? 9. Какие новые, «романтические» жанры появляются в творчестве Ф.Мендельсона? 10. Кто из немецких композиторов­романтиков был также: дирижером, 56 музыкальным писателем, пианистом, преподавателем. 11. Назовите самые известные произведения К.Сен­Санса. 12. Какие произведения написал И.Брамс для фортепиано? 13. Где был построен «вагнеровский» театр и в чем его особенности? 14. Что такое тетралогия? 15. Какие произведения, основанные на темах оперы Ж.Бизе «Кармен», вы знаете? 16. Какие страны представляют данные композиторы: Б.Сметана, Э.Григ,  А.Дворжак, К.Дебюсси, Я.Сибелиус, М.Равель. 17. Укажите жанры и авторов этих произведений: «Из Нового света»  «Проданная невеста»  «Море» «Туонельский лебедь»  «Влтава» «Пер Гюнт»  «Норвежские танцы»  «Славянские танцы»  «Грустный вальс» «Болеро» Результат освоения программы «Музыкальная литература» Шестой год обучения   Выпускники должны продемонстрировать: первичные   знания   в   области   основных   эстетических   и   стилевых   направлений музыкального, изобразительного, театрального и киноискусства; умение     понять   и     объяснить   роль     и   значимость     выразительных   средств музыки     в      исполняемом      музыкальном     произведении. VII. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА Занятия по предмету «Музыкальная литература проводятся в сформированных группах от 4 до 10 человек (мелкогрупповые занятия). Работа   на   уроках   ­это   соединение   нескольких   видов   получения   информации:   рассказ 57 преподавателя,   разбор   и   прослушивание   музыкального   произведения.   Подключение обучающихся к обсуждаемой теме, вовлечение их   в   активный   диалог.    На   каждом   уроке   идёт   повторение   и   закрепление   сведений,   полученных   на предыдущих занятиях.              Проводятся просмотры на уроках отрывков балетов и опер, концертных фрагментов комментируемые преподавателем. В старших классах в пределах самостоятельной работы предлагается обучающимся ознакомиться с сочинением в целом, используя возможности Интернета. Методические рекомендации Урок   музыкальной   литературы   имеет   следующую   структуру:   повторение пройденного и проверка самостоятельной работы, изучение нового материала, закрепление и объяснение домашнего задания. Повторение   и   проверка   знаний   в   начале   урока   мобилизирует   внимание обучающихся, активизирует работу группы и помогает   установить связь между темами уроков.   Чтобы   вовлечь   в   процесс   всех   присутствующих   в   классе,   используется   форма фронтального устного опроса или небольшой тестовой работы в письменном виде. Реже используется форма индивидуального опроса. Изложение нового материала и прослушивание музыкальных произведений занимает основную часть урока.            Новый материал обучающиеся воспринимают со слов преподавателя и при музыкальных прослушиваниях,   используются  разнообразные  словесные методы  (объяснение,  поисковая  и закрепляющая  беседа,  рассказ).   Наглядные методы.  На уроках  используется метод­наблюдение за  звучащей           музыкой по           нотам.           Использование           репродукций,  фотоматериалов, видеозаписей на биографических уроках, при  изучении     театральных     произведений,     при     знакомстве     с различными  музыкальными   инструментами   и   оркестровыми   составами,   для  лучшего понимания некоторых жанров ­ концерт, квартет, фортепианное трио. Использование различных схем,   таблиц   помогает   структурировать  материал   биографии   композитора,   осознать последовательность событий в  сюжете оперы, представить структуру сонатно­симфонического цикла, строение различных музыкальных форм.  Пример таблицы по биографии П.И.Чайковского Годы жизни 58 1840­1850 1850­1865 1866­1877 1877­1885 1885­1893 Воткинск Петербург Москва Место пребывания Европа,  Подмосковье,  Россия Клин Периоды в биографии Детство Обучение      в училище Работа             в консерватории. Композиторская              и дирижерская правоведения Педагогическая, деятельность, и композиторская, концертные   поездки   по консерватории музыкально­ России, городам Европы критическая и Америки деятельность             Такая   таблица   может   быть   дополнена   перечнем   самых   значительных   произведений композитора.               Наблюдение   за   звучащей   музыкой   по   нотам,   разбор   нотных  примеров   перед прослушиванием музыки тесно соприкасается с  практическими методами обучения.  К ним относятся  прослушивание музыкальных произведений без нотного текста и работа с  текстом учебника. Формирование умения слушать музыкальное  произведение    с    одновременным наблюдением    по    нотам  происходит в ходе систематических упражнений. Степень трудности посильная   для   обучающихся   и   не   отвлекает   от   музыки.  Например,   простой   текст   для наблюдения   по   нотам   представляет  фортепианная   музыка,   сложнее   ориентироваться   в переложении  симфонической   музыки   для   фортепиано.   Перед   началом   прослушивания любого  произведения преподаватель объясняет, на что следует обратить  внимание, а во время прослушивания   помогает   обучающимся   следить   по   нотам.  Такая   систематическая   работа   со временем помогает выработать стойкие  ассоциативные   связи   между   звуковыми   образами   и соответствующей нотной записью.                          Для  организации   внимание   обучающихся,  используются приемы для сосредоточения внимания и для его  поддержания (рассказ об истории создания произведения, разъяснение   содержания   произведения,   привлечение   изобразительной   наглядности,  создание определенного эмоционального состояния, постановка слуховых поисковых задач, переключение 59 слухового внимания).                  Работа с учебником является одним из общих учебных видов работы. На музыкальной литературе   использование   учебника   в  классной   работе   применяется   для   того,   чтобы обучающиеся рассмотрели иллюстрацию, разобрали нотный пример, сверили написание сложных имен   и   фамилий,  названий   произведений,   терминов,   нашли   в   тексте   определенную информацию (даты, перечисление  жанров, количество произведений).  Выполнение небольшого самостоятельного задания в классе по  учебнику   (например,   чтение   фрагмента   биографии, содержания сценического произведения). Учебник максимально используется обучающимися для самостоятельной домашней работы.                В конце урока,   делается  небольшое   повторение, с акцентом на новых знаниях, полученных во время занятия.  Организация самостоятельной работы обучающихся Домашнее задание, которое обучающиеся получают в конце урока, вытекает из пройденного в классе. Подчеркивается, что они должны сделать на следующем уроке (рассказывать, отвечать на вопросы, объяснять значение терминов, узнавать музыкальные примеры и т.д.) и объясняется, что для этого нужно сделать дома. Самостоятельная (внеаудиторная) работа составляет 1 час в неделю.  Для достижения лучших результатов рекомендуется делить это время на две части на протяжении недели от урока   до   урока.   Регулярная  самостоятельная   работа   включает   в   себя,   в   том   числе, повторение пройденного материала (соответствующие разделы в учебниках), поиск информации и закрепление сведений, связанных с изучаемыми темами, повторение музыкальных тем. VIII. Список учебной и методической литературы  Аверьянова О.И. «Отечественная музыкальная литература  XX  века» Учебник для ДМШ (четвертый год обучения). М.: «Музыка», 2005             Брянцева В.Н. «Музыкальная литература зарубежных стран: учебник для детских  музыкальных школ (второй год обучения)», М. «Музыка», 2002            Васина – Гроссман В. Первая книжка о музыке. М., 1976.             Васина­Гроссман В. Книга о музыке и великих музыкантах. М., 1999 Газарян   С.   В   мире   музыкальных   инструментов.   Москва   1985   год   Козлова   Н.П. «Русская   музыкальная   литература».   Учебник   для   ДМШ.   Третий   год   обучения.   М.: 60 «Музыка», 2004             Лагутин А. И, Владимиров В.Н. Музыкальная литература. Учебник для 4 класса детских   музыкальных   школ   и   школ   искусств   (первый   год   обучения   предмету).   М.: «Престо», 2006 Осовицкая З.Е., Казаринова А.С. Музыкальная литература. Первый год обучения  Орлова Е. Очерки о русских композиторах XIX – нач. XX века. М. 1982 Прохорова И.А. «Музыкальная литература зарубежных стран» для 5 класса ДМШ. М.: «Музыка», 1985. Разумовская   О.К.Зарубежные   композиторы   Биографии   Викторины   Кроссворды Айрис Пресс Москва 2008  Смирнова Э.С.  «Русская музыкальная литература».  Учебник для ДМШ (третий год обучения). М.: «Музыка»  Учебные пособия Калинина Г.Ф. Тесты по музыкальной литературе для 4 класса Тесты по  зарубежной музыке Тесты по русской музыке Калинина Г.Ф., Егорова Л.Н. Тесты по отечественной музыке Островская   Я.Е.,   Фролова   Л.   А.,   Цес   Н.Н.   Рабочая   тетрадь   по   музыкальной литературе зарубежных стран 5 класс (2 год обучения). «Композитор» С­Пб, 2012 Панова Н.В. Музыкальная литература зарубежных стран (рабочая тетрадь для 5 кл.). М., «Престо», 2009 Панова Н.В. Русская музыкальная литература (рабочая тетрадь для 6­7 кл.). I часть. М., «Престо», 2009; II часть. М., «Престо», 2010 Шорникова   М.Музыкальная   литература   1,2,3,4   год   обучения   Ростов   на   Дону «Феникс» 2008 Хрестоматии Хрестоматия   по   музыкальной   литературе   для   4   класса   ДМШ. Составители  Владимиров В.Н., Лагутин A.M.: «Музыка», 1970 Хрестоматия по музыкальной литературе зарубежных стран для 5 класса ДМШ.  Составитель Прохорова И.М.: «Музыка», 1990 Хрестоматия по русской музыкальной литературе для 6­7 классов ДМШ.  Составители. Смирнова Э.С., Самонов A.M.: «Музыка», 1968 Хрестоматия по музыкальной литературе советского периода для 7 класса ДМШ.  Составитель Самонов A.M.: «Музыка», 1993 61 Методическая литература Лагутин А.И. Методика преподавания музыкальной литературы в детской  музыкальной школе. М., Музыка, 1982           Лагутин А.И. Методика преподавания музыкальной литературы в детской  музыкальной школе (для музыкальных училищ). М., 2005 Лисянская Е.Б. Музыкальная литература: методическое пособие. Росмэн, 2001 Методические записки по вопросам музыкального образования. Сб. статей, вып.3. М.: «Музыка», 1991  Толмачёва О.Н. Некоторые практические советы преподавателям теоретических  дисциплин Иркутск 1993 Рекомендуемая дополнительная литература Всеобщая история музыки /авт.­сост. А.Минакова, С. Минаков ­ М.: Эксмо, 2009. Жизни великих музыкантов. Эпоха творчества: вып.1    ­   Роланд    Верной.    А.Вивальди,    И.С.Бах,    В.А.Моцарт, Л.Бетховен; вып.2    ­   Роланд   Верной.    Ф.Шопен,    Дж.Верди,    Дж.Гершвин,   И.Стравинский; вып.3 ­ Николай Осипов. М.Глинка, П.Чайковский, М.Мусоргский,      Н.Римский­Корсаков. Изд­во «Помат».            Кабалевский Д. Про трёх китов и про многое другое  Москва 1972       Музыка – кудесница Москва «Музыка» 1987      Рзянкина Т. Войдёмте в мир музыки. Ленинград 1968 год.      Хопрова Т., А. Крюков, С. Василенко. Очерки по истории русской музыки XIX века. Ленинград 1960 год.     Хитц К. Петер в стране музыкальных инструментов. М.,1990.      Чулаки М. Инструменты симфонического оркестра. М., 1983.      Шевчук Л. Исторические путешествия в мир искусства // Музыка в школе, 1990, №3. С.57­58     Энтелис Л. Силуэты композиторов XX века. Ленинград 1975 год.   Я познаю мир. Детская энциклопедия. Музыка. Москва 2002 год. 62 63