Рабочая программа курса «Изобразительное искусство», 6 класс

  • Образовательные программы
  • docx
  • 09.04.2020
Публикация на сайте для учителей

Публикация педагогических разработок

Бесплатное участие. Свидетельство автора сразу.
Мгновенные 10 документов в портфолио.

Рабочая программа курса «Изобразительное искусство», 6 класс составлена на основе авторской программы Б.М. Неменского.
Иконка файла материала 6 класс ИЗО.docx

Образовательная область: искусство

Предмет: Изобразительное искусство

Курс: «Изобразительное искусство».

Класс: 6

Тип программы: Авторская. Авторы: Неменский Б.М. (науч. рук-ль), Горяева Н.А., Гуров Г.Е., Кобозев А.А., Неменская Л.А., Питерских А.С. М.: Просвещение – 2014. Допущено Министерством образования и науки РФ.

Год обучения: 2019-2020 уч. год

Количество часов: в год – 35 часов, 1 час в неделю

Составитель: учитель ИЗО Петрова Ирина Васильевна

 

I.      Пояснительная записка

        Рабочая программа составлена на основе авторской программы по изобразительному искусству (Авторы: Неменский Б.М. (науч. рук-ль), Горяева Н.А., Гуров Г.Е., Кобозев А.А., Неменская Л.А., Питерских А.С., 2011год) и направлена на реализацию Федерального государственного стандарта основного общего образования (2010 г.). Программа разработана в соответствии с приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12. 2010  №31897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования», приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.12.2015г. №1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 15.05.2012 №413», Инструктивно-методическим письмом об организации образовательной деятельности в общеобразовательных организациях Ханты-Мансийского автономного округа – Югры в 2019-2020 учебном году, Уставом МБОУ гимназии №2.

  С 2016-2017 учебного года в образовательной организации реализуется федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования для 6-ых классов.

       Данная программа соответствует особенностям развития гимназии: образовательное учреждение работает в инновационном режиме в статусе муниципальной опорной площадки, реализуя программу «Развитие гуманитарного образования с использованием инновационных технологий в образовательном процессе» (Приказ Департамента образования Администрации г. Сургута №02-11-139/14 от 18 марта 2014 года «О присвоении, продлении и прекращении статуса опорной образовательной организации»).   Программа предусматривает реализацию предметного содержания в соответствии со статусом образовательного учреждения на повышенном уровне сложности, соответствует концепции и принципам ФГОС основного общего образования, направлена на реализацию предметного содержания повышенного уровня сложности в соответствии со статусом образовательного учреждения. Реализация программы предполагает деятельностный подход как ведущий принцип организации урока и развития интеллектуального потенциала гимназистов.

     Цель: развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы в процессе личностного художественного творчества.

     Задачи:

- формирование художественной компетентности зрителя, знакомить с историей культуры;

- развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

- развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру;

- развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

- воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственные и эстетические чувства: любовь к родной природе, своему народу, Родине, уважение к ее традициям, многонациональной культуре;

- овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;

- овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

 

Общая характеристика учебного предмета

 

         В основе программы лежит концепция: «Формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной», положены идеи и положения Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования и Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.

       Учебный предмет «Изобразительное искусство» как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных ис­кусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищ­ных и экранных искусствах, объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности.

       Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения. Методической основой изучения курса «Изобразительное искусство» является системно-деятельностный подход, обеспечивающий достижение личностных, метапредметных и предметных образовательных результатов посредством организации активной познавательной деятельности учащихся. Программа учитывает традиции российского художественного образования, современные инновационные методы, анализ современных художественно-педагогических практик, предполагает широкое использование межпредметных связей. Метапредметный подход формирует у детей понимание необходимых связей в системе «человек – общество – природа». Содержание программы курса «Изобразительное искусство» напрямую связано с такими учебными предметами как МХК, история, литература, музыка, технология, информатика. Художественное развитие обучающихся осуществляется в процессе практической, деятельностной формы – в процессе личностного художественного творчества.

       Общая тема курса «Изобразительное искусство» в 6 классе«Изобразительное искусство в жизни человека». Учащиеся изучают виды и жанры изобразительного искусства, и в первую очередь, основу основ – рисунок, живопись, композицию. Большое внимание уделяется истории искусства, изучению искусствоведческого материала, знакомству с жизнью и творчеством великих   художников, укреплению межпредметных связей.  Учащиеся последовательно обучаются грамоте рисования, основам теории и истории изобразительного искусства.

     Рабочая программа строится как продолжение и развитие программы для начальной школы.  В отличие от начальной школы, где изучается все многоголо­сие видов пространственных искусств в их синкретическом един­стве, основная школа построена по принципу углубленного изуче­ния каждой группы видов искусства. Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повсе­дневном его бытии, роль искусства в жизни общества — главный смысловой стержень содержания программы. Тематическая цельность и последовательность развития про­граммы помогают обеспечить прочные эмоциональные контакты ребенка с искусством на каждом этапе обучения. В программе нет механических повторов, но она ведет ребенка год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных, человеческих связей со всем миром художественной и эмоциональной культуры.

 

Место учебного предмета в учебном плане

         Федеральный государственный образовательный стандарт основно­го общего образования предусматривает в основной школе перечень обязательных учебных предметов, курсов, в том числе изучение предмета «Изобразительное искусство», который является необходимым компонентом основного общего образования школьников и относится к образовательной области «Искусство».

        В учебном плане гимназии изучение данного курса входит в обязательную часть образовательного процесса. Для реализации курса «Изобразительное искусство» в учебном плане общеобразовательного учреждения выделен один час из обязательной части учебного плана, всего на курс - 35 часов в год (1 час в неделю). Срок реализации рабочей программы 2019-2020 учебный год.

   

Основные технологии, методы, формы обучения

Для реализации программы используются технология сотрудничества и культуровоспитывающая технология (И.Н.Закатова), благодаря которым ребенок получает возможность выбора, поиска и проявления своей индивидуальности. Чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой  деятельности, демонстрация способов работы стимулирует формирование знаний, умений и навыков в области практической деятельности, учит свободному владению различными материалами, оставляя за учащимися право творческого выбора. Большое значение в формировании эмоционально – оценочного отношения и формирования вкуса имеет место коллективных форм работы, требующих объединения творческих усилий всех его участников, что способствует развитию художественного вкуса и правильной самооценке результатов работы.

         Методы обучения: словесные; наглядные; практические, индуктивные, дедуктивные, репродуктивные, продуктивные.

Формы организации учебного процесса представлены в виде бесед-объяснений, практических работ. Наряду с традиционными методами обучения применяется метод творческих проектов. Проектная деятельность стимулирует интерес школьников как к индивидуальным, так и коллективным формам работы. Создание проекта направлено на получение определенного продукта, в то же время проектная деятельность учащихся ориентирована не только на получение продукта предметных результатов деятельности, но и в первую очередь на личностное развитие школьников. Представление результатов проектной деятельности формирует у детей такие универсальные учебные действия как умение структурировать учебный материал, обсуждать, объяснять, доказывать, планировать выступление, вести диалог и многое другое.

       Основной формой организации учебного процесса является классно-урочная система. В качестве дополнительных форм организации образовательного процесса используется самостоятельная работа учащихся с использованием современных информационных и компьютерных технологий, аудио- и видеоматериалов.

Основные формы учебной деятельности:

 - практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами;

- зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

       В рабочей программе объединены практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Содержание предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество всех участников образовательного процесса, что способствует качеству обучения и достижению более высокого уровня как предметных, так и личностных, метапредметных результатов обучения.

 В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных форм выражения:

ü   изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);

ü  декоративная и конструктивная работа;

ü   восприятие явлений действительности и произведений искусства;

обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на уроках;

ü   изучение художественного наследия;

ü   подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;

ü   прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, со­временных).

Темы и задания уроков предполагают умение организовывать уроки-диспуты, уроки-твор­ческие отчеты, уроки-экскурсии. От занятия к занятию происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

 

   Учебно-методическое обеспечение

Класс

Учебная программа

Учебники

 

Методические материалы

Материалы

 для контроля

6

Примерная программа для общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство»: 1-9 кл/ под ред. Неменского Б. М.- М.:Просвещение, 2014.

 

 

Л.А.Неменская. Искусство в жизни человека. 6 класс, 

Учебник для общеобразовательных учреждений / Под ред. Б.М.Неменнского, - М.: Просвещение, 2015 г.

 

ü  

ü Изобразительное искусство. Твоя мастерская: рабочая тетрадь 6 кл.: пособие для учащихся / Л.А.Неменская; под ред. Неменского.-М.: Просвещение, 2014.

 

ü «Формирование универсальных учебных действий в основной школе: от действия к мысли. Система заданий: пособие для учителя / А.Г. Асмолов, Г.В. Бурменская, И.А. Володарская и др.; под ред. А.Г. Асмолова. – М.: Просвещение, 2010. – 159 с.: ил.

ü Жемчугова П.П. Изобразительное искусство. - СПб.: Изд. дом "Литера", 2006. - 128 с.: ил. - (Иллюстрированный словарик школьника).

ü Изобразительное искусство. 1-8 классы: Опыт творческой деятельности школьников. Конспекты уроков / Сост. З.А. Степанчук, О.А. Степанчук, Г.В. Погорелова и др. - Волгоград: Учитель, 2009. - 272 с.: ил. - Библиогр.: с. 269.

ü Изобразительное искусство. 1-8 классы: Развернутое тематическое планирование по программе Б.М. Неменского / Авт.-сост. О.Я. Воробьева, Е.А. Плещук, Т.В. Андриенко. - Волгоград: Учитель, 2010.

ü Курочкина Н.А. О портретной живописи - детям. - СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2008. - 112 с.: 24 цв. ил. - Библиогр.: с. 104-105.

ü Педагогические технологии в дополнительном художественном образовании детей: Методическое пособие / Е.А. Ермолинская, Е.И. Коротеева, Е.С. Медкова и др.; под ред. Е.П. Кабковой. - М.: Просвещение, 2009.

ü Изобразительное искусство.2-8 классы. Создание ситуации успеха: коллекция интересных уроков/авт.-сост. А.В.Пожарская (и др.). – Волгоград: Учитель,2010.

Электронные образовательные ресурсы:

ü  Учимся понимать архитектуру: школа развития личности Кирилла и Мефодия (Электронный ресурс). - М. :Кирилл и Мефодий, 2007.

ü  Моя первая энциклопедия искусства (Электронный ресурс).- М. :1С-Паблишинг, 2010

ü  Синицына, А. Уроки живописи в видеоформате (Электронный ресурс).

ü  Синицына, А. Уроки рисования карандашом, рисование портретов (Электронный ресурс).

Ресурсы Интернета:

http://www.ucheba.com  - Информация учебно-методического плана: учебные планы и программы, программы, сопровождаемые учебно-методическими документами; образовательные стандарты и документы, которые публикует Минобразования России.

http://www.it-n.ru/  - Сеть творческих учителей.

http://www.prosv.ru  - Издательство "Просвещение", http://www.piter.com  - Издательство "Питер".

www.edu.ru –Федеральный портал «Российское образование».

www.college.ru –«Открытый колледж» -сайт дистанционного обучения школьников. http://new.teacher.fio.ru/ -Cайт «Учитель.RU».

www.museum.ru – Портал «Музеи России», www.hermitage.ru –государственный Эрмитаж.

http://pedagogy.ucoz.ru/ – учителю ИЗО и черчения, http://www.izocd.ru/  – «Комплекс уроков по ИЗО» - готовые уроки, презентации и др.

Боярский костюм Древней Руси (женский). Боярышня у окна (с прялкой)– URL: http://school-collection.edu.ru

Тесты

Кроссворды

Дидактические карточки по цветоведению

Игры-головоломки

Ребусы

Практические творческие

задания разного уровня

Интеллектуальные, интерактивные игры

 

II.  Планируемые результаты освоения предмета

 

       Занятия по изобразительному искусству в соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования федерального государственного образовательного стандарта направлены на достижение учащимся личностных, метапредметных  и предметных результатов.

Ø  Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

У обучающегося будут сформированы:

ü основы анализа произведения искусства;

ü  ответственное отношение к учению, готовность и способности обучающегося к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

ü  образное мышление, наблюдательность и воображение;

ü  понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека, чувства гордости за культуру и искусство Родины, уважительное отношение к культуре и искусству других народов мира в целом;

ü  эстетическое сознание через освоение художественного наследия народов мира, творческой деятельности эстетического характера.

Обучающийся получит возможность для формирования:

ü  целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;

ü основ художественной культуры: пред­ставления о специфике искусства, потребность в художест­венном творчестве и в общении с искусством;

ü образного мышления, наблюдательности и воображения, творческих способностей, эстетических чув­ств;

ü  осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

ü  коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

ü  морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;

ü  осознания значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

ü  эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Ø  Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

Обучающийся научится:

ü  самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

ü  самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

ü  соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

ü  оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

ü  организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Обучающийся получит возможность научится:

ü  творческому видению с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

ü  пользоваться языком изобразительного искусства: донести свою позицию до собеседника;

ü  понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуации неуспеха;

ü  вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

ü  стремиться к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.

 

Ø  Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

Обучающийся научится:

ü различать виды и жанры изобразительного искусства; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

ü выделять ряд выдающихся художников и их произведения изобразительного искусства в различных жанрах (портрет, пейзаж, натюрморт);

ü различать виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в художественно-творческой деятельности, используя различные материалы и приемы работы с ними для передачи собственного замысла;

ü освоению практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства;

ü эмоционально-ценностному отношение к природе, человеку, обществу; умение различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отношение к ним средствами художественного языка;

ü владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций для воплощения собственного художественно-творческого замысла;

ü  использовать в художественной деятельности основные средства художественной выразительности (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива) в своей творческой деятельности;

ü  применять общие правила построения головы человека; пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы; видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

ü   создавать простые композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;

ü  выбирать художественные материалы, средства художественной выразительности для создания образов природы, человека, явлений и передачи своего отношения к ним; решать художественные задачи с опорой на правила перспективы, цветоведения, усвоенные способы действия.

 

Обучающийся получит возможность научится:

 

ü  основам художественной культуры как части общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения;

ü  эстетическому, эмоционально-ценностному видению окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

ü  визуально-пространственному мышлению как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

ü  рассматривать художественную культуру во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

ü  с уважением относится к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

ü  активному отношению к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности, осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности.

ü  развивать индивидуальные творческие способности, формировать устойчивый интерес к творческой деятельности.

ü  воспринимать произведения изобразительно искусства, участвовать в обсуждении их содержания и выразительных средств, объяснять сюжеты и содержание знакомых произведений;

ü  видеть, чувствовать и изображать красоту и разнообразие природы, человека, зданий, предметов; понимать и передавать в художественной работе разницу представлений о красоте человека в разных культурах мира, проявлять терпимость к другим вкусам и мнениям; изображать многофигурные композиции на значимые жизненные темы и участвовать в коллективных работах.

 

III.           Содержание тем учебного предмета (курса)

Общая тема курса «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА», 35 часов

        Программа «Изобразительное искусство в жизни человека» для 6 класса -  посвящена изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. В основу тематического деления положен жанровый принцип. Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии. Это позволяет видеть изменения картины мира и образа человека, поставить в центр духовные проблемы, подчиняя им изменения в способах изображения.  При этом выдерживается принцип единства восприятия и созидания. И последовательно обретаются навыки и практический опыт использования рисунка, цвета, формы, пространства согласно специфике образного строя конкретного вида и жанра изобразительного искусства.

Тема 1. Виды изобразительного искусства и основы их образного языка (8часов)

       Беседа об искусстве и его видах. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Выразительные возможности объемного изображения. Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Основные и составные цвета. Выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность и др.

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов)

       Натюрморт в истории искусства натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Цвет в живописи и богатство его выразительных возможностей... Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника. Графическое изображение натюрмортов. Натюрморт как выражение художником своих переживаний представлений об окружающем его мире.

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет. (10 часов)

       История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства. Роль и место живописного портрета в истории искусства. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником.

Тема 4. Человек и пространство в изобразительном искусстве. (9 часов)

        Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Анималистический жанр и жанр пейзажа. История возникновения пейзажа как самостоятельного жанра. Законы линейной перспективы и их применение в изображении пейзажа. Пейзаж в тиражной графике. Изображая природу, художник отражает представления людей данной эпохи о прекрасном в окружающей их действительности. Знакомство с разновидностями пейзажного жанра Построение пространства как средство решения образа пейзажа. Роль тона и цвета в изображении пространства (воздушная перспектива).

 

Основные содержательные блоки курса

 «Изобразительное искусство»

 

Название

содержательного блока

Процент

учебного времени

1

Виды изобразительного искусства.

22,8%

2

Мир наших вещей. Натюрморт.

22,8%

3

Вглядываясь в человека. Портрет.

28,5%

4

Человек и пространство в изобразительном искусстве.

25,8%

Итого:

100%

 

 

                                                

 

 

 


IV.            КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

для 6А класса

 

№ п/п

урока

 

Тема урока

Кол-во часов

Элементы содержания

Тип урока

Вид контроля

УУД (деятельность учащихся на уроке)

Дата по плану

Дата по факту

Тема 1. Виды изобразительного искусства (8 часов)

1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды пространственных и временных видов искусства. Искусство изображения как способ художественного познания.

Изобразительное искусство как особый язык духовной культуры общества.

Урок формирования новых знаний

Текущий

Уметь рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства и объяснять их назначение.         Уметь объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.

   

1

 

2

Рисунок – основа изобразительного искусства.

 

1

Рисунок – основа мастерства художника. Значение рисунка в работе художника.

Рисунок – способ познания окружающего мира.

Художественный образ. Виды рисунка (набросок, зарисовки, технический, учебный, творческий рисунок). Графика.

 

Урок формирования новых знаний

Текущий

Иметь представление о рисунке как о виде художественного творчества;

Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам, участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров;

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры;

Овладевать навыками размещения рисунка в листе;

Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы;

Овладевать навыками работы графическими материалами.

 

2

 

3

Линия и ее выразительные возможности.

 

1

Выразительные свойства линии, виды и характер линейных изображений.

Условность и образность линейного изображения.

Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа. Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получить представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Объяснять, что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.

Выбирать характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками передачи  разного эмоционального состояния, различного настроения с помощью ритма и характера линий, штрихов, росчерков и др.

3

 

4

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

 

1

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое. Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и мягкий (слабый) контраст.

Характер поверхности пятна — понятие фактуры. Граница пятна.

Композиция листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

 

Комбинированный урок

Текущий

Овладевать навыками обобщённого, целостного видения формы.

Овладеть представлениями о пятне как об одном из основных средств изображения.

Развивать аналитические возможности глаза, видения тональных отношений (светлее — темнее).

Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.

Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

4

 

5

Цвет. Основы цветоведения.

 

1

Понятие цвета в изобразительном искусстве.

Цвет и свет, источник света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр, радуга.

Цветовой круг как наглядный геометрический порядок множества цветов.

Три основных цвета. Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.

Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.

Понятия: «цветовой круг», «цветотональная шкала», «насыщенность цвета».

 

Комбинированный урок

Текущий

Знать понятия «основной, составной, дополнительный цвет» и уметь объяснять их значение.

Иметь представление о физической природе света и восприятии цвета человеком.

Иметь представление о воздействии цвета на человека.

Иметь представление о символическом понимании цвета в различных культурах.

Приобретать навык сравнения цветовых пятен по тону, навык смешения красок, получать различные оттенки цвета.

Углублять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.

Различать основные и составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

Создавать выразительные образы цветной страны, используя различные возможности цвета.

5

 

6

Цвет в произведениях живописи.

 

1

Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи.

Понятие цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие теплого и холодного цвета. Понятие «локальный цвет».

Понятие «колорит».

Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять понятия «цветовые отношения», «тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст», «локальный цвет», «сложный цвет».

Различать тёплые и холодные оттенки цвета.

Уметь объяснять понятие «колорит».

Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, учиться любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.

Обретать творческий опыт в создании красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Овладевать навыками живописного изображения.

6

 

7

Объемные изображения в скульптуре.

1

Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни людей. 

Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах скульптуры.

Комбинированный урок

Текущий

Знать виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей.

Характеризовать основные скульптурные материалы» и условия их применения в объёмных изображениях.          Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в объёмном изображении животных различными материалами (лепка и бумагопластика).

7

 

8

Основы языка изображения.

 

1

Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественное творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения. Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства и объяснять их назначение.         Уметь объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.  

 Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.                          Участвовать в выставке работ учащихся по изучаемой теме.

8

 

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов)

9

Реальность и фантазия в творчестве художников.

1

Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений искусства.

 

Урок формирования новых знаний

Текущий

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.

Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

9

 

10

Изображение предметного мира – натюрморт.

 

1

Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе. Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.

Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.

 

Комбинированный урок

Текущий

Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.

Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.

10

 

11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Многообразие форм в мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объемные формы.

Формы простые и сложные. 

Конструкция сложной формы из простых геометрических тел.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометрические фигуры и геометрические объемные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур.

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

11

 

12

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость и объем. Изображение трехмерного пространственного мира на плоскости.

Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

 

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира.

Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы.

Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел.

12

 

13

Освещение. Свет и тень.

 

1

Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение как выразительное средство. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVII—XVIII веков.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства.

Углублять представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации содержания 

произведения и организации композиции картины.

Осваивать основные правила объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

13

 

14

Натюрморт в графике.

 

1

Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры. Графические материалы, инструменты и художественные техники.

Печатная графика и ее виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп – оттиск печатной формы.

Комбинированный урок

Текущий

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Получать представления о различных графических техниках.

Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы ее виды.

Приобретать опыт восприятия графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами.

14

 

15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

 

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

15

 

16

Выразительные возможности натюрморта.

 

 

1

Предметный мир в изобразительном искусстве.

Выражение в натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.

Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.

 

 

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.

Выбирать и использовать различные художественные материалы для передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный мир.

 

16

 

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет. (10 часов)

17

Образ человека – главная тема искусства.

1

 

Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Вводный

Знакомиться с великими портретными произведениями разных эпох и получать представление о месте и значении портретного образа человека в искусстве.

Получать представление об изменчивости образа человека в истории, истории портрета в русском искусстве.

Узнавать  имена великих художников-портретистов,  понимает, что портрет не только запечатлевает внешнее сходство с портретируемым, но и выражает идеалы эпохи и авторскую позицию художника.

Учиться различать виды портрета, парадный и лирический портрет,  рассказывает о своих художественных впечатлениях.

17

 

18

Конструкция головы и ее пропорции.

 

1

Закономерности построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать представления о конструкции, пластическом строении головы человека и пропорциях лица.

Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы.

Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

18

 

19

Графический портретный рисунок и образность человека.

1

Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического материала.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, 

окружающих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

19

 

20

Портрет в графике.

1

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе.

 

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

 

20

 

21

Портрет в скульптуре.

 

1

Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного героя.

 

Комбинированный урок

Текущий

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры.

Приобретать опыт восприятия скульптурного портрета.

Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

Учиться по - новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).

21

 

22

Сатирические образы человека.

 

1

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве.

Карикатура. Дружеский шарж.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения.

Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

22

 

23

Образные возможности освещения в портрете.

1

Выразительные, преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа. Изменение образа человека при различном освещении.

 

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа.

Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.

Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.

Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

23

 

24

Портрет в живописи.

 

1

Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVII-XIX веках, в XX веке. Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и др.

Комбинированный урок

Текущий

Знать выдающихся художников-портретистов, представителей русского и зарубежного искусства.

Уметь активно воспринимать и анализировать произведения портретного жанра, работать в технике коллажа.

24

 

25

Роль цвета в портрете.

 

Цветовое решение образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного

изображения и его фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (темное — светлое). Цвет и характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности героя портрета.

Цвет и живописная фактура.

 

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25

 

26

Великие портретисты прошлого.

 

1

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. Презентация рефератов на тему «Художники-портретисты и их произведения».

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

26

 

Тема 4. Человек и пространство в изобразительном искусстве (9 ч.)

27

Жанры в изобразительном искусстве.

1

Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр, исторический жанр.

Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».

Историческое развитие жанров и изменения в видении мира Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного пейзажа.

 

Урок формирования новых знаний

Вводный

Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.

Активно участвовать в беседе по теме.

27

 

28

Изображение пространства.

1

Проблема изображения глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в искусстве Средневековья. Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в эпоху Возрождения. Перспектива как одно из художественных средств выражения, как форма определенного содержания, обусловленного культурой эпохи и мировоззрением художника.

Урок формирования новых знаний

Текущий

Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

Получать представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира.

Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.

Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.

28

 

29

Правила линейной и воздушной перспективы.

1

Навыки изображения уходящего вдаль пространства.

Схема построения перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка схода параллельных линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая перспектива.

Представления о высоком и низком горизонте.

Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения тона и цвета предметов по мере удаления.

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».

Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях 

изобразительного искусства.

Объяснять правила воздушной перспективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

29

 

30

Пейзаж. Организация изображаемого пространства.

 

1

Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем Китае. 

Появление картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и 

романтический в классическом искусстве.

Организация перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.

 

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях 

живописи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного пространства.

30

 

31

Пейзаж-настроение. Природа и художник.

 

1

Изменчивость цветовых состояний в природе и умение их наблюдать. Состояние в природе и настроение художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства 

выразительности в живописи XIX века.

Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

Учиться видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

31

 

32

Городской пейзаж.

 

1

Жанр городского пейзажа и его развитие в истории искусства. Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском искусстве. Образ города в искусстве XX в. Романтический образ города и город как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории. Значение охраны исторического образа современного города.

 

Уроки творческого применения знаний, умений, навыков.

Текущий

Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского 

пространства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.

Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения

Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

32

 

33

Городской пейзаж.

 

1

Текущий

33

 

34

Коллективная работа «Мой город».

 

1

Жанр городского пейзажа.

Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи.

Уроки творческого применения знаний, умений, навыков.

Итоговый

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского 

пространства и образа в архитектуре.

 

34

 

35

Выразительные возможности изобразительного искусства.  Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.

Деятельный характер восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной 

деятельности. Мир художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства выразительности и зримая речь. Изобразительное произведение как форма общения, диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения. Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства. Восприятие искусства и искусство восприятия мира.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного отображения, ее претворении в художественный образ.

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.

Узнавать и называть авторов известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.

Участвовать в беседе по материалу учебного года.

Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.

35

 

                                                                                           

 

 

 

IV.КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

для 6Б класса

 

№ п/п

урока

 

Тема урока

Кол-во часов

Элементы содержания

Тип урока

Вид контроля

УУД (деятельность учащихся на уроке)

Дата по плану

Дата по факту

Тема 1. Виды изобразительного искусства (8 часов)

1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды пространственных и временных видов искусства. Искусство изображения как способ художественного познания.

Изобразительное искусство как особый язык духовной культуры общества.

Урок формирования новых знаний

Текущий

Уметь рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства и объяснять их назначение.         Уметь объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.

   

1

 

2

Рисунок – основа изобразительного искусства.

 

1

Рисунок – основа мастерства художника. Значение рисунка в работе художника.

Рисунок – способ познания окружающего мира.

Художественный образ. Виды рисунка (набросок, зарисовки, технический, учебный, творческий рисунок). Графика.

 

Урок формирования новых знаний

Текущий

Иметь представление о рисунке как о виде художественного творчества;

Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам, участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров;

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры;

Овладевать навыками размещения рисунка в листе;

Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы;

Овладевать навыками работы графическими материалами.

 

2

 

3

Линия и ее выразительные возможности.

 

1

Выразительные свойства линии, виды и характер линейных изображений.

Условность и образность линейного изображения.

Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа. Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получить представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Объяснять, что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.

Выбирать характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками передачи  разного эмоционального состояния, различного настроения с помощью ритма и характера линий, штрихов, росчерков и др.

3

 

4

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

 

1

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое. Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и мягкий (слабый) контраст.

Характер поверхности пятна — понятие фактуры. Граница пятна.

Композиция листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

 

Комбинированный урок

Текущий

Овладевать навыками обобщённого, целостного видения формы.

Овладеть представлениями о пятне как об одном из основных средств изображения.

Развивать аналитические возможности глаза, видения тональных отношений (светлее — темнее).

Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.

Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

4

 

5

Цвет. Основы цветоведения.

 

1

Понятие цвета в изобразительном искусстве.

Цвет и свет, источник света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр, радуга.

Цветовой круг как наглядный геометрический порядок множества цветов.

Три основных цвета. Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.

Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.

Понятия: «цветовой круг», «цветотональная шкала», «насыщенность цвета».

 

Комбинированный урок

Текущий

Знать понятия «основной, составной, дополнительный цвет» и уметь объяснять их значение.

Иметь представление о физической природе света и восприятии цвета человеком.

Иметь представление о воздействии цвета на человека.

Иметь представление о символическом понимании цвета в различных культурах.

Приобретать навык сравнения цветовых пятен по тону, навык смешения красок, получать различные оттенки цвета.

Углублять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.

Различать основные и составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

Создавать выразительные образы цветной страны, используя различные возможности цвета.

5

 

6

Цвет в произведениях живописи.

 

1

Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи.

Понятие цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие теплого и холодного цвета. Понятие «локальный цвет».

Понятие «колорит».

Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять понятия «цветовые отношения», «тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст», «локальный цвет», «сложный цвет».

Различать тёплые и холодные оттенки цвета.

Уметь объяснять понятие «колорит».

Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, учиться любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.

Обретать творческий опыт в создании красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Овладевать навыками живописного изображения.

6

 

7

Объемные изображения в скульптуре.

1

Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни людей. 

Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах скульптуры.

Комбинированный урок

Текущий

Знать виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей.

Характеризовать основные скульптурные материалы» и условия их применения в объёмных изображениях.          Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в объёмном изображении животных различными материалами (лепка и бумагопластика).

7

 

8

Основы языка изображения.

 

1

Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественное творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения. Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства и объяснять их назначение.         Уметь объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.  

 Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.                          Участвовать в выставке работ учащихся по изучаемой теме.

8

 

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов)

9

Реальность и фантазия в творчестве художников.

1

Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений искусства.

 

Урок формирования новых знаний

Текущий

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.

Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

9

 

10

Изображение предметного мира – натюрморт.

 

1

Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе. Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.

Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.

 

Комбинированный урок

Текущий

Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.

Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.

10

 

11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Многообразие форм в мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объемные формы.

Формы простые и сложные. 

Конструкция сложной формы из простых геометрических тел.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометрические фигуры и геометрические объемные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур.

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

11

 

12

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость и объем. Изображение трехмерного пространственного мира на плоскости.

Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

 

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира.

Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы.

Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел.

12

 

13

Освещение. Свет и тень.

 

1

Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение как выразительное средство. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVII—XVIII веков.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства.

Углублять представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации содержания 

произведения и организации композиции картины.

Осваивать основные правила объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

13

 

14

Натюрморт в графике.

 

1

Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры. Графические материалы, инструменты и художественные техники.

Печатная графика и ее виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп – оттиск печатной формы.

Комбинированный урок

Текущий

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Получать представления о различных графических техниках.

Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы ее виды.

Приобретать опыт восприятия графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами.

14

 

15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

 

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

15

 

16

Выразительные возможности натюрморта.

 

 

1

Предметный мир в изобразительном искусстве.

Выражение в натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.

Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.

 

 

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.

Выбирать и использовать различные художественные материалы для передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный мир.

 

16

 

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет. (10 часов)

17

Образ человека – главная тема искусства.

1

 

Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Вводный

Знакомиться с великими портретными произведениями разных эпох и получать представление о месте и значении портретного образа человека в искусстве.

Получать представление об изменчивости образа человека в истории, истории портрета в русском искусстве.

Узнавать  имена великих художников-портретистов,  понимает, что портрет не только запечатлевает внешнее сходство с портретируемым, но и выражает идеалы эпохи и авторскую позицию художника.

Учиться различать виды портрета, парадный и лирический портрет,  рассказывает о своих художественных впечатлениях.

17

 

18

Конструкция головы и ее пропорции.

 

1

Закономерности построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать представления о конструкции, пластическом строении головы человека и пропорциях лица.

Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы.

Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

18

 

19

Графический портретный рисунок и образность человека.

1

Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического материала.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, 

окружающих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

19

 

20

Портрет в графике.

1

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе.

 

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

 

20

 

21

Портрет в скульптуре.

 

1

Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного героя.

 

Комбинированный урок

Текущий

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры.

Приобретать опыт восприятия скульптурного портрета.

Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

Учиться по - новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).

21

 

22

Сатирические образы человека.

 

1

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве.

Карикатура. Дружеский шарж.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения.

Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

22

 

23

Образные возможности освещения в портрете.

1

Выразительные, преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа. Изменение образа человека при различном освещении.

 

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа.

Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.

Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.

Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

23

 

24

Портрет в живописи.

 

1

Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVII-XIX веках, в XX веке. Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и др.

Комбинированный урок

Текущий

Знать выдающихся художников-портретистов, представителей русского и зарубежного искусства.

Уметь активно воспринимать и анализировать произведения портретного жанра, работать в технике коллажа.

24

 

25

Роль цвета в портрете.

 

Цветовое решение образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного

изображения и его фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (темное — светлое). Цвет и характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности героя портрета.

Цвет и живописная фактура.

 

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25

 

26

Великие портретисты прошлого.

 

1

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. Презентация рефератов на тему «Художники-портретисты и их произведения».

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

26

 

Тема 4. Человек и пространство в изобразительном искусстве (9 ч.)

27

Жанры в изобразительном искусстве.

1

Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр, исторический жанр.

Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».

Историческое развитие жанров и изменения в видении мира Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного пейзажа.

 

Урок формирования новых знаний

Вводный

Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.

Активно участвовать в беседе по теме.

27

 

28

Изображение пространства.

1

Проблема изображения глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в искусстве Средневековья. Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в эпоху Возрождения. Перспектива как одно из художественных средств выражения, как форма определенного содержания, обусловленного культурой эпохи и мировоззрением художника.

Урок формирования новых знаний

Текущий

Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

Получать представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира.

Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.

Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.

28

 

29

Правила линейной и воздушной перспективы.

1

Навыки изображения уходящего вдаль пространства.

Схема построения перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка схода параллельных линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая перспектива.

Представления о высоком и низком горизонте.

Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения тона и цвета предметов по мере удаления.

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».

Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях 

изобразительного искусства.

Объяснять правила воздушной перспективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

29

 

30

Пейзаж. Организация изображаемого пространства.

 

1

Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем Китае. 

Появление картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и 

романтический в классическом искусстве.

Организация перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.

 

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях 

живописи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного пространства.

30

 

31

Пейзаж-настроение. Природа и художник.

 

1

Изменчивость цветовых состояний в природе и умение их наблюдать. Состояние в природе и настроение художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства 

выразительности в живописи XIX века.

Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

Учиться видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

31

 

32

Городской пейзаж.

 

1

Жанр городского пейзажа и его развитие в истории искусства. Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском искусстве. Образ города в искусстве XX в. Романтический образ города и город как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории. Значение охраны исторического образа современного города.

 

Уроки творческого применения знаний, умений, навыков.

Текущий

Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского 

пространства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.

Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения

Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

32

 

33

Городской пейзаж.

 

1

Текущий

33

 

34

Коллективная работа «Мой город».

 

1

Жанр городского пейзажа.

Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи.

Уроки творческого применения знаний, умений, навыков.

Итоговый

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского 

пространства и образа в архитектуре.

 

34

 

35

Выразительные возможности изобразительного искусства.  Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.

Деятельный характер восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной 

деятельности. Мир художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства выразительности и зримая речь. Изобразительное произведение как форма общения, диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения. Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства. Восприятие искусства и искусство восприятия мира.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного отображения, ее претворении в художественный образ.

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.

Узнавать и называть авторов известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.

Участвовать в беседе по материалу учебного года.

Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.

35

 

 

                                                                                           

 

 

 

 

IV.КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

для 6В класса

 

№ п/п

урока

 

Тема урока

Кол-во часов

Элементы содержания

Тип урока

Вид контроля

УУД (деятельность учащихся на уроке)

Дата по плану

Дата по факту

Тема 1. Виды изобразительного искусства (8 часов)

1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды пространственных и временных видов искусства. Искусство изображения как способ художественного познания.

Изобразительное искусство как особый язык духовной культуры общества.

Урок формирования новых знаний

Текущий

Уметь рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства и объяснять их назначение.         Уметь объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.

   

1

 

2

Рисунок – основа изобразительного искусства.

 

1

Рисунок – основа мастерства художника. Значение рисунка в работе художника.

Рисунок – способ познания окружающего мира.

Художественный образ. Виды рисунка (набросок, зарисовки, технический, учебный, творческий рисунок). Графика.

 

Урок формирования новых знаний

Текущий

Иметь представление о рисунке как о виде художественного творчества;

Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам, участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров;

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры;

Овладевать навыками размещения рисунка в листе;

Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы;

Овладевать навыками работы графическими материалами.

 

2

 

3

Линия и ее выразительные возможности.

 

1

Выразительные свойства линии, виды и характер линейных изображений.

Условность и образность линейного изображения.

Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа. Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получить представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Объяснять, что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.

Выбирать характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками передачи  разного эмоционального состояния, различного настроения с помощью ритма и характера линий, штрихов, росчерков и др.

3

 

4

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

 

1

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое. Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и мягкий (слабый) контраст.

Характер поверхности пятна — понятие фактуры. Граница пятна.

Композиция листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

 

Комбинированный урок

Текущий

Овладевать навыками обобщённого, целостного видения формы.

Овладеть представлениями о пятне как об одном из основных средств изображения.

Развивать аналитические возможности глаза, видения тональных отношений (светлее — темнее).

Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.

Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

4

 

5

Цвет. Основы цветоведения.

 

1

Понятие цвета в изобразительном искусстве.

Цвет и свет, источник света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр, радуга.

Цветовой круг как наглядный геометрический порядок множества цветов.

Три основных цвета. Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.

Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.

Понятия: «цветовой круг», «цветотональная шкала», «насыщенность цвета».

 

Комбинированный урок

Текущий

Знать понятия «основной, составной, дополнительный цвет» и уметь объяснять их значение.

Иметь представление о физической природе света и восприятии цвета человеком.

Иметь представление о воздействии цвета на человека.

Иметь представление о символическом понимании цвета в различных культурах.

Приобретать навык сравнения цветовых пятен по тону, навык смешения красок, получать различные оттенки цвета.

Углублять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.

Различать основные и составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

Создавать выразительные образы цветной страны, используя различные возможности цвета.

5

 

6

Цвет в произведениях живописи.

 

1

Эмоциональное восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи.

Понятие цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие теплого и холодного цвета. Понятие «локальный цвет».

Понятие «колорит».

Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять понятия «цветовые отношения», «тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст», «локальный цвет», «сложный цвет».

Различать тёплые и холодные оттенки цвета.

Уметь объяснять понятие «колорит».

Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, учиться любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.

Обретать творческий опыт в создании красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Овладевать навыками живописного изображения.

6

 

7

Объемные изображения в скульптуре.

1

Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни людей. 

Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах скульптуры.

Комбинированный урок

Текущий

Знать виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей.

Характеризовать основные скульптурные материалы» и условия их применения в объёмных изображениях.          Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в объёмном изображении животных различными материалами (лепка и бумагопластика).

7

 

8

Основы языка изображения.

 

1

Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественное творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения. Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства и объяснять их назначение.         Уметь объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.  

 Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.                          Участвовать в выставке работ учащихся по изучаемой теме.

8

 

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов)

9

Реальность и фантазия в творчестве художников.

1

Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений искусства.

 

Урок формирования новых знаний

Текущий

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.

Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

9

 

10

Изображение предметного мира – натюрморт.

 

1

Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе. Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.

Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.

 

Комбинированный урок

Текущий

Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.

Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.

10

 

11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Многообразие форм в мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объемные формы.

Формы простые и сложные. 

Конструкция сложной формы из простых геометрических тел.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометрические фигуры и геометрические объемные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур.

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

11

 

12

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость и объем. Изображение трехмерного пространственного мира на плоскости.

Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

 

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира.

Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы.

Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел.

12

 

13

Освещение. Свет и тень.

 

1

Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение как выразительное средство. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVII—XVIII веков.

 

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства.

Углублять представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации содержания 

произведения и организации композиции картины.

Осваивать основные правила объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

13

 

14

Натюрморт в графике.

 

1

Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры. Графические материалы, инструменты и художественные техники.

Печатная графика и ее виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп – оттиск печатной формы.

Комбинированный урок

Текущий

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Получать представления о различных графических техниках.

Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы ее виды.

Приобретать опыт восприятия графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами.

14

 

15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

 

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

15

 

16

Выразительные возможности натюрморта.

 

 

1

Предметный мир в изобразительном искусстве.

Выражение в натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.

Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.

 

 

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.

Выбирать и использовать различные художественные материалы для передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный мир.

 

16

 

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет. (10 часов)

17

Образ человека – главная тема искусства.

1

 

Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Вводный

Знакомиться с великими портретными произведениями разных эпох и получать представление о месте и значении портретного образа человека в искусстве.

Получать представление об изменчивости образа человека в истории, истории портрета в русском искусстве.

Узнавать  имена великих художников-портретистов,  понимает, что портрет не только запечатлевает внешнее сходство с портретируемым, но и выражает идеалы эпохи и авторскую позицию художника.

Учиться различать виды портрета, парадный и лирический портрет,  рассказывает о своих художественных впечатлениях.

17

 

18

Конструкция головы и ее пропорции.

 

1

Закономерности построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать представления о конструкции, пластическом строении головы человека и пропорциях лица.

Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы.

Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

18

 

19

Графический портретный рисунок и образность человека.

1

Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического материала.

 

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, 

окружающих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

19

 

20

Портрет в графике.

1

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе.

 

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

 

20

 

21

Портрет в скульптуре.

 

1

Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного героя.

 

Комбинированный урок

Текущий

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры.

Приобретать опыт восприятия скульптурного портрета.

Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

Учиться по - новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).

21

 

22

Сатирические образы человека.

 

1

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве.

Карикатура. Дружеский шарж.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения.

Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

22

 

23

Образные возможности освещения в портрете.

1

Выразительные, преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа. Изменение образа человека при различном освещении.

 

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа.

Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.

Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.

Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

23

 

24

Портрет в живописи.

 

1

Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVII-XIX веках, в XX веке. Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и др.

Комбинированный урок

Текущий

Знать выдающихся художников-портретистов, представителей русского и зарубежного искусства.

Уметь активно воспринимать и анализировать произведения портретного жанра, работать в технике коллажа.

24

 

25

Роль цвета в портрете.

 

Цветовое решение образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного

изображения и его фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (темное — светлое). Цвет и характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности героя портрета.

Цвет и живописная фактура.

 

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25

 

26

Великие портретисты прошлого.

 

1

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. Презентация рефератов на тему «Художники-портретисты и их произведения».

 

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

26

 

Тема 4. Человек и пространство в изобразительном искусстве (9 ч.)

27

Жанры в изобразительном искусстве.

1

Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр, исторический жанр.

Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».

Историческое развитие жанров и изменения в видении мира Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного пейзажа.

 

Урок формирования новых знаний

Вводный

Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.

Активно участвовать в беседе по теме.

27

 

28

Изображение пространства.

1

Проблема изображения глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в искусстве Средневековья. Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в эпоху Возрождения. Перспектива как одно из художественных средств выражения, как форма определенного содержания, обусловленного культурой эпохи и мировоззрением художника.

Урок формирования новых знаний

Текущий

Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

Получать представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира.

Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.

Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.

28

 

29

Правила линейной и воздушной перспективы.

1

Навыки изображения уходящего вдаль пространства.

Схема построения перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка схода параллельных линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая перспектива.

Представления о высоком и низком горизонте.

Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения тона и цвета предметов по мере удаления.

Урок формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».

Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях 

изобразительного искусства.

Объяснять правила воздушной перспективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

29

 

30

Пейзаж. Организация изображаемого пространства.

 

1

Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем Китае. 

Появление картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и 

романтический в классическом искусстве.

Организация перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.

 

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях 

живописи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного пространства.

30

 

31

Пейзаж-настроение. Природа и художник.

 

1

Изменчивость цветовых состояний в природе и умение их наблюдать. Состояние в природе и настроение художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

 

Комбинированный урок

Текущий

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства 

выразительности в живописи XIX века.

Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

Учиться видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

31

 

32

Городской пейзаж.

 

1

Жанр городского пейзажа и его развитие в истории искусства. Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском искусстве. Образ города в искусстве XX в. Романтический образ города и город как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории. Значение охраны исторического образа современного города.

 

Уроки творческого применения знаний, умений, навыков.

Текущий

Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского 

пространства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.

Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения

Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

32

 

33

Городской пейзаж.

 

1

Текущий

33

 

34

Коллективная работа «Мой город».

 

1

Жанр городского пейзажа.

Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи.

Уроки творческого применения знаний, умений, навыков.

Итоговый

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского 

пространства и образа в архитектуре.

 

34

 

35

Выразительные возможности изобразительного искусства.  Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.

Деятельный характер восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной 

деятельности. Мир художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства выразительности и зримая речь. Изобразительное произведение как форма общения, диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения. Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства. Восприятие искусства и искусство восприятия мира.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного отображения, ее претворении в художественный образ.

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.

Узнавать и называть авторов известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.

Участвовать в беседе по материалу учебного года.

Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.

35

 

 

 

                                                                                           

 

 

 

 


Скачано с www.znanio.ru

Посмотрите также