Декоративное рисование - это один из разделов программы изобразительного искусства, изучаемой умственно отсталыми детьми в условиях СОШ. В статье приводятся требования к урокам, необходимые условия организации учебного процесса с учётом индивидуально- дифференцированного подхода в обучении, требования к оцениванию ЗУН учащихся.Текстовый документ.
Декоративное рисование при обучении умственно отсталых
школьников.
На уроках декоративного рисования учащиеся знакомятся с лучшими
образцами декоративно-прикладного искусства. Демонстрация
произведений народных мастеров позволяет детям понять красоту
изделий и целесообразность использования их в быту. В процессе
занятий школьники получают сведения о применении узоров на
коврах, тканях, обоях, посуде, игрушках, знакомятся с
художественной резьбой по дереву и кости, стеклом, керамикой и
другими предметами быта.
Краткие беседы о декоративно-прикладном искусстве с
показом изделий народных умельцев, учебных таблиц и репродукций
помогают в определенной степени формированию у учащихся
эстетического вкуса.
Занятия по декоративному рисованию должны, как правило,
предшествовать урокам рисования с натуры, так как они формируют
технические и изобразительные умения учащихся.
На занятиях по рисованию учащиеся сравнивают натуральные
предметы и их изображения между собой.
Декоративноприкладное искусство (от. лат. decoro — украшаю) — раздел
декоративного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих
утилитарное назначение.
Произведения декоративноприкладного искусства отвечают нескольким требованиям:
обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для
оформления быта и интерьера. Такими произведениями являются: одежда, плательные и
декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные
и другие художественные изделия. В научной литературе со второй половины XIX века
утвердилась классификация отраслей декоративноприкладного искусства по материалу(металл, керамика, текстиль, дерево), по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка,
набойка, литьё, чеканка, интарсия и т. д.) и по функциональным признакам
использования предмета (мебель, посуда, игрушки). Эта классификация обусловлена
важной ролью конструктивнотехнологического начала в декоративноприкладном
искусстве и его непосредственной связью с производством.
Знания, которые получают учащиеся при изучении данного раздела:
овладение первоначальными знаниями из разных видов искусства и основными
навыками восприятия искусства, получение личного опыта художественного
творчества;
освоение культурной среды, дающей ребенку впечатление от искусства;
формирование стремления и привычки к регулярному посещению музеев, театров,
концертов и др.;
развитие опыта восприятия и способности получать удовольствие от разных видов
искусства, собственной ориентировки и индивидуальных предпочтений в
восприятии искусства;
формирование эстетических ориентировок (красиво, некрасиво) в практической
жизни ребенка и их использование в общении с людьми, в организации праздника и
обыденной жизни;
развитие вкуса и способности к самовыражению в разных видах искусства, к
освоению элементарных форм художественного ремесла.
Задания на уроке предлагаются с учетом уровня обученности учеников, актуального
развития, интересов, индивидуальнодифференцированного к ним подхода. Для
повышения интеллектуального уровня обучающихся и достижения максимального
коррекционного воздействия, в уроки включены дидактические игры, коррекционно
развивающие упражнения.
Результаты изучения раздела можно считать:
чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа; уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей
страны и мира в целом;
понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого
отдельного человека;
сформированность эстетических чувств, художественнотворческого
мышления, наблюдательности и фантазии;
сформированность эстетических потребностей — потребностей в общении с
искусством, природой, потребностей в творческом отношении к
окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической
творческой деятельности;
овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной
творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности,
соотносить свою часть работы с общим замыслом;
умение обсуждать и анализировать собственную художественную
деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной
темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.
овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением
сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе
выполнения коллективной творческой работы;
умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в
соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения
различных художественнотворческих задач;
умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность,
умение организовать место занятий;
осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению
более высоких и оригинальных творческих результатов.
знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись,
графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура),
декоративной (народные и прикладные виды искусства);
знание основных видов и жанров пространственновизуальных искусств;
понимание образной природы искусства;
эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;
применение художественных умений, знаний и представлений в процессе
выполнения художественнотворческих работ;
усвоение названий ведущих художественных музеев России и
художественных музеев своего региона;
умение видеть проявления визуальнопространственных искусств в
окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
способность использовать в художественнотворческой деятельности
различные художественные материалы и художественные техники;
изображение в творческих работах особенностей художественной культуры
разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания
ими красоты природы, человека, народных традиций;
умение узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся
предлагаемые (знакомые по урокам) произведения изобразительного
искусства и традиционной культуры;
способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту городов,
сохранивших исторический облик, — свидетелей нашей истории;
умение объяснять значение памятников и архитектурной среды древнего
зодчества для современного общества;
выражение в изобразительной деятельности своего отношения к
архитектурным и историческим ансамблям древнерусских городов;
умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту
мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.Учащиеся должны уметь:
организовывать свое рабочее место, правильно сидеть за партой (столом),
правильно держать тетрадь для рисования и карандаш;
выполняя рисунки, использовать только одну сторону листа бумаги;
обводить карандашом шаблоны несложной формы, соединять точки, проводить от
руки вертикальные, горизонтальные, наклонные, округлые (замкнутые) линии;
ориентироваться на плоскости листа бумаги;
закрашивать рисунок цветными карандашами, соблюдая контуры рисунка и
направление штрихов (сверху вниз, слава направо, наискось);
различать и называть цвета;
узнавать и показывать основные геометрические фигуры и тела;
передавать в рисунках основную форму предметов, устанавливать ее сходство с
известными геометрическими формами с помощью учителя;
узнавать и различать в иллюстрациях изображения предметов, животных, растений,
известных детям из ближайшего окружения, сравнивать их между собой.
Таким образом, декоративное рисование способствует формированию целостно,
гармоничной личности и помогает дальнейшей социализации детей в обществе.
В статье использовались материалы «Программы специальных (коррекционных)
образовательных учреждений VIII вида: Подготовительный, 1—4 классы / Под
ред. В.В. Воронковой. - М.: Просвещение, 2011»