Рабочая программа по дополнительному образованию "Азбука праздника"

приложение

к основной образовательной программе

среднего общего образования

МУНИЦИПАЛЬНОЕ  БЮДЖЕТНОЕ  ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 21 Г. САЛЬСКА

Рабочая программа

по дополнительному образованию

«Азбука праздника»

на 2022-2023 учебный год

Срок реализации - 1 год обучения

                                                                                      Составитель: Артюшина Н.Н.,

                                                                                                    педагог дополнительного образования

г. Сальск

2022

1.      Пояснительная записка

          Дополнительная общеобразовательная программа «Азбука праздника» является индивидуально разработанной,  предназначена для обучающихся 5-8 классов, имеет художественную направленность, включает в содержание несколько видов  развивающей деятельности:  «театральную игровую», «познавательную», «досугово-развлекательную», ведущей из которых является «художественное творчество» средних школьников.  Программа составлена в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта (ФГОС НОО утверждён приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 6.10.2009 г. № 373, ФГОС основного образования, Письмо от 19.04.2011 г. № 03-255 «О введении ФГОС общего образования»), Федеральный Закон РФ от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»; опирается на законодательную базу,  основные нормативные документы:

- Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации № 28  от 28.09.2020 "Об утверждении санитарно правил СП 2.4 3648-20 "Санитарно-эпидемиологические требования к организации воспитания и обучения, отдыха и оздоровления для детей и молодежи ";

-  Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации №  26 от 10.07.2015 "Об утверждении СанПиН 2.4.2.3286-15 "Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения и воспитания в организациях, осуществляющих образовательную деятельность по адаптированным основным общеобразовательным программам для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья" (вместе с "СанПиН 2.4.2.3286-15. Санитарно-эпидемиологические правила и нормативы...") (зарегистрировано в Минюсте России 14.08.2015 № 38528);

- Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации № 16  от 30.06.2020 "Об утверждении санитарно- эпидемиологических правил СП 3.1/2.4 3598 -20 "Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации работы образовательных организаций и других объектов социальной инфраструктуры для детей и молодежи в условиях распространения новой коронавирусной инфекции (COVID-19)";

- Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации № 2 от 28 января 2021 года «Об утверждении санитарных правил и норм СанПиН 1.2.3685-21 "Гигиенические нормативы и требования к обеспечению безопасности и (или) безвредности для человека факторов среды обитания"»;

- Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации Поповой А.Ю. от 24.03.2021 № 10 «О внесении изменений в санитарно-эпидемиологический правила СП 3.1/2.4.3598-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации работы образовательных организаций и других объектов социальной инфраструктуры для детей и молодежи в условиях распространения новой коронавирусной инфекции (COVID-19)», утвержденные постановлением Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 30.06.2020 № 16» и методические рекомендации по организации работы организаций отдыха и их оздоровления в условиях сохранения рисков распространения COVID-19 в 2021 году.

­                     Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 09.11.2018 г. № 196 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;

­       Распоряжение Правительства Российской Федерации от 04.09.2014 № 1726-р «Об утверждении Концепции развития дополнительного образования детей».

­       Распоряжение Правительства Российской Федерации от 24 апреля 2015 г. N 729-р, «Разработка предложений о сроках реализации дополнительных общеразвивающих программ».

- Уставом Муниципального бюджетного общеобразовательного учреждения среднего общего образования № 21г. Сальска.                                             

      Данная программа актуальна, поскольку театр становится способом самовыражения, инструментом решения характерологических конфликтов и средством снятия психологического напряжения. Именно в театральном коллективе успешно происходит преодоление закомплексованности подростка. Программа ориентирована на всестороннее развитие личности, его неповторимой индивидуальности.. Программа нацелена на решение их актуальных проблем в организованном досуге, расширении круга общения, творческой самореализации, профессиональной ориентации. Детский  театр – дело веселое, прежде всего, именно здесь есть место самодеятельному творчеству и эксперименту, проявлению личной инициативы. Как показывает практика, в атмосфере  театра рождаются свои поэты, сценаристы, художники. Главная черта подобного вида искусства – свободное творчество по велению души.  

Отличительными особенностями и новизной программы является деятельностный подход к воспитанию и развитию ребенка средствами театра, где обучающийся выступает в роли художника, исполнителя, режиссера спектакля,                                                                                                            имеет возможность включения как в театрально-концертную, так и в проектную деятельность — одного из эффективных способов социализации личности.  В программу включены разделы «Проектная и исследовательская деятельность», «Праздник своими руками», что  делает её более актуальной и современной, социально направленной и востребованной на уровнях школьного развития. Большая роль в формировании художественных способностей школьников отводится регулярным тренингам, которые проводятся на каждом этапе обучения.

Педагогическая целесообразность.  Программа «Азбука  праздника» опирается на практические рекомендации и концептуальные положения, разработанные  основоположником русской театральной школы К.С. Станиславским,  который рекомендовал специальные  этюды и упражнения  для развития актерских  навыков.  Овладев знаниями, умениями, навыками, каждый ребёнок сможет применить их в дальнейшем при создании индивидуального творческого продукта.

                В ходе написания программы была  выдвинута ведущая идея:

·         театр является наиболее эффективным средством развития творческих качеств в детском и подростковом возрасте за счет своей синтетичности, синкретичности и игровой формы;

·          школьный возраст сензитивен для развития креативности средствами театрального искусства в силу психофизиологических особенностей.

При составлении программы учитывались возрастные психологические особенности школьников. В это время у детей ярко выражена потребность в общении с взрослыми и сверстниками на уровне осознания своей взрослости,  самоопределения и социального ориентирования, формируется стремление к самоутверждению. Она удовлетворяет потребность в формировании у детей ЗОЖ, высокой активности, целеустремлённости; в воспитании потребности к труду, как к первой жизненной необходимости, как к высшей ценности и главному способу достижения жизненного успеха; способной к самоопределению свободной личности; в развитии духовных потребностей в познании и самопознании, в поисках смысла жизни, в счастье, в красоте, в отношении к себе, к другим людям и т. д.

Цели программы:

1.                  Создание условия для творческого  развития личности средствами эстетического образования, театрального искусства, театральной педагогики, способной реализовывать творческий потенциал в динамических социально-экономических условиях.

2.                  Воспитание целостного восприятия мира, активного творческого отношения к действительности.

3.                  Формирование и развитие у учащихся интереса к профессии актера,  мотивации к творческой самореализации.                                                                                                                    Цели могут быть достигнуты при содействии педагога в решении ряда задач в: 

Обучающие задачи:

·         приобретение обучающимися  знаний и практики в области театрального искусства;

·         активизировать мыслительные процессы и познавательные интересы младшего подростка;

·         формировать целостное представление об искусстве;

·         сформировать навыки творческой деятельности;

·         способствовать раскрытию  творческой индивидуальности младшего подростка в процессе  эмоционально-образного восприятия окружающего мира;

·         сформировать и расширить представления о понятиях общих и специальных для разных видов искусства;

·         сформировать навыки и умения в области актерского мастерства;

·         работать над повышением уровня исполнительского мастерства: уметь применять на практике полученные знания.

Воспитательные задачи:

·         способствовать воспитанию художественно-эстетического вкуса, интереса к искусству;

·         привить подростку любовь к прекрасному миру театра;

·         воспитать чувство коллективизма, ответственность друг за друга; обогащение духовного мира подростка.

Развивающие задачи: создать условия для

·         развития речевого аппарата и пластической выра­зительности движений;

• развития основных психических процессов и качеств; восприятия, памяти, внимания, наблюда­тельности, фантазии, воображения, а также ком­муникабельности, чувства ритма и смелости в ходе публичного самовыражения;

·         реализации творческих способностей, помочь подростку стать яркой, незаурядной личностью;

·         развития памяти, произвольного внимания, творческого мышления и воображения;

·         развития различных анализаторов: зрительных, слуховых, речедвигательных, кинестетических;

·         выявления и развития индивидуальных творческих способностей; способности активного восприятия искусств;

·         сформирования способности самостоятельного освоения художественных ценностей.

         В  основу программы  были положены следующие  принципы обучения:
- принцип системности;
- принцип дифференциации;

- принцип индивидуализации;

- принцип сотрудничества;
- принцип увлекательности;
 - принцип коллективизма;

- принцип междисциплинарной интеграции;

- добровольности.                                                                                                                                                                   

Условия  эффективной реализации программы

      Организация образовательного процесса в детском театральном  объединении  строится в соответствии с модифицированной  дополнительной общеобразовательной   программой,  которая  имеет художественную направленность, образовательная область  - театральное искусство, по содержанию является художественно – эстетической, общекультурной, по форме организации – кружковой.                                      

    Рабочая программа  рассчитана на  105 ч. - по 3 часа в неделю (по  1 занятию)                                                                                                         Продолжительность  одного  учебного часа  занятия - 40 мин.                                                                                                                                                                      Срок  освоения  программы  1  год.                                                                                                                                                                                          Возраст детей - 11-14 лет.                                                                                                                                                                                             Количество  обучающихся  в одной учебной группе: 15-25  человек.                                                                                                                               Уровень  освоения  программы: ознакомительный.                                                                                                                                                        Категория  обучающихся: обучающиеся  школ.

      Специальный отбор в кружок не проводится. Первостепенным является принцип добровольности и свободного вхождения в объединение и желание обучаться, что  дает возможность любому ребенку раскрепоститься и  почувствовать себя нужным, а значит, в полном объеме проявить свои творческие способности. В последующие годы  по результатам обучения может быть создана основная группа из числа наиболее способных и одаренных обучающихся, которые продолжат обучение по авторской дополнительной общеобразовательной программе «Ступени к творчеству» (3 года обучения).                                                                   

      Занятия в детском объединении делятся на 2 части  и построены таким образом, что теоретические знания и общие практические навыки даются  фронтально всей группе или по  подгруппам (1-я часть занятия), постановочная и индивидуальная работа ведется в основном в ходе  практической и творческой  работы (2-я часть занятия). Таким образом, создаются условия для личностного роста и самоопределения обучающихся.   Продолжительность занятий установлена  локальным актом МБОУ СОШ № 21 г. Сальска – 40 мин. и 10 мин. перерыв между первым и вторым, вторым и третьим  часом.                                                                                                        

      В освоении программного материала  основном преобладает практическое направление, планируется вводное и итоговое занятия.  Обучающее занятие включает в себя организационную, теоретическую,  практическую части, индивидуальную работу и подведение итога занятия.

Материально-техническое обеспечение:

Ø  Помещение – просторный, хорошо проветриваемый класс.

Ø  Элементы театральной декорации, костюмы.

Ø  Аудио установка (магнитофон), ПК компьютеры (возможность использования  Интернет – программ), проекторы (мультимедийное оборудование), интерактивные доски, которые будут задействованы для проведения занятий.

Ø  Коридорные реакреации для проведения активной и интерактивной театральной деятельности. 

       Дидактическое обеспечение:

Ø  Наглядные пособия, дидактические материалы (иллюстрации, таблицы, видеоматериал, фонограммы, карточки для заданий).

Ø  Музыкальная фонотека.

Ø  Методическая копилка (разработки занятий, сценарии и т.д.)

       Средства общения:

Ø  Участие в детских театральных фестивалях, мероприятиях .

Ø  Посещение профессиональных и самодеятельных театров, встречи с членами других детских театральных коллективов.

Ø  Взаимное общение детей из различных творческих объединений.

Ожидаемые результаты

К концу  года занятий обучающийся                                                                                                                                                                                ЗНАЕТ:                                                                                                                                                                                                                                           1.      Что такое театр.  Истоки    зарождения театра.                                                                                                                                                               2.      Отличие  театрального искусства  от других видов искусств.                                                                                                                                      3.      Какие виды театров существуют.                                                                                                                                                                                      4.      Кто создаёт театральные полотна (спектакли).                                                                                                                                                                5. Что такое ШТЭМ, капустник, агитбригада, активно работает а этих направлениях театрального творчества.                                                                                                                                                            ИМЕЕТ ПОНЯТИЯ:                                                                                                                                                                                                                      1.      Об элементарных технических средствах сцены.                                                                                                                                                          2.      Об оформлении сцены.                                                                                                                                                                                                   3.      О нормах поведения на сцене (актерской этике) и в зрительном зале (этике зрителя).                                                                                                                                  УМЕЕТ:                                                                                                                                                                                                                                      1.      Направлять свою фантазию по заданному руслу.                                                                                                                                                         2.    Образно мыслить.                                                                                                                                                                                                              3.      Концентрировать внимание.                                                                                                                                                                             4.     Ощущать себя в сценическом пространстве.                                                                                                                                                                  5.   Умеют запоминать заданные педагогом мизансцены.                                                                                                                                                     6.  Свободно и естественно выполнять на сцене простые физические действия.                                                                                            ПРИОБРЕТАЕТ НАВЫКИ:                                                                                                                                                                                                   1.      Общения с партнером .                                                                                                                                                                                               2.      Элементарного актёрского мастерства.                                                                                                                                                                       3.      Образного восприятия окружающего мира.                                                                                                                                                                 4.      Адекватного и образного реагирования на внешние раздражители.                                                                                                                         5.      Коллективного творчества.                                                                                                                                                                                             6.      Избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобретает общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, ответственность перед коллективом.                                                                             Метапредметными результатами изучения курса является формирование следующих универсальных учебных действий (УУД).

Личностные УУД:

·         эмоциональность; умение осознавать и определять (называть) свои эмоции;

·         эмпатия – умение осознавать и определять эмоции других людей; сочувствовать другим людям, сопереживать;

·         чувство прекрасного – умение чувствовать красоту и выразительность речи, стремиться к совершенствованию собственной речи;

·         любовь и уважение к Отечеству, его языку, культуре;

·         интерес к чтению, к ведению диалога с автором текста; потребность в чтении;

·         интерес к письму, к созданию собственных текстов, к письменной форме общения;

·         интерес к изучению языка;

·         осознание ответственности за произнесённое и написанное слово;

·          осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.

·         потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение, стремление прислушиваться к мнению одноклассников;

·         целостность взгляда на мир средствами литературных произведений;

·         этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта слушания и заучивания произведений художественной литературы.

Регулятивные УУД:

Обучающийся научится:

·         понимать и принимать учебную задачу, сформулированную учителем;

·         планировать свои действия на отдельных этапах работы над пьесой;

·         осуществлять контроль, коррекцию и оценку результатов своей деятельности;

·         анализировать причины успеха/неуспеха, осваивать с помощью учителя позитивные установки типа: «У меня всё получится», «Я ещё многое смогу».

Познавательные УУД:

Обучающийся научится:

·         пользоваться приёмами анализа и синтеза при чтении и просмотре видеозаписей, проводить сравнение и анализ поведения героя;

·         понимать и применять полученную информацию при выполнении заданий;

·         проявлять индивидуальные творческие способности при сочинении рассказов, сказок, этюдов, подборе простейших рифм, чтении по ролям и инсценировании.

Коммуникативные УУД:

Обучающийся научится:

·         включаться в диалог, в коллективное обсуждение, проявлять инициативу и активность

·         работать в группе, учитывать мнения партнёров, отличные от собственных;

·         обращаться за помощью;

·         формулировать свои затруднения;

·         предлагать помощь и сотрудничество;

·         слушать собеседника;

·         договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности, приходить к общему решению;

·         формулировать собственное мнение и позицию;

·         осуществлять взаимный контроль;

·         адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

Предметные результаты:                                                                                                                                                                                        Обучающиеся научатся:

·         читать, соблюдая орфоэпические и интонационные нормы чтения;

·         выразительному чтению;

·         развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию;

·         видам театрального искусства, основам актёрского мастерства;

·         сочинять этюды по сказкам;

·         умению выражать разнообразные эмоциональные состояния (грусть, радость, злоба, удивление, восхищение)

       Для отслеживания образовательных эффектов на каждой ступени предполагаются следующие методы: тестирование, анкетирование, наблюдение в процессе занятий, итоговые формы:  мини-спектакль, участие в районном  фестивале детского творчества; смотр или тематическое выступление в форме тематического капустника и агитбригады. Учитывая, что базовым местом работы театрального объединения является  МБОУ СОШ № 21 г. Сальска,  формой подведения итогов можно считать: организованные театральные показы-отчеты,  выступление на  праздниках тематической  воспитательной направленности, торжественных тематических мероприятиях,  а также  участие в школьных мероприятиях:  родительских собраниях,  проведение классных праздников и театрализованных мероприятий  для младших школьников.                                                                                                    

      Мониторинг эффективности реализации программы «Азбука праздника» проводится 3 раза в год: на начало учебного года с целью выявления уровня первичных знаний обучающихся, простейших театральных умений и навыков, на  середину года и на конец учебного года, с целью сравнения полученного и желаемого результатов. Контроль за развитием  творческих способностей обучающихся осуществляется непосредственно на каждом занятии и на итоговых занятиях через серию заданий творческого типа.                                                                                                                                  

2.Учебный план

3.Содержание программы

Одним из самых важных критериев оценки педагогом работы обучающихся является естественное и раскованное самочувствие юных актёров на сценической площадке. Все усилия педагога направлены на пробуждение в воспитанниках их природной органики.

Итогом творческой работы группы на первом году обучения являются небольшие тематические зарисовки, миниатюры этюдного характера, которые могут быть использованы в мероприятиях, посвящённых самым различным событиям, либо эпизодическое участие в спектаклях групп второго года обучения.

Цели:

·            развитие изначальной природной одарённости обучающихся;

·            обучение элементарным основам по предметам театральных дисциплин;

·            воспитание общей культуры поведения и общения в творческом коллективе.

Задачи:

- в развитии:

·            развивать способность к перевоплощению через создание этюдов;

·            развивать навык абстрагирования от окружающей действительности при выполнении сценического действия через психофизический тренинг;

·            развивать наблюдательность и память через актёрские упражнения.

- в обучении:

·            научить основам психофизического тренинга;

·            научить основам верного дыхания;

·            научить оценивать сценические события;

·            познакомить с законами выстраивания простейшего сценического действия.

- в воспитании:

·            воспитать навык корректной оценки собственных поступков и поступков других студийцев;

·            привить бережное отношение к театральному реквизиту, костюмам, репетиционному помещению и т.д.;

·            воспитывать в детях творческую потребность постоянного совершенствования актерской психотехники путем индивидуального тренинга и самовоспитания.

Введение в программу – 3 часа.                                                                                                                                                                                       Вводное занятие. Знакомство с планом объединения. Выборы актива. Основы безопасности (инструктажи по ТБ на занятии).                                                                                                                   Цель: Способствовать формированию у учащихся интереса к театральной деятельности.                                                                                                                     Задачи:

1. Ввести обучающихся в «мир театра»; познакомить с задачами и содержанием      деятельности театрального объединения.

 2. Расширять  кругозор учащихся; создать интерес, вызвать желание заниматься в театральном объединении.

3. Учить  видеть прекрасное в окружающей действительности.

Теория. Ознакомление детей с содержанием деятельности театрального объединения – беседа «Что мы знаем о театре?» Перспектива обучения в детском объединении. Организационные вопросы. Основы безопасности. Инструктажи по ТБ на занятии. Игра на знакомство: «Визитная карточка», «Снежный ком» 

Практика. Игровая программа  «Театр – это здорово!» Проведение входящей диагностики (отслеживания способностей и умений вновь прибывших учащихся).

Раздел 1. Теоретическо – познавательный:   Основы театральной истории  «Волшебный мир  театра» - 6 часов

Цель:  Формирование  интереса  к театральному искусству.                                                                                                                                                Задачи: 

1. Познакомить с историей русского и зарубежного театрального искусства; театральной терминологией; с основными видами  театрального искусства.
2. Расширить кругозор учащихся через  ознакомление с устройством зрительного зала и сцены, через лектории и заочные путешествия. Дать понятие о технике и оформлении сцены; о нормах поведения на сцене и в зрительном зале.
3. Прививать любовь и интерес  к театральному (сценическому) искусству.                

Теория: Народные истоки театра. Общественное назначение театра.  Знакомство с историей театрального искусства (Что такое театр? Чем  отличается театр от других видов искусств?) Заочное ознакомление  с устройством зрительного зала и сцены  (использование  видео и слайдового материала).  Особенности драматического искусства. С чего зародился театр? Виды театрального искусства: драматический театр, опера, балет, театр кукол др.                                                                                                                                                                                     Отличие театра от других видов искусства. Действие как язык текста. Коллективность искусства театра. Кто создаёт театральные полотна (спектакли)? Знакомство со структурой театра, его основными профессиями: актер, режиссер, сценарист, художник, гример.      Основные компоненты спектакля и их выразительное значение (декорация, костюм, свет и др.) Особенности творческого труда актера, режиссера, художника театра, композитора.                                                                                                                                                                                                                                                Зарождение театра в древней Греции, Японии. Развитие театра  в России. Известные театральные режиссёры и актёры. Федор Волков и русский театр его времени.                                                                                                                                                                                       Ростовский Академический театр драмы имени М.Горького, театр А.П.Чехова в г.Таганроге,. Виды и жанры театрального искусства (беседы, видео просмотры и аудио прослушивание).  Театр - искусство коллективное, спектакль - результат творческого труда многих людей различных профессий.                                                                                                                                                                              Практика: Работа над выразительным чтением стихотворных произведений;  участие детей в этюдах, представление своих работ по темам бесед.   Отработка сценического этюда «Уж эти профессии театра…».   Организация экскурсий в театр,  в костюмерную, видео просмотры и аудио прослушивание.                                                                                                                                                                                                           Занятие №1. Заочное путешествие в мир театра  «Этот удивительный мир театра»   (информационная  беседа  по истокам зарождения театра. Театры древней Греции и Японии. Театральные понятия (словарик актера)                                                                                       Занятие № 2. Лекция «Виды и жанры театрального искусства». Дидактическая игра «Подбери пару», «Игра в маски». (угадай и покажи настроение», «Передай настроение» (предмет)                                                                                                                                                         Занятие № 3.  Исторический экскурс: Этот удивительный мир театра. Театры Ростовской области: Театр А.П.Чехова в г.Таганроге, театр им. М.Горького в г.Ростове-на –Дону (заочное путешествие-слайдовая презентация). Войти в театр (устройство театра изнутри). Знакомство с понятиями « балкон», «ложа», «закулисье», «сцена», «партер»т.д. Дидактическая игра «Найди своё место»

                                                  Раздел 2. Познавательно – практический: «Закулисье»- 6 часов                                                                                                                                       Цель – получение знаний и практических  умений.                                                                                                                                                            Задачи: 1. Познакомить с элементарными техническими средствами сцены, ее оформлением.                                                                                                                                            2. Дать понятие и  начальные навыки использования сценического костюма и сценического грима; о выразительных средствах и их разновидностях; об оформлении сцены.                                                                                                                                                                                    3. Активизировать познавательный интерес через организацию творческой  практической деятельности.                                                                                                                                                           4. Формировать эстетический вкус.                                                                                                                                                                                  Теория:  Ознакомление   учащихся с  историей  художественного сценического  грима (что такое «грим», профессия гримера, живописный метод нанесения театрального грима) В чем же заключается задача грима и гримера?  (при помощи целого ряда приемов, грим помогает артисту отразить в мимике лица характерные особенности роли и зафиксировать их гримом. Техника грима. Гигиена грима и технических средств в гриме. Приемы нанесения общего тона. Сценический  костюм (использование в лектории и беседах видео слайдов).  История макияжа. Основные инструменты для работы.                                                                                                                                            Практика: Изготовление театральной афиши к спектаклю.   Технические навыки: обучение накладыванию  театрального макияжа и грима. Обсуждение декораций, костюмов, сценических эффектов, музыкального сопровождения. Помощь «художникам» в подготовке эскизов несложных декораций и костюмов. Изготовление отдельных атрибутов и декораций к спектаклю.     

Занятие № 1. «Театральная афиша – зеркало спектакля» (теория и практика)                                                                                                               Занятие № 2.  - Атрибуты и декорации. Сценический костюм.                                                                                                                                          Занятие № 3.  - История театрального грима и макияжа. Роль актерского  грима в создании образа. Основные инструменты для работы Техника грима.  (теория и практика).                                                                                                                                                                                                     

                  Раздел 3. Тренинго – развивающий: Культура и техника сценической  речи «Сила звучащего слова»  - 12 часов

 Цель -  формировании у обучающихся общей культуры речи, владение  техникой речи. Способствовать формированию у обучающихся стойкого интереса к художественному чтению.                                                                                                                                                                Задачи: 

1. Познакомить с устройством речевого аппарата, показать необходимость правильного, четкого  произнесения звуков;   научить нормам литературного произношения; учить контролировать силу голоса и дыхание. Научить понимать значение логической паузы и логического ударения;   пополнять словарный запас.                                                                                                                                                                                  2.  Учить строить диалог,  пользоваться словами выражающие основные чувства.                                                                                                                             3.  Расширить знания учащихся об органах речи;  об образовании звуков речи; расширить и углубить знания обучающихся о нормах литературного произношения.                                                                                                                                                                                                     4. Развивать умение самостоятельно ставить логические паузы и ударения в художественных отрывках; развивать речевое дыхание и артикуляцию;  развивать дикцию на материале скороговорок и стихов;                                                                                                                                  5. Воспитывать культуру речи и речевого общения;  любовь к красивой и правильной речи. Воспитывать любовь к художественному слову.                                                                                                      Теория: Основы сценической речи. Речевой аппарат и значение его тренировки в работе учащегося по сценической речи. Дикция. Звуки речи. Положение речевого аппарата при образовании гласных и согласных звуков. Дать представление о понятии «дикция»,  её значении для человека. Нормы литературного произношения. Знаки препинания. Логика речи. Логическое ударение. Логические  паузы. Грамматические паузы.                                                                                                                                                                                             Практика: Тренировка нижней челюсти, губных мышц, мышц языка. Работа над правильным дыханием и силой голоса. Работа над чтением художественных, публицистических и лирических произведений. Работа над дикцией. Работа над выразительным чтением лирических произведений, работа над диалогами. Игры по развитию внимания («Имена», «Цвета», «Краски»,  «Садовник и цветы», «Айболит», «Адвокаты», «Глухие и немые», «Эхо», «Чепуха, или нелепица»). Выпуск газеты «Слово в театре…». Игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата. Игры по развитию языковой догадки («Рифма», «Снова ищем начало», «Наборщик», «Ищем вторую половину», «Творческий подход», «По первой букве», «Литературное домино или домино изречений», «Из нескольких – одна». Занятие № 1. Речевой аппарат. Значение его тренировки в работе обучающегося по сценической речи. Тренировка нижней челюсти, губных мышц, мышц языка.                                                                                                                                                            Занятие № 2. Работа над дикцией. Звуки речи. Работа над выразительным чтением лирических произведений.                                                                                                                                                    Занятие № 3. Дыхание и голос.                                                                                                                                                                                        Занятие № 4.   Нормы литературного произношения. Работа над выразительным чтением прозаических и лирических произведений. Знаки препинания.                                                                                                                                                                                                                   Занятие № 5. Логика речи. Логическое ударение. Логические  паузы                                                                                                                   Занятие № 6. Грамматические паузы. Работа над чтением художественных, публицистических и лирических произведений.                                                                                                                      Занятие № 7-8. «Искусство быть ведущим» (мастерство ведущего). Практические занятия.                                                                                                                                           

          Раздел 4. Тренинго – развивающий: Основы сценической грамотности. Актерское мастерство (автор И.Э.Кох)- 6 часов

Актёрское мастерство базируется на выполнении упражнений актёрского тренажа.

Цель - Обучение сочинению этюдов.

- развитие навыка действий с воображаемыми предметами;                                                                                                                                                     - обучение нахождению ключевых слов в отдельных фразах и предложениях и выделению их голосом;                                                                                                                                                                -  развитие умения пользоваться интонациями, выражающими разнообразные эмоциональные состояния;                                                                                                                                                                 - пополнение словарного запаса, образного строя речи.                                                                                                                                            Практика: Выполнение упражнений  «Эмоциональное состояние» (грустно, радостно, сердито, удивительно, восхищенно, жалобно, презрительно, осуждающе, таинственно и т.д.); характерные и образные  танцевальные зарисовки к  спектаклям; новогодние игровые  миниатюры;   Ребята учатся чувствовать свое тело, доверять партнеру, взаимодействовать в коллективе через пластику, уже в конце первого полугодия выстраивают пластические сценки с танцевальными элементами, показывают зрителям свой первый самостоятельный спектакль.                                                                                                                                                                                                              Промежуточная диагностика усвоения программного материала (Декабрь)                                                       

Занятие № 1. Работа актёра над образом. Драматургия,  декорации, костюмы, грим, музыкальное и шумовое оформление. Вспомогательная роль этих выразительных средств. Стержень театрального искусства – исполнительское мастерство актера. Этюды на сюжеты из жизни детей                                                                                                                                                                                                                                                               Занятие № 2. Специфика актёрских задач. Я – предмет. Я – стихия. Я – животное. Я – фантастическое животное. Форма (законченность) и внешняя характерность. Понятие «актёрская задача». Учимся её определять в своих ролях. Групповая игра «Неопознанное животное» (с муз. звуковым эффектом)                                                                                                                                                                                                          Занятие № 3. Наблюдательность как важнейший признак сценического действия. Комплекс упражнений на развитие наблюдательности (например, наблюдение за изменениями в природе; привлечение внимания к характерным признакам, отличающим одно явление природы от другого и т д.). Миниатюры-импровизации на заданную тему (под музыку)                                                                                                                                        Занятие № 4.Роль мимики в создании выразительного образа. Психофизический этюд.  Тренинг, игры «Гладим животное», «Угадай маску», «Ковбой» др.                                                                               

Занятие № 5. Сценическое внимание. Виды внимания – произвольное, непроизвольное. Объекты внимания – внешние и внутренние. Особенности внимания, необходимые при игре на сцене. упражнения, тренинги по актерскому мастерству; Игра «Чудесный мешочек».                                       

Занятие № 6.Комплекс этюдов на сценическое внимание (я внимательно вдеваю нитку в иголку – сначала настоящую, потом воображаемую; я внимательно ищу какую-либо вещь – сначала на самом деле, потом «будто бы прятал»; я в темноте пробираюсь между стульями и т.д.)                                     

              Раздел 5. Постановочная и концертная деятельность  «Сценическое творчество» - 38 часов                                                                                                                               Постановочная работа. Постановка мини-спектакля  - является вспомогательным, базируется на авторских сценариях и включает в себя работу с отрывками из лителатурных произведений и постановку спектаклей. Возможно проявление творчества детей: дополнение сценария учащимися, выбор музыкального сопровождения спектакля, создание эскизов костюмов и декораций.                                     Содержание:

1.      Предварительный разбор пьесы. Первое чтение произведения руководителем с целью увлечь учащихся, помочь им уловить основной смысл и художественное своеобразие произведения.
Обмен впечатлениями. Пересказ учащимися сюжета пьесы с целью выявления основной темы, главных событий и смысловой сути столкновений героев.

2.      Коллективное разучивание реплик.  От формирования целостного эмоционального состояния следует переходить к более детальному анализу ролей.

3.      Воспроизведение в действии отдельных событий и эпизодов. Чтение пьесы (по событиям); разбор текста по линии действий и последовательности этих действий для каждого персонажа.

4.      Эпизоды – импровизации по событиям пьесы (у каждого персонажа свои линии действия).

5.      По итогам кастинга на лучшие актерские способности выбираются главные исполнители. Воспроизведение разобранного события в действии на сценической площадке. Разбор достоинств и недостатков.

6.      Воспроизведение в действии целых картин. Уточнение и проверка на основе авторского текста намерений персонажей, мотивов их поведения, предлагаемых обстоятельств, действенных задач;

7.      Практическое закрепление и проверка  логики поведения персонажей в живом действии и взаимодействии исполнителей.

8.      Работа над словом.

9.      Коллективно выполняются эскизы декораций, костюмов, их изготовление.

10.  Индивидуальная подготовка главных исполнителей, проработка  мизансцен.

11.  Повторное обращение к тексту пьесы.

12.  Прогонные и генеральные репетиции, выступление.

13.  Важна и непосредственная организация показа пьесы: подготовка афиш, программок, билетов, подготовка и проверка оформления, выделение ответственных за декорации, реквизит, костюмы, за свет, музыкальное

14.  сопровождение, за работу с занавесом. Нужны и дежурные в зале из числа не занятых в спектакле кружковцев.

15.  Через постановочную работу развить в подростках  организаторские способности,  трудолюбие, активность.

Концертная деятельность                                                                                                                                                                                                     Цель – реализация творческих способностей учащихся.                                                                                                                                                    Задачи:

1.Учить адекватно и образного реагировать на внешние раздражители.                                                                                                                             2. Дать почувствовать и осознать  результат коллективного творчества.                                                                                                                   3.Учить избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны."                                                                   4. Приобретение навыков общительности, открытости, бережного отношения к окружающему миру, ответственности перед коллективом.                                                                                                                                                                                                               5.Учить дарить радость людям, получать удовлетворение от общения со зрителем.

Пояснение: основная задача педагога состоит в том, чтобы научить учащихся побороть свой страх и закомплексованность при общении с аудиторией во время выступления. Не только актерам приходится работать публично – все мы время от времени вынуждены отстаивать свою точку зрения в окружении группы людей. Работа по программе предусматривает не столько приобретение подростком профессиональных навыков, сколько развитие его игрового поведения, эстетического чувства, умения общаться со сверстниками и взрослыми в различных жизненных ситуациях, во  время  подготовки и показа спектаклей, праздников. Концертная деятельность является результатом теоретической и постановочной деятельности объединения за определенные периоды освоения разделов программы и является   практической по содержанию. Отражает творческий рост и самореализацию учащихся, их нравственный рост по отношению друг к другу и окружающим людям, для которых они творят, кому  дарят радость. Как правило, формой реализации концертной деятельности являются спектакли для  ребят, родителей; благотворительные акции и концерты: выступление на   концертах  ДПШ, базовой школы; участие в городских смотрах художественной самодеятельности и  торжественных линейках и т.д. И как итог: анализ дела организаторами (недостатки, что необходимо предусмотреть) и участниками (интересно ли было работать над спектаклем, нужен ли он был, что будем делать дальше - коллективное планирование следующего дела).

Исполнительское творчество  и творческая самореализация: показ мини-спектаклей и театрализованных представлений

1.  для  учащихся 1-4-х классов базовой школы;

2. творческие отчеты для родителей  театральной группы; выступление на празднике мам;

Промежуточная диагностика усвоения программного материала – (декабрь)

3. Участие в фестивале, в  дистанционных  и заочных  всероссийских и международных конкурсах,  детских  творческих коллективов.

4. Отчетный показ:  - показ спектаклей для  учащихся 1-4-х классов и кружковцев ДПШ  - май;

Итоговая диагностика усвоения программного материала.                                                       

       Данная программа  включает в содержательную деятельность детского объединения следующий объём постановочной  и творческой работы:

1.      Постановочная работа:                                                                                                                                                                                                                - ШТЭМ (школьный театр эстрадных миниатюр);

- мини-спектакль, мини-пьеса;                                                                                                                                              - тематический капустник,  агитбригада;                                                                                                                                                                                     - музыкально-литературная композиция;                                                                                                                                                                                      - «Праздник своими руками» (проведение праздников для младших школьников);                                                                                                                          - основы игрового мастерства (игротехника);                                                                                                                                                                              2. Концертная деятельность:                                                                                                                                                                                                            -исполнительское творчество;                                                                                                                                                                                             -Рубежная диагностика (декабрь)                                                                                                                                                                                                      3. Творческая самореализация через участие в конкурсах разного уровня (коллективное и индивидуальное участие)                                                                                                                                 

                                      Раздел 6. Основы театральной культуры. Театральная этика и этикет    - 4 часа                                                                                                                Цель – нравственно – эстетическое   развитие и воспитание  обучающихся; формирование общей и театральной культуры.

 Задачи:

1. Развивающие:
• развивать индивидуальные способности и интересы, умение творить по законам красоты;
• развивать личности подростков;
• формировать потребности понимать другого и уважать его позицию, точку зрения;
2. Образовательные:
• научить учащихся умению осознавать свои поступки, понимать «что такое хорошо и что такое плохо»;
• научить воспринимать красоту, сформировать эстетические чувства и потребности;
• научить подростков уважать себя, верить в свои силы и творческие способности;
• познакомить с правилами вежливого поведения, правилами красивых манер, выработать привычку вести себя в соответствии с общепринятыми нормами в  (культурном)  месте; познакомить учащихся с общечеловеческими нормами нравственности; дать понятие о нормах поведения на сцене и в зрительном зале.
3. Воспитательные:
• воспитать в сердцах и умах подростков такие качества, как доброта, гуманность, стремление к высоким идеалам и творчеству;
• приобщить  к богатому наследию человеческой культуры и дать понятия многообразия человеческих отношений;
• учить  слушать и слышать педагога и друг друга
• воспитывать культуру поведения в театре.

Теория. Театральная этика и этикет. Связь этики с общей культурой человека. (Уважение человека к человеку, к природе, к земле, к Родине, к детству, к старости, к матери, к хлебу, к знанию; к тому, чего не знаешь, самоуважение). Беседа о нормах поведения на сцене и в зрительном зале,  осмысление общечеловеческих ценностей и ценностей жизни, обучение культуре общения, нормам достойного поведения (этикет), воспитание эстетических потребностей (быть искусным читателем, зрителем театра, попробовать себя в роли актера).  Как ориентироваться в духовных ценностях современного мира, понимать «что такое хорошо и что такое плохо». Что такое «навыки вежливого поведения»?   Привычки дурного тона. (Этикет)   Понятие такта. Золотое правило нравственности «Поступай с другими так, как ты хотел бы, чтобы поступали с тобой».                                                                                                                                                                                            Практика:  Разыгрывание  сценок – миниатюр. Конкурсно -  игровая программа «Ежели вы вежливы...» Индивидуальная диагностика нравственного развития и возможности ее корректировки.  Составление рассказа «Человек – высшая ценность» по фотографиям своих близких. («Людей неинтересных в мире нет»).   Выпуск газеты «Этикет в вопросах и ответах». (Цветы, светское общество).  Понятие такта: Работа над текстом стихотворения Н. Гумилева «шестое чувство»).   Развитие темы такта. (Отработка сценических этюдов «Автобус», «Критика», «Спор»)                                                                                                                                                                                             Постановочная деятельность: подбор и инсценирование (театрализация) стихов по содержанию тем ( советского периода). Репетиция сценического этюда «Театр начинается с вешалки, а этикет с «волшебных» слов». (Этикет).                                                                                                      Занятие №1. Я иду в театр. Умение слушать и слышать.                                                                                                                                              Занятие № 2. Культура общения и поведения в театре, у театральной кассы (деловая игра, инсценировка)                                                                                                                                      Занятие № 3. Поведение актера на  сцене, во время репетиции.                                                                                                                                  Занятие № 4. Ежели вы вежливы (конкурсно - игровая программа)                                                                                                                          

                             Раздел 7. Школа общения «Познай себя, раскрой себя»  - 4 часа   (игровые и тренинговые упражнения)                                                                                             Занятие №1. « Я и мое имя. Познай себя»                                                                                                                                                                          Занятие № 2. « Скрытый потенциал. Раскрой себя»                                                                                                                                                        Занятие № 3. «Что такое творческие способности и задатки. Реализуй себя»                                                                                                            Занятие № 4.  « Техника  общения. Умение вести диалог»                                                                                                                                                   

                                        Раздел 8. Тренинго – развивающий:    Ритмопластика   - 10 часов                                                                                                                              Цель - освоение пластического движения.                                                                                                                                                                         Задачи

1. Учить учащихся  пластике тела,  освобождению  от зажимов;  учить запоминать заданные позы и образно передавать их.
2. Развивать умение произвольно реагировать на команду или музыкальный сигнал, готовность действовать согласованно, включаясь в действие одновременно или последовательно; развивать координацию движений;
3. Развивать естественные психомоторные способности  учащихся, свободу и выразительность телодвижений;

     4.   Учить  видеть прекрасное. Учить взаимодействию с партнерами.

Теория:  Основы сценического движения (автор И.Э.Кох): Мимика в создании выразительного образа.. Освоение простых двигательных навыков (осанка, походка, позы сидя и жесты). Чувство движения. Баланс. Координация. Речедвигательные и вокально – двигательные координации (умение соединять речь и движения в одинаковых и меняющихся по ходу исполнения темпо-ритмах действия).   Пластический этюд (структура, разновидности). Пантомима. 

Словесное воздействие на подтекст. Речь и тело (формирование представления о составлении работы тела и речи; подтекст вскрывается через пластику).

Практика: Обучение снятию зажимов – телесного и психологического напряжения: Психофизический тренинг, подготовка к этюдам; ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, этюды. Развитие координации. Совершенствование осанки и походки. Пластика тела (волны вверх вниз, по диагонали);   Пластика рук (веер, свеча, стена, волна кистей); Освоение различных шагов, создающих выразительный образ (солдат, прогулка по песку, шаг против ветра); Отработка сценического этюда «Обращение» («Знакомство», «Пожелание», «Зеркало»). Беспредметный этюд (вдеть нитку в иголку, собирать вещи в чемодан, подточить карандаш лезвием и т.п.). Сценический этюд «Скульптура». Сценические этюды в паре: «Реклама», «Противоречие». Сценические этюды по группам: «Очень большая картина», «Абстрактная картина», «натюрморт», «Пейзаж». Тренировка ритмичности движений. Упражнения с мячами. Работа над образом. Анализ мимики лица. Развитие воображения и умения работать в остром рисунке («в маске»). Развитие наблюдательности. (На основе своих наблюдений показать этюд. Понять и воспроизвести характер человека, его отношение к окружающему миру). Формы проведения – театрализованные упражнения перед зеркалом, конкурс «Пластические загадки».                                                                                                                                     Занятие № 1. Ритмика. Совершенствование навыков выполнения комплекса упражнений, развивающих чувство ритма:

1) отстукивание, прохлопывание заданного ритма

2) ходьба с хлопками в различном ритме (с переходом на бег)

3) ходьба под музыку (с ускорением, замедлением)

4) построение и переход в колонну, шеренгу, круг

Пантомима. Движение и образ.

·         Игры на развитие пантомимических навыков  «Зеркало», «Угадай и повтори» и т.д.)

·         Пластические этюды («Водоросли», «Роботы» и т.д.)

·         Упражнение на равновесие «Цапли»

Занятие № 2.Речедвигательные и вокально – двигательные координации (умение соединять речь и движения в одинаковых и меняющихся по ходу исполнения темпоритмах действия)                                                                                                                                                                                Занятие № 3 Пластический этюд. Постановочные номера (театр одной песни; тематический флэшмоб)                                                                                                                      Занятие № 4. Пластические этюды и танцевальные зарисовки к  мини-спектаклям и муыкально-литературным композициям. Упражнения по актерскому  мастерству.

     Раздел 9.   Проектная и исследовательская деятельность обучающихся – 8 часов                                                                                                                                                 Виды исследовательских работ: доклад (реферат), литературный обзор. Структура содержания исследовательской работы. Общие правила оформления текста научно-исследо­вательской работы. Психологический аспект готовности к выступлению. Требования к докладу. Культура выступления и веде­ния дискуссии.                                                                                                                                                                   Проектная и исследовательская деятельность обучающихся (индивидуальная работа):                                                                                                                                     Занятие № 1. Виды исследовательских работ: доклад ( реферат), литературный обзор. Структура содержания исследовательской работы. Общие правила оформления текста научно-исследо­вательской работы                                                                                                                                              Занятие № 2. Психологический аспект готовности к выступлению. Требования к докладу. Культура выступления и веде­ния дискуссии                                                                                    Занятие № 3. Подготовка исследовательских работ ( инд. работа)                                                                                                                        Практика:                                                                                                                                                                                                                              Занятие № 4. Участие в муниципальном и областном конкурсе   исследовательских работ учащихся – ДАНЮИ.

Раздел 10. Просмотрово-информационный – 4 часа:                                                                                                                                                    - просмотр мини- спектакля, выступления тематической агитбригады в видеозаписи;                                                                                                              - обсуждение, детальный анализ.                                                                                                                                                                                     Итоговое занятие – 3 часа. Итоговая диагностика усвоения программного материала.    Совместный творческий отчет.  (май) Показ ШТЭМ «Выпускник –это здорово!»  к школьному празднику «Последний звонок», участие в заключительном творческом концерте «Раскрой свои таланты!». Инструктаж по ТБ. Игровой  тест «Безопасное лето».

                                                                                  4. Календарный учебный график                            

5. Методическое обеспечение программы

      Для решения поставленных программных задач, требуются эффективные формы организации образовательного процесса, новые педагогические технологии, активные методы обучения, так как традиционное репродуктивное обучение отводит пассивную роль учащемуся и не позволяет достичь поставленных  программных целей.  Поэтому образовательный процесс построен на современных педагогических технологиях:

1.Технология целостного процесса обучения и воспитания

2. Технология активного обучения  «тренинг»

3.Технология обучения творчеству                                                                                                                                        

 4. Технология «Мастерская» 

5. Технология учебного диалога 

6. Технология игровой деятельности 

 7.Технология проектной деятельности 

8.Технология КТД  (автор И.П. Иванов)                                                                                        

 Формы  организации проведения занятий:                                                                                                                                                                              - фронтальная - одновременная работа со всеми обучающимися;                                                                                                                                           - индивидуально-фронтальная - чередование индивидуальных и фронтальных форм работы;                                                                                                                                                            - групповая - организация работы в группах;                                                                                                                                                                                 - индивидуальная - индивидуальное выполнение заданий, решение проблем, работа над ролью со сценарием.                                                                                                                                                 

           Программой предусмотрены разнообразные формы проведения  учебных  занятий: лекции, беседы, тематические занятия, диспуты, дискуссии, тренинги общения, воспитательные дела и мероприятия с учетом возрастных и психологических особенностей обучающихся.    Для реализации задач по развитию креативности обучающихся  используются разные формы нетрадиционных  занятий, такие  как  занятие - диалог, занятие - спектакль, занятие - инсценировка, занятие - экскурсия, занятие - путешествие,  занятие - игра. Эти занятия  непосредственно  связаны с реализацией творческих потребностей обучающихся.                                                                                                                       Основные формы и методы обучения: метод театрализации, беседа, ролевые  игры, упражнения, тренинги, дискуссии, репетиции, индивидуальная работа, конкурсы, публичные выступления, просмотр видеофильмов, прослушивание музыки.  На занятиях широко используются методы развивающего обучения, с помощью которых педагог решает стоящую передним учебную задачу - обеспечение появления у обучающихся положительной мотивации своих действий по освоению театрального искусства. На театральных занятиях используются как правило три  обобщенные группы методов: 1. пассивные методы; 2. интерактивные методы; 3. активные методы.                                                                                                                                        

        Кроме того, технология процесса обучения и творчества в детском объединении во многом затрагивает  школьную театральную педагогику, направленную на  воспитание личности подростка  средствами театрального искусства, что, несомненно,   ставит  воспитательный аспект программы  на первое  место. «Школьная театральная педагогика» так или иначе, связана с театральным искусством; занимается развитием воображения и образного мышления, но не предпрофессиональной подготовкой актеров и режиссеров.                                                                                                      

                                    Воспитательный аспект программы

        В программе «Азбука праздника»  мной представлен  взгляд на проблему понимания и осмысления проблемы социально-культурного воздействия театральной работы на формирующуюся личность ребенка, в рамках укрепления, развития духовно-ценностных основ человечества в процессе развития его мировоззрения. Теоретическими основами социально-культурного воспитания подростка средствами театральной деятельности являются положения:                                                                                                    

• положение об искусстве как факторе формирования личности обучающихся;
• о значении интересной содержательной деятельности, требующей личностного проявления обучающегося;
• о влиянии результата деятельности на ее успешность и поддержания интереса к ней;
• о формировании содержательного общения в процессе художественно творческой деятельности;
• о психолого-педагогических основах формирования личности (психолого-физиологические и возрастные характеристики детей);
• о роли взрослых в процессе детского художественного творчества, взаимодействии семьи и школы;
• о влиянии коллектива на процессы становления и развития личности.

     В процессе многолетней работы театрального кружка в коллективе проявляется личностное развитие обучающихся, а именно: формируется устойчивый интерес к художественной творческой деятельности, художественные потребности, эстетический вкус; осознание ребенком оценки его деятельности руководителем, кружковцами, зрителями влияет на создание адекватной самооценки, умения принять критику и самому составить критический отзыв, аргументировать собственную позицию.

     Организация кружковой театральной работы на базе общеобразовательной школы в условиях разновозрастного коллектива детей дает положительные изменения в интеллектуальной, эмоциональной сферах школьников и актуализации творческого потенциала, как обучающихся, так и педагогов, оптимизирует процессы социально-культурного воспитания подростков (как «актеров», так и зрителей). Это воздействие усиливается тем, что кружковцы являются представителями определенных классных коллективов разных параллелей школы. Разновозрастный коллектив обеспечивает протекание многопланового общения по поводу общей художественной деятельности, в которой дети и взрослые участвуют наравне.

                                                                                            6.Список  литературы                                                                                                                               Список  литературы для педагога

1.                  Авров Д.Н. Спектакль и зритель: Как смотреть и оценивать спектакль. Кн. для учащихся ст. классов. М.: Просвещение, 1985.

2.                  Актуальные вопросы эстетического воспитания и развития детей: Учеб. пособ. для студ. высших пед. учеб. заведений. М.: РИЦ «Альфа», 2002. Ч. I.- 92 с. 

3.                  Актуальные вопросы эстетического воспитания и развития детей: Учеб. пособ. для студ. высших пед. учеб. заведений. М.: РИЦ «Альфа», 2002. Ч. II.-172 с.

4.                  Алянский Ю. Азбука театра. - М., 1998

5.                  Артюхов М., Илларионов В. Школа театральной культуры. / Учитель № 4, 1999. -36 -40 с. 

6.                  Беспалько, В.П. Педагогика и прогрессивные технологии обучения/ В.П.Беспалько. - М.: Издательство ИРПО МО РФ, 1995. – с.336

7.                  Грачева О.О. Педагогическое руководство подготовкой школьников к восприятию театрального искусства// Совершенствование форм и

методов воспитания школьников: Сб.научн.тр./Под ред.Н.Г.Огурцова, Я.Д.Григорович. – Мн., 1983.

8.                  Ершов П.М. Технология актерского мастерства. М.: ВТО, 1959. - 308 с.  

9.                  Игры, обучение, тренинг./Под ред. Петрушинского. – М.: Новая школа,1993.

10.              Игровая театральная педагогика. // Воспитание школьников, №5, 2000.  29-36 с.  

11.              Колчеев Ю.В., Колчеева Н. Игровая театральная педагогика. // Воспитание школьника. 2000, №5.- 29-36 с.

12.              Кох И.Э. Основы сценического движения. – М.,  2009 г.

13.              Малахова И.А. Развитие личности. Художественно-творческая деятельность. – М, 2003.

14.              Мочалов Ю. Первые уроки театра. - М., 2001

          Список  литературы для обучающихся                               

1.   Алянский Ю. Азбука театра. - М., 1998.                                                                                                                                                                                2.  Игры, конкурсы, развлечения. – Волгоград, 2001. 3.  Колчеев Ю.В. Театрализованные игры в школе. М.: Школьная пресса, 2000. - 96 с.                                                                                                                                            4. Куликовская Т.А. 40 новых скороговорок. Практикум по улучшению дикции  – М., 2003.                                                                                                                                                                     5.   Мочалов Ю. Первые уроки театра. - М., 2001.                                                                                                                                                                    6.   Пирогова Л.И. Сборник словесных игр по русскому языку и литературе:     Приятное с полезным. – М.: Школьная Пресса, 2003. – 144.                                                                                    7. Побединская Л.А. «Жили-были сказки» - М.: Сфера, 2001.

Интернет - источники:

1. www.referent.net.ru
2. http://www.uroki.net/scenar/scenar50.htm  
3. http://zelina14.ucoz.ru/index/0-10
4. ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА PROFILIB © 2012–2016

Скачано с www.znanio.ru