П е д а г о г. Вы знаете уже несколько произведений гениального австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта.
Музыку Моцарта можно сравнить с ярким, ослепительным солнечным лучом, так полна она жизнелюбия и света. Вспомним «Турецкое рондо» из сонаты № 11. Как переливается, искрится и лучится эта музыка! (Звучит фрагмент.)
Но есть у Моцарта и произведения взволнованного, скорбного, драматичного характера. Симфонию № 40 можно отнести к их числу. Как красивы и разнообразны мелодии, которые звучат в этой симфонии! (Звучит фрагмент четвёртой части.)
Великий русский композитор Пётр Ильич Чайковский писал, что Моцарт есть высшая точка, до которой красота досягала в музыке.
Музыкальные способности Моцарта проявились очень рано и с такой яркостью, что его называли чудо-ребёнком. В четыре года он играл на разных музыкальных инструментах, в пять лет сочинял, а в шесть лет уже давал собственные концерты, разъезжая по разным странам.
Маленький Моцарт поражал слушателей своими сочинениями, своей виртуозной игрой. У него была необыкновенная музыкальная память: он запоминал большие концертные программы, мог повторить только что услышанное произведение.
Сначала Вольфганг Амадей Моцарт занимался у своего отца Леопольда Моцарта, скрипача, органиста и педагога, позже – у одного из сыновей знаменитого Иоганна Себастьяна Баха - Иоганна Кристиана Баха.
С детства Моцарт учился игре на клавесине. Клавесин - это старинный инструмент, предшественник фортепиано. По виду он похож на небольшой рояль, но с несколькими клавиатурами. Звук у клавесина гораздо тише, мягче, чем у рояля, и не такой певучий. Он напоминает негромкое позвякивание.
Сейчас вы услышите сонату для клавесина и флейты, которую написал Моцарт. Музыка то праздничная, торжественная, то светлая, нежная, то шутливая. (Звучит фрагмент первой части сонаты Си-бемоль мажор для клавесина и флейты.)
Моцарт достиг в игре на клавесине необыкновенного мастерства. Ещё совсем мальчиком он играл на нём как мастер-виртуоз. (Фрагмент звучит повторно.) Одновременно Моцарт учился игре на скрипке и органе, учился сочинять музыку.
МУЗЫКА ВЫРАЖАЕТ НАСТРОЕНИЯ,
ЧУВСТВА, ХАРАКТЕР ЛЮДЕЙ
Вольфганг Амадей Моцарт.
Тематическая беседаконцерт
П е д а г о г. Вы знаете уже несколько произведений
гениального австрийского композитора Вольфганга Амадея
Моцарта.
Музыку Моцарта можно сравнить с ярким, ослепительным
солнечным лучом, так полна она жизнелюбия и света.
Вспомним «Турецкое рондо» из сонаты № 11. Как
переливается, искрится и лучится эта музыка! (Звучит
фрагмент.)
Но есть у Моцарта и произведения взволнованного,
скорбного, драматичного характера. Симфонию № 40можно отнести к их числу. Как красивы и разнообразны
мелодии, которые звучат в этой симфонии! (Звучит
фрагмент четвёртой части.)
Великий русский композитор Пётр Ильич Чайковский
писал, что Моцарт есть высшая точка, до которой красота
досягала в музыке.
Музыкальные способности Моцарта проявились очень рано
и с такой яркостью, что его называли чудоребёнком. В
четыре года он играл на разных музыкальных инструментах,
в пять лет сочинял, а в шесть лет уже давал собственные
концерты, разъезжая по разным странам.
Маленький Моцарт поражал слушателей своими
сочинениями, своей виртуозной игрой. У него была
необыкновенная музыкальная память: он запоминалбольшие концертные программы, мог повторить только что
услышанное произведение.
Сначала Вольфганг Амадей Моцарт занимался у своего
отца Леопольда Моцарта, скрипача, органиста и педагога,
позже – у одного из сыновей знаменитого Иоганна
Себастьяна Баха Иоганна Кристиана Баха.
С детства Моцарт учился игре на клавесине. Клавесин это
старинный инструмент, предшественник фортепиано. По
виду он похож на небольшой рояль, но с несколькими
клавиатурами. Звук у клавесина гораздо тише, мягче, чем у
рояля, и не такой певучий. Он напоминает негромкое
позвякивание.
Сейчас вы услышите сонату для клавесина и флейты,
которую написал Моцарт. Музыка то праздничная,
торжественная, то светлая, нежная, то шутливая. (Звучитфрагмент первой части сонаты Сибемоль мажор для
клавесина и флейты.)
Моцарт достиг в игре на клавесине необыкновенного
мастерства. Ещё совсем мальчиком он играл на нём как
мастервиртуоз. (Фрагмент звучит
повторно.) Одновременно Моцарт учился игре на скрипке
и органе, учился сочинять музыку.
В его произведениях, в основном ещё подетски наивных,
радужных и светлых, уже звучали сильные и глубокие
чувства. Послушайте, как скорбно, жалобно, печально
звучит третья часть этой сонаты менуэт. Какая красивая
мелодия. Интонации её повторяются грустно, серьёзно,
строго и печально. (Звучит фрагмент третьей части.) С
трудом верится, что эту музыку написал маленький
мальчик так искренни и разнообразны переживания,
выраженные в ней!В те времена существовало правило, согласно которому
прежде чем заслужить репутацию композитора, надо было
проявить себя в качестве исполнителя. Отец Моцарта
Леопольд Моцарт везёт сына в поездку по разным городам
Европы в Вену, Париж, Лондон. Концерты проходят с
удивительным, шумным успехом. Леопольд Моцарт писал:
«Мой мальчуган... умеет в своём восьмилетнем возрасте
всё, что можно требовать от человека сорока лет».
Во время этих блестящих гастролей и были написаны
«Шесть сонат для клавесина и флейты», фрагменты одной
из которых вы сейчас слышали. Это далеко не первые
произведения Моцарта. Они отличаются разнообразием
настроений, изобретательностью.
Послушайте, как интересно звучит клавесин в Рондо Ре
мажор. Моцарт использует редко применяемый у клавесина
верхний регистр, который звучит серебристо, перезвончато.Изящная, лучистая мелодия напоминает переливчатый звон
колокольчиков. (Звучит фрагмент Рондо Ре мажор).
За свою короткую жизнь Моцарт написал множество
удивительных произведений, в которых достиг наивысшего
мастерства. Это симфонии, сонаты, концерты, оперы.
Как искрится задором, светится юмором финал
дивертисмента Ре мажор. (Звучит фрагмент.)
Как торжественен и праздничен концерт для скрипки с
оркестром Ре мажор. (Звучит фрагмент.)
Несмотря на раннее блестящее признание таланта, жизнь
Моцарта была полна тревог, невзгод, прошла в бедности и
нужде.
Умер Вольфганг Амадей Моцарт очень рано, совсем
молодым, когда ему было всего тридцать пять лет.Последним сочинением Моцарта был знаменитый
«Реквием» (траурное произведение для хора и оркестра).
Послушайте одну из частей «Реквиема» «Лакримоза».
Лакримоза в переводе с латинского языка означает
«слёзная». Это молитва, просьба о милосердии в скорбный
день. Послушайте, как жалобно поют скрипки, как строго и
сурово на их фоне звучит хор. (Звучит «Лакримоза».)
Музыка Моцарта ослепляет солнечностью и заставляет
плакать людей, говорящих на разных языках, но одинаково
чувствующих красоту и любящих музыку. Когда вы
вырастете, вы обязательно расскажете о Моцарте своим
детям, будете вместе с ними слушать его неумирающие
произведения... (Звучит фрагмент 40й симфонии I
часть.)