«СОГЛАСОВАНО»

На заседании ПЦК

Председатель

Денищенко А.А./___________/

«___»_______  2018 г.

«УТВЕРЖДАЮ»

Зам. директора по ТО и ППКРС Пащенко И.В.  /_________/

«_»___________     2018 г.

1.

Паспорт    программы  учебной  дисциплины

4

2.

Структура  и содержание учебной дисциплины

5

3.

Условия реализации   программы учебной дисциплины

12

4.

Контроль и оценка результатов освоения учебной дисциплины

15

Вид учебной работы

Объем часов

Максимальная учебная нагрузка (всего)

99

Обязательная аудиторная учебная нагрузка (всего)

66

в том числе:

Лабораторные (практические) занятия

–

     Самостоятельная работа

33

в том числе:

Итоговая аттестация в форме   дифференцированного зачета

Наименование разделов и тем

Содержание учебного материала, практические работы, самостоятельная работа обучающихся

Объем часов

Уровень освоения

1

2

3

4

Раздел 1.Основы дизайна

Тема 1.1

Основы дизайна

Содержание учебного материала

8

2

1

Введение. Понятие о дизайне. Виды дизайна. Материалы, принадлежности, инструменты для выполнения практических заданий.

2

История дизайна. Производственный союз «Веркбунд».

3

Первый дизайнер Петер Беренс. Зарождение дизайна в США. Архитектор Сюлливен

4

Первое учебное заведение в Германии «Баухауз» (строительный дом).

Зарождение дизайна в СССР. Этапы развития.

Самостоятельная работа

4

1

Дизайн в настоящее время.                            

2

Выполнение рисунка по представлению и с натуры.

Тема 1.2.

Художественные средства построения композиции в дизайне

Содержание учебного материала

12

1

Графические средства в дизайне. Графические средства выразительности в композиции: точка, линия, пятно. Техника рисования линий в разных направлениях, деление линий на равные отрезки, рисование геометрических фигур. Виды орнамента.

2

Цвет, особенности его восприятия. Природа цвета. Спектральные цвета. Виды спектральных цветов. Цветовой круг. Характеристики цвета. Понятие о цветовой гамме, колорите. Зрительные иллюзии при восприятии цвета. Типы цветовых гармоний. Психофизиологическое  воздействие цвета на человека.

3                                              

Характеристика глубинно-пространственной композиции. Роль планировки. Виды глубинно-пространственных композиций. Композиционный центр и его формирование. Перспективно-зрительные изменения. Приемы трансформаций средствами тона. Основные композиционные средства формирования пространства.

4

Построение рельефной композиции с использованием графических форм (в динамике или статике).

5

Пластическое моделирование объемной формы с сохранением или разрушением объема графикой.

6

Создание глубинно-пространственной композиции.

Самостоятельная работа

4

1

Эскизирование неглубокого пространства с использованием графических средств.

2

Эскиз пространства.

Тема 1.3.

Материалы и свет

Содержание учебного материала

8

1

Материалы, свет. Композиционно-художественные свойства материалов. Передача их в фактуре, текстуре. Естественные и искусственные виды материалов.

2

Виды материалов по противоположным композиционным свойствам и сочетанию. Подбор материалов по цвету. Естественный и искусственный свет. Разделение естественного света по яркости, особенности и приемы светопластической моделировки формы внутреннего пространства.

3

Свойства контражура при рассеянном свете. Пониженное естественное освещение. Свойства искусственного света. Основные виды светопластичных форм. Световой дизайн.

4

Формообразование светильников (эскизы).

Самостоятельная работа

4

1

Эскизирование светильников для детской комнаты.

2

Эскизирование светильников для гостиной комнаты.

Тема 1.4.

Средства гармонизации художественной формы

Содержание учебного материала

18

1

Нюанс – контраст, статика – динамика. Контраст и его виды. Нюанс. Тождество. Приемы нюансной и контрастной композиций. Одновременное использование контраста и нюанса. Статика, динамика и их основные виды. Приемы передачи статики и динамики в композициях.

2

Симметрия – асимметрия, метр – ритм. Симметрия и ее виды. Разные оси симметрии в композициях. Асимметрия. Основные свойства симметричных и асимметричных композиций. Дисимметрия. Метр и ритм. Основные виды и приемы построений в метрических и ритмических композициях.

3

Отношения – пропорции. Основные приемы построения пропорций. Понятие модуля. Геометрические и арифметические отношения. Методы и приемы построения пропорциональных отношений.

4

Размер – масштаб – масштабность. Размер. Масштаб. Размерный (масштабность), численный и линейный масштабы.

5

Приемы масштабной корректировки формы. Указатели масштаба.

6

Выполнение графических композиций построенных на контрасте и нюансе, при разном сочетании цветовых элементов.

7

Эскизирование декоративной решетки с использованием ритмических рядов.

8

Создание модуля и выполнение композиции с использованием арифметических пропорций.

9

Разномасштабных композиции.

Самостоятельная работа

4

1

Выполнение задания на построение разномасштабных композиций.

2

Подбор изображений разных форм передающие статику или динамику, оформление работы.

Тема 1.5.

Основные принципы композиционно-художественного формообразования

Содержание учебного материала

14

1

Образность, органичность. Раскрытие художественного образа (идеи). Гармонизация образной структуры формы. Выразительность, стилевые признаки образа. Функциональная обусловленность дизайн-формы, раскрытие идеи в дизайне, в материале, во времени. Органичность. Органичное преобразование природных форм в дизайн-формах. Анализ форм. Биодизайн.

2

Целостность, рациональность. Целостность. Выявление общего характера формы. Приемы достижения целостности композиции. Раскрытие целостности построенной на контрастном сочетании элементов. Свойство целостной композиции – системность. Рациональность: связь формы с функциональным содержанием, разработка собственной художественной формы. Требования к форме.

3

Тектоничность, гибкость, структурность. Тектоника. Раскрытие и закрытие в форме конструктивной основы и декоративных элементов. Приемы использования тектоники в дизайн-формах. Структурность.

4

Цели структурных формообразований и гармонизации. Крайнее состояние структурного соподчинения. Виды отношений. Гибкость. Приемы построения композиции, условия комбинирования форм, условия компоновки. Виды органичной модификации дизайн-форм.

5

Изображение образа современного города.

6

Формальной композиции на создание цельности.

7

Раппортная композиция.

Самостоятельная работа

6

1

Подбор биоформных элементов на тему «Реклама».

2

Разработка эскиза декоративного панно посредством абстрактных форм. Тема - изображение образа современного города.

3

Создание раппортной композиции в двух вариантах.

Тема 1.6.

Планировка интерьера

Содержание учебного материала

4

1

 Планировка интерьера. Назначение комнаты и ее функции. Зонирование с целью создания комфорта и учетом интересов семьи, а также мебели и оборудования. Измерение помещения. Составление эскиза (план, развертки). Вырезание «габариток» мебели, окончательная расстановка на плане. Выполнение окончательного варианта плана. Работа в цвете.

1

План интерьера.

Самосоятельная работа

4

1

Анализ журнала «Salon».

2

Составление эскиза (план, развертки).

Тема 1.7.

Дизайн основных функциональных зон.

Содержание учебного материала

2

1

Дизайн основных функциональных зон. Комплексное решение интерьера помещения. Зонирование пространства в зависимости от его назначения. Архитектурно-планировочные приемы зонирования.

Отделка помещения: световое и цветовое решение, выбор мебели, оформление оконных и дверных проемов, подбор аксессуаров и предметов искусства.

2

Самостоятельная работа

9

1

Выполнение черновых набросков интерьера.

2

Выполнение черновых набросков интерьера.

3

Выполнение черновых набросков интерьера.

4

Выполнение черновых набросков интерьера.

Всего:

66ч. (33 ч. самост. раб.) итого 99ч.

Результаты обучения

Формы и методы контроля и оценки результатов обучения

уметь:

- применять художественно-выразительные средства графики, живописи, скульптуры, художественного конструирования в своем творчестве;

 - определять средства выразительности при восприятии произведений; анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства;

 - ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

 - объяснять роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества;

 - различать функциональную, конструктивную и эстетическую ценность объектов дизайна;

 - создавать эскизы и наглядные изображения объектов дизайна;

 - использовать художественные средства композиции, цветоведения, светового дизайна для решения задач дизайнерского проектирования;

 - выстраивать композиции с учетом перспективы и визуальных особенностей среды;

 - выдерживать соотношение размеров;

 - соблюдать закономерности соподчинения элементов;

 - переводить изображения из одного масштаба в другой;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

 - для эстетической оценки явлений окружающего мира;

 - при восприятии произведений искусства и высказывании суждений о них;

 - художественные материалы в своем творчестве;

 - средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция) в самостоятельной творческой деятельности: рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

 - для отделки различных конструкций.

Экспертное наблюдение на практических занятиях.

Практические работы.

Групповые проектные задания.

знать: основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

 - основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

 - выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

 - наиболее крупные художественные музеи России и мира;

 - основные приемы художественного проектирования эстетического облика среды;

 - принципы и законы композиции;

 - элементы линейной перспективы;

 - средства композиционного формообразования: пропорции, масштабность, ритм, контраст и нюанс;

 - специальные выразительные средства: план, ракурс, тональность, колорит, изобразительные акценты, фактуру и текстуру материалов;

 - принципы создания симметричных и асимметричных композиций;

 - основные и дополнительные цвета, принципы их сочетания;

 - ряды хроматических и ахроматических тонов и переходные между ними;

 - свойства теплых и холодных тонов;

- особенности различных видов освещения, приемы светового решения в дизайне;

 - свойства и применение современных отделочных материалов для отделки различных конструкций

Тестовая проверка знаний.

Устный опрос.