Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх
Оценка 5

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Оценка 5
Разработки уроков
docx
изобразительное искусство
5 кл
03.06.2017
Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх
1.Пояснительная записка-5-9класс.   Рабочая программа по курсу «Изобразительное искусство» для 5-9 класса разработана на основе программы « Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под ред. Б.М. Неменского. 5-9 классы. – М.: Просвещение, 2013.». Данная рабочая программа разработана в соответствии с Программой развития Школы социального становления, Образовательной программой, Программой воспитания школьников. Общая цель основного общего образования с учетом специфики учебного предмета «Изобразительное искусство» - развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры. Задачи: - формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства; - освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей; - формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы; - развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности; - формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности; - воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека; - развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры; - овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки; - овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.
пояснительная -5кл-8 апреля.docx
1.Пояснительная записка­5­9класс. Рабочая   программа   по   курсу   «Изобразительное   искусство»   для   5­9   класса разработана   на   основе   программы   «   Изобразительное   искусство.   Рабочие программы. Предметная линия учебников под ред. Б.М. Неменского. 5­9 классы. –   М.:   Просвещение,   2013.».   Данная   рабочая   программа   разработана   в соответствии   с   Программой   развития   Школы   социального   становления, Образовательной программой, Программой воспитания школьников. Общая   цель   основного   общего   образования   с   учетом   специфики   учебного предмета «Изобразительное искусство» ­ развитие визуально­пространственного мышления   учащихся   как   формы   эмоционально­ценностного,   эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации  в художественном  и нравственном пространстве культуры. Задачи: ­   формирование   опыта   смыслового   и   эмоционально­ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства; ­ освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей; ­   формирование   понимания   эмоционального   и   ценностного   смысла визуально­пространственной формы; ­   развитие   творческого   опыта   как   формирование   способности   к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности; ­   формирование   активного,   заинтересованного   отношения   к   традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно­значимой ценности; ­ воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно­ материальной и пространственной среды и понимании красоты человека; ­   развитие   способности   ориентироваться   в   мире   современной художественной культуры; ­   овладение   средствами   художественного   изображения   как   способом развития   умения   видеть   реальный   мир,   как   способностью   к   анализу   и структурированию визуального образа на основе его эмоционально­нравственной оценки; ­   овладение   основами   культуры   практической   работы   различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды. 2. Общая характеристика учебного предмета «Изобразительное искусство». Изучение   изобразительного   искусства   направлено   на   формирование   учебной деятельности, коммуникативному, познавательному   и   социальному   развитию   старшего   школьника,   содействует способствующей     личностному, художественно­творческую   деятельность, формированию   фундаментальных   ценностей   и   развитию   положительной тенденции в личностном росте школьников. Формированию через изучение тем и разделов предмета   ценностного отношения к приоритетам­ценностям Человек. Земля., Мир.). Учебный   предмет   «Изобразительное   искусство»   объединяет   в   единую образовательную   структуру   практическую   художественно­творческую деятельность,   художественно­ эстетическое   восприятие   произведений   искусства   и   окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально­ пространственных   искусств   –   живописи,   графики,   скульптуры,   дизайна, архитектуры,   народного   и   декоративно­прикладного   искусства.   Содержание курса   учитывает   возрастание   роли   визуального   образа   как   средства   познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности. Освоение   изобразительного   искусства   в   основной   школе   –   продолжение художественно­эстетического   образования,   воспитания   учащихся   в   начальной школе и опирается на полученный ими художественный опыт. Программа «Изобразительное искусство. 5­9 классы» создана в соответствии с требованиями   Федерального   государственного   образовательного   стандарта основного   общего   образования,   Концепции   духовно­нравственного   развития   и воспитания   личности   гражданина   России.   Эта   программа   является   продуктом комплексного   проекта,   созданного   ан   основе   системной   исследовательской   и экспериментальной   работы   коллектива   специалистов.   Программа   учитывает традиции   российского   художественного   образования,   современные инновационные   методы,   анализ   зарубежных   художественно­педагогических практик. Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения. Программа   объединяет   практические   художественно­творческие   задания, художественно­эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности   в   единую   образовательную   структуру,   образуя   условия   для глубокого   осознания   и   переживания   каждой   предложенной   темы.   Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Программа   предусматривает   чередование   уроков   индивидуального практического   творчества   учащихся   и   уроков   коллективной   творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика. 3. Место учебного предмета в учебном плане. На изучение предмета в 5­9 классе выделяется в каждом классе по 34 учебных часов в год (1 час в неделю). Региональный   компонент   представлен   в   программе   соответствующими   темами уроков: 5 класс: «Единство формы и декора в старооскольской народной игрушке», «Герб Старого Оскола» Рабочая программа обеспечена учебно­методическим комплексом: 1.   Программа   «   Изобразительное   искусство.   Рабочие   программы.   Предметная линия   учебников   под   ред.  Б.М.  Неменского.   5­9   классы.   –  М.:   Просвещение, 2013.»; 2. Горяева Н.А. Изобразительное искусство. Декоративно­прикладное искусство в жизни человека.5 класс: учебник для общеобразовательных организаций /Н.А. Горяева,   О.В.Островская;     под   ред.Б.М.   Неменского.   –   М.:   Просвещение, 2009.191с. 3.Твоя   мастерская:   рабочая   тетрадь   для   5   класса   общеобразовательных учреждений     под   редакцией   Б.М.Неменского.­ М.:Просвещение,2011 4.Н.А.Горяева   «Изобразительное     Декоративно­прикладное искусство   .Методическое   пособие.5   класс»   /   под  ред.   Б.М.   Неменског.­ М.:Просвещение,2012 /Н.А.Горяева   искусство.   ; 5.Горяева   Н.А.   Уроки   изобразительного   искусства.   Декоративно­прикладное искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 5 класс / Н.А.Горяева; под ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2012. 6.   «Изобразительное   искусство.   Искусство   в   жизни   человека.   Методическое пособие. 6 класс»; под редакцией Б.М.Неменского .­М.:Просвещение,2012 7. Г.Е.Гуров, А.С. Питерских. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в   жизни   человека.Методическое   пособие.7­8   классы   по   редакцией Б.М.Неменского. ­М.:Просвещение,2012.   4.Личностные, метапредметные и предметные результаты  освоения  учебного предмета:       В   соответствии   с   требованиями   к   результатам   освоения   основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено   на   достижение   учащимися   личностных,   метапредметных   и предметных результатов.    Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся ­ формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира; ­ формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со   сверстниками,   взрослыми   в   процессе   образовательной,   творческой деятельности ­   развитие   эстетического   сознания   через   освоение   художественного   наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера. ­овладение   основами   культуры   практической   творческой   работы   различными художественными материалами и инструментами; ­формирование   способности   ориентироваться   в   мире   современной художественной культуры Метапредметные результаты ­Формирование     активного отношения к традициям культуры как смысловой, эстетической и личностно­значимой ценности; ­обретение самостоятельного  творческого опыта, формирующего способность к самостоятельным  действиям, в различных учебных и жизненных ситуациях; Умение эстетически подходить к любому виду деятельности; ­развитие фантазии, воображения, визуальной памяти; ­умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результатов 5. Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе  построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства. Декоративно – прикладное искусство в жизни человека (5 класс) Древние корни народного искусства. Древние образы в народном искусстве Декор русской избы. Внутренний мир русской избы. Конструкция и декор предметов народного быта. Образы и мотивы в орнаментах русской  народной  вышивки. Народный праздничный костюм. Народные праздничные обряды. Связь времен в народном искусстве. Древние образы в современных народных игрушках. Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Жостово. Истоки и современное развитие промысла. Искусство Хохломы. Истоки и современное развитие промысла. Роль народных художественных промыслов в современной жизни. Декор­ человек, общество, время. Зачем людям украшения. Декор и положение человека в обществе. Одежда «говорит » о человеке. О чем рассказывают нам гербы и эмблемы. Роль декоративного искусства в жизни человека и общества. Декоративное искусство в современном мире Современное выставочное искусство. Ты сам­ мастер. Содержание программы Раздел 1 : Древние корни народного искусства (9 часов). Истоки   языка   декоративного   искусства   идут   от   народного   крестьянского искусства.   Язык   крестьянского   прикладного   искусства   —   условно­ символический. Учащихся необходимо подвести к пониманию того, что форма и цвет выступают здесь в роли знака, символизирующего определенную идею, а не изображающего   конкретную   реальность.Традиционные   образы   народного (крестьянского) прикладного искусства — солярные знаки, конь, птица, мать­ земля, древо жизни — как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение жизненно важных для  человека  смыслов,  их  условно­символический характер. Единство конструкции   и   декора   в   традиционном   русском   жилище.   Отражение   картины мира в трехчастной структуре и образном строе избы (небо, земля, подземно­ водный мир).Создание поисковых групп по направлениям народного искусства. Устройство   внутреннего   пространства   крестьянского   дома,   его   символика (потолок — небо,  пол — земля,  подпол — подземный мир, окна — очи, свет и т. д.).   Жизненно   важные   центры   в   крестьянском   доме:   печное   пространство, красный угол, круг предметов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство   пользы   и   красоты.   Русские   прялки,   деревянная   фигурная   посуда, предметы труда — область конструктивной фантазии, умелого владения мате­ риалом.   Органическое   единство   пользы   и   красоты,   конструкции   и   декора. Подробное   рассмотрение   различных   предметов   народного   быта,   выявление символического   значения   декоративных   элементов.   Народный   праздничный костюм   —   целостный   художественный   образ.   Северорусский   и   южнорусский комплекс   одежды.   Разнообразие   форм   и   украшений   народного   праздничного костюма в различных республиках и регионах России. Форма и декор женских головных   уборов.   Выражение   идеи   целостности   мира,   нерасторжимой   связи земного   и   небесного   в   образном   строе   народной   праздничной   одежды. Календарные народные праздники — это способ участия человека, связанного с землей,   в   событиях   природы   (будь   то   посев   или   созревание   колоса),   это коллективное   ощущение   целостности   мира.   Обрядовые   действия   народного праздника, их символическое значение. Раздел 2 : связь времён в народном искусстве (7 ч). Народное искусство сегодня живет не в крестьянском быту, а в иной среде — городской, и совершенно иной жизнью. Задача — дать учащимся понимание этих форм бытования народных, крестьянских традиций в современной жизни, а также дать   представление   об   общности   народных   художественных   промыслов   и   их различиях. Тема предполагает акцент на местных художественных промыслов. Живучесть   древних   образов   (коня,   птицы,   бабы)   в   современных   народных игрушках, их сказочный реализм. Особенности пластической формы глиняных игрушек,   принадлежащих   различным   художественным   промыслам.   Единство формы   и   декора   в   игрушке.   Цветовой   строй   и   основные   элементы   росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других местных форм игрушек. Из истории развития гжельской керамики, слияние промысла с художественной промышленностью.   Разнообразие   и   скульптурность   посудных   форм,   единство формы и декора. Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра   тонов,   тоновые   контрасты,   виртуозный   круговой   мазок   с   растяжением, дополненный   изящной   линией.   Из   истории   развития   городецкой   росписи. Подробное рассмотрение произведений городецкого промысла. Единство формы предмета   и   его   декора.   Птица   и   конь   —   главные   герои   городецкой   росписи. Розаны и купавки — основные элементы декоративной композиции. Композиция орнаментальной   и   сюжетной   росписи:   изящество   изображения,   отточенность линейного   рисунка.   Основные   приемы   городецкой   росписи.   Из   истории художественного   промысла.   Разнообразие   форм   подносов   и   вариантов построения цветочных композиций. Жостовская роспись — свободная кистевая живописная   импровизация.   Создание   в   живописи   эффекта   освещенности, объемности букета цветов. Основные приёмы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка. Промыслы как   искусство   художественного   сувенира.   Место   произведений   промыслов   в современном   быту   и   интерьере.   Проведение   беседы   или   занимательной викторины. Поисковые группы активно используют собранный материал во время обобщения информации о тех промыслах, которые не были затронуты на уроках этой   четверти,   а   также   задают   вопросы   классу,   предлагают   открытки   для систематизации зрительного материала по определенному признаку. К этому занятию учащиеся готовят выставку работ для более полного обобщения темы четверти. Раздел 3: Декор – человек, общество, время (9ч). Это одна из важнейших тем в понимании роли декоративных искусств в жизни общества в целом и каждого человека в отдельности. Осознание роли искусства украшения   в   формировании   каждого   человека   и   любого   человеческого коллектива необходимо для грамотного использования в своей жизни предметов декоративного   искусства.   Беседа   на   тему   «Какую   роль   играет   декоративное искусство в организации общества, в регламентации норм жизни его членов, в различии людей по социальной принадлежности». Все   предметы   декоративного   искусства   несут   на   себе   печать   определенных человеческих   отношений.   Украсить   —   значит   наполнить   вещь   общественно значимым смыслом, определить роль  её  хозяина. Эта роль сказывается на всем образном   строе   вещи.   Эту   тему   предлагается   раскрыть   на   примерах   роли декоративного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства. Символика украшений   Древнего   Египта,   их   связь   с   мировоззрением   египтян.   Символика цвета   в   украшениях.   Отличие   одежд   высших   и   низших   сословий   общества. Одежда, костюм не только служат практическим целям, они  и являются особым знаком — знаком положения человека в обществе и его намерений, т. е. его роли. Эту тему предлагается раскрыть на материале декоративного искусства Древнего Китая (где была очень строгая регламентация в одежде людей разных сословий) и декоративного   искусства   Западной   Европы  XVII  века   (эпоха   барокко). Декоративность,   орнаментальность,   изобразительная   условность   искусства геральдики. Герб возник как знак достоинств его владельца, символ чести рода. Сегодня   это   отличительный   знак   любого   человеческого   сообщества   — государства,   страны,   города,   партии,   фирмы,   символизирующий   отличие   от других общностей, объединений. Раздел 4:Декоративное искусство в современном мире (8 ч). Знакомство с современным выставочным декоративно­прикладным искусством и создание коллективной работы в материале для украшения школы. Работа может быть сделана в любом материале и может осуществляться силами одного класса или параллелью классов, работающих по данной теме. Учитель выступает здесь в роли режиссера и главного художника. Тема.  Современное выставочное искусство.  Многообразие материалов и техник современного   декоративно­прикладного   искусства   (художественная   керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды и т. д.). Новое понимание   красоты   современными   мастерами   декоративно­прикладного искусства. Пластический язык материала и его роль в создании художественного образа. Роль выразительных средств (форма, цвет, фактура и др.) в построении декоративной композиции в конкретном материале. Творческая интерпретация древних   образов   народного   искусства   в   работах   современных   художников. Создание декоративной работы в материале ( творческий проект). В   конце   учебного   года   устраивается   отчетная  выставка  работ   учащихся   по декоративно­прикладному искусству, которую можно организовать как праздник «Украсим школу своими руками». •   воспитание   эмоционально­ценностного,   эстетического   отношения   к современному   декоративно­прикладному   искусству,   уважения   к   творчеству профессиональных   художников,   интереса   и   потребности   в   общении   с произведениями современного искусства и к декоративному творчеству; •   развитие   образно­ассоциативного   мышления   как   формы   освоения   мира, творческих   способностей,  эстетических   чувств,   зрительной   памяти,  фантазии   и воображения; •   формирование   целостной   картины   мира   средствами   декоративно­прикладного искусства   во   всём   многообразии   его   проявлений   (художественное   стекло, художественный металл, керамика, гобелен, роспись по тканям и т. д.); •   развитие   самостоятельности   и   навыков   сотрудничества   (коммуникативной компетентности)   в   процессе   осуществления   коллективных   форм   деятельности, связанных   с   созданием   общественно   значимого   художественного   продукта   для украшения школьных интерьеров. Вид контроля Входной контроль Рубежный контроль Итоговый контроль Формы контроля Первое полугодие Второе полугодие Урок 2 Урок 8 Урок 16 тест №1 Художественно­творческое задание Тест№2   «Роль   народно­ художественных   промыслов   в современной жизни» Изо ­ кроссворд «Геральдика» Итоговая выставка творческих работ Урок 27 Урок 34 По   каждому   критерию   обучающийся   получает   1­2   балла,   если   работа   не соответствует   тому   или   иному   критерию­0   баллов.   Максимальное   количество баллов за выполнение работы ­8 6­8 баллов­«5» 2­5 баллов «4» 1 балл «3» Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов 1. Активность участия. 2. Умение собеседника прочувствовать суть вопроса. 3. Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность. 4. Самостоятельность.       5.Оригинальность суждений Оценка   «5»   (очень   хорошо)  выставляется   учащемуся   чей   устный   ответ (выступление), письменная работа, практическая деятельность или их результат, правильные  и полные, логичные и осмысленные, в практической деятельности проявляются приобретенная самостоятельность и творческое применение. Объем работы выполнен на 94% ­ 100%. Оценка «4» (хорошо) выставляется учащемуся, чей устный ответ (выступление), письменная  работа, практическая  деятельность  или их результаты в основном правильные,   логичные   и   осмысленные,   но   недостаточно   полные   или   имеются мелкие   ошибки,   в   практической   деятельности   обнаруживается   отсутствие   в некоторой   мере   самостоятельности,   мелкие   ошибки.   Практическая   работа выполнена на 75% ­ 93%. Оценка   «3»  (удовлетворительно)  выставляется   учащемуся,   чей   устный   ответ (выступление), письменная работа, практическая деятельность или их результаты в   основной   части   правильные,   приобретены   основные   умения,   но   применение знаний в практической деятельности вызывает трудности. Учащийся нуждается в руководстве   и   указаниях.   Объем   выполненного   практического   задания   30%   ­ 74%. Оценка «2»  (недостаточно)  выставляется учащемуся, у которого при устном ответе (выступлении), в письменной работе, практической деятельности или в их результатах наблюдаются существенные недостатки и ошибки. Учащийся делает в большинстве содержательные ошибки, не способен применять знания также при руководстве и направлении его деятельности. Объем выполненной работы 10% ­29%. Требования к оформлению рефератов, презентаций, выставок. Требования к оформлению работ для выставки. Выставочная работа выполняется на   формате   бумаги   А­3   или   А­4   в   паспарту     белого   цвета.   Работа   должна сопровождаться табличкой, расположенной в правом нижнем углу, с указанием названия   работы,   фамилии,   имени   и   отчества     руководителя, общеобразовательного учреждения,   города Размер таблички ­5  x10 см,   шрифт Times New Roman, размер 14, интервал 1. Требования к оформлению презентации Материалы в отпечатанном виде   на листах А4, шрифт 14, интервал 1.5, поля стандартные; Презентация  в формате РРТ (МS  Power Point) размером не более 20­25 слайдов. Презентация должна акцентировать внимание на наиболее интересном и значимом из собранного материала. Критерии оценки выполнения проектов:   автора,   1.Общая культура представления итогов проделанной работы. 2.интерес к изобразительному искусству и художественной деятельности; 3.оригинальность. творческое  своеобразие полученных результатов; При   оценке   проектов   теоретического   характера   следует   руководствоваться критериями: 1.содержательность и художественная  ценность собранного материала; 2.владение основными, ключевыми знаниями по предмету; 3.последовательность. логика изложения собственных мыслей; 4.художественная   грамотность   и     эстетичность   оформления   представленной работы Критерии к исполнительским проектам: 1.эмоциональность, выражение своего отношения к созданному художественному образу; 2.владение   художественными   материалами, выразительности; 3.умение импровизировать и создавать оригинальные художественные образы   средствами   художественной 6.Тематическое планирование. № п/п 1 Тема Кол­ во часов Виды учебной деятельности Понятийный аппарат Формы контрол я Корректи ровка Древние корни народного искусства – 9 часов  Солярные знаки. Форма и цвет  как знаки Практич еская  работа 1ч Древние образы  в народном  искусстве (урок получения  новых знаний). Уметь объяснять  глубинные смыслы  основных знаков­ символов  традиционного  крестьянского  прикладного  искусства, отмечать  их лаконично­ выразительную  красоту.  Сравнивать,  сопоставлять,  анализировать  декоративные  решения  традиционных образов в орнаментах  народной вышивки,  резьбе и росписи по  дереву, видеть в них  многообразное  варьирование  трактовок. 2 Декор русской  избы (урок получения  новых знаний). 1ч Создавать  выразительные  декоративно­ обобщенные  изображения на  Символическое  значение  образов и  мотивов в  узорном  Тест №1 3 Внутренний мир  русской избы (урок получения  новых знаний). 1ч убранстве избы Символика  внутреннего  пространства  крестьянского  дома Теоретич еский  опрос основе традиционных  образов. Осваивать навыки  декоративного  обобщения в процессе  выполнения  практической  творческой работы.  Уметь объяснять  глубинные смыслы  основных знаков­ символов  традиционного  крестьянского  прикладного  искусства, отмечать  их лаконично­ выразительную  красоту.  Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного  крестьянского  жилища, выраженного  в его трехчастной  структуре и декоре. Раскрывать  символическое  значение,  содержательный  смысл знаков­образов  в декоративном  убранстве избы.  Определять и  характеризовать  отдельные детали  декоративного  убранства избы как  проявление  конструктивной,  декоративной и  изобразительной  деятельности. Находить общее и  различное в образном  строе традиционного  жилища разных  народов. Создавать эскизы декоративного  убранства избы.  Осваивать принципы  декоративного  обобщения в  изображении. Сравнивать, находить  общее и особенное в  конструкции, декоре  традиционных  предметов  крестьянского быта и  труда.  Рассуждать о связях  произведений  крестьянского  искусства с природой. Понимать, что декор  не только украшение,  но и носитель  жизненно важных  смыслов. Отмечать характерные черты, свойственные  народным мастерам­ умельцам.  Изображать  выразительную форму предметов  крестьянского быта и  украшать ее. Выстраивать  орнаментальную  композицию в  соответствии с  традицией народного  искусства.              Анализировать и  понимать особенности образного языка  народной  (крестьянской)  вышивки,  разнообразие  трактовок  1ч 4 Конструкция и  декор предметов народного быта  и труда (урок получения  новых знаний). 1ч 1ч 5 6 Конструкция и  декор предметов народного быта  и труд. Образы и мотивы в орнаментах  русской  народной  вышивки (урок получения  новых знаний). Символическое  значение  декоративных  элементов в  резьбе и росписи Практич еская  работа Символическое  значение  декоративных  элементов в  резьбе и росписи Условность  языка орнамента и его  символическое  значение Графиче ская  работа Эстафет а  взаимооп роса традиционных  образов.   Создавать  самостоятельные  варианты  орнаментального  построения вышивки с опорой на народную  традицию. Выделять величиной,  выразительным  контуром рисунка,  цветом, декором  главный мотив (мать­ земля, древо жизни,  птица света),  дополняя его  орнаментальными  поясами.  Использовать  традиционные для  вышивки сочетания  цветов. Оценивать  собственную  художественную  деятельность и  деятельность своих  сверстников с точки  зрения  выразительности  декоративной формы. Понимать и  анализировать  образный строй  народного  праздничного  костюма, давать ему  эстетическую оценку. Соотносить  особенности  декора  женского  праздничного костюма с мировосприятием и  мировоззрением  наших предков.  Объяснять общее и  особенное в образах  народной праздничной одежды разных  Форма, декор,  символика цвета в народной  одежде Практич еская  работа 1ч 7 Народный  праздничный  костюм (урок получения  новых знаний). 1ч 8 Народные  праздничные  обряды  (урок  обобщения). Тест Обрядовые  действия  народного  праздника регионов России.  Осознавать значение  традиционного  праздничного костюма как бесценного  достояния культуры  народа.   Создавать эскизы  народного  праздничного  костюма, его  отдельных элементов  на примере  севернорусского или  южнорусского  костюмов, выражать в  форме, цветовом  решении, орнаментике костюма черты  национального  своеобразия. Характеризовать  праздник как важное  событие, как синтез  всех видов творчества  (изобразительного,  музыкального, устно­ поэтического).  Участвовать в  художественной  жизни класса, школы,  создавать атмосферу  праздничного действа, живого общения и  красоты.  Разыгрывать  народные песни,  игровые сюжеты,  участвовать в  обрядовых действах.   Проявлять себя в  роли знатоков  искусства,  экскурсоводов,  народных мастеров,  экспертов.  Находить общие  черты в разных  произведениях  народного (крестьянского)  прикладного  искусства, отмечать в  них единство  конструктивной,  декоративной и  изобразительной  деятельности.  Понимать и  объяснять ценность  уникального  крестьянского  искусства как живой  традиции, питающей  живительными соками современное  декоративно­ прикладное искусство. 1ч 9 Народные  праздничные  обряды  (урок  обобщения). Обрядовые  действия  народного  праздника Теоретич еская  разминка Связь времен в народном искусстве – 7 часов. 10 Древние образы  в современных  народных  игрушках. 1ч Практич еская  работа Элементы узоров,   техника исполнения Филимоновской, Дымковской, Каргапольской игрушки Сравнивать, оценивать форму, декор  игрушек,  принадлежащих  различным  художественным  промыслам.  Осуществлять  собственный  художественный  замысел, связанный с  созданием   выразительной формы  игрушки и  украшением ее  декоративной  росписью в традиции  одного из промыслов. Овладеть приемами  создания  выразительной формы  в опоре на народные  традиции. 1ч 11 Искусство  Гжели. Истоки и  современное  развитие  промысла (урок получения  новых знаний). 12 Искусство  1ч Городца. Истоки и современное  развитие  промысла (урок получения  новых знаний). 1 Элементы  узоров, техника  исполнения  Гжели Графиче ская  работа Элементы  узоров, техника  исполнения  городецкой  росписи Практич еская  работа Эмоционально  воспринимать,  выражать свое  отношение, давать  эстетическую оценку  произведениям  гжельской керамики.    Сравнивать  благозвучное  сочетание синего и  белого в природе и в  произведениях Гжели.  Осознавать  нерасторжимую связь  конструктивных,  декоративных и  изобразительных  элементов, единство  формы и декора в  изделиях гжельских  мастеров.   Осваивать  приемы гжельского  кистевого мазка –  «мазка с тенями».         Создавать      композицию росписи в процессе  практической  творческой работы. Эмоционально  воспринимать,  выражать свое  отношение,  эстетически оценивать произведения  городецкого  промысла.   Выявлять общность в городецкой и  гжельской росписях,  определять  характерные  особенности  произведений  городецкого  промысла. Осваивать основные  приемы кистевой 1ч 13 Искусство   Жостово.  Истоки и  современное  развитие  промысла (урок получения  новых знаний). 1ч 14 Искусство  Хохломы.  Истоки и  современное  развитие  промысла (урок получения  новых знаний). Элементы  узоров, техника  исполнения  жостовской  росписи Практич еская  работа Элементы  узоров, техника  исполнения  хохломской  росписи Практич еская  работа росписи Городца,  овладевать  декоративными  навыками.  Создавать  композицию росписи в традиции Городца. Эмоционально  воспринимать,  выражать свое  отношение,  эстетически оценивать произведения  жостовского  промысла.  Соотносить  многоцветье  цветочной росписи на  подносах с красотой  цветущих лугов.  Осознавать единство  формы и декора в  изделиях мастеров.  Осваивать основные  приемы жостовского  письма. Создавать фрагмент  жостовской  росписи в живописной  импровизационной  манере в процессе  выполнения  творческой работы.   Эмоционально  воспринимать,  выражать свое  отношение,  эстетически оценивать произведения  Хохломы.  Иметь представление  о видах хохломской   росписи («травка»,  роспись «под фон»,  «кудрина»), различать  их. Создавать  композицию травной   росписи в единстве с  формой, используя Роспись,  живопись,  орнамент. Теоретич еская  разминка 1ч 15 Роль народных  художественных  промыслов в  современной  жизни (урок  обобщения). основные элементы  травного узора. Объяснять важность  сохранения  традиционных  художественных  промыслов в  современных  условиях. Выявлять общее и  особенное в  произведениях  традиционных  художественных  промыслов.  Различать и называть  произведения ведущих центров народных  художественных  промыслов.  Участвовать в отчете  поисковых групп,  связанном со сбором и систематизацией  художественно­ познавательного  материала. Участвовать в  презентации  выставочных работ. Анализировать свои  творческие работы и  работы своих  товарищей, созданные  по теме «Связь времен в народном искусстве 1ч 16 Роль народных  художественных  промыслов в  современной  жизни (урок  обобщения). Роспись,  живопись,  орнамент. Кроссво рд  Декор – человек, общество, время – 9 часов  17 Зачем людям  украшения (урок получения  1ч Характеризовать  смысл декора не  только как украшения, Украшение, Форма. Цвет. Практиче ская  работа новых знаний). 1ч 1ч 18 19 Зачем людям  украшения (урок  закрепления  знаний). Декор и  положение  человека в  обществе (урок  получения новых знаний). но прежде всего как  социального знака,  определяющего роль  хозяина вещи  (носителя,  пользователя).   Выявлять и  объяснять, в чем  заключается связь  содержания с формой  его воплощения в  произведениях  декоративно­ прикладного  искусства.    Участвовать в  диалоге о том, зачем  людям украшения, что значит украсить вещь. Создавать эскизы  украшений (браслет,  ожерелье,  алебастровая ваза)  по  мотивам декоративно­ прикладного  искусства Древнего  Египта.  Овладевать навыками декоративного  обобщения в процессе  выполнения  практической  творческой работы.  Высказываться о  многообразии форм и  декора в одежде  народов разных стран  и у людей разных  сословий.                       Участвовать в  поисковой  деятельности, в  подборе зрительного и познавательного  материала по теме  Объём. Фараон,  священные  символы, Теоретич еская  разминка Графичес кая  работа «Костюм  разных   социальных групп в  разных странах».    Соотносить образный  строй одежды с  положением ее  владельца в обществе.  Участвовать в  индивидуальной,  групповой,  коллективной формах  деятельности,  связанной с созданием творческой работы.  Передавать в  творческой  работе  цветом, формой,  пластикой линий  стилевое единство  декоративного  решения интерьера,  предметов быта и  одежды людей Участвовать в  поисковой  деятельности, в  подборе зрительного и познавательного  материала по теме  «Костюм  разных   социальных групп в  разных странах». Соотносить образный  строй одежды с  положением ее  владельца в обществе.  Участвовать в  индивидуальной,  Фараон,  священные  символы, , Практиче ская  работа Вазопись Практиче ская  работа Костюм, одежда, Практиче ская  работа 1ч 1ч 1ч 20 21 Декор и  положение  человека в  обществе (урок  закрепления  новых знаний). Декор и  положение  человека в  обществе (урок  закрепления  новых знаний). 22 Одежда   «говорит» о  человеке (урок получения  новых знаний). групповой,  коллективной формах  деятельности,  связанной с созданием творческой работы.  Передавать в  творческой  работе  цветом, формой,  пластикой линий  стилевое единство  декоративного  решения интерьера,  предметов быта и  одежды людей. 23 Одежда   1ч Костюм, одежда, Практиче ская  работа Геральдика Герб, щит, девиз, эмблема Теоретич еская  разминка Геральдика Герб, щит, девиз, эмблема Практиче ская  работа «говорит» о  человеке  (урок  закрепления  знаний) 1ч 24 О чём  рассказывают  гербы и эмблемы (урок получения  новых знаний). 25 О чём  1ч рассказывают  гербы и эмблемы (урок  закрепления и  обобщения  новых знаний). Понимать смысловое  значение  изобразительно­ декоративных  элементов в гербах  различных русских  городов. Находить в  рассматриваемых  гербах связь  конструктивного,  декоративного и  изобразительного  элементов. Определять, называть  символические  элементы герба и  использовать их при  создании собственного проекта герба. Создавать  декоративную  композицию герба (с  учетом интересов и  увлечений членов  своей семьи) или  эмблемы, добиваясь  лаконичности и Вазопись,  Украшение, Форма. Цвет. Графичес кая  работа 26 Роль  декоративного  искусства в  жизни человека и общества (урок  Обобщения). обобщенности  изображения и  цветового Участвовать в  творческих заданиях  по обобщению  изучаемого материала  с активным  привлечением  зрительного материала по декоративно­ прикладному  искусству.  Распознавать и  систематизировать  зрительный материал  по декоративно­ прикладному  искусству по  социально­стилевым  признакам.                     Соотносить костюм,  его образный строй с  владельцем.       Декоративное искусство в современном мире – 8 часов. 1ч 27 Современное  выставочное  искусство (учебная  экскурсия). Тест №2 Материалы и  техника  современного  декоративно­ прикладного  искусства  ( майолика,  керамика,  терракота,  ансамбль,  фактура) Ориентироваться в  широком  разнообразии  современного  декоративно­ прикладного  искусства, различать  по материалам,  технике исполнения  художественное  стекло, керамику,  ковку, литье, гобелен и т. д.    Выявлять и  называть  характерные  особенности  современного  декоративно­ прикладного  искусства.    Находить и  определять в произведениях  декоративно­ прикладного  искусства связь  конструктивного,  декоративного и  изобразительного  видов деятельности,  а также неразрывное  единство материала,  формы и декора.    Использовать в  речи новые термины, связанные  декоративно­ прикладным  искусством. Разрабатывать,  создавать эскизы  коллективных панно, коллажей.            Владеть  практическими  навыками  выразительного  использования  формы, объема,  цвета, фактуры и  других средств в  процессе создания в  конкретном  материале  плоскостных или  объемных  1ч 1ч 1ч 28 29 30 Современное  выставочное  искусство (урок решения  практических  задач). Современное  выставочное  искусство (урок обобщения и  систематизации  знаний). Ты сам – мастер  декоративно –  прикладного  искусства.  Создание  декоративной  работы в  материале (урок решения  практических  задач). Опрос по  парам Художественное  стекло, гутное  стекло металл,  ковка, литье,  гобелен, батик. Эскиз,картон,  агралит,  мешковина,  холст, фактура Практиче ская  работа ДПИ  (декоративно –  прикладное   искусство). Практиче ская  работа декоративных  композиций.                Собирать отдельно  выполненные детали  в более крупные  блоки, т.е. вести  работу по принципу  «от простого – к  сложному».    Уметь использовать  выразительные  возможности  материала.                  Пользоваться  языком ДПИ,  принципами  декоративного  обобщения в  процессе выполнения практической  творческой работы ДПИ  (декоративно –  прикладное   искусство). Практиче ская  работа ДПИ  (декоративно –  прикладное   искусство), аппликация. Графичес кая  работа ДПИ  (декоративно –  прикладное   искусство). Эстафета взаимооп роса ДПИ  (декоративно –  прикладное   искусство). Выставка творческ их работ. Участвовать в  итоговой выставке  творческих работ.      Объяснять отличия  современного  декоративно­ прикладного  1ч 1ч 1ч 1ч 31 32 33 34 Ты сам – мастер  декоративно –  прикладного  искусства.  Создание  декоративной  работы в  материале  (урок решения  практических  задач). Ты сам – мастер  декоративно –  прикладного  искусства.  Создание  декоративной  работы в  материале  (урок решения  практических  задач). Ты сам – мастер  декоративно –  прикладного  искусства.  Создание  декоративной  работы в  материале. Ты сам – мастер  декоративно –  прикладного  искусства.  Создание  декоративной  работы в материале (урок  обобщения). искусства от  традиционного  народного искусства. Изобразительное искусство в жизни человека(6 класс). Виды изобразительного искусства и основы образного языка. Изобразительное искусство в  семье пространственных искусств. Рисунок­ основа изобразительного творчества. Линия и ее выразительные возможности.  Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен. Цвет. Основы цветоведения. Цвет в произведениях живописи. Объемные изображения в скульптуре. Основы языка изображения. Мир наших вещей. Натюрморт. Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предметного мира ­ натюрморт. Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира. Изображение объема на плоскости и линейная перспектива. Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Выразительные возможности натюрморта. Вглядываясь в человека. Портрет. Образ человека – главная тема в искусстве. Конструкция головы человека и ее основные пропорции. Графический портретный рисунок и выразительность образа человека. Портрет в графике. Портрет в скульптуре. Графический портретный рисунок. Сатирические образы человека. Образные возможности освещения в портрете. Портрет в живописи. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого. Человек и пространство. Пейзаж. Жанры в изобразительном искусстве. Изображение пространства. Правила  линейной и воздушной перспективы.  Пейзаж­ большой мир. Организация изображаемого пространства. Пейзаж настроения. Природа и художник. Пейзаж в русской живописи. Городской пейзаж. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8 ч). Тема. Изобразительное искусство .Семья пространственных искусств1ч.  Беседа об искусстве и его видах. Пластические или пространственные виды  искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и  декоративные. Общие основы и разное назначение в жизни людей. Виды  изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художественные  материалы и их выразительность в изо. Тема. Рисунок — основа изобразительного творчества 1ч. Рисунок   основа   мастерства   художника.   Творческие   задачи   рисунка.     Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого вида пластических искусств. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок   как   самостоятельное   графическое   произведение.   Графические материалы в их выразительные возможности. Тема. Линия и ее выразительные возможности .Ритм линий1ч. Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные графические рисунки известных художников. Тема. Пятно как средство выражения. Ритм пятен 1ч. Пятно   в   изобразительном   искусстве.   Роль   пятна   в   изображении   и   его выразительные   Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. возможности.   Тема. Цвет. Основы цветоведения 1ч. Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные   цвета,   Цветовой   контраст.   Насыщенность   цвета   и   его   светлота. Изучение свойств цвета. Тема. Цвет в произведениях живописи 1ч. Понятия   «локальный   цвет»,   «тон»,   «колорит»,   «гармония   цвета».   Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка. Выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность и т. д. Тема. Объемные изображения в скульптуре 1ч. Выразительные   возможности   объемного   изображения.   Связь   объема   с окружающим   пространством   и   освещением,   Художественные   материалы   в скульптуре: глина, камень, металл, дерево и др.— и их выразительные свойства. Тема. Основы языка изображения 1ч. Беседа.(тест)   Обобщение   материала   темы:   виды   изобразительного   искусства, художественные   материалы   и  их   выразительные   возможности,  художественное творчество и художественное восприятие, зрительские умения. Мир наших вещей. Натюрморт (8 ч). Тема. Реальность и фантазия в творчестве художника  Беседа. Во все времена человек создавал изображения окружающего его мира. Изображение   как   познание   окружающего   мира   и   отношение   к   нему   человека. Условность   и   правдоподобие   в   изобразительном   искусстве.   Реальность   и фантазия   в   творческой   деятельности   художника.   Выражение   авторского отношения к изображаемому. Выразительные   средства  и  правила  изображения   в изобразительном  искусстве. Почему люди хранят произведения изобразительного искусства и высоко ценят, передавая из поколения в поколение? Тема. Изображение предметного мира — натюрморт 1ч. Многообразие   форм   изображения   мира   вещей   в   истории   искусства.   О   чем рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории   искусства.   Натюрморт   в   живописи,   графике,   скульптуре.   Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательные, рассказывающие   свойства   плоских   рисунков.   Знаковость   и   декоративность   плоского   изображения   в   древности   и   в   ХХ   веке. Тема. Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира 1ч. Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные формы. Плоские геометрические тела, которые можно увидеть в основе всего многообразия форм. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности. Выразительность формы. Тема. Изображение объема на плоскости и линейная перспектива1ч.  Плоскость   и   объем.   Изображение   как   окно   в   мир.   Когда   и   почему   возникли задачи   объемного   изображения?   Перспектива   как   способ   изображения   на плоскости   предметов   в   пространстве.   Правила   объемного   изображения геометрических тел. Понятие ракурса. Тема. Освещение. Свет и тень 1ч. Освещение   как   средство   выявления   объема   предмета.   Источник   освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Богатство выразительных возможностей освещения в графике и живописи. Свет как средство организации композиции в картине. Тема. Натюрморт в графике 1ч. Графическое   изображение   натюрмортов.   Композиция   и   образный   строй   в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника и выразительность художественных техник. Гравюра   и   ее   виды.   Выразительные   возможности   гравюры.   Печатная   форма (матрица) и оттиски. Тема. Цвет в натюрморте 1ч. Цвет   в   живописи   и   богатство   его   выразительных   возможностей.   Собственный цвет   предмета   (локальный)   и   цвет   в   живописи   (обусловленный).   Цветовая организация   натюрморта   ритм   цветовых   пятен.   Разные   видение   и   понимание цветового   состояния   изображаемого   мира   в   истории   искусства.   Выражение цветом   в   натюрморте   настроений   и   переживаний   художника.   Тема. Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы) 1ч. Итоговая беседа. Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте   переживаний   и   мыслей   художника,   его   представлений   и представлений   людей   его   эпохи   об   окружающем   мире   и   о   самих   себе.   Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве ХТХ—ХХ веков. Натюрморт и   выражение   творческой   индивидуальности   художника.   Художественно­ творческое задание Вглядываясь в человека. Портрет (10 ч). Тема. Образ человека — главная тема искусства  Беседа. Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения  портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в  искусстве древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени.  Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете.  Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники­портретисты.  Тема. Конструкция головы человека и ее пропорции 1ч. Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.  Тема. Графический портретный рисунок и выразительность образа человека 1ч.  Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая   форма   носа.   Зависимость   мягких   подвижных   тканей   лица   от конструкции   костных   форм.   Закономерности   конструкции   и   бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов. Тема. Портрет в графике 1ч. Образ  человека   в графическом   портрете. Рисунок  головы  человека   в истории изобразительного искусства. Индивидуальные   особенности,   характер,   настроение   человека   в   графическом портрете.   Выразительные   средства   и   возможности   графического   изображения. Расположение   на   листе.   Линия   и   пятно.   Выразительность   графического материала. Тема. Портрет в скульптуре 1ч.  Человек основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории   искусства.   Выразительные   возможности   скульптуры.   Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Тема. Сатирические образы человека 1ч. Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. дружеский шарж. Тема. Образные возможности освещения в портрете 1ч. Изменение   образа   человека   при   различном   освещении.   Постоянство   формы   и изменение   ее   восприятия.   Свет,   направленный   сбоку,   снизу,   рассеянный   свет, изображение против света, контрастность освещения. Тема. Роль цвета в портрете 1ч. Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как выражение настроения и характера героя портрета. Цвет и живописная фактура.  Тема. Великие портретисты 1ч. Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация   ее   художником.   Индивидуальность   образного   языка   в произведениях великих художников.                                                                                                                     Человек и пространство в изобразительном искусстве (8 ч). Тема. Жанры в изобразительном искусстве 1ч. Беседа.   Предмет   изображения   и   картина   мира   в   изобразительном   искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой в исторический жанры.   вызванное   определенными   задачами. Тема. Изображение пространства 1ч. Беседа о видах перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство   выражения,   Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта, связь персонажей общим действием   и   сюжетом,   Движение   фигур   в   пространстве,   ракурс   в   искусстве древней Греции и отсутствие изображения глубины. Пространство иконы в его смысл.   Потребность   в   изображении   глубины   пространства   и   открытие   правил линейной   перспективы   в   искусстве   Возрождения.   Понятие   точки   зрения. Перспектива   как   изобразительная   грамота.   Нарушение   правил   перспективы   в искусстве ХХ века и его образный смысл. Тема. Правила  линейной и воздушной перспективы 1ч. Перспектива   учение   о   способах   передачи   глубины   пространства.   Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Уменьшение удаленных предметов — перспективные сокращения. Точка схода. Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности.  Тема: Пейзаж — большой мир. Организация изображаемого пространства 1ч. Пейзаж   как   самостоятельный   жанр   в   искусстве.   Превращение   пустоты   в пространство. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж Европы.   Огромный   и  легендарный   мир   в   пейзаже.   Его   удаленность   от   зрителя. Организация   перспективного   пространства   в   картине.   Роль   выбора   формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл. Тема. Пейзаж­настроение. Природа и художник 1ч. Пейзаж­настроение как отклик на переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже­настроении. Тема: Городской пейзаж 1ч. Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве ХХ века.  Работа   над   графической   композицией   «Городской   пейзаж».   Желательны предварительные   наброски   с   натуры.   Возможен   вариант   коллективной   работы путем создания аппликации из отдельных изображений (общая композиция после предварительного   эскиза).   При   индивидуальной   работе   тоже   может   быть использован прием аппликации. Необходимо обратить внимание на ритмическую организацию   листа.    Задание:  создание   графической   композиции   «Наш   (мой) город».   Тема. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл 1ч. Беседа.   Обобщение   материала   учебного   года.   Значение   изобразительного искусства   в   жизни   людей.   Виды   изобразительного   искусства.   Средства выразительности,   основы   образно­выразительного   языка   и   произведение   как целостность. Конструктивная основа произведения изобразительного искусства.  Уровни понимания произведения искусства. Понимание искусства—труд души.   Эпоха, направление в искусстве и творческая индивидуальность художника. Тематическое планирование – 6 класс Тема №  п/п Кол­во часов Корректировка Виды изобразительного искусства и основы образного языка­ 8 часов 1 2 3 4 5 6 Изобразительное искусство.  Семья пространственных  ис­ кусств.  Рисунок ­ основа  изобрази­ тельного творчества. Линия и ее выразительные    возможности. Пятно как средство выраже­ ния. Композиция как   ритм  пятен. Цвет. Основы цветоведения. Цвет   в произведениях  живописи.  1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 Объемные   изображения в  скульптуре. Основы языка изображения. Реальность и фантазия в  творчестве художника. Изображение предметного ми­ ра ­ натюрморт.  Понятие формы, Много­ образие форм  окружающего   мира. Изображение объёма на  плоскости и линейная перспек­ тива. Освещение.   Свет и тень. Натюрморт в графике.  Цвет     в натюрморте. Выразительные возможности  натюрморта. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч Вглядываясь в человека. Портрет ­ 10 часов. Образ человека   ­ главная  тема    искусства. Конструкция головы человека  и её пропорции. Графический портретный    ри­ сунок    и выразительность  образа человека. Портрет  в графике.  Портрет  в скульптуре.  Сатирические образы человека. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 Образные возможности ос­ вещения в портрете. Портрет в живописи.  Роль цвета в портрете. Великие портретисты. 1ч 1ч 1ч 1ч Человек и пространство в изобразительном искусстве – 8 часов. Жанры   в изобразительном  искусстве. Изображение пространства. Правила линейной и воздушной перспективы. Правила линейной и воздушной перспективы. Пейзаж – большой мир.  Организация пространства. Пейзаж – настроение. Природа и художник. Городской пейзаж. Выразительные возможности  изобразительного искусства.    Язык и смысл. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч Содержание учебного предмета ­7 класс. Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материала Содержание Изображение фигуры человека и образ человека Поэзия повседневности Великие темы жизни Реальность жизни и художественный образ ИТОГО: Кол­во часов 7 11 10 6 34 1.Изображение   фигуры   человека   и   образ   человека(7   часов)   ­   Овладение   даже первичными   навыками   изображения   фигуры   и   передачи   движений   человека представляет трудность для ученика, однако представления о разных подходах и способах   изображения   облегчают   эту   задачу.   Последовательность   заданий позволяет постепенно наращивать этот навык. Материал включает все основные виды   изобразительной   деятельности;   рисунок,   лепка,   живопись.   Изображение фигуры человека в истории искусства. Пропорции и строение фигуры человека. Красота   фигуры   человека   в   движении.   «Великие   скульпторы».   Изображение фигуры   человека   с   использованием   таблицы.   Набросок   фигуры   человека   с натуры. Человек и его профессия. Выставка работ «Моя будущая профессии 2. Поэзия повседневности (11 часов) ­ Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов. Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры. Сюжет и содержание в картине. Жизнь каждого дня ­ большая тема в искусстве. Жизнь в моем   городе   в   прошлых   веках.   Праздник   и   карнавал   в   изобразительном искусстве.Умения  и   навыки:    изображение  учащимися   выбранных   мотивов   из жизни разных народов в контексте традиций поэтики их искусства; составление композиции с различными сюжетами из своей   жизни; создание композиции на темы жизни людей своего города или села в прошлом.   мемориальные   ансамбли. 3. Великие темы жизни (10 часов) ­ Вечные темы и великие исторические события в   русском   искусстве.Тема   Великой   Отечественной   войны   в   станковом   и монументальном   искусстве;   Крупнейшие художественные музеи страны (Государственная Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина)Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного искусства и архитектуры.(А.Рублев, Дионисий, В.В. Растрелли, Э.­М. Фальконе, В.И.Баженов, Ф.С.   Рокотов,   А.Г.Венецианов,И.   Мартос,   К.П.   Брюллов,   А.А.Иванов, В.И.Суриков,   И.   Е.Репин,   И.И.   Шишкин,   И.   И.   Левитан,   В.М.Васнецов, М.А.Врубель,   Б.   М.   Кустодиев,   В.   А.   Серов,   К.   С.   Петров­   Водкин,   С.   Т. Коненков, В.И. Мухина, В. А. Фаворский)      изображение.   4. Реальность жизни и художественный образ (6 часов) ­ Искусство иллюстрации. Слово   и     Конструктивное   и   декоративное   начало   в изобразительном искусстве. Зрительские умения и  их значение для современного человека. Стиль и направление в изобразительном искусстве, личность художника и   мир   его   времени   а   произведениях   искусства.крупнейшие   музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.Умения и навыки:    создание творческого   проекта   по   выбору;   конструктивный   анализ   произведений изобразительного   искусства.  Тематический планирование­7 класс №  п/п Тема Кол­во часов Корректировка Изображение фигуры человека и образ человека ­ 7 часов 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Изображение фигуры  человека в истории  искусства. Пропорции и строение  фигуры человека. Лепка фигуры человека. Лепка фигуры человека. Изображение фигуры  человека в истории  скульптуры. Набросок фигуры человека с натуры (в движении). Понимание красоты  человека в европейском и  русском искусстве. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч Поэзия повседневности  ­ 11 часов Поэзия повседневной  жизни в искусстве разных  народов. Тематическая картина.  Бытовой и исторический  жанры. Творчество  А.Г.Венецианова и  П.А.Федотова. Творчество художников  передвижников. Государственная  Третьяковская галерея. Сюжет и содержание в  картине. Жизнь в моём городе в  прошлых веках. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 Жизнь в моём городе в  прошлых веках. Жизнь каждого дня –  большая тема в искусстве. Жизнь каждого дня –  большая тема в искусстве. Праздник и карнавал в  изобразительном искусстве  (тема праздника в бытовом  жанре). 1ч 1ч 1ч 1ч Великие темы жизни ­ 10 часов. Монументальная живопись. Искусство Древней Руси. Искусство Древней Руси. Библейские темы в  станковой живописи. Тематическая картина в  русском искусстве 19 века. Процесс работы над  тематической картиной. Процесс работы над  тематической картиной. Монументальная  скульптура и образ истории  народа. Монументальная  скульптура и образ истории  народа. Тема великой  отечественной войны в  станковом и  монументальном искусстве. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч Реальность жизни и художественный образ – 6 часов. 29 30 31 32 33 34 Искусство иллюстрации.  Слово и изображение. Искусство иллюстрации.  Слово и изображение. Зрительские умения и их  значение для современного  человека. История искусства и  история человечества.  Стиль и направление в  изобразительном искусстве. Личность художника и мир  его времени в  произведениях искусства. Крупнейшие музеи  изобразительного искусства и их роль в культуре. 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч 1ч Содержание учебного предмета 8 класс. Дизайн   и   архитектура   –   конструктивные   искусства   в   ряду   пространственных искусств.   Художник   –   дизайн   –   архитектура.   Искусство   композиции   –   основа дизайна и архитектуры.  Основы   композиции   в   конструктивных   искусствах.   Гармония,   контраст   и эмоциональная выразительность плоскостной композиции. Прямые линии и организация пространства.  Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна. Буква – строка – текст. Искусство шрифта.  Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы изображения как элементы композиции.  Многообразие форм полиграфического дизайна. Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий.  Объект   и   пространство.   От   плоскостного   изображения   к   объемному   Архитектура   – макету. композиционная   организация   пространства.   Взаимосвязь   объектов   в архитектурном макете.   Соразмерность   и   пропорциональность.  Конструкция:  часть  и целое. Здание   как  сочетание  различных  объемных форм. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы здания.  Вещь:   красота   и   целесообразность.   Единство   художественного   и функционального   в   вещи.   Вещь   как   сочетание   объемов   и   материальный образ   времени.   Роль   и   значение   материала   в   конструкции.   Цвет   в архитектуре и дизайне. Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека  Город   сквозь   времена   и   страны.   Образно   –стилевой   язык   архитектуры прошлого.   Город   сегодня   и   завтра.   Тенденции   перспективы   развития современной архитектуры.  Живое   пространство   города.   Город,   микрорайон,   улица.   Вещь   в   городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды.  Интерьер   и   вещь   в   доме.   Дизайн  –   средство   создания   пространственно­ вещной   среды   интерьера.   Природа   и   архитектура.   Организация архитектурно­ландшафтного пространства.  Ты   –   архитектор.   Проектирование   города:   архитектурный   замысел   его осуществление. Человек в зеркале дизайна и архитектуры.  Мой   дом   –  мой   образ   жизни.   Функционально­архитектурная   планировка своего   дома.   Интерьер   комнаты   –   портрет   его   хозяина   Дизайн   вещно­ пространственной среды жилища.  Дизайн и архитектура моего сада. Мода, культура и ты. Композиционно­ конструктивные принципы дизайна одежды.  Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды. Грим, визажистика и прическа в практике дизайна.  Имидж:   лик   или   личина?   Сфера   имидж   ­дизайна.   Моделируешь   себя   – моделируешь мир. Тематическое планирование 8класс №  п/п Тема Кол­во часов Корректировка Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств.  Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры  ­  4 часа 1 2 3 4 5 6 Основы композиции в  конструктивных искусствах. Гармония, контраст и  эмоциональная  выразительность  плоскостной композиции.  Прямые линии и  организация пространства. Цвет – элемент  композиционного  творчества. Свободные  формы: линии и пятна.  Буква – строка – текст.  Искусство шрифта Композиционные основы  макетирования в  полиграфическом дизайне.  Текст и изображение как  элементы изображения как  элементы композиции. Многообразие форм  полиграфического дизайна. 1ч 1ч 1ч 1ч Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий ­ 4 часа. 1ч Объект и пространство. От  плоскостного изображения к объемному макету.  Соразмерность и  пропорциональность.  Архитектура –  композиционная  организация пространства.  Взаимосвязь объектов в  архитектурном макете Конструкция: часть и целое.  Здание как сочетание  2ч 7 8 различных объемных форм.  Понятие модуля.  Важнейшие архитектурные  элементы здания. Вещь: красота и  целесообразность. Единство  художественного и  функционального в вещи.  Вещь как сочетание объемов и материальный образ  времени. Роль и значение  материала в конструкции.  Цвет в архитектуре и  дизайне. 1ч Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека – 6 часов 9 10 11 12 13 14 Город сквозь времена и страны.  Образно –стилевой язык  архитектуры прошлого. Город  сегодня и завтра. Тенденции  перспективы развития  современной архитектуры. Живое пространство города.  Город, микрорайон, улица. Вещь в городе. Роль архитектурного  дизайна в формировании  городской среды. Интерьер и вещь в доме. Дизайн – средство создания  пространственно­вещной среды  интерьера. Природа и  архитектура. Организация  архитектурно­ландшафтного  пространства. Ты – архитектор. Проектирование города: архитектурный замысел  его осуществление. 1ч 2ч 1ч 2ч Человек в зеркале дизайна и архитектуры – 4 часа 1ч 1ч 1ч 15 16 17 18 Мой дом – мой образ жизни.  Функционально­архитектурная  планировка своего дома.  Интерьер комнаты – портрет его  хозяина Дизайн вещно­ пространственной среды жилища. Дизайн и архитектура моего сада. Мода, культура и ты.  Композиционно­конструктивные  принципы дизайна одежды. Мой костюм – мой облик. Дизайн  современной одежды. Грим,  визажистика и прическа в  практике дизайна. Имидж: лик или личина? Сфера  имидж­дизайна. Моделируешь  себя – моделируешь мир. 7.Учебно­методическое   и   материально   –   техническое   обеспечение образовательного процесса. Д ­демонстрационный экземпляр(1) К­ полный комплект (исходя из реальной  наполняемости класса) Ф – комплект для фронтальной работы(1 экземпляр на 2х учащихся) П­ комплект необходимый для практической работы в группах  (3­4 экземпляра) № Наименование   объектов   и   средств материально­технического обеспечения Число по фактически требования м % оснащенности 1. Библиотечный фонд (книгопечатная продукция) Д 1 Стандарт основного общего образования  по образовательной области «Искусство» 2 Примерная программа основного общего  Д образования по изобразительному  искусству Рабочие программы по изобразительному искусству 3 4 Учебно­методические комплекты по про­ грамме, выбранной в качестве основной для проведения уроков изобразительного  искусства Д К 5 Учебники по изобразительному искусству К 6 Рабочие тетради ­­­­­­­­­­­­­­­ 1 1 1 1 100% 100% 100% 100% 1 ­­­­­­­­­­­­­­­ 100% ­­­­­­­­­­­­­ 7 Методические пособия (рекомендации к  проведения уроков изобразительного ис­ кусства) 8 Методические журналы по искусству 9 Учебно­наглядные пособия 10 Хрестоматии литературных произведений к урокам  изобразительного искусства 11 Энциклопедии по искусству,  справочные  издания 12 Альбомы по искусству 13 Книги о художниках и художественных  музеях 14 Книги по стилям изобразительного  искусства и архитектуры 15 Словарь искусствоведческих терминов 2. Печатные пособия 16 Портреты русских и зарубежных  художников 17 Таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента 18 Таблицы по стилям архитектуры, одежды, предметов быта 19 Схемы по правилам рисования предметов, растений, деревьев, животных, птиц,  человека 20 Таблицы  по  народным промыслам,  русскому костюму, декоративно­ прикладному искусству 21 Дидактический раздаточный материал: карточки по художественной грамоте ­ Д Д Ф Д Д Д Д Д Ф П Д Д Д Д Д К 3. Информационно­коммуникационные средства 22 Мультимедийные обучающие художест­ Д венные программы. 23 Электронные библиотеки по искусству 24 Игровые художественные компьютерные  программы Д ­­­­­­­­­­­­­­ 4. Технические средства обучения (ТСО) 25 Музыкальный центр 26 СО/DVD­проигрыватели 27 Телевизор 28 Видеомагнитофон 29 Мультимедийный компьютер 30 Слайд­проектор 31 Мультимедиа­проектор 32 Принтер 33 Сканер Д Д ­­­­­­­­­­­ Д ­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­­­ ­ 1 1 1 1 1 1 ­ 1 1 1 ­ 1 ­ 1 ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ 100% 100% 100% 100% 100% 100% 100% ­ 100% 100% 100% ­ 100% ­ 100% ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ 34 Аудиторная доска и приспособлениями  ­­­­­­­­­­­­ для крепления таблиц и репродукций ­­­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­­ ­­­­­­­­­­­ Д Д 35 Экран (на штативе или навесной) 36 Фотоаппарат 37 Видеокамера 38 Графический планшет 5. Экранно­звуковые пособия 39 Аудиозаписи по музыке, литературные  произведения 40 DVD­фильмы: — памятники архитектуры; — художественные музеи; — виды изобразительного искусства; — творчество отдельных художников; — народные промыслы; — декоративно­прикладное искусство; — художественные технологии 41 Презентации на СD или DVD­дисках: Д — по видам изобразительных     (пластических) искусств; — по жанрам изобразительных искусств; — по памятникам архитектуры России и мира; — по стилям и направлениям в искусстве; — по народным промыслам; — по декоративно­прикладному  искусству; — по творчеству художников 6. Учебно­практическое оборудование 42 Мольберты 43 Настольные  скульптурные станки 44 Комплекты резцов для линогравюры 45 Конструкторы для моделирования  архитектурных сооружений 46 Краски акварельные 47 Краски гуашевые 48 Краска офортная 49 Валик для накатывания офортной краски 50 Тушь 51 Ручки с перьями 52 Бумага АЗ, А4 53 Бумага цветная 54 Фломастеры 55 Восковые мелки 56 Пастель 57 Сангина 58 Уголь 59 Кисти беличьи №5, 10, 20 60 Кисти, щетина №3, 10, 13 ­­­­ ­­­­­ ­­­­­­­ ­­­­­­ К К ­­­­­­ ­­­­­­ К ­­­­­­ К К К К ­­­­ ­­­­­­ ­­­­­­­ К К ­ ­ ­ 1 1 1 1 1 1 1 1 1 1 ­ ­ ­ 1 1 1 1 1 1 1 1 1 ­ ­ ­ 100% Имеется возможность поиска в сети Интернет ­ ­ ­ 100% 100% 100% 100% 100% 100% 100% 100% 100% 61 Емкости для воды 62 Стеки (набор) 63 Пластилин/глина 64 Клей 65 Ножницы 66 Подставки для натуры 7. Модели и натурный фонд 67 Муляжи фруктов (комплект) 68 Муляжи овощей (комплект) 69 Гербарии 70 Изделия декоративно­прикладного ис­ кусства и народных промыслов 71 Гипсовые  геометрические тела 72 Гипсовые орнаменты 73 Маски античных голов 74 Античные головы 75 Обрубовочная голова 76 Модуль фигуры человека 77 Капители 78 Керамические изделия (вазы, кринки и  др.) 79 Драпировки 80 Предметы быта (кофейники, бидоны,  блюдо, самовары, подносы и др.) 8. Игры и игрушки 81 Конструкторы 82 Театральные куклы 83 Маски 9. Специализированная учебная мебель 84 Столы рисовальные 85 Стулья 86 Стулья брезентовые складные 87 Стеллажи для книг и оборудования 88 Мебель для хранения таблиц и плакатов К К К Ф К ­­­­­­­­ Д Д Ф Д ­­­­­ ­­­­­­­ ­­­­­­ ­­­­­­­ ­­­­­­­ ­­­­­­­ ­­­­­­ П П П Ф Д Д К К ­­­­­­ Д Д 1 1 1 1 1 ­ 1 1 1 1 ­ ­ ­ ­ ­ 1 1 1 1 1 1 1 1 ­ 1 ­ 100% 100% 100% 100% 100% ­ 100% 100% 100% 100% ­ ­ ­ ­ ­ 100% 100% 100% 100% 100% 100% 100% 100% ­ 10% ­ Основная литература 1.   Программа   «   Изобразительное   искусство.   Рабочие   программы.   Предметная линия   учебников   под   ред.  Б.М.  Неменского.   5­9   классы.   –  М.:   Просвещение, 2009.»; 2. Горяева Н.А. Изобразительное искусство. Декоративно­прикладное искусство в жизни человека.5 класс: учебник для общеобразовательных организаций /Н.А. Горяева,   О.В.Островская;     под   ред.Б.М.   Неменского.   –   М.:   Просвещение, 2014.191с.(1.2.5.1.1.1.) 3.Твоя   мастерская:   рабочая   тетрадь   для   5   класса   общеобразовательных учреждений     под   редакцией   Б.М.Неменского.­ М.:Просвещение,2014 /Н.А.Горяева   ; искусство. 4.Н.А.Горяева   «Изобразительное     Декоративно­прикладное искусство   .Методическое   пособие.5   класс»   /   под  ред.   Б.М.   Неменского. ­М.:Просвещение,2012 5.Горяева   Н.А.   Уроки   изобразительного   искусства.   Декоративно­прикладное искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 5 класс / Н.А.Горяева; под ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2012. 6.   Питерских   А.С.   Изобразительное   искусство.   Изобразительное   искусство   в театре   кино   на   телевидении.   8   класс:   учебник   для   общеобразовательных организаций /А.С.Питерских; под ред.Б.М. Неменского. – М.: Просвещение, 2013. (1.2.5.1.1. Дополнительная литература 1.Крестовская   Н.О.   Искусство   Жостово   /   Н.О.Крестовская,   ­   СПб.:   Русский музей, 2007. 2.Лоренц Н.Ф. Орнамент всех времен и стилей / Н.Ф.Лоренц. – М. : Эксмо,2010. 3.Изобразительное   искусство.   5   класс:   Б.М.Неменского / авт.­сост. О.В.Свиридова, ­ Волгоград: Учитель, 2010. 5.Изобразительное искусство. 4­8 классы. В мире красок народного творчества: уроки, внеклассные мероприятия / авт.­сост, Е.С.Туманова, Л.Ю. Романова, Т.В. Старостина. – Волгоград: Учитель, 2009. 6.Кора Д. Мифология: энциклопедия (детская),­ М.: Росмэн,2010. 7.Платонова   Н.И.   Энциклопедический   словарь   юного   художника   /   Н.И. Платонова В.Д. Синюков. – М.: Педагогика, 1983.   поурочные   планы   по   программе  ://   www   .  org   /  .  hermitagemuseum   http  http://www.tretyakov.ru/ http://www.museum.ru/gmii/ http://www.rusmuseum.ru/ http://www.louvre.fr/ http://tsos.lan.krasu.ru/slaids/issk/dmitrieva/index.htm http://www.artrussia.ru/ http://worldleonard.h1.ru/ http://www.icon­art.narod.ru/ http://artclassic.edu.ru/ http://www.metodcenter.ru/LEM/mhk.htm http://www.artlib.ru/ http://www.arthistory.ru/museum.htm http://www.artprojekt.ru/Menu.html www.mmsi.ru http://www.angelfire.com/art2/abstract2 http://renesans.narod.ru/ http://impressionnisme.narod.ru http://www.drawtraining.ru/ http://www.newart.ru/ http://www.znv.ru/ http://www.rndavia.ru/gallery/ 8. Планируемые результаты по изучению учебного предмета.  «Изобразительное искусство» по окончании 5 класса: Личностные (индивидуальные   приобретенные в процессе освоения учебного предмета): качественные   свойства   учащихся, 1. Проживание художественного образа. 2. Освоение художественного наследия (познание культуры своего народа). 3. Становление гуманных ценностных ориентиров. 4. Формирование основ российской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России. 5. Формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культуры. 6. Развитие   этических   чувств   доброжелательности   и   эмоционально   – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей. Метапредметные (уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющийся в познавательной и практической творческой деятельности): 1. Целеполагание   своего   обучения;   умение   соотносить   свои   действия   с планируемыми результатами; самоконтроль   и самооценка своей учебной деятельности. 2. Готовность слушать собеседника и вести диалог. 3. Готовность признавать возможность существования различных точек зрения на оцениваемые события. 4. Овладение   начальными   сведениями   в   соответствии   с   содержанием конкретного   учебного   предмета   о   сущности   и   особенностях   объектов, процессов   и   явлений   действительности:   природных,   социальных, культурных. 5. Освоение начальных форм познания и личностной рефлексии. Предметные (опыт   учащихся   в   художественно   ­   творческой деятельности,   приобретаемый   и   закрепляемый   в   процессе   освоения учебного предмета): 1. Воспринимать произведения искусства; 2. Участвовать в обсуждении произведений искусства, давать эстетическую оценку произведениям художественной культуры; 3. Различать   произведения   народных   промыслов   России   и   художественных ремесел; 4. Овладеть   основами   языка   декоративно   ­   прикладного   искусства, художественного конструирования; 5. Понимать смысл знаков и символов декоративно­прикладного искусства; 6. Понимать   соотношение   целостности   и   гармонии   между   человеком   и окружающим миром; 7. Наблюдать,   сравнивать,   сопоставлять,   анализировать   и   изображать предметы различной формы; 8. Моделировать с помощью трансформации природные формы; использовать стилизацию природных форм для создания орнамента; 9. Использовать контраст, композиционный центр, выделять главное; 10.Использовать законы цветоведения при создании предметов декоративно ­ прикладного искусства (основные и составные, теплые и холодные цвета, контраст и т.д.); 11.Создавать эскизы, моделировать и конструировать предметы быта, здания, одежду; 12.Узнавать характерные черты ярких культур мира (Россия, Древняя Греция, Китай, Япония, Индия, средневековая Европа); Предмет   «Изобразительное   искусство»   легко   интегрируется   с   любыми школьными   предметами.   Можно   использовать   метапредметные   связи изобразительного   искусства   с   биологией   (строение   растений,   животных, пластическая анатомия человека, связи в природе); с историей (образ эпохи и стиль   в   искусстве,   исторические   личности   –   портретный   жанр,   выдающиеся события истории – исторический жанр в искусстве); с математикой (геометрия, пропорции);   с   физикой   (механика,   оптика);   с   технологией   (художественная обработка   материалов,   дизайн   одежды);   с   информатикой   (компьютерная графика). А   темы,   соответствующие   современным   требованиям   жизни   (промышленный дизайн,   дизайн   костюма   и   среды),   имеют   практикоориентированный   характер, позволяют   подросткам   ориентироваться   в   дальнейшем   профессиональном выборе. Таким образом, ФГОС второго поколения декларирует большие возможности для реализации   творческого   потенциала   учителей   изобразительного   искусства. Главная   задача   учителей   ­   использовать   эти   возможности,   обеспечить деятельностный   характер   каждого   своего   урока,  достичь   вместе   с  учащимися определённых   ФГОС   результатов   освоения   основной   образовательной программы.

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в 5 - 8 классах ФГОСх

Тематическое планирование по изобразительному искусству в  5 - 8 классах  ФГОСх
Материалы на данной страницы взяты из открытых истончиков либо размещены пользователем в соответствии с договором-офертой сайта. Вы можете сообщить о нарушении.
03.06.2017