Разработка урока в 4 классе по ФГОС "ДРЕВНИЕ СОБОРЫ"

Урок 1. Тема:       «Твои игрушки» Цели:  пояснить   тему   четверти;   повторить   виды   деятельности   на   уроках изобразительного искусства; вспомнить образы братьев­Мастеров и задачи каждого из них; выяснить   назначение   детских   игрушек;   познакомить   с   их   разнообразием   на   примерах поделок народного творчества; дать установку на изготовление игрушки из пластилина. Вид деятельности: лепка из пластилина. Планируемые результаты: школьники повторят специфику урока изобразительного искусства;   приобретут   знания   о   технике   безопасности,   многообразии   используемых материалов; повторят основные правила работы на уроке, приемы работы с пластилином, навыки выполнения творческого задания. Оборудование:  модели игрушек народных промыслов, пластилин и принадлежности для работы с ним. Ключевые   слова   и   понятия:  дымковская   игрушка,   художественный   промысел, орнамент, колорит. Ход урока I. Организационный момент II. Беседа по теме урока Сегодня начинается новый  учебный год. Сядьте удобно, приготовьтесь работать. Вспомните   и   назовите   виды   работ,   которыми   вы   занимаетесь   на   уроках изобразительного искусства. (Рисование, лепка, конструирование.) Чем рисуют художники? (Карандашами, красками, фломастерами.) Какие виды красок вы знаете? (Акварель, гуашь, масляная краска.) Нa чем рисуют акварелью и гуашью чаще всего? (На бумаге.) На чем еще, кроме бумаги, можно рисовать масляными красками? (На полотне.) Верно, на специально подготовленном, вставленном в рамку  и натянутом полотне. Вот  мы с  вами бегло  повторили знания  о  предметах,   которые  необходимы  для  занятия изобразительным искусством — рисованием. Бери, художник, полотно,  Картиной станет пусть оно!  Бери, художник, карандаш,  И нарисуй мир добрый наш!  Бери, художник, в руки кисть  И нарисуй всю нашу жизнь!  И. Агапова Что вам понадобится во время лепки? (Пластилин, дощечка, тряпочка.) Что   вам   понадобится   для   конструирования   из   бумаги?  (Ножницы,   клей, соединительные материалы, карандаши.) (Общая тема учебного года в 3 классе называется «Искусство  вокруг нас». И ваша задача ­ научиться видеть в жизни прекрасное вокруг себя везде, где бы вам ни придется быть. Внимательно всматривайтесь в окружающую вас жизнь, наблюдайте за прекрасным, но, что самое важное, применяйте свою фантазию, выдумку и воображение при изучении жизни. Ведь   это   очень   важно   ­   стать   интересным   человеком.   То,   что   вы   занимаетесь изобразительным искусством в школе, вовсе не означает, что после ее окончания каждый из вас   непременно   станет   профессиональным   художником.   Но   вы   научитесь   разбираться   в искусстве, сами станете интереснее и добрее, а как следствие — станете лучше. У каждого человека есть свои художественные способности на уроках по изобразительному искусству они получат свое развитие, и вы почувствуете, что многому научились и много узнали. Тема этой четверти звучит так: «Искусство в твоем доме». Для начала вы будете находить   предметы   искусства   у   себя   дома,   изучать   их,   анализировать   процесс   их изготовления и, конечно, пытаться самостоятельно создавать подобные пещи. —  Какие предметы, окружающие нас дома, можно назвать «предметами искусства»? Но, оказывается, у художников есть очень много разных направлений работы, и это не только картины или скульптуры, декорации в театре или оформление посуды. Художники создают  эскизы  домов и костюмов,  мебели и машин,  оформляют улицы,  комнаты,  даже заводские и фабричные цеха. Прежде чем приступать к созданию какой то вещи, художник создает пример ее будущего внешнего облика. Он придумывает еще не существующую вещь, воображает,   как   она   должна   выглядеть.   А   потом   уже   вместе   с   инженерами   художники решают, что надо сделать, чтобы этот предмет оказался полезным, чтобы он помогал людям. У   инженеров­конструкторов,   которые   создают   самолеты,   даже   есть   такая   поговорка: «Некрасивая машина не взлетит». На сегодняшнем, первом уроке мы обратимся к теме «Твои игрушки». У каждого из вас были и есть любимые игрушки. —  Какая игрушка была у вас самой любимой? —  Из чего были сделаны ваши любимые игрушки? (Ответы школьников.) Но, наверное, вам приходилось и самим делать игрушки из разных материалов,  и часто такие самодельные игрушки становились самыми любимыми. —  Из чего вы сами мастерили свои игрушки? (Ответы школьников.) Для того чтобы самому смастерить игрушку, нужны обычные вещи: бумага, нитки, разнообразные   коробочки,   пробки,   шарики,   палочки,   природный   материал,   резинки, лоскутки. И, конечно, ваши умелые руки и ваша фантазия. Например, сегодня вам предстоит изготовить игрушки своими руками, но они будут немного необычными. Какими? Об этом вы узнаете немного позже. IV.Знакомство с правилами гигиены зрения Прежде   чем   вы   приступите   к   знакомству   с   заданием   урока,   послушайте   важное сообщение.   На   уроках   следует   внимательно   относиться   к   своему   здоровью.   Ведь   вы занимаетесь несколько часов в день, поэтому очень большая нагрузка ложится на зрение. Особенно это касается уроков изобразительного искусства. Поэтому в ходе урока вы будете выполнять   специальную   гимнастику   для   глаз,   чтобы   снять   с   них   напряжение.   Избежать проблем со зрением вам помогут несколько несложных упражнений. Познакомьтесь с упражнениями специальной зрительной гимнастики для глаз (каждое упражнение выполняется до 10 раз). 1. 2. 3. 4.  Поочередно широко раскрывать и закрывать глаза, сжимая веки. Фиксировать взгляд на кончике носа. Часто мигать веками. Выполнять   движения   глазами   вправо­влево,   при   этом   голову   не поворачивать. 5. 6. Выполнять движения глазами вверх­вниз. Закрыть глаза ладонями и представить перед собой пространство, полное темноты. При этом несколько раз сделать продолжительные вдохи и выдохи. Эти упражнения можно выполнять не только на наших уроках но и во время любых других занятий, связанных с напряжением глаз, как в школе, так и дома. Теперь прошу вас записать эти упражнения в тетрадях. V. Повторение правил охраны здоровья                                   Второй   серьезный   момент   —   большая   нагрузка   на   вашу   осанку.   Все   письменные работы   на  уроках   и   дома   вы   выполняете,   нагнувшись   вперед   к   письменному   столу.  От многочасового  сидения у человека может  начаться  искривление позвоночника.  Для  того чтобы облегчить вам нагрузку на позвоночник, существует немало простых, но полезных упражнений, которые вы разучите, чтобы делать  их на уроке. А еще лучше ­ выполнять их и дома, самостоятельно. ­    На   какие   органы   человека   ложится   наибольшая   нагрузка   во   время   школьных уроков? (На глаза и позвоночник.) —     Что   надо   делать,   чтобы   избежать   болезней   этих   органов?  (Выполнять специальные упражнения.) VI. Повторение пройденного материала, работа с учебником Прежде чем я начну объяснять нашу задачу на урок, вам надо вспомнить, что на каждое  занятие  к   нам   будут   приходить  три брата­Мастера:   Изображения,  Украшения  и Постройки. Давайте вспомним, какую роль играет каждый браг при изготовлении предмета изобразительного искусства. Откройте учебники на с. 7, прочтите про себя начало страницы. А отрывки, в которых говорится о работе братьев­Мастеров, надо прочитать вслух. (Педагог назначает трех учеников, каждый из которых читает свой отрывок текста.) —  Определите роль Мастера Изображения в создании игрушки. Приведите примеры разных изображений деталей игрушек. ­  Определите роль Мастера Украшения в создании игрушки. Приведите примеры его участия в создании разных обликов игрушек. ­  Определите роль Мастера Постройки в создании игрушки. Приведите примеры его деятельности. VII. Познавательная информация Знаете   ли   вы,   как   возникли   игрушки?   С   какой   целью   люди   создавали   игрушки? Каково их назначение? Слово «играть» означает — «забавлять», «развлекать». Вот и цель создания   игрушек   —   развлекать   детей,   забавлять   их.   Игрушек   существует   огромное множество, но самыми первыми были те, которые сделаны из самых простых природных материалов. Например, поленце, которые девочки укачивали, как маленького ребенка, или камешки, которые гремели при их пересыпании из рук в руку. —  Перечислите, какие вы знаете названия игрушек. (Ответы школьников.) Вот  вы  и  сами  убедились,  какое  разнообразие  игрушек  существует   на  свете   ­  от простых палочек и шариков до плавающих и бегающих зверей, от огромных самосвалов и автомобилей до елочных. Сегодня  вы узнаете    подробнее об    игрушках,  которые относятся  к направлению «народный промысел». (Демонстрация поделок народных промыслов.) Есть    в   России   город   Киров,   а   когда­то   давным­давно   он  носил  название   Вятка. Неподалеку от  Вятки  находится  и посей  день село,  которое называется  Дымково.  Свое название  село   получило  оттого,  что   над  крышами   всех  его  изб  почти  постоянно  вьется дымок.  Дело   в том,  что   основным   промыслом   жителей  Дымкова  является   изготовление глиняных   игрушек   —   кукол,   музыкальных   инструментов,   разных   забав.   Каждый   день создавали   дымковские   мастера   свои   поделки   и   высушивали   их   на   печке   ­   чтобы   глина быстрее сохла. Вот откуда и получило село свое название — Дымково. А поделки, что выпускались в этом краю, получили свое название по географическому месторасположению — дымковские или вятские. В селе Дымково  особенная глина, из которой такие игрушки выходят неповторимыми. Ни одна выставка народных промыслов не обходится без того, чтобы там не были представлены глиняные игрушки из села Дымково. Этот народный промысел хорошо знаком всему   миру.   Для   многих   само   понятие   русской   глиняной   игрушки   ассоциируется     с дымковскими фигурками — красочными, празднично нарядными, пестрыми, как осенний букет. Они широко представлены в музеях, о них написано много книг, о них хорошо знают и дети, и взрослые. Давайте сделаем маленький экскурс в историю вятской  игрушки. И   так,   в   селе   Дымково,   что   возле   города   Вятка,   издавна   занимались   лепкой   да раскраской   глиняной   игрушки   —   петушков,   индюков,   всадников,   лошадок,   оленей.   Эти игрушки отличались своей нарядностью: по белому фону их расписывали геометрическим орнаментом из кругов, полосок, клеток, волнистых линий. Но самой известной дымковской игрушкой была женская фигурка ­ барыня, водоноска, девушка в кокошнике. Поэтому в женских фигурках больше всего деталей ­ нарядные прически, головные уборы, оборки, передники, муфты, зонтики, сумочки, воротнички.                                                                     Но не уступали им в красоте и фигурки зверей. Дымковские кони и индюки были одновременно   и   настоящими,   и   фантастическими.   Например,   у   индюка   можно   увидеть хвост, как у павлина, белый конь раскрашен ярко­синими яблоками­кругами, а у оленя рога красные   и   с   золотом.   Во   всех   этих   красочных   образах   отражались   присущие   русскому народу удаль, оптимизм, любовь к сказкам и песням. Чтобы   изготовить   дымковские   фигурки,   надо   проделать   много   разных   операций. Сначала их лепят из глины, затем высушивают при комнатной температуре. Но для того чтобы начать изготовление поделок, глину сначала особым образом готовят: ее смешивают с речным песком, просеянным через сито. Сушат поделки по­разному — от 2­3 дней до 2 недель в зависимости от размера. Затем игрушки обжигают в печах. Игрушки накаливают и оставляют прямо в печах для просушки. А затем покрывают ослепительно­белым   слоем   мела,   разведенным   на   молоке.   А   уже   потом   прямо   по   этой побелке выполняют яркую многоцветную роспись. Для раскраски одной фигурки применяют от   четырех   до   восьми   цветов.   Особенно   ярко   и   нарядно   расписывают   юбки   барышень. Поэтому  красота дымковских  барышень часто  привлекает  внимание художников своими орнаментами. У нас в стране существуют целые танцевальные ансамбли, где танцоры выступают в костюмах дымковских игрушек. Это говорит об их высокой степени привлекательности. Дымковская поделка не только служила для украшения крестьянских домов. Ведь дымковская глина еще называется музыкальной. Потому что на Руси, как известно, живет самый музыкальный народ в мире. Если у нас нет музыкальных инструментов, то его делают из того, что найдется под рукой. Вот и из дымковской глины наловчились делать веселые свистульки. Даже целые ярмарки устраивали, на которых свистульки продавали, так они и назывались  ­   ярмарки­свистуньи.  Проводились  они в мае и длились  по 3­4  дня.  К этой ярмарке умельцы всегда старались приготовить свой лучший товар — наиболее яркий и веселый. Свистульки были симпатичные, привлекательные — не только простые дудочки, но и свистульки­птички, свистульки­петушки. Тогда во время ярмарки стояли в городе шум, смех, веселье и свист. А ярмарочные свистульки в торговых рядах занимали едва ли не главное место среди прочего товара. Попробуем сами заняться изготовлением дымковской игрушки. Только в роли глины в ваших поделках будет выступать пластилин. Основой для многих вятских игрушек — все равно, является ли она изображением человека или животного, — служил конус — поставленный или положенный на бок. Сейчас мы рассмотрим, как из конуса путем его преображения и добавления ряда существенных деталей смастерить куколку. А пока ответьте па вопросы. ­  Сравните игрушку народную и современную. —  Как вы отличите игрушку народную от авторской. VIII.  Актуализация   понятия,   знакомство   с   рабочими   принадлежностями   для лепки. —     Люди   каких   профессий   используют   материал   под   названием   «пластилин»? (Архитектор, скульптор, мультипликатор.) —     Как   называется   вид   технологии,   который   сегодня   будет   использоваться   при работе с пластилином? (Объемная лепка.) IX. Задание для самостоятельного выполнения Как много кукол расписных!  И слепим мы одну из них.  Из ярких красок их наряд,  Как будто огоньки горят. И. Агапова Чтобы пластилин стал более податливым, его перед работой следует слегка размыть. А для изготовления дымковской игрушки сначала надо научиться делать конус. Скатайте из куска пластилина шар, потом одной рукой вытягивайте один его конец, раскатывая шар на доске. Конус может быть любого размера — вытянутый или, наоборот, приземистый. Конус поставьте на его широкое основание. На вершину конуса прикрепите шарик, это будет голова. Немного ниже, с двух сторон корпуса, надо прилепить еще два вытянутых конуса, из которых оформляются плечи и руки куколки. Далее пойдет верхняя часть корпуса, а чуть ниже делается талия куклы. Остальная часть — пышная, расширяющаяся книзу юбка. Вот вам общая основа для такой куклы. Но село  Дымково  тем  и было знаменито,  что  там  мастера из одной этой основы делали   тысячи  разных  вариантов   кукол.  В  чем  же  заключалась   разница  между   ними?   В первую очередь — в одежде. Ведь даже головной убор кукле можно придумать разный. Можно надеть на нее кокошник, а можно — шляпу с полями. А можно вообще ничего не надевать,   только   украсить   голову   переплетенными   между   собой   полосками,   словно   это волосы. А еще можно в волосы воткнуть красный цветок, заплести кукле косу: одну пустить по спине, две заплести в бараночки. Вот уже сколько вариантов! А   вот   как   можно   украсить   кукле   юбку.   Я   перечислю,   какие   можно   вылепить   и прикрепить  к  ней  детали.   Например,   по   низу   юбки   пустите  оборку­воланчик.   Такие  же воланы,  причем  сразу несколько,  можно прилепить и вдоль юбки —  от талии куклы,  и наискосок — с одного бока на другой и одновременно ­ сверху вниз. Помимо этого, юбка также   оформлялась   прилепленными  кружками,   шариками.   Низ   ее   можно   разрисовать стеком, будто по низу пришита бахрома. Поверх юбки кукле можно сделать фартук — тоже с воланом­оборкой. Подумайте   об   изображении   узоров,   которые   вы   нанесете   на   их   одежду.   Главной частью раскраски остается, конечно, юбка. Вот каждому из вас листок бумаги, попробуйте нарисовать узоры для росписи юбок. Проведите сначала на бумаге волнистую линию. Затем попробуйте оформить ее. Между зубцами   линии   разместите   кружки,   кольца,   полоски,   черточки,   точки,   завитки,   овалы, зигзаги. Вот как много разнообразных деталей можно разместить всего на одной волнистой линии! Фантазируйте, пробуйте! Учтите также, что все кружки, овалы и запятые можно усложнить. Например, круги бывают   большие   и   маленькие,   овалы   —   широкие   и   узкие.   Причем   одну   деталь   можно наложить на другую. На тех же овалах или кружках можно наносить точки и черточки ­в центре,   сбоку,   внизу   и   сверху.   Такой   геометрический   орнамент   ­основа   узора   для дымковской игрушки. X. Физкультминутка Прошу вас подняться со своих мест, настала пора дать отдых вашим глазам и плечам, проведем   физкультминутку.   Давайте   поиграем   в   интересную   подвижную   игру,   которая называется «Найди шишки, орехи и желуди». (Педагог проходит вдоль рядов парт и говорит, кто будет «шишкой», «орехом» или «желудем». Каждый школьник выполняет определенный жест.) •   «Шишки» приставляют руки к ушам, растопырив пальцы; •   «желуди» складывают ладони над головой домиком; •   «орехи» опускают руки вперед — вниз, слегка закругляя их в локтях. После чего школьники по команде педагога произвольно ходят по классу­лужайке. Когда учитель хлопает в ладоши, каждый из «шишек», «орехов» и «желудей» должен найти себе еще двух товарищей и взяться с ними за руки. Игру можно проводить несколько раз. XI. Продолжение практической работы Займемся   оформлением   наряда   кукол.   У   дымковской   игрушки   есть   своя   гамма цветов. ­  Какие   цвета   чаще   всего   используются   при   оформлении   дымковской   игрушки? (Красный, желтый, синий, малиновый, коричневый, лиловый и даже черный.) Все   цвета   —   сочные,   яркие,   которые   отлично   контрастируют   с   белизной   фона игрушки.   При   росписи   можно   до   бесконечности   варьировать   цвета   будущих   узоров   на платьях. Ручки куклы тоже держат по­разному ­ кто к груди прижмет, кто в бока ими упрется. А еще можно им в руки разные предметы давать. Кому — зонтик, кому — муфточку от холода, кому ­ кастрюльку, кому — собачку, кому — ведерко, кому — цветы, кому — завернутого в одеяльце ребеночка, кому — кошечку, кому — подушку, кому — каравай хлеба или корзину с грибами. Девушки­барышни держат в руках зеркальце с витой оправой или шкатулку с драгоценностями ­ наверное, свое приданое. Очень популярной была среди дымковских   мастеров   статуэтка,   которая   звалась   «водоноска»   —   девушка   держала   на плечах   выгнутое   коромысло,   а   к   его   концам   прилеплялись   сразу   два   ведра.   Еще   была фигурка по имени «барыня» ­ обычно ее одевали в богатую шапку, меховую душегрейку, к шее прикрепляли стоячий воротник или воланы. На плечи ей даже можно положить какое­ нибудь подобие меха — например, куницу с остроугольной головой и лапками. Или   еще   известная   фигурка   —   продавщица   со   своим   товаром   в   руках.   А   таким товаром могло быть все, что угодно: от связки баранок до арбуза. Обычно   лица   этим   куколкам   оформляли   похожими   друг   на   друга.   Передавались общие детали, главное ­ глаза, брови, рот и обязательно ­ крупный румянец во всю щеку. Но и   в   этих   мелких   деталях   было   разнообразие.   Например,   губы   можно   вылепить   в   виде простого маленького шарика алого цвета, а можно ­ тремя шариками («бантиком»), или сердечком, или полоской в улыбке. Обычно румянец на щеках и губы рисовали одного цвета — два больших круга и между ними посредине маленький. Над глазами обязательно брови — черные, тонкие, как говорится, «вразлет». XII. Рефлексия ­  Назовите вид работы, которым вы занимались сегодня на уроке. (Лепка.) ­  Какие принадлежности вам понадобились? ­  Что следует сделать с пластилином перед самым началом работы? ­    Перечислите   свойства   пластилина.  (Эластичный,   мягкий,   податливый,   легко принимает нужную форму, боится тепла.) ­  Как называется вид кукол, которых вы сегодня выполняли? ­  Какие основные детали используются для оформления юбок дымковских кукол?  —  Как можно оформить голову, ручки куклы? —  Что для вас было сложного в изготовлении такой куклы? —  Какие новые слова вы узнали на уроке? —  Чему новому вы научились? —  Какова была роль каждого из трех братьев­Мастеров в изготовлении дымковкой куклы? XIII. Творческий момент, сочинение синквейна Каждое занятие вы будете завершать сочинением поэтического произведения из пяти строчек. Оно называется словом «синквейн». Повторите это название все вместе хором. Слово   «синквейн»   происходит   от   французского   слова   «пять»   и   означает «стихотворение, состоящее из пяти строк». Вы уже знакомы с частями речи ­ существительными, прилагательными, глаголами. Вот в каждой строчке синквейна по очереди будут использоваться все эти части речи. (Педагог может вывесить плакат с пояснениями создания синквейна.) 1   строка ­ заголовок, в который выносится ключевое слово, тема синквейна, имя существительное. 2 строка — два прилагательных. 3 строка ­ три глагола. 4 строка ­ фраза на тему синквейна. 5 строка ­ вывод, одно слово, существительное. Вот какие примеры синквейнов можно сочинить на известные вам темы. (Педагог демонстрирует варианты создания синквейнов на распространенные темы.) 1. «Утро» Утро. Свежее,   раннее.   Пробуждает,  веселит,  светит.  Утро   приходит   к  нам  с  рассветом. Радость. 2. «Солнце» Солнце. Ясное, яркое. Восходит, сияет, воодушевляет. От солнца всем становится радостно. Счастье. А теперь попробуем вместе сочинить синквейн на слово «игрушка». Игрушка. Любимая, добрая. Развлекает, веселит, утешает. Игрушки должны быть у всех детей. Веселье. (Педагог записывает каждую сочиненную ребятами строчку на доске.) Посмотрите,   какое   хорошее   стихотворение   вы   все   вместе   сочинили.   Давайте прочитаем   его   хором.   Теперь   вы   знаете,   как   можно   сочинять   подобные   несложные стихотворения, и сами можете тренироваться в их создании. А темой для синквейна может быть любое слово. Примечание. В дальнейшем на каждом уроке синквейны создаются по данной общей схеме. XIV. Уборка рабочего места, задание на следующий урок Ваши   поделки   надо   аккуратно   убрать   в   специальные   целлофановые   пакетики, которые вы принесли с собой. Пластилин, который остался, соберите в коробку, дощечку заверните в бумагу. Оботрите руки тряпочкой. На следующий урок принесите пластилин и принадлежности для работы с ним. Урок 2.Тема:      Красота букетов из Жостова. Твоя посуда. Цели: повторить технологию работы с пластилином; познакомить с проектированием предметов   по   принципу   стилевого   единства;   обсудить   посуду   разных   форм   и   внешнего оформления; познакомить с понятиями «гармония», «колорит». Вид деятельности: лепка из пластилина, изготовление посуды. Планируемые результаты: школьники узнают предметы, входящие в состав чайного сервиза; дадут описание их внешнего вида; научатся создавать ансамбль предметов в их единстве. Оборудование:  образцы   посуды   разных   видов   и   назначений,   пластилин   и принадлежности   для   работы   с   ним,   готовые   поделки   для   демонстрации,   фотографии   и рисунки с сервизами, оформленными в единой форме. Ключевые слова и понятия: сервиз, гармония, чайная пара, колорит. Ход урока I. Организационный момент (Приветствие, проверка готовности класса к уроку.) II. Беседа по теме урока, работа с учебником ­  Чем вы занимались на прошлом занятии? ­   В чем заключается необычность дымковских игрушек?  (В их разнообразии и в раскраске,   для   раскраски   такой   игрушки   используются   яркие,   сочные   цвета   —   от красного до фиолетового.) Да, в обычной одежде сочетание таких цветов покажется чересчур пестрым, но для украшения глиняной игрушки они смотрятся очень нарядно. Сегодня вы продолжите работу с пластилином, только в течение урока вам придется уже слепить несколько видов посуды, которые вместе составят целый чайный сервиз. Откройте учебник на с. 18­23, рассмотрите представленные там образцы посуды. ­  Для чего предназначены сервизы, фотографии которых представлены на с. 18—19? (Для чая.) ­  Что входит в состав чайных сервизов? ­  Сколько чашек чаще всего входит в чайные сервизы? ­  Чем, помимо краски, раскрашены представленные здесь сервизы? (Позолотой.) ­  Из чего сделана посуда, фотография которой представлена на с. 22? (Из дерева.) Деревянная посуда имеет свои особенности: например, в нее нельзя часто наливать воду,   она   может   потрескаться,   с   нее   быстро   сходит   рисунок,   она   расслаивается,   и деревянная щепочка, отломившись от нее, может поранить кожу человека. ­  Для чего же тогда предназначена такая посуда? ­  Какие предметы здесь изображены и для чего предназначен каждый из них? Хохломскую   посуду   часто   использовали   для   других   целей,   помимо   пищевых, например, вазочки ­ как подставки для искусственных цветов, флажков, карандашей; особые бочонки ­ для хранения меда. ­    Какие   предметы   хохломской   посуды   использовали   в   качестве   музыкальных инструментов? (Ложки.) На с. 23 учебника представлена посуда из местечка под названием Гжель. Здесь выбор предметов очень богатый. Рассмотрите фотографию и найдите предметы, которые я назову, и расскажите, но каким признакам вы их отыскали. ­   В какой части фотографии ­ вверху или внизу ­ находится подставка для яиц? (Внизу слева.) ­   Опишите, как она выглядит. По каким признакам вы поняли, что это именно так часть сервиза, которую я прошу найти? (Это тарелка с овальными углублениями для яиц, в центре тарелка украшена фигуркой птички.) ­   Какая птица использована здесь для украшения и еще как ручка этой подставки? (Курочка.) ­   Почему подставку для яиц украсили фигуркой птички­курочки?  (Потому что яйца ­ продукт, который приносит курица.) ­  Чьим продуктом — птицы или рыбы — является икра? (Рыбы.) Верно. Для того чтобы икру выставлять на стол, используют специальный прибор, который называется икорница. ­   Найдите на фотографии  икорницу,  расскажите,   где она находится  и по  каким приметам вы ее узнали. (Она находится справа, оформлена в виде рыбки.) Верно, корпус и голова рыбки ­ крышка икорницы, а ее плавники — подставка. ­  Что может храниться в посуде, крышка которой сделана в виде изображения кота? (Сливочное масло.) ­  Как называется такой предмет? (Масленка.) Позади   масленки   к   стенке   прислонена   большая   глубокая   миска   с   нарисованным петухом  на ней —  это  тарелка для  первого  блюда,   например,   куриного  супа.   В  центре фотографии ­ два чай­пика, большой и маленький. Большой ­ для кипятка, маленький — для заваривания в нем чая. ­  Какие ручки у большого чайника? (В виде женских фигурок.) С другой стороны от большого чайника находится предмет,  который не используется в качестве посуды, но на столах он раньше часто выставлялся. Это подсвечник. Посмотрите, от основного стержня в две противоположные стороны отходят круглые части — подставки под свечи. ­    Почему   подсвечники   не   делали   в   наборах   хохломской   посуды?  (Хохломская посуда — изготавливалась из дерева, а дерево могло загореться от огня свечей.) Откройте учебники на с. 24, прочитайте, какую работу выполняет при изготовлении посуды каждый из братьев­Мастеров.  III. Постановка задачи урока. Знакомство с понятием «гармония» Сегодня   на   уроке   вашим   заданием   будет   выполнение   из   пластилина   предметов сервиза. Необходимо, чтобы сразу было видно, что все эти вещи из одного набора, или, как принято называть, из одного целого сервиза. —   Как вы думаете, что для этого требуется?  (Выполнение всех вещей сервиза в едином стиле по форме и оформлению.) Вы   уже   рассматривали   образцы   сервизов.   Расскажите,   по   каким   приметам   сразу видно,   что   эти   предметы   из   одного   комплекта,   почему   их   нельзя   спутать   с   другими сервизами. ­   Как отличаются сервизы по форме? (У одного сервиза все предметы округлые, у другого — волнистые края изделий.) Сервизы   могут   объединяться   формой   ручек,   подставками   под   предметы.   Бывают даже сервизы, где все предметы стоят на столе не донышками, а специально сделанными лапками­подставками в виде маленьких ножек. ­   Как отличаются сервизы по своему оформлению?  (Одни раскрашены узорами в виде   цветов,   другие   оформлены   простой   декоративной   расцветкой,   отдельными деталями, позолотой.) Форма посуды согласована с оформлением. Если чашечки сервиза напоминают цветы с   волнистыми   краями,   то   и   в   его   оформлении   присутствуют   цветочные   детали.   Такая согласованность   формы   посуды   и   ее   декоративных   украшений   называется   словом «гармония». Запомните, слово «гармония» означает «согласованность», «согласие». Когда какие­то предметы хорошо подходят друг к другу, то про них можно сказать, что они друг с другом гармонируют. IV. Работа в тетради Откройте тетради,  запишите тему урока:  «Посуда у тебя дома».  Запишите также определение слова «гармония». Гармония — это согласованность, согласие разных компонентов в едином стиле. В   сервиз   входит   достаточно   много   видов   разной   посуды.   Повторите   предметы, которые входят в чайный сервиз. (Чайники, чашки, блюдца, сахарница, сливочник, вазочка­ конфетница.) —  Как вы думаете, является ли чайная ложка предметом чайного сервиза? Ведь она тоже часто используется во время чаепития. (Если такая ложка выполнена из металла, то она не входит в сервиз.) Но бывают ложки, изготовленные из того же материала, что и все остальные предметы сервиза, например, из фарфора. Да еще ее и расписывают, как все остальные предметы, тем же узором. Тогда такую ложку можно считать частью сервиза. V. Изготовление формового задела. Подготовка к практической работе Вы уже убедились  в том,  как  много предметов входит в состав  чайного  сервиза. Поэтому договоримся сначала сделать лишь несколько вещей. Зато в них вы должны сразу же четко обозначить две самых важных особенности — общую форму всех предметов, их цветовое решение. А когда первые предметы будут вылеплены, то надо будет придумать и общие детали для их декоративного оформления. Заданием   на   начало   урока   станет   лепка   самого   крупного   предмета   —   чайника   и чашки с блюдцем. Обычно чашек в сервизе бывает много ­ от 6 до 12. Но вы слепите сегодня образец,   на   который   сами   впоследствии   будете   равняться,   изготавливая   псе   остальные чашки. Первая   задача   ­   выбор   формы   изделий.   При   этом   можно   руководствоваться образцами, представленными в учебнике. А еще лучше, если вы придумаете свою форму для сервиза. Подумайте и решите этот вопрос каждый самостоятельно. Все предметы придется лепить из пластилина одного цвета. Поэтому посмотрите на ваши запасы и определите, пластилина какого цвета у вас больше всего. Хватит ли этого цвета для всего сервиза? Если одного какого­то цвета мало, то вам придется лепить посуду, скомбинированную   из  двух  цветов.  Допустим,  нижняя  часть   каждой  вещи  будет  одного цвета, а верхняя ­ другого. Важно, чтобы цвета сочетались между собой и находились и гармонии. VI. Начало практической работы. «Чайная пара» С лепки какого предмета можно начать эту работу? Поможет нам такая подсказка. Когда накрывают стол к чаю, то первые предметы, которые на нем расставляют, это чашки. ­ Как вы думаете, почему? (Ответы школьников.) А   потом   уже   вносят   и   расставляют   на   столе   все   остальные   принадлежности   для чаепития. Поэтому и нашу лепку мы начнем с изготовления чашки.    Итак, вы уже определились с главными моментами — выяснили, какого цвета (или цветов)  пластилин  вам  понадобится  и какой формы  будут  ваши  поделки.  И  еще нужен третий параметр ­ величина предмета. Возьмите кусочек пластилина, подходящий но объему вашей будущей чашке, слегка разомните его в руках и скатайте в комок. Из такой заготовки надо смастерить чашку.  Придайте   пластилину   выбранную   форму.   При   этом   чашку   можно   поставить   на картонку для лепки. После того как ваша чашка внешне приобрела ту форму, которая нам нужна, сверху в ней надо проделать углубление. Его можно просто продавить пальцем. По­ сле этого еще раз проверьте форму чашки ­ возможно, что она немного изменилась из­за появления углубления. Выровняйте ее края. Какой будет ручка у вашей чашки? Подумайте, ведь   ее   можно   сделать   не   только   простой   полубараночкой,   а   украсить   какими­нибудь завитушками.  Только учтите, что тогда подобные ручки надо  будет  сделать и для  всех остальных принадлежностей сервиза. Будет   ли   у   вашей   чашки   блюдечко?   Ведь   бывают   сервизы,   в   которых   блюдца отсутствуют. Договоримся, чтобы у ваших чашек блюдца были. Для того чтобы изготовить блюдце,   скатайте   кусочек   пластилина   в   шарик,   расплющьте   его   в   тонкую   лепешку   и поднимите у нее края вверх. Посмотрите, нельзя ли сделать так, чтобы даже блюдце по своей форме гармонировало с чашкой. Например, если у чашки волнистые края, то и у блюдечка тоже можно краешки сделать слегка волнистыми. Чашка  и  блюдце  носят  в  обиходе  название  «чайная  пара».   Значит,  первую   такую чайную пару вы уже изготовили. Можно ее пока установить на краю вашей картонки для лепки или на время вообще переставить в другое место. Теперь займемся другой поделкой, а потом вернемся к чайной паре вновь. VII. Продолжение практической работы Вторая поделка из сервиза ­ командир всех блюдец и чашек, про него так и говорят — «над чашками начальник». Кто же это? Верно, это чайник. По   сравнению   с   чашкой   этот   предмет   крупнее.   Поэтому   и   пластилина   для   него потребуется больше. А технология изготовления чайника похожа на ту, которую вы уже освоили, выполняя чашку. боков и сверху. Какие детали мы должны сделать для него? Первая деталь — это ручка. Обратите внимание на то, что она должна иметь сходство с ручкой чашки. А можно ее вылепить и интереснее, богаче украшенной. Ведь чайник ­ центр чайного стола, поэтому ему разрешено   выглядеть   наряднее.   Прикрепите   ручку   с   одного   бока   чайника.   Обратите внимание   на   то,   что   ручка   не   должна   быть   тонкой.   Ведь   она   должна   выдерживать   вес чайника, за нее чайник поднимают. Какие еще детали  следует  вылепить  для  чайника?  Это носик  и крышечка.  Носик прикрепляется   с   противоположной   стороны  от   ручки.   Эта   деталь   тоже   не   должна получиться узкой, ведь подразумевается, что через носик из чайника наливают чай. Последняя деталь ­ крышка. Тот, кто делает сервиз из пластилина разных цветов, может выбрать для нее любой цвет. Крышку лепят из шарика, слегка приплюснув его в лепешечку. Завершить крышку надо сверху маленьким шариком. После того как вы закончите изготовление чайника со всеми деталями, поставьте эту поделку рядом с чайной парой. Обратите внимание, есть ли сходство в облике чашки и чайника. Получились ли они похожими между собой по своей форме? На следующем этапе работы мы это сходство усилим с помощью декоративных деталей оформления. VIII. Физкультминутка Мы с вами попробуем исполнить движения, которые мог бы сочинить постановщик, который   долго   рассматривал   нарядный   чайный   сервиз.   Только   что   вы   вспоминали,   как выглядит праздничный стол, покрытый нарядной скатертью, уставленный красивой посудой с различным угощением, и какие предметы входят и чайный сервиз. Вы все хорошо знаете названия предметов для чаепития. Сейчас попробуем изобразить каждый из них жестами. А поможет нам в этом плясовая музыка. (Под   аудиозапись   произвольной   плясовой   русской   народной   мелодии   школьники выполняют движения, стоя на месте или передвигаясь вперед маленькими шагами.) 1.  Чайные   чашки   ­   повороты   плечами,   руки   опущены   вниз,   ладони   отогнуты   под прямым углом. 2.  Блюдца   —   двигаются   аналогично,   только   их   руки   с   отогнутыми   ладонями выпрямлены в стороны. 3. Чайник ­ одна рука поднята вверх и развернута ладонью и сторону, вторая согнута в локте, ладонь на поясе. Повороты и разные стороны. Чайник ­ фигура важная, двигаться он должен медленно, с достоинством. IX. Понятие о колорите Теперь   надо   выбрать   колорит   вашего   сервиза.   Слово   «колорит»   в   переводе   с латинского языка означает «цвет», «окраска». В живописи колорит — это система подбора цветов   для   передачи   нужного   художественного   образа.   Зависит   от   подбора   красок,   ко­ торыми пользуется художник. ­  Какие цвета вы выберете для передачи летнего пейзажа? (В основном — зеленый, синий.) —  Какие цвета вы выберете для передачи осеннего пейзажа? (Желтый, оранжевый, красный.) Для изображения лета также можно выбрать желтый цвет ­это окраска солнышка, песка  на пляже.  Но  в летнем  пейзаже такой цвет  присутствует  не как  основной,   а как дополнительный. Сначала лепится его основная внешняя форма — круглая, конусовидная или просто в виде цилиндра. Потом в форме делается углубление, и будущий чайник подравнивается с Подумайте, какой колорит понадобится для оформления вашего сервиза. X. Декоративное оформление Готовые предметы посуды надо сделать схожими не только по их форме и колориту, но и по декоративным деталям. Подумайте, как можно украсить ваши поделки, какие на них могут быть орнаменты. Имейте в виду, что в их украшении должны быть общие детали — какие   на   чайнике,   такие   и   на   чашке.   Причем   украшать   можно   не   только   бока   этих предметов, но и их ручки. Не забудьте про блюдце ­ и оно должно стать красивым. Какой рисунок для украшения вы выберете? Это могут быть какие­то фигуры или узор в виде цветов. При   выполнении   отделки   можно   воспользоваться   специальными   заостренными палочками,   которые   называются   стеки.   Их   можно   изготовить   из   простой   заостренной спички.   С   помощью   такой   спички   удобно   наносить   украшения,   выдавливая   их   на   пла­ стилине. Какую часть предмета легко украсить такими выдавливаниями? Например, края вокруг крышки у чайника и сделать похожую каемку по верху чашечки. Или, наоборот, украсить мелкими точками низ чайника и чашечки. Не забудьте и про блюдце — его тоже можно украсить такой техникой. Сделайте украшение сначала на одном каком­то предмете, затем, если у вас узор получится удачным, перенесите его на второй предмет. Как вы думаете, на чайнике узор может быть крупнее, чем на чашке? Ведь и сам этот предмет по объему немного больше. (Школьники выполняют декоративное оформление посуды.) XI. Продолжение практической работы Вспомните название предмета для чайного стола, который не входит в состав чайного сервиза. Без него раньше чайный стол не обходился. Отгадать название этого предмета вам помогут две загадки. (Педагог читает народные загадки, а школьники отгадывают.) Сверху дыра, снизу дыра, А внутри — огонь да вода. (Самовар.) Хочется попить чайку,  Разогнать прочь хворь­тоску.  Вот теперь раздуем жар,  И запышет... (самовар). Какую   замечательную   посуду   вы   сегодня   слепили.   Сейчас   эта   работа   будет продолжена ­ надо будет слепить еще некоторые пещи, без которых сервиз будет неполным. ­  Что же еще осталось? (Сахарница, кувшинчик для молока или сливок, вазочка для конфет.) Любой из этих предметов надо вылепить и оформить в едином с тиле с предыдущими компонентами сервиза. (Школьники продолжают работу.) XII. Физкультминутка Завершим танец предметов чайного сервиза. Сначала повторите прошлые движения, потом выучите новые. (Школьники   под   музыку   повторяют   выученные   движения.)   Теперь   посмотрите танцевальные действия оставшихся предметов. 1.  Сахарница   ­   две   руки,   упертые   в   бока.   Движения   ­   маленькие   приседания­ пружинки. 2.  Маленькие розетки для варенья ­ изображаются по образу чайных чашек, только при этом ребята слегка приседают, согнув колени. 3.  Самовар ­ изображается раздвинутыми и закругленными, разомкнутыми руками. Этот персонаж прыгает на месте, попыхивая на ходу: «Пых, пых!» Вот как весело танцует наш чайный сервиз! XIII. Рефлексия ­  Как называется комплект посуды, оформленный в едином стиле? (Сервиз.) ­  Какие, помимо чайных, еще бывают сервизы? (Столовые.) ­   Когда используются столовые сервизы? (За обедами для первых и вторых блюд, закуски.) ­    Какие   предметы   входят   в   столовые   сервизы?  (Разные   тарелки  —  глубокие, мелкие, пирожковые, закусочные; супницы, соусники, селедочницы, салатники.) ­  Как называется согласованность предметов друг с другом? (Гармония.) ­  Когда про предметы посуды говорят: «Они гармонично смотрятся друг с другом»? (Одинаково оформлены, похожи по форме.) ­  Что такое колорит? ­  Какой колорит является традиционным для посуды из Хохломы? ­  Какой цвет является основным для посуды из Гжели?  А теперь сочиним синквейн на тему «Сервиз». (Школьники выполняют задание.) XIV. Уборка рабочего места, задание на следующий урок Ваш   пластилин,   который   пока   не   нужен,   надо   убрать   обратно   в   коробку.   А   уже готовые слепленные предметы осторожно положите в специальную упаковку — пакетик или коробочку. На следующий урок принесите бумагу, краски и принадлежности для работы с ними. Урок 3. Тема: Обои и шторы в твоём доме Цели: познакомить с назначением и многообразием штор и занавесок  и их целевым назначением; научить изготовлению вариантов их рисунков с помощью шаблона; привить навыки коллективной работы; познакомить с понятиями «цветочный рисунок», «природные элементы», «ритм», «периодичность». Вид деятельности: работа с бумагой и фломастерами. Планируемые результаты: школьники научатся созданию рисунков в зависимости от их назначения. Оборудование:  образцы обоев и штор для разных видов помещений, фломастеры, бумага, ножницы. Ключевые слова и понятия: обои, шторы, теплые тона, холодные тона, цветочный рисунок, ритм, трафарет. Ход урока I. Организационный момент (Приветствие, проверка готовности класса к уроку.) II. Повторение пройденного материала, работа с учебником —  Какую работу вы выполняли на прошлом уроке? —  Что такое колорит? —  Какой колорит является традиционным для посуды из Хохломы? —  Какой цвет является основным для посуды из Гжели? —  Что такое гармония? —  Приведите примеры гармонии между разными предметами. Интересно, что если вглядеться в привычную вещь, которая попадается дома на глаза много раз на дню, то она вдруг   проявит   себя   с   совершенно   неожиданной   стороны.   Посмотрите   на   окна   в   нашем классе, сравните их с оформлением окон у вас дома. —  Расскажите про ваши варианты оформления окна.  (Педагог обобщает ответы школьников.)  На окнах, как правило, висят разные занавески, шторы, гардины. В каждой комнате окна оформляют по­разному. —     Что   такое   шторы?  (Матерчатые   занавески,   которые   используются   дт обустройства и оформления дома.) От чего зависит разное оформление окон? Наверное, в первую   очередь, от разного назначения комнат, в которых они находятся. —    Например,  из какой ткани вы бы сделали  занавески  в детской комнате?  (Из веселой ткани, с радостным рисунком.) —   Какими были бы занавески в спальне?  (Из темной ткани, не пропускающей солнечных лучей и света уличных фонарей.) —  Какие цвета материи подошли бы для занавесок в столовой? —  Какие цвета материи подошли бы для занавесок в гостиной? —  Что такое обои? (Полотна бумаги, которыми оклеивают стены в домах.) —    Знаете  ли  вы,  как   воздействует   выбор  цвета   обоев  на  настроение?   Откройте учебник на с. 26, прочитайте текст. Сегодня  вы попробуете придумать  и нарисовать узоры,  которые подошли  бы для обоев и штор. Выполнять эту работу вы будете коллективно по подгруппам. III. Работа в тетради Откройте тетради, запишите тему сегодняшнего урока: «Обои и шторы у тебя дома». —     Для   чего   еще,   помимо   оформления   окон,   можно   использовать   шторы? (Вывешивать в проемах между комнатами, в дверях, перегораживать комнату пополам или отделять в ней какую­то часть.) —   Когда в комнатах на окнах вывешивают только тонкие, прозрачные занавески? (Если комната выходит окнами на теневую сторону и напротив нет жилого дома.) —     Какую   роль   выполняют   темные,   непрозрачные   шторы?  (Они   предохраняют мебель и книги от солнечных лучей. Вечерами, когда комнаты освещены изнутри, такие шторы не позволяют с улицы видеть то, что происходит в комнате.) Напишите, какие шторы есть у вас дома, и где они вывешены. (Школьники выполняют задание.) IV. Познавательная информация Представьте   себе,   что   вы   стали   новоселом   —   ваши   родители   получили   новую квартиру,   в   которой   одна   комната   ваша.   Ее   так   и   называют   —   детская.   Теперь   вам предстоит увлекательная работа — оформить ее по своему вкусу.  Большое значение будет иметь цвет стен и рисунок на них. Значит, вам придется выбрать обои нужного цвета. Но перед тем как отправиться в магазин за покупкой обоев, надо   изучить   внутренний   вид   комнаты,  ее   площадь   и   даже   то,  на   какую   сторону   света выходят окна. Исходя из этих данных вы начнете выбирать обои. Ведь каждый цвет имеет свои особенности, правильно выбранные обои способны преобразить комнату. Вот что надо принимать во внимание. Вы уже знаете, что цвета можно разделить на две группы: теплые и холодные. 1. Теплые цвета ­ желтый, оранжевый, красный и их оттенки. 2. Холодные цвета — синий, зеленый, фиолетовый и их оттенки. Теплые   тона   также   называют   другим   словом   —   «активные»,   потому   что   они действительно влияют на активность человека. У него улучшается настроение, повышается работоспособность, он становится жизнерадостным. Но целиком всю комнату окрашивать в красный или оранжевый цвет специалисты не рекомендуют,   так   как   находиться   постоянно   в   приподнятом   настроении   для   человека неестественно. Поэтому такими цветами можно окрасить одну стену или оформить в такие тона отдельные предметы — детали мебели, покрывала, подушки, картины. Однако  эти  цвета   могут   добавить  в  комнату  освещения.  Допустим,   если   ее  окна выходят на север, то можно поклеить на стены обои желтых цветов. ­  Как вы думаете, можно ли окрашивать теплыми тонами спальню? ­  Можно ли окрашивать теплыми тонами рабочий кабинет или детскую комнату? ­   Правильно ли оклеивать красными или оранжевыми тонами комнату, в которой почти целый день царит солнце? Холодные тона также имеют другое название ­ «пассивные». Эти цвета оказывают успокаивающее воздействие на человека. Они подходят для комнат, предназначенных для отдыха.   У   них   есть   такое   интересное   качество:   светлые   оттенки   этих   тонов   зрительно расширяют границы помещения, создавая впечатление, что комната шире, чем она есть на самом деле. Кроме   того,   надо   учитывать   густоту   покраски.   Например,   если   потолок   окрашен светлым тоном, то он будет казаться выше. А если потолок покрасить темным тоном, он будет казаться ниже, чем есть на самом деле. При выборе обоев надо учитывать рисунок на них. Так, если на обоях вертикальный рисунок, то он создаст впечатление того, что потолок расположен выше. Рассмотрите образцы обоев, которые я принесла. Подумайте и решите, какие из них вам  нравятся  больше.  Попытайтесь  пояснить,  почему  вы предпочли  именно  эти обои,  в каких комнатах им бы их использовали. Такой же анализ надо провести с образцами материала для штор. Рассмотрите их и выберите для каждой комнаты свой образец. V. Беседа по теме урока, работа в тетради Обратите внимание на то, что орнамент на обоях не расположен хаотично, допустим, в виде произвольных брызг. Вы видите, что в рисунке повторяется какой­то постоянный мотив. ­    Какие   фрагменты   встречаются   наиболее   часто?   (Педагог   обобщает   ответы школьников.) Наверное, чаще других в рисунках обоев встречается так называемый «цветочный рисунок»   —   мелкие   или,   наоборот,   крупные   изображения   чашечек   цветов,   бутонов, переплетенных или отдельных листьев. Такие детали всегда смотрятся очень выигрышно, поэтому художники, создающие новые рисунки или обоев, с удовольствием их используют. Причем изображение цветов бывает очень близким к настоящим, а бывает так называемым «стилизованным»,   т.   е.   ненатуральным,   выдуманным   художником.   Запишите   в   тетрадях новые понятия и определения. Цветочный   рисунок  ­   изображения   чашечек   цветов,   бутонов,   переплетенных   или отдельных листьев. Стилизованное   изображение  —   ненатуральное,   фантастическое,   выдуманное художником. (Школьники записывают.) Часто   в   рисунках   обоев   используют   изображение   других   природных   элементов— листочков, веточек, шишек, орехов, желудей, овощей и фруктов. ­    Как   расположены   разные   элементы   рисунков   —   хаотично,   врассыпную   или упорядоченно, в строгой очередности? (Упорядоченно.) Конечно,   из   этих   деталей   создают   орнамент,   который   выражается   в   их последовательном,   строгом   чередовании.   Вот   в   этом   и   заключается   один   из   приемов создания рисунка для обоев и штор. Ведь и шторы, и обои отличает одно ­ большая длина, они   вытянуты   во   всю   высоту   стены.   Поэтому   придуманный   художником   рисунок повторяется много­много раз. В изобразительном искусстве такое повторение одного и того же называется словом «ритм». Запишите определение в тетрадях. Ритм ­ повторение одного и того же изображения через определенное расстояние. (Школьники записывают.) Ритм бывает разным. Посмотрите, вот на куске обоев цветочки точно столпились рядом друг с другом, этот рисунок повторяется через небольшое расстояние. Это пример быстрого ритма в рисунке, его еще называют частым. А вот второй вариант ­ один и тот же фрагмент орнамента повторяется через большие промежутки, это пример другого ритма — медленного, текучего. —  Какой ритм создает веселое настроение? —  Какой ритм создает настроение спокойное, умиротворенное? Давайте рассмотрим, какие еще варианты орнаментов можно встретить в рисунках обоев и штор. (Изучение и анализ разных видов орнамента.) 1.  Орнамент,   который   может   быть   продолжен   до   бесконечности   во   все   стороны. Например, листья, которые накладываются друг на друга по принципу чешуи. 2.  Чередование   геометрических   рисунков   ­   кругов   и   квадратов   —   в   шахматном порядке. 3. Слияние двух орнаментальных полос без смещения: вверху — цветок, внизу ­ его отражение, при этом рисунок можно выбрать довольно сложный. 4.    Вертикально   расположенные   полосы   орнаментов   в   зеркальном   и   простом чередовании.   В   вертикальные   полосы   могут   вкрапляться   другие   рисунки   —   как   по орнаменту, так и по цвету. (Школьники записывают.) VI. Понятие о трафарете Чтобы   при   изготовлении   обоев   один   и   тот   же   орнамент   не   рисовать   много   раз, применяют трафарет. Кто знает, что такое трафарет? Это слово произошло от итальянского «трафаретто» —   «прокалывать»,   «продырявливать».   Так   называли   приспособление   для   переноса изображения   или   орнамента,   рассчитанное   на   его   многократное   повторение.   Для   этого использовали пластину с отверстиями, через которые краску наносили на ткань, бумагу, стены. Вот как выглядит бумажный трафарет.  (Педагог показывает образец трафарета, выполненный из бумаги.) Видите, в бумаге вырезано  нужное изображение.  При создании рисунка художник только   аккуратно   перекладывает   трафарет   на   новое   место   и   кистью   или   фломастером прорисовывает прорезанные части. Использование трафарета значительно ускоряет работу, если в ней приходится  одно и то же изображение повторять  неоднократно.  Запишите в тетрадях пояснение слова  «трафарет». Трафарет   —  это   приспособление   для   переноса   нужного   рисунка   или   букв   с   их многократным повторением. VII. Психологический настрой на занятие Прежде чем вы приступите к выполнению работы, давайте настроимся на занятие. (Педагог произносит фразы, которые школьники повторяют за ним: 1. Мне нравится работать на уроках изобразительного искусства. 2. Я старательно выполняю все задания. 3. Мои руки становятся умелыми. 4. Я обязательно научусь делать все, что нужно. VIII. Задания для самостоятельного выполнения Сегодня вам надо создать свои трафареты, вырезать их из бумаги и с их помощью сделать узор для штор или обоев. Вы будете работать в группах по 4—5 человек. (Педагог делит класс на группы.) Каждый из вас сделает свой трафарет, а потом их все надо будет разложить в нужной последовательности   на   полоске   бумаги,   чтобы   получился   нужный   ритм.  Так   образуется своеобразный рисунок. Подумайте, что вы изобразите в вырезе своего трафарета. IX. Выполнение задания Возьмите лист бумаги и карандашом нарисуйте на нем нужное изображение ­ элемент какого­нибудь   орнамента   или   деталь.   Теперь   это   изображение   необходимо   вырезать ножницами  по  контуру.  Но  при  этом  будьте  внимательны,  соблюдайте правила техники безопасности. 1. Не прокалывайте листок бумаги, когда вы держите его в пальцах или на ладони.  2. Передавать друг другу ножницы надо только вперед кольцами. 3. Не кладите ножницы на край стола, они могут упасть и вас поранить. Готовый трафарет положите на альбомный лист и прорисуйте вырезанный силуэт. Лучше для этой работы использовать фломастер. Можно, конечно, взять краски, но при работе   с   ними,   когда   надо   многократно   прорисовывать   один   и   тот   же   силуэт,   края трафарета смачиваются, размягчаются и теряют свою жесткость. А ведь задача силуэта — сохранять четкие контуры на протяжении всего использования. Сделайте свои трафареты и с их помощью составьте рисунки для обоев. (Класс группами выполняет задание.) Расскажите, какой ритм получился у каждой группы. X. Физкультминутка Сегодня   мы   говорили   о   природных   темах   ­   цветочных   орнаментах,   растительных элементах. Вот и физкультминутка тоже будет посвящена прогулке на природе. (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.) Все по лесу мы шагаем, Руки выше поднимаем, Ноги ставим широко, Дышим ровно, глубоко. (Ходьба на месте с подниманием рук через стороны вверх, с выпрямленной спиной и глубоким дыханием) Дальше по лесу шагаем И медведя мы встречаем, Руки за спину кладем И вразвалочку идем. (Ходьба   на   внешней   стороне   стопы,   с   покачиванием  влево   и   вправо   в   ритме текста, руки за спиной.) Снова дальше мы идем, Перед нами водоем. Раз­два, раз­два, Позади уже вода. (Обычная   ходьба   с   энергичной   работой   рук.   Прыжки  с   ноги   на   ногу   в   ритме текста.) Вдруг мы видим — у куста Выпал птенчик из гнезда, Тихо птенчика берем И в гнездо его кладем. (Пружинистые   приседания   на   корточках, Выпрямляются, поднимают руки вверх.)   руки   вытянуты   вперед. ­  Как надо поступить, если вы вдруг нашли в лесу птицу или ежа?  (Их ни в коем случае нельзя брать с собой домой.) Верно, пусть они продолжают жить в лесу. Мы долго гуляли по лесу и, наверное, вы слегка утомились. Чтобы стряхнуть с себя усталость, сделаем несколько глубоких вдохов и выдохов. XI. Рассматривание и обсуждение готовых вариантов обоев и штор (Каждая   группа   демонстрирует   свои   варианты   обоев   и   штор.   Класс   проводит   их обсуждение.) XII. Рефлексия ­  Какие рисунки часто используют для орнамента обоев и штор? ­  Что входит в состав цветочного рисунка? ­  Каким бывает цветочный рисунок? ­  Что такое стилизованное изображение? ­  Какие детали могут входить в природный рисунок? ­  Что такое ритм в рисунке? ­  Каким бывает ритм в рисунках? ­  Как ритм может повлиять на настроение? ­  Как цвета обоев и штор могут создавать разное настроение? ­  Что такое трафарет? ­  Когда используется трафарет? ­  Какую роль выполнял в этой работе каждый из братьев­Мастеров? А теперь сочиним синквейн по темам, которые вы изучали сегодня. Пусть одна группа класса придумает слова на тему «Обои», вторая группа — на тему «Шторы». (Школьники сочиняют синквейны.) XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок Прошу вас собрать все обрезки бумаги и выбросить их. На следующий урок принесите бумагу, краски и кисточки. Урок 4. Мамин платок Цели:  повторить   знания   о   разновидностях   красок;   познакомить   с   вариантами оформления   народных   платков;   научить   создавать   орнаменты   в   заданной   форме; познакомить с понятиями «холодные и теплые тона», «мотив», «акцент». Вид деятельности: рисование красками на бумаге. Планируемые результаты: школьники научатся различать внешний вид рисунков в разной технике; получат знания о специфике народных платков; придумают спои варианты раскрашивания платков. Оборудование: две вазы, наборы искусственных цветов в теплой и холодной цветовых гаммах, краски, бумага, разноцветные платки, акварельные рисунки paзных   художников и жанров. Ключевые слова и понятия: платки, мотив, акцент, акварель, контраст. Примечание.  Для   лучшего   пояснения   темы   можно   подготовить   компьютерную презентацию. Ход урока I. Организационный момент (Приветствие, проверка готовности класса к уроку.) II. Вводное слово, работа с учебником (Педагог демонстрирует разноцветные платки.) Посмотрите, какие нарядные вещи появились сегодня у вас на уроке. —  Как они называются? (Головные платки.) —     Выберите,   какой   платок   вам   больше   нравится,   и   расскажите   о   нем.   (Ответы школьников.) Откройте учебник на с. 30, прочитайте текст о русских платках. III. Беседа по теме урока Русские художники любили рисовать разноцветные  платки,  которые подчеркивали женскую красоту. Посмотрите на репродукцию картины художника В. Сурикова «Взятие снежного городка». Эта игра заключается в том, что через стену снежной крепости должен грудью   пробиться   конь   с   всадником,   которому   препятствует   не   только   высокая   стена крепости, но и люди, криком и хворостинами старающиеся испугать коня и заставить его свернуть в сторону. Всюду шум, улыбки, весела. И разноцветными пятнами в разных местах картины мелькают женские платки. (Демонстрация репродукции.) Что за праздничный денек  Взятый снежный городок.  Посмотри­ка сам, дружок  Тут платок и там платок.  Этот — словно василек.  Этот — розы лепесток.  Нам не зря дарят веселы­ Тут платок и там платок. Сегодня   вы   попробуете   нарисовать   вариант   росписи   женского   платка   с   помощью И. Aгапова красок. IV. Работа в тетради Запишите в тетрадях тему сегодняшнего урока: «Мамин платок». Вот еще два новых понятия, которые вам сегодня встретятся ­ «мотив» и «акцент». Запишите их определения. Мотив ­ часто повторяющийся элемент оформления. Мотив может быть цветочным, листьевым, пейзажным, городским, даже портретным. Акцент  ­ наиболее яркая часть изображения.  Чаще всего акцент бывает в центре картины, и он подчеркивается особой освещенностью, выделением нужных фигур. V. Повторение пройденного материала ­  Какие вы знаете цвета радуги? ­  Какую поговорку надо запомнить, чтобы выстроить цвета радуги в том порядке, в каком они возникают в природе? (Каждый охотник желает знать, где сидит фазан.) ­  Какому цвету соответствует первая буква каждого слова? (Ответы школьников.) Полный   набор   цветов   радуги   называется   «Цветовой   спектр».   Повторите   это словосочетание и запомните его. Перед тем как вы займетесь выбором цвета для создания платков, вспомним, что все цвета и их оттенки подразделяются на две группы — холодные и теплые. ­    Какие   тона   относятся   к   холодной   гамме?  (Синий,   голубой,   фиолетовый, сиреневый.) ­  Какие тона относятся к теплой гамме? (Красный, оранжевый, желтый, розовый, малиновый.) Чтобы проверить, не путаете ли вы, к какой группе относится тот или иной цвет, предлагаю выполнить игровое задание. У меня есть две вазочки и цветы разных оттенков. Необходимо   разложить  эти  цветы  в  вазочки.   В   одну  вазу   надо   положить  цветы   теплых оттенков, в другую ­ холодных. Пусть каждый из вас подойдет к столу, выберет свой цветок и   поставит   его   в   нужную   вазочку.   А   все   остальные   будут   анализировать,   правильно   ли выполнено задание. Прошу тех, кто будет раскладывать цветы, вслух называть название тона и комментировать, какой он ­ теплый или холодный. (Школьники по очереди выходят к столу и выполняют задание.) Раскраска головного платка, выбор цвета для нее должны передавать облик хозяйки платка, ее характер и даже внешность.   Давайте   подумаем,   какие   тона   ­   холодные   или   теплые   —   понадобятся   для следующих знакомых нам образов. —  Какие оттенки вы выберете, чтобы нарисовать платок для Снегурочки? —  Какие оттенки вы выберете, чтобы нарисовать платок для русской матрешки? VI. Актуализация понятия Сегодня вы будете работать красками ­ создавать с их помощью орнамент, который можно было бы нанести на настоящий платок. Какие краски вы для этого принесли? Вижу, что большинство из вас принесло сегодня акварельные краски. —     Что   обозначает   слово   «аква»   в   составе   названия   этих   красок?   (Ответы школьников.) Слово   «аква»   в   переводе   с   латинского   языка   означает   «вода».   Акварель   —   это водяные краски, которыми рисуют, разводя их водой. Но словом «акварель» обозначают и сами рисунки, выполненные акварельными красками. Их рисуют обычно на белой бумаге мягкими волосяными кисточками с закругленными концами. Главное свойство акварельных рисунков ­ их прозрачность, мягкость, нежность, потому что акварель ложится на бумагу тончайшим слоем. Даже белила в акварели не используются, их заменяет белизна самого листа бумаги. Но при этом у художника, который рисует акварелью, есть свои сложности. Например,   при   создании   такого   рисунка   нежелательно   пользоваться   карандашом   для наброска ­ карандашный след будет просвечивать сквозь акварельную краску. Кроме того, надо стараться сразу накладывать нужный мазок кистью так, чтобы потом не исправлять его, потому что это порой бывает невозможно сделать. В   старину   акварельные   краски   часто   использовали   для   рисования   пейзажей   с изображением   тумана,   влаги,   дымки.   Так,   например,   работали   английские   художники, которые запечатлели затянутые туманами пейзажи Англии. (Демонстрация репродукций.) В XIX в. в России славились акварельные портреты художника А. Соколова. (Демонстрация репродукций.) В картинных галереях, где хранятся акварельные работы, с  НИМИ  надо обращаться очень   бережно.   Даже   и   выставочных   залах   они   лежат   в   специальных   закрытых   стеклом столах, а сверху их накрывают темными покрывалами. У акварелей есть одна особенность: они   быстро   выгорают,   если   находятся   под   светом.   Поэтому   и   Третьяковской   галерее картины маслом десятилетиями висят на стенах, а чтобы посмотреть акварели, надо поднять покрывало над столом, в котором они хранятся. В Москве есть школа художника Сергея Андрияки, где учат рисовать акварелью. А сам руководитель школы часто проводит выставки своих работ, и всегда туда приходит много посетителей, чтобы полюбоваться его мастерством. Занятия   рисованием   помогут   вам   познать   мир   изобразительного   искусства,   где существует много разных направлений, и каждое имеет свой собственный язык. Освоение этого языка дает возможность увидеть и понять красоту окружающей среды, предметов быта, поможет сделать жизнь более интересной и праздничной. Роспись   головных   платков   также   имеет   свой   образный   язык.   Кому   свойственна некоторая нереальность — например, цветы, которые изображают на платках, существуют только   как   вымысел   художника,   плод   его   фантазии.   В   этом   языке   используются   такие художественные средства, как цвет, линия, ритм. Важным   моментом   является   то,   что   здесь   присутствует   декоративное   рисование, главная задача которого — украшение. Изображение декоративного рисования может быть приближено к реальному или включать в себя элементы стилизации. VII. Создание эскиза Когда   вы   рисуете   карандашом,   то   в   самом   начале   работы   необходимо   сначала распланировать размещение объектов на листе бумаги, обозначить, где будет находиться центр узора или орнамента, определить оформление каймы платка, его углов. Для   рисования   красками   этот   момент   еще   более   важен.   Но   вы   уже   знаете,   что карандашные   линии   будут   проступать   сквозь   акварель.   Поэтому   перед   тем,   как   начать работать красками, попытайтесь выстроить будущий рисунок «в уме». Можно в этом случае использовать такой прием: наметить места для каждой изображаемой детали очень легкой карандашной линией. А профессиональные художники применяют также и другой прием. Они делают карандашный рисунок на отдельном листе, а потом используют его в качестве эскиза и по его основе создают картину красками. ­  Вам   уже   приходилось   использовать   такой   прием?  (Да,   при   оформлении   юбки глиняной дымковской куклы.) Вот и создавая узор для платка, предварительно сделайте его эскиз. А потом уже переносите его на подготовленную бумагу. С помощью эскиза создавать рисунок красками удобнее.   Сначала   подумайте,   каков   будет   основной   мотив   нашей   композиции   и   где   вы расположите ее акценты. (Школьники создают эскизы платков.) VIII. Знакомство с новым материалом Для усиления нарядности и содержательности рисунков в декоративном рисовании X. Физкультминутка Я  вижу,   уже   многие  успели   сделать  фон   для  будущего   нанесения   на  него   узора. Теперь он должен немного подсохнуть, чтобы второй слой красок не растекался по нему. Поэтому давайте проведем физкультминутку. (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, большое внимание уделяют линии. Линия   ­   одно   из   средств   художественной   выразительности   рисования.   Она используется   как   в   набросках,   черновых   эскизах,   так   и   в   живописи,   в   декоративном рисовании.   Линия   служит   границей,   определяющей   изображаемую   форму.   Это   одно   из самых   древних   средств   выразительности,   позднее   к   линии   стали   прибавлять   тон,   цвет. Художник   использует   линию   для   обозначения   контура   предметов,   показа   его   объема   и пространства вокруг. Линия имеет свои художественно­выразительные особенности. —  Какой может быть линия? (Плавной, спокойной, вертикальной и горизонтальной, сплошной и прерывистой, прямой и волнистой, пересекающейся и параллельной, легкой и тяжелой.) Вот   как   много   определений   у   линии!   Используя   разные   виды   линий,   вы   можете придумать свой рисунок, а линия поможет вам передать его особенности. —     Как   в   линии   может   проявиться   контраст?  (Сочетание   широких   линий   при изображении цветка и тонких линий для показа его лепестков, прожилок листиков.) Умело используя контраст, вы сможете решить нужные задачи. Вот еще несколько правил использования линий. 1. Толстые, жирные линии утяжеляют форму, создают впечатление массивности. 2. Вертикальные линии создают ощущение устойчивости. 3. Горизонтальные линии передают ощущение покоя. 4. Диагональные линии создают ощущение динамики. 5. Кривые линии передают ощущение замкнутости или певучести. (Педагог   сопровождает   каждый   тезис   иллюстрациями.)   Внимательно   рассмотрите свой  эскиз  и  усовершенствуйте  его.   Может   быть,  в каких­то  местах   вы сделаете  более разнообразными линии, которыми он нарисован. Попробуйте создать уравновешенную по цвету и линиям композицию из нескольких крупных элементов, чтобы развить свое умение с помощью пиний создавать нужный декор. IX. Самостоятельная работа Ваши эскизы готовы, можно переносить их основу на лист бумаги, приготовленный для рисунка акварельными красками. Не надо стараться воспроизводить эскиз очень точно, скрупулёзно.   Возможно,   что­то   получится   мельче,   что­то   ­   наоборот,   крупнее,   какие­то детали изменятся. Для   рисования   узора   платка   можно   использовать   две   кисточки   ­   большую   и маленькую. Начинайте рисовать крупной кистью, позволяющей быстро положить основной цветовой фон. Лучше сначала изобразить все то, что требует использования большой кисти, а затем, когда фон несколько подсохнет, заменить ее маленькой для проработки деталей. Не набирайте на кисточку много воды, так рисунок будет дольше сохнуть. Закрашивайте фон не   спеша,   легкими   движениями,   выполняя   движения   кисточкой   по   рядам.   Начните   с верхнего ряда и постепенно спускайтесь все ниже, до самого края. Не выбирайте для фона густой темный тон. Сделайте его светлым, легким. На таком фоне потом удобнее будет рисовать узор. Кроме того, надо, чтобы он успел подсохнуть. (Школьники выполняют работу.) которые за ним повторяют школьники.) Попрошу всех ровно встать, Что скажу — всем выполнять.         (Поднимаются из­за парт и выпрямляются.) Руки кверху поднимите,       (Поднимают вверх руки.) Все вдохните — выдохните,           (Делают вдох и выдох, руки на поясе.) Наклонитесь — разогнитесь,       (Наклоняются вперед и откидываются назад.) Выпрямитесь — улыбнитесь,        (Выпрямляются и улыбаются.) На «раз­два» — быстро присядьте,      (Делают полуприседание,) «Три­четыре» — снова встаньте.    (Выпрямляются.) Влево­вправо наклонитесь             (Делают наклоны вправо­влево.) И еще раз потянитесь.          (Поднимают руки вверх и потягиваются.) А теперь за парты сядьте    (Усаживаются на столы.) И узор к платку приладьте.     (Завершают работу.) XI. Завершение самостоятельной работы Вам осталось изобразить на подсохшем фоне нужный рисунок. Для рисования мелких фрагментов,   например,   деталей   цветочных   узоров,   удобнее   будет   работать   маленькой кисточкой. Имейте в виду еще одну особенность акварельных красок: при высыхании они становятся светлее, бледнеют. Чтобы   краски   не   растекались,   набирайте   на   самый   кончик   кисти   небольшое   их количество. Используйте в узоре не больше 3—4 цветов. Обратите   внимание   на   линии,   о   которых   мы   говорили.   Чем   сильнее   вы   будете нажимать на кисть, тем толще получится линия. (Школьники продолжают самостоятельную работу.) Не нужно торопиться выполнить всю работу полностью, вы можете доделать ее дома. XII. Рефлексия Сегодня вы учились выбирать определенную цветовую гамму, передавать в рисунке ритм цветовых фрагментов и разнообразных линий. (Педагог проверяет выполнение заданий и выставляет оценки.) —  С каким видом изобразительной деятельности вы сегодня познакомились? —  В каких случаях надо использовать холодные тона в рисовании? —  В каких случаях надо использовать теплые тона в рисовании? —  Как вы использовали ритм в узоре платка? —  Какие виды линий вы использовали? —  В чем заключались задачи братьев­Мастеров при создании такой работы? —  Каковы особенности акварельных рисунков? А теперь сочиним синквейн на тему «Платок». XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок. Аккуратно слейте воду для красок в общее ведро, которое дежурные потом выльют. Отложите рисунок в сторону, поскольку  он еще влажный, и принимайтесь за приведение вашего рабочего места в порядок. На следующий урок принесите бумагу, ножницы и принадлежности для рисования (карандаши или краски, по вашему желанию). Урок 5. Твои книжки Цели:  познакомить школьников с разнообразием книг; научить приемам создания собственной книги; рассмотреть виды художественного оформления книг; выбрать проект конструкции   книги   и   ее   составные   части   —   обложку,   шрифт,   эскизы   иллюстраций; познакомить   с   понятиями   «искусство   книги»,   «переплет»,   «суперобложка»,   «титульный лист», «шмуцтитул», «концовка». Вид деятельности: бумажное конструирование, рисование. Планируемые   результаты:  школьники   приобретут   знания   о   технике   создания книг; усовершенствуют навыки мелкой ручной моторики и иллюстративных умений. Оборудование:  книжная   выставка,   образцы   книг   разных   видов   и   назначений   и иллюстрации к ним, карандаши, линейка, ножницы. Ключевые слова и понятия: искусство книги, герои, иллюстрации. Ход урока I. Организационный момент (Приветствие, проверка готовности класса к уроку.) II. Вводная часть Все вы хорошо знаете, что такое книга. Книга ­ источник знаний, без книг люди не смогут развиваться, остановится мировой прогресс. Поэтому в каждом доме есть разные книги ­ детские и взрослые, учебные и развлекательные, веселые и грустные. — У вас есть любимые книги? (Ответы школьников.) И конечно, большинство книг имеет иллюстрации, запоминающиеся обложки, по которым их можно различить. Над этим работает   художник­иллюстратор.   Сегодня   каждому   из   вас   предстоит   побывать   в   роли создателя собственной книги и ее иллюстратора.  III. Беседа по теме урока Конечно, оформление книги зависит от ее содержания. Художник, создавая ее общее оформление и иллюстрации, сначала внимательно читает ее, представляет ее героев. Книга начинается с обложки. Художник думает, будет ли на ее переплете орнамент, портреты героев. Посмотрите на обложки книг, которые выставлены перед вами. (Рассматривание книжной выставки и анализ оформления книг.) Когда   не   было   изобретено   книгопечатание,   книги   создавали   вручную   и   каждая являлась   настоящей   драгоценностью.   Переплеты   тогда   делали   из   кожи   и   расписывали золотом. Теперь в магазинах продается огромное количество книг — в мягких обложках, в твердых переплетах. Страницы у них из разной бумаги — простой, глянцевой и даже из картона. Картонные книжки можно ставить перед собой на стол, их создают специально для самых маленьких читателей, которые еще не умеют читать, поэтому в них почти нет текста, а наибольшее место занимает рисунок. Есть   книги,   у   которых   верхняя   часть   вырезана   фигурно,   в   результате   получают контуры ее героев — котиков, матрешек и т. д. В книгах, которые рассказывают о городах, бывают объемные иллюстрации. Откроешь страницу, а на ней встают искусно сделанный замок, памятник, часть знаменитой улицы или площади. IV. Работа в тетради Запишите   в   тетрадях   тему   урока:   «Твои   книжки».   Во   время   работы   над   книгой художник сталкивается с целым рядом проблем. Чтобы вам было легче трудиться, запишите в тетради новые слова и пояснения к ним. Искусство книги  — комплекс видов деятельности, в результате которого в печати появляется книга. Переплет — твердая книжная обложка. Суперобложка — мягкая цветная обложка, которой обертывают переплет. Титульный лист — первый лист книги. Шмуцтитул — лист, которым открывается каждый раздел книги. Концовка — финальный рисунок на последней странице. V. Познавательная информация Прежде чем заняться работой по оформлению книги, рассмотрим, как это делали известные мастера. Во   многих   книгах,   которые   оформляли   известные   художники,   можно   по иллюстрациям догадаться, кто автор рисунков к ним. Посмотрите, вот книги, в которых картинки рисовали В. Сутеев, К. Чарушин, Н. Жуков, В. Васнецов. (Школьники рассматривают стилистику разных художников­иллюстраторов.) Можете вы определить, какой художник оформлял ту или иную книгу? (Проводится мини­викторина с отгадыванием художников­иллюстраторов.) Одним   из   знаменитых   художников­иллюстраторов   был   И.   Билибин,   который оформлял многие русские народные сказки. Сначала он продумывал обложку, украшал ее орнаментом. Потом работа шла над целыми разворотами с текстом, где выбранный орнамент играл объединяющую роль. На каждой странице художник тщательно рисовал первую букву — заглавную, она называлась «буквица». Основной орнамент согласовывался с заглавной буквицей, к этому подбирался еще и специальный шрифт. Кроме больших иллюстраций, у Билибина существуют еще маленькие концовки, они размещаются в самом финале книги, на ее последней странице. Это завершающий рисунок. Билибин хорошо знал русское народное искусство, много ездил по стране, особенно по северным районам, не только с этюдником и красками, но и с фотоаппаратом. Поэтому так  интересно   рассматривать  орнаменты   и  оформление,  где художник  использовал   свои находки, почерпнутые в экспедициях. VI. Пояснение задания Выберите книгу, которую вы будете оформлять. Сначала надо решить, что именно вы будете делать — обложку, портреты героев, иллюстрации к отдельным сценам. Вы  можете  сделать  книгу  не плоской,  а объемной.  Для  этого  надо  придумать  ее конструкцию.   Может   быть,   какие­то   детали   на   ней   придется   выполнить   выступающими вперед, допустим, детали здания. Тогда их будем приклеивать отдельно. Сначала сделайте эскиз конструкции будущей книги. Необязательно вся она должна получиться   объемной.   Такой   можно   сделать   всего   одну   страницу   —   то   место   в   книге, которое вам нравится больше всего. (Школьники выполняют эскиз конструкции.) VII. Самостоятельная работа (Школьники приступают к выполнению задания.) VIII. Физкультминутка Предлагаю провести веселую физкультминутку под названием «Подсолнух». (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.) Посадили семечко в землю.        (Приседают на корточки.) Семечко пригрелось в теплой земле и начало расти.  Появился у него хвостик­росток.       (Плавно приподнимают руки вверх.) Начал   росточек   расти,   и   вырос   из   него   высокий   красивый   подсолнух   с   желтой головой. (Медленно поднимаются, протягивают вверх руки, сгибают в кистях и соединяют места сгибов.) Подсолнух стоял и радовался солнышку, покачивался из стороны в сторону. (Слегка покачиваются вправо­влево всем туловищем.) Вдруг подул сильный ветер, и подсолнух начал гнуться под его ударами. (Делают наклоны вперед­назад.) Но ветер стих, и подсолнух успокоился. (Выпрямляются и несколько раз глубоко вздыхают. После чего опускают руки.) IX. Продолжение самостоятельной работы (Школьники продолжают выполнять работу по оформлению книги.) X. Рефлексия —  Какие виды книг вы знаете? —     Прочитайте   по   тетради   определения   шмуцтитула,   суперобложки,   титульного листа. ­  С чего вы начали работу по созданию книги? ­    Какие   моменты   оформления   книги   вы   начали   выполнять?   А   теперь   сочиним синквейн на тему «Книга». XI. Уборка рабочего места Отложите начатую работу в сторону, соберите обрезки бумаги, чтоб их выбросить. Проверьте, убрали ли вы на место ножницы и клей. Урок 6. Твои книжки     {завершение темы) Цель: продолжить работу по оформлению книги. Вид деятельности: бумажное конструирование, рисование. Планируемые результаты: школьники создадут свой вариант оформления книги. Оборудование:  книжная   выставка,   образцы   оформления   книг   разных   видов   и назначений, бумага, ножницы, карандаши, краски. Ключевые слова и понятия: художник­оформитель. Ход урока I. Организационный момент (Приветствие, проверка готовности класса к уроку.) II. Повторение пройденного материала Сегодня вы продолжите начатую работу по оформлению книги. ­  Какие бывают книги? ­  Какие части книги вы знаете? ­    Вспомните   и   назовите   виды   работ,   которыми   вы   занимаетесь   на   этих   уроках. (Бумажное конструирование, рисование.) ­  А кто из вас придумал свою сказку и сделал для нее книжку? III. Беседа по теме урока Перед вами книга «Василиса Прекрасная», которую оформлял художник И. Билибин. Какие оформительские моменты в ней интересны? А иллюстрации к вашей книжке станут результатом личной наблюдательности и фантазии. IV. Самостоятельная работа, завершение (Школьники завершают работу над созданием книжки.) V. Физкультминутка Повторим физкультминутку «Подсолнух» из предыдущего урока. V. Рефлексия (Педагог   проверяет   выполнение   заданий   и   выставляет   оценки.   Лучшие   работы демонстрируются классу.) ­  Какие части книги вы проиллюстрировали? ­  Какую форму для своей книги выбрали? ­  Какие иллюстрации вы решили нарисовать? ­  Почему вы избрали именно этих героев? ­   Как участвовали братья­Мастера в создании ваших  книжек? А теперь сочиним синквейн на тему «Книга». VI. Уборка рабочего места, задание на следующий урок На следующий урок принесите белую и цветную бумагу, ножницы, карандаш, клей и циркуль. Вы будете делать открытки из бумаги. Если у кого­то из вас дома есть необычные открытки, принесите их.  Урок 7. Поздравительная открытка. Цели: познакомить с технологией выполнения объемной открытки; научить работе с циркулем,   вырезанию   контура   поделки,   технике   наклеивания   объемных   деталей; познакомить   с   проектной   деятельностью   и   составными   частями   производства   проектов; познакомить с понятиями «лаконизм», «избирательность». Вид деятельности: бумажное конструирование. Планируемые   результаты:  школьники   научатся   композиционному   сочетанию деталей  открытки;   разной  технике  ее оформления;   повторят  конструкторские  приемы  в работе с бумагой. Оборудование:  образцы открыток, плотная белая бумага, цветная бумага, ножницы, клей, циркуль, линейка, карандаши — простой и цветные. Ключевые слова и понятия: открытка, лаконизм, циркуль, объемная аппликация. Примечание. Для проведения игрового момента можно использовать аудиозапись. Ход урока I. Организационный момент (Приветствие, проверка готовности класса к уроку.) II. Беседа по теме урока Сегодня мы займемся поделкой объемной открытки. Такую открытку можно создать собственными руками и подарить близким на праздник. В зависимости от праздника ее надо украсить   специальной   символикой:   если   это   Новый   год,   то   фигурками   Деда   Мороза   и Снегурочки или снежинками и нарядной елочкой. Кто из вас знает, что такое открытка? Это специальная карточка, на которой пишут поздравление. Оформлена открытка в соответствии с традициями торжества, с которым поздравляют   человека.   Сейчас   открытки   продаются   в   киосках   и   в   магазинах.   Но   куда приятнее, если вы подарите родным или знакомым открытку, изготовленную своими руками. Вы знаете, что раньше телефонов и Интернета не было. И для передачи друг другу разных   новостей   люди   обменивались   письмами,   а   иногда,   если   требовалось   переслать сообщение срочно, телеграммами. — Кто пояснит, что такое письмо? (Это вложенный в конверт листок бумаги, на котором написана какая­либо информация. А на конверте написан адрес, куда письмо надо доставить.) В конце  XIX  в., точнее сказать, в 1898 г., в России появился новый вид почтовых отправлений. Это была простая карточка из плотной бумаги, на одной стороне которой писался адрес, на другой — сообщение, т. е. получалось открытое письмо. Москвичам такой вид  связи полюбился,  и карточку стали называть словом «открытка».  А сами открытки стали использовать как послания к праздничным датам ­ Новому году, дню рождения. И се­ годня мы займемся тем, что выполним из бумаги праздничную поздравительную открытку. III. Работа с учебником Откройте учебники на с. 40, прочитайте текст, рассмотрите образцы открыток. (Школьники рассматривают и обсуждают варианты открыток с разной тематикой и оформлением.) ­  Кто из вас видел необычные открытки? ­  Что в них было особенного, оригинального? ­  Кто видел фигурные открытки с вырезанными деталями? ­  Что изображали такие открытки? ­  Кто видел открытки с объемными аппликациями? ­  Что на них было изображено? ­  Можно ли сделать открытку с помощью трафарета, как вы делали обои? ­   Кто принес свои любимые открытки? (Демонстрация открыток, их обсуждение классом.) IV. Работа в тетради Откройте тетради, запишите в них тему урока: «Открытки». На открытке мало места для размещения декоративных деталей, поэтому главным принципом их отбора должен стать «лаконизм». Запишите в тетрадях определение этого слова. Лаконизм — краткость выражения. Это   значит,   что   на   открытке   должно   быть   не   так   много   деталей,   чтобы   она   не оказалась перегруженной. Второе новое слово, которое вам сегодня понадобится, — «избирательность». Избирательность  означает, что, оформляя открытку, надо выбирать такие детали, чтобы по ним можно было догадаться, чему она посвящена ­ дню рождения, Новому году или военному празднику. V. Задания для самостоятельного выполнения Сначала надо выбрать форму вашей будущей открытки и согнуть лист бумаги по нужным линиям. Обратите внимание: в учебнике на с. 41 приведены варианты складывания открыток, которые могут иметь самые разные формы. (Школьники придают открытке нужную форму.) Что станет темой вашей открытки? От этого зависит, какой рисунок вы выберете. Подумайте, будут ли п вашей открытке вырезные детали, наметьте места, где они должны быть расположены, простым карандашом. (Школьники намечают места вырезов.) Если вам надо вырезать круглую деталь, то в этом вам поможет циркуль. Посмотрите, как он выглядит: у него две ножки, на одной острие, которым циркуль устанавливают на бумагу, на второй — кусочек грифеля для проведения кривой линии, которая замыкается в круг. (Школьники   делают   разметку   с   помощью   циркуля   и   вырезают   нужные   места   в бумаге.) VI. Художественное оформление поделки —  Какие темы вы выбрали для своих открыток? —  Какие детали вы изберете для этих тем? Если   вы  будете   украшать   открытку   с   помощью   аппликации,   то   надо   вырезать   из цветной бумаги нужные детали. (Школьники вырезают детали для оформления.) У нас выполнены основные детали для аппликации, осталось их собрать все вместе, сложив из них  общий рисунок.  Определитесь,  на каком месте обложки  открытки будет размещена главная деталь вашей композиции и приклейте ее. Будьте внимательны, при приклеивании этой детали не сомните ее. Например, вы хотите   с   помощью   аппликации   сделать   веточку   с   листьями.   Сначала   надо   зеленым карандашом   нарисовать   ствол   будущей   веточки.   А   вырезанные   вами   листочки   следует приклеить   вдоль   этой   нарисованной   веточки.   Помните,   как   надо   приклеивать   такие листочки?  Согните каждый  листочек  пополам  вдоль  и клеем  намажьте только  середину изнаночной стороны листочка — его сгиба. При приклеивании прижмите каждую серединку листочка покрепче. (Школьники завершают работу над открыткой.) VII. Оформление части для письма Но открытка не будет завершенной, если она не будет подписана. Для этого надо оформить вторую страницу открытки. Разверните открытку и на левой стороне ее разворота разметьте по линейке простым карандашом полоски, на которых потом вы напишите поздравление. (Школьники выполняют задание). VIII. Физкультминутка Пока наши открытки сохнут, проведем веселую физкультминутку. Это будет веселая спортивная игра, которая называется «Повторяй движения и слова». Вы ее сейчас разучите, а потом сами сможете повторять, когда будете играть во дворе. Повторяйте за мной движения и произносите слова, которые я скажу. Сначала мы разучим эту игру в спокойном темпе, потом будем повторять ее быстрее и под музыку. (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.) Руки к пяткам И к ушам, На колени И к плечам, В стороны, На пояс, Вверх! А теперь — веселый смех! Все мальчишки: «Ха­ха­ха!» (Мальчики кричат: «Ха­ха­ха!») Все девчонки: «Хи­хи­хи!» (Девочки кричат: «Хи­хи­хи!») А все вместе: «Хо­хо­хо!» (Все вместе кричат: «Хо­хо­хо!») Молодцы! А теперь все это надо повторить в более быстром темпе. (Игру повторяют несколько раз.) IX. Проверка выполненной работы (Педагог   проверяет   выполнение   заданий   и   выставляет   оценки.   Лучшие   работы X. Рефлексия ­  Что значит слово «открытка»? ­  Какие принципы необходимо соблюдать при изготовлении открытки? ­  Как участвовали в создании открытки братья­Мастера? А теперь сочиним синквейн демонстрируются классу.) на тему «Открытка». XI. Понятие о проектной деятельности В этом году вы попробуете свои силы в новом для вас заняли — создании проекта. Это   интересная   творческая   работа,   которую   вы   будете   выполнять   в   течение   всего оставшегося учебного года. Это задание для тех, кто хочет проверить свои силы в научной работе.   Конечно,   на   это   надо   потратить   время   и   старания   ­придется   почитать дополнительную литературу, провести научное исследование и сделать из него выводы. Но я думаю, что никто не пожалеет о том, что взялся за такую работу. Слово   «проект»   в   переводе   с   латинского   языка   означает   —   «замысел»,   «план», «идея». Разработка проекта состоит из нескольких этапов. Запишите в тетради определение проекта. Проект ­ это научная работа, в которой проводится исследование какого­то вопроса и делаются выводы по результатам этого исследования. При   разработке   научных   проектов   для   уроков   изобразительного   искусства   вы встретитесь с большим количеством новых слов и понятий, которые вам пригодятся и в этом году, и в дальнейшем. Для начала надо выбрать тему, над которой вы будете работать. (Педагог демонстрирует плакат с записанными темами или читает несколько тем для ознакомления.) 1. Разные жанры живописи. 2. Какую пользу приносят эскизы? 3. Выбор формы для открытки. 4. Изобразительное искусство у тебя дома. 5. Работа художника в нашей жизни. 6. Картины­сказки. Но вы можете придумать свою тему для проекта. Над проектом вы будете работать в основном зимой. Поэтому для выбора темы еще есть время. —  С чего обычно начинается выполнение какого­то большого и важного задания? (С создания плана его осуществления, т. е. с составления списка работ, которыми надо заняться.) Далее надо подобрать литературу по выбранной теме. Во время работы над проектом вам придется заняться новыми видами деятельности. Скажем, вы выбрали тему «Картина­ пейзаж». Перед тем, как высказать свое отношение к картинам разных жанров, вы можете поговорить об этом со своими знакомыми. Например, узнать их мнение по этой теме. Такой вид работы называется «анкетирование». Для этого вы придумываете вопросы, на которые ваши знакомые отвечают. Какими могут быть вопросы по этой теме? —  Какие картины в жанре пейзажа вы знаете? —  Какие художники их нарисовали? —  В чем заключаются общие особенности этих картин? —  Чем отличаются пейзажи от картин других жанров? ­  Почему художники иногда используют пейзажи в картинах других жанров? После получения ответов надо их проанализировать. ­  Какие ответы давали люди? ­  Сколько человек участвовало в анкетировании? ­  В чем сходство и отличие ответов? ­   Что нового вам дало это анкетирование? Представьте, что вы пишете проект на тему «Образы моря в картинах». Какие вопросы можно придумать для анкеты по этой теме? (Ответы школьников.) Самый  большой  раздел   ­   выводы   по   ответам  на  эти  вопросы   и  написание   текста проекта. Наконец   в   финале   работы   вы   оцениваете   качество   получившеюся   проекта, производите анализ: все ли вышло так, как хотелось, как задумывалось в начале. Теперь запишите основные правила по работе с проектами. (Школьники   записывают   последовательность   работы   над   проектами,   педагог комментирует каждый пункт.) 1. Выбор темы. Вы должны ответить на вопросы. Что мне интересно больше всего? Что хотелось бы узнать более глубоко? 2. Формулировка цели исследования. Определить цель исследования — значит ответить себе на вопрос о том, зачем ты его проводишь, для кого и зачем он создается. Началом работы над проектом могут стать слова «разработать» и «создать». 3. Подбор и изучение материала по теме работы. Перед написанием работы над любым проектом требуется изучить все то, что уже существует по данному вопросу ­ статьи, отрывки из книг, тексты в Интернете. Названия всех   материалов,   которые   вы   прочитаете,   необходимо   записывать.   Потом   это   станет последней   главой   вашего   проекта   под   названием   «Библиография»,   т.   е.   список использованной литературы. 4. Составление плана работы. Для   этого   надо   определить,   какими   методами   вы   можете   пользоваться,   а   затем выстроить их по порядку. Например, мы уже говорили о методе анкетирования (ответы на заранее   приготовленные   вопросы).   Другие   методы   ­   изучение   литературы   по   теме, проведение анализа материала. Все эти виды работ могут стать пунктами плана проекта. Пока   мы   остановимся   на   этом   разделе   работы   над   проектом.   Но   время   осенних каникул постарайтесь решить, будете ли вы писать такую научную работу. Может быть, вы даже наметите для себя тему проекта. После того как проект готов, желающие производят его демонстрацию и защиту. (При знакомстве с понятием «проект» педагог может продемонстрировать работы, выполненные учащимися в прошлом году.)