РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по учебному предмету «Основы изобразительной грамоты, живописи и рисунка». Программа «Классическая живопись и рисунок»

  • Образовательные программы
  • docx
  • 15.08.2026
Публикация на сайте для учителей

Публикация педагогических разработок

Бесплатное участие. Свидетельство автора сразу.
Мгновенные 10 документов в портфолио.

Данная программа направлена на системное освоение основ академического рисунка и живописи. В основе обучения лежит классический принцип «от простого к сложному»: от изучения геометрических тел и натюрмортов — к гипсовым слепкам, портрету и многофигурной композиции. Программа развивает пространственное мышление, эстетический вкус, формирует художественную грамотность и создает прочную базу для дальнейшего профессионального образования в сфере изобразительного искусства и дизайна.
Иконка файла материала План программы на 3 года_ИТОГ.docx



 





РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по учебному предмету «Основы изобразительной грамоты, живописи и рисунка».
Программа «Классическая живопись и рисунок»

 

Срок реализации программы: 3 года.
Возраст обучающихся: 10–15 лет (средний и старший школьный возраст).
Общее количество часов: 318 часов (по 106 часов в год).
Форма обучения: очная.

 

 

 

 

 

 

 

Оглавление

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА.. 1

1.     ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ... 3

2.     ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.. 5

3.     ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ... 7

4.     КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.. 8

4.1.        Первый год обучения  (Базовый уровень) 8

4.2.        Второй год обучения  (Углубленный уровень) 11

4.3. Третий год обучения. 14

(Предпрофессиональный уровень) 14

5.     СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ПРОГРАММЫ Тематический план с методами обучения. 18

    5.1.Первый год обучения  (Базовый уровень) – 106 часов. 18

5.2. Второй год обучения  (Углубленный уровень) – 106 часов. 21

5.3.        Третий год обучения  (Предпрофессиональный уровень) – 106 часов                                                                                                                     24

6.     Оценочные материалы и критерии оценки. 26

7. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ И УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ.. 27

8. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И ИНФОРМАЦИОННЫХ РЕСУРСОВ.. 29

8.1. Рекомендуемая литература для педагога (методическая и теоретическая): 29

8.2. Рекомендуемая литература для обучающихся и родителей (наглядные пособия и практикумы): 29

8.3. Интернет-ресурсы (для самостоятельной работы): 30

 

 

 

1.    ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ

         Полное наименование организации:  Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования г.о. Горловка, Детская Художественная Школа»
         Полное наименование программы: Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности «Классическая живопись и рисунок».

         Автор-составитель программы: Фриц Наталья Владлиновна.

         Год разработки: 2026.

         Вид программы: модифицированная (адаптированная на основе классических академических методик).

         Уровень освоения: базовый (1-й год обучения), углубленный (2-й год обучения), предпрофессиональный (3-й год обучения).

         Направленность: художественная.

         Срок реализации программы: 3 учебных года.

         Возраст обучающихся: 10–15 лет. Группы формируются с учетом возрастных и психофизиологических особенностей детей.

         Количество обучающихся в группе: 10–15 человек (оптимальное количество для обеспечения индивидуального подхода к каждому ребенку).

         Объем программы (общее количество часов): 318 академических часов (из расчета 106 часов на каждый год обучения).

         Режим занятий: занятия проводятся 1 раз в неделю по 3 академических часа (продолжительность одного академического часа – 45 минут).
В соответствии с СанПиН 2.4.3648-20 занятия могут включать в себя перерывы на физкультминутки и отдых.

         Форма обучения: очная.

         Форма организации занятий: групповая, мелкогрупповая, а также индивидуальная (при работе над итоговыми композициями и сложными творческими задачами).

         Язык обучения: русский.

         Нормативно-правовая база: Программа разработана и составлена в строгом соответствии с:

1.   Федеральным законом от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;

2.   Приказом Министерства просвещения РФ от 27.07.2022 № 629 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;

3.   Концепцией развития дополнительного образования детей до 2030 года (распоряжение Правительства РФ от 31.03.2022 № 678-р);

4.   Санитарно-эпидемиологическими правилами и нормативами СанПиН 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи»

4.

4.         Краткая аннотация к программе: Данная программа направлена на системное освоение основ академического рисунка и живописи. В основе обучения лежит классический принцип «от простого к сложному»: от изучения геометрических тел и натюрмортов — к гипсовым слепкам, портрету и многофигурной композиции. Программа развивает пространственное мышление, эстетический вкус, формирует художественную грамотность и создает прочную базу для дальнейшего профессионального образования в сфере изобразительного искусства и дизайна.

2.    ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

1.1. Направленность программы:
Программа имеет художественную направленность и ориентирована на углубленное изучение классических основ академического рисунка и живописи. Она направлена на формирование у обучающихся системных знаний о законах реалистического изображения, перспективы, светотени и цветоведения.

1.2. Актуальность и педагогическая целесообразность:
Программа составлена с учетом современных требований к дополнительному художественному образованию. Академический подход закладывает фундаментальную базу для дальнейшего профессионального самоопределения в сфере дизайна, архитектуры, изобразительного искусства. В процессе обучения развиваются пространственное мышление, глазомер, наблюдательность и художественный вкус.

1.3. Отличительные особенности:
Программа построена по принципу «от простого к сложному» с постепенным усложнением задач: от натюрморта и пейзажа к гипсовой голове и фигуре человека. Большое внимание уделяется натурной работе (пленэр) и изучению анатомических закономерностей.

1.4. Цель программы:
Формирование у учащихся системы знаний, умений и навыков в области классического рисунка и живописи, подготовка к поступлению в средние и высшие художественные учебные заведения.

1.5. Задачи программы:

  • Обучающие: Освоить законы линейно-конструктивного построения, перспективы, светотеневой моделировки, цветовых отношений. Изучить пропорции фигуры человека и гипсовых слепков.
  • Развивающие: Развить зрительную память, объемно-пространственное мышление, образное восприятие мира, координацию «глаз-рука».
  • Воспитательные: Воспитать трудолюбие, усидчивость, эстетический вкус, уважение к мировому художественному наследию.

План
Паспорт и пояснительная записка.

·         Календарный план.

·         Детальный тематический план на 3 года с методами обучения.

·         Критерии оценок по ФГОС.
Список литературы.


 

3.    ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ

  • Предметные результаты:
    • Умение грамотно компоновать изображение на листе.
    • Владение конструктивным построением простых и сложных геометрических тел, предметов быта, гипсовых слепков, головы и фигуры человека.
    • Знание пропорций человеческой фигуры и черепа.
    • Умение использовать различные изобразительные материалы (графитные карандаши, уголь, сангина, соус, гуашь, акварель) и техники (отмывка, штриховка, лессировка).
  • Метапредметные результаты:
    • Способность планировать свою работу, последовательно вести рисунок от начала до завершения.
    • Умение анализировать натуру и сравнивать ее с изображением.
  • Личностные результаты:
    • Сформированность мотивации к творческой деятельности.
    • Готовность к профессиональному самоопределению в художественной сфере.

 

 

 

 

4.    КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

По программе «Классическая живопись и рисунок»
(3 года обучения, 106 часов в год)

4.1.          Первый год обучения
(Базовый уровень)

Всего часов: 106 (из них теория — 10, практика — 96)

№ п/п

Название раздела / темы

Всего часов

Теория

Практика

Методы организации учебной деятельности

Формы аттестации / контроля

1 полугодие (54 часа)

1

Вводное занятие. Цели и задачи курса. Правила техники безопасности. Демонстрация работ выпускников.

3

1

2

Словесный (беседа), наглядный (показ репродукций)

Собеседование

2

Роль рисунка в изобразительном искусстве. Рисунок с натуры как основа реализма. Введение в натюрморт.

3

1

2

Объяснительно-иллюстративный, практический

Просмотр первичных работ

3

Натюрморт из предметов быта. Линейно-конструктивное построение простых тел (куб, цилиндр). Перспектива.

6

1

5

Инструктаж, педагогический показ, индивидуальная работа

Просмотр работ по итогам темы

4

Натюрморт с драпировкой. Построение предметов разной формы, объединённых смыслом. Законы светотени (штрих, пятно, линия).

6

1

5

Анализ натуры, демонстрация поэтапного ведения работы

Просмотр работ

5

Живописный этюд натюрморта. Крупные предметы быта в интерьере. Техники работы акварелью и гуашью. Смешанная техника.

6

1

5

Практическое занятие, работа с палитрой

Просмотр работ

6

Развитие наблюдательности. Краткосрочные зарисовки предметов быта и геометрических тел в разных ракурсах.

6

-

6

Быстрый набросок, тренировка глазомера

Самостоятельная работа, текущий контроль

7

Итоговое занятие за 1 полугодие. Просмотр и анализ портфолио.

3

-

3

Самостоятельная работа, коллективное обсуждение

Выставка с обсуждением

Итого за 1 полугодие:

33

5

28

2 полугодие (52 часа)

8

Пейзаж. Пленэрные занятия. Длительные и краткосрочные этюды. Передача пространства и воздуха.

12

1

11

Беседа, пленэрная практика, наблюдение за натурой

Собеседование, просмотр пленэрных работ

9

Композиционные задачи в перспективе. Выбор мотива, решение колорита, создание многопланового пейзажа.

9

1

8

Объяснение законов линейной и воздушной перспективы

Просмотр работ

10

Каноны изображения фигуры человека в истории. Пропорции тела. Изучение модуля головы.

3

2

1

Лекция-беседа, демонстрация античных канонов

Собеседование

11

Наброски фигуры человека в статике. Изображение человека сидящего, стоящего, опирающегося.

6

-

6

Работа с натурой (однокурсник), быстрый рисунок

Просмотр работ

12

Наброски фигуры человека в динамике. Передача движения, шага, наклона.

9

-

9

Постановка натуры в движении, фиксация мгновенных поз

Просмотр работ

13

Многофигурная композиция. Введение двух и более фигур в среду (интерьер/пейзаж).

6

-

6

Эскизирование, работа над сюжетом

Просмотр работ

14

Пропорции головы и ракурс. Связь головы с фигурой.

6

1

5

Анализ строения черепа, педагогический рисунок

Просмотр работ

15

Итоговое занятие за год. Подведение итогов. Анализ ошибок и достижений.

3

-

3

Самостоятельная работа, рефлексия

Итоговая выставка

Итого за 2 полугодие:

54

5

49

ВСЕГО за 1-й год:

106

10

96

 

4.2. Второй год обучения
(Углубленный уровень)

Всего часов: 106 (из них теория — 8, практика — 98)

№ п/п

Название раздела / темы

Всего часов

Теория

Практика

Методы организации учебной деятельности

Формы аттестации / контроля

1 полугодие (54 часа)

1

Вводное занятие. Рисование на свободную тему (диагностика уровня).

3

1

2

Беседа, практическое занятие

Собеседование, просмотр

2

Фигура человека в пространстве. Повторение пройденного материала (пропорции, статика, динамика).

6

1

5

Анализ ошибок прошлого года, наброски с натуры

Просмотр работ

3

Рисунок гипсовой капители. Изображение архитектурной детали в сложном ракурсе и под наклоном.

6

-

6

Натурная постановка, поэтапное построение

Просмотр работ

4

Рисунок гипсового маскарона (маски). Передача рельефа, характера фактуры гипса.

6

-

6

Анализ сложной формы, детальная светотеневая проработка

Просмотр работ

5

Композиция портрета. Поиск удачного формата, фона, света.

6

1

5

Эскизирование, разбор референсов художников

Собеседование, просмотр

6

Гипсовая голова. Обрубовка. Изучение конструкции черепа, деление на большие плоскости.

24

1

23

Метод обрубовки, объяснение конструкции, длительная постановка

Собеседование, просмотр

7

Итоговое занятие за 1 полугодие. Показ работ по теме «Гипсовая голова».

3

-

3

Самостоятельная работа, анализ

Выставка с обсуждением

Итого за 1 полугодие:

54

4

50

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2 полугодие (52 часа)

8

Гипсовые слепки частей лица (введение). Анализ конструкции, пропорций и симметрии.

6

1

5

Беседа, сравнительный анализ деталей

Собеседование, просмотр

9

Гипсовые слепки: Глаз. Конструкция глазного яблока, веки. Передача взгляда.

6

-

6

Детализированный рисунок

Просмотр работ

10

Гипсовые слепки: Нос. Построение носа, передача объема и ноздрей.

6

-

6

Детализированный рисунок

Просмотр работ

11

Гипсовые слепки: Губы. Передача формы, объема и пластики губ.

6

-

6

Детализированный рисунок

Просмотр работ

12

Гипсовые слепки: Ухо. Строение ушной раковины, хрящи, ракурс.

6

-

6

Детализированный рисунок

Просмотр работ

13

Рисунок гипсовых слепков кисти руки и стопы. Анатомия конечностей. Связки, суставы.

18

1

17

Анатомический разбор, постановка с натуры

Просмотр работ

14

Итоговое занятие за 2 полугодие. Показ всех слепков (лицо + конечности).

3

-

3

Самостоятельная работа

Выставка с обсуждением

Итого за 2 полугодие:

51

4

47

ВСЕГО за 2-й год:

105

8

97



4.3. Третий год обучения

(Предпрофессиональный уровень)

Всего часов: 106 (из них теория — 7, практика — 99)

№ п/п

Название раздела / темы

Всего часов

Теория

Практика

Методы организации учебной деятельности

Формы аттестации / контроля

1 полугодие (54 часа)

1

Вводное занятие. Работа над портретной композицией.

3

1

2

Беседа, натурная постановка

Собеседование, просмотр

2

Рисунок гипсовой анатомической головы. Изучение мышечной основы лица. Передача рельефа мышц.

9

1

8

Анатомический разбор, длительный академический рисунок

Просмотр работ

3

Рисунок гипсовой головы Сократа. Передача портретного сходства, характера, сложного рельефа.

9

-

9

Работа над большой формой, детализация

Просмотр работ

4

Рисунок гипсовой головы с плечевым поясом (Аполлон). Анатомия шеи, ключиц, плеч в связке с головой.

9

-

9

Сложная постановка с гипсом, светотеневая драматургия

Просмотр работ

5

Рисунок гипсовой головы Венеры. Классический женский образ. Плавные формы, блики, рефлексы.

9

1

8

Сравнительный анализ мужской и женской головы

Собеседование, просмотр

6

Рисунок натурщика (голова и плечевой пояс). Живая натура. Передача цвета кожи, характера, возраста.

12

1

11

Педагогический показ, работа с живой моделью

Собеседование, просмотр

7

Итоговое занятие за 1 полугодие. Просмотр портретных работ (гипс + живая натура).

3

-

3

Обсуждение

Выставка с обсуждением

Итого за 1 полугодие:

54

4

50

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2 полугодие (52 часа)

8

Фигура человека. Пропорции и ракурс. Закрепление знаний о фигуре в пространстве.

3

1

2

Беседа, разбор сложных ракурсов

Собеседование, просмотр

9

Фигура человека в пространстве. Передача объема через тональное и светотеневое решение.

9

-

9

Постановка обнаженной или одетой натуры, тональный разбор

Просмотр работ

10

Композиция портрета. Рисование на одном листе двух разных ракурсов головы (анфас/профиль/¾).

9

-

9

Работа с планшетом, поиск формата

Просмотр работ

11

Сюжетная композиция с фигурой человека. Взаимодействие персонажа со средой.

9

-

9

Эскизирование, работа над драматургией сюжета

Просмотр работ

12

Образ человека в иллюстрациях. Создание динамических связанных иллюстраций с человеком.

6

1

5

Лекция по искусству книжной графики, создание серии эскизов

Собеседование, просмотр

13

Подготовка к итоговой работе. Рисунок головы натурщика с плечевым поясом в сложном свету.

12

-

12

Длительная постановка, итоговое завершающее задание

Просмотр работ

14

Итоговое занятие за курс (Выпускной просмотр). Подведение итогов трех лет обучения.

3

-

3

Самостоятельная работа

Итоговая выставка, защита работ

Итого за 2 полугодие:

51

3

49

ВСЕГО за 3-й год:

105

7

99

ИТОГО за 3 года:

316

25

292

 


 

5.     СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ПРОГРАММЫ
Тематический план с методами обучения.

5.1.          Первый год обучения
(Базовый уровень) – 106 часов

         Основная задача года: Формирование базовых представлений о композиции, перспективе, объеме и цвете. Изучение основ конструктивного построения натюрморта и начальных навыков изображения фигуры человека.

№ п/п

Тема занятия / Содержание работы

Часы (всего: теория
/практика)

Методы организации учебной деятельности

1

Вводное занятие. Знакомство с целями и задачами курса. Правила техники безопасности и поведения в мастерской. Демонстрация работ выпускников для мотивации.

1 т / 2 п

Словесный (вводная беседа), наглядный (показ презентации и репродукций).

2

Роль и значение рисунка в обучении. Рисунок с натуры как основа реализма. Понятие «Натюрморт». Знакомство с художественными материалами: различные виды графитных карандашей, бумага, ластик.

1 т / 2 п

Объяснительно-иллюстративный, демонстрация графических приемов.

3

Натюрморт. Предметы быта. Линейно-конструктивное построение. Изучение простых геометрических тел (куб, цилиндр, шар). Законы линейной перспективы (линия горизонта, точка схода). Схема построения простых предметов из геометрических фигур.

1 т / 5 п

Инструктаж, показ на доске «от общего к частному», работа по схеме.

4

Натюрморт. Предметы быта. Тональная проработка. Понятие о светотени (свет, тень, полутень, блик, рефлекс, падающая тень). Распределение тона на простых телах. Основы штриховки по форме.

1 т / 5 п

Анализ натуры, разбор световых и теневых зон, практическая отработка штриха.

5

Натюрморт с драпировкой. Построение сложной формы. Изображение предметов разных по форме, но объединенных единым смыслом. Конструкция складок на ткани. Компоновка на листе.

1 т / 2 п

Натурная постановка, педагогический рисунок.

6

Натюрморт с драпировкой. Теневое решение. Закрепление знаний о светотени. Работа штрихом, линией и тональным пятном. Передача объема складок.

- / 3 п

Закрепление техники, практическая работа с натуры.

7

Натюрморт из крупных предметов в интерьере. Живопись. Знакомство с гуашью и акварелью. Техники работы «по-сырому» и «а-ля прима». Смешанная техника. Развитие наблюдательности и глазомера.

1 т / 5 п

Работа с палитрой, смешивание цветов, практический показ приемов.

8

Пейзаж. Пленэрные занятия. Графические зарисовки. Выезд на природу. Краткосрочные рисунки деревьев, облаков, архитектурных деталей. Изучение линейной и воздушной перспективы.

1 т / 2 п

Пленэрная практика, наблюдение за натурой в естественной среде, быстрый набросок.

9

Пейзаж. Пленэрные занятия. Живописные этюды. Этюды с передачей пространства и световоздушной среды. Изучение изменения цвета в зависимости от освещения.

1 т / 2 п

Практика на открытом воздухе, разбор колорита.

10

Пейзаж. Итоговый пленэрный лист. Объединение навыков: построение в перспективе, решение колористических задач, выбор мотива, композиция.

1 т / 2 п

Самостоятельная работа, консультации педагога.

11

Итоговое занятие за 1 полугодие. Просмотр работ за полугодие. Анализ ошибок, обсуждение достижений.

- / 3 п

Коллективное обсуждение, взаимная рефлексия.

12

Каноны изображения фигуры человека в истории. Лекция-презентация: от античности до эпохи Возрождения. Понятие «Модуль головы». Пропорции тела.

2 т / 1 п

Словесный, наглядный (видео-презентация).

13

Пропорции фигуры. Схема построения. Изучение схемы построения фигуры: ось симметрии, скелет, основные объемы (грудь, таз, конечности). Зарисовки схемы с доски.

1 т / 2 п

Практическая отработка схемы по памяти и с образца.

14

Наброски фигуры человека в статике (стоя). Изображение фигуры в спокойном состоянии. Передача веса тела, опоры на ноги.

- / 6 п

Работа с живой натурой (ученики позируют друг другу), быстрый рисунок.

15

Наброски фигуры человека в статике (сидя, лежа). Передача сложной посадки, ракурса бедра, сгибов рук и ног.

- / 6 п

Натурная постановка в интерьере, фиксация больших масс.

16

Наброски фигуры человека в динамике (в движении). Передача шага, поворота, наклона корпуса. Передача движения и скорости.

- / 9 п

Постановка натуры в движении, тренировка зрительной памяти.

17

Многофигурная композиция. Зарисовки двух и более фигур. Взаимодействие персонажей друг с другом и с окружающей средой (интерьер/пейзаж).

1 т / 5 п

Эскизирование, поиск сюжета, работа над композиционным центром.

18

Создание художественного образа в композиции. Работа над образом. Выбор сюжета, стилизация. Передача настроения через линию и пятно.

- / 3 п

Самостоятельная творческая работа над эскизом.

19

Пропорции головы. Прорисовка фигуры с ракурсом головы. Связь головы с плечевым поясом. Правильная посадка головы на шее.

1 т / 5 п

Анализ строения черепа, педагогический рисунок.

20

Итоговое занятие за 1-й год. Подведение итогов года. Выставка лучших работ. Обсуждение планов на второй год.

- / 3 п

Итоговая выставка, беседа, поощрение лучших учеников.

 

5.2. Второй год обучения
(Углубленный уровень) – 106 часов

Основная задача года: Переход от натюрморта к изображению сложных архитектурных и анатомических форм. Изучение конструкции черепа и гипсовых слепков частей лица.

№ п/п

Тема занятия / Содержание работы

Часы (всего: т/п)

Методы организации учебной деятельности

1

Вводное занятие. Диагностика. Рисование на свободную тему в любой технике для выявления остаточных знаний после летнего перерыва.

1 т / 2 п

Свободная творческая работа, наблюдение педагога.

2

Фигура человека в пространстве. Повторение. Повторение пропорций, схем построения. Наброски фигуры в сложных ракурсах.

1 т / 5 п

Объяснение, практическая работа с натуры.

3

Рисунок гипсовой капители в ракурсе (под наклоном). Изучение сложной архитектурной формы. Передача глубины и перспективы. Тональное решение гипсовой фактуры.

- / 6 п

Постановка натуры (гипс), анализ сложных пересечений, длительный рисунок.

4

Рисунок гипсовой маски (маскарон). Рисунок декоративного гипсового слепка. Передача рельефа, деталей, фактуры гипса.

- / 6 п

Детализированная работа над большой и малой формой.

5

Композиция портрета. Основы. Изучение правил размещения портрета на листе. Поиск удачного фона, света, поворота головы.

1 т / 2 п

Лекция по композиции, анализ работ мастеров.

6

Гипсовая голова. Рисунок обрубовочной головы. Изучение конструкции черепа. Деление сложной формы на большие плоскости. Поиск объема.

1 т / 5 п

Метод обрубовки, разбор на поверхности, схематический рисунок.

7

Гипсовая голова. Рисунок черепа. Детальное изучение строения черепной коробки. Лицевой угол. Симметрия.

1 т / 5 п

Натурная постановка черепа, академический рисунок.

8

Гипсовая голова. Тональная доработка. Светотеневая моделировка обрубовки и черепа. Передача объема, света и теней.

- / 6 п

Работа над большими тональными массами.

9

Итоговое занятие за 1 полугодие. Просмотр по теме «Гипсовая голова».

- / 3 п

Выставка с обсуждением.

10

Гипсовые слепки частей лица. Введение. Анализ натуры, конструкции, пропорций, симметрии лица. Изучение анфас/профиль.

1 т / 2 п

Беседа, демонстрация слепков.

11

Гипсовые слепки: Глаз. Детальное изучение строения глазного яблока, век, надбровной дуги. Передача взгляда.

- / 6 п

Детализированный рисунок с натуры.

12

Гипсовые слепки: Нос. Построение носа: спинка, крылья, ноздри. Передача объема.

- / 6 п

Детализированный рисунок с натуры.

13

Гипсовые слепки: Губы. Строение губ, передача формы и пластики.

- / 6 п

Детализированный рисунок с натуры.

14

Гипсовые слепки: Уши. Строение ушной раковины, хрящи, завитки.

- / 6 п

Детализированный рисунок с натуры.

15

Рисунок гипсовых слепков кисти руки и стопы. Анализ натуры, конструкции, пропорций, симметрии. Анатомия конечности, суставы.

1 т / 5 п

Анатомический разбор, длительная постановка.

16

Итоговое занятие за 2-й год. Показ всех работ. Анализ прогресса за год.

- / 3 п

Выставка с обсуждением, рефлексия.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5.3.          Третий год обучения
(Предпрофессиональный уровень) – 106 часов

 

Основная задача года: Переход к живой натуре (портрет и фигура), работа над сложной сюжетной композицией. Подготовка к художественным учебным заведениям.

№ п/п

Тема занятия / Содержание работы

Часы (всего: т/п)

Методы организации учебной деятельности

1

Вводное занятие. Композиция портрета. Введение в тему портретной композиции. Изучение примеров из мирового искусства.

1 т / 2 п

Беседа, демонстрация репродукций.

2

Рисунок гипсовой анатомической головы. Изучение мышечной основы лица. Передача рельефа мышц под гипсом. Анатомия мимических мышц.

1 т / 8 п

Анатомический разбор, длительный академический рисунок.

3

Рисунок гипсовой головы Сократа. Передача портретного сходства, характера. Работа над сложным рельефом, объемом, светотенью.

- / 9 п

Работа над большой формой, детализация светом.

4

Рисунок гипсовой головы с плечевым поясом (Аполлон). Анатомия шеи, ключиц и плеч. Связь головы с корпусом.

- / 9 п

Сложная постановка с гипсом, светотеневая драматургия.

5

Рисунок гипсовой головы Венеры. Изучение женского образа. Плавные формы, античный идеал, работа над рефлексами.

1 т / 8 п

Сравнительный анализ женской и мужской головы.

6

Рисунок головы и плечевого пояса натурщика (живая натура). Переход к работе с живой моделью. Передача цвета кожи, возраста, характера человека.

1 т / 11 п

Педагогический показ, работа с живой натурой.

7

Итоговое занятие за 1 полугодие. Просмотр портретных работ.

- / 3 п

Выставка с обсуждением, рекомендации педагога.

8

Фигура человека. Пропорции. Ракурс. Повторение и закрепление знаний о фигуре. Изучение сложных ракурсов тела.

1 т / 2 п

Беседа, демонстрация схем.

9

Фигура человека в пространстве. Тональное и светотеневое решение для выделения объема. Работа над большой формой тела.

- / 9 п

Постановка обнаженной или одетой натуры, тональный разбор.

10

Композиция портрета. Два ракурса головы. Рисование на одном листе двух разных ракурсов головы (анфас и профиль, анфас и 3/4). Композиционная связь между ними.

- / 9 п

Работа с планшетом, поиск формата и ритма.

11

Сюжетная композиция с фигурой человека. Эскизирование. Взаимодействие персонажа со средой. Поиск композиционного центра.

- / 9 п

Творческая работа, эскизирование.

12

Образ человека в иллюстрациях. Создание динамических, связанных иллюстраций с человеком. Работа над стилем, колоритом, настроением.

1 т / 5 п

Лекция по книжной графике, разработка серии эскизов.

13

Итоговое занятие за курс (Выпускной просмотр). Показ портфолио за 3 года. Рисунок головы натурщика с плечевым поясом как экзаменационный лист.

- / 12 п

Длительная постановка, итоговое завершающее задание.

14

Итоговая выставка. Подведение итогов трех лет обучения. Награждение выпускников.

- / 3 п

Выставка, защита работ, обсуждение.



 

6.       Оценочные материалы и критерии оценки

 

Оценка знаний, умений и навыков проводится на просмотрах в конце каждой четверти, полугодия и года. Критерии едины для академического рисунка и живописи.

3.1. Критерии оценки работ по РИСУНКУ:

Оценка

Критерии

«5» (Отлично)

Работа выполнена на высоком уровне. Правильная компоновка на листе. Точное линейно-конструктивное построение с учетом перспективы. Грамотная передача пропорций. Тонко и профессионально выполнена светотеневая моделировка (штриховка по форме, плавные переходы). Видно отличное владение материалом.

 

«4» (Хорошо)

В работе есть незначительные ошибки в построении или пропорциях, которые не портят общего впечатления. Есть небольшие погрешности в светотеневой проработке (не хватает контрастности или детализации), но общая форма читается и объем передан верно.

 

«3» (Удовлетворительно)

Имеются грубые ошибки в композиции, нарушены законы перспективы и пропорции. Светотень передана плоскостно, без глубокого анализа формы. Линия неуверенная, штрих «грязный», неряшливость в исполнении.

 

«2» (Неудовлетворительно)

Работа не соответствует теме, выполнена небрежно, без соблюдения элементарных правил построения. Отсутствует понимание объема и конструктивной основы предмета. Задание не выполнено.

 

3.2. Критерии оценки работ по ЖИВОПИСИ:

Оценка

Критерии

«5» (Отлично)

Грамотное композиционное решение. Точная передача цветовых отношений и локального цвета предметов. Учтены холодные и теплые оттенки в тенях и на свету. Чистота цвета, профессиональное владение техникой (лессировка, а-ля прима). Передана фактура и материальность.

 

«4» (Хорошо)

Колорит в целом передан верно, но есть небольшая «замутненность» или неверные рефлексы. Цветовые отношения переданы, но не хватает глубины в тенях или яркости в светах. Есть погрешности в технике исполнения.

 

«3» (Удовлетворительно)

Грубые ошибки в цветовом решении. Диссонанс в цветовых сочетаниях. Неумение смешивать цвета, грязь в работе. Форма предметов решена цветом неправильно, объем не читается.

 

«2» (Неудовлетворительно)

Работа сделана небрежно, с полным непониманием колористических задач. Краски наложены грязно, без соблюдения техники.

 

 

7. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ И УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ

 7.1. Методы обучения:

  • Словесные (беседа, лекция, объяснение, анализ).
  • Наглядные (демонстрация наглядных пособий, репродукций, педагогического рисунка, показ приемов работы).
  • Практические (выполнение упражнений, этюдов, зарисовок и длительных постановок с натуры.).

7.2. Формы организации учебной деятельности:

  • Групповые практические занятия.
  • Индивидуальная работа за мольбертом.
  • Пленэрные занятия.
  • Экскурсии в художественные музеи и галереи.
  • «Педагогический показ» (педагог рисует вместе с учениками или демонстрирует прием у доски). Хотя это считается методом наглядности, часто его выносят как отдельную организационную форму работы, так как она структурирует весь ход занятия.

7.3. Условия реализации:

  • Материально-техническая база: Просторный, хорошо освещенный кабинет рисования (по возможности с верхним и боковым светом, с естественным и искусственным освещением). Мольберты, подиумы для натюрмортов и натурщиков, софиты для направленного света.
  • Оборудование: Доска/флипчарт, проектор для показа презентаций. Современной мультимедийное оборудование (ноутбуки, проекторы, интерактивные панели).

·         Материалы: Бумага (ватман и акварельная), планшеты, графитные карандаши (HB-6B), уголь, сангина, соус, акварель, гуашь, кисти беличьи/щетина. Набор драпировок (разных по цвету, фактуре и плотности), предметов быта, муляжей фруктов и овощей .

  • Гипсовые слепки (геометрические тела, розетки, детали капителей, гипсовые головы) .Репродукции картин и учебно-методические пособия по рисунку, живописи и композиции 

7.4. Система контроля:

·        Текущий контроль: Проводится в процессе каждого урока (наблюдение за работой, исправление ошибок, оценка правильности построения).

·        Промежуточный контроль: Проводится в конце каждого полугодия в виде просмотра работ с групповым обсуждением (по 5-балльной шкале или зачет/незачет).

·        Итоговый контроль: По окончании 3-го курса – итоговая выставка-конкурс, защита итоговой композиционной работы или вступительный экзамен (пробный) в художественный вуз.

 

8. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И ИНФОРМАЦИОННЫХ РЕСУРСОВ

8.1. Рекомендуемая литература для педагога (методическая и теоретическая):

1.      Ростовцев Н.Н. Академический рисунок: Учебник для студентов художественно-графических факультетов. — М.: Просвещение, 1973 (и последующие переиздания). (Фундаментальная книга по методике преподавания академического рисунка. Основа основ).

2.      Унковский А.А. Живопись. Основы и техника акварельной живописи. — М.: Советский художник, 1988. (Подробный разбор технических приемов, лессировок, работы с цветом).

3.      Бесчастнов Н.П. Графика: Учебное пособие для вузов. — М.: ВЛАДОС, 2005. (Поможет при обучении композиции, пятну, штриху и наброску).

4.      Кузин В.С. Рисунок. Наброски и зарисовки. — М.: Просвещение, 1981. (Отличное пособие для педагогов по организации краткосрочного рисунка на уроках).

5.      Кардовский Д.Н. Пособие по рисованию. — М.: Архитектура-С, 2008. (Классический труд по анализу конструкции и построению сложных форм).

6.      Соколова О.Ю. Секреты композиции. Для начинающих художников. — М.: АСТ, 2010. (Поможет структурировать модуль по сюжетной композиции).

7.      Анциферов В.Н. Рисунок и живопись: Учебно-методическое пособие. — М.: Высшая школа, 1991.

8.      Лушников Б.В. Рисунок. Портрет. Учебное пособие. — М.: ВЛАДОС, 2008. (Незаменим при изучении гипсовых голов и живой натуры на 3-м году обучения).

9.      Шорохов Е.В. Основы композиции. — М.: Просвещение, 1979.

10.  Раушенбах Б.В. Пространственные построения в живописи. — М.: Наука, 1980. (Изучение перспективы и пространства в рисунке).

8.2. Рекомендуемая литература для обучающихся и родителей (наглядные пособия и практикумы):

1.      Баммес Г. Изображение фигуры человека. Пособие для художников. — М.: Арт-Родник, 2010. (Великолепный атлас по пластической анатомии с огромным количеством рисунков, понятен детям с 12 лет).

2.      Парамонова А.В. Рисуем портрет. Практический курс. — М.: Эксмо, 2012. (Поможет на 2-м и 3-м годах обучения, объясняет пошагово).

3.      Леонардо да Винчи. Книга о живописи. — М.: Эксмо-Пресс, 2018. (Сборник трактатов для вдохновения и изучения канонов).

4.      Хогарт Б. Игра света и тени. — М.: Попурри, 2013. (Книга с наглядными схемами о влиянии освещения на форму).

5.      Чиварди Дж. Рисунок. Шаг за шагом. — М.: Эксмо, 2004. (Серия книг для тренировки глазомера и зарисовок).


8.3. Интернет-ресурсы (для самостоятельной работы):

1.      Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (arts-museum.ru) — онлайн-галерея для изучения натурных постановок и портретов.

2.      Эрмитаж. Цифровая коллекция (hermitagemuseum.org) — для вдохновения и изучения античных канонов пропорций.

3.      Виртуальный Русский музей (rusmuseum.ru) — для анализа многофигурных композиций русских классиков (Репин, Суриков).

 


 

Скачано с www.znanio.ru

Скачивание материала доступно только для авторизованных пользователей.