Урок: Колыбельные песни

Колыбельные песни 1­е занятие Программное содержание. Рассказать детям о  композиторе Г. В. Свиридове. Учить различать  жанр колыбельной песни и характер музыки  (ласковый, спокойный). Ход занятия: П е д а г о г. Дети, сегодня вы познакомитесь с  пьесой замечательного композитора Георгия  Васильевича Свиридова. Г. В. Свиридов ­ один из  самых известных советских композиторов. Он был  учеником Д. Д. Шостаковича. Главные темы его  музыкальных произведений ­ Родина, поэтические  картины родной земли, образы простых людей. Г.  Свиридов большую часть своих сочинений написал  для хора. Его музыка близка народной и в то жевремя очень современна. Мелодии всегда яркие,  сплетения голосов в хоре рождают интересные,  свежие созвучия. В оркестре он часто использует  колокольные звучания. Музыка отличается  вдумчивостью, серьёзностью. Очень интересно произведение для хора «Курские  песни». Оно основано на подлинно народных  мелодиях Курского края. Г. Свиридов родился  недалеко от старинного русского города Курска и  с детства слышал народные песни, прислушивался  к их интонациям и использовал в своей музыке. Г. В. Свиридов писал музыку и для детей. Вы  познакомитесь с некоторыми произведениями из  его «Альбома пьес для детей». Послушайте  «Колыбельную песенку». Это произведение для  фортепиано, без голоса. Определите характермузыки. Какие настроения, чувства она передаёт?  (Исполняет пьесу.) Д е т и. Музыка спокойная, ласковая, нежная. П е д а г о г. Правильно, музыка нежная, светлая,  убаюкивающая, задумчивая. Послушайте её ещё  раз и скажите, почему она называется  «Колыбельная песенка» (исполняет фрагмент). Д е т и. Она плавная, спокойная, убаюкивающая. П е д а г о г. Да, колыбельную песню поют детям,  чтобы успокоить их, приласкать, исполняют нежно. В этой песне нет слов ­ это инструментальная  музыка, но она, как колыбельная песня, плавная,  напевная, протяжная. А почему пьеса называется  «Колыбельная песенка», а не «Колыбельная  песня»? Д е т и. Она маленькая.П е д а г о г. Правильно, она небольшая и такая  нежная, светлая, что даже название у неё ласковое  ­ «Колыбельная песенка». Послушайте стихотворение «Колыбельная  песенка». Оно такое же ласковое, как и пьеса Г.  Свиридова: Спи в колыбели нарядной, Весь в кружевах и шелку, Спи, мой сынок ненаглядный, В тёплом своём уголку! В тихом безмолвии ночи С образа, в грусти святой, Божией Матери очи Кротко следят за тобой. Сколько участья во взоре Этих печальных очей! Словно им ведомо гореБудущей жизни твоей. Быстро крылатое время Час неизбежный пробьёт; Примешь ты тяжкое бремя Горя, труда и забот. Будь же ты верен преданьям Доброй, простой старины; Будь же всегда упованьем Нашей родной стороны! С верою твёрдой, слепою Честно живи ты свой век! Сердцем, умом и душою Русский ты будь человек! Пусть тебе в годы сомненья, В пору тревог и невзгод, Служит примером терпенья Наш православный народ.Спи же! Ещё не настали Годы смятений и бурь! Спи же, не зная печали, Глазки, малютка, зажмурь! .. Тускло мерцает лампадка Перед иконой святой ... Спи же беспечно и сладко, Спи, мой сынок, дорогой! К. Р. Послушайте «Колыбельную песенку ещё раз  (исполняет пьесу). 2∙е занятие Программное содержание. Учить детей различать смену характера, форму музыкального  произведения. Обогащать их высказывания об  эмоционально­образном содержании музыки.Ход занятия: П е д а г о г. Дети, послушайте отрывок из пьесы,  которую вы слушали на прошлом занятии.  Вспомните, как она называется, и кто её написал.  (Исполняет фрагмент.) Д е т и. «Колыбельная песенка» Г. Свиридова. П е д а г о г. Какие настроения, чувства выражены  в ней? Д е т и. Музыка нежная, ласковая, убаюкивающая,  спокойная. П е д а г о г. Прислушайтесь внимательно: всё ли  время музыка звучит светло, спокойно, мягко или  её характер меняется? (Исполняет пьесу целиком.) Д е т и. В середине музыка звучит немного грустно, тревожно.П е д а г о г. Правильно, в средней части  появляется тревожное, беспокойное, сумрачное,  напряжённое, тёмное звучание, а потом оно опять  просветляется, становится нежным. Сколько  частей в пьесе? Д е т и. Три части. П е д а г о г. В крайних частях музыка светлая,  ласковая, добрая, а в средней ­ тёмная,  беспокойная, тревожная. Сейчас я раздам вам по  две цветные карточки ­ жёлтую и коричневую.  Жёлтую карточку вы поднимете, когда музыка  будет звучать ласково, светло, а коричневую ­  когда тревожно, темно, сумрачно. Светлая  карточка будет обозначать светлое звучание  музыки, тёмная ­ тёмное, сумрачное. Давайте  проговорим эти слова (поднимает светлуюкарточку). Какая музыка будет звучать, когда вы  её поднимете? Д е т и. Светлая. П е д а г о г. А когда вы поднимете коричневую? Д е т и. Тёмная. П е д а г о г. А теперь слушайте внимательно  (исполняет пьесу целиком, дети поднимают  соответствующие звучанию музыки карточки).  Какая музыка звучала в начале пьесы (в 1­й части)  и в конце (в 3­й части)? Д е т и. Светлая, ласковая, нежная, добрая,  убаюкивающая. П е д а г о г. А в средней части? Д е т и. Тёмная, тревожная. П е д а г о г. Обратите внимание: мелодия всё  время повторяется без изменения, только один раззвучит низко, темно, а сопровождение меняется,  оно окрашивает её в различные тона, придаёт  разный характер. Повторения мелодии делают  колыбельную убаюкивающей, немного монотонной. Послушайте её ещё раз. 3­е занятие Программное содержание. Учить детей связывать средства музыкальной выразительности с  содержанием музыки. Ход занятия: П е д а г о г. Дети, послушайте «Колыбельную  песенку» Г. Свиридова. Скажите, сколько в пьесе  частей, какой характер каждой (исполняет пьесу  целиком).Д е т и. Три части. В первой и последней ­ музыка  светлая, ласковая, добрая, нежная, а в средней ­  тёмная, тревожная. П е д а г о г. Давайте подумаем, почему мы так  определили характер музыки. Музыка  рассказывает нам о своём содержании, но только  не словами, а звуками ­ тихими, ласковыми или  громкими, напряжёнными. Она может звучать  быстро, весело, звонко или спокойно, медленно,  неторопливо; быть отрывистой или плавной;  звучать высоко, светло или темно, низко,  напряженно. Как звучит первая часть? (Исполняет  фрагмент.) Д е т и. Тихо, плавно, медленно, ласково. П е д а г о г. Сначала звучит одна мелодия, без  сопровождения ­ ласково, напевно, тихо и нежно.  Она похожа на русскую народную песню ­спокойную, убаюкивающую колыбельную. Потом  появляется подголосок (сопровождение) ­  покачивающийся, плавный (исполняет фрагмент).  А как звучит средняя часть? (Исполняет  фрагмент.) Д е т и. Громче, тревожнее. П е д а г о г. Как стала звучать мелодия?  (Исполняет её.) Д е т и. Она стала звучать низко. П е д а г о г. Мелодия звучит ниже ­ темно,  сумрачно, напряжённо. Потом она возвращается в  средний и верхний регистр, но всё равно звучит  тревожно, потому что громкий, напряженный  подголосок в нижнем регистре придает мелодии  беспокойный характер (исполняет 13­ 15­й такты).  А как звучит третья часть? (Исполняет фрагмент.)Д е т и. Светло, нежно, тихо, потом музыка совсем  затихает. П е д а г о г. Музыка успокаивается, становится  светлой, ласковой, мечтательной. Прислушайтесь,  как разукрашивают мелодию появляющиеся  аккорды. Они звучат вместе с мелодией немного  странно, удивлённо, волшебно (исполняет 17­20­й  такты). Потом музыка совсем затихает, все тревоги и беспокойства дня позади ­ ребенок засыпает, и,  быть может, видит чудесный сон (исполняет  фрагмент). Как вам кажется, какой инструмент мы можем присоединить к фортепиано, чтобы эта  музыка (3­й части) звучала ещё более волшебно,  сказочно, нежно? Д е т и. Металлофон, треугольник. П е д а г о г. Давайте сыграем с кем­нибудь из вас  вместе (даёт ребенку треугольник, просит вступитьна третью часть пьесы и тихо, в такт музыке,  отмечать покачивание колыбельной). Русская народная песня в обработке  композиторов­классиков 1­е занятие Программное содержание. Познакомить детей с  различными вариантами народных песен и их  обработками. Ход занятия: П е д а г о г. Народные песни существуют издавна.  Матери и бабушки убаюкивали младенцев  ласковыми колыбельными, развлекали их  пестушками и потешками («Идёт коза рогатая»,  «Ладушки», «Сорока­ворона» и др. Пропойте с  детьми песенки­потешки «Сорока­ворона»,«Петушок».  Затем предложите послушать эти  песенки­потешки в обработке А. К. Лядова в  исполнении детского хора). Подрастая, дети участвовали в праздниках:  встречали и провожали Масленицу, закликали  весну, допускались на взрослые посиделки и  хороводы, где начиналось усвоение норм и правил  жизни. Существовало множество свадебных песен,  песен о семейной жизни. Невеста прощалась с  родительским домом, с подружками. На свадьбе  пели песни­причитания, оплакивающие зачастую  несчастную долю невесты, которую иногда  выдавали за старого богатого, но немилого сердцу  человека. В песнях о семейной жизни звучала грусть молодой женщины о родительском доме, о родной стороне.Если девушка выходила замуж по любви, в песнях  звучали другие настроения. Иногда одну и ту же  песню о семейной жизни пели по­разному (даже с  разными словами) в зависимости от того, удачным  ли оказалось замужество. Хороводная песня «Во  поле берёза стояла» существует в двух вариантах. Русские композиторы делали обработки народных  песен: сочиняли к ним аккомпанемент, в котором  подчёркивали то или иное настроение. Послушайте две разные обработки песни «Во поле берёза  стояла». Первая сделана композитором Н.  Римским­Корсаковым. Какое настроение передано  в этом варианте песни? (Играет ее.) Д е т и. Грустное, печальное, жалобное. П е д а г о г. Да, в обработке Н. Римского­ Корсакова эта песня звучит как плач, в ней  рассказывается о загубленной девичьей судьбе, одевушке, выданной за немилого. Песня звучит  горестно, будто причитание. Послушайте, как  мрачно звучат аккорды аккомпанемента, которые  словно застыли на низких, суровых звуках в басу.  (Исполняет первую часть песни.) Во второй части песни мелодия звучит в низком  регистре, жалобно, тоскливо, а в верхнем голосе  появляется словно плачущий подголосок мелодии,  спускающийся вниз. (Исполняет фрагмент.) И снова в конце песни возвращаются унылые басы,  звучат как мрачный колокольный звон. (Исполняет  фрагмент и всю песню целиком.) Вторая обработка этой песни сделана  композитором А. Гурилёвым. Она передаёт совсем  другое настроение ­ светлое, ласковое. Лёгкая,  танцевальная песня рассказывает о счастливой в  замужестве девичьей судьбе.Во втором куплете звучит мягкая, изящная  вариация, появляется ажурный, более быстрый  аккомпанемент. В конце песни нежно позвякивают  бубенчики. (Исполняет фрагменты и всю песню  целиком. Этот вариант песни может быть  использован для хороводов.) 2­е занятие Программное содержание. Углублять  представления детей об обработках русских  народных песен. Сравнивать обработки одной  мелодии, сделанные разными композиторами. Ход занятия: П е д а г о г. Песни слагались в народе. Они  передавались от родителей к детям. Лучшие  русские народные песни выживали, другие  забывались, ведь песни не записывались, апередавались изустно. Композиторы стали  собирать и записывать мелодии русских народных  песен. Они сочинили к мелодиям аккомпанемент,  обрабатывали песни для музыкальных  инструментов или оркестра. В обработках композиторы выражали своё  отношение к песням, подчёркивая те или иные  особенности, которые им казались важными. Если  сравнить одну и ту же мелодию с  аккомпанементом, написанным разными  композиторами, будет понятнее, что представляет  собой сама обработка народной песни. Давайте сравним две обработки одной и той же  народной песни, сделанные двумя великими  русскими композиторами ­ Н. Римским­ Корсаковым и П. Чайковским. Эта песня  называется «Голова ль ты моя, головушка». Н.Римский­Корсаков и П. Чайковский по­разному  относились к народным песням. Н. Римский­ Корсаков любил и чаще использовал в своих  произведениях старинные крестьянские песни. П.  Чайковскому были ближе более поздние городские песни. Послушайте сначала народную мелодию без  аккомпанемента. (Исполняет мелодию песни.) Какой характер песни подчёркивает композитор Н. Римский­Корсаков в своей обработке? (Исполняет  ее.) Д е т и. Весёлый, плясовой. П е д а г о г. Да, песня в обработке Н. Римского­ Корсакова звучит как разудалая, лихая,  молодецкая плясовая. Аккомпанемент мелодии  варьируется, звучит по­разному, но характер темы  ­ весёлый, плясовой ­ почти не меняется. (Песня  звучит повторно.)А как звучит эта песня в обработке П.  Чайковского? (Исполняет пьесу.) Д е т и. Она более спокойная, плавная, напевная. П е д а г о г. В обработке П. Чайковского ­ это  инструментальная пьеса, которая вошла в его  «Детский альбом». Называется «Русская песня».  Она более мягкая, плавная, больше похожа на  лирическую песню, чем на пляску. Аккорды и  подголоски напоминают хоровое звучание. (Пьеса  исполняется повторно.) А в обработке Н. Римского­Корсакова слышно  подражание различным русским народным  инструментам ­ целому оркестру, который звучит  мощно, широко.На последующих занятиях дети оркеструют песню, передают разный характер музыки в движениях ­  движениях рук, танцевальных, плясовых. Романс 1­е занятие Программное содержание. Дать детям  представление о разновидности песенного жанра ­  русском романсе. Ход занятия: П е д а г о г. Вы слышали уже много русских  народных песен. Эти песни звучали, в основном, в  деревнях. В городе постепенно стали появляться  городские песни ­ романсы. Авторы их часто былинеизвестны. Романсы сочиняли и известные  композиторы и поэты. Романсы отличались теплотой, задушевностью,  выражали разные переживания человека. Иногда в  них рассказывалось о грустных воспоминаниях.  (Дети слушают в записи старинные романсы.  Например, романс А. Алябьева на стихи П.  Беранже в переводе Д. Ленского ­ «Нищая»). Этот  романс проникнут печалью. В нем звучит боль  одиночества, нищеты, сожаления о прошлом.  Музыка задушевная, жалобная, трогательная. Содержание романсов разнообразно. Это и песни о  любви, о природе. В романсе замечательного  русского композитора С. Рахманинова на стихи Ф.  Тютчева «Весенние воды» выражены чувства  радости, весеннего обновления, надежд,  устремлений, вызванных бурной картинойпросыпающейся природы. Стремительные потоки  вешних вод, возвещающих о приходе весны,  наступлении тепла, вызывают в душе человека  светлые, восторженные чувства. (Звучит романс С.  Рахманинова.) 2­е занятие Программное содержание. Дать детям  представление о жанре романс в инструментальной музыке. Ход занятия: П е д а г о г. Вы слушали несколько вокальных  произведений, которые называются романсами.  Романс близок песне, он связан со словом, со  стихами, поется голосом. Но есть произведения инструментальной музыки,  которые тоже называются романсами. В такихпьесах всегда есть певучая, песенная мелодия. Но  она не поется голосом, а играется на каком­либо  музыкальном инструменте. В «Альбоме для юношества» Р. Шумана есть пьеса  «Маленький романс». Мелодия в этом романсе  певучая, мягкая, задушевная, немного грустная.  (Исполняет пьесу.) Мелодия звучит одновременно в верхнем и нижнем голосе, как будто ее поют двое. Каждая фраза  заканчивается ярким, взволнованным взлетом  мелодии. (Исполняет 1­8­й такты.) Аккомпанемент звучит тихо, мягко, деликатно. Во второй части пьесы дважды появляются  возбужденные, порывистые аккорды, которые  постепенно стихают, сникают и возвращают нас к  первой грустной мелодии романса, звучащей ссожалением, печалью. (Исполняет фрагмент и всю  пьесу целиком.) В другом романсе, композитора С. Майкапара,  выражены разные настроения: и светлая грусть, и  волнение. (Исполняет пьесу.) Начинается романс со вступления ­ светлого,  оживленного (звучит фрагмент). Сама песенная мелодия романса задумчивая,  мечтательная, грустная. Она звучит медленнее, чем вступление, и заканчивается в каждой фразе  направленными вверх вопросительными  интонациями. (Исполняет 3 ­ 6­й такты.)  Аккомпанемент напоминает звучание гитары.  (Фрагмент исполняется повторно). В середине пьесы мелодия звучит с волнением,  беспокойством. (Играет 11­15­й такты.)Появляется проигрыш ­ аккорды, которые звучали  в начале романса, во вступлении. Но теперь они  окрашены грустью. (Играет 16 ­ 17­й такты.)  Начальная мелодия романса становится властной,  решительной, но постепенно она смягчается.  (Играет 18 ­ 20­й такты.) В заключении снова возвращается светлое  настроение, и наступает успокоение, слышатся  легкие, просветленные вздохи. (Исполняет  фрагмент и весь романс целиком.) 3­е занятие Программное содержание. Познакомить детей с  романсом, который исполняет оркестр. Ход занятия: П е д а г о г. Вы слушали два романса, написанных  для фортепиано. (Звучат фрагменты «Маленькогороманса» Р. Шумана и «Романса» С. Майкапара.)  Сегодня вы услышите еще один романс ­ Г.  Свиридова, но в исполнении оркестра. Мелодию  этого романса играют разные инструменты, и  характер ее меняется. (Звучит запись.) Вы  заметили, что мелодия романса звучала по­ разному, то тихо и нежно, то ярко и взволнованно?  Романс начинается со вступления, которое  предвещает драматичные события. Оно звучит  тревожно, даже грозно. Его играет весь оркестр.  (Звучит вступление.) Но вот все затихает, и под нежный аккомпанемент  фортепиано появляется мелодия, ее ведет скрипка. Она звучит тепло, искренне, задушевно, печально.  Мелодия эта начинается с интонации, в которой  как бы борются устремленность и бессилие. Она  состоит из широкого, стремительного хода вверх ипечального спада с остановкой. (Играет 6­7­й  такты.) Эта выразительная интонация повторяется  много раз. Мелодия романса собственно и состоит  из этой интонации, повторяющейся со все большей  и большей настойчивостью, и завершается мягким  окончанием­спадом. (Играет 5 ­18­й такты.)  Взволнованные, щемящие звуки виолончели в  низком регистре вторят нежной скрипке. (Звучит  фрагмент в записи.) Второй раз мелодию ведет гобой в сопровождении  светлой флейты и фортепиано. (Звучит фрагмент,  8­30­й такты.) В третий раз мелодия звучит ярко, с открытым  чувством, возбужденно, горячо. Звучание скрипки  сопровождают теплые тембры струнных  инструментов. Мелодия оплетается плачущимиподголосками ­ жалобными, поникающими  интонациями. (Звучит фрагмент, 30­42 такты.) Следующий раздел романса самый яркий. Это его  кульминация. Мелодию играет труба в  сопровождении всего оркестра ­ громко,  пронзительно, с горечью, скорбью, даже отчаянием. (Звучит фрагмент, 42 ­ 54­й такты.) Но вот все стихает, и мелодия звучит последний  раз понуро, устало, беспомощно. Нежные,  печальные звуки гобоя доносятся, словно издалека. Скрипки и виолончели вторят гобою. Их звуки  замирают в тишине. (Звучит фрагмент и вся пьеса  целиком. На последующих занятиях можно  предложить детям передать в движениях динамику развития музыкального образа). Полька1­е занятие Программное содержание. Познакомить детей с  танцем полька. Ход занятия: П е д а г о г. Вы уже знакомы с разной  танцевальной музыкой. Сегодня вы услышите две  польки ­ П. Чайковского и С. Майкапара.  Послушайте сначала польку П. Чайковского.  Какая она по характеру? (Исполняет пьесу.) Д е т и. Весёлая, лёгкая, отрывистая. П е д а г о г. Да, музыка задорная, отрывистая,  подпрыгивающая, остренькая, лёгкая. Полька ­ это  чешский народный танец, весёлый, живой,  задорный, озорной. Его танцуют поскоками ­  маленькими, лёгкими прыжками. Название этоготанца происходит от чешского слова pulka ­  «полшага». Полька была распространена и как  бальный танец. (Исполняет пьесу повторно.) А полька С. Майкапара какая по  характеру? (Исполняет пьесу.) Д е т и. Тоже весёлая, задорная. П е д а г о г. Да, но эта полька более плавная, в ней есть и отрывистые звуки, короткие плавные  интонации, и более длинные музыкальные фразы ­  взлёты и спуски мелодии (исполняет фрагмент,  1­10­й такты). Мелодия звучит то плавно, то  отрывисто (играет 1­2­й такты). Обе польки очень близки по характеру, они  изящные, лёгкие, весёлые. Пожалуй, пьеса С.  Майкапара начинается с большим блеском, ярко, с  озорством (исполняет фрагмент), а полька П.  Чайковского в начале звучит легко, грациозно,воздушно, остро (исполняет фрагмент). Местами  и в польке С. Майкапара звучность  затихает (играет 10­20­й такты), но потом вновь  в ней появляется задор, блеск, озорство. (Играет  20­23­й такты.) Эти повторяющиеся высокие отрывистые звуки  похожи на шутливое взвизгивание скрипок в  оркестре. (Играет фрагмент повторно.) Давайте движениями рук передадим характер этих пьес. В польке П. Чайковского движения будут  лёгкими и более отрывистыми, а в польке С.  Майкапара более плавными. (Играет обе пьесы.) 2­е занятие Программное содержание. Учить детей различать форму музыкальных произведений, опираясь на  смену характера музыки. Ход занятия:Педагог исполняет польку П. Чайковского, дети  высказываются о характере музыки. П е д а г о г. Прислушайтесь внимательно, в  середине пьесы музыка звучит тяжело, низко,  громко (играет фрагмент средней части), а в  начале и в конце ­ легко, отрывисто,  высоко. (Играет фрагмент.) Полька начинается изящно, легко. Можно  представить себе, что её танцует маленькая  девочка в воздушном платьице и красивых  туфельках, которые едва касаются пола, так умело и грациозно она движется. (Исполняет  фрагмент.) А в средней части, быть может, её  подхватил в танце какой­нибудь неуклюжий  партнёр ­ большой, смешной и  неповоротливый. (Исполняет фрагмент.) Потом  мелодия поднимается из низкого регистра всёвыше и выше ­ снова танцует девочка. (Исполняет фрагмент и всю пьесу целиком.) В польке С. Майкапара тоже две части. Они  похожи между собой и разделяются задорной,  озорной мелодией на повторяющихся звуках,  похожей на игру скрипочек. В середине пьесы эта  мелодия звучит звонко, празднично (играет 20­23­ й такты), а в самом конце ­ тихо, поддразнивая,  очень высоко (играет последние четыре такта). Вторая часть пьесы лёгкая, воздушная, полётная,  нежная, в ней много коротких, летящих мелодий  (играет фрагмент второй части, затем всю пьесу). Давайте потанцуем под музыку полек П.  Чайковского и С. Майкапара. (Исполняет обе  пьесы. На последующих занятиях можно  сравнить и другие польки с уже знакомыми,например, польку­галоп «Трик­трак» И.  Штрауса, польку С. Рахманинова и др.) Природа  и музыка: Весна 1­е занятие Программное содержание. Воспитывать в детях  чувство красоты (природы, поэтического слова,  музыки). Ход занятия:П е д а г о г. Весна ­ это особое время года. Время  пробуждения природы от зимнего сна, когда все  оживает, расцветает, радуется наступившему  теплу. Ранней весной зима еще дает о себе знать ­  напускает ветры, снежные метели, но, в конце  концов, весна все­таки побеждает: Зима недаром злится, Прошла ее пора ­ Весна в окно стучится И гонит со двора. И все засуетилось, Все гонит Зиму вон ­ И жаворонки в небе Уж подняли трезвон. Зима еще хлопочет И на Весну ворчит. Та ей в глаза хохочетИ пуще лишь шумит ... Взбесилась ведьма злая И, снегу захватя, Пустила, убегая, В прекрасное дитя ... Весне и горя мало: Умылася в снегу И лишь румяней стала Наперекор врагу.                             Ф. Тютчев Все вокруг радуется весне, ждет ее: Весна, весна! и все ей радо. Как в забытьи, каком стоишь И слышишь свежий запах сада И теплый запах талых крыш. Кругом вода журчит, сверкает, Крик петухов звучит порой,А ветер, мягкий и сырой, Глаза тихонько закрывает.                               И. Бунин А как изобразил весну композитор С. Майкапар в  пьесе «Весною»? Какая музыка по настроению?  (Исполняет пьесу.) Д е т и. Музыка нежная, веселая. П е д а г о г. Да, музыка приветливая, светлая,  радостная, нежная. Какая картина весны видится  Вам? (Исполняет пьесу повторно.) Д е т и. Бегут ручейки, поют птицы. П е д а г о г. Пригрело весеннее солнышко, и  природа пробудилась, все оживилось. Вот как  музыка звуками может изобразить картину  природы! 2­е занятиеПрограммное содержание. Учить детей различать  изобразительность музыки, средства музыкальной  выразительности. Ход занятия: П е д а г о г. Сейчас я сыграю вам пьесу С.  Майкапара «Весною». Прислушайтесь и скажите,  какие звуки весенней природы слышатся в музыке.  (Исполняет пьесу.) Д е т и. Поют птицы, бегут ручейки, звонко капает  капель. П е д а г о г. Да, действительно, в начале пьесы  слышно будто робко побежал первый ручеек,  пригретый Весенним солнышком, ­ мелодия весело  скользнула сверху вниз (играет 1­4­й такты).  Потом музыка становится светлой, приветливой.  Ее звуки похожи на щебет птиц, их гомон иперекличку: природа оживает, пробуждается.  (Исполняет 5­21­й такты.) А вот и весенняя капель! (Исполняет 22­24­й  такты.) Весело зажурчали прозрачные струйки  маленьких ручейков, слышатся птичьи голоса  (играет 25­30­й такты). Свежестью, светом веет от  этой музыки (играет последние одиннадцать  тактов). В самом конце слышно, будто упали две  серебристые капельки. (Играет два последних  такта.) Русский поэт Василий Андреевич Жуковский  написал стихотворение «Весеннее чувство».  Послушайте, сколько в нем нежности! Легкий, легкий ветерок, Что так сладко, тихо веешь? Что играешь, что светлеешь, Очарованный поток?Чем опять душа полна? Что опять в ней пробудилось? Что с тобой, к ней возвратилось, Перелетная весна? Я смотрю на небеса ... Облака, летя, сияют И, сияя, улетают За далекие леса. (Звучит пьеса С. Майкапара «Весною») 3­е занятие Программное содержание. Учить детей различать  смену характера музыки, оттенки настроений в  музыке, стихах. Ход занятия: П е д а г о г. Как называется это произведение?  (Исполняет пьесу С. Майкапара «Весною». Детиназывают пьесу, говорят о характере музыки.)  Сейчас вы услышите другую пьесу о весне –  «Ручеёк» Э. Грига. Эдвард Григ ­ норвежский  композитор. Многое из своей музыки он посвятил  родной природе. Норвегия ­ горная страна. Весной  в горах тают снега, и горные реки с шумом  устремляются вниз, взламывая ледяные покровы.  Какая музыка по настроению? (Звучит запись.) Д е т и. Веселая, игривая. Но потом она становится грустной, тревожной. П е д а г о г. Да, в этой музыке слышатся не только  милые, приветливые, журчащие звуки ручейка, то  робкие, то весело искрящиеся (звучит фрагмент,  начало пьесы), но и таинственность, тревога.  Иногда музыка звучит громко, в низком регистре,  встревоженно, грустно­взволнованно, затаенно.  Ручеек ведь течет и днем, и ночью, путь егопреграждают разные препятствия ­ камни, овраги,  горные темные ущелья (звучит фрагмент). А как  заканчивается пьеса? (Звучит фрагмент.) Д е т и. Весело. П е д а г о г. Да, ручеек лучисто, весело блеснул  напоследок. Сейчас я прочитаю вам стихотворение Сергея Есенина «Черемуха». В нем говорится и о  весеннем ручейке. Давайте сравним, какое  настроение выражено в стихотворении и в пьесе Э.  Грига «Ручеек». Черемуха Черемуха душистая С весною расцвела И ветки золотистые, Что кудри, завила. Крутом роса медвяная Сползает по коре,Под нею зелень пряная Сияет в серебре. А рядом, у проталинки, В траве; между корней, Бежит, струится маленький Серебряный ручей. Черемуха душистая, Развесившись, стоит, А зелень золотистая На солнышке горит. Ручей волной гремучею Все ветки обдает И вкрадчиво под кручею Ей песенки поет. Д е т и. Ласковое, нежное. П е д а г о г. Да, в стихотворении С. Есенина с  любовью говорится о красоте весенней природы.Оно светлое, нежное, зачарованное. А пьеса Э.  Грига «Ручеек»? (Звучит запись.) Д е т и. Она более тревожная, таинственная. П е д а г о г. Да, в этой музыке мы слышим не  только светлые краски, но и темные, таинственные, сказочные. Сочините дома сказку про ручеек и  нарисуйте его. 4­е занятие Программное содержание. Учить детей различать  оттенки настроений в пьесах с похожими  названиями. Ход занятия: П е д а г о г. Вы слушали пьесу С. Майкапара  «Весною», Вспомните, какая она по характеру?  (Исполняет пьесу, дети высказываются о характере музыки.)Давайте послушаем еще одну пьесу с похожим  названием «Весной» Э. Грига. Чем они  отличаются? (Исполняется фрагмент пьесы С.  Майкапара и пьеса Э. Грига.) Д е т и. Первая пьеса светлая, нежная, а вторая –  более громкая, бурная. П е д а г о г. В пьесе Э. Грига мы слышим разные  настроения, рожденные картинами весенней горной природы. Музыка то нежная, волшебная, будто  природа только просыпается (звучит начало  пьесы), то грозная, мощная, бурная, взволнованная, призывная (звучит фрагмент средней части), то  восторженная, свежая, открытая, яркая  (исполняется фрагмент третьей части). Эта музыка дышит весенней свежестью. Кажется, что все  вокруг пышно расцветает.Небольшие серебристые ручейки струятся и  переливаются на солнышке (звучит начало третьей  части). В конце мелодия поднимается все выше,  как будто солнце светит ярче, озаряя и согревая  все вокруг (звучит фрагмент). От этой музыки веет весенним ветром. Она восторженная, свежая,  словно умытая весенними потоками. Я прочитаю вам два стихотворения о весне. Близки ли они по настроению пьесе Э. Грига «Весной»? Весенние воды Еще в полях белеет снег, А воды уж весной шумят ­ Бегут и будят сонный брег, Бегут и блещут и гласят ... Они гласят во все концы: «Весна идет, весна идет! Мы молодой весны гонцы,Она нас выслала вперед!» Весна идет, весна идет! И тихих, теплых майских дней Румяный, светлый хоровод Толпится весело за ней.                                 Ф. Тютчев А вот другое стихотворение: Мне снилось, что солнце всходило, Что птицы очнулись от сна И стаей неслись легкокрылой Поведать природе унылой, Что скоро вернется весна! Забыты снега и морозы, Уж льды расторгает поток; И вот ­ оживают березы, Повеяло запахом розыИ теплый пахнул ветерок ...                                    КР. Д е т и. Да, близки. П е д а г о г. Первое стихотворение ­  восторженное, торжественное, ликующее, а второе  ­ тонкое, нежное, одухотворенное, свежее. Все эти  чувства переданы и в музыке Э. Грига. Нарисуйте разные картины весенней природы,  переданные в музыке Э. Грига и С. Майкапара.  (Звучат пьесы.)Пётр Ильич Чайковский.  Балет «Лебединое озеро» 1­е занятие Программное содержание. Познакомить детей с  музыкой балета П. Чайковского, с сюжетом сказки, положенной в основу произведения. Учить детей  чувствовать характер музыки. Ход занятия:  П е д а г о г. Вы хорошо знаете имя великого  русского композитора ­ Петра Ильича  Чайковского, знакомы с некоторыми его  произведениями из «Детского альбома», цикла  «Времена года». Музыка П. Чайковского так  прекрасна, что вы наверняка будете с  удовольствием слушать её в разные годы своей  жизни.Есть у него произведения, которые могут быть  понятны как детям, так и взрослым и любимы ими.  Среди них балет «Лебединое озеро». Кто из вас знает, что такое балет? Это театральный спектакль, но необычный. Главный рассказчик в  нём музыка. В балете герои не произносят ни  одного слова, они только танцуют под музыку. Итак, сказка первая. Она называется «Лебединое  озеро».  Представьте себе старый замок, бал в честь дня  рождения принца. Все кружатся в вальсе. На  следующий день бал продолжится, и принц должен  будет выбрать себе невесту. Вдруг гости увидели  стаю лебедей, словно плывущих по небу, и  предложили принцу поохотиться на них. Долго  продолжалась погоня в лесу за скрывшимися  лебедями.Все вернулись назад, только принц продолжал  бродить по лесу и вдруг оказался на берегу  большого озера, по которому красиво скользили  белые лебеди. Неожиданно один лебедь  превратился в девушку.  Она рассказала принцу, что злой колдун  заколдовал её и подруг, превратив в птиц. По  ночам они могут сбрасывать лебединые перья, а  наутро опять становятся птицами. Только верная  любовь юноши может снять это заклятье. Принц  полюбил девушку, обещал спасти её.  Но их разговор подслушал злой волшебник. Он  задумал обмануть принца ­ привести на бал свою  дочь, сделав её похожей на девушку­лебедя. На  следующий день он явился на бал со своей  дочерью. Она так была похожа на девушку­лебедя,  что принц не понял, что его обманули.В конце бала он назвал дочь колдуна своей  невестой. В это время в раскрытом окне показалась девушка­лебедь. Она горестно взмахивала белыми  крыльями. Как только принц увидел её, он понял,  что был обманут. Принц бросился бежать к озеру,  чтобы найти её. Он признался ей, что любит только её. В это время появился злой колдун. Принц  вступил с ним в бой, победил его и спас девушек.  Так закончилась эта сказка. Педагог предлагает детям послушать несколько  отрывков из балета. Например, сцену, когда принц  встретился с лебедями. Эта тема лебедей  встречается в балете несколько раз. Она меняет  свою окраску в зависимости от того, что  происходит в сказке. Звучит то нежно и грустно, то тревожно и грозно, то радостно и торжественно.Звучит фрагмент «Лебеди». Дети говорят, что  сначала музыка нежная и грустная, а потом  тревожная. П е д а г о г. Мелодия эта такая длинная, как будто не имеет конца. Она начинается трепетно, нежно,  грустно, потом звучит все напряжённее,  беспокойнее, взволнованнее. Мелодия очень  красива и выразительна. Послушаем её ещё раз.  (Звучит фрагмент.)  Теперь послушаем другой фрагмент из балета,  сцену, когда девушка­лебедь рассказала принцу о  своей беде, а он обещал освободить её и подруг от  злых чар колдуна. Лебеди кружатся в танце.  (Исполняется «Танец лебедей») Как звучит  музыка? Д е т и. Радостно, легко.П е д а г о г. Какой это танец? Д е т и. Вальс. П е д а г о г. Да, мы говорили с вами, что П.  Чайковский очень любил вальсовый ритм и многие  его произведения или отдельные темы написаны в  этом жанре. В этом и других его балетах много  вальсов. Но каждый вальс имеет своё настроение,  свою окраску, звучит то мечтательно и нежно, то  празднично, то тревожно. Вы правильно  почувствовали, что этот вальс звучит радостно,  нежно, полётно. Девушки надеются, что принц  спасёт их.  Послушайте ещё один фрагмент из балета ­  прощание девушки­лебедя с принцем в этой же  сцене.Светает. Девушкам пора превращаться в лебедей.  Какая счастливая и одновременно грустная  музыка, прислушайтесь. Счастливая потому, что  принц и Одетта (так звали девушку­лебедя)  полюбили друг друга. Грустная потому, что им  нужно расставаться. (Звучит фрагмент «Одетта и  Зигфрид».) В следующий раз мы послушаем эти и другие  отрывки из балета. 2­е занятие Программное содержание. Учить детей узнавать  прослушанные ранее музыкальные фрагменты.  Формировать умение следить за развитием  музыкальных образов, различать тембры  музыкальных инструментов. Ход занятия:Педагог предлагает детям послушать один из  фрагментов балета «Лебединое озеро».  Исполняется фрагмент «Лебеди». П е д а г о г. Какой фрагмент мы прослушали? Д е т и. «Лебеди». Музыка нежная, грустная,  красивая. П е д а г о г. Прислушайтесь, как задушевно звучит мелодия. Она исполняется на гобое, это духовой  инструмент (показывает его изображение). Он  произошёл от народных инструментов типа  свирели, рожка. Мелодия всё время возвращается  к одному и тому же звуку, опускается, падает и  снова поднимается, будто взмахи лебединых  крыльев. А аккомпанемент играют скрипки ­  быстро, тревожно, взволнованно, как предчувствие беды. В аккомпанементе слышны и звуки арфы,словно всплески воды ­ нежные, переливчатые  (играет аккомпанемент отдельно). Послушайте, как звучит мелодия в середине и в  конце этого фрагмента. Она словно стремится  ввысь, разрастается, расцветает, звучит то с  мольбой, то напряжённо, встревоженно,  порывисто. В конце вступает весь оркестр ­ грозно, беспокойно. Послушайте весь фрагмент целиком ещё раз.  (Звучит фрагмент «Лебеди».) Теперь послушайте другой знакомый вам фрагмент – прощание принца и девушки­лебедя перед  рассветом. Прислушайтесь, как меняется характер  музыки в разных частях. (Звучит фрагмент  «Одетта и Зигфрид».)Д е т и. В начале и в конце музыка грустная,  печальная, задумчивая, а в средней части ­  радостная. П е д а г о г. Да, средняя часть звучит радостно,  счастливо, а крайние части ­ очень нежно,  печально. Прислушайтесь к голосам музыкальных  инструментов. Вначале звучит арфа, она  аккомпанирует нежной, взволнованной скрипке. А  в конце эту же мелодию играет виолончель. Она  поёт низким голосом, а нежная скрипка вторит ей.  Оба эти инструмента похожи друг на друга, но у  них разный тембр. У скрипки высокий звук, а у  виолончели низкий. Эти струнные инструменты  обладают красочными, выразительными тембрами.  Мелодия как бы с трудом поднимается всё выше,  но в конце поникает с грустью. Послушайте весь  фрагмент целиком. (Звучит грамзапись.)Теперь давайте послушаем «Танец лебедей». Какая музыка по характеру? Д е т и. Это вальс. П е д а г о г. Давайте выберем нескольких девочек,  которые попробуют потанцевать вальс так же  легко, радостно, как его танцуют лебеди. (Звучит  вальс.)  Сейчас вы услышите новый фрагмент. Маленькие  лебеди тоже захотели потанцевать, глядя на  взрослых. Послушайте любимый многими  фрагмент из балета ­ «Танец маленьких лебедей».  Какая изящная, грациозная музыка. 3­е занятие Программное содержание. Учить детей различать средства музыкальной выразительности («Как  рассказывает музыка?») в трёх фрагментах,формировать представление об изобразительных  возможностях музыки. Ход занятия: П е д а г о г. Мы говорили с вами о том, что тема  лебедей звучит в балете несколько раз по­разному.  Мы слушали нежную, светлую, задумчивую  мелодию в сцене встречи принца с Одеттой, её  играет гобой на фоне «шелестящих» скрипок и  переливов арфы. Музыка полна нежной красоты и  печали. В середине и конце этого фрагмента  мелодия развивается, звучит более взволнованно,  беспокойно. В сцене, когда принц назвал своей невестой дочь  колдуна, эта тема звучит с мольбой, тревожно,  стремительно. Мелодия всё время прерывается  зловещими, страшными возгласами ­ аккордами,  которые как бы рассекают её, пытаютсяуничтожить. Эти злые, угрожающие интонации  похожи на раскаты грома.  Давайте сравним, как звучит эта мелодия в двух  названных сценах. (Исполняются фрагменты  «Лебеди» и «Измена».)  Теперь обратимся к концу балета. Злые силы  побеждены. Снова звучит знакомая мелодия, но  как она преобразилась: стала торжественной и  просветлённой, уже не прерывается злыми,  грозными интонациями. (Исполняется финал  балета.) Так, преображая одну мелодию, композитор даёт  нам почувствовать печаль заколдованных девушек­ лебедей (первое появление темы), злобу,  торжество колдуна и отчаяние Одетты (второй  фрагмент), торжество добра и любви (в конце  балета). Музыка рассказывает нам сказку звуками.4­е занятие Программное содержание. Познакомить детей с  вальсами из балета, учить различать характер и  настроение каждого произведения. Формировать  тембровый слух детей. Ход занятия: П е д а г о г. Мы говорили с вами о том, что П.  Чайковский очень любил жанр вальса. Им написано много вальсов как самостоятельных произведений.  Вам, например, знаком вальс из «Детского  альбома». Вальс включается во многие крупные его произведения: симфонии, оперы, балеты. В балете  «Лебединое озеро» несколько разных вальсов.  Один из них вы слушали. Этот вальс танцуют девушки­лебеди на берегу  озера после встречи с принцем. (Исполняется  фрагмент «Танец лебедей».) Как звучит вальс?Д е т и. Легко, нежно, светло.  П е д а г о г. Да, он очень воздушный,  переливчатый, изящный. Давайте послушаем и  другие вальсы, которые звучат в балете. Например, в начале балета и в сцене бала, когда принц должен назвать свою невесту. (Исполняется вальс, с. 277.)  Как звучит первый вальс? Д е т и. Нежно, потом празднично.  П е д а г о г. Да, в начале балета звучит спокойный, плавный, светлый вальс. Он настраивает нас на  лиричный тон. Все события, которые будут  происходить в сказке, ещё впереди. Вот другой  вальс, в сцене бала. (Исполняется вальс, с. 278.)  Как звучит вальс? Д е т и. Более торжественно.П е д а г о г. Да, он более праздничный. Вместе с  тем в нём слышится больший драматизм,  предчувствие важных событий, которые должны  произойти на балу. На балу звучат и другие танцы.  Мы их послушаем в следующий раз. А сегодня  давайте вспомним другие фрагменты из балета,  которые мы уже слушали. Например, сцену на  озере после вальса лебедей. Помните, чей танец мы ещё слушали? («Танец маленьких лебедей».) Послушайте его ещё раз. (Исполняется «Танец  маленьких лебедей».) Как звучит танец? Д е т и. Легко, отрывисто, изящно. (Исполняется  фрагмент «Одетта и Зигфрид».) П е д а г о г. Какая это музыка? Д е т и. Наступает рассвет, и девушки должны  превращаться в птиц. Одетта прощается с принцем.Музыка грустная, нежная, потом в середине  радостная, летящая. В конце опять грустная. П е д а г о г. Какие инструменты звучат в этом  отрывке? Д е т и. Арфа, скрипка, виолончель. П е д а г о г. Как звучат их голоса? Д е т и. Арфа звучит переливчато, скрипка ­ нежно  и высоко, а виолончель ­ низко, грустно. П е д а г о г. Арфа напоминает плеск воды, а  скрипка и виолончель в последней части как бы  разговаривают между собой нежно, печально и  светло. 5­е занятие Программное содержание. Познакомить детей с  музыкой танцев балета. Учить детей различатьхарактер пьес, средства музыкальной  выразительности. Ход занятий:  Музыкальный руководитель предлагает детям  послушать несколько танцев, которые звучат на  балу во время появления гостей из разных стран.  Это венгерский танец «Чардаш» ­ нежный, лёгкий,  грациозный, потом решительный, быстрый. (Звучит венгерский танец «Чардаш».)  П е д а г о г. Входят гости из Испании ­ звучит  огненная, ритмичная музыка ­ испанский танец  «Болеро» в сопровождении бубна, кастаньет.  (Звучит испанский танец «Болеро».)  Прибывают гости из Италии. Эту мелодию вы  хорошо знаете. Послушайте и назовите это  произведение П. Чайковского.Д е т и. Это «Неаполитанская песенка» из  «Детского альбома» П. Чайковского, только она  звучит по­другому, в исполнении оркестра. П е д а г о г. П. Чайковский использовал  «Неаполитанскую песенку» и включил её в балет в  оркестровом изложении. Мелодию играет труба ­  звонко, призывно, энергично. Неаполитанский  танец, как венгерский, испанский и русский, тоже  разгорается праздничным весельем к концу.  (Звучит «Неаполитанский танец».)  И наконец, последний танец ­ польская «Мазурка»  ­ яркая, праздничная, горделивая, блестящая.  Послушайте, меняется ли характер музыки внутри  этого танца. (Звучит польский танец «Мазурка».) Д е т и. Средняя часть более нежная, лёгкая.