Творческий отчёт

Составитель

Студентка 5 курса психолого-педагогического факультета, группы НОРб-15 Лисовицкая Евгения Олеговна

Предмет

ИЗО

Класс

1 «А»

Раздел

Овладение первичными навыками изображения на плоскости

Тема

Изображать можно пятном

Тип

Урок открытия нового знания

Форма

Традиционная форма

Цель

Способствовать овладению первичными навыками изображения на плоскости.

Задачи

Образовательные: учить использовать пятно как одно из главных средств изображения; развивать воображение и аналитические возможности глаза.

Воспитательные: прививать умение слушать учителя и своих одноклассников, уважение друг к другу необходимое для работы в группе, паре; повышение интереса к предмету, уровня познавательного интереса к предмету, любви к ИЗО.

Развивающие: развитие изобразительной зоркости; развивать интерес к речевому творчеству, развивать логическое мышление, развить УУД, как психологический составляющий фундаментального ядра, содействовать развитию коммуникативной культуры личности, интереса к учению.

Формировать УУД:

личностные: установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом, самоопределение;

регулятивные: целеполагание, планирование, оценка результатов работы, внесение необходимых дополнений и коррективов в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального действия и его результата;

коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение высказывать и обосновывать свою точку зрения.

Планируемые

результаты

Предметные: умение рисовать животных через кляксу.

Метапредметные: совершенствование навыков микроисследования и анализа, умений сравнивать, анализировать.

Личностные: овладение первичными навыками изображения на плоскости, формирование навыков работы красками, умение использовать пятно для достижения своего замысла; проявление авторского стиля; повышение культуры речевого общения; развитие способностей к творческому самовыражению.

Основные понятия

Изображение, плоскость, клякса, кисти, краски, бумага.

Оборудование

Доска, мел, мультимедийный проектор, интерактивная доска, ноутбук.

Организация пространства

Показ презентации, индивидуальная работа.

Этапы урока

Методы и приемы

Время

1) Организационный этап.

Слово учителя.

30 сек.

2) Актуализация знаний. Целеполагание.

Беседа, работа над языковым материалом, устный фронтальный опрос.

5 мин.

3) Открытие новых знаний. Сказка про кляксу.

Беседа, слово учителя, наблюдение, фронтальный опрос.

10 мин.

4) Физкультминутка.

1 мин.

5) Продолжение темы урока.

Слово учителя, работа у доски, самостоятельная работа, наблюдение.

10 мин.

6) Практическая работа уч..

Практическая работа.

10 мин.

7) Подведение итогов + рефлексия.

Слово учителя и учеников.

1 мин.

8) Оценивание.

Слово учителя.

2 мин.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

1.

Организационный этап.

Цель этапа:

Включение учащихся в деятельность.

- Здравствуйте! Рада всех вас видеть. Садитесь! Надеюсь, что у вас хорошее настроение, и что мы с вами сегодня очень дружно и активно поработаем. В этом я даже не сомневаюсь.

Проверка готовности учащихся к уроку (альбом, краски, кисти, стаканчик с водой).

- Приветствуют, садятся.

2.

Актуализация

знаний. Целеполагание.

- Вспомните,  с кем вы познакомились на прошлом уроке? 

- Чему учил вас Мастер Изображения на прошлом уроке? 

- Сегодня на уроке вы научитесь изображать предметы необычным способом. Каким, вы узнаете позже.

- Как вы думаете, кто вам поможет?

- С Мастером Изображения.

- Учил видеть, подмечать в обычных предметах что-то интересное, особенное.

- Мастер Изображения.

3.

Открытие нового

знания. Сказка про кляксу.

- Просто рисунок нарисовать может каждый,  а мы сегодня будем выполнять необычные работы.

- А вот какие вы догадаетесь сами, когда послушаете сказку: 

Сказка про кляксу.

Однажды с кисточки сорвалась большая капля, упала на бумагу и растеклась.

- Фу! – возмутилась бумага.

- Как меня уродует эта клякса!

- Ах, какая я несчастная, - подумала клякса.

- Я не хочу никого огорчать.

- Не грусти, - вдруг услышала она.

- Я волшебник Мастер Изображения. Я помогу тебе!

- Ребята, как Художник мог помочь кляксе?

- Итак, как же художник мог помочь кляксе?  

- Клякса вскоре забыла, что она была просто пятном, ведь теперь она превратилась в … В кого? 

(Показ заготовки кляксы. В конце сказки - замена изображения: точно такая же клякса, дорисованная до котенка.)

- Как из кляксы получился котенок? 

- Кто догадался, чем мы будем сегодня заниматься на уроке?

-Сегодня на уроке мы будем добрыми волшебниками, будем во всём находить хорошее, доброе, будем помогать кляксам, пятнам  превращаться во что-то интересное.

- Во что превратилась клякса в сказке?

- Как ещё можно назвать котёнка, кто он?

- Каких животных вы ещё знаете? 

- Предлагают свои варианты ответа.

- Мастер Изображения дорисовал глаза, носик, усы, подправил ушки, даже дорисовал бантик.

- Высказывают свои предположения.

- В котёнка.

- Зверь.

- Отвечают.

4.

Физкультмин.

По солнышку, по солнышку

Дорожкой луговой

Иду по мягкой травушке

Я летнею порой. (Ходьба на месте.)

И любо мне, и весело,

Смотрю по сторонам,

Голубеньким и беленьким

Я радуюсь цветам.

(Повороты направо, налево, любуются цветами.)

А из лесу далекого,

Куда и я иду,

Приветливо доносится:

Ку-ку, ку-ку, ку-ку! (Изображают кукушечку.)

5. Работа по теме урока. Закрепление.

- У кого в тетради есть кляксы? Конечно, в нашем классе клякс ни у кого нет, все старательно пишут. Да и ручки у всех хорошие.

- Кто знает, как называются ваши ручки?  

 -Шариковыми ручки называются потому, что они устроены так…

Но не всегда люди писали такими удобными ручками.

-Сначала для письма использовались гусиные перья. Их особо затачивали и макали в чернила. Писать было сложно, на бумаге появлялись кляксы,  перья часто ломались.

Поэтому люди изобрели металлические перья для письма, они крепкие и не ломались, их закрепляли на специальной палочке, но от клякс на бумаге они не избавляли.

Затем люди придумали перьевые ручки. Но при письме тоже часто  появлялись кляксы, пятна. Это приносило много неприятностей.

- Обидно, когда выводишь каждую букву, и вдруг неожиданно появляется на листе клякса.

-Но есть люди, которые специально ставят кляксы, пятна, а потом превращают их в картины. Оказывается, изображать можно пятном.

Евгений Чарушин  

- Внимательно рассмотрите, кто является героями изображений? 

- Е. Чарушину так ярко, живо, выразительно удается показать своих персонажей благодаря технике изображения пятнами и штрихами. Приглядитесь, ведь медвежата – это просто лохматые пятна.

- Художника, который изображает животных, называют художником-анималистом. Художник-анималист – человек, который любит животных и пытается через свои картины передать частичку любви другим людям. Он напоминает окружающим о необходимости бережного отношения к нашим «братьям меньшим».     

- Перед художником-анималистом стоит задача не только передать сходство с животным, но и показать его характер, настроение, повадки. Чтобы анатомически точно передать строение тела животного, мастер долго его изучает.

- Рассмотрите изображение медвежат на картине Е.Чарушина.

- Какими их изобразил художник? 

- Шариковые, гелиевыми писать нельзя.

- Животные.

- Веселыми, игривыми, добрыми.

6. Практическая работа.

- Хотите ли вы научиться изображать пятном?

– Вспомните правила работы кистью, краской и водой.

- Подготовьте альбомный лист к работе: «закрасьте» кистью с водой его середину. Затем на влажную кисточку наберите краску одного цвета. Не промывая кисточки, снова наберите на нее воды, чтобы краска стекала. А теперь смело делайте кляксу на листе бумаги. Понаклоняйте лист в разные стороны, чтобы клякса расплылась (объяснение сопровождается показом). Оставьте пятно сохнуть.

(В это время учитель предлагает учащимся рассмотреть заготовки клякс (2-3), узнать в них животных. Демонстрирует, как дорисовать пятно до животного.)

- Ваши кляксы готовы к превращению.

Как же «оживить» кляксу? Сюжет можно продумать заранее или дофантазировать тогда, когда клякса будет готова. В первом случае это может быть цветок, бабочка, солнышко или сердце— что-то симметричное. Тогда вы просто наносите половинку желаемого рисунка на половину листа.

- Пока ваши пятна подсыхают, давайте посмотрим какие работы получились у других ребят. (Просмотр слайдов.)

- Да!

7. Итоги урока. Рефлексия.

1. Выставка работ учащихся и их обсуждение.

2. -Что нового вы узнали сегодня на уроке? Чему учились? 

- Какого художника называют анималистом? 

 - С помощью чего художники-анималисты (Е. Чарушин) изображают зверей?

- С каким настроением вы уходите с урока? Покажите своего смайлика.

3. Уборка рабочего места.

- Учились изображать пятном.

- Художника, который рисует животных.

- С помощью пятен. 

8. Оценивание.

Составитель

Студентка 5 курса психолого-педагогического факультета, группы НОРб-15 Лисовицкая Евгения Олеговна

Предмет

ИЗО

Класс

1 «А»

Раздел

Виды росписи. Красота вокруг нас.

Тема

Городецкие узоры

Тип

комбинированный

Форма

Традиционная форма

Цель

формировать графические умения и навыки в рисовании кистью декоративных элементов городецкой росписи.

Задачи

Образовательные: познакомить с цветочными узорами в изделиях мастеров г. Городца; закрепить знания об узоре, ритме, силуэте.

Воспитательные: прививать умение слушать учителя и своих одноклассников, уважение друг к другу необходимое для работы в группе, паре; повышение интереса к предмету, уровня познавательного интереса к предмету, любви к ИЗО.

Развивающие: развитие изобразительной зоркости; развивать интерес к речевому творчеству, развивать логическое мышление, развить УУД, как психологический составляющий фундаментального ядра, содействовать развитию коммуникативной культуры личности, интереса к учению.

Формировать УУД:

личностные: установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом, самоопределение;

регулятивные: целеполагание, планирование, оценка результатов работы, внесение необходимых дополнений и коррективов в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального действия и его результата;

коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение высказывать и обосновывать свою точку зрения.

Планируемые

результаты

Предметные: знакомятся с выразительными средствами различных видов декоративно-прикладного искусства и осваивают некоторые из них (городецкая роспись).

Метапредметные: совершенствование навыков микроисследования и анализа, умений сравнивать, анализировать.

Личностные: овладение первичными навыками изображения на плоскости, формирование навыков работы красками, умение использовать пятно для достижения своего замысла; проявление авторского стиля; повышение культуры речевого общения; развитие способностей к творческому самовыражению.

Основные понятия

Изображение, роспись, узоры, городецкая роспись, кисти, краски, бумага.

Оборудование

Доска, мел, мультимедийный проектор, интерактивная доска, ноутбук.

Организация пространства

Показ презентации, индивидуальная работа.

Этапы урока

Методы и приемы

Время

1) Организационный этап.

Слово учителя.

30 сек.

2) Открытие новых знаний. Целеполагание.

Беседа, показ презентации, объяснение нового материала.

5 мин.

3) Физкультминутка.

10 мин.

4) Работа по теме урока. Закрепление.

Беседа, слово учителя, наблюдение, фронтальный опрос.

10 мин.

5) Практическая работа уч..

Практическая работа.

15 мин.

6) Подведение итогов + рефлексия.

Слово учителя и учеников.

1 мин.

7) Оценивание.

Слово учителя.

2 мин.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

1.

Организационный этап.

Цель этапа:

Включение учащихся в деятельность.

- Здравствуйте! Рада всех вас видеть. Садитесь! Надеюсь, что у вас хорошее настроение, и что мы с вами сегодня очень дружно и активно поработаем. В этом я даже не сомневаюсь.

Проверка готовности учащихся к уроку (альбом, краски, кисти, стаканчик с водой).

- Приветствуют, садятся.

2.

Открытие нового

знания. Целеполагание.

Ознакомление с творчеством народных мастеров Городца, Хохломы, Гжели.

- На Руси издавна существуют города и сёла - центры народных промыслов. Это Хохлома, Гжель, Городец.

- Хохломская роспись украшает деревянные подносы, ложки, половники, миски, шкатулки и даже детскую мебель – маленькие стульчики, скамеечки, столы.

- Этот русский художественный промысел возник в 17-м веке в Нижегородской области. Удивительно "теплые" изделия Хохломы любят не только в России, но и во многих странах мира. В хохломской росписи можно увидеть завитки-травки; ягоды рябины, земляники, крыжовника; цветы; птиц с хвостами, похожими на цветы. Любимые цвета мастеров Хохломы – красный, чёрный и золотой. Изделия Хохломы словно светятся, поэтому иногда говорят – "золотая хохлома".

ГЖЕЛЬ – это крупный керамический промысел. Неподалёку от Москвы расположены деревни Гжель, Речицы, Турыгино и другие, в которых уже более 150 лет создают знаменитые изделия. Издавна почти всё население деревень делало здесь гончарную посуду. Традиционными изделиями являются кувшины, блюда, молочники, масленки, чайники, чашки.

- За что же гжель нравится всем? Чем она отличается?

Прежде всего, своим цветом. Он всегда одинаков: бело-синий. Сами гжельцы любят говорить, что небо у них, как нигде в России, синее-синее. Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава. Самый излюбленный узор – гжельская роза. Иногда она изображена крупно, широкими мазками. А иногда написана тоненькой кисточкой. То мы видим букет из нескольких роз, то цветы разбросаны по всей поверхности. Посмотрите на эти изящные изделия, сделанные народными умельцами. В каждой вещи с необыкновенной фантазией легко варьируются букеты, гирлянды, вводятся геометрические пояски, а в крупных изделиях – целые пейзажи.

- На левом берегу Волги располагалось большое село Городец. В Городце были и кузнецы, и пряльщики, и красильщики. Особенно много было плотников и резчиков по дереву; лес давал ценный материал. Промыслом занимались крестьяне всех окрестных деревень. Одни вырезали ложки, другие точили миски, чашки, другие изготавливали орудия труда для прядения и ткачества. Хорошо родился на этой земле лён. Женщины пряли нитки и ткали холсты на продажу. поэтому резчикам и живописцам хватало много работы.

- Изделия расписывали растительными узорами, в которых белыми штрихами разделены цветок розы, листья, ветки. Из старого наследия современные мастера развивают отдельные традиционные мотивы: цветы, кони, птицы. Фабрики выпускают деревянную детскую мебель (столики, стулья), декоративные тарелки, игрушки. Роспись выполняется масляными красками по дереву и цветному фону мебели. Неповторимый облик этой росписи придают упругие ветки и букеты, образуемые декоративными цветами.

- Рассмотрим узоры на изделиях. Вспомните, как называется рисунок, украшающий какой-либо предмет.

- Правильно, это орнамент. Мы с вами уже выполняли орнаменты, но из геометрических фигур. В городецкой росписи чаще всего повторяется цветочный узор.

- Какие цветы повторяются в росписи? Кто их покажет?

- Эти цветы называются розан и купавка – это основные элементы цветочного узора в городецкой росписи.

- Орнамент.

- Ученик у доски.

3.

Физкультмин.

«По солнышку»

По солнышку, по солнышку

Дорожкой луговой

Иду по мягкой травушке

Я летнею порой.

И любо мне, и весело,

Смотрю по сторонам,

Голубеньким и беленьким

Я радуюсь цветам.

А из лесу далёкого,

Куда и я иду,

Приветливо доносится:

Ку-ку, ку-ку, ку-ку!

4. Работа по теме урока. Закрепление.

Приёмы выполнения элементов цветочного узора в городецкой росписи.

- В течение многих десятилетий мастера отрабатывали приемы декоративной разделки цветов – розана, купавки. Несколькими движениями кистью мастер определяет силуэт цветка в форме круга. Круги для розана - побольше, для купавки – поменьше. Характерный цвет – красный, оранжевый, синий, другой – белила.

Следующий этап – определение центра цветка. У розана центр рисуют в середине цветка, у купавки он смещается влево или вправо. Центр рисуют чистой краской без белил.

Лепестки цветов имеют форму полукруглых дужек. Цвет дужек совпадает с цветом центра цветка.

Завершающий этап росписи – оживка – линейная разделка пятна. В Городецкой росписи она выполняется чаще белилами. Белые штрихи словно освещают цветы, заставляют празднично засиять весь рисунок.

5. Практическая работа.

1. Рисование силуэта цветка.

Городецкую роспись лучше выполнять непрозрачной краской – гуашью. Несколькими движениями кистью определяем силуэт цветка в форме круга.

2. Определение центра цветка.

Чистой краской (не смешанной) рисуем центр цветка в виде круга. У розана центр – в середине цветка, у купавки он смещён влево, вправо или вверх.

3. Рисование лепестков.

Чистой краской рисуем лепестки цветов. Чтобы получить дужку красивой формы, её начинают прописывать кончиком кисти, почти не нажимая на кисть, затем – сильный нажим (он приходится на середину дужки), и заканчивается контур опять без нажима. Кисть держим перпендикулярно расписываемой поверхности.

4. Оживка рисунка.

Выполняем тонкой кистью белые штрихи и точки. Рисунок готов.

6. Итоги урока. Рефлексия.

1. Выставка работ учащихся.

2. Обобщение изученного материала.

Вопросы к учащимся:

• Что нового вы узнали на уроке?
• Какие изделия городецких мастеров больше всего понравились вам?
• В украшении каких предметов можно увидеть розан и купавку?
• Что такое оживка рисунка?

- Посмотрите, как красиво, разнообразно и оригинально вы нарисовали розаны и купавки. Прекрасные получились рисунки!

Спасибо за урок.

3. Уборка рабочего места.

7. Оценивание.

Составитель

Студентка 5 курса психолого-педагогического факультета, группы НОРб-15 Лисовицкая Евгения Олеговна

Предмет

ИЗО

Класс

2 «А»

Раздел

Овладение навыками работы в объеме и пространстве

Тема

Выразительность материалов для работы в объеме. Пингвинчик на льдине

Тип

Урок открытия нового знания

Форма

Традиционная форма

Цель

усвоение навыков и умений и творческое применение на практике приемов лепки из пластилина.

Задачи

Образовательные: знать свойства пластилина, приёмы работы с ним, использовать инструменты и приспособления для работы с пластилином.

Воспитательные: прививать умение слушать учителя и своих одноклассников, уважение друг к другу необходимое для работы в группе, паре; повышение интереса к предмету, уровня познавательного интереса к предмету, любви к ИЗО.

СОЦИАЛИЗИРУЮЩАЯ:

Развивающие: развитие изобразительной зоркости; развивать интерес к речевому творчеству, развивать логическое мышление, развить УУД, как психологический составляющий фундаментального ядра, содействовать развитию коммуникативной культуры личности, интереса к учению.

Формировать УУД:

личностные: установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом, самоопределение;

регулятивные: целеполагание, планирование, оценка результатов работы, внесение необходимых дополнений и коррективов в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального действия и его результата;

коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение высказывать и обосновывать свою точку зрения.

Планируемые

результаты

Предметные: умение работать с пластилином.

Метапредметные: совершенствование навыков микроисследования и анализа, умений сравнивать, анализировать.

Личностные: иметь мотивацию к учебной деятельности, творческому труду, принимать и осваивать роль обучающегося, понимать важность овладения трудовыми навыками, проявлять интерес к предмету.

Основные понятия

Изображение, плоскость, клякса, кисти, краски, бумага.

Оборудование

Доска, мел, мультимедийный проектор, интерактивная доска, ноутбук.

Организация пространства

Показ презентации, индивидуальная работа.

Этапы урока

Методы и приемы

Время

1) Организационный этап.

Слово учителя.

30 сек.

2) Актуализация знаний. Целеполагание.

Беседа, работа над языковым материалом, устный фронтальный опрос.

5 мин.

3) Открытие новых знаний. Сказка про кляксу.

Беседа, слово учителя, наблюдение, фронтальный опрос.

10 мин.

4) Физкультминутка.

1 мин.

5) Продолжение темы урока.

Слово учителя, работа у доски, самостоятельная работа, наблюдение.

10 мин.

6) Практическая работа уч..

Практическая работа.

10 мин.

7) Подведение итогов + рефлексия.

Слово учителя и учеников.

1 мин.

8) Оценивание.

Слово учителя.

2 мин.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

1.

Организационный этап.

Цель этапа:

Включение учащихся в деятельность.

- Здравствуйте! Рада всех вас видеть. Садитесь! Надеюсь, что у вас хорошее настроение, и что мы с вами сегодня очень дружно и активно поработаем. В этом я даже не сомневаюсь.

Проверка готовности учащихся к уроку.

- На столах лежит пластилин. Откройте коробочку. Возьмите в руки брусочек того цвета, который соответствует вашему настроению.

- Поделитесь своим настроением.

- Почему ты взял этот цвет? Почему у тебя плохое настроение? Что нужно, чтобы твое настроение улучшилось?

- Я желаю вам, чтобы плохие чувства, эмоции «вышли сейчас за дверь» и не мешали вам работать. А положительные эмоции пусть  помогают вам творить.

- Кусочек пластилина положите на стол, мы вернемся к нему в конце урока.

- Приветствуют, садятся.

2.

Актуализация

знаний. Целеполагание.

- С какими материалами мы уже познакомились? 

- Сегодня на уроке мы будем  работать с пластилином.

- Пластилин – это материал или инструмент? Почему? 

- Возьмите один брусок пластилина и расскажите все о нем по плану:

его цвет,

поверхность (гладкая или шершавая),

мягкость-твердость,

сгибаемость,

пластичность.

- Пластилин – это пластичный материал, которому можно придать любую форму, он мягкий, хорошо сгибается, может быть разного цвета.

-А из чего, ребята, делают пластилин?

- Гуашь, акварель, природный материал, бумага, тушь, восковые мелки.

- Материал: из него можно создать образ.

- Ученики рассказывают о пластилине.

- Пластилин делают:

•  из белой глины с добавлением воска – чтобы он затвердел;

•  глицерина – для придания ему пластичности;

•  жировых веществ – для предохранения от высыхания;

•  красителей – чтобы получить различные цвета.

3.

Открытие нового

знания.

- Чем рисунок на бумаге отличается от фигурки из пластилина? 

- Когда мы создавали рисунок, мы работали на плоскости, т.е. на бумаге, которая ровно лежала на столе, сегодня мы поговорим об изображении, которое как бы «живет» в пространстве. Его можно обойти, рассмотреть со всех сторон.

- Как называется изображение, которое можно рассмотреть со всех сторон? – показ скульптуры. Давайте найдём значение этого слова в словаре.

СКУЛЬПТУРА –  вид изобразительного искусства, произведения которого выполняются из пластических или твердых материалов (глины, камня, металла, дерева, воска, кости и др.) и имеют объёмную форму.

- Как называют художника, создающего объемные произведения?

Скульптор - (от лат. sculpo вырезаю, высекаю) – это художник, занимающийся созданием скульптур.

- Ребята,  вы видели скульптуры?  Для чего они нужны? А  как же создаётся скульптура?

- Какие материалы может использовать  скульптор для создания скульптур?

– Скульптор работает с пластическими материалами: глиной и пластилином; высекает из камня и мрамора; вырезает из дерева; отливает из гипса, бронзы, чугуна.

– Для работы с твердыми материалами скульптор пользуется специальными инструментами – это молоток и зубила для отсекания кусочков камня. При работе с деревом понадобятся различные резцы и стамески. Работая с глиной и пластилином, скульптор использует стеки. (Учитель по ходу рассказа демонстрирует инструменты.)

Игра «Угадай-ка».

– Рассмотрите различные скульптуры и определите, из какого материала они созданы и кому или чему они посвящены?

(Памятник русскому царю Петру I бронза (метал) и гранит (камень)

Песочная скульптура.

Миниатюрная скульптура из слоновой кости.

Ледяная скульптура).

 - Кому или чему посвящают скульптуры?

 - Можно ли назвать эти скульптуры выразительными? Почему?

- Фигурку из пластилина можно рассмотреть со всех сторон.

- Такое изображение называется скульптурой.

 - Художник, создающий объемные произведения, называется скульптором.

- Камень, дерево, металл,  бетон, стекло, гипс, глина, пластмасса, пластилин и пр..

- Людям, животным, растениям, сказочным персонажам.

- Вызывают чувства, мы любуемся ими.

4.

Физкультмин.

Имитация движений пингвина.

5. Работа по теме урока. Закрепление.

 -  Мы проделали с вами большую работу. Определили новый вид искусства.

 -  Сегодня  на уроке изобразительного искусства  мы работаем с пластилином.

- Можно ли считать пластилин выразительным материалом?

 - Попробуйте  сформулировать тему урока.

 - Как вы думаете, как будет называться наша работа?

- Сформулируйте задачи урока.

- А вот какую скульптуру нам предстоит создать, вы узнаете, отгадав загадку:

Про полёты позабыл,
Крылья в ласты превратил,
Рыбку ловит среди льдин
Антарктический …

– Давайте вспомним, что мы  знаем о пингвинах.  

- Пингвины животные или птицы?

- А где живут пингвины? Посмотрите на глобус, где находится этот холодный материк? 

- Пингвины водятся исключительно в южном полушарии нашей  в Антарктиде. Антарктика - наиболее суровая область земного шара, здесь всегда очень холодно, дуют  ураганные ветры, часто бывают снежные бури и туманы, летом не больше одного градуса тепла, а зимой бывает 60 градусов мороза.

Пингвин – один из самых необычных и своеобразных представителей птичьего мира.

Пингвин — единственная птица, которая может плавать, но не может летать. Они не умеют летать, потому что вместо крыльев у них лапы – ласты, которые помогают им плавать. Кроме того, это единственная птица, ходящая стоя. Они являются единственными прямоходящими птицами и, похожи на маленьких человечков, конечно же, Вы видели не раз эту забавную походку, переваливаясь из стороны в сторону.

Живут они большими стаями-колониями, порой их численность   может достигать сотен тысяч особей.  

- Большинство пингвинов проводит половину своей жизни в океане, а другую половину на суше.

Все пингвины хорошо плавают, но при этом на суше они достаточно медленные и неповоротливые. В воде они так же держатся стаей, вместе охотятся и на сушу выбираются тоже сообща. Выскакивая на берег, пингвины могут выпрыгнуть из воды на высоту до двух метров.

Они могут нырять на глубину более 400 метров и оставаться под водой почти 18 минут.  Питаются пингвины рыбой, крабами, рачками.

- Давайте познакомимся с приёмами работы с пластилином.

– Какие приемы обработки пластилина необходимы будут в работе?

У скульптора есть свои  секреты в работе. Самый  главный – лепить из целого куска пластилина. Это легко: ведь он мягкий, сохраняет форму.  На материале учебника демонстрируются  приемы

вытягивания формы,

заламывания,

защипления,

вдавливания.

- Организация рабочего места. Повторение правил безопасной работы с пластилином и стекой.

– Какие материалы и инструменты пригодятся для создания пингвинчика на льдинке.

Вспомните  правила работы с пластилином и стекой.

- Да.

- Выразительность материалов для работы в объеме.

- Скульптура.

- ПОЗНАКОМИТЬСЯ:  с понятием «скульптура»,  видами скульптур, узнать из чего изготавливают скульптуру.                                                   УЧИТЬСЯ: отличать скульптуру от других видов искусства.

- Пингвин.

- Работать пластилином на клеенке.

Руки вытирать тряпкой.

Стеком пользоваться осторожно.

6. Практическая работа.

(Учитель демонстрирует готовую работу.)

- Из каких частей-деталей состоит пингвин?

- Какой цвет выберете для работы?

- У вас в руках кусок нужного размера. Что будете делать далее?

- Теперь кусочку надо придать форму. Какие приемы получения различных форм вы уже знаете?

- Спланируйте этапы работы. 

Учитель поэтапно демонстрирует выполнение работы:

1. Чтобы слепить тело пингвина, возьмите черный (синий) пластилин, скатайте цилиндр  и вытяните его в форме капли.
2. Сзади сделайте небольшой хвостик.
3. Из белого пластилина слепите тонкую лепешку-животик, прикрепите ее спереди, посередине животика.
4. Крылья слепите из черного пластилина (вытянутые лепешки).
5. Для глаз возьмите немного белого и черного пластилина. При желании можно использовать и готовые бегающие глазки подходящего размера.
6. Клюв – это две лепешки, немного приплюснутые с одной стороны и соединенные вместе.
7. Как и клюв лапки слепите из красного пластилина.    

- Отвечают, глядя на пингвина.

- Разогреть, размять в руках.

- Приемы: раскатать в ладонях или на столе, сплющить, вдавить, вытянуть, согнуть. (Учащиеся называют, практикуют приемы получения различных форм.)

- 1. Голова и туловище.

2. Крылья.

3. Лапы.

4. Клюв и глаза.

5.Сборка фигуры.

7. Итоги урока. Рефлексия.

1. Выставка работ учащихся и их обсуждение.

2. - Чему мы сегодня научились на уроке?

- Из какого материала может  быть скульптура?

- Как называют художника, создающего скульптуру?

- Какие приемы работы с пластилином вам пригодились на уроке?

- Что у вас получилось лучше всего?

- В чем испытали затруднения?

- С каким настроением вы уходите с урока? Покажите своего смайлика.

3. Уборка рабочего места.

- Учились работать с пластилином.

- Из пластилина.

- Скульптор. 

8. Оценивание.

Составитель

Студентка 5 курса психолого-педагогического факультета, группы НОРб-15 Лисовицкая Евгения Олеговна

Предмет

ИЗО

Класс

3 «А»

Раздел

Виды искусства

Тема

Виды изобразительного искусства

Тип

Урок открытия нового знания

Форма

Традиционная форма

Цель

познакомить учащихся с видами изобразительного искусства, художественными материалами и их выразительными возможностями.

Задачи

Образовательные: Активизация познавательного интереса к видам искусства.

Воспитательные: прививать умение слушать учителя и своих одноклассников, уважение друг к другу необходимое для работы в группе, паре; повышение интереса к предмету, уровня познавательного интереса к предмету, любви к ИЗО.

Развивающие: развитие изобразительной зоркости; развивать интерес к речевому творчеству, развивать логическое мышление, развить УУД, как психологический составляющий фундаментального ядра, содействовать развитию коммуникативной культуры личности, интереса к учению.

Формировать УУД:

личностные: установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом, самоопределение;

регулятивные: целеполагание, планирование, оценка результатов работы, внесение необходимых дополнений и коррективов в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального действия и его результата;

коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение высказывать и обосновывать свою точку зрения.

Планируемые

результаты

Предметные: ориентация в видах искусства.

Метапредметные: совершенствование навыков микроисследования и анализа, умений сравнивать, анализировать.

Личностные: овладение первичными навыками изображения на плоскости, формирование навыков работы красками, умение использовать пятно для достижения своего замысла; проявление авторского стиля; повышение культуры речевого общения; развитие способностей к творческому самовыражению.

Основные понятия

Искусство, виды искусства.

Оборудование

Доска, мел, мультимедийный проектор, интерактивная доска, ноутбук.

Организация пространства

Показ презентации, индивидуальная работа.

Этапы урока

Методы и приемы

Время

1) Организационный этап.

Слово учителя.

30 сек.

2) Актуализация знаний. Целеполагание.

Беседа, работа над языковым материалом, устный фронтальный опрос.

5 мин.

3) Открытие новых знаний.

Беседа, слово учителя, наблюдение, фронтальный опрос.

10 мин.

4) Физкультминутка.

1 мин.

5) Продолжение темы урока.

Слово учителя, работа у доски, самостоятельная работа, наблюдение.

10 мин.

6) Практическая работа уч..

Практическая работа.

10 мин.

7) Подведение итогов + рефлексия.

Слово учителя и учеников.

1 мин.

8) Оценивание.

Слово учителя.

2 мин.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

1.

Организационный этап.

Цель этапа:

Включение учащихся в деятельность.

- Здравствуйте! Рада всех вас видеть. Садитесь! Надеюсь, что у вас хорошее настроение, и что мы с вами сегодня очень дружно и активно поработаем. В этом я даже не сомневаюсь.

Проверка готовности учащихся к уроку.

- Приветствуют, садятся.

2.

Актуализация

знаний. Целеполагание.

Определение цели занятия.

Постановка задачи.

3.

Открытие нового

знания.

Художники и скульпторы, дизайнеры и архитекторы – все эти люди ежедневно привносят в нашу жизнь красоту и гармонию. Благодаря им мы рассматриваем статуи в музеях, любуемся живописными полотнами, удивляемся красоте старинных построек. Современное изобразительное искусство поражает нас, классическое заставляет задуматься. Но в любом случае творения человека окружают нас всюду. Поэтому полезно разбираться в этом вопросе.

Какие же выделяют виды изобразительного искусства?

Их можно разделить на несколько категорий. Например, по времени появления. До XIX века главными считались всего три вида: скульптура, живопись и архитектура. Но история изобразительного искусства развивалась, и вскоре к ним присоединилась графика. Позже выделились и другие: декоративно-прикладное, театрально-декорационное, дизайн и прочие. На сегодняшний день нет единого мнения о том, какие виды изобразительного искусства следует выделять. Но есть несколько основных, существование которых не вызывает никаких споров.

Живопись

Рисование – это вид изобразительного искусства, в котором образы передаются с помощью красящих веществ. Их наносят на твердую поверхность: холст, стекло, бумагу, камень и многое другое. Для живописи используют разные краски. Они могут быть масляными и акварельными, силикатными и керамическими. При этом существует восковая роспись, эмалевая и прочие. Это зависит от того, какие вещества наносят на поверхность и как они закрепляются там.

Есть в живописи и два направления: станковая и монументальная.

Первое объединяет в себе все те работы, которые созданы на различных полотнах. Его название происходит от слова «станок», которым обозначают мольберт.

А вот монументальная живопись – это изобразительное искусство, которое воспроизводится на различных архитектурных сооружениях. Это всевозможные храмы, замки, церкви.

4.

Физкультмин.

По солнышку, по солнышку

Дорожкой луговой

Иду по мягкой травушке

Я летнею порой. (Ходьба на месте.)

И любо мне, и весело,

Смотрю по сторонам,

Голубеньким и беленьким

Я радуюсь цветам.

(Повороты направо, налево, любуются цветами.)

А из лесу далекого,

Куда и я иду,

Приветливо доносится:

Ку-ку, ку-ку, ку-ку! (Изображают кукушечку.)

5. Работа по теме урока. Закрепление.

Это декоративно-изобразительное искусство, которое состоит из рисунков и художественных печатных изображений. От живописи графика отличается используемыми материалами, техниками и формами. Для создания гравюр или литографий применяются специальные станки и оборудование, позволяющие печатать изображения. А рисунки выполняют тушью, карандашом и прочими подобными материалами, которые позволяют воспроизводить формы предметов, их освещенность. Графика бывает станковой, книжной и прикладной.

Первую создают благодаря специальным приспособлениям. Это гравюры, рисунки, наброски.

Вторая украшает страницы книг или их обложки.

А третья – это всевозможные этикетки, упаковки, марки.

Первыми произведениями графики считаются наскальные рисунки. Но наивысшим ее достижением является вазопись в Древней Греции.

Скульптура

Это древнее изобразительное искусство, образцы которого имеют объёмный вид. Выполняют их путем литья, долбления, тесания. В основном для изготовления скульптур используют камень, бронзу, дерево или мрамор. Но в последнее время не меньшую популярность приобрели бетон, пластик и другие искусственные материалы.

Скульптура имеет две основные разновидности. Она бывает круговой или рельефной. При этом второй вид разделяют на высокий, низкий и врезной.

Как и в живописи, в скульптуре есть монументальное и станковое направления. Но отдельно также выделяют декоративное. Монументальными скульптурами в виде памятников и монументов украшают улицы, ими обозначают важные места.

Станковые используют для декорации помещений изнутри.

А декоративные украшают быт как маленькие предметы мелкой пластики.

Архитектура

Строительство – монументальный вид изобразительного искусства, цель которого состоит в постройке зданий. Это практически единственная категория, обладающая не только эстетической ценностью, но и выполняющая практические функции. Ведь архитектура подразумевает строительство зданий и сооружений для жизни и деятельности людей. Она не воспроизводит действительность, а выражает желания и потребности человечества. Поэтому история изобразительного искусства лучше всего прослеживается именно по ней. В разные времена уклад жизни и представления о красоте сильно отличались. Именно по этой причине архитектура дает возможность проследить полет человеческой мысли.

Также этот вид отличается высокой степенью зависимости от окружающей среды. Например, на форму архитектурных сооружений влияют климатические и географические условия, характер ландшафта и многое другое.

Декоративно-прикладное искусство

Это особый вид творческой деятельности, который состоит в создании различных бытовых предметов. Они удовлетворяют наши эстетические потребности и часто имеют утилитарные функции. Более того, раньше их делали именно из практических соображений.

Не каждая выставка изобразительного искусства может похвастаться наличием предметов декоративно-прикладного характера, но зато они есть в каждом доме. Это ювелирные и керамические изделия, расписное стекло, вещи с вышивкой и многое другое. Изобразительно-прикладное искусство более всего отображает национальный характер. Дело в том, что его важная составляющая – это народно-художественные промыслы. А они, в свою очередь, основываются на обычаях, традициях, верованиях и способе жизни народа.

6. Практическая работа.

Художники XX в. посвятили свое творчество эксперименту. Их интересовали различные художественные техники, взаимодействие красочных фактур. Предлагаю и вам провести свой эксперимент – создать своё уникальное красочное изображение в технике монотипия. Для работы нам понадобятся краски, кисти, лист бумаги и вот такая плиточка (кусочек оргстекла).

Последовательность выполнения.

На поверхность плиточки нанести цветные пятна.

Затем накрыть плиточку листом бумаги и плотно прижать. Аккуратно снять лист.

Рассмотреть полученное изображение и довести рисунок до логического завершения, кисточкой, следуя своему замыслу. Примеры такой техники вы видите на слайде.

Желаю успеха!

7. Итоги урока. Рефлексия.

1. Выставка работ учащихся и их обсуждение.

2. -Что нового вы узнали сегодня на уроке? Чему учились? 

- Какого художника называют анималистом? 

 - С помощью чего художники-анималисты изображают зверей?

- С каким настроением вы уходите с урока? Покажите своего смайлика.

3. Уборка рабочего места.

Ответы детей.

. 

8. Оценивание.

Составитель

Студентка 5 курса психолого-педагогического факультета, группы НОРб-15 Лисовицкая Евгения Олеговна

Предмет

ИЗО

Класс

4 «А»

Раздел

Виды искусства

Тема

Деревня – деревянный мир. Гармония жилья с природой

Тип

комбинированный

Форма

Традиционная форма

Цель

знакомить с образом традиционной русской избы, раскрыть гармонию связи человека с окружающим миром природы.

Задачи

Образовательные: Активизация познавательного интереса к видам искусства.

Воспитательные: прививать умение слушать учителя и своих одноклассников, уважение друг к другу необходимое для работы в группе, паре; повышение интереса к предмету, уровня познавательного интереса к предмету, любви к ИЗО.

Развивающие: развитие изобразительной зоркости; развивать интерес к речевому творчеству, развивать логическое мышление, развить УУД, как психологический составляющий фундаментального ядра, содействовать развитию коммуникативной культуры личности, интереса к учению.

Формировать УУД:

личностные: установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом, самоопределение;

регулятивные: целеполагание, планирование, оценка результатов работы, внесение необходимых дополнений и коррективов в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального действия и его результата;

коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение высказывать и обосновывать свою точку зрения.

Планируемые

результаты

Предметные: ориентация в видах искусства.

Метапредметные: совершенствование навыков микроисследования и анализа, умений сравнивать, анализировать.

Личностные: овладение первичными навыками изображения на плоскости, формирование навыков работы красками, умение использовать пятно для достижения своего замысла; проявление авторского стиля; повышение культуры речевого общения; развитие способностей к творческому самовыражению.

Основные понятия

Искусство, виды искусства.

Оборудование

Доска, мел, мультимедийный проектор, интерактивная доска, ноутбук.

Организация пространства

Показ презентации, индивидуальная работа.

Этапы урока

Методы и приемы

Время

1) Организационный этап.

Слово учителя.

30 сек.

2) Актуализация знаний. Целеполагание.

Беседа, работа над языковым материалом, устный фронтальный опрос.

5 мин.

3) Открытие новых знаний.

Беседа, слово учителя, наблюдение, фронтальный опрос.

10 мин.

4) Физкультминутка.

1 мин.

5) Продолжение темы урока.

Слово учителя, работа у доски, самостоятельная работа, наблюдение.

10 мин.

6) Практическая работа уч..

Практическая работа.

10 мин.

7) Подведение итогов + рефлексия.

Слово учителя и учеников.

1 мин.

8) Оценивание.

Слово учителя.

2 мин.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

1.

Организационный этап.

Цель этапа:

Включение учащихся в деятельность.

Звучит народная музыка. Дети входят в класс, становятся около своих мест.

- Ребята, вы зашли под очень красивую необычную музыку и это не случайно. Сегодня мы отправимся на много лет назад, а куда, вы узнаете, прочитав ребус.

- А как вы думаете,  от чего произошло это слово?

- Давайте вместе с вами отправимся в русскую деревню и превратимся в мастеров. Для этого, оденьте волшебные повязки и произнесите заклинание: «Вокруг себя обернись, в мастера превратись».

 -  Итак, все готовы. Займите свои рабочие места и в путь.

Проверка готовности учащихся к уроку.

- Приветствуют, садятся.

- Деревня.

2.

Актуализация

знаний. Целеполагание.

Определение цели занятия.

Постановка задачи.

3.

Открытие нового

знания.

- Давным-давно, когда Россию называли Русью, не было ни больших городов, ни современных каменных зданий. Были только поля, да густые темные леса. Испокон веков Россия была лесной страной.

Богата лесами наша земля,

И лес в ней и строен, и ровен.

Когда-то и стены, и башни Кремля,

И те собирали из бревен.

Дерево являлось наиболее доступным материалом для создания предметов быта и обихода. И, конечно, из дерева русские мастера строили себе жилища.

- А как же называлось такое жилище?

- Какой смысл в древности вкладывали в это слово?

- Отгадайте загадку и вы узнаете, какое дерево использовали для ее строительства.

У меня длинней иголки, чем у елки.

Очень ровно я расту в высоту.

Если я не на опушке,

Ветви только на макушке.

Что за дерево догадались?

- Сосна была основным материалом для строительства.

- А какая часть дерева использовалась в строительстве?

- Из стволов изготавливались различные строительные материалы: брусья, доски, бревна.

Из бревен рубили избу мужики,

Один лишь помощник-топор.

Но древние избы и ныне крепки,

И тонок на ставнях узор.

- Какой инструмент был необходим при строительстве из дерева?

- А как называется профессия человека, который строит что-либо из дерева?

- А гвозди у плотников в старину были?

- А как же тогда бревна и брусья между собой соединялись?

- Изба.

- Это слово звучало в древности как «истьба», «истопка», т. е. жилище, которое отапливалось изнутри и служило надежным укрытием от холода.

- Сосна.

- Ствол.

- Топор.

- Плотник.

- Нет.

- При помощи вырубок.

4.

Физкультмин.

Жура-жура-журавель!

Облетал он сто земель. (Взмахи руками.)

Облетал, обходил,

Крылья, ноги натрудил. (Ходьба на месте.)

Мы спросили журавля:

– Где же лучшая земля?

Отвечал он, пролетая:

– Лучше нет родного края! (Круговые вращения головой.)

5. Работа по теме урока. Закрепление.

- Каждый ряд скрепленных друг с другом бревен составлял венец. Венец на венец – и вырастает клеть или сруб.

- Срубы – это основа любого строительства на Руси. Если этот сруб предназначался для жилья, то он назывался рубленой избой.

- Вспомните, а что называли хоромами?

- А теремами?

- Ребята, а кто может перечислить составные части русской избы?

- Древние мастера вкладывали глубочайший смысл не только в постройку дома, но и в его украшение. Как украшались русские избы?

- Какие составные части избы обязательно украшали?

- Какие мотивы использовались в резьбе?

- Какой смысл вкладывали мастера в украшение избы?

- Избы в деревнях раньше никогда не красили, ни чем не обшивали. Люди умели ценить удивительную красоту и теплоту дерева.

- Какие еще постройки можно встретить в деревне?

- Не сразу, не вдруг родилось строительное мастерство. А как вы думаете, откуда древние мастера черпали свой опыт, вдохновение?

- Большие избы, богато украшенные.

- Высокие сооружения с жилыми помещениями на верху.

- Сруб, выпуски, крыша, конек, причелина, полотенце, гребень, чело, лобовая доска, наличник.

- Резьбой.

- Причелины, полотенце, лобовую доску.

- Резная круглая розетка – символическое изображение солнца, изображения птиц и коней, головы коня над избой.

- Знаки – обереги на самых ответственных местах как бы защищали от злых духов.

- Амбары – для хранения зерна, сараи, колодцы, баньки, мельницы, богато украшенные ворота – въезд во двор, церковь.

- От природы, передавали из поколения в поколение.

6. Практическая работа.

Инструктаж.

- Надеюсь, и вы будете работать с вдохновением. Ваша работа будет состоять из следующих этапов:

1 Проектирование.

На этом этапе вы в каждой группе выбираете «главного мастера», который будет следить за ходом работы, и помогать другим. Затем распределяете в группе, кто какой элемент будет изготавливать, и берете соответственно названию нужный конверт. (Конверты подписаны)

2 Подготовка деталей.

Используя содержимое  конверта, каждый изготавливает свой элемент.

Из какого материала лучше всего изготовить элементы построек, чтобы передать характерные особенности дерева?

3 Декорирование.

Готовые элементы панно украшаете деталями наличников, коньков, причелин и т. д.

Из какого материала изготовите детали декора?

Каким способом их удобнее изготовить?

Используем в работе клей и ножницы. Напомните правила безопасного труда.

4 Сборка панно.

Располагаете готовые элементы на заранее подготовленных вами плакатах с изображением пейзажа. Здесь ваша задача – составить композицию с передачей пространства, перспективы.

- Вашу работу будет сопровождать народная музыка. (Звучит фоном музыка)

За 7 минут до звонка начинаем сборку панно.

7. Итоги урока. Рефлексия.

1. Выставка работ учащихся и их обсуждение.

2. -Что нового вы узнали сегодня на уроке? Чему учились? 

- Какого художника называют анималистом? 

 - С помощью чего художники-анималисты изображают зверей?

- С каким настроением вы уходите с урока? Покажите своего смайлика.

3. Уборка рабочего места.

Ответы детей.

. 

8. Оценивание.

Составитель

Студентка 5 курса психолого-педагогического факультета, группы НОРб-15 Лисовицкая Евгения Олеговна

Предмет

ИЗО

Класс

3 «А»

Раздел

Нетрадиционные техники рисования

Тема

Рисование яблока ватными палочками

Тип

комбинированный

Форма

Традиционная форма

Цель

развитие творческих способностей детей через знакомство с техникой рисования ватными палочками.

Задачи

Образовательные: овладеть техникой рисования ватными палочками.

Воспитательные: прививать умение слушать учителя и своих одноклассников, уважение друг к другу необходимое для работы в группе, паре; повышение интереса к предмету, уровня познавательного интереса к предмету, любви к ИЗО.

Развивающие: развитие изобразительной зоркости; развивать интерес к речевому творчеству, развивать логическое мышление, развить УУД, как психологический составляющий фундаментального ядра, содействовать развитию коммуникативной культуры личности, интереса к учению.

Формировать УУД:

личностные: установление обучающимися связи между целью учебной деятельности и ее мотивом, самоопределение;

регулятивные: целеполагание, планирование, оценка результатов работы, внесение необходимых дополнений и коррективов в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального действия и его результата;

коммуникативные: планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение высказывать и обосновывать свою точку зрения.

Планируемые

результаты

Предметные: ориентация в видах искусства.

Метапредметные: совершенствование навыков микроисследования и анализа, умений сравнивать, анализировать.

Личностные: овладение первичными навыками изображения на плоскости, формирование навыков работы красками, умение использовать пятно для достижения своего замысла; проявление авторского стиля; повышение культуры речевого общения; развитие способностей к творческому самовыражению.

Основные понятия

Искусство, виды искусства.

Оборудование

Доска, мел, мультимедийный проектор, интерактивная доска, ноутбук.

Организация пространства

Показ презентации, индивидуальная работа.

Этапы урока

Методы и приемы

Время

1) Организационный этап.

Слово учителя.

30 сек.

2) Актуализация знаний. Целеполагание.

Беседа, работа над языковым материалом, устный фронтальный опрос.

5 мин.

3) Открытие новых знаний.

Беседа, слово учителя, наблюдение, фронтальный опрос.

10 мин.

4) Физкультминутка.

1 мин.

5) Продолжение темы урока.

Слово учителя, работа у доски, самостоятельная работа, наблюдение.

10 мин.

6) Практическая работа уч..

Практическая работа.

10 мин.

7) Подведение итогов + рефлексия.

Слово учителя и учеников.

1 мин.

8) Оценивание.

Слово учителя.

2 мин.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

1.

Организационный этап.

Цель этапа:

Включение учащихся в деятельность.

- Здравствуйте! Рада всех вас видеть. Садитесь! Надеюсь, что у вас хорошее настроение, и что мы с вами сегодня очень дружно и активно поработаем. В этом я даже не сомневаюсь.

Проверка готовности учащихся к уроку.

- Приветствуют, садятся.

2.

Актуализация

знаний. Целеполагание.

Определение цели занятия.

Постановка задачи.

3.

Открытие нового

знания.

- Техника рисования ватными палочками имеет глубокие корни. Наши предки рисовали картины тиской - размочаленной палочкой, выдернутой из обычного веника. В живописи существует такое стилистическое направление - пуантилизм. В его основе лежит манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы.

4.

Физкультмин.

Я вышел в сад, осенний сад. (Ходьба на месте.)

На ветках яблоки висят,

Качает ветер ветки. («Фонарики» и взмахи руками.)

Я в руки яблоки беру –

Веселые, как лето… (Потянулись вверх на носочках.)

Закаты на одном боку,

А на другом – рассветы. (Наклоны туловища вправо – влево.)

Повторяют движения за учителем.

5. Работа по теме урока. Закрепление.

Подготовка учеников к практическому занятию.
Высоко на дереве яблоки созрели,
Солнышком напитаны спелые бока;
Мы такие яблочки никогда не ели
И никто не пробовал, уж наверняка.
Сладкие и вкусные, золотисто-красные,
Запах – удивительный, теплые в руке.
Уродила яблонька яблочки прекрасные,
Нет вкуснее яблок на нашем хуторке!
- Ребята, сегодня мы будем рисовать яблоко при помощи ватных палочек. Принцип очень простой: макаете ватную палочку в краску и наносите точки на рисунок. Для разного цвета нужна своя ватная палочка. И если располагать точки чаще, то цвет получится более насыщенным.

6. Практическая работа.

- Ребята, мы приступаем к рисованию ватными палочками. Берем лист бумаги с контурной заготовкой.

- Прорисовываем контур яблока. Берем ватную палочку, обмакиваем ее в красную краску и ставим точки по контуру рисунка.

- Чтобы отпечатки получились ровными и круглыми, ватную палочку необходимо держать строго вертикально и прижимать к листу с достаточным нажимом.
- Аналогично прорисовываем плодоножку коричневой краской, листок - зеленой.

- Внутри яблоко заполняем точками красного цвета. Детям по-старше можно предложить использовать для заполнения 2-3 цвета.

- Листок заполняем точками зеленого цвета.

- Наше яблоко готово.

7. Итоги урока. Рефлексия.

1. Выставка работ учащихся и их обсуждение.

2. -Что нового вы узнали сегодня на уроке? Чему учились? 

- Какого художника называют анималистом? 

 - С помощью чего художники-анималисты изображают зверей?

- С каким настроением вы уходите с урока? Покажите своего смайлика.

3. Уборка рабочего места.

Ответы детей.

. 

8. Оценивание.