Декоративное рисование при обучении умственно отсталых школьников.

Декоративное рисование при обучении умственно отсталых школьников. На уроках декоративного рисования учащиеся знакомятся с лучшими образцами декоративно-прикладного искусства. Демонстрация произведений народных мастеров позволяет детям понять красоту изделий и целесообразность использования их в быту. В процессе занятий школьники получают сведения о применении узоров на коврах, тканях, обоях, посуде, игрушках, знакомятся с художественной резьбой по дереву и кости, стеклом, керамикой и другими предметами быта. Краткие беседы о декоративно-прикладном искусстве с показом изделий народных умельцев, учебных таблиц и репродукций помогают в определенной степени формированию у учащихся эстетического вкуса. Занятия по декоративному рисованию должны, как правило, предшествовать урокам рисования с натуры, так как они формируют технические и изобразительные умения учащихся. На занятиях по рисованию учащиеся сравнивают натуральные предметы и их изображения между собой. Декоративно­прикладное искусство (от. лат. decoro — украшаю) — раздел  декоративного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих  утилитарное назначение. Произведения декоративно­прикладного искусства отвечают нескольким требованиям:  обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для  оформления быта и интерьера. Такими произведениями являются: одежда, плательные и  декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные  и другие художественные изделия. В научной литературе со второй половины XIX века  утвердилась классификация отраслей декоративно­прикладного искусства по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево), по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка,  набойка, литьё, чеканка, интарсия и т. д.) и по функциональным признакам  использования предмета (мебель, посуда, игрушки). Эта классификация обусловлена  важной ролью конструктивно­технологического начала в декоративно­прикладном  искусстве и его непосредственной связью с производством. Знания, которые получают учащиеся при изучении данного раздела:  овладение первоначальными знаниями из разных видов искусства и основными  навыками восприятия искусства, получение личного опыта художественного  творчества;  освоение культурной среды, дающей ребенку впечатление от искусства;  формирование стремления и привычки к регулярному посещению музеев, театров,  концертов и др.;  развитие опыта восприятия и способности получать удовольствие от разных видов  искусства, собственной ориентировки и индивидуальных предпочтений в  восприятии искусства;  формирование эстетических ориентировок (красиво, некрасиво) в практической  жизни ребенка и их использование в общении с людьми, в организации праздника и  обыденной жизни;  развитие вкуса и способности к самовыражению в разных видах искусства, к  освоению элементарных форм художественного ремесла. Задания на уроке предлагаются с учетом уровня обученности учеников, актуального развития, интересов, индивидуально­дифференцированного к ним подхода. Для  повышения интеллектуального уровня обучающихся и достижения максимального  коррекционного воздействия, в уроки  включены дидактические игры, коррекционно­ развивающие упражнения. Результаты изучения раздела можно считать:  чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;  уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей  страны и мира в целом;  понимание особой роли культуры и  искусства в жизни общества и каждого  отдельного человека;  сформированность эстетических чувств, художественно­творческого  мышления, наблюдательности и фантазии;  сформированность эстетических потребностей — потребностей в общении с  искусством, природой, потребностей в творческом  отношении к  окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической  творческой деятельности;  овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной  творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;  умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности,  соотносить свою часть работы с общим замыслом;  умение обсуждать и анализировать собственную  художественную  деятельность  и работу одноклассников с позиций творческих задач данной  темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.  овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением  сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;  овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе  выполнения коллективной творческой работы;  умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в  соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения  различных художественно­творческих задач;  умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность,  умение организовать место занятий;  осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению  более высоких и оригинальных творческих результатов.  знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись,  графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура),  декоративной (народные и прикладные виды искусства); знание основных видов и жанров пространственно­визуальных искусств;   понимание образной природы искусства;  эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;  применение художественных умений, знаний и представлений в процессе  выполнения художественно­творческих работ;  усвоение названий ведущих художественных музеев России и  художественных музеев своего региона;  умение видеть проявления визуально­пространственных искусств в  окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;  способность использовать в художественно­творческой деятельности  различные художественные материалы и художественные техники;    изображение в творческих работах  особенностей художественной культуры  разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания  ими красоты природы, человека, народных традиций;  умение узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся  предлагаемые (знакомые по урокам) произведения изобразительного  искусства и традиционной культуры;  способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту городов,  сохранивших исторический облик, — свидетелей нашей истории;  умение  объяснять значение памятников и архитектурной среды древнего  зодчества для современного общества;  выражение в изобразительной деятельности своего отношения к  архитектурным и историческим ансамблям древнерусских городов;  умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту  мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего  мира человека. Учащиеся должны уметь: ­организовывать свое рабочее место, правильно сидеть за партой (столом),  правильно держать тетрадь для рисования и карандаш; ­выполняя рисунки, использовать только одну сторону листа бумаги; ­обводить карандашом шаблоны несложной формы, соединять точки, проводить от  руки вертикальные, горизонтальные, наклонные, округлые (замкнутые) линии; ­ориентироваться на плоскости листа бумаги; ­закрашивать рисунок цветными карандашами, соблюдая контуры рисунка и  направление штрихов (сверху вниз, слава направо, наискось); ­различать и называть цвета; ­узнавать и показывать основные геометрические фигуры и тела; ­передавать в рисунках основную форму предметов, устанавливать ее сходство с  известными геометрическими формами с помощью учителя; ­узнавать и различать в иллюстрациях изображения предметов, животных, растений,  известных детям из ближайшего окружения, сравнивать их между собой. Таким образом,  декоративное рисование способствует формированию целостно,  гармоничной  личности и помогает дальнейшей социализации детей в обществе.     В статье использовались материалы «Программы специальных (коррекционных)  образовательных учреждений VIII вида: Подготовительный, 1—4 классы / Под ред. В.В. Воронковой. - М.: Просвещение, 2011»